根据最新消息,小规模上映的剧场版动画《我们仍未知道那天所看见的花的名字》(简称:那朵花)上映四周以来票房正式突破了7亿日元(7亿6,459万4,000日元),离理想的10亿日元已经不远了。不过剧场版《那朵花》本周在排名方面继之前的第5位下降到了第7位,目前总观影人数达到了57万3,176人。
剧场版《那朵花》描写5位小时候非常要好的少年少女长大后各奔东西,某个夏天他们面前出现了本来应该已经遇难的童年好友面麻的身影,让他们之间的隔阂化解,友谊得到复苏的故事。剧场版以TV版1年后为舞台,通过5个人向面麻写信,来重温1年前夏天的奇迹。剧场版《那朵花》试映会的观众们表示,再次取回童年友情的故事设定让人怀念,很容易刺激成年人的泪腺。

预定于今年8月31日开始正式上映的剧场版《我们仍未知道那天所看见的花的名字》于昨晚公开了长达两分半的特别先行影像!与上次的PV一样,这次的特别影像依然首先以面玛的台词开场,不过后续增加了许多剧场版的新画面,请大家先睹为快。【剧场版《那朵花》特别先行影像】毫无疑问,故事必然还是围绕着面玛与其他“超和平Busters”成员之间的羁绊与思念而展开,只不过这次将会通过面玛的第一视角,来描绘那个夏季的物语!透过面玛那温柔的眼睛,种种故事又会呈现怎样的色彩呢?《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》(简称《那朵花》)是由长井龙雪执导的一部人气原创动画,由A-1 Pictures负责制作。TV版于2011年4月播出,一经播出便广获好评。故事以友情为主题,六位从小在一起玩耍的青梅竹马,组成“超和平Busters”,共同拥有美好的回忆,但这一切却因面玛的死而出现裂痕,高中时代时大家已然有了很深的隔阂。而就在此时,面玛却又突然出现在颓废的男主角仁太面前,从此,伙伴们之间纠结却又真切的故事再度开始了......目前公开的剧场版制作阵容依然承袭TV原班人马,由长井龙雪、冈田麿里和田中将贺领衔制作。
预定于今年8月31日开始正式上映的剧场版《我们仍未知道那天所看见的花的名字》于昨晚公开了长达两分半的特别先行影像!与上次的PV一样,这次的特别影像依然首先以面玛的台词开场,不过后续增加了许多剧场版的新画面,请大家先睹为快。【剧场版《那朵花》特别先行影像】毫无疑问,故事必然还是围绕着面玛与其他“超和平Busters”成员之间的羁绊与思念而展开,只不过这次将会通过面玛的第一视角,来描绘那个夏季的物语!透过面玛那温柔的眼睛,种种故事又会呈现怎样的色彩呢?《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》(简称《那朵花》)是由长井龙雪执导的一部人气原创动画,由A-1 Pictures负责制作。TV版于2011年4月播出,一经播出便广获好评。故事以友情为主题,六位从小在一起玩耍的青梅竹马,组成“超和平Busters”,共同拥有美好的回忆,但这一切却因面玛的死而出现裂痕,高中时代时大家已然有了很深的隔阂。而就在此时,面玛却又突然出现在颓废的男主角仁太面前,从此,伙伴们之间纠结却又真切的故事再度开始了......目前公开的剧场版制作阵容依然承袭TV原班人马,由长井龙雪、冈田麿里和田中将贺领衔制作。
2014年对于动画业界来说是颇为复杂的一年。总体而言由迪斯尼领头的外国动画电影持续成为话题,而日本本土的动画虽然依旧保持着迷人的生态,当中却只有极小一部分优秀的作品能被普通大众熟知,大多数良作即便本身素质不差,但也只能在核心动画迷当中传播。本次就让我们一起来回顾并深层剖析近年来动画业界产生的问题,纵观业界全新的格局。2014年8月,吉卜力工作室电影制作部门宣布解散,理由之一是宫崎骏的引退让剧场作品无法继续维持定期供给。另外,吉卜力是一家在动画业界较为少见的正式员工制公司,对待员工的福利非常完善,也因此在经营方面不堪重负。那么吉卜力的解体究竟意味着什么?大多数业内人士表示这将会解放吉卜力的动画师们,让他们的能力应用到其他各种各样的作品中去。