发行商Diamond最近发布了美漫八月份的销量排行榜。相比七月的低迷，漫画书店市场在8月份恢复了增长，其中漫画同比增长2.25%，图像小说（Graphic Novels）上涨16.04%，整体市场增长了6.45%。虽然超过6%的增幅也比较可观，但是与上半年整体市场13.07%的增长相比，就相当一般了。而且7月份整体市场实际上是下降了2.88%，漫画下降4.67%，图像小说下降1.29%。8月份美漫市场份额排名前5的公司依旧没变，漫威36.67%、DC25.39%、IMA9.98%、IDW4.90%、黑马4.09%。上月市场份额达到2.28%的阿奇漫画在本月掉出了前十名，Valiant回到了前十名中并且市场份额超过1%，而Oni的市场份额已经连续两个月超过1%。（这些小漫画出版商市场份额通常不会超过1%）漫威依然很强大，是唯一一个市场份额超过30%的公司，但与前几个月相比，市场份额有所下降。这或许是受到停更事件的影响。因为大事件“秘密战争”，漫威在五月份和六月份的四周内停更了53部漫画，不少大系列都会被牵连其中，比如《惊奇队长》《全新美国队长》《银河护卫队》等等，而且不是所有漫画都会顺利回归连载。注：DC的DC Comics Bombshells，三文娱暂用译名“Bombshells”。漫威在Comics销量排行榜中依然十分强大，在前十名中占了7位。《行尸走肉》回到了前十名中，这大概是因为在AMC电视台最近播出的《行尸走肉》衍生剧《行尸之惧》，扩大了漫画的影响力。漫威休刊影响了整个市场？影响美漫市场的一个因素可能是漫威重大的停更事件，尤其是《秘密战争》相关系列的停更。在五月和六月的四周内，漫威宣布停更27部合集，其中的22部停更四周甚至更长，比如，Dexter Down Under休刊六个月，直到2016年3月才发行；死侍Flashbacks和美国队长之死Fallen Son则要休刊5个月，分别到明年的一月和二月；金刚狼之死要休刊4个月，到明年1月发行。这些休刊停更，是漫威内部的决定。在零售层面这不一定全是坏的影响。Diamond统计的是发行给零售商的数量，实际销售可能受到的影响是不同的。《秘密战争》发行放缓，在大事件中也可以提高零售，给粉丝时间跟上更多的故事情节。漫威为何要休刊？它要重启一个漫画宇宙漫威休刊是为了今年的大事件秘密战争而准备，它导致了漫威所有的平行宇宙的大爆炸，所有的英雄和反派都将汇集在同一个宇宙之中。新的宇宙在漫威系列漫画中拥有大概几十个平行宇宙，包括主线剧情的主宇宙earth-616，最新的蜘蛛侠主线宇宙earth-65，最著名的终极宇宙Earth-1610，以及电影宇宙arth-199999。如此多的平行宇宙使得漫威家的粉丝需要阅读超大量的漫画，也许仅仅两个月，就会有超过45部新的漫画！在粉丝们的不堪重负之下，漫威做出了一个重大的决定——他们创造了一个宇宙大爆炸，把几乎所有的平行宇宙，包括最著名的“终极宇宙”，都给炸没了。这个宇宙大爆炸的导火索，也就是漫威未来的新漫画主题——秘密战争。秘密战争起源于漫威一个著名的漫画事件——原罪（original），最早出现在1984年。由于宇宙的崩塌把所有平行宇宙中的英雄和反派们聚集到了一个新宇宙，之后这个宇宙中最强大的超越者（Beyonder）挑起了正邪之间的战争。现在，秘密战争毁掉了所有的平行世界，在无敌钢铁侠的引领下，所有人进入一个混合的宇宙——Battleworld中。这不仅仅意味着不再有单独的平行宇宙，还意味着当前的漫画都结束了，包括目前大受好评的，正在进行关键剧情的《惊奇女士》漫画，都结束了，取而代之的将是一个全新的系列漫画。（注：比较混乱的是，格温蜘蛛侠的系列漫画仍然在earth-65的平行宇宙中继续进行。）新的漫威宇宙是一个更容易让新粉丝融入的宇宙，粉丝们将不再需要阅读所有的漫画，而只通过动画、电影、电视剧等等就能了解主线的剧情。虽然是一个全新的宇宙，但它只是把原本的各个宇宙中的东西整合到了一起，它将“又陌生，又熟悉”，而并非一个陌生的宇宙。新人物，新剧情当然，在新的宇宙中，会有一些较大的变动。将会有一些回归的老角色，加入新的环境，新的情节，在某些情况下，还会出现新的超级英雄团队。钢铁侠将有一系列新的护甲（好吧，这不算大变化），甚至彼得.帕克与他的前女友玛丽。简。沃特森又将旧情复燃。将有一个新的复仇者联盟：由惊奇女士、新星、终极蜘蛛侠、雷神（仍然是简。福斯特）、美国队长（仍然是山姆.威尔逊）、钢铁侠和幻视组成。终极蜘蛛侠将领衔新的蜘蛛侠主线，而彼得.帕克的故事主要围绕超凡蜘蛛侠。异人族也将出现在新宇宙中，相比其他角色，他们更多的出现在的最近的漫威剧情中，尤其在电影里。也有一些场景中，一些重要的英雄将被新英雄代替。在原来的漫画中老金刚狼洛根死了，X-23将继承他的衣钵，但在秘密战争中老洛根可能作为辅导者出现在某一系列漫画中。韩裔天才莫扎特.赵（Amadeus cho）将成为新的绿巨人。凯特.比绍（Kate Bishop）将成为新的鹰眼，他和老鹰眼克林特.巴顿还是敌对关系。幻影猫（kitty Pryde）将成为新的星爵，而彼得.奎尔（Peter Quill）开始了自己的冒险之旅。漫威也将把焦点给予一些次要人物，首先是给他们新的系列剧情。帕西。沃克，又名地狱猫。将出演自己的系列喜剧。美国本土英雄红狼自1970年以来第一次拥有自己的漫画剧情，还有更多细节，但总的方向是废除传统的漫威宇宙和尝试漫画的更加多元化。另外，关于版权不在自己手上，而在福克斯手中的人气角色X战警与神奇四侠，漫威也将让他们在新的漫画中出场。X战警将有一个重启计划，由三部漫画组成，这三部漫画将以X战警和异人族为主线，通过《神盾局特工》慢慢引入电影宇宙，事实上，异人族和变种人之间是有矛盾的，但将有一些超自然事件导致变种人加入异人族，这部分剧情在新漫画《不可思议的异人族（Uncanny Inhumans）》中。然而，神奇四侠在新宇宙似乎不再是一个团队了，石头人加入银河护卫队，霹雳火加入异人族。隐形女侠和神奇先生还没有出现在任何一个系列中，如果这还不够令人伤心的话，他们的系列电视剧在今年早些时候也被取消了，不会重制了，甚至在新漫画中蜘蛛侠彼得。帕克还买下了他们的老房子……对于神奇四侠迷们，只能遗憾地说抱歉了。最后，还需要补漫画吗？对于熟悉漫威的读者或是漫威的老粉丝，最关注的除了自己最喜欢的超级英雄会出现在新漫画中吗？那个英雄还是原来的那个人吗？新的宇宙旧的宇宙有没有什么剧情的关联？甚至，需不需要去补大量的漫画？关于补漫画方面，漫威的回答是：不需要！漫威还给出了这样的建议——“如果你是漫威的老读者，找到一个已经看过的系列漫画，在新的宇宙中还将是这些人物，这些剧情。只是现在进入了新的形势，你可以把它作为一个新的情节，而不是一个新的故事。如果你是漫威的新读者，那么你可以找到一个电影或动画中的人物，再从漫画里找到他，来进入漫画世界。不要害怕尝试“全新的、截然不同的”宇宙，它有许多变化和新的故事情节，但它还是你所熟悉的样子。“

