一条大运河，流淌千年，有的人从它身上看到了暴君的荒淫，有的人看到了皇权的威严，有的人看到了历史的波澜……你猜猜迪斯尼中国总监看到了什么——想象力!在27日中国国际动漫节产业高峰论坛上，迪斯尼中国总监马克·汉德勒在《动画片中的故事与想象力》主题演讲上，用大运河的例子作为开场白，引起了不小的震动。与马克一样，当天几乎所有来自国内外的专家、大咖都把动画片的故事当作发言的核心，而对于如何讲好中国故事，他们更愿意用行动来证明。好的故事必须具备内在价值“建成大运河的必要前提是有人得想象出运河的方案，这个人就是宇文恺。”面对马克的侃侃而谈，很多嘉宾停止了玩手机。他引用联合国教科文组织对大运河的评价——称大运河是人类“创造力与想象力的巅峰”，“为什么迪斯尼可以做到如此成功，而其他人做不到，或许这就是原因——看到不同的价值。”来自炫动卡通的郭玮华这样评价道。在马克眼里，中国的一切都是故事，只要你肯了解，所有故事都有了不得的价值。郭玮华的炫动卡通与迪斯尼合作的动画片《半斤八两》在马克的主持下做了简短的放映，这部取材于中国最常见的大门前石狮子的动画片，虽然只放了不超过3分钟的片段，却感动了现场所有人。“狮子自从2000多年前从西域来到中国，它的勇敢与凶猛就被赋予了保护者的角色，你看，中国许多新老建筑的大门口总会有一对石狮子，它们到底在保护什么?”马克的问题是自问，又像是留给所有中国同行的问题，随后他用动画片作了回答。在动画中，名叫“半斤”与“八两”的两只卡通石狮子，与前辈石狮子一起保护了一座金融中心核心区内即将被拆迁的土地庙，当推土机司机听到石狮子说的一句话，赢得了观众的掌声：“保护了它，就保护了我的童年。”动画片的结尾是温暖的，土地庙没有被拆掉，而是被修葺成金融城的休闲绿地，孩子们在爸爸妈妈曾经的乐土上愉快地玩耍。马克强调：动画片的故事必须具备内在价值，让孩子们看过以后明白些道理，你的故事才不是苍白的。《半斤八两》中传递的保护理念引发了另一人的共鸣。奥斯卡最佳动画片提名作品《海洋之歌》制作人保罗·扬也讲了一个有关保护的故事。《海洋之歌》的灵感源于爱尔兰的一个神话。保罗说，《海洋之歌》的导演带女儿在海边散步时，突然听见女儿说：“海里面有好多外星人。”他才意识到海岸边搁浅着不少渔民杀死的海豹。于是，他决定用“海豹神”的故事来保护孩子的纯真。保罗说， “每一个人在看到好故事时，都会觉得和主角产生了感情上的共鸣，那种共鸣其实就是故事的内在价值。”他说，“真正的好故事，都拥有能和全人类情感连接的内在价值。”故事的终极价值是激发观众想象力在马克看来，中国人不缺想象力。继抛出“大运河”的命题之后，马克又问了一个让现场所有动画人有些难堪的问题，“2015年中国发射了一枚火箭进入太空去寻找暗物质，你们知道这枚火箭叫什么名字吗?”在一阵尴尬的沉默之后，马克说，“叫‘悟空’!你看中国人如此有想象力，赋予了一个古老神话以新的使命!”“一个好的故事可以启迪人心、灌输观念”，马克说，“但是其更重要的意义在于启发想象、引燃梦想、激发灵感，这是动漫故事的终极价值。” 在他看来，无论是动漫故事还是探寻太空暗物质的中国“悟空”号火箭，其终极意义都是激发人类的想象力，去拓展最广阔的知识的边界。“如果你有激发观众想象力的雄心，你就不会问 ‘怎么用故事给孩子讲道理’”?虽然这是许多动画创作者常问动画片导演安德鲁·琼斯的问题。不过，在他看来，这并不是创作者最该问的问题，创作者最该问的应该是“怎样才能放飞梦想”“是什么让我充满好奇”!这位曾经因《阿凡达》《奇幻森林》获得两届奥斯卡奖的动画技术专家，并没有与嘉宾们分享技术心得，而是始终坚信并传递一个道理——“如果你信任故事，信任故事的力量，那么就能自然而然地传递积极的价值观，从而激发观众的想象力。”从《阿凡达》到《奇幻森林》，琼斯深知，逼真炫目的动画特效唯一的目标就是让每个故事都能带领观众来一场发现之旅，发现外星球的魅力，发现丛林深处那些瑰丽的未知世界。“洋和尚”走基层，找到一地好故事随着中国动漫市场的崛起，与中国牵手，发掘中国文化、讲好中国故事，已是海外不少制作公司的共识。