中国国家主席习近平召开文艺座谈会被认为是2014年内地文艺界的大事伴随着年底贺岁档大幕拉开，中国电影市场的2014年度票房收入已经超过了45亿美元，同比去年增长近三分之一，而且很有可能最终突破50亿美元大关。好莱坞电影在中国达成60%的增长率之余，2015年对中国市场的胃口也将继续扩大。以下是《好莱坞报道》总结的2014年中国电影产业的年度大事件。中国科技公司转向美国抢购中国网络视频平台及公司（如阿里巴巴、优酷土豆、百度旗下的爱奇艺等）在2014年开始投入越来越多的资金购买好莱坞的内容资源。其中年度最大交易当属HBO与某互联网公司签署的合作协议，它的目的是令HBO的电视节目及电影首度广泛地面向中国播出。与此同时，阿里巴巴也与狮门影业达成战略合作，带回了包括《暮光之城》在内的热门影片。同样的还有20世纪福克斯电视与中方的合作协议首次让《辛普森一家》翻越“长城”来到中国。网络视频内容审查趋严官方对网络内容审查标准的收紧是否会令那些将《新闻编辑室》、《大西洋帝国》、《兄弟连》这类内容引入中国的努力付诸东流，答案仍然是一个问号。国家广电总局给出的最新通知涉及了对包括一夜情、婚外恋、换偶、性挑逗、强奸、乱伦、恋尸癖、卖淫、性虐待、自慰行为等诸多内容的限制。今年9月份，广电总局下文要求所有境外影视剧须在上网播放前取得许可，未经许可的内容须在明年初下架。有业内人士认为这将可能令一些剧集延迟6个月播放，为盗版滋生提供了空间。阿里巴巴上市阿里巴巴集团于9月19日在纽交所正式挂牌上市无疑是年度最大焦点之一，它令该集团市值达到2250亿美元。这个电商界的巨头本年度也在为成为娱乐产业的全球性大玩家迈开脚步。在今年早些时候，阿里巴巴买下了自己的电影公司，并请来中国电影集团副总裁张强出任掌门人。阿里影业同时着眼中国境内与好莱坞，集团主席马云的好莱坞之旅受到了业内大佬们的密切关注。《变形金刚4》票房神话迈克尔·贝的这部机器人大片在中国赚到了大约3.2亿美元票房，创下了中国市场史无前例的票房神话。这部派拉蒙出品的电影为了确保在中国的成功也的确煞费苦心，不仅到北京、香港等地取景，还囊括了包括李冰冰在内的一众中国明星。该片传达了中国政府想要传达的宣传信息，甚至还让演员们在美国的大沙漠里痛饮中国品牌的能量饮料。本片也成为一个中国的流行文化现象，所有的玩具、服饰、饮食等都迫不及待地围着擎天柱和它的小伙伴们打转，其中最奇特的故事之一当属几个农民放弃种地自己建造变形金刚的新闻了。好莱坞加强与中国联系前华纳兄弟高管杰夫·罗宾诺夫谈成了2014年中国电影产业最受瞩目的一笔交易，他获得了来自复星集团的2亿美元的投资，以及来自索尼的5000万美元，后者还与罗宾诺夫的公司签署了五年电影发行协议以及在每年在全球发行多至6部电影的计划。复星集团的投资被公认为是迄今为止中国对好莱坞制作公司的最大一笔投资。11月，迪士尼与上海东方传媒集团决意进一步加强双方的战略合作伙伴关系，将合拍电影与电视节目开发纳入合作计划之中。与此同时，环球影业主席杰夫·希尔表示，中国是一个激动人心多于困难的市场。今年底，环球影业在北京的办事处正式成立，由原迪士尼资深副总裁甄超凡担任负责人。该公司还将在北京郊区斥资数十亿美元建造环球影城主题公园。曾执导成龙与克里斯·塔克主演的《尖峰时刻》系列电影的布莱特·拉特纳也与中方签署了多项协议，包括了一系列影视剧合作项目，投资方包括华纳兄弟、英国WPP集团、华人文化产业投资基金，以及上海东方传媒集团。