好莱坞六大公司年报公布近日，美国媒体好莱坞报道根据好莱坞公司的年报，总结出了2014年“六大”的整体成绩单。根据此则报道，2014年美国本土票房下降了5.2个百分点，家庭娱乐方面更跌了11%，但是好莱坞六大公司的成绩却相当不错。迪士尼公司以17亿美元的净利润荣登榜首；20世纪福斯以15亿美元屈居亚军；华纳公司因其庞大的业务线斩获了超过125亿美元的营收，但是净利润不敌米老鼠，以13亿美元位列第三；NBC环球、索尼哥伦比亚和派拉蒙紧随其后。迪士尼公司17亿美元感谢《冰雪奇缘》和《银河护卫队》等影片的持续疯狂，迪士尼公司2014年净收入17亿美元，首次在六大利润排行榜中名列第一。虽然电影票房整体下降了6个百分点，但是由大热影片带动的家庭娱乐点播服务热潮，也让迪士尼在2014获得了超过70亿美元的营收。随着《复仇者联盟2》、《星球大战7》、两部皮克斯动画以及一系列漫威超级英雄大片正排队登陆院线，米老鼠可说拿得一手好牌。20世纪福斯15亿美元福斯公司以15亿美元的净利润屈居亚军，依仗《猩球崛起2：黎明之战》、《消失的爱人》、《X战警前传2》以及《里约2》等影片的成功，福斯攫取了大量全球票房。电视方面，虽然损失了大将《老爸老妈罗曼史》，但是《摩登家庭》、《24小时》成功补上，为公司在家庭娱乐方面提供了弹药。华纳公司13亿美元虽然《超验骇客》、《单亲度假村》、《冬日奇缘》等影片票房失败，但是《霍比特人3：五军之战》、《乐高大电影》、《哥斯拉》等影片的大卖为华纳公司新当家凯文·辻原上任的第一年撒了一把花。电视方面《哥谭镇》和《闪电侠》也颇受观众欢迎。捆绑了DC漫画和乐高品牌的华纳此后发展也颇有利。NBC环球7.11亿美元虽然大片寥寥，但是环球的小片如《邻居大战》、《超体》则因为营销费用减少而赚头颇大，公司2014年净利润达到了7.11美元，位列第四。随着《五十度灰》、《速度与激情7》、《小黄人大电影》、《侏罗纪世界》等片相继登陆院线，2015年环球的利润或能颇10亿美元。索尼哥伦比亚5.22亿美元2014年大概是索尼公司倒霉的一年，黑客的攻击也让公司损失了至少1500万美元。能达到5.22亿美元的利润已实属难得，不过女高管的离职，以及因黑客事件而得罪的大批明星和经纪人，索尼接下来的路可不太好走。派拉蒙2.19亿美元高山帝国派拉蒙2014年表现相当一般，虽然《变形金刚4：绝迹重生》和《忍者神龟》大电影在海外票房方面斩获颇丰，但是项目的乏善可陈也让公司进获得了2.19亿美元的利润，不幸排在榜尾。

《忍者神龟》片场照 梅根福克斯饰演性感女记者派拉蒙影业决定，将原定于2014年6月6日在美国上映的，由乔纳森·理贝斯曼执导、梅根·福克斯主演的《忍者神龟》(Teenage Mutant Ninja Turtles)，推迟到2014年8月8日。此举主要的目的是为了避免同类型家庭影片的扎堆上映，并且为《变形金刚4》空出了将近两个月的票房空间。《忍者神龟》是在全世界都十分受欢迎的卡通形象，其动画版在美国的Nickelodeon电视频道久播不衰。此次派拉蒙将其进行真人版重启，定位为“基于漫画和卡通的重新绘制”。而且制片团队包括迈克尔·贝、布拉德·福勒以及安德鲁·福姆等。剧本则由因《碟中谍4》而声名鹊起的两位编剧乔什·阿佩尔鲍姆和安德雷·纳梅克撰写。《忍者神龟》不仅是部动作片，还将聚焦兄弟情、友谊以及责任，再加上其动画基础，使其成为不二的家庭观影选择。其原本6月6日的档期，本是安排在《美好的恐龙世界》(The Good Dinosaur)的5月30日和《驯龙高手2》(How to Train Your Dragon 2)的6月20日之间。这两部影片都是很适合家庭共同观影的题材，所以《忍者神龟》插在中间，难免会令人对同类影片产生观影疲劳。另外，迈克尔·贝的《变形金刚4》将是派拉蒙2014年夏季档的重点影片，其上映日期定为6月27日。根据Deadline分析，派拉蒙很有可能会将《变4》提档至6月25日，顺应“迈克尔·贝的影片会在周三上映”的传统。所以《忍者神龟》的档期变化将会为《变4》打开更广阔的票房空间，且十分利于两部影片的大规模广告宣传以及海外发行。不过《忍者神龟》的新档期8月8日也将迎来更巨大的挑战，因为漫威影业第三阶段的重头戏《银河护卫队》(Guardians Of The Galaxy)将会在2014年8月1日上映，所以派拉蒙此举，绝对非常够胆，2014年暑期档的混战，从现在就已经能闻到硝烟的味道了。

《星球大战》确定未来每年一部，打通整个系列的电影宇宙；还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告，克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热；皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影，公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》；而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会，向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下，精细地分工合作，保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一，迪士尼的经营像是一盘大棋，每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中，我们可以看出一些有趣的现象：《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员；皮克斯开始加力发展续集作品；迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么，又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图？下面，我们将针对这四大品牌的新片计划，尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划：《星球大战7：原力觉醒》、《星球大战外传：侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》，其中《星球大战7：原力觉醒》的主演主创亲自到场，而《星球大战外传：侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会，恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼，当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》，导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久，档期是2016年的暑期档，但因为制作上来不及，《星球大战7》不得不延期，《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月，迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业，自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列，这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值，也为了让它实现最大化，迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划，包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲，还是前传三部曲，都是三年一部。从三年一部到一年一部，迪士尼为《星战》全面提速，这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7：原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品，这个第一的头衔被一部动画电影抢走了，这就是《仲夏夜魔法》。