尽管系列动漫《轻音少女》早就结束了TV动画与剧场版的放映，但是很显然，这部作品拥有的人气至今都没有减退的迹象。近日，新宿的一家电影院进行了六周年店庆活动，而该作品作为庆祝企划的一部分，又将举行一场特别上映会活动。尽管目前再出续作的可能性不大，可是相信粉丝们绝对不会错过任何一个再次于大屏幕观看本作品的机会吧？ 活动详情如下：上映时间：7月17日（周四）21:00~门票销售：7月13日（周日）16:00~（7月13日16:00将开始的是新宿piccadilly官网的在线发售，若在7月14日电影院开门之前还有残余座位，则将在电影院窗口继续销售）门票价格：1000日元【制作人员】制作人：渡边香、古川阳子、安田正树、八田英明原作：Kakifly（芳文社《Manga Time Kirara》连载）导演：山田尚子编剧：吉田玲子分镜：山田尚子、石原立也演出：山田尚子、石原立也、内海纮子监制：中山佳久、中村伸一、太布尚弘、八田阳子制作顾问：石原立也角色设计、总作画监督：堀口悠纪子作画导演：堀口悠纪子、池田和美、门胁未来乐器设定、乐器作画监督：高桥博行美术总监：田村清辉色彩设计：竹田明代摄影指导：山本伦音乐：百石元（FMF Inc.）音乐监制：小森茂生音响总监：鹤冈阳太（乐音舍）音效：神保大介录音：名仓靖音乐制作：波丽佳音协力：帕布雷斯特、日本航空、罗森宣传协力：睿山电铁、京阪电气铁道、太阳城60展望台、DeNA、丹尼斯、Namco、Lumine EST、Lumine Man、侬特利、日本环球影城动画制作：京都动画制作：轻音少女剧场版制作委员会（TBS电视、波丽佳音、Movic、京都动画）发行：松竹株式会社【声优名单】平泽唯：丰崎爱生田井中律：佐藤聪美琴吹紬：寿美菜子秋山澪：日笠阳子中野梓：竹达彩奈山中佐和子：真田麻美真锅和：藤东知夏平泽忧：米泽圆铃木纯：永田依子曾我部惠：儿玉明日美平泽夫妇：北泽力（夫）、夏树莉绪（妻）原标题：剧场版《轻音少女》将举行特别上映会来源：腾讯动画

如果说2013年的动画业界有什么令人震惊的消息，那么自然不能忽视吉普力工作室的宫崎骏 导演宣布退休的新闻了。虽然今后再也看不到宫崎导演的新作，让人会稍许感觉到有些寂寞，不过在动画剧场版愈发火热的今天，包括公映不到2个月即突破19亿票房的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》这样的新作也在不断冲击观众们的视觉。此外，2013年还有包括《机动战士高达UC》《攻壳机动队ARISE》等经典作品的新系列问世，而鲁邦与柯南这两大国民偶像同台公演的《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》同样备受关注，再加上《辉夜姬物语》这样同为吉普力导演制作的剧场版也在年底正式上映。相信宫老退休带来的忧伤，也会被冲淡不少吧。2013年12月6日～12月13日，有日本媒体对于1000名（男女各500人）受访者进行了问卷调查，从他们的回答中评选“2013年最有趣的动画·特摄电影”。而此次的榜单分为男性篇与女性篇两种。在此一并介绍给大家。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html 【男性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(29.2％)第2位:《起风了》(28.8%)第3位:《电影 龙珠Z 神对神》(11.0%)第4位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(9.7%)第5位:《辉夜姬物语》(5.9%)第6位:《攻壳机动队ARISE》(5.6%)第7位:《机动战士高达UC》(5.4%)第8位:《怪兽大学》(5.0%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.2%)第10位:《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》(3.4%)曾经在2012年的该排行榜上位列第三名的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》此次荣登榜首。今年的剧场版超越了《轻音少女》，成为深夜档动画原作改编剧场版累计票房的冠军。