中国电影继续走出去阿里巴巴派出了毕业于哈佛商学院并担任过脱口秀主持的张蔚前往洛杉矶开设办事处。与此同时中国地产界巨头、曾收购AMC的万达集团斥资12亿美元买下了位于比佛利山的精华地段以兴建自己的娱乐公司总部。万达集团董事长王健林称他的目标是“令中国的万达成为像沃尔玛、IBM和谷歌一样的世界知名品牌”。通过成立洛杉矶子公司以及2000万美元的电影基金用于商业大片的制作，乐视影业也表示将适时对美国市场展开反攻。韩三平卸任今年3月，中国电影界的传奇人物、中影集团董事长韩三平宣布“退休”，不再出任这个中国最有势力的国有电影公司的掌门人一职。他将权力移交给了原副总裁喇培康与张强，不过后者不久之后宣布辞职并加入阿里影业。韩三平在任期内见证了中国电影产业从一个以宣传片为主宰的小领域发展壮大成为世界第二大电影市场的全过程。习近平主席讲话：文艺应为人民服务国家主席习近平在文艺工作座谈会上对一众包括娱乐产业领军人物在内的听众表示：文艺必须为社会主义和人民服务，文艺不要沾满铜臭气，也不能当市场的奴隶。他说：“社会主义文艺从本质上上讲就是人民的文艺。”这番讲话提醒世人无论表象如何，中国仍然是一个共产主义国家。中国政府严厉禁毒扫黄中国政府在2014年对涉毒、涉黄的名人进行了严厉惩戒。国家主席的谈话言犹在耳，在一系列名人因涉毒涉黄被捉捕归案后，媒体监督部门雷厉风行地下令禁播禁映有涉案人员参与的相关影视作品。其中包括了昔日金熊奖得主、现因嫖娼被抓的导演王全安，以及动作影星成龙之子、因吸毒被抓的房祖名。《白日焰火》获得金熊奖对于中国电影的另一件年度大事是刁亦男的当代题材电影《白日焰火》获得德国柏林电影节最高荣誉金熊奖。这是中国独立电影迈出的一大步。更为惊奇的是在获奖后一月，电影局宣布该片通过了审查，准许上映。《白日焰火》最终取得了1650万美元的票房，对于中国艺术片票房来说这是相当丰厚的收入。另一部柏林电影节热门、娄烨执导的《推拿》也表现不俗，横扫了台湾金马奖的诸多奖项。好莱坞巨星团拜中国好莱坞的各大片厂终于意识到那些愿为电影宣传前往中国的明星会得到中国观众在票房上给予怎样的热情回报，许多好莱坞巨星在今年实现了他们的中国之旅。其中包括了为《超验骇客》首度赴华的约翰尼·德普，《X战警：逆转未来》带去的休·杰克曼和彼得·丁拉基，《超凡蜘蛛侠2》的安德鲁·加菲尔德、杰米·福克斯、艾玛·斯通，《美国队长2》的克里斯·埃文斯和斯嘉丽·约翰逊，以及为《沉睡魔咒》现身上海的安吉丽娜·朱莉等等。张艺谋执导《长城》曾执导过《十面埋伏》《大红灯笼高高挂》等经典影片的张艺谋在2014年终于决定接手“修筑”《长城》——一部投资达1.35亿美元的奇幻史诗电影，讲述关于中国建造万里长城之间的谜题。本片是由多个中国制片公司与传奇影业在亚洲的分公司传奇东方影业共同合作的一个合拍项目，被业内视为是未来中美合拍片的模板，并将证明中国将会是未来独立制片厂的最强有力的资源。

由索尼哥伦比亚公司出品的明夏超级英雄续集大作《超凡蜘蛛侠2》于北京时间12月5日晚21:30整发布2分40秒首支预告片。安德鲁·加菲尔德与艾玛·斯通这对真情侣戏内热恋升温，人气反派“绿魔”父子齐亮相，“电光人”向小蜘蛛霸气宣战。预告片展露了蜘蛛侠与三大反派的连场惊险缠斗，正呼应了预告片末的宣传语：最伟大的战役即将打响。本片将于2014年5月2日以2D/3D/IMAX 3D格式北美上映，并有望引进中国内地。