由台湾地区人气偶像陈柏霖、陈意涵领衔主演的《骇战》，也将于3月14日全面上映。昨日记者在深圳百老汇影城率先观看了此片。《骇战》讲述因为一段不该外流的影片引起的人肉搜索，最终演变成牵扯到整个网络世界和现实社会的“骇客大战”。影片来源于导演林世勇作为一个技术宅男的狂想，最终以明星表演结合三维动画的方式呈现出来，让人耳目一新。
片名随《X战》大流
去年的《逆战》和《寒战》大卖之后，《X战》成了华语电影的潮流。《骇战》在台湾上映时名为《BBS乡民的正义》，但在大陆宣传时，改名为《骇战》。“乡民”是台湾对BBS网友非常本土化的叫法。也许是考虑到电影宣传的因地制宜，片名就随大陆的潮流，改为了《骇战》。
影片中陈柏霖扮演的是BBS最著名的骇客King。曾在比赛中输于King的骇客Mimic因对King记恨在心，运用自己的骇客技巧，精心策划了一场BBS论坛的战争，发动了网民的网络暴力。而King的前女友湘(陈意涵饰)成为了这场战争的被攻击对象。深受癌症折磨和网友凌辱的湘，近乎崩溃。于是，知道了***的King，正式向Mimic宣战。
3D动画呈现网络暴力
导演林世勇将自己多年的动画制作经验运用于真人电影之中，让虚拟的网络世界成为一个看得见的空间。“人肉搜索”这个名词更是被赋予了实际的攻击效果。现实中的语言暴力，激化成为影片中动画人物的拳脚相加；影片g.c时，数千网友进攻BBS站方的大战，更是显得残忍血腥，震撼人心。
大打感情牌，引人落泪
除了大战，影片还大打感情牌。“我们都是一家人，BBS就是我们的家。”“骇战”中大战的主角是BBS站方及BBS注册用户“乡民”。影片中的乡民敢爱敢恨，虽然容易被谣言误导而变得冲动暴力，但是在了解***后，乡民们对湘的温情也一度让人落泪。因为乡民的“敢恨”，引起了这场大战，也正是因为乡民的“敢爱”才结束大战。
另外，陈柏霖和陈意涵上演的感人爱情，也让影片增色不少。
近日，一部名为《骇战》的台湾电影正在上映，而杜琪峰执导的新片《毒战》宣布确定档期，林超贤执导的新片《激战》即将开拍，不少网友都好奇这些电影名相似的“×战”之间到底有什么关系，而答案是：没有关系！日前，有网友在论坛上吐槽目前国产电影以及译制电影名称缺乏创意，并以《五分钟教你起电影名》为题，总结出在内地上映的电影起名规则，引来网友追捧：动画片都叫总动员，恐怖片不是午夜就是惊魂，爱情片要么就叫××爱情，要么就加上一个地名。而业内人士表示，这种现象反映了电影圈的投机心理。有两伙人对抗的都叫“×战” 《逆战》、《寒战》去年在华语影片中表现十分抢眼，两部电影从名字上看就能让观众产生对抗的意味，特别适合警匪片。于是今年，不少片商都看中了“×战”的起名方式，仅在这个月，就有《骇战》、《毒战》、《激战》三部电影的新闻。而实际上，除了《激战》的导演是曾执导过《逆战》的导演林超贤外，这些“×战”之间没有任何关系，风格也很不相同，唯一的共同点就是都讲述两伙人对抗，《毒战》是警匪片，《骇战》讲的是男女主角利用人肉搜索彼此拆台，《激战》讲的是没落拳王和徒弟之间的对抗……“信达雅”在《五分钟教你起电影名》中吐槽说：“‘×战’家族的成员一定是彼此的天使。”情节曲折的大片爱叫“××风云” “信达雅”在帖子中说，“‘××风云’也是制片人起名的心头所好。”从1954年的好莱坞电影被翻译成《码头风云》后，但凡情节曲折的大片，都喜欢加入“××风云”家族，其中好莱坞电影比较多，比如《谍海风云》、《剑桥风云》、《迈阿密风云》、《赌城风云》、《监狱风云》……华语片也有《甲午风云》、《窃听风云》、《边境风云》等。这一家族的电影具有相似的特色，可能是“风云”二字给人一种大气感，该家族电影几乎都是大制作，或者外景地设置庞大，一般都有大牌明星的加盟，情节比较曲折复杂，喜欢描述黑帮争斗、政治黑幕、开拓史或者战争。动画片起名很简单就叫“××总动员”提起“总动员”三个字一般观众会想到什么？答案就是动画片。“信达雅”说：“可能是当年《汽车总动员》、《玩具总动员》等一系列好莱坞动画片太有名了，所以从此只要有动画片上映，第一考虑的片名就是‘××总动员’。”这一家族的成员众多，海外的除了《海底总动员》、《美食总动员》，还有明明应该翻译成《机器人瓦力》的好莱坞动画片也被硬生生翻译成了《机器人总动员》。国产方面也不甘示弱，有应时而生的《世博总动员》，有票房不错的《熊猫总动员》，还有淹没在片海里、几乎没什么人听过的院线一日游动画片《潜艇总动员》等。爱情片可分两路青春戏叫“××爱情”文艺腔加个地名除了动画片和剧情片，爱情片的起名也特别相似，“信达雅”说：“爱情片的起名方式一般分为两种，一种是直接把爱情两个字挂上，叫××爱情、爱情××，另外一种是加上一个地名。”记者发现，一般片名有爱情两个字的爱情片，大部分都带有青春戏的色彩，讲的是都市白领的爱情喜剧，比如春节档刚刚上映过的《天生爱情狂》、《爱情不NG》和《爱情银行》，还有正在上映的《爱情自有天意》。当然电视剧也爱走这个风格，比如《北京爱情故事》、《东京爱情故事》、《京港爱情线》……另外，喜欢在爱情片上加上一个地名的，大部分都是文艺腔十足的，这种电影特别喜欢用地名加上“之恋”二字，比如《暹罗之恋》、《布拉格之恋》、《罗马之恋》……另外一种没有“之恋”只有地名的，比如非常知名的《西雅图夜未眠》，还有汤唯那部即将上映的《北京遇上西雅图》。恐怖片有两种名或者带“午夜”或者带“惊魂”恐怖片一向是国产片里的“重灾区”，不但情节很无聊，连片名都非常无聊，“信达雅”说：“为了让人一看就害怕，国产恐怖片特别钟爱‘午夜’和‘惊魂’两个字，只要恐怖片就要塞两个字进去吓唬人，而2003年彭丹、宋佳、李宗翰主演的那部《午夜惊魂》，可是奇葩中的战斗机。”记者发现，一般带“午夜”的电影要比带“惊魂”的知名度低一些，比如《午夜凶梦》、《午夜心跳》、《午夜微博》、《午夜出租车》几乎都没有在院线上映，或者只在院线上映一两天就下线了。霍思燕、惠英红、李宗翰主演的《午夜火车》算个例外，该片3月8日起在全国上映，目前仍然还能在电影院看到。而惊魂家族的《孤岛惊魂》、《笔仙惊魂》、《夜惊魂》、《惊魂游戏》、《电梯惊魂》，大部分都获得了很不错的票房，杨幂主演的《孤岛惊魂》还成了当年的票房黑马。-业界解析电影名相似折射投机心理网友“信达雅”在帖子的最后感慨地说：“为什么电影人起名的时候就不能有点儿新意呢？”昨日记者联络知名制片人刘先生，对方说：“起相似的电影名是一种投机心理，比如你特别喜欢《寒战》，我给电影起名和这个差不多你就直观会把两部电影联系在一起，于是就买票了。”导演万里也表示，国产电影目前缺乏创意，“我们总喜欢占点小便宜，电影名撞车的现象不能不说我们在动脑筋，但脑筋有点儿歪，总想着用小巧劲儿获得更多的利益，这是我们的聪明之处，但其实也是我们的可悲之处。”
