7月9日，第七漫博会组委会在东莞召开筹备动员暨招商推介会。7月9日，第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会组委会在东莞市行政办事中心召开筹备动员暨招商推介会。记者从会上获悉，主会场已确定参展企业213家，包括迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、加菲猫、憨豆先生等国外动漫企业及品牌，以及奥飞动漫、咏声文化、原创动力、达力传媒等国内原创动漫企业。东莞市委常委、宣传部部长潘新潮在会上指出，办好第七届漫博会，是落实《广东省建设文化强省规划纲要》，推进东莞文化名城建设的重要举措，是发展动漫及相关产业，促进东莞产业结构调整升级的重要契机；是促进动漫原创产业、衍生产品制造产业、会展业、旅游业互利合作，实现稳增长的重要平台。他强调，各镇街和相关部门要充分认识其重要意义，尽职尽责，齐心协力，当好东道主，办好漫博会。主会场确定展位面积已超过7成当天的筹备动员暨招商推介会，重点邀请了东莞市内6个行业协会和70多家尚未报名参展的重点动漫及相关企业。潘新潮向他们详细推介了本届漫博会的基本情况、五大优势、参与漫博会的五种方式等，并深入浅出地阐述了本土制造企业参与漫博会的必要性，分别从利用漫博会“一站式”版权服务、动漫形象进入衍生品设计生产环节、漫博会具有产业对接服务优势、漫博会给予企业与国内外行业巨头面对面交流合作的良机等方面，介绍了本地动漫企业通过参与漫博会获得成功的典型案例。这是漫博会组委会首次直接面向市内企业招商推介，也是组委会继杭州、广东、长沙、上海、北京等地之后的第六场招商推介会。目前，漫博会主会场已确定参展企业213家，确定展位面积已超过7成。确认参展的国外动漫企业及品牌有迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、加菲猫、憨豆先生等；国内原创动漫企业有奥飞动漫、咏声文化、原创动力、达力传媒等；衍生品企业有龙昌玩具、英德玩具等等。相关链接：第七届漫博会移师厚街举行第七届漫博会将于今年8月20至24日在东莞市举行。主会场从往届位于南城街道的东莞国际会展中心，改到位于厚街镇的广东现代国际展览中心，具体在3号馆一、二层展厅，面积近4万平方米。主会场将举办“ 影视动漫版权交易会”和“动漫游戏嘉年华”两个展会。其中，“影视动漫版权交易会”，定位为专业展，设在展览中心3号馆C区，展场面积1万平方米，另在二层配有专业论坛等活动用途的会议室近1万平方米。展会头两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观洽谈，后三天（即22-24日）对公众开放。影视动漫版权交易会将突出品牌授权和产业对接功能，具体分为影视动漫原创授权展区、动漫衍生产品形象展示区、动漫衍生产品精品馆三大功能展区。“动漫游戏嘉年华”，定位为大众展，设在展览中心3号馆A、B区，面积为2万平方米，展期5天，全程对公众开放。具体分为十个区：玩具礼品展示区、动漫周边展示区、动漫综合展示区（包括兵人、动漫视频、名作展区）、动漫商品综合销售区、名家签售区、国际影视动漫原型展示区、电子竞技网络体验区、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏活动区。本届漫博会还设立7个分会场：松山湖创意公园分会场、东莞动漫城分会场、功夫龙亲子城分会场、华南MALL分会场、东莞图书馆分会场、东莞科技馆分会场和东莞玉兰大剧院分会场。各分会场错位设计，与主会场联动，共同营造“动漫有我，欢乐无限”的社会氛围。第七届漫博会将举办十多项专业活动第七届漫博会将举办十多项专业活动，其中较重要的有六项：1、2015中国动漫作品“ 金羊奖”评优活动。