
高桥阳一首度来华接受信息时报记者的采访。
2015东亚杯上周日在武汉落下帷幕,在中日之战的看台上,出现了一位特殊的,中国球迷都既熟悉又陌生的日本友人。他就是高桥阳一——《足球小将》的作者。上世纪90年代,《足球小将》横空出世风靡全球,一句“足球,是朋友啊!”让无数青少年对足球热血澎湃,并“推动”日本足球走向世界。
受日本电通公司之邀,《足球小将》作者高桥阳一首次访华,并接受信息时报记者专访。在专访中他讲述了自己创作足球漫画的过程,他还坦言,万万没想到这部漫画能成为如今无数球星成才路上的正能量之作。
高桥阳一
出生日期:1960年8月21日
(大空翼也在这天生日)
出生地:日本东京都葛饰区
血型:A型
星座:狮子座
代表作:《足球小将》
其它作品:
《百米跳跃》、《尖子投手》、《翔的传说》
他眼中的中国足球:
曾是日本最大劲敌
在高桥阳一笔下,《足球小将》中有一位角色叫肖俊光,后来“效力”于拜仁慕尼黑。作为中国队第一王牌,他曾经在世青赛上从禁区外攻破日本“守护神”若林源三把守的球门。他曾经将日向小次郎的一脚绝技“雷兽射门”反射回去并踢出了一条巨龙,因此也有着中国“龙神”之称。
信息时报:肖俊光在你的漫画中是个很厉害的角色,他的原型是谁?
高桥阳一:当时并没有原型,这只是我想象中的一个中国籍球员。
信息时报:创作肖俊光的时候,你眼中的中国足球是怎样的?
高桥阳一:当时肖俊光是在世青赛上出现的人物,因为那时候在我看来,中国队是亚洲很强的球队。如果日本想要称霸亚洲、走向世界的话,一定要击败中国队,中国队是那时候日本队在亚洲最重要的对手。
信息时报:现在中日足球水平有相当差距,你对中国足球现状有怎样的印象?
高桥阳一:我一直都有关注着中国足球,我觉得这几年中国联赛发展不错,有几家豪门俱乐部实力不断增强,甚至在亚冠上也取得过很好的成绩。我觉得中国俱乐部慢慢取代日本,成为亚洲俱乐部的领军者。
他眼中的《足球小将》:
很开心能伴着世界级球星成长
在《足球小将》中,日本从来没有进入过世界杯,但主角大空翼却发出“勇夺世界杯”的心声。在上世纪80年代,热爱漫画创作的高桥阳一最初与足球结缘是源于1978年的阿根廷世界杯,作为一名漫画家,他用自己的作品推动着一代又一代足球人走向更大的舞台。
信息时报:在你最初创作《足球小将》的时候,日本足球的水平相对落后,是什么让你选择足球题材?
高桥阳一:1978年正值阿根廷世界杯,那年我还是高中生,当时日本足球确实实力一般,也没有职业化。我从小喜欢打棒球,但看了那届世界杯之后,我觉得足球是全世界都热爱的一项运动,于是萌发了画足球漫画的想法。我觉得日本人虽然个子小,但足球是一项不管什么高矮胖瘦都可以发挥自己优势的项目。当时我觉得如果日本队能进世界杯的话多好,抱着这种期盼开始画《足球小将》。
信息时报:在外界看来,当年的日本足球距离世界杯还很远,但大空翼却喊出了“夺世界杯”的口号,现在日本人一步步靠近这一目标,你怎么看?
高桥阳一:这是漫画能表达的独特内涵,把现实中看似不可能实现的东西通过漫画表达出来,让读者看了之后,努力往这个方向去做。有时候,漫画里的梦想是可以在现实中实现的。虽然在那个年代不敢想象日本去拿世界杯冠军,当时日本足球想走向世界杯都要克服很多东西,何况世界杯冠军。但是我觉得这个梦想很美好,有梦就要追,所以设计这个情节。
信息时报:大空翼是《足球小将》的主角,连球星阿圭罗都很喜欢及模仿,他的原型是谁?
高桥阳一:没有特别明确的原型,但在日本足球职业化之前,有个叫水岛的球员曾经去巴西踢球,这个人给了我一些灵感。
信息时报:包括托蒂、阿圭罗等世界级球星都说自己受《足球小将》影响开始踢球。当年有想象过这部漫画会产生这样的效果吗?
高桥阳一:那时候并没有想太多,只是简单地希望作品出来之后,对日本足球发展有点作用。只是一个小愿望,没想到会在日本甚至亚洲如此受欢迎,更不敢想象能影响世界级球星,我很开心。
心声:
“我没有停止创作《足球小将》”
《足球小将》至今已经推出了5部作品,高桥阳一表示自己仍未停止对《足球小将》的创作。从1978年至今的37年间,高桥先生不仅接触足球,还成为了巴萨球迷,足球题材的漫画创作使他收获掌声荣誉,他也表示要继续通过漫画推动文化交流及体育事业。在高桥看来,足球成功之道在于从小培养兴趣爱好。
信息时报:听说你是巴萨球迷?你自己喜欢踢球吗?
高桥阳一:是的,现在大空翼已经“效力”这支球队了。我喜欢那种韧性强,非常努力去踢球的球员。我小时候没踢过球,但现在会踢。
信息时报:这次来东亚杯对中国有什么印象?
高桥阳一:这是我第一次来中国,我觉得中国地大物博,武汉给我印象就是很大。
信息时报:你觉得一个国家的足球成功最重要的因素是什么?
高桥阳一:我觉得足球发展最重要的是让孩子们从小培养兴趣爱好。
信息时报:现在你的生活工作是怎样安排?
