《西游记之大圣归来》摘得华表奖；承载观众多年期待的《大鱼海棠》公映；喜羊羊、葫芦兄弟相继推出新版；《那年那兔那些事》火了，将推出更多“那兔”产品……分析机构预测，由动画、漫画、游戏、音乐、衍生品等组成全产业链的中国“二次元经济”，2016年将迎来井喷，年内中国“泛二次元用户”或将达2亿人，千亿级规模消费市场有待开发。但二次元的“粉丝”们不禁追问，在大量中高端海外作品“围城”的局面下，本土原创如何才能做强？“二次元经济”规模究竟有多大？贴吧、B站回应：规模“亿”计2015年，《西游记之大圣归来》创造了现象级观影热潮，被称为“二次元”的完胜。紧接着又有《秦时明月》《滚蛋吧！肿瘤君》《琅琊榜》等，激发青少年群体通过业余时间与动画、漫画、影视互动，并参与现场角色扮演、在线配音、电子音乐原创等。粉丝期待十二年之久的动画电影《大鱼海棠》的上映更是被称为“二次元”的一大盛事。“二次元”究竟是什么？日前在上海开幕的第12届中国国际动漫游戏博览会主办方给出解释：该词最早诞生在日本，早期指“二维空间”、“二维世界”的平面漫画作品，与“三次元”所指的三维真实世界相对应。后来泛指动画(Animation)、漫画(Comic)、游戏(Game)作品中的虚拟内容，在海外一些国家已形成较完整的产业链，涉及视频播放、演艺经济、“粉丝经济”、旅游线路和衍生产品开发等。那么“二次元经济”规模究竟又有多大呢？百度贴吧、哔哩哔哩网站等国内最大的几家“二次元”文化社交平台认为其规模可以“亿”计算。来自百度的大数据分析显示，百度贴吧目前总注册量达15亿(含一人多次注册)，月活跃用户3亿，其中有七成自称“动漫迷”。整个百度平台目前已拥有的动漫类贴吧也数量惊人，约为85000个，“90后”“00后”是贴吧绝对主力。另一项统计显示，2013年至2015年，“二次元”文化社交平台“哔哩哔哩网站”在上海地区举办的大型现场活动中，规模从最初一天3000人，上升至全天约3万人同场。这个被网友昵称为“B站”的平台，近年来迅速成长为国内最大的“二次元”平台之一。比照淘宝、QQ、百度等网络平台，更为年轻的B站，目前主要聚集25岁以下用户，“90后”和“00后”约占75%，且该群体还在不断壮大。他们中既有集中生活在一线城市和沿海发达城市的年轻人，也有二三线城市以及内陆地区的新用户等。艾瑞咨询、易观智库的分析报告认为，中国“二次元”人群中的活跃核心用户已达5000万人，2016年广义上的潜在消费者有望超过2亿人，主要集中于10岁－25岁之间，也包括每天使用微信发送表情包的中年以上人群。是原创崛起，还是行业“虚火”？《魔兽》制片人：一哄而起是弯路从去年的“大圣归来”，到今年的“大鱼海棠”，吸引了成千上万动漫迷为国产“二次元”崛起点赞。但也有一些网友冷静分析：要承认“大圣归来”和“大鱼海棠”里，都能看到日本动画的套路和画风，本土原创还有不足。针对《大鱼海棠》的创作，网友“slothChisle”留言，“画风太像，看预告片的时候，直接以为是宫崎骏出品”，网友“我是MrLonely”分析，并非完全国产，还有韩国外包。中国国际动漫游戏博览会举行期间，海外厂商与国产厂商遭遇的“热”与“冷”依然比较明显。分析机构也对本土“二次元经济”的原创核心竞争力表示担忧。易观智库《中国二次元产业专题研究报告》分析，当前中国国内对“二次元”文化的接受度逐步提升，尽管内容消费者保持稳定增长，但消费品规模增长速度却未能跟上消费者需求度的提升速度，这意味着相当程度上仍要依赖进口。随着日本早期开发的《美少女战士》《火影忍者》《名侦探柯南》等相继以音乐剧、实体展等形式进入中国，《魔兽》电影实现全球同步上映，中国的“二次元”衍生领域消费仍未摆脱“进口为主，国产为辅”的现状。