《史努比：花生大电影》由二十世纪福克斯出品的电影《史努比：花生大电影》日前在北京举办新闻发布会。3D动画电影《史努比：花生大电影》将于11月6日于美国和中国同步上映。《史努比：花生大电影》是曾经创造出《冰川时代》系列与《里约大冒险》系列的好莱坞金牌动画团队蓝天工作室的最新力作。曾执导过《冰川时代4》和《霍顿奇遇记》的史蒂夫·马蒂诺担纲导演，舒尔茨之子克雷格亲自担任制片。史努比是美国漫画《花生漫画》的著名角色，原型为米格鲁猎兔犬。早期形象并无具体的出身背景，直到往后的漫画中才陆续补充了角色的身世故事，增加了它在作品的趣味所在。史努比是一只在雏菊山小狗农庄出生的小猎犬，拥有7个兄弟姐妹，最早被一位名叫里拉的小女孩所收养。后来里拉因为搬迁的缘故不得不转让史努比，最终它来到了查理·布朗的家中。史努比住在一个拥有地下空间的红色狗屋，平日里的对话常以气泡框的形式表现，具有多元的个性。

\国际在线专稿（记者：刘欣）：11月6日，由好莱坞著名动画制作团队蓝天工作室制作的动画电影《史努比：花生大电影》将在国内上映，这也是史努比这个经典形象第一次以3D形式登上大银幕。为了宣传《史努比：花生大电影》，该片导演史蒂夫·马蒂诺也专程来到北京出席影片首映仪式，并接受了国际在线的专访。史蒂夫·马蒂诺是计算机动画领域的先驱者，于2002年加入蓝天工作室，他先后参与制作了《机器人历险记》、《霍顿奇遇记》等动画作品。而由他执导的《冰川时代4：大陆漂移》也在中国实现了票房口碑的双丰收。此次能够执导《史努比：花生大电影》，马蒂诺直言自己十分兴奋，“我非常喜欢史努比，他拥有最令人羡慕的性格。它非常酷，作为王牌飞行员它又是不折不扣的动作英雄，集多种优点于一身——风趣、英勇。毫无疑问史努比是整个电影中最风趣幽默的一位。”史努比最早出现在漫画家查尔斯·舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》，作为世界上最纯真、善良的狗，它的漫画形象早已风靡世界。马蒂诺透露自己最开始学画画的时候，第一个任务就是临摹《花生漫画》，而在制作电影的过程中，马蒂诺也从《花生漫画》中借鉴了很多有益的东西。《史努比：花生大电影》的制作时间超过三年，马蒂诺对这部作品充满了自豪与骄傲，“之所以拍摄这样一部电影，因为我们想与全世界分享。史努比是一个全世界著名的卡通形象，我认为对于热爱史努比的人来说，看到它呈现在大荧幕上是一份令人欣喜的礼物。”借着宣传《史努比：花生大电影》，马蒂诺第一次来到北京，在他看来北京是一个充满活力、生机勃勃的城市。虽然第一次踏上中国的土地，但马蒂诺对中国的动画电影却十分熟悉，他透露自己看过一些中国动画电影，还看了今年夏天推出的几部动画电影的预告片。在马蒂诺看来，中国的动画产业呈现出了一片欣欣向荣的景象，其中不乏质量上乘的作品，“我认为动画电影成功的关键在于不管是何种文化下，找到适合大众的故事情节、能够抓住情感因素引起观众共鸣。”近两年，国产动画电影确实呈现了较好的发展态势，暑期档的《大圣归来》便是其中的代表作。虽然马蒂诺没有完整看过《大圣归来》，但他十分赞成影片立足于探寻中国文化的做法，“故事情节脱胎于中国的历史，电影制作人乐于与世界分享它们，才会收获更多的关注。”此外，他还从动画电影的专业制作技术方面提出了自己的意见：“我认为人物面部表情很重要。我们常说人与人交流时眼睛是心灵的窗户，对我而言这一点是很关键的。创造一个好故事非常必要，但更需要跃然荧屏的生动角色。”值得一提的是，今年是史努比诞生65周年，这只黑白花的小猎兔犬，在全球75个国家拥有超过3亿5千万粉丝。此番史努比以3D形象出现在观众面前，除了新奇以外，它还会一如既往与观者探索人的内心，引起共鸣。

