
《冰雪奇缘》海报
据国外媒体报道,即使是经过一个春夏,去年《冰雪奇缘》(Frozen)所引发的“冰雪”热潮依然久久不能散去。有鉴于此,迪士尼决定召集原班人马为这部影史最卖座动画片拍摄一部外传短片,以飨广大冰雪迷。
该短片名叫《冰雪狂热》(Frozen Fever),故事发生在安娜(Anna)的生日前夕,艾尔莎(Elsa)和克里斯托弗(Kristoff)想给安娜筹备一个最好的生日派对,结果艾尔莎的冰雪“超能力”搞砸了一切……
这部短片将于明年春季在北美影院上映,导演仍然是詹妮弗·李(Jennifer Lee)和克里斯·巴克(Chris Buck),此外“Let It Go”的词曲音乐人罗伯特·洛佩兹(Robert Lopez)和克斯滕·安德森·洛佩兹(Kristen Anderson-Lopez)夫妇也将为这部短片创作一首全新的歌曲。
《冰雪奇缘》去年冬天上映后,在全球引发“冰雪热”,不仅收获12.74亿美元全球票房,还获得奥斯卡最佳动画长片、最佳歌曲两项大奖。此外这股热潮还刮进了电视荧屏,在即将播出的新一季《童话镇》(Once Upon a Time)里,安娜、艾尔莎、克里斯托弗都会登场,而且是首次由真人演员出演。
原标题:《冰雪奇缘》将拍外传 艾莎搞砸安娜生日
来源: 新浪娱乐
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年,迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院,再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后,迪士尼发行了一系列的票房大热电影,如《魔发奇缘(Tangled)》《超能陆战队(Big Hero 6)》《无敌破坏王(Wreck-It Ralph)》和《冰雪奇缘(Frozen)》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团,大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的,且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此,因为作为收购的一部分,皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔(Ed Catmull)和约翰·雷斯特(John Lasseter)会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事,电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯(Dave Hollis)这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时,皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过,皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗?但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新,而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司,迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年(Buzz Lightyear)》到《超能先生(Mr. Incredible)》,皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘(Peter Pan)》《灰姑娘(Cinderella)》《狮子王(Simba)》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期,迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员(Home on the Range)》、《亚特兰蒂斯:失落的帝国(Atlantis: The Lost Empire)》《星银岛(Treasure Planet)》和《熊的传说(Brother Bear)》都没能展现出来足够的想象力,票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候,”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克(Jeff Bock,)这样回忆道。为了恢复动画领域的元气,卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分,卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划,重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起,创造出了一个好环境,他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说,“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地,迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生(Hans Christian Andersen)的《雪之女王(The Snow