“动漫IP”一直在国内就是最流行的字眼，虽然当下日漫当走红，但是好的国漫IP依旧吸引了大量的粉丝，也拥有固定的粉丝群。游戏客栈共挑选出48部近两年内会上映的国产动画IP，供各位一观。其中，最具看点的是：深受小朋友欢迎的《熊出没》系列第三部大电影即将上映；《大圣归来》导演新作《深海》也会在2016年登陆各大影院；并且根据郭敬明小说《爵迹》改编的同名3D动画也在筹备当中。《熊出没之熊心归来》：《熊出没》系列第三部大电影 未上映票房已破2500万备受小朋友喜爱的《熊出没》动画，目前即将上映该系列第三部大电影——《熊出没之熊心归来》。据悉在1月9、10日两天为其举行的大规模点映中，其票房 已破2500万。《熊出没》的粉丝群主要为“00”后，年龄分布在5-12岁之间，儿童游戏类厂商请千万不要错过这一热门IP。梗概：被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留，成为马戏明星开始新生活的熊大，面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密，将作何选择？继续安逸的明星生活？还是，为了自由而战？类型：冒险、动作、闯关《深海》：《大圣归来》导演新作 未来战争为故事主要剧情众所周知，《西游记之大圣归来》是部票房、口碑双优电影。它的走红，不仅火了十月文化这家公司，也火了导演田晓鹏。虽然，电影还未上映我们并不知道它的 质量是否能超越《大圣归来》，但是该故事的剧情却十分有看点：它讲述的是未来与战争，具有一定世界观及内容，适合ARPG、STR类手游。梗概：2045年，人类世界面临着来至大海深处未知生命的毁灭性攻击，一批由深海意识觉醒者组成的特殊兽兵战士，将代表人类进行反击。 人类在一场争取存在的权力的战争中，反思着存在的价值。类型：科幻、冒险、动作《爵迹》：小说强IP改编+郭敬明编剧 故事延续小说原著架构 风格非常魔幻《爵迹》是郭敬明创作的一部长篇小说，自发表以来，一直就拥有自己稳定的读者群以及很高的知名度。此次改编成动画是由郭敬明亲自编剧，据说还会是一部魔 幻风格十足的3D力作，剧中大部分角色都将用“明星脸”建模制作（范冰冰、吴亦凡、郭采洁等12位明星已确定加入拍摄）。如果做成手游的话，ARPG类是 绝对合适的。梗概：传说中的神话奥汀大陆分为水、风、火、地四个国家，每个国家都有精通魂术的人，其中最厉害的七个被称为王爵。水国普通男孩麒零离奇地被七度王爵银尘收为使徒，卷入了这场魂术的风暴，水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面。类型：魔幻、冒险《爵迹2：冷血狂宴》：《爵迹》系列小说改编，依旧为郭敬明编剧梗概：为了探究一切真相的源头，麒零、银尘、鬼山莲泉、天束幽花，组队前往释放营救吉尔伽美什。在与白银祭司的势力进行了一层又一层惨烈厮杀后，针对王爵使徒甚至整个魂力世界的更大阴谋浮出水面。类型：魔幻、冒险《大鱼海棠》：画质有保证，奇幻类大电影终于今年上映不断跳票的《大鱼海棠》今年终于确定上映，该片属于奇幻类电影，剧情围绕生、风等几大家族展开，具有一定故事性，非常值得一看。并且这部影视IP在未上映之前就获奖不断，早已声名在外，这些人气或为电影以后的宣传造势起到不小作用。梗概：《大鱼海棠》创意源自《庄子。逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”。讲述的是一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。