近期,动漫产业最火热的话题莫过于版权“IP”。走过抄袭、模仿的初级阶段,越来越多的中国原创动漫企业意识到原创版权的重要:它不仅是动漫界发展的主流趋势,优秀的动漫品牌更将成为产业升级的核心动力,动漫品牌的授权也将成为产业未来的主要赢利点所在。深圳动漫产业走在全国前列。日前,华南地区最具规模和影响力的国际品牌授权展“深圳国际品牌授权及衍生品展览会”在深圳举行,由展会及行业,该展组委会秘书长王斌认为:在互联网兴盛的大形势下,原创IP授权与以往相比已有新的变化。“从以往单纯的动漫形象授权,到如今的企业间合作共建,不同行业、领域跨界打造,从传统的授权给玩具、小礼品行业,到如今的互联网+、智能科技领域,动漫授权已经逐渐开始升级转型。”1、业界越来越重视IP授权8月15日,为期3天的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会(以下简称“深圳授权展”)落下帷幕。本届授权展展出面积达1.2万平米,共设立500个展位,分为品牌授权、衍生品、主题公园及游艺设备三大展区,吸引了超过400多个国内外优质的动漫游戏品牌精彩亮相,其中包括来自美国的猫和老鼠、小黄人,日本的哆啦A梦、奥特曼,以及国内知名动画喜羊羊与灰太狼、熊出没、蓝猫等。统计数据显示,参展商多达232家,参展品牌及项目超过400个。来自美国、英国、荷兰、俄罗斯、泰国、中国香港、中国台湾和中国内地等12000名专业观众到会洽谈,达成意向交易金额超过10.8亿元,交易数据相比去年的6.3亿元有了很大提升。目前的国产动漫电影,票房最高、口碑齐佳的莫过于《大圣归来》。这部原本悄无声息的“中国创造”历时8年创作、经历了无数次制作经费的考验最终艰难上映,在国人对原创动漫丧失信心的大环境下,没有广告费、排片一度被挤压到只有1%的《大圣归来》成功逆袭,改写了国产动漫电影票房成绩,并将纪录推到一个极高的峰值。《大圣归来》影片的成功,也为IP授权提供了一个高点。本届授权展上,北京十月文化公司的制作总监金大勇与营销总监骆弘携其制作的大片《大圣归来》前来参展,现场咨询《大圣归来》的商家众多。IP授权同样吸引国内外大咖的重视。工作人员介绍,授权展商,不仅有“中国动漫上市第一股”奥飞动漫,携旗下包括喜羊羊在内的6大动漫品牌前来参展。由国家主席习近平与捷克共和国总统米洛·泽曼成功见签的国际文化项目《熊猫和小鼹鼠》,在本届展会现场首次举办品牌授权推介会。此外,俄罗斯瑞奇集团总裁爱德华科诺瓦洛夫携俄罗斯国宝级动画《开心球》来到展会现场,寻求开拓中国市场的机会,并与王斌洽谈,双方达成战略合作。“通过授权展,可以看到无论是深圳,还是行业里,对于IP授权的重视程度都有了极大的加深。”王斌说。2、去年中国动漫品牌授权市场规模216亿一份由国家新闻出版广电总局研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。报告同时指出,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%。授权金规模为12.6亿元。但从规模总量上看,还有较大提升空间。近年来,随着深圳文化产业发展加速,深圳动漫已成业界高地。不仅《喜羊羊和灰太狼》在此诞生,《熊出没》也火热多时,深圳还盘踞着华强动漫、环球数码及方块动漫等一批龙头企业。选择在深圳举办一个授权展会,正是看好深圳良好的动漫土壤。王斌认为,深圳有三大优势。深圳原本动漫企业多,从产业链的角度来讲,作为联合国教科文组织认定的“设计之都”,深圳拥有很多创意设计公司,动漫形象出来之后,就会很容易找到创意设计公司进行开发,包括对后续产品进行图库开发、工业设计开发等等。动漫IP转换成产品的可能性及多样性会更丰富。其次,以深圳为中心的整个珠三角制造业发达,其中一些玩具等厂家以前以打工和加工为主,他们对企业转型自己做品牌的需求非常大,另外一些传统企业也需要跟动漫IP进行结合实现升级转型,这个需求非常大。第三,深圳的资本活跃,投资公司、基金公司非常多,动漫对资本的需求极大,这一点深圳的环境更加适合。除此之外,王斌还提到,深圳的政策及政府的支持力度近年来也逐渐发力。“从整体情况来看,以往深圳的原创动漫IP授权除了华强动漫之外,做得都不是太好,但是这几年,不论是IP的打造,还是授权的提升速度都很快,我觉得是超越了国内其他城市的。”王斌认为。3、“动漫+”开拓纵深领域作为深圳本土原创动漫代表,华强动漫出品的《熊出没》持续火爆,系列动画片和大电影让“小熊熊”的“萌”风吹遍全国。华强动漫相关负责人李先生告诉记者,目前《熊出没》授权业务表现出色,授权产品涵盖玩具、文具、生活用品、家居用品、日化用品、食品饮料、服装鞋帽、精品饰品、收藏品等50多个行业。迄今为止,熊出没上市产品类别达到2000多种,年销售额超过20亿元。《熊出没》长期为中国移动、联通、电信等运营商及银行、便利店、报刊影音制品、餐厅提供促销授权服务,同时与产品授权商保持紧密合作关系,提供全方位的礼品供应服务。《熊出没》的合作伙伴也已经达到了100多家,耿玉伊利、英菲尼迪、卡夫、益海嘉里、班尼路、安踏等著名企业强强联手,彰显强大品牌影响力和竞争力。同样在全国享有知名度的深圳动漫企业环球数码,其授权方面相关负责人万松梅告诉记者,从去年开始,在“动漫+”和“互联网+”不断高涨的形势下,环球数码也在授权领域有所作为。“环球数码开展授权的时间并不长,之前一直都在专注动画电影的原创制作和发行部分。