近日，一部名为《骇战》的台湾电影正在上映，而杜琪峰执导的新片《毒战》宣布确定档期，林超贤执导的新片《激战》即将开拍，不少网友都好奇这些电影名相似的“×战”之间到底有什么关系，而答案是：没有关系！日前，有网友在论坛上吐槽目前国产电影以及译制电影名称缺乏创意，并以《五分钟教你起电影名》为题，总结出在内地上映的电影起名规则，引来网友追捧：动画片都叫总动员，恐怖片不是午夜就是惊魂，爱情片要么就叫××爱情，要么就加上一个地名。而业内人士表示，这种现象反映了电影圈的投机心理。有两伙人对抗的都叫“×战” 《逆战》、《寒战》去年在华语影片中表现十分抢眼，两部电影从名字上看就能让观众产生对抗的意味，特别适合警匪片。于是今年，不少片商都看中了“×战”的起名方式，仅在这个月，就有《骇战》、《毒战》、《激战》三部电影的新闻。而实际上，除了《激战》的导演是曾执导过《逆战》的导演林超贤外，这些“×战”之间没有任何关系，风格也很不相同，唯一的共同点就是都讲述两伙人对抗，《毒战》是警匪片，《骇战》讲的是男女主角利用人肉搜索彼此拆台，《激战》讲的是没落拳王和徒弟之间的对抗……“信达雅”在《五分钟教你起电影名》中吐槽说：“‘×战’家族的成员一定是彼此的天使。”情节曲折的大片爱叫“××风云” “信达雅”在帖子中说，“‘××风云’也是制片人起名的心头所好。”从1954年的好莱坞电影被翻译成《码头风云》后，但凡情节曲折的大片，都喜欢加入“××风云”家族，其中好莱坞电影比较多，比如《谍海风云》、《剑桥风云》、《迈阿密风云》、《赌城风云》、《监狱风云》……华语片也有《甲午风云》、《窃听风云》、《边境风云》等。这一家族的电影具有相似的特色，可能是“风云”二字给人一种大气感，该家族电影几乎都是大制作，或者外景地设置庞大，一般都有大牌明星的加盟，情节比较曲折复杂，喜欢描述黑帮争斗、政治黑幕、开拓史或者战争。动画片起名很简单就叫“××总动员”提起“总动员”三个字一般观众会想到什么？答案就是动画片。“信达雅”说：“可能是当年《汽车总动员》、《玩具总动员》等一系列好莱坞动画片太有名了，所以从此只要有动画片上映，第一考虑的片名就是‘××总动员’。”这一家族的成员众多，海外的除了《海底总动员》、《美食总动员》，还有明明应该翻译成《机器人瓦力》的好莱坞动画片也被硬生生翻译成了《机器人总动员》。国产方面也不甘示弱，有应时而生的《世博总动员》，有票房不错的《熊猫总动员》，还有淹没在片海里、几乎没什么人听过的院线一日游动画片《潜艇总动员》等。爱情片可分两路青春戏叫“××爱情”文艺腔加个地名除了动画片和剧情片，爱情片的起名也特别相似，“信达雅”说：“爱情片的起名方式一般分为两种，一种是直接把爱情两个字挂上，叫××爱情、爱情××，另外一种是加上一个地名。”记者发现，一般片名有爱情两个字的爱情片，大部分都带有青春戏的色彩，讲的是都市白领的爱情喜剧，比如春节档刚刚上映过的《天生爱情狂》、《爱情不NG》和《爱情银行》，还有正在上映的《爱情自有天意》。当然电视剧也爱走这个风格，比如《北京爱情故事》、《东京爱情故事》、《京港爱情线》……另外，喜欢在爱情片上加上一个地名的，大部分都是文艺腔十足的，这种电影特别喜欢用地名加上“之恋”二字，比如《暹罗之恋》、《布拉格之恋》、《罗马之恋》……另外一种没有“之恋”只有地名的，比如非常知名的《西雅图夜未眠》，还有汤唯那部即将上映的《北京遇上西雅图》。恐怖片有两种名或者带“午夜”或者带“惊魂”恐怖片一向是国产片里的“重灾区”，不但情节很无聊，连片名都非常无聊，“信达雅”说：“为了让人一看就害怕，国产恐怖片特别钟爱‘午夜’和‘惊魂’两个字，只要恐怖片就要塞两个字进去吓唬人，而2003年彭丹、宋佳、李宗翰主演的那部《午夜惊魂》，可是奇葩中的战斗机。”记者发现，一般带“午夜”的电影要比带“惊魂”的知名度低一些，比如《午夜凶梦》、《午夜心跳》、《午夜微博》、《午夜出租车》几乎都没有在院线上映，或者只在院线上映一两天就下线了。霍思燕、惠英红、李宗翰主演的《午夜火车》算个例外，该片3月8日起在全国上映，目前仍然还能在电影院看到。而惊魂家族的《孤岛惊魂》、《笔仙惊魂》、《夜惊魂》、《惊魂游戏》、《电梯惊魂》，大部分都获得了很不错的票房，杨幂主演的《孤岛惊魂》还成了当年的票房黑马。-业界解析电影名相似折射投机心理网友“信达雅”在帖子的最后感慨地说：“为什么电影人起名的时候就不能有点儿新意呢？”昨日记者联络知名制片人刘先生，对方说：“起相似的电影名是一种投机心理，比如你特别喜欢《寒战》，我给电影起名和这个差不多你就直观会把两部电影联系在一起，于是就买票了。”导演万里也表示，国产电影目前缺乏创意，“我们总喜欢占点小便宜，电影名撞车的现象不能不说我们在动脑筋，但脑筋有点儿歪，总想着用小巧劲儿获得更多的利益，这是我们的聪明之处，但其实也是我们的可悲之处。”
70%是真人演出 如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。 台湾新生代导演林世勇执导，陈柏霖与陈意涵主演的电影《骇战》将于3月14日上映，林世勇凭借《骇战》曾获台湾电影金马奖最佳新导演的提名，昨日，接受采访时，林世勇表示自己最想拍摄的电影一直是动画长片，“台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。” 《骇战》讲述了因为一段不该外流的影片引起的人肉搜索，最终演变成牵扯到整个网络世界和现实社会的“骇客大战”。影片将战场集中在虚拟的网络世界，以超炫姿态向网络暴力宣战，并尖锐质问网络正义。林世勇表示，最初让他想拍《骇战》的冲动，来自于网络一个正面的故事，“2006年的时候，在BBS论坛上，所有的乡民用‘人肉搜素’挽救了一个企图自杀的女孩。我当时就在网络上，也参与到了其中，我觉得很感动，我希望为这个族群做些什么。”林世勇把他对网络世界的困惑和感受都投入到《骇战》中，“在网络世界中，人与人之间的善意可以如此单纯，而人与人之间的恶意又会如此狰狞。” 台湾电影多年来艰难的生存环境，造就了台湾导演们在募集制作费方面都很有自己的办法。犹如魏德胜在《赛德克 巴莱》正式拍摄前，先筹款拍摄短片一样，林世勇筹集资金的起点也是筹款拍摄先导短片。 在2009年完成剧本之后，林世勇申请了台湾电影辅导金，“我们这个电影的类型比较新，网络的故事，你必须转化成影像才能让人有概念。所以，我用申请到的几百万新台币（约合一百万人民币），拍摄了先导短片，并直接放到了YOUTUBE上。”最终，当先导短片在YOUTUBE上突破100万点击量时，《骇战》的投资也逐渐到位。“很多人觉得拍真人电影比动画贵，其实，他们都错了。”在反复平衡了预算后，林世勇决定《骇战》全片，仅有30%是动画片，70%都是真人演出。“这样会节省很多，而且，我很感谢陈柏霖和陈意涵愿意以友情价来演出这部电影。” 在林世勇心中，他最想拍摄的电影一直是动画长片。“我一直很爱看漫画，大三那年暑假，因为参观了一个3D游戏展，我发现动画有许多发展空间，但台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。”原本林世勇该是一个数学系的高材生，但在迷上了动画制作后，他十几年来全情投入的都是动画。在《骇战》之前，林世勇创作的木偶人系列动画短片已经风靡台湾。 “不过台湾动画电影还是没有什么起色，大部分的时候，动画都是被应用在广告、特效和游戏当中，台湾很缺乏制作动画长片的人才和资源。如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。”林世勇表示，自己不敢奢望会改变台湾动画电影的现状，但他会不断去努力。“下一部电影，我还是会采取真人、动画结合的方式去拍，我会慢慢完成我的第一部动画长片。”