类型： 剧情、奇幻《阿狸的梦之城堡》：热门IP系列动画，主要粉丝为女性阿狸本身就是一热门动漫形象，其受众人群主要为：14-29岁女性及12岁以下儿童，这类群体大多偏喜欢可爱、萌系物品，并且在手游方面偏向于换装、养成、消消乐等轻度游戏。如果将其开发成女性、儿童类手游是种不错的选择。梗概：梦之城的小居民阿狸，一直梦想成为采梦骑士，但现实中阿狸是个被人嘲笑无能的后勤队员。当梦之城遭遇危机的时候，采梦队长布莱尔组织了一次针对雪怪的采梦行动。阿狸偷偷加入行动，但却意外踏上了和雪怪的逃亡之路。类型：冒险、剧情《上古英雄之女娲补天》：众神战争为主打，黑曜石影视新推作品梗概：1万年前，盘古巨神开天辟地，牺牲自我创造世界，之后灵气四处飞散，形成水神，火神，女娲等众神，之后水神共工和火神祝融为争夺天下君王而决战，之后撞断天柱引发天崩，女娲为求苍生决定补天。类型：神话、动作《穹顶》：未来、科幻、势力对抗，中影力作梗概：满目疮痍的未来地球，内心恐惧的魏骏弈不得不在他的指挥官霍青指引下，克服心中的阴影，操控变形机甲对抗穷凶极恶的侵略者——诺兰星人。背后支持他们的是为保卫地球而组建的“天枢”司令部。类型：科幻、动作《幻形者》：能变身，能操控潜能绝对科幻片感觉梗概：宇宙中的“E粒子”能焕发生命的潜能。少年易想得到了“E离子”的眷顾，变身为幻形者，可操控物质。袁教授得了“E粒子”的能力，并将全城的人都变回了退化状态。易想在城市街头，与袁教授展开大战。类型：科幻《玩偶奇兵》：以小孩的世界着眼，在游戏中闯关梗概：每个孩子都有自己最喜欢的玩偶，玩偶是小朋友的童心守护者。主人公小小因沉迷游戏，变成低头族，其守护者迷你虎带着好朋友缺牙齿和一帮玩偶闯入游戏世界，想要找回小小的童心，却被卷入一场游戏世界的大阴谋中。类型：闯关、冒险《贼猫灵州异兽》：奇幻与冒险并进的动画梗概：为了解救灵州城的危机，碰猫就过敏的张小辫和使命感爆棚的月影乌瞳金丝猫，被迫联手共御塔教。探秘境大闹筷子城、除异兽勇闯剑炉洞、斗异教水淹塔王寺，一段惊心动魄的奇幻冒险之旅由此展开。类型：冒险、动作全48部国产动画电影IP列表:

今日，人民日报14版刊发了《做“全年龄”的动画电影》的文章。文章指出，在过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》票房成绩大放光彩，近日，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。令市场振奋，影迷开心。但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。

1月12日下午，中国动漫《熊出没之夺宝熊兵》在北京举行首映发布会。凭借《爸爸去哪儿》走红全国的影星郭涛与儿子石头“父子档”作为特别来宾现身，为影片上映打气。导演丁亮、刘富源也率领片中熊大和熊二的配音演员张伟、张秉君出席了发布会。电影《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年1月17日登陆贺岁档。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html 乐视影业张昭（左一）、导演丁亮（右二）和刘富源（右一）等嘉宾戴狗皮帽子“熊孩子”石头可爱暴走 郭涛很乐意“被打包”因《爸爸去哪儿》走红的郭涛、石头父子成为全场瞩目的焦点。自认是“熊孩子”的萌娃石头，在台上也不老实，一直转来转去，玩这玩那，还要爸爸郭涛在旁边提醒：“不要当众挖鼻屎好么……”萌翻现场观众。郭涛表示，自己平时也会陪着儿子一起来看《熊出没》：“国产动画需要这样的优秀的动画片。”谈到儿子石头的教育，郭涛说希望能够尽量减少“明星”“成名”这些概念对于儿子的影响，希望在《爸爸去哪儿》结束后，儿子能够回归到单纯、简单的生活中。