一到年终，各种盘点蜂拥而至，本文是关于2016年在中国院线上映过的动画电影盘点，通过简单的收集、分析，ACGx发现，相对于中国的院线真人电影过分看重票房数据，院线动画电影的票房其实早已不是最重要的了。票房过亿级动画电影：引进片立大功2016年中国全年院线动画电影总共为63部（其中《铠甲勇士捕王》和《小魔仙之魔法来袭》虽然是真人特摄片，但是由于其受众更接近动画受众，本文将其归纳在动画电影中），相比2015年的54部多了9部。详细的电影列表附在文末，各位看完文章后有兴趣可以一览。2015、2016中国院线动画电影总票房对比上图为2015年和2016年中国院线动画电影总票房对比。虽然2016年上映的电影数量只比去年多了9部，但是无论是在全国总票房的比例，还是去年同比增长，2016年都有明显的拉升。那么这些数据增长都来自哪些作品呢？ACGx作了一些简单的统计。2015年票房过亿的动画电影为8部，这8部动画电影带来的票房总额为31.38亿，占2015年全年院线动画电影票房的70%。2016年票房过亿的动画电影为14部，总共69.76亿票房，占全年动画电影票房的88%。其中有8部美国动画电影，迪士尼占了4部，这4部的票房之和为29.44亿人民币。在2015年迪士尼仅有《超能陆战队》以5.25亿这一部动画电影在中国市场过亿。引进片数量猛增的日本动画电影在中国也有4部破亿，票房之和为8.82亿人民币，要知道在2015年仅有《哆啦A梦：伴我同行》以5.29亿栖身过亿票房榜单中。 很明显，2016年中国动画电影之所以有如此之高的同比增长率，和引进片不无关系，特别是迪士尼连出几部佳片在中国都获得了较高票房，卖粉丝情怀的日本动画电影票房在中国也来了个小爆发。那么国产动画电影怎么样呢？2015、2016年票房过亿本土动画电影对比2015年过亿级票房的中国动画电影有3部，2016年仅2部。除了《熊出么》在这两年间继续蝉联过亿票房榜单外，前年还有中国院线动画电影冠军《西游记之大圣归来》和源自网络动画的《十万个冷笑话》，而去年仅有一部《大鱼海棠》。《大圣归来》在2015年引发了中国动画电影制作狂潮，然而本土动画电影在2016年依然处于既不叫好又不叫座的状态。其他媒体撰写的关于2017年全球动画电影展望的文章中提到，2016年迪士尼多部动画片爆发现象在2017年很难再现，而如《你的名字。》这种黑马近两年也难以再出现在日本，中国本土动画电影爆款更难，2017年的中国动画电影市场的票房两个字总结——堪忧。另外，ACGx还收集了2016年全年在中国影院上映的这些动画电影的联动游戏出品情况和国内衍生品授权情况。尽管现如今我们已经很难在APP Store或者应用商店里靠前的位置看到这些动画电影的同名游戏，但是它们确实是存在的。2016年14部票房过亿的动画电影中，有9部作品都有联动游戏。尽管已经裁掉了自家的游戏发行部门，然而迪士尼仍旧为国内上映的这4部迪士尼动画电影各出了一个同名游戏。虽然这4款手游的反响并不如其电影那般热烈，甚至可以用“圈钱”二字来形容，但是深谙泛娱乐之道的迪士尼至少在产业链的各个环节都是做到位的。另外，《功夫熊猫3》、《愤怒的小鸟》、《冰川时代5》和《熊出没》都授权给了国内手游厂商同名电影手游做影游联动，《爱宠大机密》授权给了EA做手游。日本的动画电影基本属于动漫IP旗下的剧场版，所以在国内就没有专门针对电影的游戏授权。不过，这14部动画电影在国内的衍生品授权倒是做得不错，根据ACGx的统计，有10部电影在中国国内有衍生品授权。不过相对于它们在国内的票房来说，游戏和衍生品授权的收入其实只是锦上添花。1000万~1亿票房区间动画电影：高举“合家欢”大旗票房在1亿以下、1000万以上的动画电影，2016年的数量为24部。其中美国动画电影3部，日本动画电影5部，中国动画电影11部，其他国家动画电影5部。2015年，这个票房区间是23部动画电影，其中本土动画电影是17部。在2016年这11部本土动画电影中，除了《我叫MT之山口山战记》属于魔兽老玩家的情怀片之外，其他10部动画电影都无一例外地打着“合家欢”旗号。在中国，“合家欢”可用于特定时期、特定片种的电影上。比如春节档，我们会看到每一部电影都叫“合家欢”，哪怕里面有不适合小朋友观看的色情擦边球情节；低幼向动画电影这些年也被包装成“合家欢”影片，尽管剧情简单到让家长不得不坐在影院里玩手机。