高桥阳一:现在我还是继续画漫画,《足球小将》的故事还在继续,我没有停止创作。我觉得漫画文化对体育事业还是有影响的,年轻的时候,我看过棒球、拳击的漫画,我知道这样的表达形式可以让很多人接受。我也希望将来有更多日本漫画能翻译成中文,中日漫画有更多交流,让社会有更多正能量。
《足球小将》
该漫画主要分为五部。分别是第一部《足球小将》;第二部《足球小将世青篇》讲述世青赛的故事;以大空翼加盟巴萨为主线的《足球小将ROAD TO 2002》是第三部;第四部是争取奥运冠军的故事《足球小将 Golden-23》;第五部则是大空翼争取西甲冠军的故事《足球小将 En La Liga》。
或许此前一直忙于上海迪士尼乐园的建设筹备,对于之前的一些疑似山寨商品,迪士尼一直未有大的行动。不过随着本月上海迪士尼乐园正式开业,迪士尼的大动作也开始了。近日,一家厦门影视公司制作的《汽车人总动员》就被指著作涉嫌侵权迪士尼电影《赛车总动员》,遭迪士尼和皮克斯告上了法庭,共计索赔相关费用400万元。而该厦门公司的董事长兼《汽车人总动员》导演卓建荣却对官司显得颇为自信。公司代理人也在法庭上陈述认为:两部电影的动画形象不构成实质相似,而且消费者不会混淆《汽车人总动员》《赛车总动员》。起诉理由:侵权与不正当竞争登录迪士尼的中国官方网站,首页的动画明星就包括了赛车总动员中的“闪电麦坤”,该形象出自2006年上映的《赛车总动员1》和2011年上映的《赛车总动员2》中。时隔4年,在2015年暑期,一部海报形象和名称都和《赛车总动员》极为相似的国产动画电影《汽车人总动员》上映,这部电影在当时以众多吐糟评论走红。而这部电影的制作公司——厦门蓝火焰影视公司董事长兼导演卓建荣,也因此被淹在一众网友的“口水”中。这部动画除了被指责疑似“抄袭”、“山寨”迪士尼的经典赛车动画形象外,还被一众网友指责画质粗糙,怀疑成本低廉。圈内亦有人士猜测认为,该片上映版本是通过重新剪辑此前的连续动画短片包装出来的,堪称“零成本”。最终电影收获了500多万元的票房,此外,有业内人士称其能依据相关政策再获得25万元的政府补贴。而相对于激动的网友,迪士尼在此前却一直显得较为平静,直到最近上海迪士尼开园之后,才正式提出维权。迪斯尼乐园6月正式开园后不久的21日,在上海市浦东新区人民法院,公开庭审了迪士尼和皮克斯起诉国产动画《汽车人总动员》的制片方、发行方和播放平台侵害著作权及不正当竞争纠纷案件。原告代理人表示,《汽车人总动员》的动画形象K1、K2,抄袭了《赛车总动员》的动画形象“闪电麦坤”和“法兰斯高”。此外,《汽车人总动员》的名称也与《赛车总动员》极其相似,且宣传海报中故意遮盖“人”字,导致观众产生混淆和误认,其行为构成著作权侵权和不正当竞争。请求法院判令3家公司停止侵权,同时厦门蓝火焰影视动漫有限公司(下简称“蓝火焰”)、北京基点影视文化传媒有限公司连带赔偿原告经济损失300万元,并连带赔偿原告因制止侵权行为而支出的合理费用100万元。迪士尼为何选择此次事件进行维权呢?有观点认为,此前大多数是小企业在侵权,由于规模小,赔付不起迪士尼的天价维权费用,而且,迪士尼自身维权的诉讼费用不低。同时,随着迪士尼在中国的首家乐园开业,迪士尼希望能够更大程度地维护其在中国市场的形象和知识产权。导演回应:消费者不会混淆目前上述案件还未最终宣判,不过对于惹上这桩官司,厦门蓝火焰影视公司董事长兼《汽车人总动员》导演卓建荣显得颇为自信。6月28日,卓建荣对《每日经济新闻》记者表示,事实上,这起纠纷从去年8月就开始了,至今已经开庭3次,而对方多次变更诉讼请求,导致案件拖延至今。同时卓建荣指责网上流传的各种说法和一些媒体报道都是断章取义,并没有真实还原事件本身。他还认为大多数批评电影的人都是没有真正看过电影的人,这部电影故事原本就是基于低幼年龄观众设计的。卓建荣对记者坦言,在《汽车人总动员》上映前,其确实有拍摄一部同题材的连续动画短片在网络上试播,正是基于试播的反应其才最终决定拍摄大电影。而这部大电影本身的制作成本也并不像外界所说的“零成本”,其制作成本系目前国产动画片平均水平。而这部电影最终收获的584万元票房也没有达到盈利,此外由于网络差评和迪士尼的原因,其也没有拿到25万元的政府补贴。卓建荣表达的基本观点也是其代理人在法庭辩护的主要观点,在此前的庭审中,蓝火焰的代理人认为《汽车人总动员》K1和K2的形象设计借鉴现有车型独立创作完成,不构成实质相似。同时原告电影名称属于题材类的描述性名称(《赛车总动员》原英文电影名为Cars,即汽车的复数形式),不能认定为知名商品特有名称,且被告宣传《汽车人总动员》是国产电影,消费者不会造成混淆。此外,该片在扣除相关成本后是亏损的,并未盈利。卓建荣还称,其已经在做《汽车人总动员2》的前期筹备,但最终还是要看此次案件的审判结果而定。业内人士:国内动画山寨普遍对于卓建荣的说法,部分动画业内人士提出了不同的看法。厦门一位动画公司负责人对记者表示,从制作成本上看,《汽车人总动员》的投入是比较低的,即使是一般投入的动画制作水平的电影,画质也要远超出这部争议动画。该负责人还对《每日经济新闻》记者分析说,此外这部动画电影确实存在重新包装剪辑的嫌疑,如果是这种操作方式,那么这部电影最终584万元的票房是能够获利的。不过该业内人士也坦言,目前对于多数的国内动画制作公司而言,山寨的做法很普遍,想要“有情怀”之前,如何能给“活下去”才是眼下的当务之急。但其对《汽车人总动员》的做法也表示并不认同,“并不能代表行业中的大多数。”另据查询,迪士尼起诉《汽车人总动员》涉嫌侵权的案例算是对部分中国动画企业的当头一棒,毕竟从此前来看,极少有美日动画片制作、发行方较真起诉中国的疑似山寨动画。相似度比较①海报名称相似度较高海报、中文名称、形象设计相似度很高,也是迪士尼起诉侵权和不正当竞争的重点。特别奇怪的一点是,《汽车人总动员》的电影海报中,“人”字被遮挡了起来,这是引起不少网友吐槽的地方(海报对比如左图)②故事情节差异明显据公开资料显示,《汽车人总动员》剧情为8岁男孩卡卡开发出了名为“K系统”的芯片,实现人车对话。并因此造出了K1、K2和K3多个智能赛车,卡卡随后带着3辆宝贝车参加比赛。从主题看,据《汽车人总动员》导演说,这部电影是关于家和家人的,主打低年龄段观众。《赛车总动员》讲述“闪电麦昆”作为常年的冠军跑车,偶然来到一个与世隔绝的、落后的汽车村落,麦昆在这里认识了很多老旧汽车,通过与他们从相识到相知,第一次认识到这个世界上还有比奖杯、名誉和赞助商更加重要的事情。这部电影的主题比较宽泛,但具体到人物来说,是“闪电麦昆”认识到过程重于结果,也算是契合他的赛车身份。国内动画擦边球模式《汽车人总动员》与《赛车总动员》外壳相似,内容却大相径庭,这种情况在国内动画中不少见,如《宋代足球小将》(似日本动漫《足球小将》)、《疯狂玩具城》(似迪士尼动画《疯狂动物城》)、《宠物小精灵传奇》(似日本动漫《宠物小精灵》)、《小樱桃和小丸子》(似日本动漫《樱桃小丸子》)、《恐龙宝贝》(似日本动漫《数码宝贝》)。对这些作品来说,如果换一个动画名称(或海报、人设),仅仅看故事的话,质疑的声音可能不会如此理直气壮。可以说,该模式很像是动画界里的“借壳上市”,至于模式的背后究竟是意在误导观众,还是灵感缺乏、刻意炒作或者真的是纯属巧合,则只有当事人知道了。