然而随着《功夫熊猫》等一批又一批的海外动画大片疯狂掘金中国动漫大蛋糕，不少本土同行颇感尴尬，为什么这些“洋和尚”能把“中国经”念得这么好?为什么中国制作往往不如“非中国制造”受欢迎?曾出品动画电影《伦敦一家人》和迪斯尼动画片《小熊维尼故事屋》的英国布猫动漫制作公司创始人乔恩的观点简单明了，“要讲好中国故事，不是凭空想出来的，而是靠双脚走出来。”他以与中国合作的动画片《洛宝贝》为例。当时公司特聘中国制作人员为监制，带着他们去中国老百姓的家里生活，去学习中国的非物质文化遗产，去北京地坛公园看抛空竹表演，去和北京的大妈们一起跳广场舞。乔恩的发言获得了马克的认同。在现场他分享了迪斯尼中国的新作《史太奇与安玲》的创作经历，影片以黄山为文化源头，皖南的西递宏村等文化符号都在影片中得以展示，所不同的是，剧组并没有停留在黄山旖旎的风景中，而是深入山下的乡村，与当地人同吃同住同玩，与孩子们交朋友，影片小主人公安玲身上随处都可以看到这些中国孩子的身影。“你会发现国外团队比你想象的更愿意融入中国文化，而他们也会发现一个完全不一样的中国。” 前MTV亚太区执行制作人简宁慧评价说，“国际范不是一味迎合国际口味，而首先是对自己文化有足够的理解和自信，你自己都不自信，又如何让别人信服?”

曾经获得奥斯卡最佳动画长片提名的电影《海洋之歌》已经于8月12日在中国上映，上映不到两周，票房即突破1500万，超过包括北美、英国、德国、韩国等海外20余个国家的总票房200多万。在推迟两年上映，网络盗版肆虐的不良外部环境下，该片却获得了如此优异的票房成绩，不仅反映了中国影迷对艺术电影的鉴赏力和接纳度逐渐提高，也让人看到了以该片出品方华桦传媒为这部影片所付出的努力以及对艺术的坚守。《海洋之歌》根据爱尔兰民间传说塞尔奇小精灵改编而成，讲述了一个有着海豹的外表但却可以幻化成人形的女孩西尔莎想要重新回到大海里的故事，在这之中她和哥哥本历经千险，最终还是决定留下来，与家人生活在一起。全片采取了逐帧手绘的制作方式，历时七年制作完成，视觉效果精美绝伦，导演汤姆·摩尔和艺术总监阿德里安·马瑞盖将千变万化的灯光和天空，甚至潮湿的空气都融入片中，使影片整体透露出浓郁的异域情调。该片先后受到奥斯卡金像奖、安妮奖多项提名，并荣获第18届上海电影节金爵奖最佳动画片奖，纷繁的荣誉都在佐证这是一部世界一流的动画电影。在Metacritic高达85分，烂番茄新鲜度高达99%，更有20000多名观众通过IMDB为影片献出8.2的高分，大众的口碑也几近零差评。然而，奖项和口碑并不等同于票房，如何让这部电影为市场所接纳，让更多的中国观众走进影院，最大限度的发挥它的艺术价值，华桦传媒竭尽了全力，策划团队、媒体公关、关系网络全方位出击，VR、商超、院线等实体资源全面利用，家庭有线电视点播、互联网娱乐点播、实景娱乐助力电影内容变现，不仅展现了一个成熟影视公司的实力，也展现了其对艺术的尊重和赤诚，而中国市场也给了华桦这群电影人圆满的回馈。华桦传媒方面表示，电影市场要发展，需要商业电影带动活力，也需要艺术电影提升品质，而电影人要做的就是在提升商业电影的艺术价值，拓展艺术电影的商业之路，最终让观众欣赏到更加优质的电影，这是电影人的职责所在。

每年的暑期档都是一场恶战，也是一年当中最重要的“票仓”。但今年与往年不同，在7、8月的黄金档有《忍者神龟2：破影而出》《泰山归来：险战丛林》《爱宠大机密》《冰川时代：星际碰撞》等七八部分账影片和进口片进入暑期档，给原本拥挤的电影市场更增加了“腾挪”难度。对于暑期档竞争激烈的程度，中国电影评论学会产业研究中心主任、聚影汇创始人朱玉卿表示，往年档期还能错开，但从今年的情况看，国产动画电影处在直面进口动画电影的竞争当中，今年进口动画电影数量剧增，基本上把国产动画片和进口动画片放在同一个起跑线上，这样就给中国的动画产业提出了一个很大的问题，就是怎么样来提升国产动画电影的制作水准，提升讲故事的能力，提升形象设计的能力，来赢得国内观众，从而在市场上站稳脚跟。