那么问题就来了，内容和宣传错位的电影，怎么能获得高票房？这恐怕是这类动画电影最大的尴尬。2015、2016年千万至1亿票房区间的动画电影对比在这个票房区域中，有7部电影有同名手游，其中6部属于本土动画电影，然而ACGx的小编仍旧只是从新闻搜索中查询到这些电影同名手游……在衍生品授权这块，有12部电影有衍生品授权。从整个电影市场来看，这些票房几千万的动画电影，市场影响力不够广，不管是做游戏还是做衍生品，都很难依靠电影进行联动宣传，这是这个票房区间的院线动画电影最大的问题。1000万票房以下的动画电影：八仙过海，各显神通2016年1000万以下票房的动画电影数量为25部，全部为本土动画电影。票房1000万以下的本土动画电影是难以达到保本线的，那么它们到底要怎么赢利呢？在写这个部分的时候，ACGx小编专门在网络上观看了多部动画电影，发现了这一票房区间里动画电影存在一个很大的问题——制作水平参差不齐。有画面制作精美别致的，比如《糖果世界大冒险》、《果宝特攻之水果大逃亡》，也有美术风格别致的，如《热血雷锋侠之激情营救》，此外也有很多“辣眼睛”的动画电影。就ACGx看来，其实根据部分本土动画电影的质量来看，其票房应该是不止1000万的，在这里只能猜测或许是发行不给力，或者撞档强片，又或者是影院不待见动画电影所致。《糖果世界大冒险》尽管他们票房不高，却并不意味着电影制作出来一定亏本。这些动画电影有着多种盈利方式，甚至比那些票房过亿的动画电影吸金能力还要强。首先是我们所知道的动画制作补贴。原创电影动画在全国性院线播出，可以拿到每分钟3000元的补贴，在地区性院线播出，补贴每分钟1500元。被国家广电总局推荐为优先播出的优秀动画片，一次性奖励20万元。但是这笔费用怎么算下来，相比绝大部分院线动画电影的制作成本来说，都只是一笔不算太大的费用。其次，1000万以下票房区间里的本土动画电影大多属于国产动画IP的大电影，有一个特别明显的以“XX之OO”格式命名的片名，如《果宝特攻之水果大逃亡》、《神兽金刚之青龙再现》、《斗龙战士之星印罗盘》、《青蛙王国之冰冻大冒险》……除了大电影之外，他们还有多部电视动画在各个动画频道播出。大电影上映，更多的作用是推动该IP产业链中的玩具衍生品销售、游戏推广。尽管在ACGx的统计中，这个区间里专门针对大电影定做的游戏或者衍生品数量并不多，实际上针对动漫IP本身的游戏或者衍生品早已经在市场铺开。可以说，对这类院线动画电影来说，票房就显得不那么重要了。至于票房在100万左右的本土动画电影，完全就不是冲着票房去的。《少年师爷之大禹宝藏》是浙江省文化精品扶持工程的扶持项目，已经播出了10部的剧版《少年师爷》展现出浓浓的绍兴文化。由中影动画产业有限公司等联合出品的《热血雷锋侠之激情营救》的教育意义已经远远大于其票房数据，《人民日报》海外版也刊登了这部电影的首映新闻。票房排行榜倒数第二位的《新东方神娃》是青岛市政府出品投资的首部动画作品，作为2D手绘动画，这部电影的前作剧版《东方神娃》曾经在央视播出过，而电影版画风也是浓浓的“央视动画”风。票房排行榜最后一名《吉祥宝宝之我是食神》是东莞校企合作出品的动画片，在此之前双方曾合作出了208集的《吉祥宝宝》在央视播出，其主角形象参照了广东特色食品腊肠。政策扶持动漫产业固然是好事，然而最终扶持型的动画作品和市场接受型作品往往大相径庭，这到底是好还是坏？《热血雷锋侠之激情营救》通过不同票房等级的国内院线动画电影分析，不难看出真正能影响到全年龄的动画电影，高票房是一个基础条件。但是，由于没有足够的经验样本来支撑全年龄向动漫IP产业链的开发，所以仅有的几部本土高票房动画电影的衍生品授权仅仅止步于网络，而实际的衍生品销售金额和其票房数值相比也是九牛一毛。对那些产业链早已经完善的动漫IP来说，动画电影成不成功，票房到底有多少，其实不会带来本质的改变。事实上，在动漫IP的开发热潮下，对中国很多动漫IP来说，大电影的票房早已经不是重点了。然而在中国，这些产业链早已做到基本完善的动漫IP，目前仅限于在动画频道中播出的低幼向动漫IP，只有它们才具备通过多种内容领域、多种形式延续IP生命力的手段，不过其受众也仅限于面向儿童。所以，票房高的本土院线动画电影，它不一定赚到了钱，而票房不起眼的，它可能在其他领域闷声发大财，甚至还有那么一些动画电影，它做出来的主要目的不是给观众看的。中国的动画电影，在商业上的成功，还有很远很远的路要走。附表：2016年中国院线动画电影