然而也有人反驳称在目前以TV动画为主的业界当中,较快的节奏以及低廉的报酬让吉卜力画师们很难发挥出吉卜力作品那般的业界最高水准。即将于本月上映的细田守监督作品《怪物的孩子》中,据说将会有大森崇、高松洋平、西川洋一等多位原吉卜力美术大牛STAFF们参与,届时便可以看出吉卜力的遗传基因究竟是否会刺激业界的整体水平。那么说到《怪物的孩子》,让我们再来看看它的制作阵容。《怪物的孩子》的制作阵容是老铺Madhouse曾经的制作人斋藤优一郎于2011年一手打造的,斋藤自《穿越时空的少女》以来,一直担任着细田守监督作品的制作人。由Madhouse的原创业成员之一丸山正雄在2011年建立的MAPPA亦有异曲同工之妙。就像这样,近年来从大手工作室独立或是移籍出来建立小型工作室的例子非常多。原GAINAX成员建立的TRIGGER、原吉卜力工作室的新井阳次郎监督所属的Studio Colorido、原Production I.G成员建立的Wit Studio等,均为2011~2012年诞生的动画公司。这股风潮背后有几个理由值得注意。首先是老手制作人们一直在籍,机会无法移至年轻一代身上,这在一般企业当中也是很常见的事情。其次,所属制作人由于想要参与特定的作品或是与特定的监督进行密切的合作而离开组织。从斋藤的情况来看,他为了不破坏和细田守的一对一体制而决定独立。某一TV动画系列虽然获得了不错的反响,但由于原制作公司因为诸多理由而无法制作续篇,系列的制作人便可以从原公司中独立出来成立新公司并制作续篇。同一位制作人可以保证作品质量,今后也可以从原公司接受不少工作。这样的生态无疑会在吉卜力解体后的大放异彩。■黑企报道背后的宽松世代动画师凡事都有两面性。今年四月,NHK报道称新人动画制作者的平均年收入为110万日元,把“黑色的动画产业”这一敏感话题推向风口浪尖。然而实际上这一数字来源于日本动画家/演出协会公布的《アニメーション制作者実態調査報告書2015》(动画制作者实态调查报告书2015),所谓的年收入111.3万的仅限于“动画衔接”(负责制作连接原画的一系列动作的STAFF,多由新人担当),而监督职位上的平均年收入为648.6万日元,总作画监督为563.8万日元,制作人为542.0万日元。总体而言确实算不上是高薪类职业,但只要能够留下业绩的话还是可以以此为生的。另外,想要成为自由制作者需要不断磨练自己的实力,以自由画师来说,作画的功底和速度便是最关键的要素。不过近年来,宽松世代(ゆとり世代)的浪潮也开始逐渐席卷动画业界。曾经的新人从业者如果无法到达标准的水平,只能灰溜溜地辞职并转移至其他业界。而现在的年轻人却并非如此,他们不太能够从自己的能力不足中感受到悲哀。按动画衔接每一张200日元来算,若是画不好就很有可能会没饭吃,但他们住在父母家所以并不困扰,像这样毫无上进心的年轻人近年来正在不断增多。志愿成为制作进行的人却连制作进行这一工作的概要都不明白,抱有一边工作一边学绘画的学生心态的年轻人也不占少数。另外,许多报道称为了追求效率以及成本,近年来大多数动画衔接或上色工作都交由海外公司,这样一来日本国内的从业人员将会被进一步压缩,导致动画产业空洞化。但究其根源,动画人才的育成才是首要问题。■目前的制作系统将会在5年内终结?然后让我们再来看看作品风格的趋势。“日常系动画正在面临终结”这句话出自一位动画评论家之口。所谓的“日常系”指的是,剧中有多位美少女登场,并描绘她们平淡日常的风格的作品。最早的开端为2007年的《幸运星》,之后此类作品层出不穷,直至2015年其势头暂时减缓。日常系作品中的角色大多被“萌要素”占据,因此其商业目标也必然是所谓的“萌豚”。“萌豚”是一类极度喜爱萌系特化角色的阿宅们,同时他们也是大手笔消费限定版BD或是周边商品的主力军。不过因为日常系作品的缩减,萌豚商法正在走向末路。代替日常系作品登场的是谁人都可以轻松享受的青春群像系作品,例如2011年的《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等。