70%是真人演出 如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。 台湾新生代导演林世勇执导，陈柏霖与陈意涵主演的电影《骇战》将于3月14日上映，林世勇凭借《骇战》曾获台湾电影金马奖最佳新导演的提名，昨日，接受采访时，林世勇表示自己最想拍摄的电影一直是动画长片，“台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。” 《骇战》讲述了因为一段不该外流的影片引起的人肉搜索，最终演变成牵扯到整个网络世界和现实社会的“骇客大战”。影片将战场集中在虚拟的网络世界，以超炫姿态向网络暴力宣战，并尖锐质问网络正义。林世勇表示，最初让他想拍《骇战》的冲动，来自于网络一个正面的故事，“2006年的时候，在BBS论坛上，所有的乡民用‘人肉搜素’挽救了一个企图自杀的女孩。我当时就在网络上，也参与到了其中，我觉得很感动，我希望为这个族群做些什么。”林世勇把他对网络世界的困惑和感受都投入到《骇战》中，“在网络世界中，人与人之间的善意可以如此单纯，而人与人之间的恶意又会如此狰狞。” 台湾电影多年来艰难的生存环境，造就了台湾导演们在募集制作费方面都很有自己的办法。犹如魏德胜在《赛德克 巴莱》正式拍摄前，先筹款拍摄短片一样，林世勇筹集资金的起点也是筹款拍摄先导短片。 在2009年完成剧本之后，林世勇申请了台湾电影辅导金，“我们这个电影的类型比较新，网络的故事，你必须转化成影像才能让人有概念。所以，我用申请到的几百万新台币（约合一百万人民币），拍摄了先导短片，并直接放到了YOUTUBE上。”最终，当先导短片在YOUTUBE上突破100万点击量时，《骇战》的投资也逐渐到位。“很多人觉得拍真人电影比动画贵，其实，他们都错了。”在反复平衡了预算后，林世勇决定《骇战》全片，仅有30%是动画片，70%都是真人演出。“这样会节省很多，而且，我很感谢陈柏霖和陈意涵愿意以友情价来演出这部电影。” 在林世勇心中，他最想拍摄的电影一直是动画长片。“我一直很爱看漫画，大三那年暑假，因为参观了一个3D游戏展，我发现动画有许多发展空间，但台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作原创动画。”原本林世勇该是一个数学系的高材生，但在迷上了动画制作后，他十几年来全情投入的都是动画。在《骇战》之前，林世勇创作的木偶人系列动画短片已经风靡台湾。 “不过台湾动画电影还是没有什么起色，大部分的时候，动画都是被应用在广告、特效和游戏当中，台湾很缺乏制作动画长片的人才和资源。如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。”林世勇表示，自己不敢奢望会改变台湾动画电影的现状，但他会不断去努力。“下一部电影，我还是会采取真人、动画结合的方式去拍，我会慢慢完成我的第一部动画长片。”
如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。 台湾新生代导演林世勇执导，陈柏霖与陈意涵主演的电影《骇战》将于3月14日上映，林世勇凭借《骇战》曾获台湾电影金马奖最佳新导演的提名，3月6日，接受采访时，林世勇表示自己最想拍摄的电影一直是动画长片，“台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作塬创动画。”骇战》讲述了因为一段不该外流的影片引起的人肉搜索，最终演变成牵扯到整个网络世界和现实社会的“骇客大战”。影片将战场集中在虚拟的网络世界，以超炫姿态向网络暴力宣战，并尖锐质问网络正义。林世勇表示，最初让他想拍《骇战》的冲动，来自于网络一个正面的故事，“2006年的时候，在BBS论坛上，所有的乡民用‘人肉搜素’挽救了一个企图自杀的女孩。我当时就在网络上，也参与到了其中，我觉得很感动，我希望为这个族群做些什么。”林世勇把他对网络世界的困惑和感受都投入到《骇战》中，“在网络世界中，人与人之间的善意可以如此单纯，而人与人之间的恶意又会如此狰狞。” 台湾电影多年来艰难的生存环境，造就了台湾导演们在募集制作费方面都很有自己的办法。犹如魏德胜在《赛德克·巴莱》正式拍摄前，先筹款拍摄短片一样，林世勇筹集资金的起点也是筹款拍摄先导短片。 在2009年完成剧本之后，林世勇申请了台湾电影辅导金，“我们这个电影的类型比较新，网络的故事，你必须转化成影像才能让人有概念。所以，我用申请到的几百万新台币(约合一百万人民币)，拍摄了先导短片，并直接放到了YOUTUBE上。”最终，当先导短片在YOUTUBE上突破100万点击量时，《骇战》的投资也逐渐到位。“很多人觉得拍真人电影比动画贵，其实，他们都错了。”在反复平衡了预算后，林世勇决定《骇战》全片，仅有30%是动画片，70%都是真人演出。“这样会节省很多，而且，我很感谢陈柏霖和陈意涵愿意以友情价来演出这部电影。” 在林世勇心中，他最想拍摄的电影一直是动画长片。“我一直很爱看漫画，大三那年暑假，因为参观了一个3D游戏展，我发现动画有许多发展空间，但台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作塬创动画。”塬本林世勇该是一个数学系的高材生，但在迷上了动画制作后，他十几年来全情投入的都是动画。在《骇战》之前，林世勇创作的木偶人系列动画短片已经风靡台湾。 “不过台湾动画电影还是没有什么起色，大部分的时候，动画都是被应用在广告、特效和游戏当中，台湾很缺乏制作动画长片的人才和资源。如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。”林世勇表示，自己不敢奢望会改变台湾动画电影的现状，但他会不断去努力。“下一部电影，我还是会采取真人、动画结合的方式去拍，我会慢慢完成我的第一部动画长片。”
如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。 台湾新生代导演林世勇执导，陈柏霖与陈意涵主演的电影《骇战》将于3月14日上映，林世勇凭借《骇战》曾获台湾电影金马奖最佳新导演的提名，3月6日，接受采访时，林世勇表示自己最想拍摄的电影一直是动画长片，“台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作塬创动画。”骇战》讲述了因为一段不该外流的影片引起的人肉搜索，最终演变成牵扯到整个网络世界和现实社会的“骇客大战”。影片将战场集中在虚拟的网络世界，以超炫姿态向网络暴力宣战，并尖锐质问网络正义。林世勇表示，最初让他想拍《骇战》的冲动，来自于网络一个正面的故事，“2006年的时候，在BBS论坛上，所有的乡民用‘人肉搜素’挽救了一个企图自杀的女孩。我当时就在网络上，也参与到了其中，我觉得很感动，我希望为这个族群做些什么。”林世勇把他对网络世界的困惑和感受都投入到《骇战》中，“在网络世界中，人与人之间的善意可以如此单纯，而人与人之间的恶意又会如此狰狞。” 台湾电影多年来艰难的生存环境，造就了台湾导演们在募集制作费方面都很有自己的办法。犹如魏德胜在《赛德克·巴莱》正式拍摄前，先筹款拍摄短片一样，林世勇筹集资金的起点也是筹款拍摄先导短片。 在2009年完成剧本之后，林世勇申请了台湾电影辅导金，“我们这个电影的类型比较新，网络的故事，你必须转化成影像才能让人有概念。