“一年四季在于春，动漫春天在杭州。”这是中国动画学会会长余培侠在2014年中国国际动漫节期间说的一句话，而今年，他在此基础上又补了一句“动漫的春风又绿绍兴城”——因为今年第11届中国国际动漫节首次在浙江绍兴设立了主题为“中国风动画影视创作与发展”的分论坛会场。有2500多年建城史的绍兴是首批国家历史文化名城，也是著名的水乡、桥乡、酒乡、书法之乡、名士之乡，文化古迹有兰亭、禹陵、鲁迅故里、沈园、周恩来祖居、秋瑾故居等，相关名人轶事常见诸文章，而与“绍兴”二字直接相连、在口耳相传中流转的故事则属于“师爷”这一群体。如今，这些具有中国传统文化色彩的元素陆续和动漫搭上了关系，产生了动画作品《少年师爷》和《汉字小精灵》，以其“中国风”迎来了杭州的动漫春风。中国风是中国动画的特质当人们将动画视为一种综合性的艺术表现形式时，常会有“动画跨国界”“国际化语言”一类的说法，那么如何看待动画影视作品里的中国风？“有必要而且重要。”浙江大学动漫游戏中心主任盘剑说。他从两个角度谈了自己的看法：“从艺术创作角度来看，中国风实际上是中国动画独有的、能区别于其他民族和国家动画的特点和魅力，体现在内容上则是表达民族精神、民族生活、民族文化。从文化传播角度来看，动画作品不仅具有审美功能，还具备文化传播功能，如果我们的动画作品不具备中国的文化和精神，那它们就不能实现文化传播功能，无从传播中国文化，因此，提倡中国风尤为重要。”“无论从动画创作还是产业发展来看，中国风都是中国动画走向品牌化、国际化的必要元素。”余培侠表示，“不同的民族文化有其独特魅力，作为一个成熟的动画艺术工作者，我们应该对个人的艺术风格、世界观、价值观有所追求，而不是简单地照搬照抄别人的东西。”言毕，他更强调“中国风是中国动画的品牌之一”。这一说法正契合了绍兴人丁立清的动漫开拓之举。大约10年前，已在服装业小有所成的丁立清萌生了将绍兴历史文化与现代动漫结合起来的想法，谈到当年的转型选择，丁立清体现出了一个商人的商业直觉、一个绍兴人对故乡的热爱以及一个父亲对孩子的关爱。“那时劳动力和环境成本的增加让我感觉服装企业可能不会走很远，另一方面，我能感受到中央和地方政府对文化产业发展越来越重视，但一直没想好做什么、怎么做，直到有一天陪儿子看动画片《猫和老鼠》，让我忽然产生了做动画的念头。”2006年，丁立清多了一个新身份——浙江特立宙动画影视有限公司总经理，他开始不断找人喝茶、聊天，试图从人文荟萃的绍兴历史文化中寻找一个适合动漫创作的题材，最终，落到了“师爷”身上。“师爷是明清时代盛行的、为各级地方行政官署或大家族服务的幕僚，历史上绍兴出的师爷最多，有‘无绍不成衙’之说。”丁立清认为传统师爷是老头儿形象不适合拍动画片，于是给其加上了“少年”当前缀。8年后，《少年师爷》已完成电视动画10部、260集以及动画电影一部，多次获得奖项，被国家汉办选中在全球孔子学院数字图书馆播映，版权出口至英国、新西兰、乌拉圭、丹麦等国。题材之外，形式上也应体现中国风《少年师爷》被余培侠形容为“具有中国风、民族情、绍兴味”，从电视动画到动画电影是对中国风的进一步演绎。“每一部史上留名的动画都有其独特之处，有的是人物形象亲民可爱，有的是故事情节引人入胜，有的是题材风格别具一格。”余培侠认为，当下的动画创作要讲求中国故事、中国画风，传承民族文化。针对动画影视作品说起中国风时，人们的第一反应一般是“民族的”，表现对象是民族生活、民族文化和民族精神。“这是从内容方面对中国风进行描述，界定其具体内容和特征。”盘剑说，“其实，中国风不仅是内容，也指形式，而目前中国风的缺失更多的是在后者，是形式上的缺失。”在盘剑看来，不同国家和民族的动画的特征首先表现在形式上，其次才是形式带出的相关内容，因此，从这个意义上说，真正的中国风动画不能仅仅停留在表现民族生活、民族文化和民族精神，同时还必须考虑用什么样的艺术形式和风格来体现。“倡导中国风动画影视创作的最终目的是建立起动画艺术对整个动漫产业的价值贡献体系，这在过去曾经有过，那时叫中国学派。”盘剑认为。