【2021年2月26日,上海】2021年农历春节期间,巴塔木新年儿歌在中国正式发行上线。在这首中文儿歌中巴塔木家族和新朋友“牛牛”共同演绎了牛年新春合家欢,为大小粉丝朋友们恭贺新年,并凭借朗朗上口的歌曲和制作精良的动画效果得到了不少关注和喜爱。
目前,这首新年儿歌已经在乐视、咪咕视频、儿歌多多、宝宝巴士等IPTV及OTT平台播出,同时也在爱奇艺、腾讯视频、搜狐视频等热门视频网站上线。
据悉,巴塔木(BADANAMU)是享誉全球的高品质儿童动画品牌,现面向全球提供近500首、超过4000分钟的英文儿歌及动画系列,深受全球超过上亿家庭的喜爱。目前已被翻译成多达60种不同语言,YouTube全球订阅近300万人,浏览量超30亿次。累计在线观看总时长超1000亿分钟。
巴塔木儿歌是巴塔木品牌最具代表性的内容之一,由好莱坞团队倾情打造原创曲目,也是家长心目中“最洋气”的儿歌品牌。现拥有教娱幼儿歌曲近500首。其中,巴塔木《Ponytail》、《Po Pow Pay》、《Hop Hop Stop》、《Badanamu Time》等经典火爆儿歌凭借朗朗上口的旋律和制作精良的动画,受到了广大家长和孩子的欢迎和一致好评。同时也迎合本土儿童的认知需求,结合传统中国文化,打造了29首中文儿歌。
巴塔木同时还推出了高品质动画系列,由韩国金牌团队负责动画设计与制作,斥巨资打造的3D动画效果让巴塔木家族的主人公有着逼真的、毛绒绒的质感。据统计,巴塔木截至目前所有3D动画制作投入已超过2亿人民币。
从播放表现来看,《巴塔木特攻队》于2019年在央视CCTV14少儿频道首播,将自然科学、科技、动手能力和数学等儿童STEAM教育元素引入动画片剧集中,获得同时段收视冠军,成为受欢迎程度Top1的剧情类动画片。
巴塔木儿歌及动画的发行业务覆盖了全球的优质播放平台。在海外,巴塔木覆盖了YouTube、Spotify、Disney Channel、Discovery等国际主流平台。在中国,巴塔木覆盖了腾讯、爱奇艺、优酷、喜马拉雅等各大新媒体平台。
未来,巴塔木将继续为家长和孩子打造更多精彩的原创儿歌和动画剧集,为亲子时光带来更多丰富与美好,为早期学习带来更快乐的体验,为童年带来更多关爱与发现。
10月10日,全球授权业顶尖展会——2020年全球授权展·上海站(LEC)在上海国家会展中心正式拉开序幕。作为英国知名儿童动画IP,巴塔木此番携丰富的儿歌动画内容及多款授权商品闪亮登场,与来自全球的230余家展商和超过1000家IP跨界联动,联合参与此次授权届的盛事,共同赋能品牌商的长足发展。期间,巴塔木宣布其全新创作的3D交互式动画系列——《巴塔木动物园》重磅发布,凭借先进的3D互动视频技术,成功开创了交互式动画新纪元,带动了新一轮动画产业升级。
【2021年9月29日，杭州】9月28日，在第十七届中国国际动漫节开幕前夕，巴塔木受邀出席了大有叔叔在iABC国际动漫游戏商务大会上举办的IP战略发布会。大有叔叔创始人及首席执行官郭有为、巴塔木内容及授权负责人奚峥云、巴塔木市场总监闫宏玉等双方代表人共同出席了本次发布会及签约仪式。会上，双方宣布达成内容战略合作伙伴，未来将共同合作开发基于巴塔木IP的儿童节目，发力本土内容制作领域，携手推动双方内容业态多元高质量发展。