所以，我用申请到的几百万新台币(约合一百万人民币)，拍摄了先导短片，并直接放到了YOUTUBE上。”最终，当先导短片在YOUTUBE上突破100万点击量时，《骇战》的投资也逐渐到位。“很多人觉得拍真人电影比动画贵，其实，他们都错了。”在反复平衡了预算后，林世勇决定《骇战》全片，仅有30%是动画片，70%都是真人演出。“这样会节省很多，而且，我很感谢陈柏霖和陈意涵愿意以友情价来演出这部电影。” 在林世勇心中，他最想拍摄的电影一直是动画长片。“我一直很爱看漫画，大三那年暑假，因为参观了一个3D游戏展，我发现动画有许多发展空间，但台湾还停留在为国外代工动画的阶段，所以我决定要制作塬创动画。”塬本林世勇该是一个数学系的高材生，但在迷上了动画制作后，他十几年来全情投入的都是动画。在《骇战》之前，林世勇创作的木偶人系列动画短片已经风靡台湾。 “不过台湾动画电影还是没有什么起色，大部分的时候，动画都是被应用在广告、特效和游戏当中，台湾很缺乏制作动画长片的人才和资源。如果你细心点，会发现，台湾金马奖的最佳动画片奖，已经很多年都没有颁发过了。”林世勇表示，自己不敢奢望会改变台湾动画电影的现状，但他会不断去努力。“下一部电影，我还是会采取真人、动画结合的方式去拍，我会慢慢完成我的第一部动画长片。”
试想一下如果你作为一名家长，在这个六一节好不容易抽出了时间，想带着自己的孩子在电影院里度过一个难忘的节日。可是打开购票app之后，希望找到一部动画片的你发现只有《哆啦A梦》、《三只小猪2》、《潜艇总动员》为数不多的几个选择，于是，你可能陷入了思考：对于选择国产动画你有些犹豫（更大程度上是对于自己的耐心信心不足，大部分孩子可能看得很开心），可是对于《哆啦A梦》你也感到有些审美疲劳……有75%的可能性，你点击购票，选择了一场2D国语版的《哆啦A梦》。这样的情景绝非异想天开。从过往的印象出发，六一节这天显然是动画电影上映的最佳日期。也在这样的思想催生下，市场和舆论面对超过3.6亿未成年人的巨大市场，创造出了“六一档”这个档期。尤其在2015年“六一档”，《哆啦A梦：伴我同行》单天拿下近9000万，让 “六一档”整体大盘拉升至1.42亿元，让这样的论调显得更有依据。由于今年六一档紧连着端午档，共有7部国产动画在这个时间内上映，其中还有3部是2015年上映过的“经典重放”。6月1日当天，单日票房虽然达到1.4亿，可是市场并没有被动画电影占据。《加勒比海盗5》5080万排名第一，《哆啦A梦》3900万名列第二，《摔跤吧！爸爸》2800万排名第三。当天票房最高的国产动画《三只小猪2》只有420万的票房，单日全部国产动画的票房相加，都难过千万。一边是家长们在这一天缺乏选择，另一边是国产动画的“六一一日游”。“六一档”现象的背后对于市场和国产动画制作方来说都值得思考。 “六一档”复盘——一个凭空而生的档期从这5年的票房数据来看，不难得出这样的结论：六一档在市场容量上，难以作为一个独立档期而存在。过去5年六一节单日票房排片统计（加粗为动画片）2013年6月1日（星期六） 1.5亿：《星际迷航：暗黑无界》4400万，排片24%；《潜艇总动员3》2739.4万，排片18.1%；《中国合伙人》2350万，排片20.5%《辛巴达历险记》1803.8万，排片11.9%；《疯狂原始人》1500万，排片9.16%《魁拔之大战元泱界》1178.8万，排片7.8%；2014年6月1日（星期天） 1.83亿元：《X战警：逆转未来》 7100万，排片26.5%；《窃听风云3》4700万，排片27.95%；《潜艇总动员4：章鱼奇遇记》1834万，排片10%；《猪猪侠之勇闯巨人岛》1651万，排片9%；《辛巴达历险记2》996.4万，排片5.4%；《魔幻仙踪》807万，排片4.4%；《太空熊猫总动员》163.3万，排片0.9%。2015年6月1日（星期一）1.38亿元：《哆啦A梦：伴我同行》8993.7万，排片33.7%；《复仇者联盟2：奥创纪元》 1560万，排片14%；《潜艇总动员5：时光宝盒》1159.7万，排片10%；《明日世界》933万，排片12.16%；《我的个神啊》561万，排片7.5%；《屠魔战士》358万，排片6.2%；《金箍棒传奇2：沙僧的逆袭》173.2万，排片3.7%；《超能兔战队》64万，排片1.6%；《阿里巴巴：大盗奇兵》37.2万，排片0.8%。2016年6月1日（星期三） 1.49亿元：《愤怒的小鸟》6265万，排片26.5%；《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》5500万，排片35%；《美国队长3》960万，排片9.7%；《斗龙战士之星印罗盘》417万，排片5.4%；《分歧者3》335万，排片9%；《水果宝贝之水果总动员》297万，排片5.8%；《糖果世界大冒险》204万，排片2.8%；《动植物大战》62.9万，排片1.7%；《小蚂蚁之环球大冒险》28.1万，排片0.9%；《阿里巴巴2：所罗门封印》6.6万，排片0.1%。2017年6月1日（星期四） 1.4亿《加勒比海盗5：死无对证》5080万，排片35%；《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》3920万，排片21%；《摔跤吧！爸爸》2792万，排片22%；《三只小猪2》421万，排片3.8%；《神奇女侠》368万，排片1.6%；《潜艇总动员5》308万，排片2%;《我的爸爸是国王》293万,排片2%。从数据上可以看出，每年六一节动画电影的排片比和单日票房产出都会出现明显提升。在面对同档期大片中，即使排片上不占据优势，动画电影依然能够在票房产出上完成反超。这也证明了市场对于动画电影的需求是存在的。国产动画在六一节扎堆上映的现象在这5年显得尤为突出，开端也是在2013年的六一档。那年六一节当天上映了《潜艇总动员3：彩虹宝藏》、《魁拔之大战元泱界》、《辛巴达历险记》三部国产动画新片，当天票房收入都迈过千万元的门槛。在加上当时仍在上映的引进动画片《疯狂原始人》口碑不俗，后劲十足（类似今天的《摔跤吧！爸爸》），4部动画片票房齐齐过千万，总占比50%，让六一档横空出世。到了一年之后的六一，一口气7部国产动画上映，3部票房突破千万，还有2部破百万。动画片在当天票房占比中下滑到30%。2015年《哆啦A梦：伴我同行》成为了当时现象级的爆款影片，本片在六一节当天豪取近9000万。国产动画只剩《潜艇总动员5》过了千万。去年六一档的冠军继续归属进口动画《愤怒的小鸟》，当天上映的国产动画则全部不足千万。国产动画有多惨？注意到表格中的《阿里巴巴：大盗奇兵》和《阿里巴巴2：所罗门封印》了么，这个系列作品连续两年征战六一档，票房从37万下降到了单日6万。今年六一档几乎是去年的重演，《哆啦A梦》一家欢喜国产动画几家愁（严格来说，还有一部《银河守卫队》其实也是进口动画。当然，单看这个译名你是想不到的。）六一节当天并非法定节假日，哪怕在适逢周末的时候，单日票房最高只能达到1.8亿的水平，相比于“情人节档”、“七夕档”这样单日能达到2亿以上甚至2.5亿以上的单日档期，在总体容量上差距明显。另一方面，由于六一节当天市场上不仅会有新上映的动画电影，还有其他商业类型片，留给新片的市场份额少之又少。