1926年，中国摄制了第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。“到明年正好是90周年，从上世纪五六十年代逐渐形成的中国学派的代表作，到《花木兰》和《功夫熊猫》在世界上的融合发展与影响，充分展示了中国民族文化的独特魅力。历史告诉中国动画，要想做强做大，必须依托一个最具生命力的元素，那就是中国优秀的传统文化。”余培侠说，依托传统文化不是照抄，创作的时候需要时刻加入新时代元素，在古代与现代之间寻找平衡点，做出真正的中国风作品——以传统文化为基础，勾画当代人的所思所想。中国风动画创作有两条路径若以地域文化为标签进行识别，会发现中国风动画作品在各地均有分布，如江苏昆山的《粉墨宝贝》、安徽合肥的《黑脸大包公》等。对此类在内容或形式上具有明显中国风的动漫作品，余培侠认为能实现两个效益：一是可以给传统产业带来新的附加值，如《少年师爷》，其形象一旦成为动画明星，就具有了号召力，可以开发授权市场；二是社会效益，中国风动画对于提升中国动画自信有不可忽视的作用。由浙江工业大学艺术学院师生花费四五年时间创作的动画电影《梦幻列车》正符合上述第二点——该片获得2015年美国旧金山电影金像奖电影节“优秀动画片大奖”、入围今年希腊雅典国际动画电影节和德国慕尼黑独立电影节、在西班牙马德里国际电影节获四项大奖提名……但是，当它作为第11届中国国际动漫节开幕式影片，“由10个独立短片组成，采用水彩画、电脑绘图和现场拍摄三种创作方式”等亮点，并没有引起当天观影人士的太大兴趣。“这部影片涵盖了多种风格，反映了中国的生活内容，音乐都是民族化的，可以说是从艺术角度探讨中国风动画创作的好案例，但它进入影院，票房可能会很不理想。”盘剑说。他认为这种中国风动画作品追求的并不是票房，而在于作品本身对艺术创造多种可能性的探索。“这个多种可能性将来可以为商业电影所采纳，成为创意源头，推动商业电影发展。”余培侠也认为，作为文化传播、传承的一种媒介，中国风动画的作品价值不在于吸引多少票房和多高收视率，而在于让观众感受到深厚的文化底蕴，探知当代的精神世界。“中国风动画创作可以有两种模式：一是适合在高校进行的艺术片创作模式，一是尝试市场开拓的商业片创作模式。”盘剑认为。显然，特立宙所做的属于后者——推出了绍兴首部动画电影，为此，绍兴市委宣传部副部长何俊杰将《少年师爷》称为“绍兴文化产业又一个新的启程”，期待其有好的市场表现。

暑期档18部国产动画齐上阵，如此景象堪称史无前例，由全国45家院线和暑期档上映的18部动画佳作共同携手打造“动画，你早！”活动将从7月11日起，在不影响各影院动画电影正常排片的前提下，每天早晨特别增加9时至11时两个小时的专属动画特惠时段。7月10日晚8:15，在电影频道(CCTV-6)播出的“动画，你早！”推介晚会中，将正式公布参加活动的院线名单和小朋友们的“专属优惠价”。更为“吸睛”的是，知名女星Angelababy将作为活动大使亮相推介晚会，现场为孩子们推介动画电影。据记者了解，这台晚会不同于以往的推介活动，将以情景剧的形式串联起暑期档上映的18部影片。在刚刚曝光的宣传片中，《西游新传——真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》等18部国产动画影片的主要角色齐聚一堂。小朋友们既可以和桂宝一起搭乘飞行器，也可以带上胆量、鼓足勇气，与动画片里的角色一起化解危机，守护宇宙和平。而在“跑男”中拼命活出真性情的Angelababy，此前曾是香港迪士尼乐园一档节目的主持人，这次加盟“动画，你早！”活动做代言人，也算是回归“老本行” 。在推介晚会上，Angelababy将为小朋友们推荐她最喜欢的动画电影。

