《熊出没3》的接地气为中国动画电影找到一条新出路 图片来源网络《功夫熊猫3》归来 是否还能横扫票房？图片来源网络国产系列动画电影《熊出没之熊心归来》1月16日上映，一上来就在周末两天“干掉”《星球大战》，将霸占了7天单日票房冠军的《星球大战7》拉下马。同时也刷新了国产动画首日排片纪录、国产动画首日票房纪录等，目前票房也顺利跨过两亿大关，而本周五《熊出没3》将迎战好莱坞动画大片《功夫熊猫3》的挑战，双“熊”相遇战况如何让人好奇。比明星：《功夫熊猫3》胜成龙周杰伦黄磊配音如今的动画电影早已不只是拍给小朋友看的了，年轻人也是动画电影主力争取的观影人群，而要吸引年轻人的关注，最好的方式当然是邀请当红明星配音、站台、演唱主题曲，在网络上形成话题引来关注度。《熊出没3》在上映时就请来最当红的网剧剧组《太子妃升职记》男主角盛一伦和于朦胧为电影发布会站台，顿时成为当日的微博热门，而齐秦、洪辰、宁桓宇分别演唱了电影的主题曲和插曲，老少配的组合力求能尽可能扩大观影人群的年龄层。不过《功夫熊猫3》在明星阵容上则更加耀眼国际化，影片英文版配音由杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章、兰德尔·杜克·金等明星加盟，而中文版的配音也足够耀眼，黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂等十多位明星，不得不感慨《功夫熊猫3》凭借前两集的超好口碑聚集的人气实在是太高了。比质量：不相上下国产动画进步迅速在最重要的影片质量上，《功夫熊猫3》和《熊出没3》则不相上下，基本打平。《功夫熊猫3》坚持了一贯的贱萌和搞笑路线，故事情节简单而不低幼，不同年龄层次的人都能收获不同的笑点和泪点，甚至被业内称赞为“合家欢教科书”，更有网友表示“它适合单人看双人看携家带口一起看”。实际上，《功夫熊猫3》体现出的适合全年龄段、适合分享、合家欢的特质，某种程度上类似于去年创造票房奇迹的《捉妖记》。该片于1月23日下午14:00-17:00，在全国范围内开放三小时超前点映，票房收入超4000万，观影人次超过117万，拿下当日票房冠军。而《熊出没3》在质量上也同样精彩，从主题到故事，到特效，切实让观众感受到了国产动画片的进步。去年的《熊出没之雪岭熊风》打破了国产动画片的市场纪录，今年的《熊出没之熊心归来》借鉴了《马达加斯加》系列等好莱坞动画片，不再拘泥于那座浩瀚雪白的雪岭。打造熊大熊二阳光正太男的形象，传递出都市人们生活压力大，需要萌熊来解压的理念。上映9天，《熊出没之熊心归来》票房已破2亿，放眼整个上映期，预计《熊出没之熊心归来》将有望刷新2015年《熊出没之雪岭熊风》保持的2.96亿系列票房纪录。比地气：《熊出没3》胜走幼儿园互动推广不过在比拼谁更接地气上，《熊出没3》则毫无悬念的胜出。当然并不是说《功夫熊猫3》就完全不接地气，毕竟为了这部电影能在中国卖个好票房，梦工厂不仅拉来了众多华人明星配音，在幕后团队中也加入不少华人动漫师，以求让这只功夫熊猫更有“中国味”。《熊出没3》则是主打“陪伴”温情牌，1月20日、21日、22日《熊出没之熊心归来》开展了覆盖500家幼儿园、小学的互动活动，这既是熊出没的“接近优势”，也是IP价值的真正体现。在更接近受众的领域开展“最后一米”的营销同时，片方还特地准备了一系列实用性周边“奖状”、“课程表”，进入到学生的日常情境中，360°融入他们的学习、生活，至此IP在陪伴成长中真正起到了价值输出的作用。