再加上此时扎堆上映的国产动画鲜见大制作，在同期有进口动画片上映的情况下，更难以抗衡。对于观众来说，也并非只有动画片才适合举家观看，比如最近热映的《摔跤吧！爸爸》就是一部适合全家观看的影片。在这样的情况下，留给动画片的潜在观众只剩下低龄观众群体了。从影院排映的角度出发，动画片通常只会安排在白天的非黄金场次，哪怕在六一节当天，黄金场排片也会偏向主流观众人群，而非携孩子观看的合家欢群体。例如在安排《哆啦A梦》的排场时，白天的场次会安排国语配音版，晚上的场次会安排原版进行放映。动画电影该何时上映？——黄金档是首选 冷门档期也能爆冷今年六一临近端午节假期，“六一档”上映的几部动画电影实际上在端午档就率先上映。《三只小猪2》和《潜艇总动员5》都是曾经上映过的老片，在这个端午节假期上映，排片场次都只在5%以下，可是每天都有200万-300万入账，积少成多目前累计票房也都超过千万。作为新片上映的《我的爸爸是国王》在端午节三天之后收获750万，再加上六一当天近300万的票房，总票房也过了千万。从发行角度看来，动画电影是类型片中少数具有市场“刚需”的类型之一。这也是为什么，一部动画电影在市场上“经典重映”甚至“经久不衰”都不是什么稀奇事。就像电视台会在每个假期重播《西游记》一样，在周末或者是假期，在工作日“消失”的动画片就会出现在市场上。不能否认的是，“老片重映”对于市场来说绝非健康的现象。只能是反衬出市场上观众对于新片质量的失望和对于新片的需求。曾经在七年前上映过的《麦兜响当当》今年3月17日又重映了70天。在这段时间里，首个周末收获了最终1200万票房中的780万。市场对于此类现象的态度也可见一斑。对于动画电影来说，既有“刚需”，也有“旺季”。业内人士看来，暑期档才是动画电影的主战场。在国产动画电影票房榜上（排除中美合拍的《功夫熊猫3》），排名第一的《大圣归来》就是在2015年暑期档完成的9.5亿票房纪录。排名第二的《大鱼·海棠》也是在16年的暑期档上映。今年暑期档，已经有《十万个冷笑话2》、《玩偶奇兵》、《赛尔号大电影6》、《阿唐奇遇》等多部动画电影定档，好莱坞的《神偷奶爸3》也将在7月7日引进。对于进口动画片来说，上映时间相对被动，不过能赶上在暑期档前后上映，票房表现就有足够保证。内地影史第一部票房破亿的动画电影《功夫熊猫》就是在08年的暑期档上映的。在前几年暑期档难见进口片的情况下，《功夫熊猫2》在2011年5月底上映，票房也顺利突破了6亿。去年暑期档末尾，口碑一般（豆瓣6.6分）的《冰川时代5》上映有4.47亿票房。不过，这还不及《冰川时代4》2012年7月上映时创造的4.49亿的成绩。在暑期档之外，适逢寒假的贺岁档是另一大票仓。2009年贺岁档，原本定于大年初一上的《喜羊羊和灰太狼》大电影第一部，在上映前听从了院线方的建议提前了10天上映，赶在寒假的第一天上映，最终票房突破9000万，是当时国产动画的最高票房。随着春节档容量的提升，春节档一周的票房总量就比得上过去贺岁档一个月的票房。在这个端午节之前，今年总共17部已上映的中外动画累计票房约为12.8亿。其中最高的就是在春节档上映的《熊出没之奇幻空间》，达到了5.23亿。这个成绩在国产动画电影票房榜上可以名列第4。可是在前一年的春节档，同样作为动画片上映的《年兽大作战》最终票房只有3400万。同为动画片，同在黄金档期上映，为什么差距明显？显然，从知名度上和认知度上来说，两者显然不在一个量级上。选择在热门档期上映，面临的竞争也更加激烈，从观众角度来说，在同档期不缺乏合家欢类型片的时候，动画片也非唯一选择。今年清明档，一部名叫《冰雪大作战》的加拿大动画片在内地上映。从体量上和知名度上看，不少业内人士对本片的票房预估只在800到1000万左右。影片最终票房超过4000万，有如此成绩就体现出了发行方在档期选择上的明智。《冰雪大作战》作为引进片，在档期选择上较为被动。在确定了几个可选择的日期后，发行方选择在清明节假期前的4月1日上映，在之后的档期内成为了唯一的动画片，成为了一匹不小的黑马。 总结陈词：摆脱低龄化，动画电影不“作茧自缚”“六一档”国产电影面对《哆啦A梦》溃不成军，除了市场方面的原因之外，也在于国产动画的类型定位偏低龄向。以2016年的统计来看，上映的49部国产动画电影中，只有3部票房过1亿元，有26部票房不足1000万元。同期上映的23部进口动画，总票房达到46.62亿元。以创作内地动画电影票房纪录的《疯狂动物城》来说，以此代表的好莱坞动画，定位是全年龄段的观众，无论成人观众还是儿童观众，都能在影片中得到观影乐趣。能够吸引成年观众的动画电影，在市场上具有更大的空间和商业潜力。在国产动画电影里，《大圣归来》和《大鱼海棠》都是难得的此类案例。近两年来重新回到国内市场的日本动画中，《你的名字。》实际上是一部面向青少年及成年观众群体的爱情电影，这也让其打破了动画电影的类型天花板，票房突破5亿。市场并非没有给国产动画留下空间。有《疯狂动物城》如此受欢迎程度和制作水平的动画毕竟少之又少。进口动画片由于语言上和文化上的差异，也难免在内地市场遭遇冷遇。比如皮克斯的《头脑特工队》，尽管口碑上佳，上映票房只有9000万。今年上映的《乐高蝙蝠侠大电影》，由于故事中的桥段笑料多根据西方流行文化而设计，在内地的票房也大打折扣，定格在4200万。国产动画电影总体来说，观众先入为主的观点“动画电影就是儿童电影”并不能成为低龄向的挡箭牌。寄往于通过动画电影衍生出游戏、图书、玩具等“摇钱树”更是本末倒置。就像《摔跤吧！爸爸》能够打破“印度片就是唱歌跳舞”的刻板印象一样，《大圣归来》的成功能够让更多的观众青睐国产动画电影。国产动画如果始终停留在低龄层面，以低龄儿童作为最主要的受众团体，今年六一档的市场格局将会一次又一次的在未来重演。
试想一下如果你作为一名家长，在这个六一节好不容易抽出了时间，想带着自己的孩子在电影院里度过一个难忘的节日。可是打开购票app之后，希望找到一部动画片的你发现只有《哆啦A梦》、《三只小猪2》、《潜艇总动员》为数不多的几个选择，于是，你可能陷入了思考：对于选择国产动画你有些犹豫（更大程度上是对于自己的耐心信心不足，大部分孩子可能看得很开心），可是对于《哆啦A梦》你也感到有些审美疲劳……有75%的可能性，你点击购票，选择了一场2D国语版的《哆啦A梦》。这样的情景绝非异想天开。从过往的印象出发，六一节这天显然是动画电影上映的最佳日期。也在这样的思想催生下，市场和舆论面对超过3.6亿未成年人的巨大市场，创造出了“六一档”这个档期。尤其在2015年“六一档”，《哆啦A梦：伴我同行》单天拿下近9000万，让 “六一档”整体大盘拉升至1.42亿元，让这样的论调显得更有依据。由于今年六一档紧连着端午档，共有7部国产动画在这个时间内上映，其中还有3部是2015年上映过的“经典重放”。6月1日当天，单日票房虽然达到1.4亿，可是市场并没有被动画电影占据。《加勒比海盗5》5080万排名第一，《哆啦A梦》3900万名列第二，《摔跤吧！爸爸》2800万排名第三。当天票房最高的国产动画《三只小猪2》只有420万的票房，单日全部国产动画的票房相加，都难过千万。一边是家长们在这一天缺乏选择，另一边是国产动画的“六一一日游”。“六一档”现象的背后对于市场和国产动画制作方来说都值得思考。 “六一档”复盘——一个凭空而生的档期从这5年的票房数据来看，不难得出这样的结论：六一档在市场容量上，难以作为一个独立档期而存在。过去5年六一节单日票房排片统计（加粗为动画片）2013年6月1日（星期六） 1.5亿：《星际迷航：暗黑无界》4400万，排片24%；《潜艇总动员3》2739.4万，排片18.1%；《中国合伙人》2350万，排片20.5%《辛巴达历险记》1803.8万，排片11.9%；《疯狂原始人》1500万，排片9.16%《魁拔之大战元泱界》1178.8万，排片7.8%；2014年6月1日（星期天） 1.83亿元：《X战警：逆转未来》 7100万，排片26.5%；《窃听风云3》4700万，排片27.95%；《潜艇总动员4：章鱼奇遇记》1834万，排片10%；《猪猪侠之勇闯巨人岛》1651万，排片9%；《辛巴达历险记2》996.4万，排片5.4%；《魔幻仙踪》807万，排片4.4%；《太空熊猫总动员》163.3万，排片0.9%。2015年6月1日（星期一）1.38亿元：《哆啦A梦：伴我同行》8993.7万，排片33.7%；《复仇者联盟2：奥创纪元》 1560万，排片14%；《潜艇总动员5：时光宝盒》1159.7万，排片10%；《明日世界》933万，排片12.16%；《我的个神啊》561万，排片7.5%；《屠魔战士》358万，排片6.2%；《金箍棒传奇2：沙僧的逆袭》173.2万，排片3.7%；《超能兔战队》64万，排片1.6%；《阿里巴巴：大盗奇兵》37.2万，排片0.8%。2016年6月1日（星期三） 1.49亿元：《愤怒的小鸟》6265万，排片26.5%；《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》5500万，排片35%；《美国队长3》960万，排片9.7%；《斗龙战士之星印罗盘》417万，排片5.4%；《分歧者3》335万，排片9%；《水果宝贝之水果总动员》297万，排片5.8%；《糖果世界大冒险》204万，排片2.8%；《动植物大战》62.9万，排片1.7%；《小蚂蚁之环球大冒险》28.1万，排片0.9%；《阿里巴巴2：所罗门封印》6.6万，排片0.1%。2017年6月1日（星期四） 1.4亿《加勒比海盗5：死无对证》5080万，排片35%；《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》3920万，排片21%；《摔跤吧！爸爸》2792万，排片22%；《三只小猪2》421万，排片3.8%；《神奇女侠》368万，排片1.6%；《潜艇总动员5》308万，排片2%;《我的爸爸是国王》293万,排片2%。从数据上可以看出，每年六一节动画电影的排片比和单日票房产出都会出现明显提升。在面对同档期大片中，即使排片上不占据优势，动画电影依然能够在票房产出上完成反超。这也证明了市场对于动画电影的需求是存在的。国产动画在六一节扎堆上映的现象在这5年显得尤为突出，开端也是在2013年的六一档。那年六一节当天上映了《潜艇总动员3：彩虹宝藏》、《魁拔之大战元泱界》、《辛巴达历险记》三部国产动画新片，当天票房收入都迈过千万元的门槛。在加上当时仍在上映的引进动画片《疯狂原始人》口碑不俗，后劲十足（类似今天的《摔跤吧！爸爸》），4部动画片票房齐齐过千万，总占比50%，让六一档横空出世。到了一年之后的六一，一口气7部国产动画上映，3部票房突破千万，还有2部破百万。动画片在当天票房占比中下滑到30%。2015年《哆啦A梦：伴我同行》成为了当时现象级的爆款影片，本片在六一节当天豪取近9000万。国产动画只剩《潜艇总动员5》过了千万。去年六一档的冠军继续归属进口动画《愤怒的小鸟》，当天上映的国产动画则全部不足千万。国产动画有多惨？注意到表格中的《阿里巴巴：大盗奇兵》和《阿里巴巴2：所罗门封印》了么，这个系列作品连续两年征战六一档，票房从37万下降到了单日6万。今年六一档几乎是去年的重演，《哆啦A梦》一家欢喜国产动画几家愁（严格来说，还有一部《银河守卫队》其实也是进口动画。当然，单看这个译名你是想不到的。）六一节当天并非法定节假日，哪怕在适逢周末的时候，单日票房最高只能达到1.8亿的水平，相比于“情人节档”、“七夕档”这样单日能达到2亿以上甚至2.5亿以上的单日档期，在总体容量上差距明显。另一方面，由于六一节当天市场上不仅会有新上映的动画电影，还有其他商业类型片，留给新片的市场份额少之又少。再加上此时扎堆上映的国产动画鲜见大制作，在同期有进口动画片上映的情况下，更难以抗衡。对于观众来说，也并非只有动画片才适合举家观看，比如最近热映的《摔跤吧！爸爸》就是一部适合全家观看的影片。在这样的情况下，留给动画片的潜在观众只剩下低龄观众群体了。从影院排映的角度出发，动画片通常只会安排在白天的非黄金场次，哪怕在六一节当天，黄金场排片也会偏向主流观众人群，而非携孩子观看的合家欢群体。例如在安排《哆啦A梦》的排场时，白天的场次会安排国语配音版，晚上的场次会安排原版进行放映。动画电影该何时上映？——黄金档是首选 冷门档期也能爆冷今年六一临近端午节假期，“六一档”上映的几部动画电影实际上在端午档就率先上映。《三只小猪2》和《潜艇总动员5》都是曾经上映过的老片，在这个端午节假期上映，排片场次都只在5%以下，可是每天都有200万-300万入账，积少成多目前累计票房也都超过千万。作为新片上映的《我的爸爸是国王》在端午节三天之后收获750万，再加上六一当天近300万的票房，总票房也过了千万。从发行角度看来，动画电影是类型片中少数具有市场“刚需”的类型之一。这也是为什么，一部动画电影在市场上“经典重映”甚至“经久不衰”都不是什么稀奇事。就像电视台会在每个假期重播《西游记》一样，在周末或者是假期，在工作日“消失”的动画片就会出现在市场上。不能否认的是，“老片重映”对于市场来说绝非健康的现象。只能是反衬出市场上观众对于新片质量的失望和对于新片的需求。曾经在七年前上映过的《麦兜响当当》今年3月17日又重映了70天。在这段时间里，首个周末收获了最终1200万票房中的780万。市场对于此类现象的态度也可见一斑。对于动画电影来说，既有“刚需”，也有“旺季”。业内人士看来，暑期档才是动画电影的主战场。在国产动画电影票房榜上（排除中美合拍的《功夫熊猫3》），排名第一的《大圣归来》就是在2015年暑期档完成的9.5亿票房纪录。排名第二的《大鱼·海棠》也是在16年的暑期档上映。今年暑期档，已经有《十万个冷笑话2》、《玩偶奇兵》、《赛尔号大电影6》、《阿唐奇遇》等多部动画电影定档，好莱坞的《神偷奶爸3》也将在7月7日引进。对于进口动画片来说，上映时间相对被动，不过能赶上在暑期档前后上映，票房表现就有足够保证。内地影史第一部票房破亿的动画电影《功夫熊猫》就是在08年的暑期档上映的。在前几年暑期档难见进口片的情况下，《功夫熊猫2》在2011年5月底上映，票房也顺利突破了6亿。去年暑期档末尾，口碑一般（豆瓣6.6分）的《冰川时代5》上映有4.47亿票房。不过，这还不及《冰川时代4》2012年7月上映时创造的4.49亿的成绩。在暑期档之外，适逢寒假的贺岁档是另一大票仓。2009年贺岁档，原本定于大年初一上的《喜羊羊和灰太狼》大电影第一部，在上映前听从了院线方的建议提前了10天上映，赶在寒假的第一天上映，最终票房突破9000万，是当时国产动画的最高票房。