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日本将在2020年迎来东京奥运会,而在动漫作品当中同样不乏大量的运动题材,并且吸引了很多动漫迷关注。那么这其中究竟哪些选手最强呢?近日网站ddnavi就进行了读者调查。本次问卷针对全日本230名未满40岁的动漫迷展开,结果和评论如下:第一位 大空翼(《足球小将》)评论:光荣地获得第一名的是大空翼。他是足球漫画的金字塔顶尖·《足球小将》的主人公。并且可以说是一个为了足球而生的天才少年。关于这个角色的实力,相信看过作品的人都不会产生质疑了。不过更令粉丝们惊叹的是,只要看过别人施展绝技,那么大空翼马上就能进行模仿,为己所用。这一点已经是超人类了……此外,他还能施展不少现实当中很难做到的必杀技,为此遭遇了一些吐槽。不过在此我们只要欣赏他的球技就好了。第二位 越前龙马(《网球王子》)评论:而获得第二名的同样是一个天才选手,他就是越前龙马、也是《网球王子》的主人公。通常运动题材作品的主角都是热血的汉子,不过龙马却非常冷静,因此显得是那么与众不同。当然了,实力方面也毋容置疑了。并且他还可以在脑内进行计算,提前预判“几球能拿下比赛”,这样的选手说是最强也不为过了。第三位 流川枫(《灌篮高手》)评价:获得第三名的是超人气篮球漫画《灌篮高手》当中的流川枫。他在作品里是主人公·樱木花道的对手,而打球模式方面基本就是纯粹的进攻。流川枫的得分能力非常强,在一场比赛里拿下30分根本不在话下。当然了,篮球最重要的还是团队,所以他也被人指责打球太独,这种过分自信也是流川枫的弱点了。并且还有一个弱点也是他自己都承认的,这就是体力。因此,只有相信同伴,偶尔通过传球来决胜负,才能体现出流川枫的价值了。第四位 猪熊柔(《柔道少女》)评价:这次本次上榜的唯一一名女性选手。是的,她就是《柔道少女》中热爱柔道的猪熊柔。由于祖父是柔道家猪熊滋悟郎,因此这名天才少女从小就开始接触柔道了,至于取得的成绩也非常耀眼。在她的对决当中,仅仅只有一次失败的经历。并且那还是放弃比赛的情况,整体而言只能用无敌来形容了。《柔道少女》虽然看起来平淡无奇,可是其剧情却给很多人造成了冲击,这里面猪熊柔可谓功不可没了。第五位 樱木花道(《灌篮高手》)在流川枫之后,同样来自《灌篮高手》的樱木花道也榜上有名。作为故事的男主角,樱木开始虽然是一个外行的不良少年,但利用自己的身体优势引发了很多人的关注。尤其是弹跳力更是惊人,那种轻松跃起1米高的表现,在控制篮板球上占尽了优势。另外,他的体力也非常充沛,几乎看不到樱木喊累的情况。这跟体力不足的流川枫也形成了互补的关系,可以说是完美的对手了。当然了,由于不良少年本性,樱木有时候在球场上依然会引发麻烦,这对于运动员来说肯定是需要在意的了。此外,还有包括《黑子的篮球》中赤司征十郎等角色也都赢得了支持。应该说这都是拥有超人能力的选手,而他们展现的奇迹不知多少次震撼了大家的心。如果他们是真实存在的……那将会改变整个体育历史吧!
日本将在2020年迎来东京奥运会,而在动漫作品当中同样不乏大量的运动题材,并且吸引了很多动漫迷关注。那么这其中究竟哪些选手最强呢?近日网站ddnavi就进行了读者调查。本次问卷针对全日本230名未满40岁的动漫迷展开,结果和评论如下:第一位 大空翼(《足球小将》)评论:光荣地获得第一名的是大空翼。他是足球漫画的金字塔顶尖·《足球小将》的主人公。并且可以说是一个为了足球而生的天才少年。关于这个角色的实力,相信看过作品的人都不会产生质疑了。不过更令粉丝们惊叹的是,只要看过别人施展绝技,那么大空翼马上就能进行模仿,为己所用。这一点已经是超人类了……此外,他还能施展不少现实当中很难做到的必杀技,为此遭遇了一些吐槽。不过在此我们只要欣赏他的球技就好了。第二位 越前龙马(《网球王子》)评论:而获得第二名的同样是一个天才选手,他就是越前龙马、也是《网球王子》的主人公。通常运动题材作品的主角都是热血的汉子,不过龙马却非常冷静,因此显得是那么与众不同。当然了,实力方面也毋容置疑了。并且他还可以在脑内进行计算,提前预判“几球能拿下比赛”,这样的选手说是最强也不为过了。第三位 流川枫(《灌篮高手》)评价:获得第三名的是超人气篮球漫画《灌篮高手》当中的流川枫。他在作品里是主人公·樱木花道的对手,而打球模式方面基本就是纯粹的进攻。流川枫的得分能力非常强,在一场比赛里拿下30分根本不在话下。当然了,篮球最重要的还是团队,所以他也被人指责打球太独,这种过分自信也是流川枫的弱点了。并且还有一个弱点也是他自己都承认的,这就是体力。因此,只有相信同伴,偶尔通过传球来决胜负,才能体现出流川枫的价值了。第四位 猪熊柔(《柔道少女》)评价:这次本次上榜的唯一一名女性选手。是的,她就是《柔道少女》中热爱柔道的猪熊柔。由于祖父是柔道家猪熊滋悟郎,因此这名天才少女从小就开始接触柔道了,至于取得的成绩也非常耀眼。在她的对决当中,仅仅只有一次失败的经历。并且那还是放弃比赛的情况,整体而言只能用无敌来形容了。《柔道少女》虽然看起来平淡无奇,可是其剧情却给很多人造成了冲击,这里面猪熊柔可谓功不可没了。第五位 樱木花道(《灌篮高手》)在流川枫之后,同样来自《灌篮高手》的樱木花道也榜上有名。作为故事的男主角,樱木开始虽然是一个外行的不良少年,但利用自己的身体优势引发了很多人的关注。尤其是弹跳力更是惊人,那种轻松跃起1米高的表现,在控制篮板球上占尽了优势。另外,他的体力也非常充沛,几乎看不到樱木喊累的情况。这跟体力不足的流川枫也形成了互补的关系,可以说是完美的对手了。当然了,由于不良少年本性,樱木有时候在球场上依然会引发麻烦,这对于运动员来说肯定是需要在意的了。此外,还有包括《黑子的篮球》中赤司征十郎等角色也都赢得了支持。应该说这都是拥有超人能力的选手,而他们展现的奇迹不知多少次震撼了大家的心。如果他们是真实存在的……那将会改变整个体育历史吧!