影片制片人表示，“我们觉得如果一个好的IP，不断的有好的创意和新的作品出现，它的生命周期是可以扩张到很长的。”从食品、饮料、图书、音像、包括电子产品甚至包括鲜少有人涉及的建筑材料都有涉及，一共上百类、过千种IP衍生品……《熊出没》的IP衍生品范围极广，再加上极成功的大电影作品，《熊出没》现在正做出一个成功IP产业链条的范本。国产动画迎来了春天注重质量勿盲目乐观从去年的《大圣归来》到今年的《小门神》、《熊出没3》，国产动画电影似乎迎来了票房井喷的春天，可我们也要清晰的认识到，国产动画电影市场的崛起很大程度有赖于整个国产电影市场的火热。观众愿意花钱去电影院看电影，家长也舍得为孩子想看电影的愿望买单，这无形中为国产动画电影票房加了一把火。而真正能决定国产动画抗衡甚至打败好莱坞动画的秘诀，依然还是要取决于影片自身的质量，国产动画在技术方面已经达到国际水准，但在故事上仍然还有软肋，从这方面看，国产动画电影虽已做出尝试，但依然长路漫漫，还要继续在摸索中寻求更好的模式，切勿盲目乐观。

国产动画片《熊出没3》自1月16日正式上映后，两天票房过亿，首周末票房达到1.5亿，成为过亿最快的国产动画片。大河报记者昨日专访了《熊出没》系列影片的导演丁亮，他认为电影的成功是品牌运营的成功，但电视动画和电影是两个不同的产品，也是由两个不同的团队打造而成。对于人们普遍质疑的“低龄化”等问题，丁亮透露未来会为年龄大一点的孩子奉献一个全新的探险故事。剧情开始脱离“低幼”就在1月16日上映当天，《熊出没3》就以5542万票房超过当天《星球大战：原力觉醒》的票房拿下单日票房冠军。事实上，在2015年暑期档中《大圣归来》创造票房奇迹之前，两部《熊出没》大电影都曾经是国产动画片的票房冠军，其中《熊出没之夺宝熊兵》的首日票房是3280万，创造了国产动画片的首日票房纪录，如今《熊出没3》将这个成绩又提高了70%。究其原因，除了最大的对手《星球大战》市场表现不佳外，“接地气”成为《熊出没3》成功的主要原因。业内人士认为，不少年轻人开始接受《熊出没》中的这些国产动画形象，而且这一部的剧情开始脱离“低幼”，不失为上班族周末欢乐解压的一个不错选择。《熊出没》系列电影的导演丁亮则认为该系列在中国原创动画中相对是走在前列的，“从2010年到2016年，熊大、熊二和光头强这三个角色深受观众喜爱，所以《熊出没》无论从电影还是品牌运营的角度来讲，都是中国最好的”。《熊出没4》已经设计成熟丁亮透露，有两个团队同时进行电视版和电影版的创作，因为这是两个不同的动画产品，有不同的创作规律，“每一部《熊出没》都会抛离一些以往熟悉的东西，同时又加入很多新的尝试，最终每部新电影都会给观众带来惊喜。”丁亮说，“现在《熊出没4》已经设计成熟，将会有很大的变化。”相对于电影的成熟，《熊出没》电视系列片看似没有很大的变化，但丁亮透露观众即将会看到改变，“未来将会分化成两个系列，一个是针对幼儿的《熊熊乐园》，将小时候的熊大、熊二和光头强作为主角，原来的《熊出没》正在创作第五季，我们准备了一个全新的探险故事，针对的是年龄大一点的孩子”。谈到国产动画电影的发展，丁亮用日本和美国来做比较，日本动画一般是漫画先行，美国的动漫是先走电影院线，而国内动画多为电视先行，前期以培养观众群体为主，丁亮说：“中国动漫产业经过多年的发展和积累，应该积极走进电影院，因为三维动画技术成熟了，三维动画艺术语言的逐步掌握，电影市场也在不断成长，这是一个中国动画电影罕见的发展好时期，特别是通过院线可以完善自我造血功能，有利于动画企业的长线发展，也有利于动画产业的优胜劣汰。”目前国内有大量年轻动漫人才，但成功者寥寥，丁亮认为年轻人应该先以动画创意短片为主，不一定急着打造长篇动画，因为随着中国动画产业的发展和成熟，优秀短片和新生IP也一定能找到融资渠道，“所以年轻人不要放弃短片创作，只要找到盈利模式，短片也一样可以获得成功”。

