动画片《驯龙高手3》笑傲北美周末票房榜

在2012年里，中国又涌现出了哪些精彩的原创动画短片呢?又有哪些新老动画人为我们带来了美妙的回忆呢?No.1 《搭车》导演：刘高翔(中央美术学院数码媒体工作室)类型：三维动画这是充满陕北乡土气息的一部短片，它告诉我们生活中的幽默真的不少，关键是你有没有一双发现它们的眼睛，有没有一支展现它们的画笔。《搭车》凭借精彩的人物刻画、娴熟的镜头运用和几近完美的剧情陈述，实至名归地获得了本榜单的第一名。No.2 《卖猪》导演：陈西峰(深圳风动画文化发展有限公司)类型：二维动画本片根据贾平凹在《祭父》中的一段文字改编，再现了一个地方的风情，浓缩了一个时代的特征。让我们随着父子二人，走进那个标语与贫穷共存的时代吧。No.3 《再见雨天》导演：郑雅文(中国传媒大学动画与数字艺术学院)类型：二维动画“治愈”一词用在本片身上或许是再恰当不过的了。一个小男孩和一只小狐狸，在短短的时间内产生了纯洁的友谊，蒙蒙的雨天过后灿烂的阳光似乎也驱散了我们内心一切的阴霾呢。No.4 《大手啊大手，越大越好》导演：雷磊(Raydesign Studio/《南方周末》)类型：二维动画极富形式感的雷磊作品，已经不是第一次登上我们的榜单了。在《彩色魔方与乒乓球》之后，去年雷磊推出的新作《大手啊大手，越大越好》再次被世界所关注。独立音乐人李星宇的音乐，也是影片的亮点。No.5 《Girl Meets Boys》导演：陈音/罗世玉(中国传媒大学动画学院)类型：二维动画这是一部畅快淋漓的用动画展现爱情的短片。它讲述了一个虚构的女生在恋爱中遇到种种男生，最终找回真爱的故事。影片节奏感强烈，画面与音乐相得益彰。No.6 《双猎》导演：黄成希(广州美术学院/齿轮工作室)类型：三维动画螳螂捕蝉，黄雀在后。在面对要破坏森林的人类的时候，狼和羊也能组成统一战线呢。影片承袭了广州美术学院历来出色的三维质感，堪称今年最出色的三维动画短片之一。No.7 《地铁大逃杀》导演：宋尚(中国传媒大学动画学院)类型：二维动画一个灰色的故事，一个灰色的结局。影片把地铁中是否给老人让座的道德问题，演变成了一场荒诞又让人深省的追杀动作影片。仔细看的话，片中有大量你耳熟能详的国产动画和海外动画的标志性元素哦。No.8 《纸片战记》导演：张喆(中国传媒大学动画学院)类型：二维+定格动画从“功夫兔”到“小胖妞”，导演的桌面从未停止过争斗。张喆的《纸片战记》用传统二维和定格相结合的制作方式，又一次为我们呈现了一场精彩的“纸人捣乱记”。No.9 《抢狮头》导演：段雯锴/马维佳(中国传媒大学动画与数字艺术学院)类型：三维动画充满中国味道的《抢狮头》去年席卷了国内主要动画节展的短片奖项，它讲述了一对艺人兄妹在舞狮过程中从相互拆台到相互合作的故事，画面镜头干净利落。No.10 《鱼肚白》导演：许亦飞(广州美术学院)类型：二维动画一个女孩为自己心爱的宠物鱼找到了世上唯一的伴侣，而它们标志性的鱼肚白就是爱情的符号。影片充满了淡淡的清新感，能给忙碌的都市人带来温馨和暖意。