这一方式虽然让更多的普通人接触到了作品,但再也无法通过萌豚来榨取单人次超高消费。换而言之,动画作品的资金回收从短期型回报转变成了长期型回报,然而在去年它并没怎么奏效。配信以及周边商品的贩卖,Event的收入等,整体收益没有能够填补赤字。即便如此,新制作的动画数量也在不断增加。据悉,TV动画的每话制作成本相比于2005~2006年甚至有一定程度的减少。另外,剧场版动画上映的数量虽然在不断增加,但观影人数却在持续减少,由此导致剧场版动画的预算有缩水的倾向。根据业内人士的说法,就连火热的《起风了》也只不过仅仅达到了收支平衡的程度。前段时间庵野秀明监督在接受采访时公开表示:“目前的动画制作系统已经危在旦夕,崩溃只是时间的问题。不用20年,只要5年就够了。”这种说法并非空穴来风,“大型的动画工作室确实还会存活,但仅仅依存于一两家大型工作室的中小型工作室将会面临危机。”字里行间甚至透露出一股“5年都不需要”的意味。■观众花钱就能拯救业界!因为网络环境的发达而导致了版权的侵害,吉卜力制作机能的丧失,业界的体力槽即将见底。不得不再次强调,动画业界是时候忘记宫崎骏了!“次世代不应该继续留念或寻找宫崎骏,索性多做一些像《LoveLive!》那样能够让观众纯粹享受的作品来得更好,这样资金就能运转过来了。”尽管这是一个很极端的意见,但话糙理不糙,无法得到观众认可的作品再有内涵也会走向死亡。另一方面,真正追求艺术性的作品也在不断诞生。5月上映的原惠一监督的作品《百日红 ~Miss HOKUSAI~》虽然票房上不如人意,但它确实不失为一部结合了时代考证和高质作画的良作。从类型以及内容上来说,《百日红》制作组肯定已经预想到了票房会比较惨淡,但我们应该为制作了这部作品的Production I.G喝彩,日本动画能够达到这样的水平,可以把它作为商业作品发布,换句话说就是对未来的投资。即将于2016年上映的片渊须直监督的《在这世界的角落》也是一部与萌豚商法或“纯粹享受的动画”无缘的作品。有不少人认为在兴趣上花钱是一件很愚蠢的事,非也。为正确的事物花费力所能及的金钱是再正确不过的说法了,动画产业就像一部引擎,观众们的每一分钱都如同汽油,其中蕴含了驱动“日本动画”的能量。为动画花钱,只有这样做才能在五年后十年后也继续看到有趣的动画。本文中引用词句均出自目前业内一线制作人或评论家之口。
2014年对于动画业界来说是颇为复杂的一年。总体而言由迪斯尼领头的外国动画电影持续成为话题,而日本本土的动画虽然依旧保持着迷人的生态,当中却只有极小一部分优秀的作品能被普通大众熟知,大多数良作即便本身素质不差,但也只能在核心动画迷当中传播。本次就让我们一起来回顾并深层剖析近年来动画业界产生的问题,纵观业界全新的格局。2014年8月,吉卜力工作室电影制作部门宣布解散,理由之一是宫崎骏的引退让剧场作品无法继续维持定期供给。另外,吉卜力是一家在动画业界较为少见的正式员工制公司,对待员工的福利非常完善,也因此在经营方面不堪重负。那么吉卜力的解体究竟意味着什么?大多数业内人士表示这将会解放吉卜力的动画师们,让他们的能力应用到其他各种各样的作品中去。然而也有人反驳称在目前以TV动画为主的业界当中,较快的节奏以及低廉的报酬让吉卜力画师们很难发挥出吉卜力作品那般的业界最高水准。即将于本月上映的细田守监督作品《怪物的孩子》中,据说将会有大森崇、高松洋平、西川洋一等多位原吉卜力美术大牛STAFF们参与,届时便可以看出吉卜力的遗传基因究竟是否会刺激业界的整体水平。那么说到《怪物的孩子》,让我们再来看看它的制作阵容。《怪物的孩子》的制作阵容是老铺Madhouse曾经的制作人斋藤优一郎于2011年一手打造的,斋藤自《穿越时空的少女》以来,一直担任着细田守监督作品的制作人。由Madhouse的原创业成员之一丸山正雄在2011年建立的MAPPA亦有异曲同工之妙。就像这样,近年来从大手工作室独立或是移籍出来建立小型工作室的例子非常多。