事实上，除了迪士尼和皮克斯，卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画，在动画方面也有着非常强大的实力，工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输，完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想，这次失败其实都不是事，没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7：原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众，就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战：原力觉醒》和《星球大战外传：侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角，而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场，《星球大战外传：侠盗一号》第一次引入了华人演员，而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传：侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色（早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色）。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外，也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》，卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动，之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯，也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品：《美国队长3：内战》和《奇异博士》，少于上一届D23展会，那一年迪士尼推出了《雷神：黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品，而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期，对每一届D23展会而言，最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀，而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列，他热切渴望扩大观众群，稳定产出高票房，而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸，漫威影业制作的超级英雄电影，特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功，让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年，迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢，但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络，还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力，能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期，小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部，钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新，而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房，意外失手北美票房年冠和全球票房年冠，但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去，大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当，而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运，仅比《蚁人》少1000万美元的投资，但票房却差了好几个段位。至此，今年的超级英雄电影也告一段落，迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后，漫威比过去低调了一些，没有参加之前的圣迭戈动漫展，即使是D23展会，也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场，和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作，《美国队长3：内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容，堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到：美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色，以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天，但在2016年，迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战，华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看，《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》和《X战警：天启》相比并不拥有优势，特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋，光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品：《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》，这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了，但细心的观众会发现这当中并没有原创作品，颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书，这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象，这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》，更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高，片库的数量不到700部，是好莱坞六大制片厂里数量最少的，也是唯一低于1000的。