安妮斯顿、奥伊罗与西耶娜·米勒1905电影网讯 奥斯卡官方于2月11日在官网和特推上再次公布一批明星颁奖嘉宾，“星爵”克里斯·帕拉特、詹妮弗·安妮斯顿、大卫·奥伊罗、约翰·特拉沃尔塔、西耶娜·米勒以及凯丽·华盛顿将出席盛会。安妮斯顿在2014年凭借电影《蛋糕》在颁奖季后半程发力，并成功拿下金球奖最佳女主角的一席提名，尽管获奖无望但同样得到行业内和观众的认可。西耶娜·米勒分别在《美国狙击手》和《狐狸猎手》中担任配角，而两部电影也分别入围了最佳影片的行列。《塞尔玛》男主角大卫·奥伊罗可以说是本届奥斯卡影帝提名中的遗珠，其落选提名也引起了许多观众与影人抨击本届奥斯卡阵容全是白人的争议。星爵”、凯丽·华盛顿、约翰·特拉沃尔塔“星爵”帕拉特在2014年贡献了两部卖座电影——《银河护卫队》和《乐高大电影》，而再往前算奥斯卡提名片《点球成金》、《刺杀本拉登》和《她》均有其出演的身影，可谓也是和小金人有着不解之缘。约翰·特拉沃尔塔自然不必说，早在1994年和1977年分别凭借《低俗小说》和《周末夜狂热》获得影帝提名。凯丽·华盛顿在《丑闻》一剧中给观众留下深刻印象，而在2012年里《被解救的姜戈》一片更让她名声大噪。早先公布的颁奖嘉宾有本届提名的影人如玛丽昂·歌迪亚、梅丽尔·斯特里普、本尼迪克特·康伯巴奇等，也有佐伊·索尔达娜、斯嘉丽·约翰逊等好莱坞性感美女。第87届奥斯卡颁奖盛典将于当地时间2月22日晚（北京时间2月23日早）在好莱坞杜比剧院举行，《老爸老妈浪漫史》中的“巴尼叔叔”尼尔·帕特里克·哈里斯将担任本届主持人，1905电影奖拥有独家视频直播权。

由功夫动漫公司与英国小熊优恩国际控股有限公司联手重金打造的中国首部婴幼童行业3D动画——《小熊优恩》，今日将同时登陆江苏幼教频道、新疆兵团卫视、武汉少儿频道。一部父子大战式的爆笑育儿经正在上演!大人小孩都爱看的爆笑育儿动画片《小熊优恩》通过一个个冒险故事，将这些时代正能量潜移默化给儿童和家长，使他们得到正面积极价值观的引导。故事中除了有幽默、搞笑的故事情节外，更融合了集亲情、友情、智斗、正义等一系列“正能量”元素。片中颠覆了中国千百年“男主外女主内”的传统观念：妈妈负责赚钱养家，而爸爸却留在家照顾小熊优恩。这位新手奶爸，心地善良、为人憨厚，但缺乏育儿经验，总是笑料百出。角色定位分明 扬善惩恶动画是当下社会的一种新的流行的精神文化，一部好的动画片，具有独特的艺术美丽，而动画角色的艺术性让动画本身的魅力更加突显。《小熊优恩》中对善、恶直观表现，让观众对角色的印象深刻，又可以让孩子们可以清楚地分辨正义与邪恶。播放公告江苏幼教频道19:00—19:30 每天两集新疆兵团卫视8:00—8:30 每天两集武汉少儿卫视《快乐时光周末版》栏目 每周六、周日9:30

前晚8时30分，著名连环画大师贺友直先生因病在上海逝世，享年94岁。贺友直祖籍浙江宁波，是一位将难登大雅之堂的“小人书”升格成为“传世之作”的艺术大师。他的连环画代表作《山乡巨变》《小二黑结婚》等伴随了几代国人的成长。他的形象和作品人物被制成地砖铺在法国国家连环画和图像中心的广场上，成为唯一获得该荣誉的中国画家。2013年6月，贺友直艺术展在浙江美术馆展出，时报记者曾经专访贺友直，90多岁的老人家对连环画的热爱自不必说，言谈间也非常时尚，和记者谈笑风生还夹带英文，令人对这位大师印象深刻。90多岁的贺老说话喜欢夹带英文“连环画已经到了穷途末路的地步，我现在还能举办这个连环画展，就好像回光返照。我出自草根成绩有限，只有小学毕业，所以当时中央美院叫我教规范的美术，我教了7年发现，原来创作是不能教的，于是我就go home（回家）了。我今年虚龄92岁，应该说是虚度92，现在还在画，画的是老上海的风情画。”