《摇滚藏獒》剧照随着高考的结束，广大中小学生又将进入到“暑期模式”，电影院随之也将迎来动画电影的扎堆。记者获悉，自6月1日至8月底，将有近20部类型多样的动画电影抢滩暑期档上映。国产动画电影增长快作为暑期档主力军之一，目前正在上映和即将上映的动画电影有近20部。而在2014年暑期档，仅有7部动画电影上映。去年暑期档一部《西游记之大圣归来》令业内看到了国产动画电影在成年观众中的市场潜力。今年暑期档，《我叫MT之山口山战记》《大鱼海棠》《摇滚藏獒》三部筹备多年的影片将接连上映，这些原创IP已经吸引了很多成年观众的关注。《我叫MT之山口山战记》将于本月24日率先上映，正面迎战《海底总动员2：多莉去哪儿》。该片改编自网络动画片《我叫MT》，讲述了主人公小牛哀木涕的一段爆笑冒险之旅。《大鱼海棠》《摇滚藏獒》选择在7月8日同日上映。《大鱼海棠》主打原创且充满中国风的立意，完全迎合了成年观众的口味。改编自郑钧同名漫画的《摇滚藏獒》则走国际风，少年追梦的主题是十分典型的好莱坞动画电影风格。此外，还有中国团队打造的异域“魔幻气息”的《精灵王座》。作为一部集爱情、史诗、魔幻、冒险、战争等特点于一身的大制作动画电影，《精灵王座》几乎全程使用了动捕结合动画的技术拍摄方式。现象级影片难出现记者也注意到，近几年国产动画电影水平有所提升。内容偏低龄化、说教方式严重等缺点，已有不小改善。但总的说来，质量精良、内容优秀的好作品仍是少数。熟悉电影市场的李军练告诉记者，目前动画电影有两个趋势。“一是不少电影制作和发行公司看中《大圣归来》《功夫熊猫》和《疯狂动物城》等电影所带来的强劲票房，纷纷加大对动画电影的投资力度；二是制作方向开始偏向白领化，不少影片是根据知名漫画IP来翻拍，主打十几二十岁的在校学生和刚出社会工作的青年群体。但是好的动画片其实需要创意加故事，与好莱坞动画片相比，这还是目前我们国产动画电影欠缺的。”针对今年暑期档的动画电影，他认为难以出现《大圣归来》这种现象级的国产动画电影。“今年4月和5月的电影市场表现不尽如人意，接下来的暑期档，如果没有质量好的国产动画电影，预计票房很难有很明显的回升。”

葫芦堡-林创举走进广东现代国际展览中心3号馆，阿凡达、蝙蝠侠、指环王等好莱坞大片电影形象栩栩如生，海贼王、奥特曼等日本动漫形象近在眼前，令人叹为观止——由东莞本土企业奔雷工艺天山制作所展出的大型陶瓷衍生收藏品，吸引了众多游客的驻足观赏。这正是8月20日至24日，在东莞厚街举行的第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下称：漫博会)现场，影视动漫原创展、动漫衍生产品展、品牌授权展等各类动漫产品展，产品琳琅满目。艾力达-李波作为“北杭州，南东莞”的中国两大动漫展会之一，本届漫博会共吸引了来自美国、法国、英国、西班牙、德国、韩国、日本等10多个国家和地区的企业参展。其中，国际利玛授权协会首次组织迪士尼、梦工厂等10家国际著名动漫品牌企业组团参展。东莞市市委常委、宣传部部长潘新潮指出，漫博会是是促进动漫原创产业、衍生产品制造产业、会展业、旅游业互利合作，实现稳增长的重要平台。他表示，要将漫博会打造成为国际动漫产业最佳对接平台、中国最具影响力的玩具礼品交易平台、中国动漫产业发展的“晴雨表”。东莞四眼-袁永谦中国原创动漫影响力日增20日上午，“2015中国动画电影高峰会”在漫博会主会场举行，围绕《大圣归来》这部开启中国原创动漫时代的动画电影，北京电影学院动画学院院长李剑平、上海美术电影制片厂副厂长朱毓平、韩国著名动画导演张盛旭等行业专家共同探讨中国动画电影的前景。当晚“金羊奖”上，最佳动画电影奖也为《大圣归来》斩获。截至19日，《西游记之大圣归来》全球票房达9.1亿，有力地证明了中国原创动漫项目的潜力。“动漫原创时代已经来临，对于我们创作者来说是一个大好机会!”看到2015年中国原创动漫《十万个冷笑话》、《大圣归来》、《捉妖记》等作品的高票房、高影响力，东莞本土企业心田动漫公司CEO王虹虹表达了喜悦之情。1989年出生的王虹虹，13岁开始文学创作，17岁成为中国作家协会会员，大学时期开始动漫产业的创业。目前，王虹虹原创编剧120集系列动画片《斗龙战士》已在央视等120家电视台播出，网络点播次数达60亿次，深受青少年喜爱。2015年10月，《斗龙战士之星印罗盘》大电影将上映。