而截至目前的票房成绩已经突破了19亿3000万日元，考虑到至今本片仍未下档，到达20亿似乎也只是时间问题了。这部作品如标题“新编”所言，是一部完全的新作，对此，受访者也给予了高度评价：“对于这种完全没有办法预料的展开，我受到了很大的冲击”（29岁/信息·IT/技术岗位）、“在好的意义上，这部作品颠覆了我的期待”（25岁/运输·仓库管理/技术岗位）。屈居亚军的则是吉普力作品《起风了》。作为宫崎骏导演“最后”的长篇动画，本片的累计票房突破了120亿日元，可谓人气爆棚。有受访者表示“从主人公那为了梦想而努力的表现当中，我看到了自己的影子。本来我对于很多梦想都已经放弃了，但是看过这部作品后，我觉得自己必须重新振作起来才行。”（31岁/学校·教育相关/经营岗位）。是的，这正是一部讲述一个男人追逐梦想的故事。而且虽然这部作品看起来像是爱情故事，不过也有男性受访者认为“本作品对于制造业的忠实刻画令人感动”（31岁/媒体·广告/事务类专职岗位）。此外，这部作品不但剧情十分出色，制作方对于分镜的要求也很严格。据说本片的分镜数量达到惊人的2300个，超过了吉普力此前分镜最多的《幽灵公主》（1676个）。而排名第三的则是根据不朽名作《龙珠》改编的剧场版动画《龙珠Z》。由于上一部该系列剧场版已经是17年前的事情了，因此《龙珠Z》的公映也吸引了三四十岁观众的大量入场。再加上原作者鸟山明也参与了本片的脚本制作，因此有观众评论道：“这部剧场版让我找回了漫画还在连载时候的感觉。既有怀念，又有笑声，真的让人看得很开心。”（27岁/小卖店/销售服务岗位）第4位的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》在下述的女性篇中也排到了第7位，而第6位的《攻壳机动队ARISE》则为女性榜第8，可以说是男女通吃的作品。此外于女性篇中排名第五的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》在男性篇中并未上榜，也可以从中看出性别差异对于作品喜好的影响。总评2013年男性篇动画·特摄电影排行榜中，《魔法少女小圆☆魔力》尽管在票房成绩上远不如《起风了》，但是似乎得到了男性观众的更多认可。毕竟和那些每年惯例的国民级剧场版或是经典名作不同，能够以深夜档作品的名义创造新纪录，对于今后动画业界的发展都是一次积极的促进。而除了吉普力作品以及《龙珠Z》《名侦探柯南》等普通民众都耳熟能详的作品外，包括《花名未闻》《魔法禁书目录》在内的作品进入此次榜单，也让人看到了动画产业多元化的一面，令人十分欣慰。而在2014年，吉普力工作室还将推出《回忆中的玛尼》，萌向作品《少女与战车》也将公映剧场版。再加上《宇宙战舰大和2199》《高达UC》等老牌名作的作品同样会在明年登场，届时观众们究竟会选择哪一部电影，又将有谁会引发激烈讨论呢？值得我们期待。[web_page]【女性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《起风了》(39.9%)第2位:《怪兽大学》(10.0%)第3位:《辉夜姬物语》(9.0%)第4位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(8.1%)第5位:《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》(7.6%)第6位:《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》(4.9%)第7位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)第8位:《攻壳机动队ARISE》(4.3%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.0%)第10位:《圣哥传》(3.6%)排名第一位的是得到超过4成以上女性支持的《起风了》。宫崎骏导演退休的消息固然给本作品增添了不小的人气，但是这部作品中令人哀伤的爱情故事更是引发了女性观众的共鸣。“这部作品讲述了大人的故事，让我重新体会到动画的美好”（27岁/金融·证券/营业岗位），很多人被本片中成人的爱情故事所感动，流下了泪水。