我们发行了6部电影,成绩不错,动漫IP也因为电影的发行具有知名度,陆续有一些相关产业找上门来。随着‘互联网+’时代的到来,我们也开始逐步以影像化为中心、开展周边,打造‘动漫+’。”万松梅介绍,环球数码拥有版权的有11个IP。不同的IP有不同特质,适合运用到不同的授权领域。“比如现在最火的《潜艇总动员》这个IP,它是一个海洋题材,小潜艇也很特别,它是一只科研小潜艇,有很多衍生和变身。海洋的主题在商场的环境装饰中很受欢迎,科研小潜艇则更多的开发益智玩具等。事实上,我们不单纯做授权,更多的是联合动漫的周边产业共同打造IP角色,使得这个IP形象更加长久和深入人心。”关于授权收益的话题,万松梅表示,数字并不是唯一衡量的标准,IP授权是作为公司推广动漫形象不可缺失的一部分所在。“我们希望我们创造的动漫形象不止是用影像化的语言如动画片之类的去实现,还能通过我们的产品——孩子们能买到的玩具、能参加的活动或者能在网上玩到的小游戏来进行立体和丰富。“最终IP塑造成功之后,肯定会带来价值,授权收益也将逐渐成为环球数码更有价值和潜力开拓的一个领域。”她说。4、借互联网实现授权方式升级龙头企业的发展方向是行业风向标。通过对深圳业界的观察,王斌也总结出深圳动漫授权借助“互联网+”以及“跨界融合”实现授权方式升级的特点。“这几年深圳的动漫企业利用互联网实现收益是很显著的一个特点。很多企业的动漫形象并不是传统的做动画片、动画电影的方式,而是先在互联网上做成例如QQ表情之类的推广,提升动漫形象的影响力后才进行授权。这方面北京、上海、广州的企业虽然也在做,但是深圳市是走在前面的。第二是原有的传统制造企业通过动漫转型实现授权产值。比如大熊动画,以前做礼品很多年,但现在会创作一个动漫形象来做礼品,这一块发展稳健,也是未来传统产业升级转型想增加附加值的方式之一。此外,一些传统的广告创意公司,利用他们的创意设计能力,看到市场发展的未来空间进行动漫IP的打造。例如深圳一家公司打造的‘魔鬼猫’,最终还通过众筹的模式拍成了微电影。这也是广告公司融合动漫产业转型的方式。”王斌说。在通过IP授权实现收益的过程中,版权保护缺失的话题一度沉重。谈到这个长期存在的困扰,王斌告诉记者,版权保护的力度加强了很多。作为从业者,也要提高版权保护意识。他介绍,在此次授权展上,国家版权局下的中国版权保护中心为着力推动正版授权,也现场设立咨询台,为参展品牌商提供版权注册与保护的法律咨询,彰显了政府部门对版权保护领域的重视。
近期,动漫产业最火热的话题莫过于版权“IP”。走过抄袭、模仿的初级阶段,越来越多的中国原创动漫企业意识到原创版权的重要:它不仅是动漫界发展的主流趋势,优秀的动漫品牌更将成为产业升级的核心动力,动漫品牌的授权也将成为产业未来的主要赢利点所在。深圳动漫产业走在全国前列。日前,华南地区最具规模和影响力的国际品牌授权展“深圳国际品牌授权及衍生品展览会”在深圳举行,由展会及行业,该展组委会秘书长王斌认为:在互联网兴盛的大形势下,原创IP授权与以往相比已有新的变化。“从以往单纯的动漫形象授权,到如今的企业间合作共建,不同行业、领域跨界打造,从传统的授权给玩具、小礼品行业,到如今的互联网+、智能科技领域,动漫授权已经逐渐开始升级转型。”1、业界越来越重视IP授权8月15日,为期3天的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会(以下简称“深圳授权展”)落下帷幕。本届授权展展出面积达1.2万平米,共设立500个展位,分为品牌授权、衍生品、主题公园及游艺设备三大展区,吸引了超过400多个国内外优质的动漫游戏品牌精彩亮相,其中包括来自美国的猫和老鼠、小黄人,日本的哆啦A梦、奥特曼,以及国内知名动画喜羊羊与灰太狼、熊出没、蓝猫等。统计数据显示,参展商多达232家,参展品牌及项目超过400个。来自美国、英国、荷兰、俄罗斯、泰国、中国香港、中国台湾和中国内地等12000名专业观众到会洽谈,达成意向交易金额超过10.8亿元,交易数据相比去年的6.3亿元有了很大提升。目前的国产动漫电影,票房最高、口碑齐佳的莫过于《大圣归来》。这部原本悄无声息的“中国创造”历时8年创作、经历了无数次制作经费的考验最终艰难上映,在国人对原创动漫丧失信心的大环境下,没有广告费、排片一度被挤压到只有1%的《大圣归来》成功逆袭,改写了国产动漫电影票房成绩,并将纪录推到一个极高的峰值。《大圣归来》影片的成功,也为IP授权提供了一个高点。本届授权展上,北京十月文化公司的制作总监金大勇与营销总监骆弘携其制作的大片《大圣归来》前来参展,现场咨询《大圣归来》的商家众多。IP授权同样吸引国内外大咖的重视。工作人员介绍,授权展商,不仅有“中国动漫上市第一股”奥飞动漫,携旗下包括喜羊羊在内的6大动漫品牌前来参展。由国家主席习近平与捷克共和国总统米洛·泽曼成功见签的国际文化项目《熊猫和小鼹鼠》,在本届展会现场首次举办品牌授权推介会。此外,俄罗斯瑞奇集团总裁爱德华科诺瓦洛夫携俄罗斯国宝级动画《开心球》来到展会现场,寻求开拓中国市场的机会,并与王斌洽谈,双方达成战略合作。“通过授权展,可以看到无论是深圳,还是行业里,对于IP授权的重视程度都有了极大的加深。”王斌说。2、去年中国动漫品牌授权市场规模216亿一份由国家新闻出版广电总局研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。报告同时指出,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%。