《超凡蜘蛛侠2》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-481.html 正如预告片中蜘蛛侠姨妈（莎莉·菲尔德 饰）所说的：秘密需要付出代价，真相也如此。本集中“蜘蛛侠”彼得·帕克将追寻着父亲理查德·帕克的足迹，继续探寻自己的身世之谜，而最终他发现自己面对的所有敌人都和父亲曾供职的一家科研公司有关：奥氏集团（OsCorp，也就是上一集中大反派“蜥蜴博士”科研室所在的公司）。接下来，预告片中亮出了一枚惊人“彩蛋”。在下面这个镜头中，我们可以看到一排陈列柜，右边便是曾在山姆·雷米执导的《蜘蛛侠2》中登场的大反派“章鱼博士（Doc Ock）”的机械义肢，而左边则是尚未登上银幕的另一位反派“秃鹰”（Vulture）的一对机械翅膀。预告片中的这个镜头暗藏了新《蜘蛛侠》系列反派六人组的线索这枚彩蛋印证了此前在影片片场拍到的“险恶六人组（Sinister Six）”标志。这是一个以“章鱼博士”为首的反派团体，最早在1964年的《蜘蛛侠》年刊中登场，其成员包括电光人（Electro）、秃鹰（Vulture）、猎人克莱文（Kraven）、沙魔（Sandman）、致幻客（Mysterio），他们个个都是蜘蛛侠的劲敌。随着“电光人”在本集登场，这或许意味着新《蜘蛛侠》系列将把“秃鹰”等其他反派也陆续搬上银幕。其中“沙魔”曾于2007年在山姆·雷米执导的《蜘蛛侠3》中登场。《超凡蜘蛛侠2》中的三位反派阵容强大，“犀牛人”由戏骨保罗·吉亚玛提饰演，黑人影帝杰米·福克斯以狰狞面容出演“电光人”，80后小生戴恩·德哈恩则以迥异于山姆·雷米版中詹姆斯·弗兰科的阴郁气质，诠释出一个全新的“小绿魔”。垂死的“老绿魔”诺曼·奥斯本（克里斯·库柏 饰）让“小绿魔”接过衣钵“蜘蛛侠”彼得·帕克发现父亲留下的地下秘密实验室告别了那句“能力越大责任越大”，蜘蛛侠告诉爱人“这是我的宿命”能控制电流的“电光人”令本集的动作场面更为炫目《超凡蜘蛛侠2》由前作导演马克·韦布执导，本集的配乐将由大师汉斯·季默与美国创作型说唱歌手法瑞尔·威廉姆斯联手打造，这支预告片的配乐也由汉斯·季默亲自操刀。2012年作为“蜘蛛侠”系列重启头炮的《超凡蜘蛛侠》在全球取得了7.5亿美元票房，索尼公司迅速推进续集，并计划以两年一部的速度将其打造成四部曲，第三、四部也已分别定档2016年6月10日、2018年5月4日上映。随着今年索尼影业削减每年的影片出品数量，“蜘蛛侠”作为索尼公司手握的超级英雄王牌，无疑将成为其未来电影票房收入的吸金主力。索尼已宣布将为“蜘蛛侠”打造更为庞大的宇宙体系，目前《超凡蜘蛛侠》系列已经有数个新剧本同时开工，其中将加入更多的角色及反派。

今年暑期档最火的《超凡蜘蛛侠》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》赚足了中国人的银子，我们在感慨国产动画不争气的同时也应思索是什么导致了中国动画片不叫座?本文从中西方对动画本质理解、创作人员、特效技术、动画工作室模式市场等因素出发，详尽分析了中外动画片在制作上的差异，旨在互通有无，助力国产动画产业发展。今年暑期档最火的《超凡蜘蛛侠》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》赚足了中国人的银子，我们在感慨国产动画不争气的同时也应思索是什么导致了中国动画片不叫座?本文从中西方对动画本质理解、创作人员、特效技术、动画工作室模式市场等因素出发，详尽分析了中外动画片在制作上的差异，旨在互通有无，助力国产动画产业发展。