专注于动漫原创内容生产，带动动漫产业链上游企业的发展，王虹虹希望与发达的产业链下游企业深度合作，共同搭建动漫行业IP。本届漫博会上，东莞本土参展企业127家，同比增长17.6%，而在漫博会科技馆分会场打造首个 “四眼O2O体验馆”的东莞市天成动漫有限公司便是其中一家名牌企业。说到天成动漫的原创作品，就不能不提到《东莞四眼》。2012年，天成动漫开始打造“东莞四眼”这个角色，并同步推出理财漫画书。“东莞四眼”率先成为全国理财师大赛的形象大使，在微博、微信等互联网平台拥有超过15万名的粉丝。凭借着超高人气，《东莞四眼》也顺利成为2012国家理财规划师大赛吉祥物形象。拽猫-廖玉平“烧了一千六百多万，没有一分钱回本。”如今“东莞四眼”的形象深入人心，但打造品牌的过程却十分艰辛，天成动漫的袁永谦先生在接受中国经济周刊-经济网采访时表示，“东莞四眼”成为环保局、公路局公益宣传大使，创造了“爱传播，传播爱”的公益生活方式，但企业却为此投资巨大，且没有收益。说到做原创动漫产业的压力，袁永谦表示：如果“原创人”也是“投资人”，这样的企业结构带来很多弊端，“原创人”很多是没有投资和市场经验的人，经常处于为梦想奔波的状态。原来，天成动漫已经投资七年半，而资金来源都是袁永谦的其他产业，他靠服装等企业的收入来支持“天成动漫”品牌系列形象的打造。问及坚持做天成动漫的理由，袁永谦说，“为梦想，为打造属于自己的品牌。”而参加漫博会，他表示，“证明你还生存着。不参加，别人以为你死掉了。”据了解，在商业上，东莞四眼代言了蓝牙耳机产品、汽车保险等一般不以动漫形象来代言的商业产品，打破了“国产动漫版权只代言幼儿产品”的一贯传统。此次漫博会上的“四眼O2O体验馆”成为天成动漫在漫博会上推出的特色节目。“互联网+动漫+公益”的理念更新，使原创动漫作品跟各行各业都能对接、搭配。尽管过程艰辛，天成动漫还是会坚持一步一步发展升级。麒麟王-王虹虹动漫品牌促传统产业升级国家新闻出版广电总局(国家版权局)版权管理司副司长汤兆志在漫博会8月20日下午的2015动漫IP开发高端论坛表示：“在东莞加快转型升级，努力实现高水平崛起之时，国家版权局批复同意东莞创建全国版权示范城市，对东莞来说意义重大，影响深远。我们要以此为契机，充分发挥创建活动在助推城市转型升级，提升自主创新能力，促进经济发展的积极作用。”由此可见，转型升级在动漫企业发展中的重要性。说到转型升级，则不得不提东莞本土企业广东葫芦堡文化科技股份有限公司。2010年，葫芦堡儿童家具厂成立。在董事长林创举眼中，葫芦堡不是一家纯粹的家具企业，更不是一家动漫企业，他给公司的定位是“立足于艺术个性，发展动漫追求，力图打造青少年艺术家具第一品牌”。“就算是我办公室的一棵小植物枯萎了，我都不会把它丢到垃圾桶，而是放到阴凉处让它有再次成长的机会。”就是这样的环保理念，林创举坚持用新材料做家具，但同时，他们感到非常吃力，传统家具行业发展极其困难。于是，他们开始做艺术家具，做动漫片，将动漫与家具结合，做整个产业链的整合。这种家具到动漫的跨界转型，传统企业到文化科技企业的升级，史无前例，但林创举却做得十分成功。“我们是打一场有准备的仗，”原来，葫芦堡成立之前，林创举已经做了三四年的市场调研、全方位的数据分析工作，在产品基础、市场定位非常好的情况下成立起来，实现动漫和商业模式的微妙结合。漫博会主会场“艺术商品化、商品艺术化，把艺术品当成商品来销售，商品过我们的手，要当成艺术品。”清晰的定位，也是葫芦堡成功转型升级的重要原因。据了解，葫芦堡原创“绝对拯救”主题家居及洐生品授权，今年预售第一阶段订单将可达四千万左右。“绝对拯救”家具生产不仅融入环保的动漫主题设计，还以环保新材料制作生产，林创举表示，希望以此提升行业标准，做更公平的行业竞争和更好的企业发展。采访中，记者还了解到林创举先生对易经也很有研究，将易经知识运用到儿童家具生产，葫芦堡家具仿佛也成为了心理辅导的良好载体。“为不同性格的小孩设计不同颜色的家具”，根据易经的五行理论，林创举提到，如果是好动的小朋友，家具设计就多些黄色，多一些安静的东西给他;如果小朋友很喜欢科技和动漫，家具设计就用太空的主题，让他有更广阔的思考空间;如果小朋友比较内向，家居设计就用海底世界的主题，“告诉他你就像是海洋里的一条鱼，你不能一个人生存，要合群，要跟其他小朋友交流分享”，用这种温和的方式，很好地帮助孩子成长。同样为致力打造动漫文化品牌的企业还有拽猫，“这个品牌传达一种正能量，内心要强大，自信、自强，这是拽猫的核心文化。