Queen)》,而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作,但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎,在创作每一部电影时,都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义,《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素,还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片,在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中,动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己,决心侦破神秘案件,追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作,却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子,因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克(Lou Lumenick)称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉(Peter DeBruge)也表示,《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐,但过去的这十年中,有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室(Blue Sky),还有环球影业的照明娱乐(Illumination Entertainment)都曾为动画领域带来了突破性的作品,如《冰川时代(Ice Age)》《神偷奶爸(Despicable Me)》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金,所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来,现在的竞争真的越来越激烈了,”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到,在过去,电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字,但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房,”卡森伯格说,“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是,迪士尼动画复兴之时,皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队(Inside Out)》充满了想象力,也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一,它似乎很特别,没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家(The Good Dinosaur)》遭受了损失,他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇,如《怪兽大学(Monsters University)》《赛车总动员2(Cars 2)》,但是比起早些时候的作品,欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2:寻找多莉(Finding Dory)》,也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的,”博克说,“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式,现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示,未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇,但在此之前,它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品,在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年,迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院,再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后,迪士尼发行了一系列的票房大热电影,如《魔发奇缘(Tangled)》《超能陆战队(Big Hero 6)》《无敌破坏王(Wreck-It Ralph)》和《冰雪奇缘(Frozen)》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团,大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的,且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此,因为作为收购的一部分,皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔(Ed Catmull)和约翰·雷斯特(John Lasseter)会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事,电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯(Dave Hollis)这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时,皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过,皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗?但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新,而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司,迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年(Buzz Lightyear)》到《超能先生(Mr. Incredible)》,皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘(Peter Pan)》《灰姑娘(Cinderella)》《狮子王(Simba)》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期,迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员(Home on the Range)》、《亚特兰蒂斯:失落的帝国(Atlantis: The Lost Empire)》《星银岛(Treasure Planet)》和《熊的传说(Brother Bear)》都没能展现出来足够的想象力,票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候,”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克(Jeff Bock,)这样回忆道。为了恢复动画领域的元气,卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分,卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划,重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起,创造出了一个好环境,他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说,“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地,迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生(Hans Christian Andersen)的《雪之女王(The Snow Queen)》,而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作,但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎,在创作每一部电影时,都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义,《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素,还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片,在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中,动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己,决心侦破神秘案件,追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作,却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子,因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克(Lou Lumenick)称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉(Peter DeBruge)也表示,《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐,但过去的这十年中,有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室(Blue Sky),还有环球影业的照明娱乐(Illumination Entertainment)都曾为动画领域带来了突破性的作品,如《冰川时代(Ice Age)》《神偷奶爸(Despicable Me)》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金,所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来,现在的竞争真的越来越激烈了,”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到,在过去,电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字,但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房,”卡森伯格说,“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是,迪士尼动画复兴之时,皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队(Inside