【2021年7月14日，上海】7月14日，全球领先教育科技公司KidsLoop旗下知名儿童动画品牌巴塔木正式亮相2021全球授权展，展出了全新的动画内容系列和主题授权系列，以及丰富的IP形象及授权商品，与众多品牌商、渠道商、零售商携手，共同探索IP授权新价值。
【2021年6月8日，上海】全球知名教育科技公司KidsLoop旗下知名儿童动画品牌巴塔木自发行以来，赢得了全球超过上亿家庭的支持与喜爱。今年，正值巴塔木庆祝品牌十周年之际，巴塔木儿歌及动画的口碑热度也持续高涨。据统计，巴塔木YouTube频道订阅人数成功突破300万人，全球累计播放量已超过500亿次，在线观看总时长也超过了1000亿分钟。
【2021年12月17日，上海】全球知名教育科技公司KidsLoop旗下儿童动画品牌巴塔木自发行以来，赢得了全球超过上亿家庭的支持与喜爱。近日，巴塔木在中国推出全新《巴塔木数理逻辑儿歌》专辑，以可爱生动的儿歌动画启发孩子的数理逻辑思维。目前该专辑已登陆腾讯视频，并即将在优酷平台上线。
十二五规划以后，国产动画的一些老IP被重新重视起来，葫芦娃、大头儿子小头爸爸、大闹天宫、黑猫警长掀起重拍风，只是这些老IP的重启却并未取得太多令人欢喜的结果。2015年《黑猫警长之翡翠之星》大电影在院线播出，最终4000万的制作成本只收回7048.1万的票房。2016年葫芦娃重返荧屏，重制后的《新葫芦兄弟》预计拍5季260集，豆瓣评分只给了3.6分，对比1986年的老版《葫芦兄弟》，短短13集，豆瓣评分则高至8.8分。 “傻白甜”、形象设定网红化、画面简陋、剧情拖沓拼凑，连本身所有的中国文化元素也消失殆尽。再反观旧版的葫芦娃，典型的中国娃娃画法：圆胖脸，眼珠黑白分明，紧抿着嘴，线条多是有力的直线，表现了这个角色正义霸气耿直的性格。表情多是夸张的横眉竖眼，动作一板一眼，有着京剧特有的表演风格。场景运用水墨画手法，纸纹、色彩的晕染肌理都很明显，画面细节丰富，背景和人物风格统一和谐。充分显示了老一辈动画人的匠心精神。打着“怀旧”“回归初心”的旗号，进行重制或者翻拍改编再创作并无不可，像迪士尼的经典重制就很成功，但若是像葫芦娃这样巴着经典却在实际制作中偷工减料，以及其他类似同种的做法绝不是中国动漫正确的启动模式。80后和部分90后怀念葫芦娃怀念黑猫警长，因为在他们的小时候国产的动画作品就只有这些，当时国内播放的动画片也屈指可数，电视台没有现在的多，动画处于一个几乎无人问津的行业，电视台播放动画片也不过是葫芦娃、黑猫警长、阿凡提、宝莲灯、天书奇谭等老动画和唐老鸭、鼹鼠的循环播放，之后又有了《蓝猫淘气三千问》《西游记》和部分引入国内的小部分日本动漫。如今已经步入中青年的这批人怀念黑猫警长怀念葫芦娃，何尝不是在借此怀念他们的童年和少年。正如被哆啦A梦陪伴的人怀念蓝胖子一样。 水墨画、木偶戏、剪纸艺术运用于国产动画，是我国早期动画人的自我探索，做出的片子是经典的艺术片。但在现在，动画作品也如其他产品一样要面向市场接受市场和大众的检测。时代在发展，不同年龄代的动画受众其审美喜好也是不同的，在2016年的今天拿80年代的作品来给现在的小观众，他们或许并不买账。动画动漫不是小孩子的专利，不是少年的专利，也不是成年人的专利。关于动画的受众定位，考虑时不能为了迎合儿童而以低幼的作品舍弃青少年观众，也不能为了讨好年长的观众而舍弃孩子。