拽好像有一种坏坏的感觉，其实更多是具有个性的正能量精神，人都是从叛逆中走过来的。”爱猫之人廖玉平创造的拽猫品牌，表现了勇于展示自我、追求卓越的态度，迅速成为倍受年轻人喜欢的动漫文化品牌。拽猫作为一个动漫品牌企业，公司优秀的团队以每年开发一百多套新产品的速度进入市场并受到热烈的反应，销售业绩骄人。在本届“金羊奖”颁奖典礼上，动漫《拽猫》获得最佳版权贸易奖。除了此次获得最佳动漫版权贸易大奖之外，拽猫还于2013年入选“国家动漫品牌的建设和保护计划”。打造影视动漫版权保护平台本届漫博会上，为打造影视动漫版权保护平台，由广东省版权局和东莞市版权局联合设立的免费版权服务站也在开幕当天如期到位。截至2015年8月23日下午止，工作站共受理参展作品著作权免费登记 312宗，比去年增长106%。据了解，通过设立现场登记的方式，企业申请专利不仅节省时间，每项专利的版权申请还可以节省近300元费用。动漫IP开发高端论坛上，广东省新闻出版广电局(版权局)局长黄小玲指出，“希望东莞市以创建全国版权示范城市为契机，继续推动影视动漫产业做大做强，”欲将影视动漫产业做大做强，发展中国原创动漫，版权保护必不可少。“现在中国就是不重视版权，虽然政府很重视，但是更多老百姓和中小企业都不重视。”东莞本土企业天成动漫在接受中国经济周刊-经济网采访时表示，做原创企业很辛苦，产品投放市场，一大批山寨产品也紧随其后。更令人头疼的是，专利著作权的保护并非想象中那么简单，一项专利从申请到审核到发放，最快也要6个月，而产品投放市场却根本等不了这么久，维权纠纷得不到有效解决。 每年漫博会上，天成动漫就会带着大批专利产品前来参展，一方面通过漫博会加强宣传寻找商机，另一方面在现场进行版权登记，能为他们免去很多后顾之忧。广东艾力达动漫文化娱乐有限公司市场部经理李波在接受记者采访时也提到，目前最大的压力是盗版问题严重。他提到走版权保护司法程序时间一般最少需要半年，但半年过去，盗版产品已经把最佳销售时机抢占了。同时，盗版产品还带来企业信誉问题，盗版逼近原版，有些高仿甚至在外观做的一模一样，但产品质量却相差万里，有些甚至存在安全隐患。一旦检测肯定不合格，而罪名却又都在艾力达公司，造成很多不必要的困扰和麻烦。作为2014年通过国家级动漫企业资格认定的东莞三家企业之一，艾力达动漫以“创造具代表性和具影响力的中国动漫”为宗旨，一直致力于高品质动漫的创作和品牌发展，以动漫品牌的强大推动力，为国内衍生产品产业的转型升级提供强劲动力。从2010年开始，艾力达拍了四个片子，每个片子投入三千多万到四千万。李波提到，公司第一个项目是长篇电视动画《哈哈咪》，当时开发了将近两年，投入八百多万。作为形象片面世以后，打算以授权回收项目投入，但却并不顺畅，公司便亏损了八百多万。于是，公司调整策略，在制作《激战奇轮》时，艾力达公司同时自己做产品。《激战奇轮》第一部，整个项目总共销售四千多万产品，基本收回投入。“《激战奇轮》的盗版非常厉害，”李波说到，公司卖了四千多万，盗版一模一样的产品市场零食价值却已经卖了近两个亿。在2014年，艾力达就准备做一个盗版做不出来的产品——体感游戏机“指令宝贝”。作为开发难度大，成本高、投入高的产品，盗版不易，但艾力达的投入也同样水涨船高，最终整个项目也只是卖出两千多万产品，亏损一千多万。记者问及如何应对盗版，李波说：“只有比盗版还要快(生产)。”李波表示，今年9月即将推出的新项目《激战奇轮2》艾力达的目标是八千万的市场销售业绩，同时，他们也在准备新三板上市。漫博会现场，由韩国政府组织的重点动漫游戏企业代表团17家企业共计30人，与数十家中国动漫游戏、衍生品制造等相关企业进行了合作意向洽谈。东莞作为享誉全球的国际制造业名城，拥有强大而优质的动漫衍生品制造能力。在当前产业转型升级的大背景下，这些企业对原创动漫企业的品牌授权有十分旺盛的需求，这也成为漫博会以及此次中韩动漫企业见面会选址于东莞的重要原因之一。