随着春节档容量的提升，春节档一周的票房总量就比得上过去贺岁档一个月的票房。在这个端午节之前，今年总共17部已上映的中外动画累计票房约为12.8亿。其中最高的就是在春节档上映的《熊出没之奇幻空间》，达到了5.23亿。这个成绩在国产动画电影票房榜上可以名列第4。可是在前一年的春节档，同样作为动画片上映的《年兽大作战》最终票房只有3400万。同为动画片，同在黄金档期上映，为什么差距明显？显然，从知名度上和认知度上来说，两者显然不在一个量级上。选择在热门档期上映，面临的竞争也更加激烈，从观众角度来说，在同档期不缺乏合家欢类型片的时候，动画片也非唯一选择。今年清明档，一部名叫《冰雪大作战》的加拿大动画片在内地上映。从体量上和知名度上看，不少业内人士对本片的票房预估只在800到1000万左右。影片最终票房超过4000万，有如此成绩就体现出了发行方在档期选择上的明智。《冰雪大作战》作为引进片，在档期选择上较为被动。在确定了几个可选择的日期后，发行方选择在清明节假期前的4月1日上映，在之后的档期内成为了唯一的动画片，成为了一匹不小的黑马。 总结陈词：摆脱低龄化，动画电影不“作茧自缚”“六一档”国产电影面对《哆啦A梦》溃不成军，除了市场方面的原因之外，也在于国产动画的类型定位偏低龄向。以2016年的统计来看，上映的49部国产动画电影中，只有3部票房过1亿元，有26部票房不足1000万元。同期上映的23部进口动画，总票房达到46.62亿元。以创作内地动画电影票房纪录的《疯狂动物城》来说，以此代表的好莱坞动画，定位是全年龄段的观众，无论成人观众还是儿童观众，都能在影片中得到观影乐趣。能够吸引成年观众的动画电影，在市场上具有更大的空间和商业潜力。在国产动画电影里，《大圣归来》和《大鱼海棠》都是难得的此类案例。近两年来重新回到国内市场的日本动画中，《你的名字。》实际上是一部面向青少年及成年观众群体的爱情电影，这也让其打破了动画电影的类型天花板，票房突破5亿。市场并非没有给国产动画留下空间。有《疯狂动物城》如此受欢迎程度和制作水平的动画毕竟少之又少。进口动画片由于语言上和文化上的差异，也难免在内地市场遭遇冷遇。比如皮克斯的《头脑特工队》，尽管口碑上佳，上映票房只有9000万。今年上映的《乐高蝙蝠侠大电影》，由于故事中的桥段笑料多根据西方流行文化而设计，在内地的票房也大打折扣，定格在4200万。国产动画电影总体来说，观众先入为主的观点“动画电影就是儿童电影”并不能成为低龄向的挡箭牌。寄往于通过动画电影衍生出游戏、图书、玩具等“摇钱树”更是本末倒置。就像《摔跤吧！爸爸》能够打破“印度片就是唱歌跳舞”的刻板印象一样，《大圣归来》的成功能够让更多的观众青睐国产动画电影。国产动画如果始终停留在低龄层面，以低龄儿童作为最主要的受众团体，今年六一档的市场格局将会一次又一次的在未来重演。
《金刚狼2》：大场面缩水，女演员出彩！（走进影院的观众们又当了一回垃圾3D的受害者！）影评刊登于《北京青年报》也许是之前对各种俗套、各种平庸的第一集印象过于糟糕，所以看完这部《金刚狼2》感觉还不错，至少讲了个还算吸引人的故事，对金刚狼的心理刻画也挺到位！几位女性角色也为影片营造了丰富的看点，改变了第一集角色看点只集中在狼叔身上的尴尬！至于动作场面确实够不上A级水准，不要说跟《X战警》系列相比，就连《金刚狼》第一集的场面都赶不上，基本没有能称得上大场面的镜头，科幻色彩也几乎消失殆尽，都快变成传统动作片了。至于3D效果，真为那些花钱进场的观众惋惜，又当了一回垃圾3D的受害者！《金刚狼2》跟第一集并非承接关系，而是分居《X战警》系列的前后，第一集相当于前传，讲述金刚狼在成为X战警之前的人生历程，揭秘他是如何从一个普通人变成拥有不死之身的“金刚狼”并最终加入X战警团队的。而《金刚狼2》则是后传，讲述在《X战警》第三集的旧金山大战之后，金刚狼怀着被迫杀死心上人“凤凰女”的愧疚，在深山老林里自我放逐、离群索居，承受着因为永生而永无尽头的心理折磨。一天，一个身怀绝技的日本女孩雪绪找到他，声称她的主人矢代田想在临死前见他一面。矢代田是金刚狼在二战期间长崎被原子弹摧毁时救下的一名日本军人，二人因此结下友谊，战后矢代田建立了他的高科技产业帝国，如今年事已高的他已经病入膏肓。怀着满足老友遗愿的简单想法，金刚狼跟雪绪来到日本，奄奄一息的矢代田声称他所拥有的高科技，可以将金刚狼体内的艾德曼金属转移到自己体内，这样一方面解除了金刚狼的永生魔咒，另一方面也能让自己远离死神的魔爪，堪称两全其美，但金刚狼并没有同意。矢代田去世之后，直接把科技帝国传给了孙女真理子，而没有传给自己的儿子，于是引发了一场大家族的权力争夺，金刚狼见义勇为出手保护真理子，于是卷入这场豪门恩怨中，但他不死之身的超能力却在慢慢消失，一个巨大的阴谋更向他袭来……《金刚狼2》在整体风格上跟《金刚狼》第一集以及《X战警》系列都有不同，一方面因为影片不像第一集有着“金刚狼身世大揭秘”的前史铺垫作用，而是相当于一个独立性较强的番外篇，跟“《X战警》世界”也谈不上有什么直接关联。另一方面是因为影片把故事背景放在了日本，场景和道具皆充满浓郁的异域风情，再加上大部分演员都是东方面孔，还充斥了剑道、忍者甚至情色文化等鲜明的日式元素，所以在风格上自然会有明显差异。影片的焦点也从关注变种人的生存危机和伦理困境，转移到豪门恩怨中，金刚狼只是个介入豪门恩怨的外来者。此外，与第一集和《X战警》系列变种人扎堆、超能力缤纷的格局不同，《金刚狼2》里拥有超能力的变种人满打满算也就金刚狼、雪绪和毒蛇女三个人，金刚狼除了亮出钢爪和伤口自动愈合之外，超能力的视觉表现力本来就不太强，而雪绪“预见死亡”的超能力更是无从用画面表达，毒蛇女的超能力也仅仅是喷出毒液让人皮肤起泡被毒死，视觉表现力也一般，再加上本集中金刚狼超能力逐渐消失变成普通人，所以《金刚狼2》的科幻色彩和视觉冲击力大大减弱，观众熟悉的变种人超能力大乱斗以及各种炫目震撼的视觉奇观是再也看不到了，以往由电脑特效主导的动作戏风格转变为追逐打斗的传统路数。除了金刚狼和黑帮在子弹列车顶上的打斗凭借强劲的速度感让人眼前一亮之外，其他的动作戏都让人感觉平平无奇，即便是金刚狼同银武士的终极对决也无法令人兴奋。在结尾的动作戏中，当毒蛇女蜕去美艳大妞的“画皮”现出光头真身，让人以为她要发大招了，没想到几个来回就命丧雪绪之手，真是够囧的。不过，“金刚狼超能力消失”这个设定至少解决了观众对于“金刚狼怎么打都死不了”的动作模式审美疲劳的问题，看到他会受伤、会流血，会体力不支而晕倒，至少在某种程度上让角色更具人性化色彩，而不是个冷冰冰的打架机器。女演员整体出彩是《金刚狼2》最值得称道之处。此前无论是在《X战警》里系列跟金刚狼产生情感关系的“凤凰女”，还是《金刚狼》第一集金刚狼的最初爱人“银狐”，都给人大妈级演员的感觉，实在没什么看头。而《金刚狼2》的三个女演员却各有看点，毒蛇女性感美艳，继承了《X战警》系列里魔形女越美越毒辣的风格；真理子温柔知性，堪称传统东方美女的代言人；雪绪勇武不羁，是东方打女和现代个性妞儿的完美结合。三位女演员所展现的不同美感形成了影片的独特看点，特别是扮演真理子的冈本多绪和扮演雪绪的福岛莉拉，细腻的演技让角色格外生动，也为剧情带来了活力，从而给影片增色不少。（文/列文）