针对2014年6月30日至2015年6月30日正式公开发行的原创动漫作品，评出“ 最佳动画电影”、“最佳电视动画片”、“最佳漫画”、“最佳动漫游戏”、“最佳动漫衍生品”、“最佳动漫形象”等10大奖项。2、2015中国动画电影高峰论坛。邀请行业领军人物和专家参与，探讨建立“动漫行业执行标准”的可行性，为产业健康发展把脉。同时，举办两岸三地影视动漫产业论坛，全方位探讨电影与动漫的跨界合作模式、动漫游戏与影视娱乐融合的发展模式。3、版权的价值挖掘与商业转化峰会。围绕漫画、动画、游戏的版权运营成功案例，探讨如何挖掘版权的创意价值和进行商业转化，促成游戏、文学、动漫、影视等领域版权互动，建立合作渠道，拉动产业融合。4、动漫精品项目预售活动。邀请动漫产业精品项目上台演示，促进动漫原创方与投资方、播出渠道、制造企业等方面的对接合作。5、全国少儿频道少儿节目模式研讨会。邀请全国少儿频道负责人、各科研院校专家，围绕少儿节目内容及质量、广告经营策略等，以及少儿频道发展思路、未来趋势等进行探讨，谋求取得社会效益和经济效益双丰收的发展模式。6、组织原创动漫企业实地考察东莞重点衍生品制造企业，促进产业对接。

第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(以下简称“漫博会”)将于8月20日至24日在广东省东莞市举行，一年一度的动漫盛会即将开启。本届“漫博会”由国家新闻出版广电总局(国家版权局)和广东省人民政府主办，东莞市人民政府、广东省文化厅、广东省新闻出版广电局(省版权局)、广东广播电视台承办，东莞市松山湖、生态园管委会具体执行。今年“漫博会”的一个重大变化，就是启用了新的主会场，主会场从往届位于南城街道的东莞国际会展中心改到了位于厚街镇的广东现代国际展览中心，而分会场新增了玉兰大剧院，数量增加至7个。 三大优势成就国家级动漫展会 作为广东省文化强省建设的重点项目，“漫博会”自2009年12月以来，已连续举办了六届，成为目前国内贸易氛围最浓厚的动漫类展会之一，成功搭建起了集版权贸易、产业对接和行业交流于一体的高端商贸平台，形成了我国“北杭州、南东莞”的动漫产业展会格局。 据统计，2013年全国各地与动漫有关的节展多达65个，而如今，经过大浪淘沙保留下来，并继续由国家新闻出版广电总局作为联合主办方的国家级动漫展会，全国只有两个，在东莞举办的“漫博会”即是其中之一。 经过以往六届的努力，“漫博会”的办展定位日益清晰，朝着打造“中国动漫产业最佳对接平台、中国最具影响力的玩具礼品交易平台”的目标迈进，在推动广东动漫产业发展、促进玩具礼品等传统产业转型方面发挥了越来越重要的作用。经过前六届“漫博会”的培育和推动，包括动漫产业在内的文化产业已成为东莞的第九大支柱产业，去年增长值占全市GDP的比重已达到4.82%，今年将达到5.0%。 历届“漫博会”秉持“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”的办展思路，以版权保护和贸易为核心，以产业对接为特色，以国际合作为优势，搭建起国际性动漫产业交易平台。第七届“漫博会”组委会委员，市委常委、宣传部部长潘新潮表示，“漫博会”具有版权保护和贸易、产业对接、国际合作三大优势。 一批企业通过参加“漫博会”实现了转型升级。“拽猫”是漫彩文化公司的卡通形象品牌，由几个东莞年轻人打造。从第一届起，漫彩文化公司带着“拽猫”连续参加了六届“漫博会”，共达成了10项品牌授权，合作开发了五大系列动漫形象衍生产品，发展了300多家线下合作商店，每年销售额过千万元，还入选了国家动漫品牌建设和保护计划。