今夏暑期档热闹非凡，几乎是国产电影的天下，国产动画表现尤为不俗。一部《捉妖记》以真人动画形式，创下暑期最高票房，超越《泰囧》，再创华语票房最高纪录。而另一边的3D动画则是《西游记之大圣归来》(下称《大圣归来》)在上演逆袭剧情，成为暑期档最大黑马。两部国产动画电影的不俗表现为网友津津乐道，“国产动画的希望”一词再度被搬出来用以庆贺。这一次，国产动画真的要“大胜归来”了吗？这些年的国产动画究竟在怎样发展着？对此，我们专访了中国艺术研究院助理研究员张慧瑜。八十年代的模式无法复制南方都市报(以下简称南都)：其实从2013年起，国产电影的票房就开始猛增，时常刷新票房纪录。但有人觉得中国电影市场整体是一种“人傻钱多速来”的情况，您觉得目前中国的电影现状如何？张慧瑜：中国电影市场现在还处于一个快速增长、膨胀的形势，没有到相对稳定的状态。尤其是2013年以后，三四线的中国电影市场增长很快，电影市场的整体票房处在一个20%到30%的增长速度之上。这种增长其实是2002年中国电影产业化改革后开始的，2002年中国电影总票房大概是10亿人民币，到去年接近300亿，而今年，可能会达到400亿。这十三四年间增长了三四十倍。近几年，在整体电影票房收入分布上，基本上是国产电影和进口电影各占50%，大部分年份国产电影还会略微多一点。2013年出现了一个很有趣的现象，青春片、喜剧片一类的中小成本电影成为国产电影总票房的主要来源。相比之下，进口影片主要还是靠好莱坞大片一类的高成本制作电影创造票房。而今年的《大圣归来》、《捉妖记》、《煎饼侠》更不一样，他们基本上达到了票房和口碑双收，某种程度上反映了中国电影产业化改革后中国电影的一种发展状态，彰显了中国电影制作水平的成熟、稳定。南都：近年来，国产动画口碑有些欠佳，回溯到上世纪八十年代，还是有不少如《天书奇谭》《哪吒闹海》这样的精品的。随着时间的推移，动画技术日益成熟，国产动画的情况却不太乐观，总体来说，动画市场比较低迷，好像国产动画是在走下坡路。张慧瑜：八十年代确实是国产动画电影的一个黄金时代，我们熟悉的《黑猫警长》、《天书奇谭》、《舒克贝塔》、《葫芦娃》等都是国有电影制片厂制作的电影，很有中国本土特色。但是八十年代同时也出现了一个现象，日本动画和美国动画也开始进入中国，这对国产动画的影响非常大。八十年代的动画是建立在当时中国计划经济体制下的动画工业基础上的，这个体系在九十年代被放弃了、瓦解了。到了九十年代，原有的国产动画制片厂大多倒闭，不再生产动画，国产动画陷入了困境，而日本动画和美国动画又大量涌入，这就导致后来的动画市场一直被外国动画占据。这和中国社会的转型有一定关系，应该说是中国传统文化的一种断裂、断层。那个时候电视频道会放很多美国、日本的动画片，当时不会觉得抛弃了自己的传统，反而会觉得日本、美国的更加现代化一点，更能代表世界发展方向，这是一种历史发展的产物。我们现有的国产动画产业体系是从新世纪以后开始重新建立的，九十年代的动画产业非常混乱，旧的体系已经崩溃，新的体系尚未形成，动画产业无法盈利，一些国营动画制片公司没有发展空间。在国产动画陷入困境的时候，美国、日本动画的流入使市场被占据。现在的观众也更多是在日本、美国动画的熏陶下长大。八十年代的国产动画看起来很美好，非常多元，包括水墨动画、木偶动画和剪纸动画等，很有艺术气息。因为当时强调“洋为中用，古为今用”的文艺政策，特别强调民族风格、民族特色，强调多元发展。动画艺术都是国家的资金支持，所以也不会在意票房如何，单纯地搞艺术创作就可以了，票房好坏和投资者、创作者都没有直接关系。我们现在这个年代和八十年代非常不一样，现在的观众也许会欣赏这种动画，但为它去买单可能很难说，环境不一样了。那个时候的动画片有一个非常典型的特点，说教意味很浓，现在的人会去看吗？八十年代的经典动画《雪孩子》，美归美，实际上也就是一个小英雄牺牲自己去救人的故事，很符合那个年代的一种价值观念。就现代而言，观众可能能够接受这样一种价值观念，却很难接受那种说教性质的讲故事方式。八十年代的动画产生于当时中国计划经济体制下的动画产业和动画人才资源，这个体系在九十年代瓦解了。我们现在的动画产业是新世纪以后重新建立的，包括动画人才，也是这十几年从各种艺术院校的动画专业里培养起的专业人才，一切都和过去不同，是一个完完全全的新起点。中国电影的结构性问题南都：《大圣归来》口碑非常不错，也有人说《大圣归来》的好莱坞痕迹太过明显，导演完全依照好莱坞模式来拍中国动画。您对此怎么看？他和《捉妖记》的模式能否被往后的国产动画借鉴？张慧瑜：八十年代以来，日本动画和美国动画一直是中国的榜样，《大圣归来》的创作团队可能也是长期受日本动画、美国动画的影响，他们模仿日本动画和美国动画其实是可以理解的。前几年，美国拍了《功夫熊猫》，拍得很有中国传统精神，但整个故事的讲述方式和拍摄方式都是好莱坞模式的，这让中国动画界比较悲哀。