史蒂夫·马蒂诺与史努比人偶开心热舞 [中国网]本周三，由二十世纪福斯出品的电影《史努比：花生大电影》在北京举办了中国新闻发布会，导演史蒂夫·马蒂诺专程来到现场与大家分享台前幕后的故事，并在现场亲自画了一幅超萌的史努比图画。史蒂夫·马蒂诺同时也是备受大家喜爱的《冰川时代4》的导演。史努比这个诞生65周年的卡通人物被好莱坞著名动画制作团队蓝天工作室，首次以3D形式搬上大银幕，将于11月6日以3D、中国巨幕的版本同步全球在中国内地全面上映。发布会现场播放了《史努比：花生大电影》的6个精彩片段，让到场的媒体十分惊艳，人们熟悉的花生角色查理·布朗、史努比、查理布朗的妹妹、露西等等跃上大银幕，通过3D效果让观众感觉近在咫尺，更觉可爱。透过这些零星的片段，也能看到电影的一些核心元素，爱情、友情等等，经常闹出一些搞笑“囧”事的查理·布朗在这一集中会迎来自己绽放光芒的时刻，而史努比也会在天马行空的幻想中上演一出决战“红色男爵”英雄救美的故事。导演在现场与史努比人偶开心热舞，展现了非常可爱、亲切的一面。导演马蒂诺在现场表示：“一切都关乎于保留这个拥有长久历史的文化遗产，我们不能搞砸。让新一代的孩子们在电影院中认识电影中的角色，这就是一个机会。我们要做的是把《花生漫画》带给大众的感受呈现在大银幕上，漫画中的角色不会改变，但将会以全新的型态展现他们几十年来带给大众的美好。”现在，几乎所有的动画都是用电脑绘制而成，很少年纪40岁以下的人还会看纸上有趣的漫画，而家庭观众也期待看到更多有视觉特效、快动作和知名影星的电影。而《史努比：花生大电影》的制作竟然回到绘图板上，试图保留创作者在创作时的精神和作品原貌。为了能还原漫画的原滋原味，马蒂诺也曾苦学如何画好《花生漫画》，在现场，他也快速的用中国毛笔画了一幅史努比，并赠送给了二十世纪福斯的中国区代表。二十世纪福斯中国区市场总监申慧女士表示：“上次跟各位见面还是年初上映《王牌特工：特工学院》的时候，已经过了半年的时间，福斯沉寂了很长的时间，终于迎来了一个开始，接下来福斯将有三部电影上映，11月4号上《移动迷宫2》,11月6号上《史努比：花生大电影》，11月25号有今年最重磅的一部科幻电影《火星救援》，今天我们非常高兴从史努比开始带给大家福斯的体验月，让大家感受一下福斯电影带来的震撼。导演史蒂夫·马蒂诺的这部《史努比：花生大电影》，是今年下半年大家最期待的动画盛宴。我自己就是史努比的忠实粉丝，电影体现出了史努比和它的主人查理·布朗之间忠实的感情，我自己也有一只可爱的小狗每天和我生活在一起，所以感触更深。这是一部适合各个年龄段观众观看的电影，无论你已经是史努比的粉丝，还是你刚刚认识史努比，都会被这些花生漫画的角色吸引，因为他们个性鲜明，非常可爱，且从他们身上都能找到我们每一个人的影子，因而产生共鸣。”到场的嘉宾表示：“史努比上一部影像作品大概是35年前了，这一次用全新的3D技术搬上大银幕让人兴奋。《花生漫画》系列是用成人的视角讲述孩子们故事的最佳作品，逗趣又不失人生观点。”《史努比：花生大电影》是曾经创造出《冰川时代》系列与《里约大冒险》系列的好莱坞金牌动画团队蓝天工作室的最新力作。曾经执导过《冰川时代4》和《霍顿奇遇记》的史蒂夫·马蒂诺担纲导演，由舒尔茨之子克雷格亲自担任制片。片方将用曾担任《史努比的惊险夏令营》和《聪明狗走天涯》的导演——比尔·莫伦茨(已过世)，用以往存档的声音为“史努比”配音。今年是史努比诞生65周年。史努比最早出现在漫画家查尔斯·舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中，是主人翁查理·布朗养的一只黑白花的小猎兔犬，品种为米格鲁犬。史努比是世界上最纯真、善良的狗，它的漫画形象早已风靡世界，成为拥有在75个国家超过3亿5千万粉丝的顶级偶像，它曾在1965年4月9日登上《时代周刊》封面，与肯尼迪、赫鲁晓夫、格瓦拉、毛泽东、蒋介石、邓小平以及披头士这些影响世界的著名人物并肩而立。