授权金规模为12.6亿元。但从规模总量上看,还有较大提升空间。近年来,随着深圳文化产业发展加速,深圳动漫已成业界高地。不仅《喜羊羊和灰太狼》在此诞生,《熊出没》也火热多时,深圳还盘踞着华强动漫、环球数码及方块动漫等一批龙头企业。选择在深圳举办一个授权展会,正是看好深圳良好的动漫土壤。王斌认为,深圳有三大优势。深圳原本动漫企业多,从产业链的角度来讲,作为联合国教科文组织认定的“设计之都”,深圳拥有很多创意设计公司,动漫形象出来之后,就会很容易找到创意设计公司进行开发,包括对后续产品进行图库开发、工业设计开发等等。动漫IP转换成产品的可能性及多样性会更丰富。其次,以深圳为中心的整个珠三角制造业发达,其中一些玩具等厂家以前以打工和加工为主,他们对企业转型自己做品牌的需求非常大,另外一些传统企业也需要跟动漫IP进行结合实现升级转型,这个需求非常大。第三,深圳的资本活跃,投资公司、基金公司非常多,动漫对资本的需求极大,这一点深圳的环境更加适合。除此之外,王斌还提到,深圳的政策及政府的支持力度近年来也逐渐发力。“从整体情况来看,以往深圳的原创动漫IP授权除了华强动漫之外,做得都不是太好,但是这几年,不论是IP的打造,还是授权的提升速度都很快,我觉得是超越了国内其他城市的。”王斌认为。3、“动漫+”开拓纵深领域作为深圳本土原创动漫代表,华强动漫出品的《熊出没》持续火爆,系列动画片和大电影让“小熊熊”的“萌”风吹遍全国。华强动漫相关负责人李先生告诉记者,目前《熊出没》授权业务表现出色,授权产品涵盖玩具、文具、生活用品、家居用品、日化用品、食品饮料、服装鞋帽、精品饰品、收藏品等50多个行业。迄今为止,熊出没上市产品类别达到2000多种,年销售额超过20亿元。《熊出没》长期为中国移动、联通、电信等运营商及银行、便利店、报刊影音制品、餐厅提供促销授权服务,同时与产品授权商保持紧密合作关系,提供全方位的礼品供应服务。《熊出没》的合作伙伴也已经达到了100多家,耿玉伊利、英菲尼迪、卡夫、益海嘉里、班尼路、安踏等著名企业强强联手,彰显强大品牌影响力和竞争力。同样在全国享有知名度的深圳动漫企业环球数码,其授权方面相关负责人万松梅告诉记者,从去年开始,在“动漫+”和“互联网+”不断高涨的形势下,环球数码也在授权领域有所作为。“环球数码开展授权的时间并不长,之前一直都在专注动画电影的原创制作和发行部分。我们发行了6部电影,成绩不错,动漫IP也因为电影的发行具有知名度,陆续有一些相关产业找上门来。随着‘互联网+’时代的到来,我们也开始逐步以影像化为中心、开展周边,打造‘动漫+’。”万松梅介绍,环球数码拥有版权的有11个IP。不同的IP有不同特质,适合运用到不同的授权领域。“比如现在最火的《潜艇总动员》这个IP,它是一个海洋题材,小潜艇也很特别,它是一只科研小潜艇,有很多衍生和变身。海洋的主题在商场的环境装饰中很受欢迎,科研小潜艇则更多的开发益智玩具等。事实上,我们不单纯做授权,更多的是联合动漫的周边产业共同打造IP角色,使得这个IP形象更加长久和深入人心。”关于授权收益的话题,万松梅表示,数字并不是唯一衡量的标准,IP授权是作为公司推广动漫形象不可缺失的一部分所在。“我们希望我们创造的动漫形象不止是用影像化的语言如动画片之类的去实现,还能通过我们的产品——孩子们能买到的玩具、能参加的活动或者能在网上玩到的小游戏来进行立体和丰富。“最终IP塑造成功之后,肯定会带来价值,授权收益也将逐渐成为环球数码更有价值和潜力开拓的一个领域。”她说。4、借互联网实现授权方式升级龙头企业的发展方向是行业风向标。通过对深圳业界的观察,王斌也总结出深圳动漫授权借助“互联网+”以及“跨界融合”实现授权方式升级的特点。“这几年深圳的动漫企业利用互联网实现收益是很显著的一个特点。很多企业的动漫形象并不是传统的做动画片、动画电影的方式,而是先在互联网上做成例如QQ表情之类的推广,提升动漫形象的影响力后才进行授权。这方面北京、上海、广州的企业虽然也在做,但是深圳市是走在前面的。第二是原有的传统制造企业通过动漫转型实现授权产值。比如大熊动画,以前做礼品很多年,但现在会创作一个动漫形象来做礼品,这一块发展稳健,也是未来传统产业升级转型想增加附加值的方式之一。此外,一些传统的广告创意公司,利用他们的创意设计能力,看到市场发展的未来空间进行动漫IP的打造。例如深圳一家公司打造的‘魔鬼猫’,最终还通过众筹的模式拍成了微电影。这也是广告公司融合动漫产业转型的方式。”王斌说。在通过IP授权实现收益的过程中,版权保护缺失的话题一度沉重。谈到这个长期存在的困扰,王斌告诉记者,版权保护的力度加强了很多。作为从业者,也要提高版权保护意识。他介绍,在此次授权展上,国家版权局下的中国版权保护中心为着力推动正版授权,也现场设立咨询台,为参展品牌商提供版权注册与保护的法律咨询,彰显了政府部门对版权保护领域的重视。