《金刚狼2》：大场面缩水，女演员出彩！（走进影院的观众们又当了一回垃圾3D的受害者！）影评刊登于《北京青年报》也许是之前对各种俗套、各种平庸的第一集印象过于糟糕，所以看完这部《金刚狼2》感觉还不错，至少讲了个还算吸引人的故事，对金刚狼的心理刻画也挺到位！几位女性角色也为影片营造了丰富的看点，改变了第一集角色看点只集中在狼叔身上的尴尬！至于动作场面确实够不上A级水准，不要说跟《X战警》系列相比，就连《金刚狼》第一集的场面都赶不上，基本没有能称得上大场面的镜头，科幻色彩也几乎消失殆尽，都快变成传统动作片了。至于3D效果，真为那些花钱进场的观众惋惜，又当了一回垃圾3D的受害者！《金刚狼2》跟第一集并非承接关系，而是分居《X战警》系列的前后，第一集相当于前传，讲述金刚狼在成为X战警之前的人生历程，揭秘他是如何从一个普通人变成拥有不死之身的“金刚狼”并最终加入X战警团队的。而《金刚狼2》则是后传，讲述在《X战警》第三集的旧金山大战之后，金刚狼怀着被迫杀死心上人“凤凰女”的愧疚，在深山老林里自我放逐、离群索居，承受着因为永生而永无尽头的心理折磨。一天，一个身怀绝技的日本女孩雪绪找到他，声称她的主人矢代田想在临死前见他一面。矢代田是金刚狼在二战期间长崎被原子弹摧毁时救下的一名日本军人，二人因此结下友谊，战后矢代田建立了他的高科技产业帝国，如今年事已高的他已经病入膏肓。怀着满足老友遗愿的简单想法，金刚狼跟雪绪来到日本，奄奄一息的矢代田声称他所拥有的高科技，可以将金刚狼体内的艾德曼金属转移到自己体内，这样一方面解除了金刚狼的永生魔咒，另一方面也能让自己远离死神的魔爪，堪称两全其美，但金刚狼并没有同意。矢代田去世之后，直接把科技帝国传给了孙女真理子，而没有传给自己的儿子，于是引发了一场大家族的权力争夺，金刚狼见义勇为出手保护真理子，于是卷入这场豪门恩怨中，但他不死之身的超能力却在慢慢消失，一个巨大的阴谋更向他袭来……《金刚狼2》在整体风格上跟《金刚狼》第一集以及《X战警》系列都有不同，一方面因为影片不像第一集有着“金刚狼身世大揭秘”的前史铺垫作用，而是相当于一个独立性较强的番外篇，跟“《X战警》世界”也谈不上有什么直接关联。另一方面是因为影片把故事背景放在了日本，场景和道具皆充满浓郁的异域风情，再加上大部分演员都是东方面孔，还充斥了剑道、忍者甚至情色文化等鲜明的日式元素，所以在风格上自然会有明显差异。影片的焦点也从关注变种人的生存危机和伦理困境，转移到豪门恩怨中，金刚狼只是个介入豪门恩怨的外来者。此外，与第一集和《X战警》系列变种人扎堆、超能力缤纷的格局不同，《金刚狼2》里拥有超能力的变种人满打满算也就金刚狼、雪绪和毒蛇女三个人，金刚狼除了亮出钢爪和伤口自动愈合之外，超能力的视觉表现力本来就不太强，而雪绪“预见死亡”的超能力更是无从用画面表达，毒蛇女的超能力也仅仅是喷出毒液让人皮肤起泡被毒死，视觉表现力也一般，再加上本集中金刚狼超能力逐渐消失变成普通人，所以《金刚狼2》的科幻色彩和视觉冲击力大大减弱，观众熟悉的变种人超能力大乱斗以及各种炫目震撼的视觉奇观是再也看不到了，以往由电脑特效主导的动作戏风格转变为追逐打斗的传统路数。除了金刚狼和黑帮在子弹列车顶上的打斗凭借强劲的速度感让人眼前一亮之外，其他的动作戏都让人感觉平平无奇，即便是金刚狼同银武士的终极对决也无法令人兴奋。在结尾的动作戏中，当毒蛇女蜕去美艳大妞的“画皮”现出光头真身，让人以为她要发大招了，没想到几个来回就命丧雪绪之手，真是够囧的。不过，“金刚狼超能力消失”这个设定至少解决了观众对于“金刚狼怎么打都死不了”的动作模式审美疲劳的问题，看到他会受伤、会流血，会体力不支而晕倒，至少在某种程度上让角色更具人性化色彩，而不是个冷冰冰的打架机器。女演员整体出彩是《金刚狼2》最值得称道之处。此前无论是在《X战警》里系列跟金刚狼产生情感关系的“凤凰女”，还是《金刚狼》第一集金刚狼的最初爱人“银狐”，都给人大妈级演员的感觉，实在没什么看头。而《金刚狼2》的三个女演员却各有看点，毒蛇女性感美艳，继承了《X战警》系列里魔形女越美越毒辣的风格；真理子温柔知性，堪称传统东方美女的代言人；雪绪勇武不羁，是东方打女和现代个性妞儿的完美结合。三位女演员所展现的不同美感形成了影片的独特看点，特别是扮演真理子的冈本多绪和扮演雪绪的福岛莉拉，细腻的演技让角色格外生动，也为剧情带来了活力，从而给影片增色不少。（文/列文）
《铁臂阿童木》将以真人版亮相银幕1905电影网讯 手塚治虫创作的具有里程碑意义的动画《铁臂阿童木》传出将要拍摄真人版的消息，由澳大利亚Animal Logical影业与日本手塚工作室联合制作。 Animal Logical影业的扎拉·奈尔班典和杰森·卢斯特将担任该片的制片人，据消息称目前还没有定下导演，但制片人已经在为该片寻找一个合适的编剧。 澳大利亚的Animal Logical因其出色非凡的视效而被熟知，其参与制作过《快乐的大脚》、《X战警：逆转未来》、《斯巴达300勇士》以及今年5月即将上映的《复仇者联盟2：奥创时代》。曾经该公司也参与创作过张艺谋《英雄》一片的全部四个“色系”的场景。《铁臂阿童木》是日本动画大师手塚治虫于上世纪60年代创作的漫画，随后制成了动画于1963年开始在电视台播放，成为第一部真正意义上的日本国产电视系列动画，阿童木也是最早引进内地的日本动画片之一，手塚治虫也被称为是日本的“华特·迪士尼”。该片在70-80年代译制成各国语言在全球播出成为全世界受欢迎的动画作品。好莱坞曾经多次想把该片搬上银幕，但也只有一次成功即2009年上映的名为《阿童木》3D动画。阿童木在之前的动画中都是小孩的形象出现，此次Animal Logical准备打造出一部全方位的冒险电影，专为漫画电影迷量身打造。“我们已经看过了阿童木出现在漫画、动画已经动画电影中，但我们从未看到一部属于他的真人电影。我很期待看到阿童木能成为钢铁侠那样的英雄。”
《铁臂阿童木》将以真人版亮相银幕1905电影网讯 手塚治虫创作的具有里程碑意义的动画《铁臂阿童木》传出将要拍摄真人版的消息，由澳大利亚Animal Logical影业与日本手塚工作室联合制作。 Animal Logical影业的扎拉·奈尔班典和杰森·卢斯特将担任该片的制片人，据消息称目前还没有定下导演，但制片人已经在为该片寻找一个合适的编剧。 澳大利亚的Animal Logical因其出色非凡的视效而被熟知，其参与制作过《快乐的大脚》、《X战警：逆转未来》、《斯巴达300勇士》以及今年5月即将上映的《复仇者联盟2：奥创时代》。曾经该公司也参与创作过张艺谋《英雄》一片的全部四个“色系”的场景。《铁臂阿童木》是日本动画大师手塚治虫于上世纪60年代创作的漫画，随后制成了动画于1963年开始在电视台播放，成为第一部真正意义上的日本国产电视系列动画，阿童木也是最早引进内地的日本动画片之一，手塚治虫也被称为是日本的“华特·迪士尼”。该片在70-80年代译制成各国语言在全球播出成为全世界受欢迎的动画作品。好莱坞曾经多次想把该片搬上银幕，但也只有一次成功即2009年上映的名为《阿童木》3D动画。阿童木在之前的动画中都是小孩的形象出现，此次Animal Logical准备打造出一部全方位的冒险电影，专为漫画电影迷量身打造。“我们已经看过了阿童木出现在漫画、动画已经动画电影中，但我们从未看到一部属于他的真人电影。我很期待看到阿童木能成为钢铁侠那样的英雄。”