并且在1969年5月，美国阿波罗10号飞船将自身指挥舱和月球舱分别命名为“查理·布朗”和“史努比” ，两者一度成为此次太空计划的半官方吉祥物。不过在原作中，史努比于同年的3月14日就已经登上了月球，而它在漫画当中也得意地表示自己是“第一个登上月球的小猎犬”。《时代周刊》曾评价，《花生漫画》中那些小孩带着明确、坚定的眼神看这个世界，那些关于信仰、人生观和教育，这些现代社会中的复杂课题，看来都显得有趣。这些由漫画家查尔斯·舒尔茨所创造、幽默且带点讽刺性的角色，在平日和周日的报纸上活了过来，这些年来，带给美国和全球读者引人入胜的智慧，并且以简单且令人印象深刻方式，解读社会中困扰着大人们的各种问题。

3D动画电影《史努比：花生漫画大电影》于近日发布了最新款预告，展现查理·布朗和小伙伴们，还有史努比的日常。在新预告中，总在尝试改变自我并竭力保持乐观的查理·布朗还是逃不了霉运，想成为人生赢家的他开始探索把事情做好的秘诀。虽然他需要一个奇迹，然而得到的却是只偶尔帮倒忙的史努比。预告中吸人眼球的，除了可爱的角色外，还有经典的音乐和舞蹈，这些也成为连接作者查尔斯·舒尔茨新老粉丝的纽带。《花生漫画》是漫画家查尔斯·M舒尔茨从1950年代起连载的漫画作品，它曾以2D形式改编成动画电影，而今年它将首次以3D形式登上大银幕。影片由二十世纪福斯公司旗下的蓝天工作室制作，导演为曾执导《霍顿奇遇记》和《冰川时代4》的史蒂夫·马蒂诺，将于11月6日于北美上映，中国内地有望引进。

比全球晚了近三月的《小黄人大眼萌》9月13日首日就拿到1.18亿元人民币，轻松创造动画电影在中国电影市场的单日票房纪录。该片有望打破《西游记之大圣归来》刚创造的9.56亿中国市场动画电影纪录，成为在中国首部突破10亿大关的动画电影。该片也已超越《玩具总动员3》，成功晋级为影史动画电影全球票房的亚军。2015年是环球影业厚积薄发的一年。在此前，该电影公司最接近10亿美元票房的电影是《神偷奶爸2》的9.7亿美元。直到今年，环球才由《速度与激情7》第一次正式突破10亿美元的票房大关（《侏罗纪公园》是靠3D复映）。在此之后，环球的势头便一发不可收，《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》接连突破10亿。同一家电影公司一年之内推出了三部票房10亿美元以上电影，这个纪录未来恐怕也不容易被改写。环球影业在中国也启动了开挂模式：《速度与激情7》和《侏罗纪世界》的票房均成功超越10亿元人民币，小黄人也存在突破10亿元的可能性，一旦实现，环球影业就成为连续三部片子在华晋级10亿俱乐部的第一家好莱坞电影公司，要打破这个纪录恐怕更是“难于上青天了”。全球最卖座动画片排行榜纵观电影史上的最卖座的动画系列，《神偷奶爸》系列目前位列第三，而这一切都要归功于创造小黄人的工作室——照明娱乐（Illumination Entertainment）。这家名不见经传的动画工作室是怎样创建的，工作室旗下的当家明星小黄人又是如何诞生的，小黄人之外他们还将有什么作品与观众见面？下面，时光网将深扒照明娱乐的前世今生，一起来看看这位好莱坞动画新贵的成功秘诀。创建·从《冰川时代》到照明娱乐 "小黄人之父"的自主创业之路环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室，2007年由好莱坞著名制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞一手创建。在短短几年时间内，凭借创作出“小黄人”这一群全球最受欢迎的动画角色，照明娱乐一跃成为好莱坞上升势头最猛的动画工作室。现年56岁的麦雷丹德瑞毕业于达特茅斯学院，初入行时为1984年的影片《浑身是劲》的执行制片人丹尼尔·梅尔尼克做助理。