哈喽大家好!我是大家熟悉的企鹅娘!想了解近期的二次元新闻热点吗?想听听企鹅娘对这些热点的看法和吐槽吗?敬请关注每日下午四点推出的《企鹅娘吐槽》栏目,我们不见不散哟!如今不管是国产动漫还是日本动漫,只要有网友称其画面粗糙剧情不好看,制作方们总会以不变应万变地用一句万金油回答——“我们没钱啊!”总所周知,由于多方面的原因,每部动画的制作经费是不同的。有的不知名动画就非常的吃紧,导致制作组只能不断地压缩成本;而有的动画投资方不断抢着塞钱,所以监督爱怎么任性怎么任性,爱怎么烧钱怎么烧钱,反正有那么多的粉丝买单,肯定包赚不赔啊!不过换个角度来讲,难道真的只有烧钱才能够做出好动漫吗?你同意这个看法吗?伴随着里约奥运会的结束,新一轮的奥运周期又将重新开始了。而在闭幕式上,东京用8分钟的时间为我们带来了一部看点十足的宣传片,其中大量的二次元要素更是成为了动漫迷热议的焦点。不过近日有日本媒体报道:短短8分钟的宣传片,成本却高达12亿日元(7860万人民币)。当然了,这儿的成本也包含了9月的演出费用。但即便如此也是相当惊人的。为了准备这次宣传片,日本方面大量使用包括《哆啦A梦》《足球小将》等日本知名的动漫作品,同时将最新的视频技术应用在了宣传片当中,所以成本高也是必然的事情了。但是对此,不少日本网友却吐槽说:“好贵!没想到居然要这么多钱!”“12亿日元如果砸给动画业界,估计也不会有那么多人活在贫困线了吧?”当然了,也有人联想到日本在60年代举办的奥运会曾经带动了整个国家的腾飞,因此觉得12亿日元根本是小意思。那么在未来的东京奥运会当中,我们还能看到哪些二次元要素呢?就让我们拭目以待吧!近年来我们看到了很多动漫公司拖欠画师们工资的新闻,仿佛业界已经到了生死存亡的关头,所以今天我们就来看点正能量!其实身为动漫从业者,有可能一个不小心就接到了天上掉下来的馅饼!TV动画《新世纪福音战士》的片头曲《残酷天使的行动纲领》多年来依旧占据日本卡拉OK必点曲目前列,并成为了最经典的动漫歌曲之一。该曲作词家及川眠子近日作客TV东京节目《踏实地听:明星近况(秘闻)报告》时大爆猛料,因为这首歌,她赚了6亿多日元(约合人民币3929.87万元)!及川眠子为《新世纪福音战士》创作了《残酷天使的行动纲领》(原名:《残酷な天使のテーゼ》)与《魂之轮回》(原名:《魂のルフラン》)等多首歌曲的歌词。她在去年9月接受富士电视台节目《OUT×DELUXE》时就爆料,自己是看了最初的2集动画,大致翻了一下企划书,花了2个小时就写完了。因为《新世纪福音战士》,她在25年间的年收入为3000万日元(约合人民币1964.93万元),而爬金库(也就是柏青哥)的年版税上亿日元。在当时引起了中日动漫迷的热议。包括网络收益,《残酷天使的行动纲领》让及川成为了王牌作词家。她介绍当时动画官方要求她写复杂一点的歌词,她正好看到萩尾望都的漫画《残酷之神所支配的命运》,灵光一闪就想出了歌名。当时动画还没做好,她只能用企划书的内容作为作词参考,于是想出了“14岁的少年少女”“母亲”与“年上的妹子”等关键词。但如果由高桥洋子演唱的话,就不能使用14岁的孩子身份了,要改成母亲和年长者的立场,于是一气呵成写出了这首经典名曲。而《魂之轮回》,她只看了一集,被告知要根据观后感来作词,于是就有了死而复生的内容。当时负责节目广告的负责人还以为这首歌是《新世纪福音战士》的超级粉丝写的。关于作词家的版税,如果一张CD卖1000日元,那有15日元会分给作曲者。单靠《残酷天使的行动纲领》,及川就赚到了数千万日元,而爬金库的收益更大,一台爬金库可以有约30日元版税,如果把《残酷天使》与《轮回》加在一起,一台爬金库就有60日元收益,数量最多的时候日本全国有20多万台爬金库,这种收入非常可观。因为《新世纪福音战士》,她现在已经获得6亿多日元收益,25年来的年收入保持在3000多万日元。不过故事的另一面却并不美好……及川在2014年与小她18岁的土耳其男人离婚,两人已有13年婚姻关系。及川花了3亿日元在他身上,现在背负着巨债度日。她在今年4月再度接受《OUT×DELUXE》采访时透露,说自己还要还5000万日元的债。及川现在推出了个人自传《离婚:与小自己18岁的土耳其丈夫度过的这13年》,讲述自己与前夫的残酷婚姻。两人已经没有联络,但前夫偶尔会打电话和发短信给她,都是与金钱相关内容。在离婚后,她马上把所有信用卡号都换了。前夫也有了新太太,两人至今仍想从她身上挖钱。虽然有及川女士这种个例的存在,不过如今大部分基层动漫从业者都还处于喂饱的边缘,动漫大环境的不景气也直接导致越来越多的年轻人从这个行业撤离。近年来,日本动画每季新番数量高达数十部,然而其中鲜有佳作,像《火影忍者》《航海王》这种现象级国民动画更是屈指可数。而造成这种现象的原因之一在于日本动画人才的青黄不接。近日,《JOJO的奇妙冒险》第四部“不灭钻石”动画人设兼总作画监督西位辉实就提出,希望国家能用义务教育来培养动画人才。西位辉实在推特上发文称目前日本动画界在资金和劳动方面并没有太大的变化,但是有经验的人却在大幅度减少,再加上现在每季都将近有40部以上的作品,原画师根本不足以应付。因此,他希望国家能采用义务教育的方式培养动画人才。动画作为日本引以为傲的产业,在国际上享有超高的知名度。人才的不足势必会影响到日本动画后期的发展,将动画纳入日本义务教育中或许是一个不错的想法。我国是否也可以效仿下呢?在昨天的《企鹅娘吐槽:你曾有过被二次元净化的经历吗?》中网友们回复热烈,在此企鹅娘列举出了一些具有代表性的意见,是否和你的想法一致呢?好了,今天的《企鹅娘吐槽》就到这里了!对于今天的吐槽你有什么看法呢?欢迎在评论区留言讨论你的看法!对于精彩的评论,企鹅娘都会邀你上榜并好好地夸奖你哟!请把你的答案分享给大家,企鹅娘也会挑选出精彩的评论在下期的节目中进行吐槽,期待你们的答案!那么今天的问题是——你同意“只有烧钱才能做出好动漫!”的看法吗?