原GAINAX成员建立的TRIGGER、原吉卜力工作室的新井阳次郎监督所属的Studio Colorido、原Production I.G成员建立的Wit Studio等,均为2011~2012年诞生的动画公司。这股风潮背后有几个理由值得注意。首先是老手制作人们一直在籍,机会无法移至年轻一代身上,这在一般企业当中也是很常见的事情。其次,所属制作人由于想要参与特定的作品或是与特定的监督进行密切的合作而离开组织。从斋藤的情况来看,他为了不破坏和细田守的一对一体制而决定独立。某一TV动画系列虽然获得了不错的反响,但由于原制作公司因为诸多理由而无法制作续篇,系列的制作人便可以从原公司中独立出来成立新公司并制作续篇。同一位制作人可以保证作品质量,今后也可以从原公司接受不少工作。这样的生态无疑会在吉卜力解体后的大放异彩。■黑企报道背后的宽松世代动画师凡事都有两面性。今年四月,NHK报道称新人动画制作者的平均年收入为110万日元,把“黑色的动画产业”这一敏感话题推向风口浪尖。然而实际上这一数字来源于日本动画家/演出协会公布的《アニメーション制作者実態調査報告書2015》(动画制作者实态调查报告书2015),所谓的年收入111.3万的仅限于“动画衔接”(负责制作连接原画的一系列动作的STAFF,多由新人担当),而监督职位上的平均年收入为648.6万日元,总作画监督为563.8万日元,制作人为542.0万日元。总体而言确实算不上是高薪类职业,但只要能够留下业绩的话还是可以以此为生的。另外,想要成为自由制作者需要不断磨练自己的实力,以自由画师来说,作画的功底和速度便是最关键的要素。不过近年来,宽松世代(ゆとり世代)的浪潮也开始逐渐席卷动画业界。曾经的新人从业者如果无法到达标准的水平,只能灰溜溜地辞职并转移至其他业界。而现在的年轻人却并非如此,他们不太能够从自己的能力不足中感受到悲哀。按动画衔接每一张200日元来算,若是画不好就很有可能会没饭吃,但他们住在父母家所以并不困扰,像这样毫无上进心的年轻人近年来正在不断增多。志愿成为制作进行的人却连制作进行这一工作的概要都不明白,抱有一边工作一边学绘画的学生心态的年轻人也不占少数。另外,许多报道称为了追求效率以及成本,近年来大多数动画衔接或上色工作都交由海外公司,这样一来日本国内的从业人员将会被进一步压缩,导致动画产业空洞化。但究其根源,动画人才的育成才是首要问题。■目前的制作系统将会在5年内终结?然后让我们再来看看作品风格的趋势。“日常系动画正在面临终结”这句话出自一位动画评论家之口。所谓的“日常系”指的是,剧中有多位美少女登场,并描绘她们平淡日常的风格的作品。最早的开端为2007年的《幸运星》,之后此类作品层出不穷,直至2015年其势头暂时减缓。日常系作品中的角色大多被“萌要素”占据,因此其商业目标也必然是所谓的“萌豚”。“萌豚”是一类极度喜爱萌系特化角色的阿宅们,同时他们也是大手笔消费限定版BD或是周边商品的主力军。不过因为日常系作品的缩减,萌豚商法正在走向末路。代替日常系作品登场的是谁人都可以轻松享受的青春群像系作品,例如2011年的《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等。这一方式虽然让更多的普通人接触到了作品,但再也无法通过萌豚来榨取单人次超高消费。换而言之,动画作品的资金回收从短期型回报转变成了长期型回报,然而在去年它并没怎么奏效。配信以及周边商品的贩卖,Event的收入等,整体收益没有能够填补赤字。即便如此,新制作的动画数量也在不断增加。据悉,TV动画的每话制作成本相比于2005~2006年甚至有一定程度的减少。另外,剧场版动画上映的数量虽然在不断增加,但观影人数却在持续减少,由此导致剧场版动画的预算有缩水的倾向。根据业内人士的说法,就连火热的《起风了》也只不过仅仅达到了收支平衡的程度。前段时间庵野秀明监督在接受采访时公开表示:“目前的动画制作系统已经危在旦夕,崩溃只是时间的问题。