一、对动画本质的理解差异不同国家的动画传统，导致了中西方对动画本质的理解差异。1.中国动画 “以画为本”。可以说，世界上没有哪个国家的动画像中国动画那样与“画”密不可分，甚至以“画”为本。中国动画的“以画为本”指的是以中国画为本，基本与西洋画无涉。以水墨动画为例，中国动画的创作者经多次试验，克服技术困难，成功地将中国绘画中具有悠久历史和深厚传统的基本原理完美地运用到动画中，创作出诸如《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》等佳作。但是，中国动画因建立在“以画为本”基础上，画面缺乏运动，镜头的运动和人物的调度较少，人物出场入场较为呆板，基本是简单的出画入画，镜头的推、拉、摇、移，景物的变化，中规中矩的视角选择，这样的镜头语言自然缺乏强烈的运动感，加上中国画的散点透视，以二维平面居多，缺少立体感。这对看惯美国大片视觉奇观的人来说，的确少有视觉冲击力可言。然而中国动画人在为中国动画片的复兴和前进做着不懈的努力。突破传统二维动画制作方式，采用国际动画电影制作方式的《宝莲灯》，不但继承了细腻的中国传统特色，同时也具备了十足的时代感。2.美国动画的“以动为本”。美国动画一开始奉行的就是“以动为本”。国际动画组织(IAFA)的定义是：“动画艺术是指除使用真实的人或物造成动画方法外，使用各种技术所创造出的活动影像，即以人工方式创造的动态影像。所以，动画不是‘会动的画’的艺术，而是‘画出来的运动’的艺术”。在“以动为本”理念支配下，美国动画基本是以拍电影的方式拍摄动画。人物的动作和镜头的运用极其讲究，动感十足。在电脑技术日渐成熟的今天，电脑技术将动画的运动性表现到了极致，甚至一些常规电影无法完成的镜头也在电脑技术辅助下屡屡出现。如在《埃及王子》中，镜头穿过人和马车，毫无限制，形成独有的运动之美。二、主创人员的差异通过中外两部动画作品主创人员比较，显示出中西方的动画制作差异。1. 《葫芦兄弟》主创为两位优秀的老艺术家由上海美术电影制片厂于1986年推出的剪纸动画片《葫芦兄弟》是中国动画的经典，凝结了两位艺术家的心血，当年深受少年儿童的喜爱。两位老艺术家更是取得过辉煌的成就，获得过无数国际国内大奖，是我国动画界的代表性人物。①编剧姚忠礼为国家一级编剧，中国电影协会、中国动画学会会员。主要作品有系列动画片《葫芦兄弟》、《舒克与贝塔》和《钟点父子》。曾获开罗国际电影节铜奖、国家政府奖、中国电视金鹰奖优秀动画片奖和最佳编剧奖等。②导演周克勤为国家一级导演，中国著名动画人、曾任上海美术电影制片厂厂长、上海亿利美动画有限公司总经理兼艺术总监，现任中国动画学会常务理事。导演拍摄了《熊猫百货商店》、《猴子捞月》以及《葫芦兄弟》等十多部动画片。曾获加拿大第六届渥太华国际动画电影节儿童片一等奖，保加利亚第四届卡布洛沃国际喜剧电影节最佳短片奖等。2、《功夫熊猫》主创为两位毫无经验的新人带领着一个充满激情的团队。《功夫熊猫》这部有着浓郁中国风格的动画电影出自编剧兼制片乔纳森?艾贝尔和格伦?伯杰，两位虽然完全没有电影剧本经验，但也不是初出茅庐，两位曾精诚合作了多年且受到过包括艾美奖等奖项的青睐。他们率领着主创团队，从可扩展性的前期设计开始，寻找一种利用空间和维度来讲故事的创造性过程。生产部设计师和艺术导演将来自电影《英雄》和《卧虎藏龙》里的灵感带进制作中，并聘请了武术专家去训练动画师，动画师根据故事情节潜藏的相互逻辑来表现角色。