鲁迅求学刻下“早”字的三味书屋、古朴浑厚的仓桥直街，古朴高大的台门宅院，千姿百态的石桥石坊、纵横交错的水巷小河....。.点开浙江省绍兴市首部原创动画片《少年师爷》，就像缓缓走进一轴江南画卷，可尽情领略古城2500多年文化之神韵。绍兴市是中国首批历史文化名城，是晋代著名书法家王羲之笔下的“崇山峻岭，茂林修竹”，是诗仙李白笔下的“我欲因之梦吴越、一夜飞度镜湖月”。通体乌黑的乌篷船划开鉴湖碧水，泛起鱼鳞般的水波纹将思绪带回现代。文化为魂、历史为脉，保存至今的历史景观、源远流长的人文基因成为了该市动漫人不竭的灵感，再加上勇闯国际市场的闯荡劲头，构成了蹒跚学步的绍兴动漫业赶超突围的独特策略。“一年四季在于春，动漫春天在杭州。动漫的春风又绿绍兴城。”中国动画学会会长余培侠的点评折射出绍兴动漫业的新锐势头。25个世纪的文化沉淀 古城欲打造新的经济点悠悠鉴湖水，浓浓古越情相传4000多年前的夏朝，大禹为治水曾两次躬临绍兴，治平了水土，故至今尚存禹陵胜迹。春秋战国时，越王勾践建都绍兴，卧薪尝胆时，“越池”一度成为中国东部政治文化中心。兰亭以王羲之的《兰亭集序》而被称为书法胜地；沈园则因陆游、唐琬的爱情悲剧使后来者嗟叹不已。一代文学巨擘鲁迅的许多作品：从百草园到三味书屋，从孔乙己的茴香豆、黄酒到故乡的社戏，均可见绍兴风土。此外绍兴还有唐代纤道，南宋六陵，明清石拱桥等等。所谓“海岳精液，善生俊异”，绍兴的城市街巷中还错落分布着陆游、徐渭、蔡元培、秋瑾、鲁迅、周恩来、竺可桢、马寅初等名人故居。在数千年的历史演变中，这座走过了25个世纪的古城，沉淀下了丰富的文化内涵、独特的地方风采，令人仰慕神往。绍兴市著名方志专家、《绍兴市志》总纂任桂全就曾深情的表示：绍兴是一座极为稳定的城市，是一个有着2500年悠久历史的区域行政中心，是一座经过25个世纪沉淀的文化圣城，城市历史愈悠久，机遇就愈多，继承和流传下来的文化内容，就更为丰富多彩。这就为城市文化在继承基础上的创新、发展提供了可能。”“绍兴发展文化产业具有得天独厚的优势。”作为土生土长的绍兴诸暨人，绍兴市委书记陈金彪视这些历史文化资源为瑰宝，不过他也认识到，绍兴文化名声在外，文化宝贝很多，文化资源利用率却不够高。绍兴市委宣传部文化产业指导处处长周南亦告诉记者，2013年，绍兴市文化产业增加值占GDP比重为3.85%，低于全省的5%，文化产业增加值构成中，文化制造业占比70%以上，规模以上文化产业增加值仅占1/3，文化创意设计、影视动漫等新兴产业比较薄弱。虽然蹒跚起步，但是骨子里就有浓浓文化情结的绍兴人对文化产业倾注了极大的热情。“文化产业是新常态下新的经济增长点。”陈金彪说，我们要把历史留给我们的宝贵财富用好，加快把记在文字上、传在口头上的文化资源，转化为产业项目优势，不断提升城市文化软实力。绍兴的动漫企业已经行动起来“思考，思考，一切皆有可能！”动漫的主角——绍兴小师爷蹦蹦跳跳地穿行在水乡古镇中的画面，一下子就让记者感受到了扑面而来的绍兴人文气息。值得一提的是，师爷是绍兴独有的文人群体，明清时期，绍兴籍师爷遍布全国各地大大小小的衙门，有“无绍不成衙”之说。由浙江特立宙动画影视有限公司出品的《少年师爷》系列动画、大电影就是取材于绍兴民间，融入了当地的历史传说、名人智慧故事、民间幽默故事，背景展现了原汁原味的江南水乡。它从一砖一瓦、一言一行都采用了绍兴本土元素，流露出浓郁中国风。目前，动画片《少年师爷》已经有6部，共计156集在央视热播，今年9月还将推出100集。《少年师爷之大禹宝藏》大电影也将于今年10月左右全国上映。“我希望能出一部适合少年儿童看的健康的动漫。”公司总经理丁立清是土生土长的绍兴人，在创作这部动漫之初，他心里装的满满的都是《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》等等中国优秀传统动漫。具有民族特色，传播正能量也正是《少年师爷》希望做到的、想要传承的。而丁立清心中所坚持的“健康”，正是《少年师爷》以“寓教于乐”的方式，体现民族智慧，传播出绍兴人机智坚韧的品质，以及中国传统文化中“以和为贵”的精神。“讲好中国故事，用好中国元素，让绍兴这座千年古城在动画中‘活’起来。”他说。的确，中国动漫从来不缺技术，可是在模仿日本、美国动漫的过程中却缺少了文化创新，而推广中国风则是动画影视动漫的突围之路。中国动画学会会长余培侠表示，弘扬中国风是中国动画品牌化国际化的重要元素，寻找中国优秀传统文化古代与现代的平衡点，融入中国动画不仅寓教于乐提升文化自信，同时也给传统文化带来附加值，给旅游业和手工业带来新的活力。乍一落地就锁定国际 全球刮起动漫中国风越是民族的就越是世界的，绍兴动漫的突围之路正是印证了这句话，不少动漫乍一落地就走向国际。一只绍兴出生的“兔兔”就即将蹦向全球15国。绍兴兔兔动漫文化传播有限公司已完成了同名动画片《兔兔》第一季52集剧本的编写、角色设计和5集成片，预计今年8月将完成第一季制作。