不用20年,只要5年就够了。”这种说法并非空穴来风,“大型的动画工作室确实还会存活,但仅仅依存于一两家大型工作室的中小型工作室将会面临危机。”字里行间甚至透露出一股“5年都不需要”的意味。■观众花钱就能拯救业界!因为网络环境的发达而导致了版权的侵害,吉卜力制作机能的丧失,业界的体力槽即将见底。不得不再次强调,动画业界是时候忘记宫崎骏了!“次世代不应该继续留念或寻找宫崎骏,索性多做一些像《LoveLive!》那样能够让观众纯粹享受的作品来得更好,这样资金就能运转过来了。”尽管这是一个很极端的意见,但话糙理不糙,无法得到观众认可的作品再有内涵也会走向死亡。另一方面,真正追求艺术性的作品也在不断诞生。5月上映的原惠一监督的作品《百日红 ~Miss HOKUSAI~》虽然票房上不如人意,但它确实不失为一部结合了时代考证和高质作画的良作。从类型以及内容上来说,《百日红》制作组肯定已经预想到了票房会比较惨淡,但我们应该为制作了这部作品的Production I.G喝彩,日本动画能够达到这样的水平,可以把它作为商业作品发布,换句话说就是对未来的投资。即将于2016年上映的片渊须直监督的《在这世界的角落》也是一部与萌豚商法或“纯粹享受的动画”无缘的作品。有不少人认为在兴趣上花钱是一件很愚蠢的事,非也。为正确的事物花费力所能及的金钱是再正确不过的说法了,动画产业就像一部引擎,观众们的每一分钱都如同汽油,其中蕴含了驱动“日本动画”的能量。为动画花钱,只有这样做才能在五年后十年后也继续看到有趣的动画。本文中引用词句均出自目前业内一线制作人或评论家之口。
4月20日,最新作《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》将在全日本上映。在这部新作中,超人气声优神谷浩史,中村悠一,早见纱织将全力加盟。此前,该片的主题曲《RPG》由“SEKAI NO OWARI”演唱,以及日本搞笑艺人可乐饼,渡边直美以及名厨川越在剧中客串声优都曾引起话题。神谷浩史,中村悠一,早见纱织三人强力加盟成为《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》重要角色声优成为该片新的亮点。神谷浩史曾担当多部知名作品的主役,代表作有《蜂蜜和四叶草》,《化物语》,《夏目友人帐》等。今年2月,个人电台节目“神谷浩史·小野大辅的DearGirl~Stories~”活动在日本武道馆举行,获得了众多粉丝的支持。中村悠一在《Macross Frontier》,《CLANNAD》,《我的妹妹不可能那么可爱》等作品中担当主役声优,推特关注人数超过了37万人,也是业内的知名人士。而早见沙织自高中时期担任《桃华月禅》的声优出道以来,先后在《东之伊甸》,《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》,《食梦者》等作品中担任主役声优。4月由她担任主役的新番动画有《RDG 濒危物种少女》,《我的青春恋爱物语果然有问题》,《绝对防卫利维坦》,业内活跃指数持续走高。今年《剧场版蜡笔小新》的主题是“B级美食”,为了保护平民的美食,春日防卫队的成员们大活跃。神谷浩史、中村悠一、早见纱织三人在新作中将为剧中的反派角色配音。神谷浩史在剧中为擅长使用鸡肉的“黑松露”配音,中村悠一在剧中为A级美食机构的领导“美食男孩”配音,早见纱织在剧中为俄罗斯美女“鱼子酱”配音。三人在剧中和惯例阵容矢岛晶子,藤原启治的演技大对决,值得关注!【动画情报】《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》2013年4月20日【制作阵容】原作:臼井仪人导演:桥本昌和脚本:浦泽义雄,上野君子制作:SHIN-EI动画,朝日电视台,ADK,双叶社【声优出演】矢岛晶子,楢桥美纪,藤原启治,兴梠里美【特别声优演出】可乐饼,渡边直美,川越厨师【主题曲】歌名:《RPG》演唱:SEKAI NO OWARI