“透过这个故事，我们可以发现，漫博会依托东莞动漫衍生品制造优势，能够极大地促进动漫企业的成长壮大。”潘新潮说。 葫芦堡是东莞的一家民营家具企业，连续参加了四届“漫博会”，不仅订单大幅增加，还取得了多个全球知名动漫形象的授权。公司营业收入从2012年的2000万元增长到2014年的1.3亿元，增长了5倍多，净利润也增长了10多倍。今年6月，葫芦堡以文化科技公司的身份成功登陆新三板，成为东莞首家上市文化企业。这是“漫博会”具有显著产业对接服务优势的见证。 龙昌公司1964年成立于香港，1980年进入东莞，多年来一直以代工生产玩具并出口海外为主业，20世纪90年代开始研发生产销售自主品牌的智能、教育玩具，目前共申请专利365件，申请商标注册56件。从2009年开始，公司参加了五届“漫博会”，获得迪士尼公司“汽车总动员”“小熊维尼”等多项形象授权，实现强强联合，有效扩大了玩具品牌的知名度和销售渠道，现已发展成为年销售额超过4亿元的玩具生产企业。潘新潮说，透过这个故事，我们可以发现，企业参展“漫博会”，可以获得与国内外行业巨头面对面交流、点对点合作的机会。 主会场移至广东现代国际展览中心 再有20多天的时间，第七届“漫博会”就要开幕了。潘新潮指出，办好第七届“漫博会”，是落实《广东省建设文化强省规划纲要》，推进东莞文化名城建设的重要举措;是发展动漫及相关产业，促进东莞产业结构调整升级的重要契机;是促进动漫原创产业、衍生产品制造产业、会展业、旅游业互利合作，实现稳增长的重要平台。 根据前六届“漫博会”的办展经验和“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”的办展思路，第七届“漫博会”定位为：以版权保护和贸易为核心，以产业对接为特色，以国际合作为优势，努力打造国际动漫产业最佳对接平台、中国最具影响力的玩具礼品交易平台，成为中国动漫产业发展的晴雨表。 第七届“漫博会”采取“一会两展七个分会场”的办展模式，并首次启用新的主会场——广东现代国际展览中心。主会场展览面积近4万平方米，主要举办影视动漫版权交易会(专业展)和动漫游戏嘉年华(大众展)。 其中，作为专业展的影视动漫版权交易会设在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积1万平方米，展会前两天(20日-21日)仅限专业观众入场参观，后三天(22日-24日)对公众开放;作为大众展的动漫游戏嘉年华设在主会场广东现代国际展览中心3号馆A、B区独立举办，面积为2万平方米，展会5天都对大众开放。 第七届“漫博会”分会场总共为7个，新增的东莞玉兰大剧院分会场主要面向市民开展动漫剧演出活动。其他6个分会场分别为：松山湖创意公园分会场、东莞动漫城分会场，主要面向青少年举办动漫比赛活动，以及功夫龙亲子城分会场、华南MALL分会场、东莞图书馆分会场、东莞科技馆分会场。各分会场错位设计，实行差异化运作，与主会场联动营造“动漫有我，欢乐无限”的动漫氛围，致力于将“漫博会”打造成8月暑假期间珠三角地区展会旅游项目之一。 举办6项重要专业活动 新增设多项主体活动是本届“漫博会”的一大特色。第七届“漫博会”将举办6项重要的专业活动，包括2015中国动漫作品“金羊奖”评选活动、2015中国动画电影高峰论坛、两岸三地影视动漫产业论坛等。 其中，2015中国动漫作品“金羊奖”评选活动的奖项设置有所调整，加大了原创类、新型业态类、国际合作类奖项的比重，将评出“最佳动画电影”“最佳电视动画片”“最佳漫画”“最佳动漫游戏”“最佳动漫衍生品”“最佳动漫形象”等十大奖项。 第七届“漫博会”期间，还将举办2015中国动画电影高峰论坛。届时，全国各大院线公司、重点影院代表、版权开发交易和投融资企业机构代表将齐聚东莞，国产动画电影导演将与韩国漫画影像振兴院、法国达高集团高层进行深入探讨，共谋中国动画电影的发展之路。 