郭涛还透露说，拍完《爸爸去哪儿》，有很多商家邀请石头做代言，目前还在洽谈。至于自己“借光”被“打包出售”的说法，郭涛说他很乐意和儿子一起“被打包”，今天他就是儿子的“司机、保姆、化妆造型师、新闻发言人”。至于未来是否会和《熊出没》系列再合作，郭涛马上变成儿子的“经纪人”，说希望未来能让石头来献声配音。 被问电影怎么样，石头高兴地说：“还行！”中国电影最缺欢乐 《熊出没》剧情故事有突破《熊出没之夺宝熊兵》是卡通先生联手深圳华强动漫于2014年初推出的动画电影。《熊出没》电视系列动画片自2012年初首次亮相央视，一度创造出3.85的超高收视率。电影《熊出没之夺宝熊兵》采用了与迪士尼、皮克斯等同量级的Maya 3D制作技术，在细节制作也要比传统2D卡通更加复杂。为了让卡通角色的表演更加细腻，《熊出没之夺宝熊兵》大电影采用了欧美卡通的创作模式，每个工作人员都要接受专业表演训练，以便在制作环节中能更准确地拿捏3D卡通角色的表情动作。据称仅制作女婴“嘟嘟”一个角色就耗费了制片方600人团队近一年的时间，累计成本上千万元。 影片《熊出没之夺宝熊兵》3D效果令人惊喜，特别是片中一场蝴蝶飞舞的场景，观影的家长和孩子们都忍不住伸手抓蝴蝶。乐视影业CEO张昭表示，最近内地电影市场，无论是好莱坞电影还是他们自己做的电影，都很难有能让自己想看第二遍的：“中国电影最缺少的就是欢乐，但《熊出没之夺宝熊兵》可以说是充满欢乐。”出品方之一的深圳华强文化董事长丁亮也是该片的导演之一，他认为《熊出没》可以说标志着“中国动画正式进入了2.0时代”。

10岁的姐姐拿着电锯，“学着光头强在妹妹脸上锯了过去”。因模仿动画片情节而发生的悲剧屡屡上演，是时候转变观念，实行动画片分级制了，决不能再把动漫当“儿戏”。今年2月15日，大年初八，汉中西乡县人民医院耳鼻喉科主治医师郑鲁玉他们接诊了一个被电锯锯伤的小女孩。“是她妈妈送来的，小女孩5岁，送来的时候鼻子和右脸都被锯开了。”郑鲁玉说，经过了解才知道，当时女孩的妈妈在屋里做饭，小女孩和10岁的姐姐在院子里玩耍，不知怎么的，姐姐就翻出了一把电锯，“学着光头强在妹妹脸上锯了过去。”（3月10日《南方日报》）又是一起因模仿动画片情节而发生的悲剧。说起来，这并非第一次发生类似的事情。在此之前，媒体报道过2岁小男孩模仿《熊出没》光头强，用斧头砍伤自己手指；7岁男孩模仿“光头强”改造风扇，左手绞进高速扇叶；模仿《喜羊羊与灰太狼》玩“烤羊”，两男童全身被烧伤……动画片中的不良镜头给孩子们造成不良影响，也让家长们胆战心惊。《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》都是当下很受小朋友欢迎的动画片，而对于心智发育不完全又充满好奇心的孩子们来说，不可避免地会去模仿动画片中的情节。但是，他们并不懂得改造风扇、“烤羊”、拿着电锯到处挥舞等情节是虚构的，他们更不知道这些情节放到现实生活中可能造成的危害。为此，在2013年，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》两部动画片被点名批评，且由于两片存在暴力失度、语言粗俗，被勒令整改。但是直到今天，经过“整改”的《熊出没》依然在给孩子造成不良影响，甚至再一次造成悲剧。面对充斥着无聊、暴力等日益成人化情节的动画片，家长难道只能无奈地充当“审查员”，自己给动画片分级？呼吁已久的分级制为何迟迟没有进展？说到底，其实还是观念的问题。在国外，动画片实行分级制，承认动画片占有很大的份额，但在国内，提起动画片，普遍还是认为那是孩子们的专属。既然百分之八九十的动漫受众都是青少年和儿童，那就似乎没有分级的必要。