因此一个多达几十亿帧的动画旅程，诞生在一个充满才干，富有活力并能全情投人工作的梦工厂团队之中。在中国，是艺术家们撑起了国产动画产业，最初的很多美术电影，都是由艺术家们一笔一笔画出来的。而大洋彼岸，是一群商人在做动画。所以说中美动画的差异在于艺术家与成熟商业运作的差异。三、特效技术的差异1、中国动画由于创作者多为美术人才。从事数字特效制作的人员很少是电影行业出身，多是计算机专业和美术专业的人员。对活动影像的理解还不够，用视听语言讲故事的本领还不强。这关系到在电影制作中，能不能和导演、编剧等进行很好交流。在谈到国内电影特效与国际先进水平的差距时，北京师范大学艺术与传媒学院副院长、数字媒体研究所所长，曾任美国新闻集团FOX 影业蓝天制片厂任总工程师、技术总监的肖永亮表示，我国做电影特效的硬件软件与国外的差距是没有可比性的，我们目前所有东西都是买别人的，买来的东西就是谁都能做得出来，没有竞争优势。“10年前左右我离开了BlueSky,到现在，我们的水平也没有达到当时他们的程度，所以说在关键技术上我们和美国有着10到15年的差距。”2.美国动画“以动为本”，特效新产品、新技术成卖点。在美国，各大电影巨头都有自己专门的特效制作公司，自己开发新产品、研发新技术，再运用到本公司的影片制作中去。这是需要很强大的技术支撑的，一般的商业软件无法满足他们的要求。《丁丁历险记》史蒂文?皮尔斯伯格带着自己的首部3D动画大片《丁丁历险记：独角兽号的秘密》卷土重来，更是启用了自己手下大名鼎鼎的威塔数字特效公司(Weta Digital)，采用顶尖的动作表演捕捉技术制作，最大程度地还原作中的画面。动作捕捉技术(MotionCapture/Mocap)是一种用来记录动作，并将其转换为数字模式的技术。在影视动画中，剧组通过这一技术记录演员在演戏时的肢体语言，然后将所取得的数据转换为数据模型，以这一运动轨迹为骨架，在上面填上2D或3D角色的“血肉”，最终合成银幕上活灵活现的角色。真人演员演绎动作捕捉技术杰米?贝尔饰演的丁丁，借助先进的动作捕捉技术，演员的现场表演将会实时转化成屏幕上的动画形象。在《丁丁历险记》的拍摄现场，主演们都穿着光学式捕捉技术所需的黑色服装，身体关键部位被贴上一种叫做“Marker”的特制发光点，视觉系统将识别和处理这些“Marker”，摄影机则把表演者的连续动态图像序列保存下来，负责后期处理的工作人员这时候就有得忙了，他们要为这些保存下来的连续动态图像序列加上特效。就是在这样的拍摄现场，皮尔斯伯格得到了让观众心动的，让自己满意的影片特效。《勇敢传说》技术导演揭密特效制作新片《勇敢传说》技术导演于萌介绍电影部分特效制作情况。女主角梅莉达一头飘逸红发就成了研发小组最大的课题，梅莉达有1500多束卷曲、蓬乱的红发，总共大约111700根头发，如果梅莉达的卷发全部拉直的话，它们会有四英尺长，能垂到她的小腿。在头发运动的过程中，由于重力的关系，模拟器仍然会把卷发拉成直发，为此，我们写了一个计算动物肌肉的模拟器，最后由这个模拟器完成了整部电影头发的特效。由于毛发的复杂，已经无法用以往“衣服跟着人走”的方法去做，不管是卷发还是直发，动起来的方向和转度有时候很难控制，玛莉达又是一个非常活的人物，跑跳动作很多，难度就增加了很多。由于她穿着长裙，动起来的时候经常会有一个手抓裙子的动作，当年《料理鼠王》中一个类似的镜头花了长达一个月的时间，而《勇敢传说》中差不多是十个镜头中就有一个这样的动作，我们为此做了非常多技术的准备，最大程度上缩短了做这样一个镜头的时间。