项目预售一直是“漫博会”的重头戏。2015“漫博会”期间，国内外10余家融资方将参加“漫博会”动漫精品项目预售活动，“漫博会”将协助他们寻找最佳的投资项目，促成产业链上下游的对接，拓宽合作渠道。光线传媒、华谊兄弟等国内影视行业的龙头企业都将亮相，寻找合适的投资项目。 此外，2015“漫博会”还将集结全国近40家少儿、卡通频道，以及英国ITV、日本动漫联合社、韩国世熙传媒等国际知名动漫平台，为企业提供与国内外动漫播出机构和世界顶级制作机构直接交流的平台。 强化版权保护和贸易的核心功能 版权保护和贸易是动漫产业赖以生存和发展的生命线，而“漫博会”正是以动漫版权保护和贸易为核心内容的国家级展会。每届“漫博会”，主办方都不吝投入，组织近50人的专业团队，在主会场设立动漫作品版权服务区，在分会场加强版权管理，向参展商提供免费、优质的一站式版权服务，同时在官网开设版权交易服务专区，促进版权交易合作。据统计，前六届展会共免费完成1007项著作权登记。 第七届“漫博会”将继续强化版权保护和贸易的核心功能，以品牌授权经营和版权保护为重点，进一步突出版权保护的核心定位，巩固广东动漫资源居全国首位和东莞作为我国动漫衍生产品生产中心的优势地位。 在往年设立版权工作站的基础上，今年的“漫博会”将与中国版权保护中心和专业服务机构合作，提前了解企业的授权需求并开展参展企业的确权工作，通过主会场一站式版权服务平台——中国动漫作品版权服务平台，为参展、参观企业提供版权登记、版权交易、版权维权等一条龙专业服务。 另外，第七届“漫博会”还将开设网站版权交易服务专区，协助企业和个人获取参展企业版权信息，促进版权交易合作，而一系列版权论坛也将强化企业的版权保护和品牌授权意识。 打造动漫产业全方位无缝对接平台 产业对接一直是“漫博会”的特色，今年也不例外。第七届“漫博会”将从行业交易特点和企业需求出发，进一步强化展会平台的产业对接功能，量身打造品牌授权对接会、原创动画片交易会、原创动漫东莞行等各种对接活动，有效推动上下游企业间的深度融合。 值得关注的是，今年“漫博会”主展区将集中展示东莞衍生品制造产业的整体实力，扩大东莞制造在动漫衍生品产业的国内代表性和国际影响力。 第七届“漫博会”将更加注重国际化定位，重点突出国际知名动漫影视企业的品牌效应及国际最高水准的动漫元素，全面提升“漫博会”的档次和水准。今年“漫博会”主场馆专业展区将设立“国际影视动漫原型展”，深化与包括迪士尼、华纳兄弟、梦工厂等国际影业巨头在内的电影制作公司和动漫制作企业的合作，集中展示《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具，进一步引爆观众关注点。大众展区还会设置更大面积的动漫游戏嘉年华活动区，通过引入迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌，开辟亲子乐园、游园会、大型动漫主题乐园等专场活动，吸引家庭观众入场参观体验，共同打造一场精彩欢乐的亲子体验盛会。 鼓励原创是第七届“漫博会”的一大亮点。本届“漫博会”将以行业奖项和专业论坛为引导，着力提高展会的专业性、代表性和权威性，深入推动原创动漫企业的创作热情。第七届“漫博会”将重新设立原创作品专门奖项，通过奖项评选，鼓励原创动漫人才的创作热情。重点打造行业高峰论坛和研讨会，有效引导传统动漫企业在互联网时代加大创作投入，打造自有品牌，延伸品牌价值。 主会场近八成展位已完成招商 组委会高度重视“漫博会”招商工作，先后在杭州、长沙、上海、北京、东莞、苏州等地举办了6场招商推介会，得到了众多动漫企业的积极响应。