此外，虽然由于这部作品从正面讲述了真实的战争，让人觉得“不像是宫崎骏的作品”“给人一种男性浪漫主义的意识”，不过也有人认为“可以从中看出宫崎骏导演对于电影进步的追求。”（31岁/电力·天然气·石油/事务系专职岗位）。排名第2位的是《怪兽公司》系列的第二弹作品《怪兽大学》。一些看过前作的观众对于这部前传性质的作品评价道：“小时候的迈克好可爱！”（25岁/商社/事务系专职岗位）。而也有人认为：“画面的色彩非常漂亮”（24岁/机械·精密器材/事务系专职岗位），从技术层面予以了高度评价，不愧是由迪士尼/皮克斯动画工作室制作的作品。第3位的作品《辉夜姬物语》与《起风了》一样，出自吉普力工作室。这部高畑勋导演时隔14年的作品，因为划时代的映像表现而引发了众多话题，不少人发表意见指出“这种如同水彩画一般的映像效果真的太漂亮了，我非常感动”（25岁/饮食/技术岗位）。前三位以下也有一些值得关注的作品。例如没有入选男性篇排行前十的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》就是其中之一。男性篇当中，观众们将更多的注意力集中在有鲁邦三世登场的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》上，而女性方面似乎对于“海上自卫队的宙斯舰”这种真实设定更感兴趣。而同样被男性篇排除在外的《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》《圣哥传》尽管从题材来说都是男性向的作品，可是出乎意料地得到了大量女性粉丝的支持。尤其是后者，或许是因为除了作品本身独特的世界观外，森山未来以及星野源等拥有女性簇拥的演员加盟也是受到瞩目的原因吧。总评说到在排行榜中排名靠前的作品，无论男性还是女性都选择了《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》。虽然不能跟排名第1的《起风了》相比，但是这部被戏称为引发社会现象的作品依然不容忽视。上文也提到，这部作品已经成为了深夜档的票房冠军，系列的今后走向让人十分在意。而说到男性向漫画作品，连载于《周刊少年JUMP》上的《银魂》自不用说，《Morning Two》上连载的《圣哥传》同样榜上有名。此外，《假面骑士X超级战队X宇宙刑警 超级英雄大战Z》等特摄作品也分散了大量的女性选票，尽管没有作品进入前十，但影响力还是非常大的。从这一结果来看，可以说女性更多地对于不同题材作品进行涉足，她们的目光也不局限于某些作品了。而在2014年，备受女性观众喜爱的人气作品《TIGER & BUNNY》《宇宙兄弟》也将隆重上映，此外吉普力最新作品《回忆中的玛尼》预计也将与观众们见面。除了此前非常喜欢的作品之外，尝试去接触一些新题材的作品，或许对于女性观众也是一次不错的体验。

关于日本制作委员会制度，近年在国内的动画产业已不新鲜，从腾讯深度参与到集英社旗下IP《宇宙警探》的动画化工作，爱奇艺也在去年主导日本游改动画《龙心战纪》的制作委员会，今年4月番的《喧哗番长乙女》中，绘梦也有参与。B站也已加入到许多日本番剧的制作委员会中。此外，统计2017年30部冬季新番中，我们看到好几家动画公司都有中方投资的身影。包括B站投资的《秋叶原之旅》、《偶像事变》，而上海天谭文化参与了《南镰仓高校女子自行车部》。同时，近年也有越来越多的动画公司引进了制作委员会制度。先不论中国国情与日本制作委员会制度的契合程度，科普一下何为制作委员会吧。简而言之就是一部动画的组委会，由动画制片人牵头成立，主要由电视台、DVD/BD销售公司、广告代理商、衍生品/玩具厂商组成，如果有漫画原作，还将有出版社参与进来，由这些公司共同掏钱投资到动画项目当中。据日本行业披露的数据，在日本，一部TV动画剧集制作成本在2000万日元左右，12集下来就接近2亿4000万，如此巨额的预算无疑伴随着相当大的风险：如果动画作品不景气，那么面临的将是赤字危机，而小规模的动画公司还将濒临倒闭。于是就诞生了制作委员会这种“抱团取暖”的方式，也就是说制作委员会的初衷，是为了减轻动画制作带来的巨大成本的压力。另外在宣传上，各个参与的主体都会利用自己的资源和网络对动画进行宣传；而在资金和风险上，各公司构成项目的主要资金来源，且能达成“风险均摊，利益均沾”。