2013年，时年92岁的贺友直脑子相当清爽，风趣幽默的他，在开幕式的致辞上还时不时蹦出几个英文单词。“脑子还行，手也不抖，就是眼睛不行，勾线全凭感觉。”在灿如繁星的中国连环画家队伍里，贺友直无疑是旗帜性的代表人物之一。这次展览展出贺友直自1949年从事连环画创作起，创作的诸如《山乡巨变》《朝阳沟》《李双双》《十五贯》《白光》《小二黑结婚》等多部代表作品。在贺友直看来，连环画不是故事的说明书，而是需要用画面讲故事。“对于现在学美术的孩子来说，下乡采风非常重要，我们当年在农村与农民同吃同住，这才有了很多生活体验。”贺友直说，三年前中国美院请他来讲课，“我当时不知道是给动漫专业的学生讲课，其实我倒想给他们的老师上上课。你们懂怎么画故事吗？如果不懂，怎么教学生。虽然我知道老师听到会很烦，但这是我的真心话。”曾感慨连环画已死“连环画已死！”在当时的采访中，贺友直不止一次提及这个话题，“就是finish了！”他感慨说，当那些连环画摆在北京潘家园的旧书摊上或者出现在各大拍卖行上时，这是连环画的悲哀。虽然连环画的没落跟时代的发展有着莫大的关系，不过贺友直也感慨，现代技术让人丧失了创造力。“你知道画连环画很讲究画工和细节，可现在美院的学生，有多少还能拿笔直接创作，大多都是依靠电脑。”贺友直说，“你看乔布斯推出了iPhone，但这是他一个人的聪明，造就了亿万人的愚蠢，因为离开这个程序你们就不行了。你说如果超市里电脑坏了，是不是大家都得变成傻瓜；银行电脑坏了，所有的数据全错了。我是一个没有手机的人，我觉得这样挺好，至少我老婆抓不到我的把柄，哈哈。”对于正在兴起的动漫产业，贺友直连连摇头说：“你们看过国产动画片吗？我看了几集据说很火的《喜羊羊和灰太狼》，实在看不下去，里面的人物除了眼睛会动之外，其他地方都是不动的。好莱坞的动画画得真好啊，你看迪士尼的唐老鸭，连它的嘴巴都是有表情的。像《白雪公主》，她坐在椅子上弹琴时，她屁股扭动的节奏和钢琴弹出的节奏是一致的，所以不管过了多少年，这部动画都可以称得上经典。中国的动漫，还有很长的路要走。”

“手稿是动漫作品的灵魂”在欧美日动漫风行中国的当下，中国动漫艺术的历史和现状如何？未来又将如何发展？记者从广东省动漫艺术家协会获悉，7月17日——8月7日，“世界动漫的中国学派”展览将在广东省美术馆二层共5个展厅开展。本次展览策展人之一的中国美协动漫艺委会副主任、广东省动漫艺术家协会金城为读者揭秘本次展览的内幕和亮点。在3D动画大行其道的当下，展出名家手稿真迹有着特殊的意义。金城介绍，如今的动画虽然依靠数字技术有更精美的呈现，但手稿仍然是最重要的。国外名家做动漫，都坚持手绘。动漫作者的情感会通过笔端流露，看手稿能看到动漫艺术作品之灵魂。葫芦娃丁丁蝙蝠侠手稿将现身在中国动漫艺术行业，老一代手稿的作者年事已高或转行，年轻一代作者虽对新技术有很好的把握，但绘手稿的功底却有断层，会手绘的人才越来越少，过分依赖电脑，与国外相比是极大的不足。金城担忧，对手稿不够重视，是国内创作者与欧美动漫作者距离越来越远的一个短板。在本次展览中，95%以上的纸质展品都是手稿，观众及动漫迷们将能欣赏到动漫大师亲手绘制时的笔触、结构和灵气——包括万簌鸣的18幅《猴子捞月》系列连环画稿，贺友直的28幅《小二黑结婚》连环画手稿，廖冰兄12幅《十二生肖》漫画手稿，知名水墨动画《山水情》的绘画手稿31幅，由吴山明等人所绘。