四、动画工作室的发展处在不同的发展阶段1、国外：模式成熟、品牌效益好国外的动画工作室模式已经发展的比较成熟，皮克斯、Bluesky、吉卜力这些耳熟能详的工作室与梦工厂等实力派动画公司瓜分了全球的动画市场。同时，这些著名的工作室各具特色，他们的名字已经和其缔造出来的经典动画片融为一体，被大众所接受。皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)，于1986年正式成立，至今已经出品十二部动画长片和超过三十部动画短片。公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。熟悉皮克斯发展史的人都知道，“iphone之父”史蒂夫?乔布斯是皮克斯创始人之一。可想而之，手机硬件追求完美卓越的乔帮主，对皮克斯动画风格特色要求自然是技术称王。皮克斯原来是由像素(pixel)和艺术(art)两个词组合而成，每年都有上百项的技术专利，总是走在技术的最前沿。而有些技术隐藏于细节之中，观众几乎感觉不到，当然皮克斯也不希望观众察觉(如《玩具总动员3》中的黑色垃圾袋)。就像图片中约翰?拉赛特所说：“艺术挑战技术，技术启发艺术”，皮克斯每部作品都是艺术与技术的精妙结合。蓝天工作室创建于1987年，其“冰河世纪”系列堪称蓝天工作室的招牌作品，奠定了蓝天工作室在卡通片领域的地位。如果说一只老鼠成就了迪斯尼，那就可以说，一只松鼠成就了蓝天工作室。套用沃尔特?迪斯尼的一句话“一切都是从一只老鼠开始的”，对蓝天工作室而言，一切都是从松鼠追逐橡果开始的。蓝天工作室向来以以精彩的故事情节、形象逼真的人物性格塑造吸引着无数漫迷。《冰河世纪》里心地善良的长毛象曼尼、贪吃的树獭希德和狡猾的剑齿虎迪亚戈，《冰河世纪》里那只为橡果奋斗不息的松鼠，它几乎可称为动画史上最牛配角。2、中国：日益兴起、模式有待探索相对而言，国内专门制作动画片的工作室近几年虽日益兴起，数量和质量上有所突破，但是深入人心的凤毛麟角，这也许这和中国动画片制作模式有关。一部国产动画片的诞生，一般情况下是由一家成熟的动漫公司企划制作完成，单打独斗，没有与其他动漫公司优势资源共享整合。中国现有的动画工作室规模不大，都以制作动画短片为主，进入不了市场院线，只是参展、评奖，没有进入大众的视线范围，导致品牌和市场效益树立遇到瓶颈。五、我国有市场，但资源需要整合10月31日，对于中国的3D产业来说是值得被记住的一天，在这一天，中国首个3D产业园落户北京，随着北京蓝深科创科技有限公司、百年华盛影视文化传播有限公司和北京电视台的入驻，囊括从前期拍摄、后期制作到播出平台的完整3D核心产业链环节在国内有了雏形。同样是在今年8月到9月，海外市场三家业内领先的电影特效公司相继陷入困境：《普罗米修斯》特效制作主力、澳大利亚Fuel VFX公司进入破产程序;参与过《泰坦尼克号》制作的Matte World Digital于8月8日关闭;刚刚被小马奔腾收购的数字领域也经历了破产。是什么原因让这些昔日名噪一时的企业难以为继?海外3D市场逐渐趋向于饱和是原因之一，很多企业需要通过出口影片来寻求利润。影片也有消费周期，如果一周上映一部3D影片，但市场只有一月消化一部3D影片的能力，这会导致大部分3D影片进不了院线，只有出口影片这条路。3D产业向中国迁徙的另一个原因在于，美国3D产业属于高精尖，维持成本很高，这要求企业必须要持续生产“产品”，一旦出现生产空档期，就立刻面临“吃不饱”和“活不下去”的情况。