4月20日,最新作《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》将在全日本上映。在这部新作中,超人气声优神谷浩史,中村悠一,早见纱织将全力加盟。此前,该片的主题曲《RPG》由“SEKAI NO OWARI”演唱,以及日本搞笑艺人可乐饼,渡边直美以及名厨川越在剧中客串声优都曾引起话题。神谷浩史,中村悠一,早见纱织三人强力加盟成为《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》重要角色声优成为该片新的亮点。神谷浩史曾担当多部知名作品的主役,代表作有《蜂蜜和四叶草》,《化物语》,《夏目友人帐》等。今年2月,个人电台节目“神谷浩史·小野大辅的DearGirl~Stories~”活动在日本武道馆举行,获得了众多粉丝的支持。中村悠一在《Macross Frontier》,《CLANNAD》,《我的妹妹不可能那么可爱》等作品中担当主役声优,推特关注人数超过了37万人,也是业内的知名人士。而早见沙织自高中时期担任《桃华月禅》的声优出道以来,先后在《东之伊甸》,《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》,《食梦者》等作品中担任主役声优。4月由她担任主役的新番动画有《RDG 濒危物种少女》,《我的青春恋爱物语果然有问题》,《绝对防卫利维坦》,业内活跃指数持续走高。今年《剧场版蜡笔小新》的主题是“B级美食”,为了保护平民的美食,春日防卫队的成员们大活跃。神谷浩史、中村悠一、早见纱织三人在新作中将为剧中的反派角色配音。神谷浩史在剧中为擅长使用鸡肉的“黑松露”配音,中村悠一在剧中为A级美食机构的领导“美食男孩”配音,早见纱织在剧中为俄罗斯美女“鱼子酱”配音。三人在剧中和惯例阵容矢岛晶子,藤原启治的演技大对决,值得关注!【动画情报】《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》2013年4月20日【制作阵容】原作:臼井仪人导演:桥本昌和脚本:浦泽义雄,上野君子制作:SHIN-EI动画,朝日电视台,ADK,双叶社【声优出演】矢岛晶子,楢桥美纪,藤原启治,兴梠里美【特别声优演出】可乐饼,渡边直美,川越厨师【主题曲】歌名:《RPG》演唱:SEKAI NO OWARI
2012年夏宣布制作剧场版以来引起了巨大话题的《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》终于在3月25日公布了动画的首映日期,据悉,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》将于8月31日在日本全国上映。由长井龙雪导演负责执导的《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》,其脚本是由冈田麿里负责,人物设定的是田中将贺负责,原帮制作班底再次集结,负责制作动画的是A-1 Pictures,该作品将由Aniplex出品。与首映日同一天公开的新消息还有新剧场版的一张视觉图(详见下图)。仁太,鸣子,雪集,鹤子等主人公均出现在图上,整个视觉图的大背景设定在夏天,仔细看还可以在主人公们身后看到他们孩提时代的场景投影。 此外,3月30日,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字。》将发售预附特典的第四弹预售券。粉丝们可以在3月30日,3月31日在幕张举行的2013动画博览会上购买到相关的预售券。3月21日,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字。》在2013动画博览会上公开了新作剧场版的宣传PV,可以说是给粉丝们最好的礼物了。现在距离动画正式首映还有5个月,今后的新情报令人期待!