日本制作委员会起源起初制作委员会制度多被用在电影、剧场版动画中，在当时，属《风之谷》和《AKIRA》比较有名。随后在1992年放送的《无责任舰长泰勒》中，制作委员会制度首次被加入到TV动画。但成为主流是在上世纪90年代后期，1995年放送的《新世纪福音战士》，制作模式运用“Project EVA”大获成功，促使“制作委员会方式”在电视动画作品中迅速普及开来。这里不得不讲一讲大月俊伦。你可能知道庵野秀明，他一手撑起了《EVA》的神话时代，但真正使这个项目运转起来的却是《EVA》的制片人大月俊伦。先说说六七十年代时的日本，彼时动画经营还停留在制作公司拍，成片后电视台购买和播放这种最原始的单线供销关系上。而由名家操刀的动画作品大部分都出自漫画改编。日本动画业界普遍奉行原作中心主义，电视台也更倾向于购买从原作改编的动画，认为这才是最保险的做法。如宫崎骏为了播映《风之谷》，就曾在上映前连载了两年左右的同名漫画充当原作。此时，做原创动画的基本是一群从小受到动漫作品熏陶、有梦想的年轻人。包括河森正治、美树本晴彦、宫武一贵等，他们联手打造的《超时空要塞》系列成为日本动画史上的经典作品之一。随着《超时空要塞可曾记得爱》的播出，1994年，庵野秀明、贞本义行等人受到启发在大阪成立了动画制作公司GAINAX，也就是《EVA》系列的诞生之地。为了给动画贡献原作，贞本义行提前半年开始《EVA》在漫画杂志上的连载；而播放问题则通过买下东京电视台的30分钟时段，自由支配播放来解决。这些经费便来自大月俊伦组建的制作委员会。当时，大月俊伦找来广告公司、唱片公司、电视台、玩具公司等一批有意合作的企业，才使得动画项目得以正常运转。从此，日本动画市场成功实现了再繁荣，大量原创动画像雨后春笋般层出不穷，而这样的体制，于整个经济产业链来说也得到了发展和推动。制作委员的构成除了资金提供和风险共担，制作委员会的另一个作用，就是集中统筹，最终按照出资比例对所有的授权费用和收益进行提前分配。出资的赞助方一般包括电视台、电影公司、广告代理商、商社、出版社、新闻社、唱片公司、光盘录像带公司、艺能事务所、玩具厂商、网络媒体等企业。而各个产业链上的各家公司则根据自己的权利展开业务，通过二次利用谋取盈利。包括：电视上的播放（重播）或者院线上映、网络配信（发布）、举办动画的展会或声优见面会等活动、海外活动的展开、BD／DVD的发售、相关纸质书籍的出版（宣传册、设定本、画集）、以及动画角色版权的使用（周边、模型、玩具）等等。用大白话讲就是，如广告商出了钱，可以赚取动画播出期间的广告的代理费；如玩具厂出了钱，可以卖动画相关的玩具、游戏厂出了钱，可以卖动画相关的游戏等等。而制作委员会的名单通常出现在在一部动画的开头或片尾，一般按照出资比例从高到低依次排列，且越靠前话语权越高。举个例子，比如《小林家的龙女仆》OP最后列出的4家公司中。按顺序分别为京都动画、波丽佳音、Lantis和ABC动画，共同组成制作委员会。其中京都动画也就是业界所说的京阿尼，波丽佳音是知名的音乐发行公司，而Lantis也是家音乐软件公司，ABC Animation则是朝日集团旗下的一家动画制作公司。其中，可以看出京阿尼是最大的出资方。而在《青之驱魔师》的制作委员会中，各个公司职能更加明晰：集英社是原作版权方，ANIPLEX作为企划方，电通作为广告代理，MBS是电视播映方，Movic则是动画制作方。而一般情况下，动画制作公司不会参与到制作委员会中去，出资的往往是诸如万代南梦宫、角川、华纳、索尼等一些大集团和地方机构。比如早期的动画项目中，人气作品《凉宫春日的忧郁》等，京都动画作为制作方并没有参与到制作委员会中，只是得到了制作方面的辛苦费，其他方面的收入都与其无关。如果动画公司对作品质量有很高的要求，或者说动画公司很看重这次企划，同时动画公司不差钱，参与到制作委员中去的情况也有，毕竟出了资就意味着更高的话语权，从而制作出更符合意愿的作品。比如最近几年京都自己出资的情况逐渐增多，《中二病也要谈恋爱》《冰果》等，还有骨头社在《血界战线》之前的所有作品本社都有出资。而ANIPLEX旗下的A-1 Pictures也经常出现在近几年的新番制作委员会中。由这些出资公司组成的制作委员会的名称也多种多样。比如《轻音少女！》的“桜高軽音部”、《黑执事》的“女王の番犬”、《花开伊吕波》的“花いろ旅館組合”，不过更多的还是比较简单粗暴，直接由片名加“製作委員会”字样组成。