“不得不承认，今年《魔兽》电影席卷国内票房，都让我们看到了欧美“二次元”经济向外扩张的活力，‘IP热’(指网络版权改编热)本身唤起了动漫、游戏产业的积极性，但同时也难掩本土原创的一些‘虚火’。”中国国际动漫游戏博览会宣传总监张炜分析。从游戏《魔兽世界》到电影《魔兽》中间跨度长达20余年。但《魔兽》5天冲破10亿元票房的现象，也引发国内相关同行的“冲动”。一些公司宣布，将迅速进军游戏改编电影的“二次元影游联动”行列。《魔兽》制片人加特纳前不久给中国同行“泼了冷水”。他坦言，对于行业内“一哄而上”的现象，固然可以规避风险、帮助回笼资金，但这确实也是“好莱坞走过的一条弯路”。他提醒，“同质化的工作，只会让你失去观众，也会失去市场。”分析机构认为，当前中国针对“二次元”的内容消费品还过于单一，细分市场发育不全，同时不排除打着“二次元”幌子，推出拙劣产品、低价倾销等，相关知识产权法律法规也尚待完善。“二次元”如何自强？受众和专业人士：期待原创正能量崛起那么，本土原创的“二次元”内容生产如何才能从大到强？“二次元”受众和业内人士也试图回答这个问题。今年初，纪录片《我在故宫修文物》在B站上意外走红，单集放量超80万次播，一度被顶到弹幕排行前列，被称作“本土原创纪实作品在二次元世界的一次完美逆袭”。进入7月，新华社《红色气质》微电影、“那兔”爱国主题连载等也在B站上播放收获大量浏览及弹幕留言。众多“90后”纷纷留言：“泪目”“我自豪”“好有气质”。业内人士分析，一批富含正能量的优秀动漫，以及影视与动漫交融的“高概念”作品正在受到“二次元”人群追捧，将形成更加深层次的文化互动。中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长王雷认为，本土原创“二次元”内容的崛起，也要遵循一些国际通行的创作规律，比如在原始的传播模式和情感内核上打动人心，其次与当代观众有精神的共鸣、与当代文化产生关联，对中国乃至全球的内容生产者而言，这具有一定的共通性。“我希望大家还是可以踏踏实实打造自己的作品。”从事“二次元”内容研发的上海左袋文化传播有限公司联合创始人于新在中国国际动漫游戏博览会上说，“很多动画公司确实存在急功近利的心态，不排除一些公司以圈钱为目的。但泡沫总会有破的那一天。”《大鱼海棠》导演梁旋、张春也有自己的答案。他们说：“创作者只有做自己熟悉的东西才能做好，中国人有自己的表达方式，不应该简单模仿其他国家。”

近日，知乎动画、知乎游戏举办“打破次元壁 寻找神还原”活动，邀网友“模仿”喜爱的二次元角色，分享作品。活动吸引众多ACG领域业内人士现身，再现行业水准的形象还原与场面复刻，二次元爱好者参与脑洞问答、分享cos经历。截至目前，活动浏览量超过3.8亿。

在工作和生活中，总会因为一些琐事占用休息时间——忙不完的工作任务、收不完的群聊消息、接不完的语音电话……碎片化的时间已经成为了许多人生活中的常态，这个时候，我们特别需要放松一下疲惫的身心。

宅腐基、燃萌、CP、攻受、吐槽、弹幕、绝对领域……不知不觉中，一种叫做“二次元”的文化现象、一群二次元人士，出现在人们的生活中。而他们所带来的二次元文化就是基于精品动漫IP产生的超现实的想象力、审美观和趣味。2015年，随着90后的最后一代也进入劳动年龄，他们信奉追捧的二次元文化，作为一种独特的文化现象，从悄然兴起、默默边缘，到如今成为标榜自我、解脱自我的标杆文化，也跟着90后一起迈入社会发展洪流，并踏浪前行。对于二次元，有人追捧有人炮轰，但无可争议的是，在这嬉笑怒骂间，资本已将其形成了一个新的风口。所谓的二次元是一个很难解释的东西，因为它不像音乐或者电影那样，有一个具体的形式。二次元的人就是喜欢把自己代入到虚拟的人物之中，把自己想象成某些故事里很牛×的角色，哪怕知道现实中是不可能存在的。