英国小羊肖恩当初在《超级无敌掌门狗》系列短片中不过是个小角色。给“掌门狗”打了十几年的下手后,肖恩终于熬出了头,2007年起以《小羊肖恩》命名另起炉灶,迄今已推出了4季搞笑短片。《小羊肖恩》大电影姗姗来迟,却正好赶上第一批肖恩粉的成年礼。对于中国的电影观众来说,这种黏土定格动画并不算陌生,除了十年前的《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》大电影,还有2000年的《小鸡快跑》加固印记。这几部风格近似的作品都有共同的血脉,那就是英国动画公司阿德曼。阿德曼黏土动画风格一向质朴,以英式幽默和引人入胜的剧情见长,这也是阿德曼黏土动画长盛不衰的秘籍。《小羊肖恩》系列短片,是一部没有任何台词的哑剧,每集不过7分钟,时间虽短,但尽显《超级无敌掌门狗》的一贯风格。阿德曼对绵羊进行了部分拟人化处理,听音乐、开汽车不在话下,甚至常常做出一些比笨笨农场主还聪明的事。该系列短片以搞笑见长,随着互联网大潮来临,越发尽显其碎片文化的特征。大电影《小羊肖恩》保持了原作哑剧和搞笑精髓,唯一的“进化”,就是较之一向卡顿的画风,这次大电影的画面更加流畅。片中一群厌腻了日复一日“羊生活”的绵羊,一日在“休假日”的启发下突发奇想,过了一天“享受人生”的生活。影片坚持以往每每势必闯祸的基因,这次将他们笨笨的主人意外地整进了都市,整成了失忆人。故事的主体,就是以肖恩为首的羊群,如何混迹在陌生而不容动物的大都会,寻找主人并一起历险的故事。这并不是肖恩的第一次都市之旅,早年的《超级无敌掌门狗:剃刀边缘》中,华莱士和阿米试图拯救一群即将沦为狗粮的羊群,肖恩就是其中最年轻的那只羊。大电影《小羊肖恩》年初在欧洲开画210万英镑,在美国人的烂番茄网也起获了高分,但中国之旅却被《捉妖记》、《煎饼侠》和《大圣归来》三部国产片完全淹没,这与其批片引进有关,与它内容恬淡,制作体量偏小也有关。十年过去,《小羊肖恩》并没有踩在《超级无敌掌门狗》的肩膀上实现大电影的进化。
英国小羊肖恩当初在《超级无敌掌门狗》系列短片中不过是个小角色。给“掌门狗”打了十几年的下手后,肖恩终于熬出了头,2007年起以《小羊肖恩》命名另起炉灶,迄今已推出了4季搞笑短片。《小羊肖恩》大电影姗姗来迟,却正好赶上第一批肖恩粉的成年礼。对于中国的电影观众来说,这种黏土定格动画并不算陌生,除了十年前的《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》大电影,还有2000年的《小鸡快跑》加固印记。这几部风格近似的作品都有共同的血脉,那就是英国动画公司阿德曼。阿德曼黏土动画风格一向质朴,以英式幽默和引人入胜的剧情见长,这也是阿德曼黏土动画长盛不衰的秘籍。《小羊肖恩》系列短片,是一部没有任何台词的哑剧,每集不过7分钟,时间虽短,但尽显《超级无敌掌门狗》的一贯风格。阿德曼对绵羊进行了部分拟人化处理,听音乐、开汽车不在话下,甚至常常做出一些比笨笨农场主还聪明的事。该系列短片以搞笑见长,随着互联网大潮来临,越发尽显其碎片文化的特征。大电影《小羊肖恩》保持了原作哑剧和搞笑精髓,唯一的“进化”,就是较之一向卡顿的画风,这次大电影的画面更加流畅。片中一群厌腻了日复一日“羊生活”的绵羊,一日在“休假日”的启发下突发奇想,过了一天“享受人生”的生活。影片坚持以往每每势必闯祸的基因,这次将他们笨笨的主人意外地整进了都市,整成了失忆人。故事的主体,就是以肖恩为首的羊群,如何混迹在陌生而不容动物的大都会,寻找主人并一起历险的故事。这并不是肖恩的第一次都市之旅,早年的《超级无敌掌门狗:剃刀边缘》中,华莱士和阿米试图拯救一群即将沦为狗粮的羊群,肖恩就是其中最年轻的那只羊。大电影《小羊肖恩》年初在欧洲开画210万英镑,在美国人的烂番茄网也起获了高分,但中国之旅却被《捉妖记》、《煎饼侠》和《大圣归来》三部国产片完全淹没,这与其批片引进有关,与它内容恬淡,制作体量偏小也有关。十年过去,《小羊肖恩》并没有踩在《超级无敌掌门狗》的肩膀上实现大电影的进化。
几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。
几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。
《熊出没3》刷新国产动画最快破亿纪录,导演丁亮:熊大、熊二、光头强,已经成了不少小朋友的好伙伴。在《熊出没》近两年从电视走向大银幕并陆续推出两部大电影之后,如今第三部电影《熊出没之熊心归来》已于16日登陆全国院线全面公映。该片首日上映就以5640万的成绩夺得周六单日票房冠军,甚至单日票房还跑赢了同档的《星球大战:原力觉醒》(5560万)。而到了17日,票房已经过亿,成功刷新国产动画最快破亿纪录。昨日,三部动画的总导演丁亮接受了长江商报记者采访,畅谈国产动画电影的发展趋势。《熊出没》少不了光头强刚上映,就刷新国产动画最快破亿纪录,为什么《熊出没》能够得到观众和市场的认可?制作过三部动画电影的总导演丁亮表示:“我个人认为《熊出没》在中国原创动画中还是走在比较前列的,因为我们在动画原创以及三维制作以及市场营销等方面都非常下功夫,熊大、熊二和光头强三个角色深受观众喜爱。所以《熊出没》所以无论是从电影的角度还是从品牌运营的角度来讲,都是中国最好的。”以往的《熊出没》大电影中,每部只增加一个新角色,而第三部《熊出没之熊心归来》为了照顾全年龄段的观众,增加了超过7个以上的新角色,蠢萌贱的三只短腿柯基犬、lady嘎嘎这对话唠鹦鹉情侣、慈祥而又充满活力的大象奶奶,以及威风又不失柔情的大猩猩。对于这样大幅度的改变,导演丁亮解释道:“和日本或者欧洲动画片相比,好莱坞动画有一个特点就是大气,我很喜欢大气的东西,希望把《熊出没》大电影做出大气的效果,充分发挥电影院的优势。所以在人力和资金充足的情况下,在不断提升电影品质。”而此次,与熊大、熊二常常一同出现的光头强的角色分量却被削减,导演表示:“因为有了很多新的角色,所以光头强的戏份相应会减少一些,但是他在影片中的重要程度并没有减弱,他在片中会以一个魔术师的形象出现,是剧情中的一把关键钥匙。