按出资比率进行盈利前面说到各个出资公司通过对作品的二次利用赚钱，而依据的标准就是各自的出资比率。三文娱这里引用日本专业网站livedoor上所举的架空案例，对制作委员会中各个公司的出资情况做进一步说明。其中，“干事会社”的主要业务包括对出资金额、圆盘销售额的管理和分配之类的对内业务，以及与原作者、脚本、制作公司对接的对外业务。往往谁出钱多谁就有资格担任干事会社。因为目前日本动画的主要变现方式还是依托圆盘经济，这里姑且将干事会社设定成DVD售卖公司。我们假设他们的出资比例是这样的。这些公司将共享《爆裂马猴烧酒：小百合的忧郁》的著作权。其中DVD售卖公司享有50%，出版社20%、广告代理商20%、电视台10%。那么相对应地，他们的二次利用权就涉及“地上波放送权、国内番组贩售权、海外番组贩售权、圆盘化权、动画配信权、商品化权、书籍化权以及海外利用权”。另外，在二次利用之前各公司会与第三方签订一份“利用许诺”，过程中将产生一定的利用费用，也就是手续费，最终所得收益需要扣除相应手续费，假设手续费比例如下：（其中地上波放送行为按行业惯例不被列入二次利用当中）重点说明一下这份“利用许诺”。以圆盘制作业务为例，制作委员会中的DVD售卖公司并不一定会亲自操作圆盘化这项业务，而是与第三方的圆盘制作公司签订协议，将“圆盘化”这项权利卖出去，从而得到相应的报酬。也就是所谓的二次看到这里可能还有点懵逼，让我们具体列个数据。还是用DVD售卖公司来打比方，比如这家DVD售卖公司，通过出售光盘赚了2亿日元，那么其中就要扣除10%的手续费，也就是2000万日元作为DVD售卖公司转卖权利的酬劳，剩下的1亿8000万日元便作为整个“爆裂马猴烧酒制作委员会”的收益。同理可得，将各项权益扣除手续费后剩下的收益合起来，再按照他们最初出资的比例进行分配，就是制作委员会中各个公司得到的最终收益。由此看来，按照出资比例进行著作权分配，各个公司的营收来源也更加丰富和多元。玩具公司不仅能赚到卖玩具的钱，还能赚到卖圆盘的钱、卖本子的钱、卖专辑的钱，蛋糕很大，每人都有份。而出了问题也无需担惊受怕，大家会“有福同享”，也会“有难同当”，加入制作委员会看起来似乎百“利”而无一“害”。逐渐显露出来的弊端不过近年，随着日本动画人的收入问题一次又一次地被推向舆论的风口浪尖，制作委员会的利弊到底孰大孰小，也成为日本动画业界开始争论的话题。就在前不久，山本宽曾在一档谈话节目中与冈田斗司夫吐槽，提到中国某金主豪投10亿（大概是日元）到一部动画项目中，然而作品最终出来还是和一般成本的动画没什么两样。究其原因，便是制作委员会中有人在搞事情。前面已经说过，制作委员会中出资越多的一方越有话语权。虽然10亿看起来是笔巨款，然而对制作委员会中的干事公司来说却并不一定高兴。我们知道，日本一部动画撑死也就2到3亿左右的预算，而大部分干事公司的出资比率在40%到50%左右。如果让中国公司全面投入，变成100%份额的出资方，就意味着日方将不能从制作委员会中捞到半毛钱。于是这些公司想出了个“机智”的办法，就是将这10亿元均分到10部左右的动画中，这样一来每部动画的预算就变成1亿左右。看起来貌似干事公司们的投入加大了，每部都要投4000万到5000万左右，加起来也是一笔不小的数字。然而更重要的是保住了干事公司的地位，动画长线发展所带来的收益，绝对是只赚不亏的。山本宽总结说，“虽然动画数量大幅增加了，但没有哪个制作现场能够接受作品数量增长十倍，所以相应地，动画品质也无法得到提升，行业正在衰退。”分散投资金额、缩小动画预算，反映的正是制作委员会中赞助方各自的私心，整个日本动画行业繁荣的背后呈现出某种意义上的泡沫假象。同时，业界也普遍认为制作委员会制度对小团队的动画制作公司也有不利影响。这些公司往往叫做“下请公司”，主要承接“元请动画制作公司”、也就是大头动画制作公司所分配的一些类似背景、上色等一系列杂役，从中赚取一定辛苦费，是完全脱离制作委员会之外的。所以这就大大削弱了小团队动画公司参与的积极性，出产的作品不注意细节的情况很多，更重要的是也不利于这些小公司在动画行业的发展。