但问题是，随着动漫成人化趋势的加深，为迎合成人消费群的需求，动画片、动漫产品出现越来越多的“成人化”情节，这无疑会给年幼的孩子们造成不当的影响。广受关注的“喜羊羊”、“光头强”已经引火烧身了，是时候转变观念，实行动画片分级制，不能再把动漫当“儿戏”了。其实，对于尚处起步阶段的中国动漫产业来说，实行分级制不仅可以有效保护儿童不受暴力和色情信息的侵害，而且也有利于中国动漫产业的发展。以动漫产业发达的日本为例，日本的动漫产业是日本经济的第三大产业，其受众涵盖4~60岁的群体，这将是一个更大的市场空间。

一个中国儿童影视剧分级标准的出炉引发了广泛关注，根据这个分级制度，《喜羊羊与灰太狼》适合6岁以上儿童看，《熊出没》适合10岁以上儿童看，而《大头儿子和小头爸爸》适合2岁以上看。略有遗憾的是，它是民间版本，只能算建议，没有实际干预力。这些年来，我们的家长跟灰太狼和光头强做着不懈的“斗争”，向含有暴力、低俗的幼儿不宜动画片表达抗议。终于在去年10月，央视《新闻联播》点名批评，10家制作公司联名倡议，“臭狗熊”“砍死你”的台词不见了，烤羊的锅底下没有火苗了，宝宝们的口头禅也不那么可怕了。但这样改，家长们仍然不满意，低龄的呼吁禁播，大龄的认为影响观看。动画片的尺度在哪里，适不适合孩子看，家长们忧心呼吁，而最该关心这事的有关部门却金口难开。难道动画市场的事主管部门不好干涉？可这些年主管部门管得还少吗？虽然遭遇吐槽无数，禁令仍一个接一个。好像把大人当小孩管，这个不能看，那个不能播；对小孩反而当大人看，让动画片不恰当的语言和镜头一路绿灯。去年就说年底要出台针对国产电视动画片的内容标准，一年过去仍无动静。为啥不能拿出为成人观众操心的劲头，来替儿童观众操操心。孩子从2岁到16岁跨度这么大，每个年龄段认知不同、需求不同，屏幕里只有一个选择、一个标准，这是有问题的。民间版儿童影视分级戳中了家长的心声，它在提醒主管部门，你应该想孩子之所想，急父母之所急，让一个可以操作体现用心服务儿童的动画分级官方版早日出现。用它来指导制作公司，为不同年龄段少年儿童量身制作动画片，用它来指导家长分时段和内容安排孩子看电视。不要低估动画片对孩子童年的影响，给他们适合的优秀动画片，陪伴他们不同的年龄段健康成长，是包括管理者在内的全社会的责任。

一到年终，各种盘点蜂拥而至，本文是关于2016年在中国院线上映过的动画电影盘点，通过简单的收集、分析，ACGx发现，相对于中国的院线真人电影过分看重票房数据，院线动画电影的票房其实早已不是最重要的了。票房过亿级动画电影：引进片立大功2016年中国全年院线动画电影总共为63部（其中《铠甲勇士捕王》和《小魔仙之魔法来袭》虽然是真人特摄片，但是由于其受众更接近动画受众，本文将其归纳在动画电影中），相比2015年的54部多了9部。详细的电影列表附在文末，各位看完文章后有兴趣可以一览。2015、2016中国院线动画电影总票房对比上图为2015年和2016年中国院线动画电影总票房对比。虽然2016年上映的电影数量只比去年多了9部，但是无论是在全国总票房的比例，还是去年同比增长，2016年都有明显的拉升。那么这些数据增长都来自哪些作品呢？ACGx作了一些简单的统计。2015年票房过亿的动画电影为8部，这8部动画电影带来的票房总额为31.38亿，占2015年全年院线动画电影票房的70%。2016年票房过亿的动画电影为14部，总共69.76亿票房，占全年动画电影票房的88%。其中有8部美国动画电影，迪士尼占了4部，这4部的票房之和为29.44亿人民币。在2015年迪士尼仅有《超能陆战队》以5.25亿这一部动画电影在中国市场过亿。