2016年伊始，国产动画电影就开始纷纷发力，正在热映的《小门神》票房不俗，瞄准寒假的《熊出没3》和农历新年的《年兽大作战》也不甘示弱。《小门神》票房破纪录3D动画电影《小门神》元月一日开年公映。作为元旦档难得的合家欢影片，《小门神》首日斩获不俗战绩，不仅一举拿下元旦上座率冠军，更以3500万元打破国产动画电影首日票房纪录。此外，旋律上口的主题曲《门打开》也获点赞。据了解，这次担任《小门神》电影配乐的是好莱坞的华裔音乐大师王宗贤。这位曾经拿过艾美奖最佳音乐大奖的音乐家，曾经与成龙、李安、史蒂文·斯皮尔伯格等多名大导演合作，王菲的成名曲《我愿意》就出自他的编曲。主题曲《门打开》的制作人是著名音乐人许环良，他也是众所周知的林俊杰、陈洁仪、蔡淳佳等知名歌手的恩师。《熊出没3》陪你长大《熊出没》大电影第三部《熊出没之熊心归来》也在元旦期间举行了“熊出没伴你成长”提前观影活动，家长们陪孩子看《熊出没3》度过了欢乐时光。在天津的观影现场记者了解到，不少带着孩子来看的家长，起初是为了哄孩子，没想到自己看得比孩子还激动。他们表示《熊出没3》令人印象深刻的桥段不少。除了故事本身，影片中熊大因不堪重负离开森林也引发许多家长的思考，有家长认为：“以前觉得孩子看动画片是图个热闹，现在才觉得很多东西是耳濡目染，选择一部好电影也很重要。”《年兽大作战》石头献唱由宁浩出品、张扬导演的合家欢动画电影《年兽大作战》，元旦曝光了片中首支插曲《小猪歌》音频。《小猪歌》是演员郭涛的儿子石头首次为电影献唱单曲，而同样参演本片的郭涛更是高调点赞儿子在《年兽大作战》里的灵性表现。石头还在电影《年兽大作战》中为萌猪小东配音，石头表示会向自己的朋友推荐《年兽大作战》，让他们去影院观看。

《熊出没之熊心归来》海报在北美票房火爆的《星球大战：原力觉醒》在中国内地上映并没有表现出其在本土票房的威力。刚刚过去的这个周末，它就被一部中国动画片打败了。作为首部非假日开画的国产动画，《熊出没之熊心归来》（以下简称《熊出没3》）上周六上映，以首日5640万票房超过《星球大战：原力觉醒》拿下单日冠军，将自己保持的国产动画首日纪录大幅提升。首周两日，《熊出没3》更是以1.29亿票房创造了国产动画首周票房纪录。实际上从去年开始，国产动画电影频频发力，《大圣归来》、《小门神》等片也都在质量上获得了观众认可，这也让动画领域成了业内争抢的香饽饽：优酷土豆推出动漫“创计划”，宣布未来每年投入5亿孵化国漫精品；光线也成立了自己的彩条屋影业，专注于动画电影的创作……百度、阿里、腾讯互联网三巨头也开始进行动漫产业上的布局。国产动画之路将从此“熊起”，走上高水准的道路吗？《法制晚报》邀请专家来为您解读。这是中国动画电影罕见的好时期丁亮（《熊出没3》导演）我个人认为《熊出没》在中国原创动画中还是走在比较前列的，因为我们在动画原创以及三维制作以及市场营销等方面都非常下工夫，熊大、熊二和光头强三个角色，从2010年到2016年，深受观众喜爱。所以《熊出没》无论是从电影的角度还是从品牌运营的角度来讲，都是中国最好的，有点像动画版的劳莱与哈台（一对美国滑稽演员）。