但事实是多年下来，好莱坞这种讲故事方式是我们中国观众最能接受、最没有障碍的一种方式，大家已经有了欣赏习惯。《大圣归来》学习了这种模式，但不是很像。孙悟空的感情变化有些牵强，心理变化不够突出，但他是以中国的传统超级英雄人物为原型，重新塑造孙悟空的形象，按照商业化的叙述模式演绎孙悟空的故事，来讲述英雄的失落和回归，这是典型的好莱坞套路。美国的超级英雄具有两面性，摘下面具是普通人，戴上面具是钢铁侠。相反，中国人不太相信一个人就能拯救世界，不相信这种奇幻色彩。中国人所崇拜的典型英雄是雷锋，他就是一个普通人，不用拯救世界，只要做好自己该做的事情，他就值得赞美，只有当雷锋变成雷锋侠他才能是一个超级英雄。这是文化差异的问题，不同的民族对英雄有不同的理解，这也是《大圣归来》无法成为真正的好莱坞英雄电影的原因。在我看来，这部电影没什么大问题，现在的国产动画很能反映国内动画产业的生产能力。动画电影需要大量的人力和资金投入，比如说《大圣归来》前后有600多人参与，拍摄了4年。它的票房好，对于中国动画产业是有好处的，会吸引更多资金来投入动画产业。前几年，国家非常支持动画产业，全国各地出现很多动画产业基地，而且作为文化创意产业的重头。当时提出的文化产业大部分时候是指动画产业，但是之后的本土动画形象好像还是什么《喜羊羊》、《熊出没》之类的低龄化、幼龄化的动画。现在，《大圣归来》的成功反映了国产动画已经开始向成人动画转型。总的来说，《大圣归来》有个明显的特点，就是皮是中国的，内在是好莱坞的。他的结构模式、讲述方式是好莱坞式的，用外国的方式去讲，但是讲的东西还是中国的价值观念、传统精神。往后的国产动画借鉴这种模式也未尝不可。南都：前几年的动画电影《大鱼·海棠》因为资费缺乏几度停工，《大圣归来》也曾遭遇过撤资，最后连宣传费用都出不起。缺少资金势必会影响到动画制作，而差的动画又会影响投资方的决策，这样下去会不会陷入一个死胡同？这次《大圣归来》的逆袭，能不能一定程度上给予动画投资方信心？中国动画市场能因此活跃起来吗？张慧瑜：电影产业本身就是一种高风险产业，产量非常大，但是只有百分之十或者百分之十以下的影片能盈利。动漫产业又是电影产业里更加高风险的一类，因为动漫产业有这样两个特点：一是制作时间特别长，不像普通电影几个月就拍出来了，动画电影从创意到最后成品出炉，花三四年时间都是很正常的，很多动画片会在这么长时间的过程中夭折，等不到上映。二是动画电影非常依赖技术水平、后期工作。中国这十几年的大片都是不太稳定的状态，2010年有些大片还算挣钱，2010年之后，绝大部分大片都不挣钱，魔幻大片都是投入很大，但是最后亏得很厉害。所以2010年之后中国电影最多的投资都投在了中小成本电影上，因为投资小，票房到了四五亿那就是挣了大钱了。像《捉妖记》，投资3.5亿，要乘以成本的3倍才基本上说不赚不亏，到了10亿才刚入本。在这个意义上，拍电影其实风险是非常大的。魔幻电影尚且如此，动画电影这种对后期技术依赖相当大的电影类型，更加需要大成本投入，风险也就更大，票房对其影响尤重。综合以上的因素，在中国电影业以投资中小成本电影为主流的当下，动画产业能否吸引更多资金投入还很难说。《大圣归来》毕竟是这个产业中最顶端的一个产品，要等作为基础的电视动画、小动画片等发展起来，这个行业才算真正地发展起来了。另外一个结构性的问题就是中国电影观众的群体比较单一，不管是青春片还是喜剧片，19岁上下的年轻人才是主要消费群体，在电影票房意义上其他年龄层的人可以忽略不计。观众们喜欢小鲜肉，大家就都会拍小鲜肉，电影市场会被相对单一化的观众所绑架。中国电影市场既然是市场化的环境，就得考虑到投资、收益，就得投观众所好，不管是动漫电影网络游戏，其消费群体是高度吻合的，这是造成现在电影、动漫不是很多元的一个原因，观众群体单一，所有的产品都在迎合观众的口味。中国动画可转换资源非常多南都：现在国际动画市场上，日本动漫和美国动漫占据主流，而在六十、八十年代，国产动画水平其实和他们是相差无几的，为什么日本美国就得以快速发展？现在国内的漫迷主要是日漫迷、美漫迷，国产动画要依靠什么来和外国动画抢占市场？张慧瑜：日本是比较特殊的，因为日本的大众文化里动画占据的成分很重，成人动画较多，像中国很流行的宫崎骏。可能在日本那边市场上也不都是宫崎骏，还有很多其他优秀的制作公司。有这么大的一个动画制作人员人口基数在，这么庞大的一个动画市场在，每年的电影最高票房自然就是动漫作品。