如第七届“漫博会”在6月30日赴北京举行推介会，吸引了31家重点动漫企业和相关机构参加。 今年的“漫博会”还将首次直接面向东莞市内企业招商。潘新潮表示，在当前转型升级的大背景下，不少企业对原创动漫企业的品牌授权等有十分旺盛的需求。动漫企业在东莞可通过“漫博会”找到合适的衍生品加工制造企业开展合作，这正是国内外众多原创动漫企业愿意参加“漫博会”的重要原因，希望各镇街相关企业组团参展或参观。 目前，第七届“漫博会”招商工作进展顺利，主会场已确定参展企业近230家，占到展位面积的近八成。其中，有不少名牌企业、国外动漫企业及品牌确认参展，包括迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、加菲猫、憨豆先生等动漫品牌;奥飞动漫、咏声文化、原创动力、达力传媒等企业。衍生品企业有龙昌玩具、英德玩具等。

何厚今，南开大学文学院传播系讲师、动画导演上世纪80年代中期，美国漫画电影进入中国，当时的《超人》让很多中国观众都记忆犹新。30多年过去，年轻观众已从电视机前走到了电影院，却依然在为美国漫画形象埋单。对于这一现象，南开大学文学院传播系讲师、动画导演何厚今认为问题在于，中国动漫目前还只是行业，称不上产业。很多动画作品和从业者太缺乏诚意。科幻文化缺失导致本土动漫失语中国青年报：近年来，美国漫画电影在中国掀起的热潮是怎么形成的？何厚今：我想这不算是近年的现象了。克里斯托弗·里夫和吉恩·哈克曼主演的那部《超人》1985年进入中国时，就已掀起了极大热潮，后来又引进了续集版本。2000年以后，随着索尼影业的《蜘蛛侠》上映，美国另一大漫画品牌漫威的超级英雄也开始进入中国观众的视野，当时这个系列也很火爆。但是这段时间漫画电影依然没有什么银幕统治力，类似于“漫威宇宙”的概念还没有被引入电影制作中来。这种各自为战直到2007年《钢铁侠》上映。漫威电影工作室由此开始主导开发庞大的漫威宇宙系列。漫威角色IP（知识所有权——编者注）开发的电影，每一步都和其他作品互联互动，将漫威的整个世界观和角色充分展现——方法也很简单，就是人海战术，这么多英雄总有一款是你喜欢的。不喜欢有点纨绔的钢铁侠斯塔克，那就喜欢三好青年罗杰斯好了。在这种角色IP为核心、世界观为助力的模式下，产生的消费动力是惊人的——不止中国年轻观众热捧，基本已是世界性的青少年文化现象。中国青年报：为什么会有这样的成功？何厚今：原因很复杂。我想谈一个一直被大家忽略的问题，那就是当代中国科幻文化的缺失。美国漫画人物，特别是近几年漫威电影中的角色，绝大多数都具有浓烈的科幻色彩。在当前这个高科技时代，科学技术对人类生活的改变是前所未有的。我们每天都在使用科技产品、接受科技信息，历史证明，科学昌明的时代，往往也是科学幻想兴盛之时，大家愿意感受科幻带来的惊奇与憧憬。而科幻精神与当代电影的高技术手段相结合，自然成为吸引观众的法宝。但是，现在国内处于一个科幻文化相当匮乏的状态。没有本土科幻文化的土壤，怎么会有本土的科幻英雄电影呢？我认为中国科幻电影魂体双失，什么意思？就是作为科幻电影母体的科幻文学不发达，作为本体的电影工业水平不足。在这种条件下，很难产生优秀的科幻作品，根植于科幻的英雄也就更难出现了。有人可能会问，中国不是有《三体》吗？但是，有多少人是因为《三体》的科幻属性阅读它，而不是因为它是一部话题小说？再看看刘慈欣、王晋康这些科幻创作的中坚力量，年轻的都已经超过50岁了，现状是堪忧的。中国动漫只有行业，还没有产业中国青年报：在国产动漫角色中，除了孙悟空等经典角色，为什么没有新的经典形象涌现？何厚今：问题很多，先说说中国动漫角色为何很少能大IP化，这其实不是一个文化问题，而是一个产业问题。动漫产业被称为创意产业，顾名思义创意是核心要素。但中国的动漫恰恰就缺乏原创力。