数年后，麦雷丹德瑞单飞自己制作了几部电影，其中包括和环球影业合作的《鸿运当头》。之后，麦雷丹德瑞还加盟迪士尼担任黎明钢铁影业的总裁，制作了《摇摆狂潮》、《冰上轻驰》和《修女也疯狂2》等电影。《冰上轻驰》为他赢得声誉，也为他后来转投20世纪福斯获得筹码。《冰冻星球》是二维手绘风格动画1997年，20世纪福斯收购了擅长电脑特效和动画的蓝天工作室，但工作室当时主要负责福斯旗下的电影特效。1998年，麦雷丹德瑞参与的《灰姑娘：很久很久以前》获得不错反响，随着福斯对动画日益重视，他也获得机会筹建福斯动画部，并担任总裁一职。但是开局不利，2000年，麦雷丹德瑞负责的二维科幻动画片《冰冻星球》折翼，7500万美元的成本在当时可是动画的大制作，但全球仅获得3600万美元的票房。也是这次惨痛教训，让麦雷丹德瑞痛定思痛，他认为动画的CG时代的确已经到来，而这正是蓝天工作室发挥的最佳时机。2002年，麦雷丹德瑞制作的蓝天工作室第一部动画长片《冰川时代》问世，并一炮打响。这次成功让福斯的蓝天工作室成为继皮克斯和梦工厂动画之后的好莱坞第三支最重要的动画力量，这让麦雷丹德瑞义无反顾地投向电脑CG动画。《冰川时代》之后，麦雷丹德瑞又担任了《机器人历险记》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》三部电脑动画的制片人。他创造的《冰川时代》品牌是影史最卖座的动画系列之一，全球已取得28亿美元的票房。另外，他在福斯还经手了两部成功的合家欢电影：《鼠来宝》和《辛普森一家》。但麦雷丹德瑞一直想创建自己的公司，这个大胆的想法让他既激动又害怕，就在他举棋不定的时刻，环球影业投来了橄榄枝。眼看其它公司在动画领域搞得风风火火，好莱坞最年长的环球影业自然也不甘落人下风。在看中克里斯托弗·麦雷丹德瑞之前，他们已经开始尝试动画，但首度出手却偏偏还是坚持出品二维动画，2006年上映的《好奇的乔治》的惨淡结局似乎是命中注定的。虽然环球之后转做电脑动画，但两年后的《浪漫的老鼠》还是以失败告终。克里斯托弗·麦雷丹德瑞和环球影业一拍即合：为了个人发展，麦雷丹德瑞选择了离开20世纪福斯；为了公司的业绩，环球影业需要动画大咖来追赶皮克斯和梦工厂动画，于是注资麦雷丹德瑞投资成立照明娱乐，麦雷丹德瑞担任创始人和CEO。崛起·《神偷奶爸》开门红 照明娱乐的独家成功秘诀环球影业入主照明娱乐后，虽然他们和克里斯托弗·麦雷丹德瑞共同拥有这家动画工作室，但依旧赋予其独立性——环球只负责电影的发行，而照明娱乐则保留创作的自主权。照明娱乐和环球影业合作的第一部作品《神偷奶爸》一出手就与众不同，麦雷丹德瑞大胆尝试一部大反派为主角的动画，在先期的预告片当中也是处处展现格鲁这个角色的坏和恶，这和过去的合家欢动画有着非常大的区别。影片打出的宣传标语则一直提醒观众：这是一部出自《冰川时代》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》制片人之手的动画作品。就在大家以为《神偷奶爸》是一部偏黑色口味适合成人观看的动画时，第三款预告横空出世，两个相互拆台的黄色小怪人令剧情发生惊天大逆转。导演皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德以及角色设计师希望不苟言笑的格鲁身边有一群令人捧腹大笑的小小跟屁虫，于是小黄人应运而生。小黄人的出现，让很多观众想起《冰川时代》里的小松鼠奎特，但两者却又拥有许多不同之处。很显然，麦雷丹德瑞没有简单地复制过去的自己，也没有随意去效仿同行。2010年7月9日，《神偷奶爸》上映，影片大获全胜，以6900万美元的成本获得了5.43亿的全球票房，创造了动画工作室处女作的最好成绩。不过《神偷奶爸》亦非完美，其中最大的遗憾当属与中国内地观众的失之交臂。