《黑子的篮球》恐吓事件、《进击的巨人》创造的惊人纪录、众多声优的结婚让粉丝们既高兴又觉得失落……在2013年的日本动漫界中，实在发生了太多令人难忘的事件了。如今伴随着C85如火如荼地展开，2013年也即将划上一个句号。那么是时候进行一下总结了吧。近日，有日本媒体对于今年发生的动漫大事做出了盘点，并且以排行榜的形式进行公布。下面就让我们来看一下究竟哪些事件值得大家一起来回味吧！第10位：《爱杀宝贝》复活！TV动画《爱杀宝贝》曾经在2012年播出。其洗脑一般的风格吸引了无数观众的目光、在动漫界培养出了大量“爱杀综合症”患者。然而，这部作品当初的蓝光/DVD第一卷的初动销量仅仅只有686套，基本上只能用“暴死”来形容了。在日本竞争激烈的动漫产业中，一部暴死的作品通常不会出现续作。可《爱杀宝贝》的粉丝依然在支持这部作品，而官方也始终没有放弃推特上的活动更新。或许是各方面的努力的缘故，2013年10月16日，《爱杀宝贝》再度实现了动画化。此次是以唱片附赠OVA《爱杀宝贝·SUPER》的形式出售，而截至目前的销量已经接近7000套，可以说打了个漂亮的翻身仗。此外，12月4日发售的TV动画蓝光BOX同样取得了将近4000套的初动成绩。《爱杀宝贝》从低谷走向巅峰的现象，对于如今“暴死就腰斩”“销量决定一切”的功利趋向可以说进行了有利的反击。它在新的一年中又会创造怎样的奇迹，让我们拭目以待。第9位：日常系动画引发新潮流，各种热点不断！要说到2013年新番的特征，类似于《悠悠式》《黄金拼图》《悠哉日常大王》等所谓日常系属性动画的增多绝对是其中不可忽视的一部分。虽然日常系的动画仅仅只是在描述“没有大事件发生，非常平静的日常生活”，但是前几年的相关作品往往都会围绕着某个主题进行展开，并且实现了“起承转合”的演出效果。不过今年播出的日常系动画中，给人感觉似乎也并没有一个特定的主题，动画从头到尾都是风平浪静的。而剧情的平淡却将剧中人物的个性反衬了出来，例如《悠哉日常大王》中登场的LOLI——宫内莲华那句经典的“喵帕斯”已经被选入今年的动漫流行语当中了。制作方对于角色们一举手一投足的细腻刻画也打动了无数电视机前的观众。因此，这一类的作品也被人称作“新日常系”。特别是《悠悠式》这部歌颂天真烂漫的女主角们如何度过短暂青春时光的作品，由于在最终话里带给了观众们难以形容的伤感与触动，因此也有人认为它足以评上本年度最佳动画之一了。第8位：RAMS消失每年的大事件中也少不了坏消息。说到RAMS公司，相信关注声优的朋友肯定不会陌生。这家声优事务所·制作公司曾经因为在公司内部提供企划活动场所、制作室，并且培养偶像声优团体等做法而被称为引发“21世纪声优偶像化风潮”的标杆。可是创造了无数辉煌的RAMS，却在今年走向了破产的终局。在3月31日宫崎羽衣、野川樱等声优宣布联合退社之后，该公司的官方网站也进入了系统维护状态，无法访问。这一系列变故让RAMS成为了声优粉丝们之间讨论的热点。而最终，6月7日东京地方法院开始接手该公司的破产手续，从此RAMS公司也成为了历史的尘埃。或许有人会担心该事件将对于偶像声优业界造成重大的冲击，但事实上在RAMS倒闭之后，声优的偶像化趋势并没有任何的衰减。可以说RAMS的消失，只是一种不适应潮流而被淘汰的必然结果。当然，这家公司所开创的时代风向，也将永远被声优粉丝们牢记。第7位：被粉丝的暴力行为所侵扰的声优们伴随着个人博客、推特的普及以及相关活动的增加，如今粉丝们与声优之间的距离也在迅速被拉近。可是随之而来的弊端也不容忽视。6月22日，在《超次元游戏 海王星》的先行上映活动中，一名手持凶器的男子突然闯入舞台，导致活动被迫终止。而男子更是以出演声优之一·田中理惠为目标行凶，这导致田中理惠受到了极大的刺激，个人推特也不得不暂时停用。此外，由于粉丝们在网络上散布毫无根据的谣言，一些令人不快的事件也相继发生。例如江口拓也在开办时尚品牌“perusona”的时候，就有人传出“这是跟暴力团体合作经营的品牌吗”之类的传言，并且迅速在声优粉丝们当中传播，给江口本人造成了极大困扰。他最后不得不亲自出面进行了澄清，才让事件平息下来。当然了，所谓无风不起浪，在这个艺人们越来越多地被暴露在媒体之下的时代中（尤其是这个声优偶像化的背景下），每一个声优也需要慎言慎行，如此才能保证自己的生活与工作不受到影响。第6位：东京申奥成功带来了意想不到的余波！2020年的奥运会届时将在日本东京举办。申奥的成功本身自然会带来众多积极的因素，也是让日本民众欣喜的事情。可是这一事件所造成的余波，却出乎意料地对于包括动画在内的宅人界造成了极大的影响。首先，每年夏季与冬季的日本最大同人志销售会“comiket”一直以来都是在东京国际会展场举办的。