2012年夏宣布制作剧场版以来引起了巨大话题的《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》终于在3月25日公布了动画的首映日期,据悉,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》将于8月31日在日本全国上映。由长井龙雪导演负责执导的《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字》,其脚本是由冈田麿里负责,人物设定的是田中将贺负责,原帮制作班底再次集结,负责制作动画的是A-1 Pictures,该作品将由Aniplex出品。与首映日同一天公开的新消息还有新剧场版的一张视觉图(详见下图)。仁太,鸣子,雪集,鹤子等主人公均出现在图上,整个视觉图的大背景设定在夏天,仔细看还可以在主人公们身后看到他们孩提时代的场景投影。 此外,3月30日,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字。》将发售预附特典的第四弹预售券。粉丝们可以在3月30日,3月31日在幕张举行的2013动画博览会上购买到相关的预售券。3月21日,《剧场版 我们仍未知道那天所看见的花的名字。》在2013动画博览会上公开了新作剧场版的宣传PV,可以说是给粉丝们最好的礼物了。现在距离动画正式首映还有5个月,今后的新情报令人期待!
近日,有杂质透露富士电视台接下来一段时间将播出的动画作品,除了已知的在4月重播《刀语》以外,还透露“单行本初版卖出100万部的《银之匙》将在7月开播,还有一部原创作品正在准备中,预定10月播出”。 漫画《银之匙》是《钢之炼金术师》作者荒川弘于2011年4月开始连载的新作,讲述男主八轩勇吾为了逃避升学的压力,从城市来到乡间。他的大学选择了北海道的虾夷农高,本以为可在这种乡下地方独占鳌头,结果却发现,理想与现实有时候是那么的接近却绝不相同。 农耕、畜牧、赛马、生产,一切的一切让身处城市的主角大开眼界,同时读者们也能在欢乐融洽温馨的故事中见解增长了农业知识。 动画在去年年底宣布TV动画化,并确认在富士电视台noitaminA档(每周四深夜动画档)播出,基本确认将由ANIPLEX负责发行,其他暂时不明。该档期还曾播出过《东之伊甸》《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》《罪恶王冠》《罗马浴场》《PSYCHO-PASS》等众多人气作品。
近日,有杂质透露富士电视台接下来一段时间将播出的动画作品,除了已知的在4月重播《刀语》以外,还透露“单行本初版卖出100万部的《银之匙》将在7月开播,还有一部原创作品正在准备中,预定10月播出”。 漫画《银之匙》是《钢之炼金术师》作者荒川弘于2011年4月开始连载的新作,讲述男主八轩勇吾为了逃避升学的压力,从城市来到乡间。他的大学选择了北海道的虾夷农高,本以为可在这种乡下地方独占鳌头,结果却发现,理想与现实有时候是那么的接近却绝不相同。 农耕、畜牧、赛马、生产,一切的一切让身处城市的主角大开眼界,同时读者们也能在欢乐融洽温馨的故事中见解增长了农业知识。 动画在去年年底宣布TV动画化,并确认在富士电视台noitaminA档(每周四深夜动画档)播出,基本确认将由ANIPLEX负责发行,其他暂时不明。该档期还曾播出过《东之伊甸》《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》《罪恶王冠》《罗马浴场》《PSYCHO-PASS》等众多人气作品。