哈喽大家好!我是大家熟悉的企鹅娘!想了解近期的二次元新闻热点吗?想听听企鹅娘对这些热点的看法和吐槽吗?敬请关注每日下午四点推出的《企鹅娘吐槽》栏目,我们不见不散哟!如今不管是国产动漫还是日本动漫,只要有网友称其画面粗糙剧情不好看,制作方们总会以不变应万变地用一句万金油回答——“我们没钱啊!”总所周知,由于多方面的原因,每部动画的制作经费是不同的。有的不知名动画就非常的吃紧,导致制作组只能不断地压缩成本;而有的动画投资方不断抢着塞钱,所以监督爱怎么任性怎么任性,爱怎么烧钱怎么烧钱,反正有那么多的粉丝买单,肯定包赚不赔啊!不过换个角度来讲,难道真的只有烧钱才能够做出好动漫吗?你同意这个看法吗?伴随着里约奥运会的结束,新一轮的奥运周期又将重新开始了。而在闭幕式上,东京用8分钟的时间为我们带来了一部看点十足的宣传片,其中大量的二次元要素更是成为了动漫迷热议的焦点。不过近日有日本媒体报道:短短8分钟的宣传片,成本却高达12亿日元(7860万人民币)。当然了,这儿的成本也包含了9月的演出费用。但即便如此也是相当惊人的。为了准备这次宣传片,日本方面大量使用包括《哆啦A梦》《足球小将》等日本知名的动漫作品,同时将最新的视频技术应用在了宣传片当中,所以成本高也是必然的事情了。但是对此,不少日本网友却吐槽说:“好贵!没想到居然要这么多钱!”“12亿日元如果砸给动画业界,估计也不会有那么多人活在贫困线了吧?”当然了,也有人联想到日本在60年代举办的奥运会曾经带动了整个国家的腾飞,因此觉得12亿日元根本是小意思。那么在未来的东京奥运会当中,我们还能看到哪些二次元要素呢?就让我们拭目以待吧!近年来我们看到了很多动漫公司拖欠画师们工资的新闻,仿佛业界已经到了生死存亡的关头,所以今天我们就来看点正能量!其实身为动漫从业者,有可能一个不小心就接到了天上掉下来的馅饼!TV动画《新世纪福音战士》的片头曲《残酷天使的行动纲领》多年来依旧占据日本卡拉OK必点曲目前列,并成为了最经典的动漫歌曲之一。该曲作词家及川眠子近日作客TV东京节目《踏实地听:明星近况(秘闻)报告》时大爆猛料,因为这首歌,她赚了6亿多日元(约合人民币3929.87万元)!及川眠子为《新世纪福音战士》创作了《残酷天使的行动纲领》(原名:《残酷な天使のテーゼ》)与《魂之轮回》(原名:《魂のルフラン》)等多首歌曲的歌词。她在去年9月接受富士电视台节目《OUT×DELUXE》时就爆料,自己是看了最初的2集动画,大致翻了一下企划书,花了2个小时就写完了。因为《新世纪福音战士》,她在25年间的年收入为3000万日元(约合人民币1964.93万元),而爬金库(也就是柏青哥)的年版税上亿日元。在当时引起了中日动漫迷的热议。包括网络收益,《残酷天使的行动纲领》让及川成为了王牌作词家。她介绍当时动画官方要求她写复杂一点的歌词,她正好看到萩尾望都的漫画《残酷之神所支配的命运》,灵光一闪就想出了歌名。当时动画还没做好,她只能用企划书的内容作为作词参考,于是想出了“14岁的少年少女”“母亲”与“年上的妹子”等关键词。但如果由高桥洋子演唱的话,就不能使用14岁的孩子身份了,要改成母亲和年长者的立场,于是一气呵成写出了这首经典名曲。而《魂之轮回》,她只看了一集,被告知要根据观后感来作词,于是就有了死而复生的内容。当时负责节目广告的负责人还以为这首歌是《新世纪福音战士》的超级粉丝写的。关于作词家的版税,如果一张CD卖1000日元,那有15日元会分给作曲者。单靠《残酷天使的行动纲领》,及川就赚到了数千万日元,而爬金库的收益更大,一台爬金库可以有约30日元版税,如果把《残酷天使》与《轮回》加在一起,一台爬金库就有60日元收益,数量最多的时候日本全国有20多万台爬金库,这种收入非常可观。因为《新世纪福音战士》,她现在已经获得6亿多日元收益,25年来的年收入保持在3000多万日元。不过故事的另一面却并不美好……及川在2014年与小她18岁的土耳其男人离婚,两人已有13年婚姻关系。及川花了3亿日元在他身上,现在背负着巨债度日。她在今年4月再度接受《OUT×DELUXE》采访时透露,说自己还要还5000万日元的债。及川现在推出了个人自传《离婚:与小自己18岁的土耳其丈夫度过的这13年》,讲述自己与前夫的残酷婚姻。两人已经没有联络,但前夫偶尔会打电话和发短信给她,都是与金钱相关内容。在离婚后,她马上把所有信用卡号都换了。前夫也有了新太太,两人至今仍想从她身上挖钱。虽然有及川女士这种个例的存在,不过如今大部分基层动漫从业者都还处于喂饱的边缘,动漫大环境的不景气也直接导致越来越多的年轻人从这个行业撤离。近年来,日本动画每季新番数量高达数十部,然而其中鲜有佳作,像《火影忍者》《航海王》这种现象级国民动画更是屈指可数。而造成这种现象的原因之一在于日本动画人才的青黄不接。近日,《JOJO的奇妙冒险》第四部“不灭钻石”动画人设兼总作画监督西位辉实就提出,希望国家能用义务教育来培养动画人才。西位辉实在推特上发文称目前日本动画界在资金和劳动方面并没有太大的变化,但是有经验的人却在大幅度减少,再加上现在每季都将近有40部以上的作品,原画师根本不足以应付。因此,他希望国家能采用义务教育的方式培养动画人才。动画作为日本引以为傲的产业,在国际上享有超高的知名度。人才的不足势必会影响到日本动画后期的发展,将动画纳入日本义务教育中或许是一个不错的想法。我国是否也可以效仿下呢?在昨天的《企鹅娘吐槽:你曾有过被二次元净化的经历吗?》中网友们回复热烈,在此企鹅娘列举出了一些具有代表性的意见,是否和你的想法一致呢?好了,今天的《企鹅娘吐槽》就到这里了!对于今天的吐槽你有什么看法呢?欢迎在评论区留言讨论你的看法!对于精彩的评论,企鹅娘都会邀你上榜并好好地夸奖你哟!请把你的答案分享给大家,企鹅娘也会挑选出精彩的评论在下期的节目中进行吐槽,期待你们的答案!那么今天的问题是——你同意“只有烧钱才能做出好动漫!”的看法吗?