IP原是英文IntellectualProperty(知识产权)的缩写，其内涵也在不断创新，目前大有文学潜在财产之意，还有人说如今的IP成了什么都可以装进去的大篮子，可以是符号、品牌、版权……IP可以是首歌，可以是个漫画，甚至可以是一个简单的词语或者一句口号，如今有很多互联网公司都在谈借势IP，影视娱乐产业的各个玩家更是言必称IP，形成一股二次元狂欢浪潮，对IP的争夺也更加激烈。去年11月，腾讯收购盛大文学的事情一经敲定，“以IP衡量网络文学时代来临”的说法就不绝于耳。此前网络文学由百度(收购纵横中文网，并与百度多酷等整合成百度文学)、腾讯(创世中文网、腾讯文学)和盛大三家称霸，网罗一众原创写手，如今在网络小说上，腾讯优势十分明显。网络小说靠内容卖钱的时代加快远去，以IP价值衡量网络文学作品的时代到来，因此在今年ChinaJoy上，动漫、小说改编权纷纷卖出高价，版权费一再飙升。毋庸置疑，未来，文学、游戏、影视、动漫等产业的联动价值，将是互联网公司挖掘的亮点。二次元究竟有多火爆？根据调研机构艾瑞咨询10月发布的《中国二次元用户报告》预测：到2016年全国泛二次元用户规模将达到2亿。报告显示：相比数值属性，二次元用户更愿意通过预付费来获得更好更平衡的游戏体验，同时外观和收集控也是两大需求，与国内大部分喜欢玩免费游戏，更注重数值的普遍游戏用户群体较为不同。而腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武更抛出了惊人言论：“如今的中国，一股来自二次元世界的力量正席卷而来。在移动互联网和泛娱乐大潮下，中国也走到了二次元文化崛起的前夜。作为一种新的商业模式，二次元经济正成为行业的全新课题。”“二次元有很浓厚的圈子文化和社交属性，社交可以反过来推动二次元内容的产生。二次元的语言等用户行为本身，正在成为内容的一部分”，业内人士表示。相关数据表明，中国的二次元消费者已达到2.6亿人，其中97.3%是90后和00后。市场人士认为，当这部分人群成长起来进入主流消费群后，二次元的市场规模将不可想象。不久前，腾讯董事局主席兼CEO马化腾也表示：在90后兴起的时代，我们更要去了解这群用户的心理偏好。我们做的是互联网连接，如果不能理解另一端的互联网新兴主流用户群体的消费行为、使用习惯，这将会成为最大的隐忧。包括微信和QQ，没有人保证一个东西是永久不变的。有着浓厚二次元属性的Bilibili董事长陈睿曾做过一个判断，目前中国二次元产业的市场为1000亿元人民币，5年后将迎来1000亿美元(约合6384亿元人民币)的市场份额。哪怕是四五十岁的大叔，也不得不放下身段，对这个产业进行更多的了解。二次元是创业的下一个风口吗？自从A站获得5000万美元融资以后，一直处于青年亚文化范畴的二次元文化慢慢转向主流，这很大程度上预示着受ACG影响的孩子们已经逐渐成长为互联网人群主力军，毕竟95后的孩子们也都20岁了。凡是有大市场的地方，一定有BAT的身影，三家互联网巨头早就布局了二次元领域。先看腾讯。从2012年开始布局动漫业务，目前拥有超过2万部作品，超过6000部签约作品数，原创国产漫画作品产量占据中国网络动漫市场的一半以上。从日本、韩国、美国、中国香港等地区引进1000多部正版漫画、轻小说作品。有媒体认为，腾讯想在中国复制漫威的模式，扩张二次元文化市场。美国漫威漫画公司旗下集结了诸多超级IP，包括蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、绿巨人、金刚狼等漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团。再看阿里巴巴。8月6日，优酷土豆集团投资了国内另一大弹幕视频网站AcFun，AcFun宣布完成A轮融资5000万美元。之后阿里巴巴以45亿美元收购优酷土豆，AcFun随即成为了阿里巴巴阵营中的一员。百度这边，其旗下视频网站爱奇艺也已经成立了动漫创作公司。百度贴吧实际上也是一个二次元用户活跃的聚集地。那么回到“大众创业、万众创新”的时代，既然BAT已经布局二次元产业，一个新的风口即将形成，那么对于广大创业者和二次元狂热者而言是否一个机会？