美国的3D市场并没有像中国这样的优惠政策扶持，所以在严峻的市场环境下，选择进入中国也就是利益所趋。六、总结昨日，2012年国家动漫企业认定工作座谈会在北京召开。文化部、财政部、国家税务总局、海关总署将考虑适时修订完善《动漫企业认定管理办法(试行)》，并将积极研究制定和完善动漫企业营业税、增值税、所得税、进口关税、进口环节增值税等税收优惠政策。对于优秀的通过认定的动漫企业来说，现在是思索怎样做出有口碑、精品动画片的时候了。借鉴国外好的经验做法，结合我国市场社会实际，更好国产动画片制作服务。

由马克·韦布执导，安德鲁·加菲尔德、艾玛·斯通主演的超级英雄电影《超凡蜘蛛侠》近日拍摄正酣，曝光了多张片场动作戏照片，其中最引人瞩目的是，大反派“电光人”——也就是杰米·福克斯与“小蜘蛛”的对戏场面。看起来，《超凡蜘蛛侠2》的动作场面依旧，加菲尔德也继续要翻墙走壁，但看起来加菲很是轻松，在扑倒了杰米·福克斯以后，两个人还握手致意，互相交流。《超凡蜘蛛侠2》的故事延续上集线索：彼得·帕克依然很忙，因为他一边要作为正常人谈恋爱，一边要变身蜘蛛侠打坏人。而格温高中还没毕业，彼得·帕克给格温父亲承诺过要以远离她的方式保护她，但他显然做不到。当一个新的大反派“电光人”出现后，彼得·帕克的生活更加不得安宁。一个老朋友哈利·奥斯本回归，帕克发现了关于他自己身世的新线索。续集故事改编自斯坦·李和史蒂夫·迪特科所著漫画，初稿剧本由首集编剧詹姆斯·范德比尔特创作，后再由《星际迷航》双编剧艾里克斯·库兹曼和罗伯托·奥奇重写。马克·韦布此前透露，拍《超凡蜘蛛侠》的时候他还多少有些顾及前作，但拍摄《超凡蜘蛛侠2》的时候他一下子觉得自由了，因为他无须再考虑与前作的关系，而是彻底打造一个自己的蜘蛛侠世界。在《超凡蜘蛛侠2》中，安德鲁·加菲尔德、艾玛·斯通、莎莉·菲尔德几位主演确认回归，杰米·福克斯、谢琳·伍德蕾、戴恩·德哈恩、保罗·吉亚玛提、科鲁姆·费奥瑞等人最新加盟。

迪士尼影业出品、漫威影业制作的2014暑期强档超级英雄大片《银河护卫队》上周末在北美公映，一举拿下9400万美元票房佳绩，创下北美有史以来8月首映票房最高纪录！更顺利登顶北美及全球票房榜双冠军，口碑同样爆棚。影片也已确定3D、IMAX 3D、中国巨幕格式引进内地。《银河护卫队》由漫威影业重金打造，不仅是《复仇者联盟2：奥创时代》上映前最后一部承上启下的影片，同时是漫威电影进军宇宙的开疆拓土之作，在一众漫威电影中占据着至关重要的地位，受到观众热烈期待。上周末北美公映，迪士尼影业为本片开出北美4080间影院上映的超级大排场，影片也不负众望大爆开局，周四晚午夜场就以1120万美元的成绩超过同门师兄《美国队长2》（1020万），创下2014年最高午夜场票房；周末三天更以远超业内预期的9400万美元佳绩，大幅度超越《谍影重重3》（6900万）创下北美有史以来8月首映票房最高纪录！在今年的漫威漫画改编电影中，《银河护卫队》的首映战绩也超越了《超凡蜘蛛侠2》（9160万）与《X战警：逆转未来》（9080万），与同门师兄《美国队长2》（9500万）不相上下。《银河护卫队》口碑同样火爆—— 烂番茄新鲜度92%、IMDb 8.9分、CinemaScore得分A，媒体与观众都对故事、主演、音乐、炫目打斗、震撼星际、爆笑逗逼好评如潮，“漫威最佳作品”的声音不绝于耳，票房口碑双爆棚。