在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。自2006年9月起,广电总局下达指示,全国各级电视台所有频道在每天17:00--20:00之间,均不得播出境外动画片,各动画频道在这个时间,必须播出国产动画片或国产动画栏目,从此国外动画在国内大荧幕“黄金档”中销声匿迹,而国产动画产业就开始逐渐发展成熟起来。80、90后观点童年记忆:国产动画和国外动漫同样经典相对于正好在“禁令”后出生的00后,在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。一位动漫论坛的网友说:“从我记事开始(大概三四岁吧),直到小学毕业。我看过的外国动画片至少有一百部。什么《大头儿子和小头爸爸》、《足球小将》《西游记》《中华小当家》什么国产、国外的我都看。平均每个月能看到一部新动画片,每天能看到两集不重样的新动画片内容。而且,一到寒假和暑假,电视台还有寒假专场、暑假专场,每天连续播好几集动画片。”沙发上,电视前,六点半,吃饭前,无论大风车还是动画城,董浩叔叔还是鞠萍姐姐,无论国产动画还是外国动画,这些都构成两代人成长童年的美好时光。《舒克与贝塔》、《葫芦娃》、《黑猫警长》、《一休》、《机器猫》、《小糊涂神》、《铁臂阿童木》、《西游记》、《足球小将》、《灌篮高手》、《美少女战士》、《大力水手》、《七龙珠》、《柯南》、《宠物小精灵》、《中华小当家》、《数码宝贝》……这些动画片组成了80、90后网友们童年的共同回忆。“坚决不看国产”有网友提出:“国漫难看又幼稚,应坚决抵制。国产的动漫就是给10岁以下儿童看的,内容肤浅而制作粗糙。相比之下,其他国家尤其日本动漫,几乎适合全年龄段,老少皆宜,制作成熟精良。”这并不能简单的看做国人的崇洋媚外,我们应从国外优秀的动画中取精华去糟粕,我们需要的是高质量、有思想内涵的动画作品。从幼儿园起就在看《葫芦娃》,到了现在还在追忆《葫芦娃》,国产动漫不能停滞不前。支持网络短动画2012年,中国第一部吐槽短动画片《十万个冷笑话》在网络热播。12年7月1日,原载于漫画网站有妖气上的漫画《十万个冷笑话》放出动画第一话,在网上造成了轰动,点击量破八十万后该动画以每月一集的速度更新。《十万个冷笑话》更被恶搞称法语、粤语、东北话、武汉话、上海话等多种版本,让网友咋舌称赞。网友狐狸狐狸笑咪咪说:“一开始看的东北话版,好笑到哭了!一口老血就这样喷出来!”网友奶油焕辰说:“支持那些为了国产动画奋斗终生的人们。”《十万个冷笑话》在网络上的热播,打开了国产动画的一个新局面,很多动画业界人士开始意识到,一部动画作品的成功关键在于丰富的剧情、准确的受众定位和有效地传播,高投资和绚丽的效果并不是最重要的。属于00后时代的国产动漫2000年后热播动画《蓝猫淘气三千问》,针对4-10岁幼年儿童,2000年后热播。《蓝猫淘气三千问》是99年6月在中国内地推出的一部非常有名的面向儿童的知识普及卡通动画片集,曾在多家电视台的儿童节目时段内播出,在内地普及程度相当快,对年幼年儿童有一定程度上的吸引力,很受幼儿欢迎。《秦时明月》,主要针对12-25岁学生群体,2007年中国动画市场推出的3D武侠奇幻作品,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的中土世界。故事背景取自秦始皇灭六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期,时间跨度约30年,是一部以武侠为主题的全民型动漫。各种历史事件和民间传说纷呈迭起,仗剑游走江湖的名士侠隐和对现代中国产生深远影响的诸子百家更是在这个合纵连横的大时代中悉数登场。《猪猪侠》是国内首部全3D卡通系列片。主要针对十岁以下幼儿,讲述了猪猪侠与小伙伴们一同抗击外星宝宝、拯救童话世界的故事。《熊出没》,是华强动画精心打造的全三维动作喜剧动画片,主要针对3至10岁幼年儿童。该片用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的一幕幕搞笑对决。该动画已经收获各方好评,先后获得意大利等诸多国内外大奖的青睐,还凭借其“环保”的特色主题获得了全国绿色生态动漫作品展“最受观众喜爱动画片”奖。《喜羊羊与灰太狼》(2005)针对全年龄(主要5-15岁幼年儿童)观众,以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线,剧情的轻松诙谐风格,情节爆笑,对白幽默,还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚,启智却不教条”的鲜明特色,赢得众多粉丝,在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。国产动画存在问题相对于国家政策对于国产动画片的支持,动画片的主要受众小朋友们,很多却不怎么买账,一位家住北京通州的三年级的小学生说:“现在不爱看电视里的动画片,每个台都是喜羊羊和灰太狼,太幼稚太无聊了,还不如电脑玩游戏。”其实,不光是成年人会觉得电视上播的动画片都太过幼稚,许多上了小学的小学生都会觉得剧情太过于简单幼稚。那么,为何如今国产动画会出现这种大人不屑看,小孩不买账的现象,国产动画到底有什么地方做的不好?
在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。自2006年9月起,广电总局下达指示,全国各级电视台所有频道在每天17:00--20:00之间,均不得播出境外动画片,各动画频道在这个时间,必须播出国产动画片或国产动画栏目,从此国外动画在国内大荧幕“黄金档”中销声匿迹,而国产动画产业就开始逐渐发展成熟起来。80、90后观点童年记忆:国产动画和国外动漫同样经典相对于正好在“禁令”后出生的00后,在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。一位动漫论坛的网友说:“从我记事开始(大概三四岁吧),直到小学毕业。我看过的外国动画片至少有一百部。什么《大头儿子和小头爸爸》、《足球小将》《西游记》《中华小当家》什么国产、国外的我都看。平均每个月能看到一部新动画片,每天能看到两集不重样的新动画片内容。而且,一到寒假和暑假,电视台还有寒假专场、暑假专场,每天连续播好几集动画片。”沙发上,电视前,六点半,吃饭前,无论大风车还是动画城,董浩叔叔还是鞠萍姐姐,无论国产动画还是外国动画,这些都构成两代人成长童年的美好时光。《舒克与贝塔》、《葫芦娃》、《黑猫警长》、《一休》、《机器猫》、《小糊涂神》、《铁臂阿童木》、《西游记》、《足球小将》、《灌篮高手》、《美少女战士》、《大力水手》、《七龙珠》、《柯南》、《宠物小精灵》、《中华小当家》、《数码宝贝》……这些动画片组成了80、90后网友们童年的共同回忆。“坚决不看国产”有网友提出:“国漫难看又幼稚,应坚决抵制。国产的动漫就是给10岁以下儿童看的,内容肤浅而制作粗糙。相比之下,其他国家尤其日本动漫,几乎适合全年龄段,老少皆宜,制作成熟精良。”这并不能简单的看做国人的崇洋媚外,我们应从国外优秀的动画中取精华去糟粕,我们需要的是高质量、有思想内涵的动画作品。从幼儿园起就在看《葫芦娃》,到了现在还在追忆《葫芦娃》,国产动漫不能停滞不前。支持网络短动画2012年,中国第一部吐槽短动画片《十万个冷笑话》在网络热播。12年7月1日,原载于漫画网站有妖气上的漫画《十万个冷笑话》放出动画第一话,在网上造成了轰动,点击量破八十万后该动画以每月一集的速度更新。《十万个冷笑话》更被恶搞称法语、粤语、东北话、武汉话、上海话等多种版本,让网友咋舌称赞。网友狐狸狐狸笑咪咪说:“一开始看的东北话版,好笑到哭了!一口老血就这样喷出来!”网友奶油焕辰说:“支持那些为了国产动画奋斗终生的人们。”《十万个冷笑话》在网络上的热播,打开了国产动画的一个新局面,很多动画业界人士开始意识到,一部动画作品的成功关键在于丰富的剧情、准确的受众定位和有效地传播,高投资和绚丽的效果并不是最重要的。属于00后时代的国产动漫2000年后热播动画《蓝猫淘气三千问》,针对4-10岁幼年儿童,2000年后热播。《蓝猫淘气三千问》是99年6月在中国内地推出的一部非常有名的面向儿童的知识普及卡通动画片集,曾在多家电视台的儿童节目时段内播出,在内地普及程度相当快,对年幼年儿童有一定程度上的吸引力,很受幼儿欢迎。《秦时明月》,主要针对12-25岁学生群体,2007年中国动画市场推出的3D武侠奇幻作品,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的中土世界。故事背景取自秦始皇灭六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期,时间跨度约30年,是一部以武侠为主题的全民型动漫。各种历史事件和民间传说纷呈迭起,仗剑游走江湖的名士侠隐和对现代中国产生深远影响的诸子百家更是在这个合纵连横的大时代中悉数登场。《猪猪侠》是国内首部全3D卡通系列片。主要针对十岁以下幼儿,讲述了猪猪侠与小伙伴们一同抗击外星宝宝、拯救童话世界的故事。《熊出没》,是华强动画精心打造的全三维动作喜剧动画片,主要针对3至10岁幼年儿童。该片用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的一幕幕搞笑对决。该动画已经收获各方好评,先后获得意大利等诸多国内外大奖的青睐,还凭借其“环保”的特色主题获得了全国绿色生态动漫作品展“最受观众喜爱动画片”奖。《喜羊羊与灰太狼》(2005)针对全年龄(主要5-15岁幼年儿童)观众,以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线,剧情的轻松诙谐风格,情节爆笑,对白幽默,还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚,启智却不教条”的鲜明特色,赢得众多粉丝,在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。国产动画存在问题相对于国家政策对于国产动画片的支持,动画片的主要受众小朋友们,很多却不怎么买账,一位家住北京通州的三年级的小学生说:“现在不爱看电视里的动画片,每个台都是喜羊羊和灰太狼,太幼稚太无聊了,还不如电脑玩游戏。”其实,不光是成年人会觉得电视上播的动画片都太过幼稚,许多上了小学的小学生都会觉得剧情太过于简单幼稚。那么,为何如今国产动画会出现这种大人不屑看,小孩不买账的现象,国产动画到底有什么地方做的不好?