迎来暑期最惨烈档期从目前定档的影片看，暑期档在国产片内部之间的竞争就非常激烈，定档7月和8月的国产片扎堆上映，尤其是7月，堪称史上最惨烈档期，将有多达40部影片上映。动画电影历来是暑期档的主力军之一，据易观智库分析师黄国锋介绍，2015年暑期档有22部动画电影上映，其中国产动画电影19部，约占9%的市场份额，从数量上看，已经追平喜剧、爱情类影片。今年动画电影、喜剧电影以及奇幻类电影形成三足鼎立的局面。动画电影24部左右，其中有些影片背后是上市公司或者是业内知名度高且兼备实力的影视公司，但上市公司的参与并不能直接说明今年暑期档就能出现《大圣归来》级别的国产动画电影。励志喜剧动画电影《摇滚藏獒》是华谊兄弟采用“中国+好莱坞”模式制作，根据歌手郑钧的漫画改编的，其中文版配音是郭麒麟、郭德纲和冯小刚。该片是唯一一部获2016年第19届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元提名的国产动画电影。而与《摇滚藏獒》同日上映的是“得奖专业户”爱尔兰的动画电影《海洋之歌》，该片历时7年完成，堪称艺术品——全片逐帧手绘，曾获第87届奥斯卡最佳动画长片提名、第42届美国动画安妮奖七项提名、第18届上海国际电影节最佳动画片奖。上述这两部影片的目标人群都不是针对低幼儿童的。发展已经进入快车道对今年暑期档国产动画电影的表现，朱玉卿认为会有不俗表现。“《大鱼海棠》《摇滚藏獒》《神秘世界历险记3》等影片都会集中在暑期档上映，这些片子的体量都应该在5000万元以上，《神秘世界历险记3》则有潜力来冲击8000万元以上。”在激烈的市场竞争下，对于像《少年师爷之大禹宝藏》这种绍兴本土出来的动画电影的前景多少有些令人担心。该片出品人丁立清表示：“虽然市场竞争激烈，但我还是充满信心，因为影片要带给观众正能量的东西，是弘扬中华传统文化，而且该片的未来成长空间非常值得期待。”据日前发布的《中国动画电影发展报告（2015）》显示，2015年，中国国内动画电影制作企业和机构全年共制作完成，并取得公映许可证的影片达到51部，其中43部走进市场，实现票房20.54亿元，增幅高达78.6%，远远超过当年中国整体电影票房的增长幅度。朱玉卿表示，中国动画电影已经进入发展快车道。2016年出品完成的国产动画电影将突破70部，将有超过50部的动画电影进入市场，票房有望突破30亿元。

1905电影网讯 今日，3D动画大片《鲁滨逊漂流记》宣布定档10月4日，并发布定档预告及海报。影片讲述大洋中一个由动物主宰的小岛被一场暴风雨打破了宁静，“不速之客”鲁滨逊与动物岛主们上演了一出啼笑皆非的遭遇战，古灵精怪的变色龙、憨态可掬的貘、勇敢无畏的鹦鹉纷纷用尽浑身解数制造百般笑料。影片由极具票房号召的动画工作室NWAVE倾力打造，鲜萌逗趣的活宝组合，合家欢乐的故事主题，将为观众开启一段充满欢声笑语的冒险之旅。逗趣动物群萌激荡名为“群萌激荡”版海报信息量极大，一条激荡的绳索将鲁滨逊和鲜萌的动物们紧密相连。海报中鲁滨逊手握绳索赤脚腾空明显乐在其中，而动物们却无暇享乐，虽然“人人自危”但又各显神通，能飞则飞能抓则抓甚至连舌头都派上用场。变色龙卡梅罗急中生智将舌头卷住山羊角的一幕也是脑洞大开，十分抢镜的貘罗喜整张脸就是一个大写的“囧”字令人捧腹，而不远处悬崖峭壁上一间木屋架树而起，绳索正是与此相连，海洋中即将沉没的帆船似乎预示着某种危机。小动物浑身是戏搞笑到底一场暴风雨让鲁滨逊发现了神秘海岛这片新大陆，不料岛上的主人们却没有做好迎接新伙伴的准备，也许长期的与世隔绝使这些动物的眼界和思维都令人捉急，刺猬呆皮竟然将鲁滨逊脱衣当成剥皮；山羊阿毛更吃掉鲁滨逊的建材；舌功了得的变色龙卡梅罗挑逗狗狗麦可的情节都猛戳笑点。而面对“抖森和霉霉”为首的野猫军团时双方则联合抗敌，不但八仙过海各显神通与敌人斗智斗勇，更将团队协作的能力发挥得淋漓尽致，就算在生死攸关也不改逗趣本色誓将搞笑进行到底。顶级团队打造超萌合家欢2016年众多优质动画影片接棒上映，继《疯狂动物城》《爱宠大机密》《海洋之歌》后，《鲁滨逊漂流记》成为另一部备受期待的进口动画电影。该片由欧洲最具全球票房号召力的动画工作室NWAVE倾力打造。凭借一流的制作水准，NWAVE出品的每部作品均成功引进中国，且收获了不俗的票房成绩，《狂野非洲》《月球大冒险》《萨米大冒险》等影片均出自其手。此次《鲁滨逊漂流记》不但聚焦传奇漂流大神鲁滨逊，更创造出一群个性鲜明、呆萌逗趣的小动物形象，二者强强联手将团队协作精神发挥到极致，加之想象力爆棚的故事设定都使得影片成为国庆期间合家欢观影的首选。