动漫在日本的大众文化消费上是很大的，基本上是全民，不分男女老幼，这是因为有文化氛围这样一个因素在。法国、德国他们就不会这样，所以这是日本文化产业中一个比较特殊的现象。对于美国，我觉得很大程度上是因为九十年代数码技术的出现。他们借助数码技术把真人和动画之间的界限模糊了，像漫威漫画，最后基本上改编成了真人动画，没有人觉得《阿凡达》是动画作品，但其实他都是动画特技堆出来的，演员只是戴着设备出演，所有的后期制作都是在电脑上完成的。在这个意义上，动画和真人的区别就不是很大了，美国的好莱坞大片都是数码化的作品，我觉得数码化作品在某种程度上已经是模糊了动画这个范畴和界限了。中国现在主要还是在模仿好莱坞，模仿美国的制作模式，做皮克斯的动画。我们经常说中国电影的毛病就是故事不好、创意不好，这不光是动画的问题，而是整个电影业的问题。因为中国开始全新发展也才十几年，以美国的方式来讲述故事，我觉得应该是有一个学习的过程的。剧本之类的还需要完成一些我们本土化的转换，才能达到既要有好莱坞特色，又要有自己的传统。中国动画的最大优势是可供转换成动漫的文化资源非常多，因为中国有很深厚的文化底蕴，也有很多文化资源。比如中国戏曲、神话故事之类都可以转换成动画资源，这其中最重要的，还是动画里面要有中国人的价值观。中国人对于世界、对于神仙、对于妖怪的理解，和西方是不一样的。西方认为妖怪就是妖怪，是绝对的邪恶，中国更强调妖怪和人类的转换，万物有灵，有轮回，没有绝对的善恶。现在我觉得很别扭的一点，比如说《西游·降魔篇》、《捉妖记》，你会发现，这里面的捉妖师、降魔师，都是好莱坞电影里的赏金猎人、吸血鬼猎人，比如《西游·降魔篇》，也是第一次把唐僧变成一个捉妖师，一个降妖除魔的形象，这是做了一些东西方的文化转换，当唐僧变成捉妖师，孙悟空变成金刚时，我觉得还是有点让人出戏的。我们还是要做出一些符合自己文化价值的东西。现在，我们开始把中国的神怪传说套到美国的魔幻故事里面，我们的妖怪开始变得像美国的僵尸，没有灵魂，没有情感，和机器人一样。八十年代的《倩女幽魂》很有中国特色，有书生和女鬼缠绵悱恻的爱情故事，但其实那个时候中国已经在开始模仿好莱坞了，最后出场的姥姥，特别像好莱坞里的终极大BOSS。不过现在看来这种结合其实是比较适中了，既有中国的神话传说，也有好莱坞的打斗，这也和香港文化的一个特色有关，把中西价值观糅合在一起。香港这种糅合也是文化必然的产物，我们毕竟都在过现代生活，活在现代世界，以现代人的眼光和视野来把生活投射到妖魔里面，投射到神怪传说里面，所以讲中国神怪传说也要注意对现实世界的解读。挖掘传统文化、更加注重中国特色是国产动画的一个出路所在，同时也要注意动画里的中国式价值观念，注意其中对现实世界的解读。

近几年，我国动漫产业进入快速发展阶段，深受广大儿童喜爱的动漫作品亦层出不穷。如《喜羊羊与灰太狼》系列，截至2016年已有15部TV版、7部电影版和两部真人版作品；《熊出没》系列目前已有9部TV版、4部电影版、3部舞台剧与两部贺岁片作品；《新葫芦兄弟》TV版第一部也已经于2017年1月问世；特别是动漫电影《西游记之大圣归来》，更是受到外界一致好评，被誉为制作工艺不逊于欧美、日韩动漫的优质作品。这说明，我国动漫公司已有能力制作出工艺精良的高质量动漫作品，且能够向电影、舞台剧、真人版等多个领域拓展，建立起分多部、多类别、成体系的长期连载模式。此外，上述动漫作品的周边产品也十分丰富，涉及图书、音像制品、服装、玩具、学习用品等诸多领域，这就使其品牌形象更加深入人心并为商家带来丰厚利润。对比更为成熟的海外动漫产业，时下的国产动漫还缺少些什么呢？仔细观察不难发现，这主要包括两个方面。一方面，作品缺少成熟的内容。以当前最为成功的《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《新葫芦兄弟》等动漫为例，它们虽具有较高的人气，面向人群却基本仅限于学龄前儿童和中小学生，原因便是其内容过于低幼，很难引起成年人的兴趣。长此以往，不仅会导致国产动漫面向人群的局限性太大，还会使作品及其周边产品失去生命力，难以形成经典动漫品牌。另一方面，作品缺少创新意识。目前国产动漫多为三种类型：一是延续《黑猫警长》《舒克和贝塔》等思路，将动物拟人化，这类作品以《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》为代表。