在动漫业领域,作为主导巨头,美国和日本的影响力一直较大。与之相较,中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。近年来,随着世界范围内网络技术与数字技术的高速发展,动漫业表现出强劲的产业竞争力。在动漫业领域,作为主导巨头,美国和日本的影响力一直较大。与之相较,中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。记者在埃及调查后发现,该国极具成为我国动漫海外“黄金市场”的潜力。埃及本土动漫业遭遇滑铁卢上世纪30年代,华特迪斯尼公司设计的卡通形象米老鼠传入埃及,埃及弗兰克尔兄弟受到启发,制作了埃及第一部动漫电影《没办法》,创造了埃及第一个动漫形象“米诗米诗先生”。该片于1936年2月在开罗首映,获得巨大反响,成为阿拉伯国家首部动漫作品。电影成功上映后的近30年间,弗兰克尔兄弟创作出了一系列关于“米诗米诗先生”的故事,传遍非洲。30年代末期,弗兰克尔兄弟与埃及国防部合作,创作了关于二战题材的动漫电影《国防》,该片于1939年在埃及的开罗和亚历山大影院上映。1960年,埃及动漫人阿里·穆黑布在埃及国家电视台成立了电影动漫部,于1962年拍摄了动漫电影《白线》,1979年制作了第一部阿拉伯动漫电影系列,为埃及培养了一批从事动漫设计和制作的专业队伍。90年代,埃及先后拍摄了一系列动漫连续剧,如《海上辛德巴》、《柏卡生》等,取得了巨大成功。然而,近入21世纪以来,埃及动漫业基本处于停滞不前的状态,没能制作出具有代表性的动漫产品。近年来,埃及经济持续低迷、GDP增速缓慢,通胀加剧,经济发展环境不稳定。就动漫市场来说,目前,埃及拥有50多家动漫设计制作公司,但规模大小不一、作品质量良莠不齐,盗版严重,在埃及国内的1000多个电视台或频道中,也存在不少播放盗版产品的电视台。此外,由于整体经济环境欠佳,投资者对于投资动漫产业显得谨小慎微,使得动漫制作的硬件设施落后。最为致命的是,埃及动漫业虽然起步较早,但缺乏持续的人才培养机制,专业院校培养出的艺术人才很少,全国从事动漫绘画的不过2000人,水平较高者不过百余人,绝大多数属于技术人员,具有创造性思维且能够跟上国际水准的人才更加稀缺。美日动漫强势占据埃及市场与埃及本土动漫业的疲软不同,美日动漫在埃及市场一直保持良好的发展势头。在开罗街头,随处可见挂着汽车、变形金刚等动漫形象玩具或动画图案T恤的橱窗,电影学院教室和楼道的墙上,张贴着《狮子王》、《功夫熊猫》等迪斯尼动画电影的宣传海报。不难看出,埃及民众对于美国制造的动漫产品喜爱有加。事实上,美国动漫业不仅对埃及动漫业的发展起到重要影响,其制作的动漫产品及其衍生品更是渗透到了埃及民众的生活之中,尤其是在动漫电影领域,美国更是牢牢占领了埃及市场的霸主地位。其次是日本动漫。在埃及的大型商场里,中国制造的LED大屏幕上,往往播放着日本的动画片节目;幼儿园中,也播放大量的日本动画片;地铁中,中学生们习惯于用智能手机观看日本动画片。如果说美国占领了埃及动漫电影市场,日本则占领了埃及动漫电视及网络市场。埃及人比较喜欢的日本动漫有70年代的《UFO机器人》和《魔神Z》,80年代的《足球小将》和《阿童木》,以及90年代的《名侦探柯南》、《罗宾汉》等。据了解,美国动漫电影由于起步早,在埃及影响一直较大,动漫电影基本通过电影院线进入埃及市场,而日本动画电视系列片,则是通过免费赠送或是低价销售给埃及电视台或埃及动漫公司进行译制播放。中埃动漫合作共赢 前景广阔相较于美日动漫业在埃及的巨大影响,中国动漫在这里的影响力微乎其微。尽管中国动漫起步较早,随着国家对于动漫业的扶持,产业发展势头迅猛。然而,我国动漫业在走出去和国际影响力方面,仍然远远落后于美国、日本等国。大部分外国民众甚至某些业内人士对中国动漫业发展不甚了解,从观念上不信任中国动漫的实力。这些情况为我国动漫业进军海外带来了重重障碍。然而,埃及动漫业的发展现状,又为我国动漫业进军这一市场提供了最好的时机。埃及本土现有人口8000万,其中,25岁以下人口占50%,对于动漫这一目标群体定位年轻人的产业而言,埃及具有很好的市场条件。现阶段埃及经济衰退,在文化产业方面的投入不可能大幅提升,而埃及人民对文化及精神生活的渴望又必须得到满足,这就为外来文化产业进入埃及提供了一个良好的机会。近年来,国内动漫业发展取得了长足进步,涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等大批动漫影视作品。通过作品展示等海外推广活动,将中国的动漫作品、产业发展现状、高新技术手段等信息不断传递至埃及,势必会让埃及社会对中国动漫的印象有所改观。在市场培育阶段,企业可以考虑以低廉的价格向埃及有影响的电视台推荐播放中国动漫作品,培养观众。值得一提的是,埃及动漫业对后续人才培养有迫切需求,与埃及动漫教育机构合作,帮助埃及培养专业人才的同时,也可以让业界接触到中国动漫的精良水准和能力。近年来,埃及政府对动漫业没有太多财政扶持。埃及不但缺乏动漫人才,更缺乏专业的动漫设备,业界很难将其制作成优良的动漫影视作品。而中国动漫业通过近年来的发展,在技术和设备方面的实力明显优于埃及。这样的现状使得中埃两国在动漫业整个链条上的合作共赢成为可能——将中国的资本、技术与埃及的创意、市场结合在一起,共同开发具有埃及特点和中国元素的、有国际竞争力且易于被阿拉伯社会接受的动漫影视作品。以埃及为支撑点,中国动漫业或者能够撬动整个阿拉伯世界的动漫市场。