中国动漫金龙奖为中国国际漫画节的官方赛事，创办于2004年，迄今已举办了14届。据了解，自2018年起，金龙奖将设置“年度主题大奖”，每年发布一个反映时代脉搏、弘扬主旋律的创作主题。2018年适逢中国改革开放40周年，年度主题大奖的创作主题即为“中国改革开放40周年”，意在号召动漫人创作讴歌新时代、体现改革开放40年来的中国精神和中国力量，且具有一定市场价值、艺术价值和学术价值的原创动漫作品。此外，本届金龙奖组委会还与互联网公司阿里巴巴达成战略合作，阿里文学及UC漫画将成为金龙奖线上投稿平台;

近两年二次元艺人的出场费水涨船高，漫展邀请的知名Coser、唱见、舞见等，从每人一两千涨到每人一两万。与此对应的是，二次元艺人经纪业务也开始发展起来。有着多年高人气Coser运营经验的次元文化和天祈文化（即黑天工作室），在艺人经纪方面走在了前沿，纷纷带着艺人们拍起了网剧；2015年成立的红龙文化，陆续做了二次元网络综艺和网络大电影；旗下拥有二次元国风音乐领域众多音乐人、歌手的米漫传媒，也开始做起了音乐人的经纪业务，并开始策划国风IP的孵化。影视道路：核心二次元向还是面对三次元大众影视是Coser最常见的转型方式。毕竟有一定的外形基础，加以一定的表演、动作、台词等培养，就能够参演门槛相对较低的网剧和网络大电影。因此，二次元艺人经纪公司纷纷推出了影视内容，如红龙文化正在热播的系列魔幻网大《魔游纪》，次元文化已经拍摄完成的《剑网3·四海流云》网络大电影，天祈文化打造的网剧《我的吸血鬼男友》等作品，都是由公司签约的二次元艺人出演。其中，次元文化由于有自己的影视公司次元影业，签约《大理寺卿》、《等你的星光》、《可惜不是你》、《山海师》及《剑网3·四海流云》、《逆水寒》等IP。红龙文化的系列魔幻网大《魔游纪》是更为大众的题材，以《西游记》为蓝本再创作，除了主演是知名Coser天诛焱之外，作品也无太多二次元的标签。红龙文化CEO丁宇提到，二次元市场只是公司一开始做网络综艺时的一个切入方向，对于公司而言，一方面红龙文化会努力打入主流大众视线，另一方面也会进一步做市场细分，做好自己圈内的事情。与他们所不同的是天祈文化，其CEO丁伦告诉三文娱，他们的受众还是核心的二次元用户，作品的题材与内容也会偏向更能让这批用户理解接受的方向。天祈文化希望能够一直保留自己的二次元特色，因此他们的《黑天咖啡屋之古蜀遗踪》和《我的吸血鬼男友》两部网剧，演员几乎都是公司的知名Coser们，希望以此吸引自己的核心粉丝们。《我的吸血鬼男友》在腾讯视频的累积播放量已经超过1.2亿。谈及二次元艺人的跨界，这些公司都提到，传统的Coser等艺人的确会在表演方面有所欠缺，因此如何选拔和培养就是公司需要面临的问题。红龙文化会根据项目的角色来选拔艺人，他们的选秀类综艺节目是签约艺人的来源之一。而次元文化则有更长线的选拔培养，他们曾在全国各地进行了13场海选，选拔出20余人在杭州进行冬令营，最后签约了数人。这些能够签约的艺人要么很有天分，虽然不是表演出身但是能够短时间内提升很快，要么本身就是学表演出身，只是同时也爱好二次元，从而到进入影视阶段时能够保障作品质量。二次元综艺：用户小众，节目体量有限网络综艺火起来以后，进一步细分市场的二次元网络综艺节目在去年陆续出现，特别是暑期档集中上线了好几档节目，类型也多种多样，包括红龙文化的宅舞真人秀《舞动次元》和Cosplay竞赛节目《超级变身》，搜狐视频推出的二次元娱乐畅谈节目《约会次元咖》，次元文化的直播互动《小心！