二是延续 《大闹天宫》《哪吒闹海》等思路，翻拍或改编中国古典文学名著，这类作品以《西游记》《三国演义》《哪吒传奇》为代表。三是单纯延续已有作品，这类作品以《新大头儿子和小头爸爸》《新葫芦兄弟》为代表。相比之下，能够完全突破原有思路，勇于创新的作品并不多，容易导致国产动漫遭遇创作瓶颈，甚至有可能出现炒冷饭、相互抄袭等一系列问题。因此，中国动漫产业要想进一步发展，应该在保持高品质制作、多领域拓展、建立完善连载模式及开发周边产品的基础上，在改善作品内容深度和创新上发力。具体来说，应分为以下几点：第一，有关部门应适当放宽对国产动漫内容的审核尺度，鼓励企业制作更具深度、老少皆宜的优质作品。第二，有关部门应鼓励企业开拓思路、推陈出新，通过对完全原创且题材新颖的优秀动漫作品制作方给予奖励等形式，引导企业创新。第三，企业应加大与高校合作，加强相关专业人才培养，尤其是加大对动漫作家的培养力度，强化动漫人才储备。如此，或能使中国动漫产业真正迈向成熟。

1905电影网讯 童年的梦想仿佛一粒蒲公英的种子，默默飘进心田，随着年月寂静生长；而滋养童年时光的书本影音恰如这粒种子的肥料，任其枝繁叶茂。童心因梦想而澄澈，属于中国的梦想则在这片最古老的土地上世代传承。习近平主席也在今年六·一接见中国少年先锋队的代表时，将美好的中国梦赋予孩子们。他说：“童年是人的一生中最宝贵的时期，美好的生活属于孩子们，美丽的中国梦属于孩子们。”当中国梦深入童心，志之所趋，无远弗届。而作为最贴近童心的力量，动画用它最无边的想象力将这份美好的梦和这颗纯真的心插上了翅膀。童年时代最美好的记忆来源于动画片中那一个个奇思妙想，而童年时代常伴身边的嘉友良伴也往往来自经典的动画形象。当中国电影正在拥抱一个越来越大，越来越全面的市场时，怎么能忘记给孩子们也奉上一席专属的饕餮盛宴？这个暑假，唤醒童年的不再是早上第一缕阳光，而将是电影院中精采绝伦的动画电影。“动画，你早！” 缔造动画电影专映“惠”时段今年的暑期可能是华语片硝烟弥漫的鏖战一场；但对孩子们，却是短暂向学校挥手，享受假期的美好时光。在这个暑假里，全国45家院线将联合《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《奥拉星 进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》共计18部动画电影，一同推出针对少年儿童及家庭的“动画，你早！”早九点动画电影特惠场。从今年7月11日起，寒暑假和普通周六日早9点至11点这一时段将成为未泯童心的最佳主场。作为送给中国儿童的礼物，“动画，你早！”将成为观赏高质量动画电影的固定时段。无论是假期中，还是平时的双休日，9点至11点这个时段，将独属于儿童和他们的电影。告别熙熙攘攘的人群，不再为挑选场次而烦恼，还能享受特别的优惠；观看的动画电影也不仅仅是讲述一个动人的故事，更是为儿童们铺展一个梦幻的世界，将开启想象力宝盒的钥匙交付他们的手中。而这些电影中正义、勇敢、智慧也将在这绿树荫浓的夏日里将满满的元气与正能量传递给祖国的下一代。这一时段不仅属于儿童，也属于将他们带到这个世界上的双亲。“动画，你早！”也将成为孩子与家长共度家庭时光的一种仪式。家庭存在的意义，是人不再成为孤独的个体。因为交流，因为共享彼此的时间，亲人的羁绊也愈加深厚。当成年人被工作束缚住与家庭的纽带时，这两个小时的光影时间就将成为重拾家庭时光的良方。看电影，可以是欣赏艺术的一种仪式，但也可以成为阖家欢乐的绝佳娱乐。如果说健康的成长需要良好的氛围，那么走入影院，欣赏高质量的电影可以算是汲取艺术养分的形式。“动画，你早！”更将成为一种寓教于乐的教育方式，一种让孩子健康成长的生活方式。回首童年时光，我们留在心中，最朴素的道德理念往往都来自看过的动画片。无论是汗水才能浇灌出鲜花，还是正义必将战胜邪恶。这些看似简单的道理却恰恰是最基本的万物法则；用动画的形式将这些最基本的道理种在孩子的心田，将是馈赠给孩子们最好的礼物。夏日大聚“惠” 动画佳作打造趣味暑期档往年的节假日，出现在院线中的动画电影往往屈指可数，但是在今年夏天，18部动画佳作将为孩子们献上接连不断的欢乐与惊喜。困扰家长的“看什么？”问题也终于变成了“到底看哪一部？”。从重新燃烧起童年梦想的传统题材到探索秘境卖萌搞笑的新鲜创作，2015年的暑期档真正地为孩子们打造了一片专属的梦想乐园。