引进片数量猛增的日本动画电影在中国也有4部破亿，票房之和为8.82亿人民币，要知道在2015年仅有《哆啦A梦：伴我同行》以5.29亿栖身过亿票房榜单中。 很明显，2016年中国动画电影之所以有如此之高的同比增长率，和引进片不无关系，特别是迪士尼连出几部佳片在中国都获得了较高票房，卖粉丝情怀的日本动画电影票房在中国也来了个小爆发。那么国产动画电影怎么样呢？2015、2016年票房过亿本土动画电影对比2015年过亿级票房的中国动画电影有3部，2016年仅2部。除了《熊出么》在这两年间继续蝉联过亿票房榜单外，前年还有中国院线动画电影冠军《西游记之大圣归来》和源自网络动画的《十万个冷笑话》，而去年仅有一部《大鱼海棠》。《大圣归来》在2015年引发了中国动画电影制作狂潮，然而本土动画电影在2016年依然处于既不叫好又不叫座的状态。其他媒体撰写的关于2017年全球动画电影展望的文章中提到，2016年迪士尼多部动画片爆发现象在2017年很难再现，而如《你的名字。》这种黑马近两年也难以再出现在日本，中国本土动画电影爆款更难，2017年的中国动画电影市场的票房两个字总结——堪忧。另外，ACGx还收集了2016年全年在中国影院上映的这些动画电影的联动游戏出品情况和国内衍生品授权情况。尽管现如今我们已经很难在APP Store或者应用商店里靠前的位置看到这些动画电影的同名游戏，但是它们确实是存在的。2016年14部票房过亿的动画电影中，有9部作品都有联动游戏。尽管已经裁掉了自家的游戏发行部门，然而迪士尼仍旧为国内上映的这4部迪士尼动画电影各出了一个同名游戏。虽然这4款手游的反响并不如其电影那般热烈，甚至可以用“圈钱”二字来形容，但是深谙泛娱乐之道的迪士尼至少在产业链的各个环节都是做到位的。另外，《功夫熊猫3》、《愤怒的小鸟》、《冰川时代5》和《熊出没》都授权给了国内手游厂商同名电影手游做影游联动，《爱宠大机密》授权给了EA做手游。日本的动画电影基本属于动漫IP旗下的剧场版，所以在国内就没有专门针对电影的游戏授权。不过，这14部动画电影在国内的衍生品授权倒是做得不错，根据ACGx的统计，有10部电影在中国国内有衍生品授权。不过相对于它们在国内的票房来说，游戏和衍生品授权的收入其实只是锦上添花。1000万~1亿票房区间动画电影：高举“合家欢”大旗票房在1亿以下、1000万以上的动画电影，2016年的数量为24部。其中美国动画电影3部，日本动画电影5部，中国动画电影11部，其他国家动画电影5部。2015年，这个票房区间是23部动画电影，其中本土动画电影是17部。在2016年这11部本土动画电影中，除了《我叫MT之山口山战记》属于魔兽老玩家的情怀片之外，其他10部动画电影都无一例外地打着“合家欢”旗号。在中国，“合家欢”可用于特定时期、特定片种的电影上。比如春节档，我们会看到每一部电影都叫“合家欢”，哪怕里面有不适合小朋友观看的色情擦边球情节；低幼向动画电影这些年也被包装成“合家欢”影片，尽管剧情简单到让家长不得不坐在影院里玩手机。那么问题就来了，内容和宣传错位的电影，怎么能获得高票房？这恐怕是这类动画电影最大的尴尬。2015、2016年千万至1亿票房区间的动画电影对比在这个票房区域中，有7部电影有同名手游，其中6部属于本土动画电影，然而ACGx的小编仍旧只是从新闻搜索中查询到这些电影同名手游……在衍生品授权这块，有12部电影有衍生品授权。从整个电影市场来看，这些票房几千万的动画电影，市场影响力不够广，不管是做游戏还是做衍生品，都很难依靠电影进行联动宣传，这是这个票房区间的院线动画电影最大的问题。1000万票房以下的动画电影：八仙过海，各显神通2016年1000万以下票房的动画电影数量为25部，全部为本土动画电影。