在动漫业领域,作为主导巨头,美国和日本的影响力一直较大。与之相较,中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。近年来,随着世界范围内网络技术与数字技术的高速发展,动漫业表现出强劲的产业竞争力。在动漫业领域,作为主导巨头,美国和日本的影响力一直较大。与之相较,中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。记者在埃及调查后发现,该国极具成为我国动漫海外“黄金市场”的潜力。埃及本土动漫业遭遇滑铁卢上世纪30年代,华特迪斯尼公司设计的卡通形象米老鼠传入埃及,埃及弗兰克尔兄弟受到启发,制作了埃及第一部动漫电影《没办法》,创造了埃及第一个动漫形象“米诗米诗先生”。该片于1936年2月在开罗首映,获得巨大反响,成为阿拉伯国家首部动漫作品。电影成功上映后的近30年间,弗兰克尔兄弟创作出了一系列关于“米诗米诗先生”的故事,传遍非洲。30年代末期,弗兰克尔兄弟与埃及国防部合作,创作了关于二战题材的动漫电影《国防》,该片于1939年在埃及的开罗和亚历山大影院上映。1960年,埃及动漫人阿里·穆黑布在埃及国家电视台成立了电影动漫部,于1962年拍摄了动漫电影《白线》,1979年制作了第一部阿拉伯动漫电影系列,为埃及培养了一批从事动漫设计和制作的专业队伍。90年代,埃及先后拍摄了一系列动漫连续剧,如《海上辛德巴》、《柏卡生》等,取得了巨大成功。然而,近入21世纪以来,埃及动漫业基本处于停滞不前的状态,没能制作出具有代表性的动漫产品。近年来,埃及经济持续低迷、GDP增速缓慢,通胀加剧,经济发展环境不稳定。就动漫市场来说,目前,埃及拥有50多家动漫设计制作公司,但规模大小不一、作品质量良莠不齐,盗版严重,在埃及国内的1000多个电视台或频道中,也存在不少播放盗版产品的电视台。此外,由于整体经济环境欠佳,投资者对于投资动漫产业显得谨小慎微,使得动漫制作的硬件设施落后。最为致命的是,埃及动漫业虽然起步较早,但缺乏持续的人才培养机制,专业院校培养出的艺术人才很少,全国从事动漫绘画的不过2000人,水平较高者不过百余人,绝大多数属于技术人员,具有创造性思维且能够跟上国际水准的人才更加稀缺。美日动漫强势占据埃及市场与埃及本土动漫业的疲软不同,美日动漫在埃及市场一直保持良好的发展势头。在开罗街头,随处可见挂着汽车、变形金刚等动漫形象玩具或动画图案T恤的橱窗,电影学院教室和楼道的墙上,张贴着《狮子王》、《功夫熊猫》等迪斯尼动画电影的宣传海报。不难看出,埃及民众对于美国制造的动漫产品喜爱有加。事实上,美国动漫业不仅对埃及动漫业的发展起到重要影响,其制作的动漫产品及其衍生品更是渗透到了埃及民众的生活之中,尤其是在动漫电影领域,美国更是牢牢占领了埃及市场的霸主地位。其次是日本动漫。在埃及的大型商场里,中国制造的LED大屏幕上,往往播放着日本的动画片节目;幼儿园中,也播放大量的日本动画片;地铁中,中学生们习惯于用智能手机观看日本动画片。如果说美国占领了埃及动漫电影市场,日本则占领了埃及动漫电视及网络市场。埃及人比较喜欢的日本动漫有70年代的《UFO机器人》和《魔神Z》,80年代的《足球小将》和《阿童木》,以及90年代的《名侦探柯南》、《罗宾汉》等。据了解,美国动漫电影由于起步早,在埃及影响一直较大,动漫电影基本通过电影院线进入埃及市场,而日本动画电视系列片,则是通过免费赠送或是低价销售给埃及电视台或埃及动漫公司进行译制播放。中埃动漫合作共赢 前景广阔相较于美日动漫业在埃及的巨大影响,中国动漫在这里的影响力微乎其微。尽管中国动漫起步较早,随着国家对于动漫业的扶持,产业发展势头迅猛。然而,我国动漫业在走出去和国际影响力方面,仍然远远落后于美国、日本等国。大部分外国民众甚至某些业内人士对中国动漫业发展不甚了解,从观念上不信任中国动漫的实力。这些情况为我国动漫业进军海外带来了重重障碍。然而,埃及动漫业的发展现状,又为我国动漫业进军这一市场提供了最好的时机。埃及本土现有人口8000万,其中,25岁以下人口占50%,对于动漫这一目标群体定位年轻人的产业而言,埃及具有很好的市场条件。现阶段埃及经济衰退,在文化产业方面的投入不可能大幅提升,而埃及人民对文化及精神生活的渴望又必须得到满足,这就为外来文化产业进入埃及提供了一个良好的机会。近年来,国内动漫业发展取得了长足进步,涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等大批动漫影视作品。通过作品展示等海外推广活动,将中国的动漫作品、产业发展现状、高新技术手段等信息不断传递至埃及,势必会让埃及社会对中国动漫的印象有所改观。在市场培育阶段,企业可以考虑以低廉的价格向埃及有影响的电视台推荐播放中国动漫作品,培养观众。值得一提的是,埃及动漫业对后续人才培养有迫切需求,与埃及动漫教育机构合作,帮助埃及培养专业人才的同时,也可以让业界接触到中国动漫的精良水准和能力。近年来,埃及政府对动漫业没有太多财政扶持。埃及不但缺乏动漫人才,更缺乏专业的动漫设备,业界很难将其制作成优良的动漫影视作品。而中国动漫业通过近年来的发展,在技术和设备方面的实力明显优于埃及。这样的现状使得中埃两国在动漫业整个链条上的合作共赢成为可能——将中国的资本、技术与埃及的创意、市场结合在一起,共同开发具有埃及特点和中国元素的、有国际竞争力且易于被阿拉伯社会接受的动漫影视作品。以埃及为支撑点,中国动漫业或者能够撬动整个阿拉伯世界的动漫市场。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。