木偶戏、水墨画、剪纸这传统文化因素理应受到保护，但如果纯粹以艺术的方式展现，大众未必能接受，高的艺术品向来不是所有人都可以消化的。从中国传统文化入手是一个正确的方向，但要清醒的是，文化运用入动画中，是要起到画龙点睛锦上添花的作用，而不是为了插入文化而插入。与其苦苦巴着老题材老IP却找不到正确的打开方式，还不如把更多的精力放在怎么创新上。中国动漫行业的未来，需要更多能代表中国文化的新剧情、新故事，创新才是发展之路。
十二五规划以后，国产动画的一些老IP被重新重视起来，葫芦娃、大头儿子小头爸爸、大闹天宫、黑猫警长掀起重拍风，只是这些老IP的重启却并未取得太多令人欢喜的结果。2015年《黑猫警长之翡翠之星》大电影在院线播出，最终4000万的制作成本只收回7048.1万的票房。2016年葫芦娃重返荧屏，重制后的《新葫芦兄弟》预计拍5季260集，豆瓣评分只给了3.6分，对比1986年的老版《葫芦兄弟》，短短13集，豆瓣评分则高至8.8分。 “傻白甜”、形象设定网红化、画面简陋、剧情拖沓拼凑，连本身所有的中国文化元素也消失殆尽。再反观旧版的葫芦娃，典型的中国娃娃画法：圆胖脸，眼珠黑白分明，紧抿着嘴，线条多是有力的直线，表现了这个角色正义霸气耿直的性格。表情多是夸张的横眉竖眼，动作一板一眼，有着京剧特有的表演风格。场景运用水墨画手法，纸纹、色彩的晕染肌理都很明显，画面细节丰富，背景和人物风格统一和谐。充分显示了老一辈动画人的匠心精神。打着“怀旧”“回归初心”的旗号，进行重制或者翻拍改编再创作并无不可，像迪士尼的经典重制就很成功，但若是像葫芦娃这样巴着经典却在实际制作中偷工减料，以及其他类似同种的做法绝不是中国动漫正确的启动模式。80后和部分90后怀念葫芦娃怀念黑猫警长，因为在他们的小时候国产的动画作品就只有这些，当时国内播放的动画片也屈指可数，电视台没有现在的多，动画处于一个几乎无人问津的行业，电视台播放动画片也不过是葫芦娃、黑猫警长、阿凡提、宝莲灯、天书奇谭等老动画和唐老鸭、鼹鼠的循环播放，之后又有了《蓝猫淘气三千问》《西游记》和部分引入国内的小部分日本动漫。如今已经步入中青年的这批人怀念黑猫警长怀念葫芦娃，何尝不是在借此怀念他们的童年和少年。正如被哆啦A梦陪伴的人怀念蓝胖子一样。 水墨画、木偶戏、剪纸艺术运用于国产动画，是我国早期动画人的自我探索，做出的片子是经典的艺术片。但在现在，动画作品也如其他产品一样要面向市场接受市场和大众的检测。时代在发展，不同年龄代的动画受众其审美喜好也是不同的，在2016年的今天拿80年代的作品来给现在的小观众，他们或许并不买账。动画动漫不是小孩子的专利，不是少年的专利，也不是成年人的专利。关于动画的受众定位，考虑时不能为了迎合儿童而以低幼的作品舍弃青少年观众，也不能为了讨好年长的观众而舍弃孩子。木偶戏、水墨画、剪纸这传统文化因素理应受到保护，但如果纯粹以艺术的方式展现，大众未必能接受，高的艺术品向来不是所有人都可以消化的。从中国传统文化入手是一个正确的方向，但要清醒的是，文化运用入动画中，是要起到画龙点睛锦上添花的作用，而不是为了插入文化而插入。与其苦苦巴着老题材老IP却找不到正确的打开方式，还不如把更多的精力放在怎么创新上。中国动漫行业的未来，需要更多能代表中国文化的新剧情、新故事，创新才是发展之路。