【科幻冒险燃烧一“夏” 卖萌搞笑拥抱童真】烈日骄阳夏日长，影院里各种让人热血沸腾“燃”起来的动画电影可以说是无比的应景。将在7月10日上映的《猪猪侠之终极决战》就带领小朋友们感受一下暑期档的火热“燃”魅力。虽然画面是呆萌可爱的小猪，但猪猪侠的任务可是面对黑暗拯救世界。而除了故事情节颇具看点，这一部全新的猪猪侠制作技术也全面升级，逼真细腻的战斗场面相信小朋友们也会感受到这个童话世界的魅力。接下来将要上映的《奥拉星˙进击圣殿》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》和《洛克王国4：出发！巨人谷》也都是多年热映的动画IP，不论是守护上古神殿、宇宙大冒险还是前往仙境探秘，国产新一代萌宠“太二”和奥拉星的小伙伴们共同守卫星球，驾驶着赛尔号的几个英雄永远传递着爱与正义，而洛克王国中各种可爱的动画形象则将真善美留在小朋友的心田。除了这些长久以来受小朋友们喜爱的动画系列作品，今年8月6日上映的《桂宝之爆笑闯宇宙》、将会是老少咸宜的卡通形象。作为微信中推出的卡通形象，桂宝这次也要在大银幕上燃烧自己的热血，在神奇的宇宙冒险之旅中化解一场惊天危机。卖萌小天才是如何拯救家园的？那就在暑假的清晨和桂宝说你早吧。【经典形象重返银幕 传统文化扎根心田】动画电影的魅力不仅在于畅游神奇瑰丽的想象世界，更在于通过新技术让经典的卡通形象重新焕发光彩。今年夏天，我们又将在影院中和齐天大圣与黑猫警长见面，让孩子们与父母的童年产生奇妙的融合。《西游记之大圣归来》用独特的众筹模式吸引了大量的“小出品人”。将根植于祖祖辈辈的经典形象传递到孩子们的手中。孙大圣火眼金睛，惩恶扬善，我们期待的也是看这个全新的大圣形象如何将厚重的历史轻松地埋入孩子的心间。而《黑猫警长之翡翠之星》则是致敬80后的童年，当第一批80后初为父母，和孩子们一起观看这样一部电影，也恰恰是两代人童年的对话。这些经典动画形象成为了中国动画的标志，而取材于民间故事、传说的动画也成为这个夏天的另一个亮点。无论是讲述绍兴师爷文化的《少年师爷》，还是取材自山海经的《天眼传奇》，又或者是带有雪域风情的《藏羚王》，这些浓郁民族题材的动画则是激发孩子对祖国山河热爱的绝佳作品；将传统文化用充满童趣的方式郑重地交付到孩子们的手中。而《绿林大冒险之糖果世界》则是将友谊、信任等最宝贵的品德通过一个个精彩的故事得到传承。“动画，你早!”让小朋友们在这个暑假可以尽情酣畅，除了上述动画长片，美人鱼和白雪公主也将加盟这个暑假为孩子们带来《美人鱼之海盗来袭》及《白雪公主之神秘爸爸》，此外《汽车人总动员》、《三只小猪与神灯》等等都将助阵15年动画电影，将这个暑假打造成国产动画的巅峰。

酷暑高温，眼下电影市场也打得火热，为抢占暑期档，《栀子花开》、《小时代4》、《西游记之大圣归来》和《道士下山》等片大战正酣。国产原创动画大作《西游记之大圣归来》于7月10日正式上映，影片在点映期已收获不俗口碑，被誉为国产动画电影的良心制作。截止目前，该片豆瓣电影评分高达8.7分；而口碑之外，《大圣归来》的票房也在直线上升，虽然排片被挤压在10%左右，但首周末3天过亿，改写了国产动画口碑与票房的历史。对于一部国产3D动画电影，《西游记之大圣归来》一直在创造着奇迹。7月10日上映之后，一片惊艳声中，《大圣归来》的口碑爆棚，票房过千万。在评判标准一向比较苛刻的豆瓣电影，其评分高达8.7分（满分10分），不仅是近年的国产动画之最，也是所有华语片之最。7月11日、12日两天，《大圣归来》遇到上映后的首个周末，人们无惧酷暑或暴雨，纷纷走进影院，只为一睹心中的英雄、童年的大圣。在所有电影周日都要比周六票房下降的情况下，《大圣归来》凭借超强的口碑反而上涨1200万，单日突破4000万，再次逆袭，破国产动画电影单日票房记录，破国产动画电影如此低排片下的票房纪录，再次打破动画电影黄金时间上座率，力压全明星商业大片，上座率51.43％，场均高达65人，平均上座率稳居所有影片之首，最终迎来三天过亿的喜人成绩。 “猴哥”独自扛起了暑期档国产片的品质大旗，是一部诚意满满，质量上乘的动画电影。不少影评人观后点赞道“满满燃点 国产良心动画片”、“一部富有东方瑰丽奇幻的国产动画”、“我为《大圣》当水军”……。《西游记之大圣归来》一如既往的好人缘、好口碑造就了票房佳绩。有笑有泪，有血有肉，无论是朋友圈还是微博论坛，无论是普通观众还是名人明星，大家纷纷晒出观后感“良心之作，值回票价”。