园游会》和真人秀《二次元大作战》，MYC与腾讯视频合作的二次元整蛊真人秀《崩坏吧！主人》，B站自制的语言类竞技节目《故事王Story Man》，薇胜传媒的Cosplay美妆节目《小魔样》，以及两档还未上线的选秀比赛和偶像养成秀。这些公司希望借助自身的艺人资源，通过网络综艺来吸收二次元用户。但是比起巨大流量的明星综艺，二次元网综体量还是较小的，多数节目累积播放量停留在数百万至数千万次。参与这些综艺节目的二次元艺人，有知名Coser，B站高热度UP主，也有通过选拔进入节目、此前并无人气的素人，这些人的粉丝圈子较为封闭，所以节目的流量也相对有限。因此，这些综艺节目招商上会遇到一些困难，愿意为这类节目买单的企业很少，赞助的金额也较低，这又反过来导致节目的质量无法得到明显提升，进而无法吸引更多观众。而这几档综艺中，有更具二次元标签的节目，也有由二次元艺人参加，但形式上与三次元综艺无差的节目。有观众对此表示质疑，认为这些节目是套二次元综艺的壳做明星真人秀，失去了二次元的特色。不过次元文化的CEO校长倒是表示，现在的年轻用户很少只看动漫，也会看韩国偶像，也会追日本明星，不同次元的融合度越来越高，因此他们在综艺节目的呈现上，为了吸引更多的受众，自然而然不会做得太核心向。红龙文化CEO丁宇同样说到，他们做这些节目只是希望给Coser们一个展示的平台，并没有要把二次元和三次元对立起来的想法，这些节目和传统综艺一样，只是一种娱乐方式而已。不过这些二次元综艺虽然能在小圈子里获得一定人气，但热度与话题度还远远不够，质量和节目形式也亟待提升，微博、贴吧等社交平台上，可以看到许多观众对这些节目的不满和吐槽。如何进一步增强节目品质，留住用户并转换成商业价值，仍然需要更多的尝试。古风音乐：常规音乐经纪与开发国风IP比起影视和综艺，音乐是更为传统的经纪业务。米漫传媒从2012年举办第一次古风音乐会，就开始尝试音乐方面的经纪业务，现已签约了二次元多位古风音乐人和歌手。米漫CEO桂震宇向三文娱介绍，二次元艺人比起传统艺人更重视个性化和差异化，通过选拔后签约的音乐人，米漫会根据他们的个人实际情况安排培训，包括增强专业知识储备，以及口才、演讲、气质仪态、体能等一系列的培养工作。另外，米漫还会对签约的艺人进行详细规划，并逐级分类管理，分为网络艺人、常规艺人和合作艺人三类。其中网络艺人在网上的各大音乐平台发布他们个人创作、录制或参与的音频或视频，利用自媒体进行推广。他们在线上参与录制歌曲、广播剧、音乐小说、PV、广告等，线下进行商业歌曲录制、游戏代言、演出、展会等活动，与艺人的日常工作生活不冲突；常规艺人是指公司向三次元方向培养的各类常规艺人，性质和传统经纪公司艺人类似，实行全封闭或半封闭管理；合作艺人是指公司或公司旗下网络平台的合作艺人，不属于公司独家经纪合约艺人。除了传统的音乐方面的业务之外，米漫还在扩展其他与音乐相关联的新业务，如他们正与太和集团开发自有二次元知名IP《孔雀大明》的大电影，还购买了《仙剑奇侠传》的音乐手游版权并开发了《仙剑奇侠传·商羽》游戏。二次元艺人经纪是近两年里随着行业兴起而发展的业务，文中提到的四家公司都受到了资本的青睐，获得了数百万至数千万的投资，在二次元艺人经纪业务中暂时走出了领先的一步。为了提高公司的价值，同时也是为了避免传统经纪公司与艺人的矛盾，这些公司都没有止于签约培养艺人，而是都在内容方面下功夫，打造自己的影视、综艺、音乐内容。虽然，目前来看二次元艺人跨界尚未取得现象级的成绩，但是这些尝试为行业带来了新的可能性，现阶段二次元是属于年轻人的流行文化，相信随着时间发展，二次元经纪业务能够与行业共同繁荣发展。