照明娱乐和环球影业之后的作品《拯救小兔》是一部真人动画结合，充分利用兔子、糖果等复活节元素的合家欢电影。不难看出麦雷丹德瑞想复制《鼠来宝》的成功，而且请来了《鼠来宝》的导演蒂姆·希尔以及幕后特效团队Rhythm & Hues。但是2011年4月1日上映的《拯救小兔》却事与愿违，票房比《鼠来宝》差了一大截。第二弹的哑火让麦雷丹德瑞放缓了真人动画相结合电影的开发步伐，而进一步投怀相抱CG动画片。同年夏季，环球影业收购法国巴黎的特效公司Mac Guff旗下的动画部，并划归至照明娱乐旗下并更名为Illumination Mac Guff。Mac Guff动画部之前制作过两部法国动画《阿祖尔和阿斯马尔》和《龙战》，也曾参与过《神偷奶爸》的制作。收购期间，Mac Guff动画部正在制作照明娱乐和环球影业合作的第三作品《老雷斯的故事》。《老雷斯的故事》改编自美国最知名儿童作家苏斯博士的同名作品。环球影业之前就曾将苏斯博士的作品《圣诞怪杰》和《戴帽子的猫》拍成真人电影。麦雷丹德瑞在福斯动画期间，则把苏斯博士的《霍顿奇遇记》改编成了动画。可以说环球影业和麦雷丹德瑞对改编苏斯博士的作品有着丰富的经验。2012年3月2日，《老雷斯的故事》上映，尽管海外票房不佳（在中国仅有1397万元人民币），该片还是以3.48亿美元击败《圣诞怪杰》的3.45亿美元，创造了苏斯博士电影作品的全球最高票房。《神偷奶爸2》是照明娱乐和环球影业合作的第一部续集作品，也是两者合作的第四部作品。这一集黄金配角小黄人戏份略有增加，但多少也削弱了电影的故事情节。但全球观众对小黄人已经欲罢不能，2013年7月3日上映即引爆全球，势如破竹，成为当时环球影业历史上最赚钱的电影。尽管时隔半年才在中国上映，《神偷奶爸2》还是拿下3.2亿人民币的票房佳绩，并助力影片一举摘得影史全球票房的亚军。纵观照明娱乐的成功，我们不难发现其中的两大秘诀：有效的监督和控制成本，专注打造主要角色。其实两者也是相辅相成的，对这两点自始至终的贯彻才完美构成了照明娱乐的致胜法宝。和迪士尼/皮克斯专注故事不同，对照明娱乐而言最重要的是角色，尤其是观众聚焦的主要角色。照明娱乐执着的重中之重是打造这些角色，并赋予它们分明的层次感、十足的魅力和趣味。能让观众产生认同感和亲切感的是角色，而故事是角色的呈现方式，只得退而求次之。照明娱乐专注于每一个画面中的主要角色，决不会在水、毛发、叶子等其它背景或细节上浪费精力和时间。正是主要角色的强烈个性、形象和行动让照明娱乐变得与众不同，小黄人就是有史以来最好的例子。麦雷丹德瑞严格控制每一部动画的成本，他的预算标准远低于好莱坞成本的平均水平，差不多是迪士尼或梦工厂动画作品投入的一半。投入制作之后他致力于提供有效的监督以实现预算数值，并按时完成影片。照明娱乐的成功秘诀说白了就是要远离完美主义，选择在设定的资金或时间范围内实现创意。因此很明显，影片在故事方面，必须做些舍弃。照明娱乐出品的动画电影成本基本维持在6500万-7500万美元之间。照明娱乐动画电影制作成本未来·原创&续集两手抓 下一个《神偷奶爸》会是谁？从目前公布的档期看，明后两年照明娱乐公司将进入快车道，每年将携两部片子杀入竞争激烈的动画电影市场，而且都是牢牢地强占住了最重要的暑期档和假日档。照明娱乐未来两年新片计划《宠物的秘密生活》 2016年7月8日“未命名新片” 2016年12月21日《神偷奶爸3》 2017年6月30日《圣诞怪杰》 2017年11月17日全球观众们热衷续集电影这是不争的事实，尤其是《神偷奶爸》系列一再刷新票房纪录，但照明娱乐CEO克里斯托弗·麦雷丹德瑞认定自己的公司不能只有小黄人，他始终觉得原创故事非常重要，换句话说，照明娱乐需要下一个《神偷奶爸》。