所以,放心《熊出没》绝对少不了光头强的!”这是中国动画电影的好时期豪华3D视效曾经是《熊出没》大电影的特点,而此次影片角色毛发采用Yeti毛发插件制作,更加精细真实。值得一提的是,此次《熊出没》还跟公益挂上了钩,对此导演丁亮表示:“保护森林、保护动物是《熊出没》长期以来的追求,以前我们经常表现的是保护森林,在《熊心归来》电影中,我们更是直接面对贩卖动物这个话题。我一直认为,动画片是一种特殊的艺术,因而它必须要有正确的价值观,能够推动文明的进步。”自从《大圣归来》之后,国内动画电影市场受到媒体、制作方和资本市场的更多关注,面对目前国内的动画电影市场,丁亮也有着自己的观点,他直言国内外动漫有着很明显的区别:“日本的动漫一般是漫画先行,国内的动画多为电视先行,美国的动漫多为先走院线。”同时,作为业内人士,他也有着自己的思考,“中国动漫产业经过多年的发展和积累,应该积极走进电影院。因为三维动画技术成熟了,电影市场也在不断成长,这是一个中国动画电影罕见的发展好时期,特别是通过院线可以完善自我造血功能,有利于动画企业的长线发展,有利于动画产业的优胜劣汰。”电影《熊出没3》剧照,熊二飞身救人。
《熊出没3》刷新国产动画最快破亿纪录,导演丁亮:熊大、熊二、光头强,已经成了不少小朋友的好伙伴。在《熊出没》近两年从电视走向大银幕并陆续推出两部大电影之后,如今第三部电影《熊出没之熊心归来》已于16日登陆全国院线全面公映。该片首日上映就以5640万的成绩夺得周六单日票房冠军,甚至单日票房还跑赢了同档的《星球大战:原力觉醒》(5560万)。而到了17日,票房已经过亿,成功刷新国产动画最快破亿纪录。昨日,三部动画的总导演丁亮接受了长江商报记者采访,畅谈国产动画电影的发展趋势。《熊出没》少不了光头强刚上映,就刷新国产动画最快破亿纪录,为什么《熊出没》能够得到观众和市场的认可?制作过三部动画电影的总导演丁亮表示:“我个人认为《熊出没》在中国原创动画中还是走在比较前列的,因为我们在动画原创以及三维制作以及市场营销等方面都非常下功夫,熊大、熊二和光头强三个角色深受观众喜爱。所以《熊出没》所以无论是从电影的角度还是从品牌运营的角度来讲,都是中国最好的。”以往的《熊出没》大电影中,每部只增加一个新角色,而第三部《熊出没之熊心归来》为了照顾全年龄段的观众,增加了超过7个以上的新角色,蠢萌贱的三只短腿柯基犬、lady嘎嘎这对话唠鹦鹉情侣、慈祥而又充满活力的大象奶奶,以及威风又不失柔情的大猩猩。对于这样大幅度的改变,导演丁亮解释道:“和日本或者欧洲动画片相比,好莱坞动画有一个特点就是大气,我很喜欢大气的东西,希望把《熊出没》大电影做出大气的效果,充分发挥电影院的优势。所以在人力和资金充足的情况下,在不断提升电影品质。”而此次,与熊大、熊二常常一同出现的光头强的角色分量却被削减,导演表示:“因为有了很多新的角色,所以光头强的戏份相应会减少一些,但是他在影片中的重要程度并没有减弱,他在片中会以一个魔术师的形象出现,是剧情中的一把关键钥匙。所以,放心《熊出没》绝对少不了光头强的!”这是中国动画电影的好时期豪华3D视效曾经是《熊出没》大电影的特点,而此次影片角色毛发采用Yeti毛发插件制作,更加精细真实。值得一提的是,此次《熊出没》还跟公益挂上了钩,对此导演丁亮表示:“保护森林、保护动物是《熊出没》长期以来的追求,以前我们经常表现的是保护森林,在《熊心归来》电影中,我们更是直接面对贩卖动物这个话题。我一直认为,动画片是一种特殊的艺术,因而它必须要有正确的价值观,能够推动文明的进步。”自从《大圣归来》之后,国内动画电影市场受到媒体、制作方和资本市场的更多关注,面对目前国内的动画电影市场,丁亮也有着自己的观点,他直言国内外动漫有着很明显的区别:“日本的动漫一般是漫画先行,国内的动画多为电视先行,美国的动漫多为先走院线。”同时,作为业内人士,他也有着自己的思考,“中国动漫产业经过多年的发展和积累,应该积极走进电影院。因为三维动画技术成熟了,电影市场也在不断成长,这是一个中国动画电影罕见的发展好时期,特别是通过院线可以完善自我造血功能,有利于动画企业的长线发展,有利于动画产业的优胜劣汰。”电影《熊出没3》剧照,熊二飞身救人。
《小门神》代表着当今中国动画技术的最高水平《小门神》导演:王微配音:高晓松、白客、叫兽易小星类型:动画/奇幻/冒险上映日期:2016年1月1日2015年的国产动画电影市场迎来了一次小型的爆发,不仅有着年初《十万个冷笑话》、《熊出没2》等票房过亿的动画电影,也有《一万年以后》这类成人另类动画,以及暑期《大圣归来》这样狂收9.5亿,在画面效果与故事层面惊为天人的国产动画新标杆。这些作品里,在市场上获得成功的,都有一个共同点——热门IP。要么是同名热播剧集的电影版,要么有着脍炙人口的原著基础。相比之下,这部由追光动画历时三年、耗资1亿人民币(其中7000万制作费)的动画电影《小门神》,显然不具备这样的优势。一部完全原创的作品,在先期关注度方面显然要比上述卖座动画要低一筹。这不是电影的缺点,而是先天劣势,而且《小门神》作为2016年开年第一部动画,如此大手笔的投入,能否令观众满意呢?还要具体问题具体分析。在《小门神》里,仙界的设定极富有想象力电影的故事以中国道教神话传说为模板,门神是正宗的神荼和郁垒,而不是民俗中的秦琼与尉迟恭。神荼和郁垒的故事最早见于《山海经》,是捉鬼大师的鼻祖,后世将哥俩选为门神以保万家平安,可见在民间众多的门神候选人中,这二位是资历最老的。