知名动画片《葫芦兄弟》的美术原稿也有2幅作品参展，国外知名的动漫作品如《丁丁·蓝莲花》《蓝精灵》《安徒生童话·拇指姑娘》《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》《天空之城》等动漫作品也都有手稿参展。在欧美市场上，比利时的《丁丁历险记》每幅动漫原稿的价格可以达到每幅人民币几百万甚至几千万元的级数，而国内动漫原稿的价格虽然还在洼地，不过自2011年西泠印社开始拍卖原创动漫手绘后，许多原创作品都以还算不错的价格被竞拍走，譬如蔡志忠一幅1平方尺的漫画，可以拍到25万元的价格，这种拍卖活跃了动漫艺术市场，也带动了动漫原稿的创作和收藏。“日本动漫大家手冢治虫从中国动画中受到启发”动漫的“中国学派”是中国动画学派的简称，这些民族风格浓郁的作品，题材大多源于中国古代的神话、民间故事、寓言、古典小说等，具有浓厚的东方神秘主义色彩。美术设计的创作灵感直接来源于丰厚的本土传统艺术形式，如传统绘画、壁画、民间剪纸、皮影、年画、版画，等等。重点突出本民族的审美意趣。在音乐上，则使用中国独特的艺术种类戏曲音乐和民乐，雅俗共赏，别有韵味。如今新生代在美日动漫的包围圈里，感受不到当年“中国学派”辐射出的艺术之美。事实上从20世纪50年代到90年代美日动漫大量涌入之前，在国外同行冠以美誉的“中国学派”风格中中国动漫出过许多精彩的作品。在金城的视野里，中国学派的发轫可以追溯到1926年万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘）的《大闹画室》时代。甚至如今日本动漫界的鼻祖——“阿童木之父”手冢治虫都从中国动漫中得到过很大的启迪，再形成自己独特的风格。据金城介绍，手冢治虫曾于1981年拜会了他的偶像万籁鸣，并合作过一张孙悟空牵手阿童木的画。在会面时，手冢治虫当场绘了两幅作品赠给万籁鸣，一幅是阿童木和妹妹乌兰的合影，另一幅是阿童木和小狮子雷欧（《森林大帝》主角）的奔跑像。中国学派经历过上世纪三四十年代模仿美苏动画风格的初创期，也留下了上海美影厂时代“探民族形式之路”口号下，一批才华横溢的中国动画人的传世之作。这些从中国传统艺术资源中吸取营养，冲破模仿的樊笼而创作的作品有《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》《猪八戒吃西瓜》等，代表了中国动画史上的最高成就和鲜明的民族风格。手稿与动画片一起参展 家长孩童可互动手稿如此珍贵和重要，本次展览的作品却不仅限于此。据金城介绍，本次展览会专门开辟动画片集中播放区，几个展厅会按时间段轮流播放上百部优秀的动画片。此外，不少重量级的动漫作者、动漫大师的后人以及骨灰级的藏友还会现身于展览期间，通过讲座、交流等方式传递中国学派动漫作品的精彩。作为中国民族风格动漫的“黄埔军校”，上海美影厂功不可没，展览期间还拟邀请一些在该厂供职过的老艺术家，讲述那些享誉世界的动漫作品的幕后故事。金城透露，展览中会有一些互动环节，可以让父母和儿童一起参加。因此，参加这样的展览，小朋友们不仅能重温爸爸妈妈喜爱的动画片，还能在互动游戏中，找到与父母更深连接的快乐。因展览举行期间，正值暑假，免费面向公众开放的广东省美术馆，将会呈现一个展品丰富、艺术性强又老少咸宜的展览，让孩子们在商业动画充斥的当下看到另一片天空。