和日本或者欧洲动画片相比，好莱坞动画有一个特点就是大气，我很喜欢大气的东西，我们希望把《熊出没》大电影做出大气的效果，充分发挥电影院的优势。《熊出没》大电影从第一部到现在的第三部，品质在不断提升，新一部中还加入了很多新角色，比如黑风、大象奶奶和柯基犬等，而且非常成功，会吸引更多观众走进影院看《熊心归来》。《熊出没》从电视走上大银幕，我们有两个团队同时进行电视版和电影版的创作，我们很清楚，电影和电视是两个不同的动画产品，有不同的创作规律，观看环境以及受众也不同。所以我特意将两个团队分开。至于说最大的困难就是脑子里有太多的想法，恨不得明天就能做出来。我们每一部《熊出没》的电影都会抛离一些以往熟悉的东西，又加入很多新的尝试，最终每一部新的《熊出没》大电影都会给观众带来惊喜。而且《熊出没4》大电影已经设计成熟，会有非常大的变化。电视版的《熊出没》也会有很大变化，将会分化成两个系列，一个系列是针对幼儿的《熊熊乐园》，另一个会针对年龄大一点的孩子。我相信，这两个新系列会让大家耳目一新。日本的动漫一般是漫画先行，国内的动画多为电视先行，美国的动漫多为先走院线，三个国家是很不同的。中国动漫产业经过多年的发展和积累，应该积极走进电影院，因为三维动画技术成熟了，三维动画艺术语言的逐步掌握，电影市场也在不断成长，这是一个中国动画电影罕见的发展好时期，特别是通过院线可以完善自我造血功能，有利于动画企业的长线发展，有利于动画产业的优胜劣汰。这里有一只无形的手在干预陈英杰（腾讯互娱内容与版权业务部助理总经理）近两年，中国动画电影行业的市场正在健康发展。从去年《熊出没2》就已经开始优质的CG动画实力，让我们看到了中国动画的制作和讲故事能力的提高，到了《大圣归来》，故事和制作又有了更多提高，《小门神》虽然票房最终没达到预期，但制作的质量还是非常优质的，基本达到可以进入好莱坞影院、院线播出的水准。不管是二维还是CG动画，国产动画电影质量和故事制作都有很大的发展。同时，从业人员的水平也在提高，《大圣归来》的田晓鹏，追光动画的王微，他们在创造作品的时候就已经想清楚了，观看的人群是哪些。所以我们看到去年到今年的动画电影不再只是给孩子看，而是年轻人也愿意看，只要有这个市场，从业人员是有这个能力来给观众更好的东西看的。我们也从上映的动画电影上找到了一些创作规律，以前像“赛尔号”、“喜羊羊”都是一年一部，未来可能要两年、三年做一部，这跟好莱坞的一些品牌电影有点像了。一年一部对于观众审美是有透支的，而且没有时间打磨不出好的故事，“喜羊羊”之前的一个失利也让创作者重新考虑要把故事做好。创作需要有时间的打磨，特别是好电影，都是需要时间去把前期的故事技术做扎实。是市场倒逼从业人员去把内容做好，市场有一只无形的手对创作进行干预，这是一种进步。中国新的动画电影这一代，从2008年才开始起步，到今天为止还不到十年，在这短短几年间，跟好莱坞学习借鉴是必须的，当然这当中有原创，也有合拍，各国动画人一起合作这是一个趋势，有好莱坞的电影进来，也有中外合作的电影出来，今天中国的电影市场是健康发展的，即使是好莱坞进入中国，也希望给中国观众讲一个中国故事，《星战7》目前的票房是低于迪斯尼心理预期的，这也对好莱坞提出一个问题，如何让中国观众看到一个自己喜爱的故事。这种市场环境下，好莱坞也要对中国市场进行妥协，我们还是有很多机会的，抓住这个机遇，也把我们自己的故事做好，创造出属于自己的可以和好莱坞媲美的动画电影品牌。