虽然数量不多，但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统，没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次，特别是科技的进步让此举的理由更为充分，但无论是数字版还是3D版，迪士尼将经典重映的目的，都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问，现在这些动画片在玩过重映后，该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头，全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意，而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房，更坚定了迪士尼的决心：与其冒险改编别人家的童话作品，不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟，更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来，《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上，在下一届D23展会，我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍，迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远，几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中，甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品，其中包括四部长片（《恐龙当家》、《海底总动员2：寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》）和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》，皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会，皮克斯同样带来了五部作品，但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部，另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出，皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上，皮克斯都力求做到精益求精。截止目前，皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖（6个最佳动画长片，1个最佳配乐），拥有7部入围IMDb Top250的作品，创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准，皮克斯有着自己的秘诀，那就是对创新的不懈坚持，以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持，皮克斯才能持续保持优势。2006年，迪士尼以71亿美元收购皮克斯，可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始，皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说，这种策略叫“步枪法”，意为瞄准一个射击一个：“皮克斯一年只推出一部长片，且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评，每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入，皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后，皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护，特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示，皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金，而现在最低也有1.75亿美元的投入，有的甚高达两亿美金，皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势，让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显，确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览：既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门，那么迪士尼出于经济利益的考虑，也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期，皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中，续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上，公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中，续集占到了四部，分别是《海底总动员2：寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前，也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪，之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影，常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年，原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟，这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来，第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房，让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑，但续集电影也可以做到很精彩，《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众，而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品：《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》，数量和上一届D23展会持平，那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相，也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比，迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候，逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌，依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖，还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后，迪士尼逐渐远离公主片，在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷，有一多半的作品现在的观众都没听说过，缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后，皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监，从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀，到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起，再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来，迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意，《