Out)》充满了想象力,也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一,它似乎很特别,没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家(The Good Dinosaur)》遭受了损失,他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇,如《怪兽大学(Monsters University)》《赛车总动员2(Cars 2)》,但是比起早些时候的作品,欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2:寻找多莉(Finding Dory)》,也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的,”博克说,“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式,现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示,未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇,但在此之前,它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品,在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
Rovio 和索尼影业合作推出的动画电影《愤怒的小鸟》原定2016年7月1日于北美上映,但近日影片宣布更改档期,提前到2016年5月20日,以避开斯蒂芬·斯皮尔伯格的《吹梦巨人》和华纳兄弟的《泰山》。电影中,小鸟们的造型将和游戏的不大一样,长出了手和脚,看上去也“壮硕”了许多。Rovio 营销总监 Blanca Juti 表示,他们给所有的角色都添上了手和脚,除了猪以外。电影的配音阵容相当强大,红鸟的配音由电影《恶老板》中的 Jason Sudeikis 担任,黄鸟 Chuck 则由在《冰雪奇缘》中为“雪宝”配音的 Josh Gad 声演,黑鸟 Bomb 的配音演员则是 Danny McBride 。虽然档期提前,但离上映的时间还是很远,各位就先一边玩着“怒鸟”系列游戏,一边等电影的到来吧!原标题:Rovio动画电影《愤怒的小鸟》档期提前至2016年5月来源:任玩堂
Rovio 和索尼影业合作推出的动画电影《愤怒的小鸟》原定2016年7月1日于北美上映,但近日影片宣布更改档期,提前到2016年5月20日,以避开斯蒂芬·斯皮尔伯格的《吹梦巨人》和华纳兄弟的《泰山》。电影中,小鸟们的造型将和游戏的不大一样,长出了手和脚,看上去也“壮硕”了许多。Rovio 营销总监 Blanca Juti 表示,他们给所有的角色都添上了手和脚,除了猪以外。电影的配音阵容相当强大,红鸟的配音由电影《恶老板》中的 Jason Sudeikis 担任,黄鸟 Chuck 则由在《冰雪奇缘》中为“雪宝”配音的 Josh Gad 声演,黑鸟 Bomb 的配音演员则是 Danny McBride 。虽然档期提前,但离上映的时间还是很远,各位就先一边玩着“怒鸟”系列游戏,一边等电影的到来吧!原标题:Rovio动画电影《愤怒的小鸟》档期提前至2016年5月来源:任玩堂
1月21日公映的美国迪斯尼动画片《超能陆战队》,上周逆袭成功,以611,396的周末观影人次,跃升为周末票房榜冠军。和《冰雪奇缘》一并成为过去五年间仅有的两部登顶周末票房榜的迪斯尼动画片。根据韩国电影振兴委员会2015年2月2日上午发布的最新统计数据显示,选择在寒假公映,且适合全家老少观赏的《超能陆战队》,于周末三天(2015年1月30日-2月1日)在韩国787块银幕放映8,033场,全国累计观影人次已经达到1,739,767(市场占有率为29%),预计本周票房还未稳步持续增长。已经上映了一个半月的《国际市场》,票房走势后劲十足,周末观影人次为420,458,排名未降反升,位列第二。截止到2月2日,《国际市场》的全国累计观影人次已经达到12,719,617,超过《王的男人》(观影人次1230万)和《双面君王》(观影人次1231万),成为韩国电影史上票房排名第六的作品。排名紧接其后的是前周票房冠军《江南1970》,周末观影人次为403,422。而由新生代明星李明基、吕珍九主演的《射向我的心脏》,观影人次仅为168,688,票房排名第四。同日上映的新片中,另有三部西片打榜成功。好莱坞明星罗素·克劳自编自导自演的处女作《占水师》、黑人影星丹泽尔·华盛顿主演的犯罪惊悚片《伸冤人》,以及“鬼才”导演蒂姆·波顿执导的传记片《大眼睛》。三部作品的票房表现很一般,观影人次分别为61,118、37,368和36,470。排名则分列第七、第八和第九。本周,由金允石、韩孝珠领衔主演的《如此美好》将要隆重献映,能否占据冠军宝座,拭目以待。《超能陆战队》海报