这条路需要大格局下的摸索韩浩月（时评人）《熊出没》大电影对于品牌动画电影来说是一个比较成功的案例。这个系列由电视动画而来，但又比电视的质量要高出很多，只是借用了电视的形象基础创作了一个全新的故事。纵向比较“熊出没”三部大电影，该系列制作越来越精良，故事的技巧也日趋成熟。反观之前的IP改编电影都过度依赖IP，过于重视原生IP的受众，不敢进行大胆的创作，不敢去进行影像化的创作。《熊出没》系列则脱离了这个怪圈，赢得了不错的口碑。如果说《熊出没》系列有什么绝对的优势的话，首先它摆脱了低幼。幼儿的辨识能力有限，所以他们喜欢看到重复的东西，这种在家看的电视动画大人陪孩子打发时间还行，而花钱走进影院的话，如果太弱智，家长不会带孩子看的，大电影要想成功，就必须让家长也爱看，这就需要为故事融入智慧，有了独到的价值观，让家长觉得有必要带着孩子去学习。其次是它的想象力方面，这种想象力体现在画面上，影片不再是粗制滥造，而是追求大片的感觉，让家长们发现，原来中国动画可以做得这么炫。另外是对角色的性格延伸方面比较有想象力，让角色更丰满。目前，中国动画片正在摸索着往合家欢方向发展，真正意义上的合家欢动画片一定是格局比较大的，取材于能激发大人的童心，对小孩智慧起到启发作用的电影，大人小孩一起看的时候能明白每个成员的重要性，这样合家欢电影的意义才会成立。国产动画在往真正合家欢的路子上走，还有更多的挖掘空间。如果从传统文化中去深挖，从孙悟空、哪吒等经典人物身上去找灵感，再跟电影高科技结合在一起，那么10亿、20亿票房不再是难题。

2月的动画电影市场延续了1月的热闹景象：前半个月依然是“两熊争霸”——中美合拍大片《功夫熊猫3》向着10亿元大关奋力迈进，《熊出没3》凭借良好的口碑斩获2.9亿元，为其之前持续下滑的品牌美誉度挽回了一定声望。新片方面，本月共有5部动画电影上映，题材、风格类型多样，市场表现各有不同，其中，除了《年兽大作战》于大年初一上映外，其他4部影片都选择在下半月陆续公映。因此，整个2月的动画电影市场呈现出明显的V字形走势。国产：故事情节仍低幼，受众档期不清晰2月上映的两部国产动画电影票房都是差强人意，未达片方预期。客观地说，国产动画的技术和制作虽然与国际水准仍有相当差距，但无论是视效呈现还是节奏推进已有不小的提升，可这种进步仍不足以成为观众自掏腰包观影的推力。剧情单薄仍然是国产动画电影最大的软肋，而目标受众的不清晰和档期选择的盲目则是导致最终市场表现惨淡的主因。首先登场的《年兽大作战》单就故事情节来看，要略胜1月1日上映的《小门神》一筹，而且本片合理的制作周期也决定了它并非一部应景之作。然而，就宣传策略来看，问题多多，把首次以动画电影出品人身份亮相的宁浩作为宣传重点显然是一个重大失误。最终本片不佳的票房也证明了宁浩这个名字对影片的加分作用十分有限，毕竟，他与本片无论是在作品类型上还是故事情节上，都很难形成良性互动。在宣传重点偏差之下，片子本身尚可一说的故事内容反倒被忽略了，这导致了一连串的宣传目标指向偏失，对目标受众的针对性引导也变得异常含糊，档期的选择更是不妥——不仅要直接面对“国产三巨头”的排片挤占，而且也无法实现借春节元素“搭顺风车”的简单设想，影片自带的过年气息很快湮灭在团圆饭的热乎气儿和鞭炮燃放的火药味儿中。就像元旦不能为《小门神》雪中送炭一样，春节亦无法给《年兽大作战》锦上添花。《青蛙王国2》的情况其实与《年兽大作战》大同小异，这也是国产动画电影的通病。综观国际经验，续集电影一定要比首部具有更大的格局与更强的气场，而这一切在《青蛙王国2》中反映得相当有限。