从制作能力上看，中国动漫的加工能力，有些已经跻身世界一流的水平了。虽然和美、日还有差距，但不是很大。问题在于只是加工而已，制作还算不上，加工能力再高，它也是处于产业链低端位置。所以说中国目前只有行业，没有产业。作为产业核心的原创人才和元素，还远远未受到应有的重视与尊重。就电影来说，动画电影的导演、编剧、美术等人才的收入，远远低于影视行业一般标准。但这些人才又恰恰是创作的核心力量。结果可想而知了。中国青年报：为什么国内市场长期被美漫、日漫占据？何厚今：我想应该分成几个层面来看。首先，它们的载体和针对的人群是不一样的。美国动漫的载体主要是电影。美国漫画其实在中国影响力不大，属于小众阅读的群体。而日本动漫角色在中国的主要对象是青少年，它主要活跃的地方又是互联网。其实在电影这个范畴，日本动漫在中国的影响力基本可以忽略不计。日本动漫的影响其实更多是在文化上，市场上的影响其实很弱，这里面因素很复杂，包括国际关系、产业保护，等等。以出版市场为例，日本漫画在正规出版渠道出现的作品，基本都是10年以上的老作品了。其次，为什么日本动漫能吸引青少年，这和它整个创作主题有直接关系。几乎所有日漫作品都有一条重要主线，那就是“成长”，这也是日本动漫多年来一直沿用的一条公共主线。因为成长是青少年会遇到的一个根本问题，以这个为核心，最容易和他们达成沟通。另外，日本动漫以漫画为基础，在成功的漫画上再开发动画作品，这是一种非常成熟的IP二度开发模式。在漫画创作初期，编辑就会从市场接受角度对作品修正提出意见，甚至参与到故事创意中来。以《海贼王》为例，总共有超过40个编辑，为这部作品服务。动画要靠表演来说话，我不想再养出一群羊和两只熊了中国青年报：您作为动画导演，作品《劈里和啪啦》入围过中国动画最高奖“美猴奖”。创作时，您会注意哪些继承和创新？何厚今：继承和创新都不敢当。要说对中国传统动画的继承，不是不想，是继承不了。最主要是没有条件。拿水墨动画来说吧，现在找不到这样的绘制团队了。像《小蝌蚪找妈妈》那样的作品以后很难出现了，技术大都流失了。而且中国传统水墨动画，很难进行数字化，要想出效果，基本还要依靠手绘。归根结底还是人才没有了，断档了。真要说继承，我想要继承的是老动画人的精神。那就是认真做，不“山寨”。其实中国传统动画一点都不山寨，从来都是有极高艺术和技术标准的。日本的动漫之神手冢治虫就是在看了中国动画《铁扇公主》后受到感染和激励，要投身这个行业。要走国际化路线，不是要开展国际合作，而是要用国际通行的科学流程与方法。《劈里和啪啦》的创作就是这样，我和团队把大部分力量都放在前期上，剧本、分镜一个流程一个流程地磕出来。行业还不够尊重创作者？那好吧，我们先自己尊重自己。说创新其实不如说回归，回归动画创作的根本。我不喜欢国内现在很多动画片，完全靠动作和下流段子吸引观众，那不是动画的本质。动画要靠表演来说话。我不想再养出一群羊和两只熊了。中国青年报：您觉得，如果一个新的中国动漫人物要得到市场承认，要有什么特质？何厚今：中国动画需要的，首先不是什么特质，而是诚意，中国的很多动画太缺乏诚意了。不可否认，动画、漫画都是生意，但却是一门特殊的生意，它是植根在艺术性上的。没有艺术性，动漫作品等于零。中国传统动画是在计划经济条件下发展的一个特殊产物，某种角度他们很像现在的独立动画，很难走市场道路。笔墨当随时代，完全继承复古也没有意义，中国动画要想重新获得原有的市场与艺术地位，首先要按规律办事，这仍然是诚意问题。