美国电影艺术与科学学院公布了第87届奥斯卡金像奖提名名单中，由乐华娱乐和华桦传媒参与投资出品的爱尔兰动画片《海洋之歌》入围最佳动画长片。同时入围的还有《超能陆战队》《盒子怪》《驯龙高手2》《辉夜姬物语》四部动画佳作。《海洋之歌》讲述了一个迷失和回家的故事。故事背景设置在了现代社会，是有关于一个塞尔奇小精灵的民间传说。淡淡的悲伤，却以一种非常美好的方式呈现出来，令人心动不已。在12月2日公布的第42届美国动画安妮奖提名名单上，《海洋之歌》就已经斩获了包括最佳动画长片在内的七项提名。此次其又挺进奥斯卡最佳动画长片，获得各大奖项一致肯定，品质卓然毋庸置疑。导演汤姆·摩尔凭借《凯尔经的秘密》充满几何形式感的画面，获得了第82届奥斯卡最佳动画长片提名和第37届安妮奖最佳动画长片提名的优异成绩。《海洋之歌》不仅延续了这种风格，在三维CG动画牢牢占领大银幕的今天，俨然带给全世界一股难能可贵的清新之风。据悉，《海洋之歌》将于2015年在国内上映。分级讨论:无激烈、恐怖、血腥、色情画面，适合全龄段分级剖析：裸露和性镜头：无暴力和血腥镜头：无脏话：无可看指数：推荐

当我们在做电影的时候，到底是怎么想的？每一个文化人在看故事的时候，在读故事的时候，只要是他们觉得和主角有感情共鸣，他们就会喜欢这个故事。4月26日，第13届动漫节第一天，有两场重量级的论坛 C.A.K.E TALK MASTER I C.A.K.E TALK LIVE 在主会场举办，奥斯卡提名影片《海洋之歌》制片、迪士尼《小熊维尼故事屋》监制等大咖都亮相动漫节C.A.K.E TALK系列论坛，分享他们的经验与感悟。保罗·扬 Paul Young动画电影《海洋之歌》制片爱尔兰动画协会主席什么是一个好故事？作为获得奥斯卡最佳动画片提名作品《海洋之歌》的制作人，保罗·扬在演讲的最开始，就向大家抛出了这个问题。“每一个人在看故事时，只要他们觉得和主角产生了感情的共鸣，就会喜欢这个故事。”他说，“真正的好故事，是能和全人类有所连接的。”呈现好故事需要从传统故事里吸取营养。《海洋之歌》的灵感源于爱尔兰的一个神话。保罗的合伙人汤姆，同时也是《海洋之歌》的导演，他和女儿在海边散步时突然听见女儿说：“海里面有好多外星人。”他才意识到海岸边搁浅着不少渔民杀死的海豹。于是，他决定用“海豹神”的故事来保护孩子的纯真。保罗觉得这个故事很有趣，他觉得有必要告诉更多的孩子，因为这个故事曾经保护了很多海豹，同时也是保护大自然的一种方式。所以，他们决定重新编写剧本，将它搬上大荧幕。是神话却也不能照搬照抄， “制作一部成功的动画电影，大约需要5到7年的时间。他和合作人汤姆从大学开始就合伙开办了自己的动画制作公司。目的只有一个，就是想尽早开始他们第一部动画电影的创作工作。“我和汤姆做第一部动画时，他的儿子才刚10岁，等电影完成时已经18岁了。”在故事当中冲突是非常重要的，不见得非黑即白，其实还有一些灰色地带，比如说父女之间或者兄妹之间的矛盾也是经常出现的，我们觉得还有很重要的一点，我们花了很多剧本写作的时间，而且我们觉得特别重要的是，我们必须要尽可能的要大量的人分享我们的故事分享我们的剧本，从而能够得到最早的反馈。可以列一个清单，我们特别喜欢的东西，还有就是特别讨厌的东西。然后再把这个清单进行配对，最后就会有特别好的故事，因为有了不好的东西之后就会有冲突。而且我们必须要以我们的作品为荣誉，所以说我们才会有足够的这样的激情来完成自己的作品。