事实证明，面向低幼市场的动画电影如想在市场有所斩获，必须以高频次的电视动画落地播放为先导铺垫，否则很难在目前激烈的中国电影市场有立足之地，《青蛙王国2》不到400万元的票房再次验证了这一点，相较2013年12月首部的1600多万票房，可谓是“断崖式沉降”。从结果回溯，无论是档期选择还是宣发策略，都值得反思。日本：题材引进突破禁区，行情爆发受期待2月内地动画电影市场有一个亮点——两部日本动画电影相继上映。从政策环境来说，中日关系趋暖，中日民间交流的恢复与增多，具体反映到了电影方面，作为日本文化的金字招牌，动画打头阵顺理成章。事实上，去年《名侦探柯南》、3D版《哆啦A梦》等片的陆续上映，已正式宣告停摆的日本动画片引进重新恢复。可以想见，今年还将有更多的日本动画电影进入中国市场。其实，数量还在其次。对2月引进的日本动画电影更重要的观察点在于，它们某种程度上是对之前“禁区”的突破：《火影忍者》此前曾被国内媒体口诛笔伐而长期处于风口浪尖；而《圣斗士星矢》更是作为日本暴力格斗动漫的代名词，一度被看成毒害中国青少年的“反面教材”。因此，当这两部作品宣布引进后，国内很多动漫迷非常兴奋，也引发不少媒体报道。《火影忍者：博人传》的宣发定位较为清晰，主打人群是“90后”“00后”青少年，这两代人正好是目前中国电影市场的主流消费群体，可谓高度吻合，加之档期选择也很精准——处于寒假尾声和迪士尼年度大片《疯狂动物城》上映之间。最终，“精准人群定位+影片过硬品质+精确档期布局”使本片成为继去年《哆啦A梦》之后第二部票房破亿元的日本动画电影。虽说1亿元在440亿元大盘的中国影市中并不显眼，但毫无疑问，这对于日本动画重返内地是一个积极振奋的信号。一周多之后上映的《圣斗士星矢：圣域传说》就没那么走运了，票房目前仅为3600多万元，与《火影忍者：博人传》形成鲜明对比。本片最大问题在于影片本身，为了顺应CG动画的大潮，该片首次CG化的三维造型无论是人设还是圣衣，彻底颠覆了亿万圣斗士迷对于原作的认知，非常违和；而将原TV版数十集内容压缩到一个半小时，则使影片故事成为一本流水账，让“非圣迷”也觉得观影无味。《圣斗士星矢：圣域传说》2014年在日本上映时遭遇了大量差评，这种口碑负效应成为其在中国上映的最大阻力。不过，鉴于“圣斗士”在国内雄厚的群众基础，加之上海电影译制厂的出色配音（翻译也基本采用了1991年广州电视台引进时的译本），本片还是吸引了不少“70后”“80后”怀旧动漫爱好者为之买单。可以说，本片能在中国顺利上映，某种程度上已算是成功，而最终能取得近4000万元的票房，更是惊喜。欧洲：衍生品电影启航，品牌营销组合拳自去年中英签署电影交流合作协议之后，英国影片进入中国市场的门槛降低了不少。去年由阿德曼出品的黏土定格动画电影《小羊肖恩》在国内成功上映，虽然4500万元的票房并不起眼，但考虑到本片的上映仅仅是其品牌整体营销的一小部分，这个成绩完全说得过去。2月上映的《托马斯和朋友们：多多岛之迷失宝藏》的发行初衷与《小羊肖恩》类似，是配合这个全球著名早教品牌诞生70周年营销而特别引进的。由于定档仓促，宣传得失也就无从谈起，除了自媒体上有少量关于本片引进中国的评论，其他方面的宣发投入相当有限。甚至到本片下线时，仍有不少影迷完全不知道，所以最后仅获得1600万元票房也就不足为奇了。尽管票房不佳，但作为一部幼龄动画片，本片目标受众直接锁定学龄前儿童及家长，借机对品牌整体进行了一次覆盖全国的宣传。