鉴于如此秀逸的首秀，漫威影业也决定趁热打铁，宣布编剧及导演詹姆斯·古恩继续创作续集，预计2017年上映。在国际市场上，《银河护卫队》表现也非常出色，42个海外国家地区收入6640美元，并夺得包括俄罗斯、英国、墨西哥、巴西在内几乎全部海外市场的票房冠军。目前全球总共1.6亿美元的好成绩助阵影片开门红。中国内地现在也已经确定引进《银河护卫队》，并将以3D、IMAX 3D、中国巨幕格式上映，具体上映日期待定。《银河护卫队》剧情讲述自“星爵”彼得·奎尔在偷走一块神秘球体后成为赏金猎人的追杀目标，因此他被迫和四个格格不入的乌合之众结成同盟——手持机枪的火箭浣熊、树人格鲁特、凶残神秘的卡魔拉，以及复仇心切的毁灭者德拉克斯。然而当奎尔发现这颗球体蕴含的真正能量，以及它能给宇宙带来的巨大威胁时，他必须团结这群不入流的队友，破釜沉舟、决一死战，才可能拯救整个银河系。 影片由漫威影业主席凯文·费吉制片，主演包括克里斯·帕拉特、佐伊·索尔达娜、李·佩斯、约翰·C·赖利、奥斯卡最佳男配角奖获得者本尼西奥·德尔·托罗、六次入围奥斯卡的女演员格伦·克洛斯等。影片还邀来巨星布莱德利·库珀与范·迪塞尔为火箭浣熊和树人格鲁特担任配音，星光更加璀璨。漫威影业此次顺利透过《银河护卫队》开疆拓土，将电影世界延升至无尽宇宙。这部惊险刺激又幽默有趣的《银河护卫队》目前正在北美热映中，并将于不久后以3D、IMAX 3D、中国巨幕格式登陆内地市场。

据英国《每日邮报》5月2日报道，周四为“死忠粉”准备的午夜放映中，《超凡蜘蛛侠2》票房虽然可观，但未达到理想数值。正式上映前一天晚上7点，索尼影业将此片搬上银幕。和一般的影片相比，这部由动漫书改编的动作大片一开始便占据了优势。由安德鲁·加菲尔德主演的“蜘蛛侠”首夜票房达到870万美元(约人民币5444万元)，成绩不算太差，但是预期的首日票房为1500万美元(约人民币9387万)，一周之内达到9200万美元(约人民币5.76亿)。电影制品厂对《超凡蜘蛛侠2》的期望甚高，已投入成本约2亿至2.55亿美元(约人民币12.52亿至15.96亿元)。安德鲁和他的女友艾玛·斯通在片中亦饰演情侣，戴恩·德哈恩饰演哈利·奥斯本，杰米·福克斯饰演反派“电光人”，而导演则是马克·韦布。虽然首映的评价不高，但是原漫画书与电影的众多粉丝，加上安德鲁与艾玛的默契配合，相信会让电影大红大紫。美国《滚石》杂志也曾把这个“久经沙场”的英雄故事和《老板渡假去》相提并论。电影评论家彼得·特拉韦尔称：“若不是因为《超凡蜘蛛侠2》的制作团队，这部电影将会输得很惨。12年来，这已经是第5部关于蜘蛛侠的电影，虽然冗长且平庸，但是不可或缺，并且会取得不错的票房。根据平衡规则，观众仍然相信通过各种技术，英雄的形象可以再次鲜活起来。制作团队当然也拥有这种天赋，他们定会让观众满意。”美国国家公共电台兰·巴克沃尔特则表示：“艾玛和安德鲁饰演的男女主角之间的爱情，才是真正让电影出彩的原因。电影中，这对高中毕业生情投意合，只是一直错过时机。艾玛和安德鲁不仅仅有着银幕上的默契，并且演得如同夫妻一般自然。从一开始的尴尬，到最后的相互奉献，只是几个眼神便已表现出来。而‘电光人’和‘绿恶魔’等人的干涉在我看来是闹哄哄一片，让人反感。”《娱乐周刊》评论人克里斯·纳莎瓦提倒是口下留情：“这部电影看似毫无价值，背后还是有些东西值得借鉴的。导演马克·韦布巧妙地将各种场景结合在一起，让人眼花缭乱。无论是人与人之间的感情，还是飞檐走壁的动作戏，都对观众的心理产生了冲击。”