票房1000万以下的本土动画电影是难以达到保本线的，那么它们到底要怎么赢利呢？在写这个部分的时候，ACGx小编专门在网络上观看了多部动画电影，发现了这一票房区间里动画电影存在一个很大的问题——制作水平参差不齐。有画面制作精美别致的，比如《糖果世界大冒险》、《果宝特攻之水果大逃亡》，也有美术风格别致的，如《热血雷锋侠之激情营救》，此外也有很多“辣眼睛”的动画电影。就ACGx看来，其实根据部分本土动画电影的质量来看，其票房应该是不止1000万的，在这里只能猜测或许是发行不给力，或者撞档强片，又或者是影院不待见动画电影所致。《糖果世界大冒险》尽管他们票房不高，却并不意味着电影制作出来一定亏本。这些动画电影有着多种盈利方式，甚至比那些票房过亿的动画电影吸金能力还要强。首先是我们所知道的动画制作补贴。原创电影动画在全国性院线播出，可以拿到每分钟3000元的补贴，在地区性院线播出，补贴每分钟1500元。被国家广电总局推荐为优先播出的优秀动画片，一次性奖励20万元。但是这笔费用怎么算下来，相比绝大部分院线动画电影的制作成本来说，都只是一笔不算太大的费用。其次，1000万以下票房区间里的本土动画电影大多属于国产动画IP的大电影，有一个特别明显的以“XX之OO”格式命名的片名，如《果宝特攻之水果大逃亡》、《神兽金刚之青龙再现》、《斗龙战士之星印罗盘》、《青蛙王国之冰冻大冒险》……除了大电影之外，他们还有多部电视动画在各个动画频道播出。大电影上映，更多的作用是推动该IP产业链中的玩具衍生品销售、游戏推广。尽管在ACGx的统计中，这个区间里专门针对大电影定做的游戏或者衍生品数量并不多，实际上针对动漫IP本身的游戏或者衍生品早已经在市场铺开。可以说，对这类院线动画电影来说，票房就显得不那么重要了。至于票房在100万左右的本土动画电影，完全就不是冲着票房去的。《少年师爷之大禹宝藏》是浙江省文化精品扶持工程的扶持项目，已经播出了10部的剧版《少年师爷》展现出浓浓的绍兴文化。由中影动画产业有限公司等联合出品的《热血雷锋侠之激情营救》的教育意义已经远远大于其票房数据，《人民日报》海外版也刊登了这部电影的首映新闻。票房排行榜倒数第二位的《新东方神娃》是青岛市政府出品投资的首部动画作品，作为2D手绘动画，这部电影的前作剧版《东方神娃》曾经在央视播出过，而电影版画风也是浓浓的“央视动画”风。票房排行榜最后一名《吉祥宝宝之我是食神》是东莞校企合作出品的动画片，在此之前双方曾合作出了208集的《吉祥宝宝》在央视播出，其主角形象参照了广东特色食品腊肠。政策扶持动漫产业固然是好事，然而最终扶持型的动画作品和市场接受型作品往往大相径庭，这到底是好还是坏？《热血雷锋侠之激情营救》通过不同票房等级的国内院线动画电影分析，不难看出真正能影响到全年龄的动画电影，高票房是一个基础条件。但是，由于没有足够的经验样本来支撑全年龄向动漫IP产业链的开发，所以仅有的几部本土高票房动画电影的衍生品授权仅仅止步于网络，而实际的衍生品销售金额和其票房数值相比也是九牛一毛。对那些产业链早已经完善的动漫IP来说，动画电影成不成功，票房到底有多少，其实不会带来本质的改变。事实上，在动漫IP的开发热潮下，对中国很多动漫IP来说，大电影的票房早已经不是重点了。然而在中国，这些产业链早已做到基本完善的动漫IP，目前仅限于在动画频道中播出的低幼向动漫IP，只有它们才具备通过多种内容领域、多种形式延续IP生命力的手段，不过其受众也仅限于面向儿童。所以，票房高的本土院线动画电影，它不一定赚到了钱，而票房不起眼的，它可能在其他领域闷声发大财，甚至还有那么一些动画电影，它做出来的主要目的不是给观众看的。中国的动画电影，在商业上的成功，还有很远很远的路要走。附表：2016年中国院线动画电影