公司董事长俞立峰告诉记者，尽管制作尚未完成，但《兔兔》已与韩国KBS电视台等签下播出协议，成功迈出国门。“目前有意向跟我们合作的有近20个海外国家和地区，除韩国外，东南亚五国已签约，我们计划于明年6月后出口到西欧，预计会发行至15个国家以上。”动画片《兔兔》讲述了长相酷似的“公主”兔和“乞丐”兔，身份对换后发生的一系列有趣故事，于轻松、自然、温馨的情节中，告诉观众亲情的珍贵、友谊的重要，弘扬了孝亲、责任、诚信等中国传统价值观。这部动画的总导演、韩国人边康文说，希望和绍兴人一起把绍兴文化传播到全世界，让更多人了解绍兴的动漫。“动漫对孩子来说是非常有效的教育手段，中国动漫业的发展前景非常好，很荣幸能参与绍兴动漫的创作。我将一直努力做下去。”相比于可爱的小兔子，中国首部以汉字笔画为人物创作故事的动漫作品《汉字小精灵》就走得更远了，还搭上了大师对话的顺风车。《汉字小精灵》以书法胜地——绍兴兰亭为文化背景，将中国汉字的七个笔画横、竖、撇、捺、点、折、钩为人物形象，以动漫成语故事的形式来诠释源远流长的中华文化，让世人享受“有趣的汉字、奇妙的书法”之精彩。它还巧妙地运用中国传统水墨画风，将兰亭序、会稽山等民族文化展现出来，以新颖、幽默的形式向观众传递中华传统美德、民族精神和生活哲理。今年5月末，绍兴鲁迅文化基金会副会长兼秘书长周令飞前往俄罗斯，参加在文学家托尔斯泰的故乡图拉开展的“鲁迅·托尔斯泰跨时空对话”活动。活动中双方互赠了带有民族特色和文化个性的纪念礼品。《汉字小精灵》和《少年师爷》就深受俄罗斯人士的欢迎。这两部动画片还走进美国、英国、俄罗斯、丹麦、吉尔吉斯、新西兰、新加坡等30多个国家和地区。《少年师爷》授权国家汉办，在全球孔子学院数字图书馆播映，作为学习中国传统文化的辅助教材。记者注意到，绍兴市已经为在国际上闯荡的动漫企业备足了弹药。对出口文化产品的，出口具有自主知识产权或体现我市文化特色、积极实施并实现海外发行的单个电影、电视剧、商业演出、版权(出版物、动漫、游戏)出口等文化服务的，对在境外投资合作、收购或新设出版社、广播电视网、影院及院线、动漫游戏公司、文化艺术演出场馆、演艺经纪公司、艺术品经营机构、自主文化产品和服务出口品牌展示营销机构，开办广播电视频率频道等国际文化营销网络的，对认定为国家级、省级文化出口基地的，都会给予不同程度的资金支持。可以预见，在海外的电视、电影屏幕上，将越来越多的看到绍兴出产的动漫影视作品，在全世界刮起一阵阵中国风。文化需求进入井喷期 政策给力打造全新增长点名声在海外，根基在本土，环境靠政策绍兴对于动漫产业、文化产业的高度重视，很大程度上是为了满足当地百姓的文化需求。人均GDP超过5000美元时，将会出现文化消费倍增态势。该市人均GDP已超14000美元，尤其随着信息时代到来，文化需求进入“井喷”期，加快发展文化产业正当其时、大有作为。同时从发展经验看，在欧美发达国家，文化产业已是重要经济支柱。倾听民心，顺应时势，绍兴市委市政府因此对文化产业倾注了极大的热情，去年专门就加快推进文化产业发展制定两份文件，明确每年在宣传文化经费中切出3000万，在市本级5亿元的战略性产业发展资金中拿出20%，两者合起来每年1.3亿元扶持发展文化产业。按照规划，动漫影视业正是绍兴文化产业的发展重点。经过多年培育，绍兴已出现了浙江特立宙电脑动画有限公司、浙江行者影视动漫有限公司、绍兴银石文化创意科技有限公司、绍兴市兔兔文化传播有限公司等动漫企业。两份文件的利好，让企业站在了加速快跑的风口上。绍兴鼓励动漫企业做大做强，鼓励原创动漫及游戏百花齐放。细数政策，影视动漫作品获得奖项、在央视或省级上星频道首播等等都可以获得不同额度的资金奖励，影视动漫企业创作生产的作品还能连续六年按照地方财政贡献给予奖励。类似的配套政策不胜枚举。的确，绍兴对于文化产业支持的政策环境正不断优化。专门成立文化产业发展领导小组，建立文化产业发展部门联席会议制度，完善文化产业政策扶持体系。在绍兴市委书记陈金彪看来，绍兴已形成了文化产业的发展合力。在政策东风下，绍兴已经锁定动漫产业的目标，即：建立结构合理、特色鲜明、效益逐步显现的动漫影视产业运行框架，培育一批拥有自主知识产权、知名品牌、市场竞争力较强的优势动漫影视文化企业，打造布局合理、特色鲜明的动漫影视产业基地，集聚动漫影视文化企业30家以上、实现年产值6亿元以上。到2020年，绍兴市文化产业增加值达到420亿元以上，占GDP的比重达到7%以上，成为该市国民经济的重要支柱产业、全新的经济增长点。