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品，而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》，尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败，但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史，鲜有真正的大银幕续集作品，严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集，2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会，全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语：未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年，因为这是有史以来旗下四大电影品牌：迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时，迪士尼的市值是450亿美元，十年以后的今天，迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日，《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜，华特迪士尼公司排名比去年上升18位，以第214位继续领衔娱乐传媒公司，大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日，全球票房最高的100部电影中，迪士尼的电影占到24部，几乎占据总数的四分之一，而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部，立下头功；漫威有6部居次席；皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列，将来都会有续集上马，届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月，迪士尼与梦工厂达成合作协议，迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月，迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作，而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年，原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼，任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者，迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年，迪士尼发行11部新片（这一数值仅为2000年的一半），除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》，迪士尼真正为市场准备的电影只有8部，其中迪士尼两部（《灰姑娘》和《明日世界》），皮克斯两部（《头脑特工队》和《恐龙当家》），卢卡斯影业两部（《仲夏夜魔法》和《星球大战7：原力觉醒》），漫威两部（《复仇者联盟2》和《蚁人》）。而科幻电影《明日世界》的失利，会让迪士尼在合家欢电影上加大力度，层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡，他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略，在迪士尼衍生的催化作用下，我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。

【环球网综合报道】据英国《每日邮报》8月10日报道，由梅根?福克斯主演的真人版《忍者神龟》在上周五一经放映，便夺得了北美票房榜的榜首，而后又稳居周末票房榜榜首。这部由漫画改编的电影讲述了一名正义的电视女记者与下水道之中住着的四只功夫高强的忍者龟共同抵抗恶势力的故事。上映周末三天预计收入6500万美元，这一成绩毫无争议地成为本周的北美票房榜冠军。而制片公司派拉蒙也表示将在2016年3月筹备续集的制作。《忍者神龟》是上世纪80年代红极一时的漫画，爱吃披萨的忍者神龟和女记者吸引了一大片粉丝，并催生了大量玩具周边以及真人电影三部曲。此次真人版电影播出后在让大人们重温儿时记忆同时也吸引了众多年轻人的追捧。上周北美周末票房榜单居前五名的分别是：《忍者神龟》(6500万美元)、《银河护卫队》(4153万美元)、《不惧风暴》(1801万美元)、《米其林之旅》(1112万美元)、《超体》(933万美元)。(实习编译：王斯宁 审稿：李宗泽)

在多款海报预热之后，《复仇者联盟2：奥创纪元》公开了终极版预告片。这部漫威新影片的预告片，在Youtube上很快收获超过千万次的观看。最近一年内叫好又叫座的《超能陆战队》、《银河护卫队》，正在拍摄中的DC《睡魔》（sandman）、IMAGE Wytches等作品的改编电影，还有前几年的《绿箭侠》、《异形》系列、《罪恶都市》、《行尸走肉》等，都表明美国影视公司对美漫当中好题材的密切关注。那么，这些翻拍影视剧如何反哺美漫本身？美漫霸主漫威DC，图表来自Diamond根据ICV2与Comichron的统计，美国排名前300漫画出版物的收入，从2000年的2.65亿美元增长到2013年的8.7亿美元。这中间还经历了数字化与互联网对漫画行业的剧烈冲击，2007-2011年左右，美国漫画销量连年下滑，漫画业巨头、美国曾经的第二大连锁书店博德斯就在2011年年初申请破产保护。2012年后的高速增长，除了移动互联网兴起，漫画形式因为适合碎片化阅读而再度焕发青春，近年繁盛起来的漫改影视剧们也是关键。不过，美漫改电影电视剧对于漫画的促进作用与机制，业界众说纷纭。对于原本知名度不高的漫画，改编电影或电视剧播出之后，原作销量可以增加十万册以上。那些在美国家喻户晓的超级英雄漫画，则收益甚微。漫威电影播出之后，对应漫画的销量就没有像《行尸走肉》和《斯巴达三百勇士》那样显著增加。一个数字是美国队长漫画，电影上映之前与之后六个月在书店（local comic store）的销量，都处于每月33000-34000册之间。根据Comichron的数据，《复仇者联盟》去年6月份卖出54000册，与《神奇女侠》《蝙蝠女》接近；《雷神托尔》是37000册，位列美国漫画销售榜第55名；《钢铁侠》是75名。与之对应的是DC《小丑女》（蝙蝠侠故事中配角Harley Quinn的单行本），卖出93000册。初步分析，有这样一些原因：1） 漫画在美国不如在日本和法国的接受程度高，许多影视剧都不会强调是改编自某漫画，更不要说在电影正片前后加上广告、官方App或数字版漫画购买链接的二维码。2）从电影受众到漫画消费者之间的转化率本来就不够高。甚至有漫画作者认为是负的转化，他这样举例，一个十三岁的雷神少年粉丝，要在花13美元买雷神漫画和与朋友一同看雷神电影之间做选择。3）超级英雄电影的改编幅度非常大，被电影吸引到想要去书店买原作的人，看到故事剧情严重不相符，更加影响销量。4）超级英雄的漫画都是种类繁多，让粉丝无从下手。5）超级英雄在美国经过几十年的各种传播已家喻户晓，如果有在影视剧中个性鲜明但又铺垫不足神秘感十足的配角，他们的单行本更有可能受到追捧。或者是漫画原作相对小众，《坏小子斯科特》（Scott Pilgrim）和《斯巴达三百勇士》这样的电影。种种因素，让业界人士对影视剧反哺漫画往往不抱太乐观的态度。比如《超能陆战队》，尽管社交网络上讨论火热，eBay上二手漫画价格上涨，漫威依然宣布不会重印漫画。