故事的起因非常有新意,神仙在当代社会遭遇窘境,神仙下岗再就业,门神逐渐被遗忘,因人间夜生活太多而逐渐走俏的夜游神等等设定,在原有神话体系的情况下,对各类角色进行颠覆性的演绎,重新设定了仙界规则。该片无论是对仙界的展示,八仙、土地、巨灵神等熟悉的角色,还是结尾与年兽大战都源于中国传统神话,为观众还原一个正宗而又新颖的当代神话故事。在人物造型方面,仙界诸神的形象大多参考了中国神话中固有形象,在此基础上进行了卡通化的二次加工,形象上有点梦工厂的味道,又不失中国风。比如巨灵神在片中是一个憨厚的胖子,形象稍稍颠覆却也凸显该角色的特点。而两位门神的造型则是原创,外形直接参考了两位配音演员高晓松与白客,这种做法在日本动漫界比较常见,国内还是此一次。甚至片中仙界里还有一位“马云”!他在仙界扮演了一个“成功学”讲师,形象与口吻惟妙惟肖,恐怕只有投资方阿里影业敢这样调侃老板。电影的故事模式有点类似《龙在哪里》,将神话人物与现实世界结合,统一为一个世界观,故事起因也与前者类似,都是神仙因故下凡,来到一家馄钝店与一对母女的故事,与人间产生了各种纠葛。很简单的主线,但电影故事编排有趣,将这个简单的单线索故事拍得很得体。开场逝去的先人,乘坐孔明灯到达天宫之上,巧妙的将现实与神话结合起来。
《小门神》代表着当今中国动画技术的最高水平《小门神》导演:王微配音:高晓松、白客、叫兽易小星类型:动画/奇幻/冒险上映日期:2016年1月1日2015年的国产动画电影市场迎来了一次小型的爆发,不仅有着年初《十万个冷笑话》、《熊出没2》等票房过亿的动画电影,也有《一万年以后》这类成人另类动画,以及暑期《大圣归来》这样狂收9.5亿,在画面效果与故事层面惊为天人的国产动画新标杆。这些作品里,在市场上获得成功的,都有一个共同点——热门IP。要么是同名热播剧集的电影版,要么有着脍炙人口的原著基础。相比之下,这部由追光动画历时三年、耗资1亿人民币(其中7000万制作费)的动画电影《小门神》,显然不具备这样的优势。一部完全原创的作品,在先期关注度方面显然要比上述卖座动画要低一筹。这不是电影的缺点,而是先天劣势,而且《小门神》作为2016年开年第一部动画,如此大手笔的投入,能否令观众满意呢?还要具体问题具体分析。在《小门神》里,仙界的设定极富有想象力电影的故事以中国道教神话传说为模板,门神是正宗的神荼和郁垒,而不是民俗中的秦琼与尉迟恭。神荼和郁垒的故事最早见于《山海经》,是捉鬼大师的鼻祖,后世将哥俩选为门神以保万家平安,可见在民间众多的门神候选人中,这二位是资历最老的。故事的起因非常有新意,神仙在当代社会遭遇窘境,神仙下岗再就业,门神逐渐被遗忘,因人间夜生活太多而逐渐走俏的夜游神等等设定,在原有神话体系的情况下,对各类角色进行颠覆性的演绎,重新设定了仙界规则。该片无论是对仙界的展示,八仙、土地、巨灵神等熟悉的角色,还是结尾与年兽大战都源于中国传统神话,为观众还原一个正宗而又新颖的当代神话故事。在人物造型方面,仙界诸神的形象大多参考了中国神话中固有形象,在此基础上进行了卡通化的二次加工,形象上有点梦工厂的味道,又不失中国风。比如巨灵神在片中是一个憨厚的胖子,形象稍稍颠覆却也凸显该角色的特点。而两位门神的造型则是原创,外形直接参考了两位配音演员高晓松与白客,这种做法在日本动漫界比较常见,国内还是此一次。甚至片中仙界里还有一位“马云”!他在仙界扮演了一个“成功学”讲师,形象与口吻惟妙惟肖,恐怕只有投资方阿里影业敢这样调侃老板。电影的故事模式有点类似《龙在哪里》,将神话人物与现实世界结合,统一为一个世界观,故事起因也与前者类似,都是神仙因故下凡,来到一家馄钝店与一对母女的故事,与人间产生了各种纠葛。很简单的主线,但电影故事编排有趣,将这个简单的单线索故事拍得很得体。开场逝去的先人,乘坐孔明灯到达天宫之上,巧妙的将现实与神话结合起来。
随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映,三天过亿,十天近5亿元的票房成绩,大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩,让很多人看到了国产动画雄起的曙光,也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是,作为西部动画的领头羊,今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯,对于重庆动画产业的尴尬境地,他们很无奈也很着急,而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象,如今的市场估值高达17亿元。近年来,众多卡通形象逐渐走向大银幕:《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等,再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》,中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市,今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示,我市动漫产业起步于2004年,当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年,我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟,重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线,此后重庆原创动画逐年减产,2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年,全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年,排除合作动画,我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少,重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条,如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥,基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”,但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少,其实不止是重庆,全国大环境都是如此:2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量为411部(其中完结220部),部数较2013年下降13.4%。对此,重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者,减少并不是坏事,这正是国内动画在从数量向质量转变,“去年全国动画总产量为13万分钟,是前年的一半。今年还会减少,大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒,就致力于做精品动画,目前该公司出品了两部动画,第一部就是2008年出品的《可儿历险记》,第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者,《可儿历险记》不仅在央视播出,还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后,该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》,“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长,从市场调研到人设剧本,再到外包制作,《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时,必然传媒负责人告诉记者,这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市,四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业,可人才出来后大多都径直流向了北上广,即使在北上广,做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标,一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者,做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况,不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解,他告诉记者,“因为北上广动画游戏产业发达,每年出品动画游戏多,工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展,动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后,销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是,动画销售渠道单一,卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外,但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此,重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示,原创动画销路问题比前些年好了很多,现在新媒体也是一个消化途径。如今,流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。
随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映,三天过亿,十天近5亿元的票房成绩,大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩,让很多人看到了国产动画雄起的曙光,也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是,作为西部动画的领头羊,今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯,对于重庆动画产业的尴尬境地,他们很无奈也很着急,而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象,如今的市场估值高达17亿元。近年来,众多卡通形象逐渐走向大银幕:《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等,再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》,中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市,今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示,我市动漫产业起步于2004年,当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年,我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟,重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线,此后重庆原创动画逐年减产,2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年,全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年,排除合作动画,我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少,重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条,如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥,基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”,但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少,其实不止是重庆,全国大环境都是如此:2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量为411部(其中完结220部),部数较2013年下降13.4%。对此,重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者,减少并不是坏事,这正是国内动画在从数量向质量转变,“去年全国动画总产量为13万分钟,是前年的一半。今年还会减少,大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒,就致力于做精品动画,目前该公司出品了两部动画,第一部就是2008年出品的《可儿历险记》,第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者,《可儿历险记》不仅在央视播出,还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后,该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》,“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长,从市场调研到人设剧本,再到外包制作,《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时,必然传媒负责人告诉记者,这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市,四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业,可人才出来后大多都径直流向了北上广,即使在北上广,做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标,一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者,做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况,不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解,他告诉记者,“因为北上广动画游戏产业发达,每年出品动画游戏多,工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展,动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后,销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是,动画销售渠道单一,卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外,但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此,重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示,原创动画销路问题比前些年好了很多,现在新媒体也是一个消化途径。如今,流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。