从今年7月11日起，寒暑假和普通周六日早9点至11点，全国45家院线将联合18部动画电影，一同推出针对少年儿童及家庭的“动画，你早！”早九点动画电影特惠场。这18部动画电影分别为：《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》。将在7月10日上映的《猪猪侠之终极决战》就带领小朋友们感受一下暑期档的火热“燃”魅力。虽然画面是呆萌可爱的小猪，但猪猪侠的任务可是面对黑暗拯救世界。而除了故事情节颇具看点，这一部全新的猪猪侠制作技术也全面升级，逼真细腻的战斗场面相信小朋友们也会感受到这个童话世界的魅力。接下来将要上映的《奥拉星·进击圣殿》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》和《洛克王国4：出发！巨人谷》也都是多年热映的动画IP，不论是守护上古神殿、宇宙大冒险还是前往仙境探秘，国产新一代萌宠“太二”和奥拉星的小伙伴们共同守卫星球，驾驶着赛尔号的几个英雄永远传递着爱与正义，而洛克王国中各种可爱的动画形象则将真善美留在小朋友的心田。除了这些长久以来受小朋友们喜爱的动画系列作品，今年8月6日上映的《桂宝之爆笑闯宇宙》、将会是老少咸宜的卡通形象。作为微信中推出的卡通形象，桂宝这次也要在大银幕上燃烧自己的热血，在神奇的宇宙冒险之旅中化解一场惊天危机。卖萌小天才是如何拯救家园的？那就在暑假的清晨和桂宝说你早吧。《西游记之大圣归来》用独特的众筹模式吸引了大量的“小出品人”。将根植于祖祖辈辈的经典形象传递到孩子们的手中。孙大圣火眼金睛，惩恶扬善，我们期待的也是看这个全新的大圣形象如何将厚重的历史轻松地埋入孩子的心间。而《黑猫警长之翡翠之星》则是致敬80后的童年，当第一批80后初为父母，和孩子们一起观看这样一部电影，也恰恰是两代人童年的对话。这些经典动画形象成为了中国动画的标志，而取材于民间故事、传说的动画也成为这个夏天的另一个亮点。无论是讲述绍兴师爷文化的《少年师爷》，还是取材自山海经的《天眼传奇》，又或者是带有雪域风情的《藏羚王》，这些浓郁民族题材的动画则是激发孩子对祖国山河热爱的绝佳作品；将传统文化用充满童趣的方式郑重地交付到孩子们的手中。而《绿林大冒险之糖果世界》则是将友谊、信任等最宝贵的品德通过一个个精彩的故事得到传承。除了上述动画长片，美人鱼和白雪公主也将加盟这个暑假为孩子们带来《美人鱼之海盗来袭》及《白雪公主之神秘爸爸》，此外《汽车人总动员》、《三只小猪与神灯》等等都将助阵15年动画电影。

圣诞节已经过去，但由此引发的新一轮“洋节”与传统节日之争却远未结束。有观点认为，以圣诞节为代表的各类西方节日大行其道，而与之仅2天之隔的冬至代表的，和我们传统文化紧密相关的四时节令却频频遇冷。这背后是传统文化的失落和民族自信的缺失。也有观点表示，大可不必对中国人过洋节口诛笔伐、上纲上线，因为这一行为展现出了国人更积极接触西方文化，使其为我所用的自信。抵制和拒绝洋节才是文化不自信的表现，同时折射出一种狭隘的文化心理。失落的文化自信撇开这场口水战的输赢对错，争论本身已经传达出一个讯号：民族自信问题已经引发大众关注！而这说明，无论在对待洋节的态度上是否存在民族不自信的表现，我们都面临着重拾失落的传统文化和重构民族文化自信的重任。文化是一个国家、一个民族区别于其他国家和民族的独特标识，是在复杂国际背景下保持民族特性、精神独立性和民族生命力的关键因素。文化自信作为一种文化心态，是对一个民族自身文化价值的充分肯定，对自身文化生命力的信心。然而近代以来，中国自古以来崇尚和平友好、宽厚待人的内敛与隐忍，在战争中演变成了怯懦和谦卑，转而成为崇洋与恐洋，对于自身文明与文化的认知发生了转变。一方面盲目地迷信与崇拜西方的文明，一方面痛彻地批判自己的历史与根脉，失去了对原本应该引以为荣的传统文化的尊重与认同。即便是近三十年来，中国经济的迅速崛起与腾飞，也无法彻底改变多数人的心态。从移民、留学、崇尚外国品牌，到如今的海外就医甚至抢购马桶盖，虽然不排除社会和现实原因，但盲目跟风者众。