手冢治虫创造的经典动漫形象“阿童木”又要拍摄全新的长篇电影了。这部新电影将由澳大利亚Animal Logic娱乐公司与手冢Production公司进行合作。虽然现在监督人选尚未确定，不过剧本家已经开始挑选了。这次的长篇电影究竟是3D动画还是真人版也还没有公布，只知道会把阿童木刻画成一名超级英雄。制片人Zareh Nalbandian说：“就像《钢铁侠》的电影版一样。”除了阿童木之外，原作中的其他角色也会大量登场。1951年诞生于手冢治虫笔下的阿童木曾经在1959年播出过油濑川雅入出演的真人日剧版。1963至2003年3次TV动画化，此外还制作过剧场版动画和CG长篇动画电影。在全世界范围内都有巨大的影响力。Animal Logic是一家制作视觉特效出身的公司，此前曾为《X战警：逆转未来》《300勇士》《乐高大电影》《黑客帝国》，以及即将上映的《复仇者联盟2》提供特效制作。另外这家公司还制作了一部关于美国卡通明星“贝蒂娃娃（Betty Boop）”的真人动画电影。

【环球网综合报道】据纽约《纽约每日新闻报》7月28日报道，《银河护卫队》将是漫威影业目前赌注最大的一部电影。之前的《美国队长》和《钢铁侠》所塑造的英雄形象已经是行业之最，而这部影片改编自同名经典漫画，讲述的是这些超级英雄抵御外星人入侵的故事。、影片的主演克里斯?帕拉特也说，“风险总是和赞美荣辱与共，当下这个时代，电影票房的高低太过于影响对电影质量好坏的评价，这部电影将是一次冒险，它也必将是成功的一部，必将是质量上乘的一部。”影片中外星人的扮演者范?迪塞尔在拍摄电影之前就是一位漫威漫画的忠实粉丝，他说到，“甚至连我们的漫画收藏家都没有听过《银河护卫队》，所以我们从未接触过它也实属正常。”漫威影业的总裁凯文?费格也提到在2008年《钢铁侠》上映后，有一些否定派称片中人物为“漫画书里的配角”，并且还质疑起了钢铁侠扮演者小罗伯?唐尼是不是太容易筋疲力尽，而不足以作为一名领导者。他说到，“我们每一部的电影都是一次冒险，但是人们会忘记冒险之后的成功。人们不论是谈论影片中的一棵树还是谈论浣熊英雄，我们并不介意他们的反应是紧锁眉头，还是眉开眼笑。因为我认为这是非常好的观影反应，而且我期望你们这样做。”据悉，就连《银河护卫队》的导演詹姆斯?古恩听到有关浣熊的谈论之后也大为震惊，笑着说道，“我第一次听到有人一直在说，‘那个到底是个什么啊？’然后想了一会说，‘等一下，好像那个东西真的很有意思啊!’。”在之前九次持续票房大卖的记录之后，漫威影业将致力于用其品牌名称为主要吸引观众的的手段。好莱坞票房公司总裁保罗?德加拉伯迪安说到，“每一类电影营业权都有其开始的地方，但是不是每一类营业权都能有像漫威影业般品牌能力。”据悉，漫威影业称保卫系列才出了第一部，并在圣迭弋动漫展上宣布《银河护卫队》的第二部将于2017年上映，会在结束电影《奇异博士》之后着手准备。 (实习编译：高敏 审稿：李宗泽)

唐尼做客大卫·莱特曼节目小罗伯特·唐尼此前多次谈到自己年岁已高，不再适合出演钢铁侠。昨日，上艾伦秀被问是否会出演《钢铁侠4》时，他表示：“和漫威目前正在谈判。”不过在稍晚时候，做客大卫·莱特曼《深夜秀》时，唐尼当即改口，辟谣称：“其实现在《钢铁侠4》连剧本都没有，我每次都是被记者下套，被迫说出一些话，未来在漫威一些项目上，我也许会参与其中，我还会为漫威工作。目前，一些具体事项还不方便透露。”关于小罗伯特·唐尼继续出演钢铁侠系列，外媒认为漫威方面可能未必真的愿意唐尼出演《钢铁侠4》，但唐尼这块招牌影响力实在太大了，而另一方面漫威不得不考虑未来的电影宇宙和格局，因此即使唐尼继续出演《钢铁侠4》，也不意味着我们能很快就看到这部电影问世。而唐尼方面，他看起来也不希望回归，但他也不会轻易主动破坏和漫威之间的这种合作氛围，也就是说他态度上并不是很决绝。 其实，这就是一个双方博弈的过程，不管是在艾伦那里还是在大卫·莱特曼这里，唐尼的话都不是最后的答案，如果下星期漫威突然宣布同唐尼续约，相信影迷们也不会care唐尼说的话，反而会很激动，迫切知道关于电影的方方面面