1月21日公映的美国迪斯尼动画片《超能陆战队》,上周逆袭成功,以611,396的周末观影人次,跃升为周末票房榜冠军。和《冰雪奇缘》一并成为过去五年间仅有的两部登顶周末票房榜的迪斯尼动画片。根据韩国电影振兴委员会2015年2月2日上午发布的最新统计数据显示,选择在寒假公映,且适合全家老少观赏的《超能陆战队》,于周末三天(2015年1月30日-2月1日)在韩国787块银幕放映8,033场,全国累计观影人次已经达到1,739,767(市场占有率为29%),预计本周票房还未稳步持续增长。已经上映了一个半月的《国际市场》,票房走势后劲十足,周末观影人次为420,458,排名未降反升,位列第二。截止到2月2日,《国际市场》的全国累计观影人次已经达到12,719,617,超过《王的男人》(观影人次1230万)和《双面君王》(观影人次1231万),成为韩国电影史上票房排名第六的作品。排名紧接其后的是前周票房冠军《江南1970》,周末观影人次为403,422。而由新生代明星李明基、吕珍九主演的《射向我的心脏》,观影人次仅为168,688,票房排名第四。同日上映的新片中,另有三部西片打榜成功。好莱坞明星罗素·克劳自编自导自演的处女作《占水师》、黑人影星丹泽尔·华盛顿主演的犯罪惊悚片《伸冤人》,以及“鬼才”导演蒂姆·波顿执导的传记片《大眼睛》。三部作品的票房表现很一般,观影人次分别为61,118、37,368和36,470。排名则分列第七、第八和第九。本周,由金允石、韩孝珠领衔主演的《如此美好》将要隆重献映,能否占据冠军宝座,拭目以待。《超能陆战队》海报
获得第86届奥斯卡奖动画长篇奖的迪斯尼动画电影《冰雪奇缘》目前依然在全球掀起观影狂潮。这部作品已经在近日成为了动画电影历史上最高票房的电影。而在日本方面,该作品已经连续5周获得单周票房冠军,在公映一个多月的时间里共有700万人次进场观看。姐姐·艾莎拥有能够将一切冻结的“秘密之力”,但是她却无法控制这种力量,结果将盛夏的王国冻结成了寒冬的世界。妹妹安娜为了同姐姐一起拯救王国,展开了旅程。在路上碰上了喜爱冒险的登山人阿克与他如忠犬般个性的牛,以及天真搞笑的雪宝,四人一同携手踏上伟大的旅程,它们必须挑战冷峻的雪山以及一路上种种险境才能拯救面临灭亡的王国……这部作品的超大人气,在全世界各国都已经形成了一种社会现象。而在日本迎来第五周播出后,根据最新统计,4月12日(周六)、4月13日(周日)这周的票房成绩达到了8亿4025万8550日元,整体票房维持在上周同比98.8%的水准,动员了超过62万2793人次到场观看,因此连续五周夺得票房冠军也是理所当然的。而《冰雪奇缘》的势头依然没有减速的趋势。另外,截止4月13日(周日),本片累计动员756万5206人次到场观看,累计票房达到了92亿8453万6150日元。如此一来,这部作品实现了上映一个月内获得700万观影人次、90亿日元以上票房的惊人成绩。而势如破竹的趋势也将继续让票房水涨船高,根据业界人士分析,在下周末为止(4月20日),作品的累计票房有可能将突破100亿日元。而这部作品如今在全球的累计票房也达到了11亿1253万2000美元之多,超越了《007:大破天幕杀机影评》,成为电影历史票房的第八位。
获得第86届奥斯卡奖动画长篇奖的迪斯尼动画电影《冰雪奇缘》目前依然在全球掀起观影狂潮。这部作品已经在近日成为了动画电影历史上最高票房的电影。而在日本方面,该作品已经连续5周获得单周票房冠军,在公映一个多月的时间里共有700万人次进场观看。姐姐·艾莎拥有能够将一切冻结的“秘密之力”,但是她却无法控制这种力量,结果将盛夏的王国冻结成了寒冬的世界。妹妹安娜为了同姐姐一起拯救王国,展开了旅程。在路上碰上了喜爱冒险的登山人阿克与他如忠犬般个性的牛,以及天真搞笑的雪宝,四人一同携手踏上伟大的旅程,它们必须挑战冷峻的雪山以及一路上种种险境才能拯救面临灭亡的王国……这部作品的超大人气,在全世界各国都已经形成了一种社会现象。而在日本迎来第五周播出后,根据最新统计,4月12日(周六)、4月13日(周日)这周的票房成绩达到了8亿4025万8550日元,整体票房维持在上周同比98.8%的水准,动员了超过62万2793人次到场观看,因此连续五周夺得票房冠军也是理所当然的。而《冰雪奇缘》的势头依然没有减速的趋势。另外,截止4月13日(周日),本片累计动员756万5206人次到场观看,累计票房达到了92亿8453万6150日元。如此一来,这部作品实现了上映一个月内获得700万观影人次、90亿日元以上票房的惊人成绩。而势如破竹的趋势也将继续让票房水涨船高,根据业界人士分析,在下周末为止(4月20日),作品的累计票房有可能将突破100亿日元。而这部作品如今在全球的累计票房也达到了11亿1253万2000美元之多,超越了《007:大破天幕杀机影评》,成为电影历史票房的第八位。
两部与“龙”有关的暑期档国产动漫《龙之谷:破晓奇兵》与《秦时明月之龙腾万里》,为国产动画带来新的气象与希望,也启发了对中国动画市场运作的思考。2014年暑期档已到尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。值得注意的是,其中出现了两部罕见地为成年观众量身定做的作品《秦时明月》与《龙之谷》,在观众中获得了不俗的口碑。2014年票房5000万以上 动画片达7部2014年初,《熊出没之夺宝雄兵》(以下简称《熊出没》)在竞争激烈的贺岁档拿下大约2.5亿票房,超过称霸市场多年的《喜羊羊与灰太狼》系列电影创下国产动画最高票房纪录,也吹响了国产动画向市场全面进攻的号角。而国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部,在数量上创历史之最——去年全年为5部,再往前则每年都只有一部,那就是《喜羊羊与灰太狼》系列。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。国产动画 开始“洋气”“高大上”今年暑期档,有两部让不少人眼前一亮的国产动画先后上映。一部是改编自盛大网游的《龙之谷:破晓奇兵》,另一部则是由连载TV动画走向大银幕的《秦时明月之龙腾万里》。两部动画片不仅在技术上有很大的突破,定位上也努力将一向不受待见的国产动画拉出“低幼”的漩涡。