而由于奥运会的关系，2019年夏天~2020年夏天的会场可能将被征用，因此comiket也无法在此举行。根据目前奥组委公布的计划，除了摔跤、拳击、跆拳道等项目将在此进行比赛外，奥运会记者活动中心也将被设置于此。这么一来，包含准备期间在内，将有3次comiket的举办受到影响。另外，考虑到届时会有大量海外媒体记者以及游客造访日本，人们担心目前于市场上销售的卖肉动画、美少女漫画（即所谓工口漫画）以及同人志是否会因此受到管制。的确，尽管过度夸张的色情描写一直都是敏感话题，但是如何将这些内容以更加艺术的形式表现出来，从而不但不惹人反感，反而体现出日本的魅力呢？相信这也将是今后动漫业界需要慎重对待的问题。相关变化也值得大家期待。[web_page]第5位：动画剧场版盛况空前！除了日常系动画的走红外，今年动漫界的另一大特征就是动画剧场版的大量问世。其中就包括《剧场版 魔法少女小圆☆魔力 “新编”叛逆的物语》《龙珠Z 神对神》《剧场版银魂完结篇 永远的万事屋》《剧场版命运石之门 负荷领域的既视感》《剧场版未闻花名》《剧场版魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》等等引发过众多话题的作品。特别是《剧场版 魔法少女小圆☆魔力 “新编”叛逆的物语》目前的票房已经突破19.1亿，超越《轻音少女》成为深夜档最卖座的作品，而目前剧场版还没下档，其最终的票房也是各方关注的热点。虽然近几年OVA长度的作品也经常会以短期活动上映的形式于剧场里播出，但是像今年这样大规模播出正篇剧场版的现象还是十分罕见的。更不用说《起风了》（宫崎骏 导演）、《辉夜姬的物语》（高畑勋导演）这些大师级动画导演的作品也在今年上映，影响力更是显著。不知剧场版动画在来年又会攀上怎样的高峰呢？第4位：声优结婚潮2013年的声优业界当中，众多声优传出婚讯的消息着实令人吃惊。今年从置鮎龙太郎与前田爱这两名声优宣布结婚开始，千叶千惠巳、三瓶由布子、门脇舞以、斋藤千和、远藤绫、真田麻美……甚至于被称为声优界“珍兽”的金田朋子也同演员·森涉举行了婚礼。原本去年众多声优的婚讯就已经让人有些看不过来，今年却有愈演愈烈的现象。当然，结婚毕竟是人生的一件大事，也值得粉丝们献上真诚的祝福。尤其门脇舞以还在近期顺利生下一子，可以说对于她而言，2013年是作为一名女性最幸福的时光了吧。第3位：Linked Horizon、水树奈奈×TM登陆红白歌合战！有着日本“春晚”美誉的NHK红白歌合战一直以来都是歌手们心目中的圣地。而随着近年来动漫歌曲的走红，红白歌合战这一传统节目也开始吸收这些新鲜元素了。今年的红白歌合战当中，同人音乐家出身的Linked Horizon也将首次登台亮相（见第2位），可以说这是日本宅文化的一次飞跃式进步。并且，由水树奈奈与T.M.Revolution合唱的《革命机valvrave》主题曲届时也将通过电视走进全日本观众的家中。此外，生物股长演唱的《剧场版口袋妖怪 神速的灭世虫 超梦觉醒》主题曲《笑颜》、德永英明在1991年的动画《》主题曲《相信梦想》同样预定出场。今年的红白歌合战，值得包括中国粉丝在内的动漫迷们好好关注一番。第2位：人气爆棚的《进击的巨人》对于创造无数记录的《进击的巨人》，相信在此已经没有刻意强调其人气的必要了。从动画播出第一集开始，整部作品都充满着激昂的节奏，并且高帧数的作画以及高品质的画面吸引了不计其数的观众，甚至于制作方为了保证帧数，还特意在官方推特上募集画师，并且根据播出地区的不同，动画内容也不尽相似。整部作品的播出期间里，互动感十足，相关话题不但在日本，在海外众多国家也是动漫粉丝们津津乐道的热点。虽然之前有不少人担心“这么高水准的动画，能坚持到最后吗？”“没问题吧？”，但幸好随着动画的完结，这些疑问也随之而去了。回顾该作品，不管是内容、画质还是BGM渲染出的热血气氛，都将令这部作品成为代表2013年动画的不二候选。同时，如上文所述，为作品演唱主题曲《向自由进击》的Linked Horizon届时将把巨人浪潮带到红白歌合战中。目前在日本的推特上，众多巨人迷已经开始进行商议，准备在电视上响起《向自由进击》之声时，向家人们介绍巨人的魅力了。第1位：《黑子的篮球》事件解决！？对于从2012年一直持续的《黑子的篮球》恐吓事件，相信大家都不陌生。去年因为恐吓的缘故，该作品的众多企划活动被迫终止，而预定在comiket上进行的同人志销售活动也全面取消，无论是制作方、作者还是粉丝们都受到了极大的冲击。