照明娱乐回归原创的第一部新片是明年年中上映的《宠物的秘密生活》，故事讲述了在一幢喧嚣的公寓里，当主人去上班或上学时，“朝九晚五”的宠物们如何度过一天里这段最美好的幸福时光。影片堪称《玩具总动员》的动物版或者《七十二家房客》的宠物版。明年年底上映的第二部原创作品目前还没有正式片名，姑且称作“未命名新片”。这是一部讲述勇气、竞争的音乐喜剧类动画，影片中一只名为巴斯特的考拉（马修·麦康纳配音）是一位演出剧院的企业家，他聘请他最好的朋友黑羊（约翰·C·赖利配音）来帮助他运营这家剧院。这也是照明娱乐首次尝试音乐题材。除了《拯救小兔》，照明娱乐此前主要作品的导演工作都由皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德和凯尔·巴尔达三人承包了。《宠物的秘密生活》和“未命名新片”开始加入新鲜血液，过去一直担任艺术指导的亚罗·切尼，晋级为《宠物的秘密生活》导演之一；曾执导过《兰博之子》和《银河系漫游指南》的加斯·詹宁斯则兼任“未命名新片”的编导，而他之前从未和照明娱乐合作过。明年的动画电影市场竞争尤为激烈，环球/照明娱乐，迪士尼/皮克斯、福斯动画/蓝天工作室、梦工厂动画、派拉蒙动画、索尼动画和华纳兄弟，好莱坞的巨头们全部都有动画作品问世，堪称动画电影的超级大片年。照明娱乐敢于第一次在一年内投放两部动画，而且还都是原创故事，也说明了他们对自己作品的自信，离开《神偷奶爸》系列，这是对照明娱乐更严峻的考验。而明年迪士尼也将推出两部原创作品《动物大都会》和《海洋奇缘》，无形中加深了两家公司的竞争关系——照明娱乐有意和迪士尼比拼创意。照明娱乐既有续集或改编电影，也有原创电影，这两类电影交织开发、上映。续集电影方面，格鲁一家和小黄人将悉数回归2017年的《神偷奶爸3》；至于改编电影，照明娱乐和环球影业依旧最看重苏斯博士的作品，其笔下的《圣诞怪杰》在2000年11月17日由朗·霍华德和金·凯瑞改编成真人版上映，并大获成功，最新动画版的上映日期也选在了17年后的同一天，与其说是一次叫板，不如说是一种致敬。除了上述作品，照明娱乐还会一直制作小黄人电影，而其它正在筹划的动画项目还包括苏斯博士的《戴帽子的猫》，玩具“丑娃娃”的改编电影和著名童话形象“大红狗克利福德”的改编电影。

《火鸡》预告海报由《霍顿奇遇记》导演吉米·海沃德执导的3D动画片《火鸡》今日曝光首款预告片，影片主要讲了两只火鸡乘坐时光机，穿越回到历史上第一个感恩节，打算消除人们在感恩节吃火鸡的传统。对这两位火鸡主角来说，这是一次“拯救族群”的行动，也是一份为自由而战的精神。 想想《勇敢的心》里，梅尔·吉布森喊出那一声振聋发聩的“freedom”，当餐桌上的火鸡们开始有了自由的向往，独立自主的意识，他们的反攻绝不逊于人类斗士。这两只从现代穿越回17世纪的火鸡带领它们的祖宗们以长矛傍身冲锋陷阵，与人类的枪口对抗。 两只有拯救族群使命感的火鸡基友分别由欧文·威尔逊和伍迪·哈里森配音 它们将乘坐这款蛋形时光机回到过去 火鸡一族要为生命和自由而战面对的可是人类的铁蹄和枪口相信很多影迷会对对这两只好似从《里约大冒险》乱入而来的火鸡感觉眼熟，但影片看起来还是特意为两鸡（基）友设置了不少笑点。不过，对于感恩节来说，这个故事又似乎有着十分沉重的主题。孩子们是否能接受这个火鸡的故事暂且说不准，但这部电影之后，孩子们在面对感恩节餐桌前火鸡时可能不再能大快朵颐了，因为他们开始意识到面前美味的肉质和电影中可爱的卡通角色是同一个生物。《火鸡》由相对论传媒制作发行，编剧是曾创作过《我为玛丽狂》剧本的约翰·J·施特劳斯，此外，《宿醉》系列的编剧克雷格·麦辛也参与了剧本创作。“法拉利兄弟”之一的彼得·法拉利担任这部动画片的执行监制。在配音阵容方面，欧文·威尔逊和伍迪·哈里森将为两只主角火鸡献声，喜剧明星艾米·波勒，科尔姆·米尼等也将加盟。《火鸡》将于11月1日北美3D上映。