归根结底，还在于失去了文化的根基与精神的寄托。失落的儿童动画儿童作为民族的未来和希望所在，是实现中国梦未来的中流砥柱，也是传承传统文化，重构民族自信的主体。而在儿童的世界里，动画比一切媒介来得更有吸引力，成为其重要的生活内容和文化接收方式。在此种情况下，如何在其处于成长过程中价值观初步形成的重要时期，利用动画片向儿童传达中国优秀传统文化的核心价值，为其树立正确的价值观和民族自信心，成为当务之急。纵观现在的动画市场，从电视屏幕上的《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《海绵宝宝》，到大荧幕上的《头脑特工队》、《超能陆战队》、《哆啦A梦：伴我同行》，目之所及尽是充斥西方价值观的美日动画。这意味着我们的孩子自幼就要接受西方价值观的洗礼，从而导致民族文化意识的薄弱和传统文化传承的阻断。中国动画学会副会长周凤英曾表示：“在当今全球一体化背景下，国外动漫品牌和偶像剧大举进入中国市场，对于青少年‘三观’产生着深远的影响。而且随着中国人海外留学、工作、移民、投资创业步伐的加快，越来越多的中国孩子随父母移居世界各地，有些还在外国出生。也许有一天，黄皮肤的华裔新人类会发现自己竟然是无根的一代，中国文化源头离他们很远，很隔膜。而这一切都源于这样的现状：娱乐化的过度膨胀，使国产动漫很少能拿出来审美、教育和认识功能完美融合的产品，更不要说追溯五千年文明之源的动画了。”今年6月8日，文化部发布了首批38部被列入“黑名单”的网络动漫产品，《进击的巨人》《死亡笔记》等一批引进的动漫产品，因存在色情、暴力、恐怖等危害社会公德内容被列入“黑名单”。事件本身是维护网络文化健康，保护未成年人健康成长，值得称赞。然而，只有禁止并不够，因为网络是开放的平台，此处禁止难免彼处死灰复燃。中国有庞大的动漫市场需求，与其把市场拱手让人，不如大力扶植国产动漫。然而反观国产动漫，曾经连续8年占据电视动画头把交椅的《喜羊羊与灰太狼》被央视点名批评“暴力粗俗”。据统计，在《喜羊羊与灰太狼》全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，被抓过1380次；喜羊羊被煮过839次，被电过1755次。甚至曾经发生一个9岁男孩模仿片中“烤全羊”情节，将2名同伴捆在树上严重烧伤的恶劣情节。另一巨头《熊出没》同样满屏脏话、充斥暴力情节。《少年师爷》：动画是儿童的精神食粮，用动画挽回失落的民族自信《少年师爷》由浙江特立宙动画历时10年精心制作，以水乡绍兴为背景主打民族文化，是中国首部展现江南风土人情的动画片。在《少年师爷》如诗如画的江南美景中，蕴含的是五千年历史中中华民族传承的文化基因和“正义、善良、智慧”的核心价值观。在《少年师爷》出品人丁立清看来：“少年儿童作为动漫的最主要受众，是家庭的希望，民族的未来，但由于尚未形成独立的思想和辨别能力，需要家长和社会为其纯净的心灵构建保护墙。而我们优秀的传统文化正是这样一座防护堡垒，它可以为孩子竖立一个行为榜样，引导孩子辨别真善美，在遇到外来暴力、恐怖文化入侵的时候，成为孩子们的精神食粮和心灵支柱。”正是认识到了动画对孩子成长甚至文化传承的重要作用，特立宙从2006年成立之初就定下坚持做有益儿童成长，树立民族自信的铁律，立志要打造一部讲述中国故事、弘扬传统文化，真正适合中国孩子观看的正能量动画。10年来，已经制作完成300集，其中六部共160集，已先后在CCTV-11、上海炫动、北京卡酷、浙江卫视、浙江少儿等国内上百家电视台播出。同名大电影系列第一部《少年师爷之大禹宝藏》也已制作完成，将于2016年上映。此外，特立宙还斥资数百万将《少年师爷》碟片免费赠送给全国儿童，走进多个省市的6000多所学校。而这个公益还将继续做下去，将中华民族最值得孩子继承的血脉注入到儿童的血液里，让他们懂得运用中华智慧去面对将来的一切苦难，并且树立民族自信。丁立清表示，“如果说动画片是儿童的精神食粮，那时下一些‘快餐动画’就如同肯德基、麦当劳。我们的孩子因为新鲜已经在逐渐抛弃米饭，许多家长更是把吃肯德基作为奖励，让孩子从小喝可乐、吃炸鸡，却忽视了可乐、炸鸡对孩子成长和健康的危害。其实，我们民族的米饭才是最健康、最适合孩子的，而《少年师爷》就是要成为孩子们的‘米饭’。”（张梅）