虽然打着“全龄化”和“年轻粉丝受众”的标签,两部动画在排片上依然难进所谓的“黄金时段”,排片大多集中在白天,处境颇为尴尬。单就技术层面而言,《龙之谷》与《秦时明月》相对以往的3D国产动画都有一定的突破。《龙之谷》虽然是转制3D,但是在动作的流畅度以及毛发、衣服等细节处理方面,都做得相当不错。导演宋岳峰透露,虽然在关键节点上有好莱坞影人的助力,但制作方面其实全部由中国团队完成。而在好莱坞制作人比尔·伯顿的加盟下,影片在剧情上也更加贴近全球化的市场标准。至今,已被卖出了30多个国家,北美发行更将与环球公司合作。另一边,《秦时明月》也在真3D的道路上继续探索,与此同时还引进了动作捕捉技术,由武术指导和动作演员代为“演绎”片中的武打动作,使打斗场面看起来更加逼真。就技术而言,两部动画不仅让很多普通观众陡生“国产动画开始高大上”的念头,也获得了一些动画业内人士的肯定。那么,究竟是什么原因造成了它们影响力和票房号召力的不如预期?定位不上不下? 降低复杂度以配合市场虽然《龙之谷》与《秦时明月》在人物造型和剧情方面都有着鲜明的“青年动画”的特点,但是出于市场方面的考虑,两部动画均做出了一定的“让步”。《龙之谷》导演宋岳峰向记者透露,影片在筹备之初原本是围绕游戏粉丝来制作的。在曾经制作《碟中谍3》和《歌舞青春》系列的好莱坞制片人比尔·伯顿加入后,原本的定位有所改变。比尔·伯顿认为影片可以瞄准更广泛的人群,并且进行全球发行。在此基础之上,影片的受众群体最终被设计成“全年龄”。导演宋岳峰说:“我们希望收获更多受众,如果只打青年人对剧情和复杂度会有另外的要求,所以我们降低了一些困难度去匹配市场,也是考虑到成本等等。”而《秦时明月》的大电影,也对原本的TV动画做出了一定的”简化“。导演沈乐平表示,为了拓宽观众年龄层,达到“老少咸宜”的效果,大电影并没有着力展现TV版包括“诸子百家”等在内的宏大的世界观,也将原本更为凄美的剧情改得更为明快,并添加了许多喜剧元素以作平衡。目标观众与实际有落差 家长投诉“儿童不宜”对于《龙之谷》晚场少得可怜的局面,导演宋岳峰自己也颇感意外。“目标受众没法看到这部电影,这让我们感到有些尴尬,好莱坞制片人比尔·伯顿也不理解为何一部动画片晚上会在内地的影院销声匿迹。”而《龙之谷》需要面临的另一种尴尬则在于,虽然受众群更倾向于青年观众,但却无法将儿童群体拒之门外。片中较为性感的女性人物设计和诸如接吻等镜头的表现,还遭到了一些家长的投诉。对此导演宋岳峰回应称:“游戏本身服装造型其实更夸张、穿得更少,动画已经有改良,下一部会做更多改善。至于接吻镜头,很多包括《冰雪奇缘》等在内的好莱坞动画其实也都有。”国产青年动画真正起步 激励市场丰富题材类型对于曾经被“伤害很深”的中国观众而言,国产动画虽然不乏精品,却一直被“粗制滥造”、“山寨”以及“低幼”等成见束缚。虽然没有明文规定,但不少影院似乎也有着“国产动画都排在白天”的惯例。动画影评俱乐部会长宋磊在接受采访时表示,国产动画如何走近黄金档,关键在于怎么说服院线。如果上座率真的非常高,院线依然会根据市场来调控。而这两部动画片的相继诞生,对于国产青年动画的发展也会有深远影响。去年“儿童动画占比75%,票房占比92%”的局面,将在未来被打破。“《秦时明月》与《龙之谷》其实是2-3年前国内动画界,对当时市场上的一些反思的表现,这两部动画的票房表现相信也会激起更多人去做青年动画,对整个中国动画市场而言将会是一种极大丰富。”尽管《龙之谷》最后的票房只有5000多万不如人意,但该片投资人之一刘志江在接受记者采访时坦言:“这个片子你不能只用它的票房来衡量成败,国内我们虽然只卖了5000多万,但国外我们卖了30多个国家或地区的版权,就是说中国的动画也开始走出去了,这个意义才重大。”原标题:纠正你对国产动画偏见的时候到了 来源:生活日报
两部与“龙”有关的暑期档国产动漫《龙之谷:破晓奇兵》与《秦时明月之龙腾万里》,为国产动画带来新的气象与希望,也启发了对中国动画市场运作的思考。2014年暑期档已到尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。值得注意的是,其中出现了两部罕见地为成年观众量身定做的作品《秦时明月》与《龙之谷》,在观众中获得了不俗的口碑。2014年票房5000万以上 动画片达7部2014年初,《熊出没之夺宝雄兵》(以下简称《熊出没》)在竞争激烈的贺岁档拿下大约2.5亿票房,超过称霸市场多年的《喜羊羊与灰太狼》系列电影创下国产动画最高票房纪录,也吹响了国产动画向市场全面进攻的号角。而国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部,在数量上创历史之最——去年全年为5部,再往前则每年都只有一部,那就是《喜羊羊与灰太狼》系列。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。国产动画 开始“洋气”“高大上”今年暑期档,有两部让不少人眼前一亮的国产动画先后上映。一部是改编自盛大网游的《龙之谷:破晓奇兵》,另一部则是由连载TV动画走向大银幕的《秦时明月之龙腾万里》。两部动画片不仅在技术上有很大的突破,定位上也努力将一向不受待见的国产动画拉出“低幼”的漩涡。虽然打着“全龄化”和“年轻粉丝受众”的标签,两部动画在排片上依然难进所谓的“黄金时段”,排片大多集中在白天,处境颇为尴尬。单就技术层面而言,《龙之谷》与《秦时明月》相对以往的3D国产动画都有一定的突破。《龙之谷》虽然是转制3D,但是在动作的流畅度以及毛发、衣服等细节处理方面,都做得相当不错。导演宋岳峰透露,虽然在关键节点上有好莱坞影人的助力,但制作方面其实全部由中国团队完成。而在好莱坞制作人比尔·伯顿的加盟下,影片在剧情上也更加贴近全球化的市场标准。至今,已被卖出了30多个国家,北美发行更将与环球公司合作。