从这个意义来说，这种以电影配合品牌整体营销的衍生影片，能顺利上映就是一场胜利。可以预测，今年将有更多类型化的欧洲动画电影与中国观众见面，随着中国观众对欧洲动画电影认知加深，其票房表现也将再上一个台阶。无论是英国的托马斯火车，还是日本的黄金圣斗士，在影片引进同时，大量的衍生品推广计划也在酝酿之中，随着影片上映，这些“副产品”与片子之间早已不是简单的配合与随从关系，而是一种相得益彰的叠加效应，大多数电影主题产品都有不错的经济收益，这也部分抵销了影片上映后票房不佳的风险。在业界，2016年被称为“中国电影衍生品元年”，这其中包含着从业人员对中国电影产业链全方位延伸的满满信心和美好期许，海外动画公司基于动画品牌的整体培育以及在衍生品方面的营销推广，值得中国同行静下心去认真借鉴学习。

今年贺岁档只剩下《熊出没3》和《年兽大作战》可以期待2014年贺岁档，12部国产动画片上映；2015年贺岁档，大浪淘沙只剩下6部国产动画片；2016年贺岁档，只剩下《熊出没3》和《年兽大作战》可以期待。三年时间就来了个高台跳水，国产动画电影去哪儿了？“羊熊大战”成往事充满浓厚中国元素的好莱坞影片《功夫熊猫3》即将于1月29日上映。该片前两部的良好口碑，让它成为贺岁档最受期待的影片之一。它的超级人气也导致了其他电影的避让：它上映的那一周没有新片上映。《熊出没3》在1月16日上映，《年兽大作战》在2月8日上映，两部稍微有实力的国产动画电影正好和《功夫熊猫3》错开上映。今年国产动画片产量下降厉害。贺岁档以后，截至目前仅有《大鱼·海棠》《龙之谷：精灵王座》《神秘世界历险记3》《我的师父姜子牙》《无敌乒乓兔》确定在今年上映。从数量上来看，今年仅相当于2014年的三分之一。《喜羊羊与灰太狼》电影自2009年首次上映以来，7年来第一次缺席贺岁档，最近两年贺岁档动画片最热闹的“羊熊大战”也变成了《熊出没3》的独角戏。“虽然‘羊熊大战’有竞争的味道，但也让国产动画片有一种氛围，其实有点互惠的意思在里面。”太平洋影城春熙店经理李毅说，“今年看不到这种‘打擂’有点遗憾。”升级换代再出发国产动画片去哪了？业内人士给出答案：升级换代去了。《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵告诉记者，国产动画片正被市场逼着升级。“前几年主打低幼牌，叫好叫座的非常少。”去年《西游记之大圣归来》的崛起，让制作方们坚定了要让国产动画升级换代的决心，只是由于动画电影制作周期特别长，因此今年上映的片子较少。升级换代已经让一些公司尝到了甜头，除了叫好又叫座的《西游记之大圣归来》，去年《熊出没2》票房也有2.95亿元，而有此佳绩就是因为片方升级换代早于其他公司。该片总导演丁亮表示，为了提升质感，电影中的所有角色均采用毛发渲染技术。而为了烘托大场面，电影运用了制作群集技术，片中的一段洪水大戏，仅洪水的特效就采用了40多层动画制作完成，并反复制作十几个测试版本。“除了效果的升级，内容上也必须告别低幼。”王彦兵说，“既然‘熊大’受孩子喜欢，那孩子长大了‘熊大’也要长大，剧情也会逐渐升级到家庭。我们当然希望影片最终能和好莱坞动画一样做到全年龄覆盖，但我们会先从合家欢开始做起。”即将下线的《小门神》也是精致的大制作国产动画，该片不仅制作精良，还将很多中国传统文化融入其中，口碑非常好。“喜羊羊”虽然缺席一年，但并非彻底消失，据了解，该片制作公司已经在谋求海外合作，“喜羊羊”将在完成升级之后才能和国内小伙伴见面。