曾执导过《云的彼端,约定的地方》、《秒速5厘米》、《追逐星星的孩子》的日本新锐动画导演新海诚时隔两年的最新力作《言语之庭》日前发布首款预告片。与之前侧重描绘青春期少年的纤细情感不同,这次新海诚在新作中将首次尝试讲述一个纯粹的恋爱故事。 影片的故事发生在现代的东京,以制鞋为奋斗目标的高中生高尾(暂译)一日在公园偶遇忘记去向何处的神秘女子雪乃(暂译),虽然没有任何约定,两人却总能在下雨天不约而同的相见。梅雨季节结束之际,主人公能否心意相通收获爱情呢? 故事来源于《万叶集》中以汉字“孤悲”来表达恋爱,男女主角的声优分别是入野自由和花泽香菜。入野自由曾在宫崎骏的动画大作《千与千寻》中为白龙配音,后又在《四月一日灵异事件簿》、《亡国的阿基德》、《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等多部动画及剧场版中献声,这也是他继《追逐星星的孩子》后又一次与新海诚导演合作,而女主角的声优花泽香菜则以《化物语》、《青之驱魔师》而在声优界闻名。主题曲则邀请到了全能创作型歌手秦基博来重新演绎翻唱大江千里的名作《Rain》。 《言语之庭》的画面延续了新海诚一贯唯美精致的风格 预告片细致描绘了二人在面对这段姐弟恋情时的心境,让人对男女主角间爱到来之前孤独地祈求的心情深有同感,画面中不断出现着鞋、日式庭院、雨、绿叶等意象般渲染着主人公的不同心情。而秦基博的歌声,以及整个预告片中清新精致的画面,在让影片在悲苦而甜蜜的恋爱心境中,增加了清新之感。《言语之庭》将于今年5月31日在日本公映。
曾执导过《云的彼端,约定的地方》、《秒速5厘米》、《追逐星星的孩子》的日本新锐动画导演新海诚时隔两年的最新力作《言语之庭》日前发布首款预告片。与之前侧重描绘青春期少年的纤细情感不同,这次新海诚在新作中将首次尝试讲述一个纯粹的恋爱故事。 影片的故事发生在现代的东京,以制鞋为奋斗目标的高中生高尾(暂译)一日在公园偶遇忘记去向何处的神秘女子雪乃(暂译),虽然没有任何约定,两人却总能在下雨天不约而同的相见。梅雨季节结束之际,主人公能否心意相通收获爱情呢? 故事来源于《万叶集》中以汉字“孤悲”来表达恋爱,男女主角的声优分别是入野自由和花泽香菜。入野自由曾在宫崎骏的动画大作《千与千寻》中为白龙配音,后又在《四月一日灵异事件簿》、《亡国的阿基德》、《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等多部动画及剧场版中献声,这也是他继《追逐星星的孩子》后又一次与新海诚导演合作,而女主角的声优花泽香菜则以《化物语》、《青之驱魔师》而在声优界闻名。主题曲则邀请到了全能创作型歌手秦基博来重新演绎翻唱大江千里的名作《Rain》。 《言语之庭》的画面延续了新海诚一贯唯美精致的风格 预告片细致描绘了二人在面对这段姐弟恋情时的心境,让人对男女主角间爱到来之前孤独地祈求的心情深有同感,画面中不断出现着鞋、日式庭院、雨、绿叶等意象般渲染着主人公的不同心情。而秦基博的歌声,以及整个预告片中清新精致的画面,在让影片在悲苦而甜蜜的恋爱心境中,增加了清新之感。《言语之庭》将于今年5月31日在日本公映。