另一边,《秦时明月》也在真3D的道路上继续探索,与此同时还引进了动作捕捉技术,由武术指导和动作演员代为“演绎”片中的武打动作,使打斗场面看起来更加逼真。就技术而言,两部动画不仅让很多普通观众陡生“国产动画开始高大上”的念头,也获得了一些动画业内人士的肯定。那么,究竟是什么原因造成了它们影响力和票房号召力的不如预期?定位不上不下? 降低复杂度以配合市场虽然《龙之谷》与《秦时明月》在人物造型和剧情方面都有着鲜明的“青年动画”的特点,但是出于市场方面的考虑,两部动画均做出了一定的“让步”。《龙之谷》导演宋岳峰向记者透露,影片在筹备之初原本是围绕游戏粉丝来制作的。在曾经制作《碟中谍3》和《歌舞青春》系列的好莱坞制片人比尔·伯顿加入后,原本的定位有所改变。比尔·伯顿认为影片可以瞄准更广泛的人群,并且进行全球发行。在此基础之上,影片的受众群体最终被设计成“全年龄”。导演宋岳峰说:“我们希望收获更多受众,如果只打青年人对剧情和复杂度会有另外的要求,所以我们降低了一些困难度去匹配市场,也是考虑到成本等等。”而《秦时明月》的大电影,也对原本的TV动画做出了一定的”简化“。导演沈乐平表示,为了拓宽观众年龄层,达到“老少咸宜”的效果,大电影并没有着力展现TV版包括“诸子百家”等在内的宏大的世界观,也将原本更为凄美的剧情改得更为明快,并添加了许多喜剧元素以作平衡。目标观众与实际有落差 家长投诉“儿童不宜”对于《龙之谷》晚场少得可怜的局面,导演宋岳峰自己也颇感意外。“目标受众没法看到这部电影,这让我们感到有些尴尬,好莱坞制片人比尔·伯顿也不理解为何一部动画片晚上会在内地的影院销声匿迹。”而《龙之谷》需要面临的另一种尴尬则在于,虽然受众群更倾向于青年观众,但却无法将儿童群体拒之门外。片中较为性感的女性人物设计和诸如接吻等镜头的表现,还遭到了一些家长的投诉。对此导演宋岳峰回应称:“游戏本身服装造型其实更夸张、穿得更少,动画已经有改良,下一部会做更多改善。至于接吻镜头,很多包括《冰雪奇缘》等在内的好莱坞动画其实也都有。”国产青年动画真正起步 激励市场丰富题材类型对于曾经被“伤害很深”的中国观众而言,国产动画虽然不乏精品,却一直被“粗制滥造”、“山寨”以及“低幼”等成见束缚。虽然没有明文规定,但不少影院似乎也有着“国产动画都排在白天”的惯例。动画影评俱乐部会长宋磊在接受采访时表示,国产动画如何走近黄金档,关键在于怎么说服院线。如果上座率真的非常高,院线依然会根据市场来调控。而这两部动画片的相继诞生,对于国产青年动画的发展也会有深远影响。去年“儿童动画占比75%,票房占比92%”的局面,将在未来被打破。“《秦时明月》与《龙之谷》其实是2-3年前国内动画界,对当时市场上的一些反思的表现,这两部动画的票房表现相信也会激起更多人去做青年动画,对整个中国动画市场而言将会是一种极大丰富。”尽管《龙之谷》最后的票房只有5000多万不如人意,但该片投资人之一刘志江在接受记者采访时坦言:“这个片子你不能只用它的票房来衡量成败,国内我们虽然只卖了5000多万,但国外我们卖了30多个国家或地区的版权,就是说中国的动画也开始走出去了,这个意义才重大。”原标题:纠正你对国产动画偏见的时候到了 来源:生活日报
越来越多动画电影的上映,使得星球大战、钢铁侠、绿巨人、迪斯尼童话故事等电影中的卡通形象为人们所熟悉。卡通动漫形象也成了每季本市商圈中必不可少的元素。21日记者在本市各大商圈走访中看到,丁丁历险记、捉鬼敢死队、怪兽大学、热门游戏怪物猎人等热门卡通形象T恤成为各大潮流服装店春夏必备新品,在银河国际购物中心、水游城、乐天百货以及滨江道上的一些商场,也都能看到各类动画电影人物形象商品。在电子数码卖场,钢铁侠鼠标、耳机、美国队长盾牌充电器等动漫超级英雄形象早已融入电竞设备产品之中。迪斯尼米老鼠、唐老鸭等卡通人物可谓进入我国最早、最有资历的外来动漫人物,其受欢迎程度仍然丝毫不比当下新晋的卡通人物差。21日,在天津大悦城,一场迪斯尼全明星主题展吸引了众多市民。米奇、米妮等动画人物入乡随俗,以中国风造型亮相,中国功夫、狮王争霸、帅气武生、孔明抚琴等主题展览吸引了众多市民上前合影。其中还原《冰雪奇缘》、《怪兽大学》、《星球大战》、《复仇者联盟》等电影经典场景更是令爱好者趋之若鹜。不少市民表示为了看动漫人物展,即便没有购物需求也一定会专程来一趟商场。在本市其他购物中心,利用动漫魅力来吸引客流的做法同样不鲜见。据业内人士介绍,正是因为卡通动漫人物受到各个年龄层的喜爱,卡通动漫元素也越来越成为以商场为代表的传统商业业态吸引顾客的杀手锏。
越来越多动画电影的上映,使得星球大战、钢铁侠、绿巨人、迪斯尼童话故事等电影中的卡通形象为人们所熟悉。卡通动漫形象也成了每季本市商圈中必不可少的元素。21日记者在本市各大商圈走访中看到,丁丁历险记、捉鬼敢死队、怪兽大学、热门游戏怪物猎人等热门卡通形象T恤成为各大潮流服装店春夏必备新品,在银河国际购物中心、水游城、乐天百货以及滨江道上的一些商场,也都能看到各类动画电影人物形象商品。在电子数码卖场,钢铁侠鼠标、耳机、美国队长盾牌充电器等动漫超级英雄形象早已融入电竞设备产品之中。迪斯尼米老鼠、唐老鸭等卡通人物可谓进入我国最早、最有资历的外来动漫人物,其受欢迎程度仍然丝毫不比当下新晋的卡通人物差。21日,在天津大悦城,一场迪斯尼全明星主题展吸引了众多市民。米奇、米妮等动画人物入乡随俗,以中国风造型亮相,中国功夫、狮王争霸、帅气武生、孔明抚琴等主题展览吸引了众多市民上前合影。其中还原《冰雪奇缘》、《怪兽大学》、《星球大战》、《复仇者联盟》等电影经典场景更是令爱好者趋之若鹜。不少市民表示为了看动漫人物展,即便没有购物需求也一定会专程来一趟商场。在本市其他购物中心,利用动漫魅力来吸引客流的做法同样不鲜见。据业内人士介绍,正是因为卡通动漫人物受到各个年龄层的喜爱,卡通动漫元素也越来越成为以商场为代表的传统商业业态吸引顾客的杀手锏。