尤其是今年，犯人送出了超过250封恐吓信，一度导致《黑子的篮球》相关零食、漫画、DVD、CD被迫下架。原作者的母校·上智大学更是出现了致命的氯化氢投毒事件，影响非常恶劣。可就在人们认为这一事件将持续到2014年时，12月15日，警视厅宣布：名为渡边博史（36岁）的犯罪嫌疑人已经被以暴力妨碍营业罪逮捕。而嫌疑人供述道：“抱歉。我输了”，对于恐吓行为进行了坦白。至此，一系列围绕《黑子的篮球》的恐吓事件总算告一段落。但是人们不由得担心：是否会发生模仿作案现象呢？看来在事件完全解决之前，我们还要等上一阵子才行了。综上，对于2013年发生在动漫业界的众多新闻进行了简单的回顾。尽管今年无论是动画作品本身亦或是相关活动都给人非常积极的感受，但是一些影响业界发展的事件同样不能小视。那么这些事件是否会对于2014年造成进一步的影响呢？我们拭目以待！

TV动画《中二病也要谈恋爱》的BD第6卷（5月15日上架）发售第一周就已1.1万张的销量登上截止5月27日的Oricon BD周销量综合榜的首位。在此之前，《中二病也要谈恋爱》今年1月发售的第2卷和4月发售的第5卷的最高纪录是第3名，所以这次是本作初次登上综合榜的首位，也是迄今为止获得的最好销量成绩。《中二病也要谈恋爱》是去年（2012年）10月至12月播出的TV动画。由人气动画《轻音少女》等名作的制作公司东京动画制作。原作是虎虎撰写、逢坂望美配图的轻小说。动画以小说为基础进行了大幅度创新。故事讲述主人公富坚勇太升上高中后，想与初中时患过严重中二病的自己说再见，但是却遇到了比他更厉害的中二病患者小鸟游六花，由此展开了一段段有趣的校园故事。日前已经宣布将制作TV动画第2季的消息。BD第6卷中收录TV动画的第11话和最终话第12话。

由向井理和片桐入出演姐弟档的电影《小野寺的弟弟·小野寺的姐姐》近日公布了追加的演员名单。在上面我们除了能够看到山本美月、及川光博、穆罗刚、麻生久美子、大森南朋等人的名字外，以声优事业为人熟知的寿美菜子也确定将出演这部作品。另外，这部作品将在今年10月25日正式上映。《小野寺的弟弟·小野寺的姐姐》是根据脚本家西田征史所撰写的同名原作小说改编而成的。西田征史曾经凭借电视剧《怪物王子》为观众们熟知。在这部电影当中，将讲述一对关系亲密的姐弟所发生的喜剧故事。而此前该作品还在2013年7~8月以舞台剧的形式推出，当时弟弟·进和姐姐·寄子正是由向井理和片桐入所饰演的，这次电影也算是延续了此前阵容。在这次追加的名单当中，山本美月将扮演对弟弟进有好感的女性，而跟姐姐寄子心意相通的男性则由及川光博出演。此外，穆罗刚将饰演进的好友、进此前的恋人将由麻生久美子扮演、进的上司由大森南朋出演。而围绕姐弟俩的关键人物启用了人气声优寿美菜子。从实力派到新生爱演员，再加上声优与综艺节目主持人，可以说这部电影汇集了来自各方面的面孔。对此西田导演解释说：“小野寺姐弟生活在一个很小的圈子里。而我这次选用了自己非常欣赏的演员阵容，请他们来表现那些在小圈子里生活着的没出息又平凡的人物。”并且导演还充满自信地表示：“每一个角色都会同演员本人之间有些变化，因此这些演员的粉丝们能够有机会一睹偶像‘从未展现过的风采’。”而正如导演所说，出演的演员们也表示通过这部作品，他们像是开辟了一个新的舞台。“这一会我首次尝试扮演一个轻飘飘的角色。这个角色跟平时的我不一样，比较接近我心目中理想女孩子的形象，因此在谈到让我出演的时候，心里非常高兴。”（山本）“我出演了一个没什么出息，恐怕还有些天然的营业员·浅野。……这是我从来没有尝试过的角色，因此学习到了很多。”（及川）另外，寿美菜子曾经以《轻音少女》剧中成立的乐队“放学后的午茶时间”的团体名义获得过第四届声优大奖的歌唱奖。并且还是声优组合·Sphere的一员。此外于各种电视剧、综艺片当中也能看到她的身影，可以说是近年来值得瞩目的年轻艺人。在出演这部真人电影之前，她还曾经为真人版《小魔女宅急便》中的吉吉配音。不过那一次只能算是延续了声优的工作，如今以演员身份加盟《小野寺的弟弟·小野寺的姐姐》，不知是否能够给寿美菜子开辟一条通往影星事业的道路呢？腾讯动漫也将继续关注。电影《小野寺的弟弟·小野寺的姐姐》将从10月25日起，由新宿piccadilly等电影院上映。原标题：寿美菜子参演日剧《小野寺姐弟》来源：腾讯动漫