5个专业品牌展、10项专业主题论坛、16场对接会、10个公众艺术专题展览、1项扶持计划……11月11日，第九届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会（以下简称“漫博会”）在松山湖学术交流中心顺利闭幕，在为期三天的展会期间，结合“版权+文创+科技”的核心理念，一系列层面高、创意新、互动强、规模大的专业分享活动先后举行，推动版权交易对接成果丰硕。227家国内外参展厂商通过图文、影像以及衍生品陈列等多种形式展示影视动漫行业最新成果的同时，VR/AR创新应用及4K超高清技术等新兴技术集中亮相，以“动漫+”为媒，打通价值链，搭建融通平台，推动了传统产业与新兴产业的深度融合发展。文创先行动漫企业实现价值链精准对接漫博会由国家新闻出版广电总局（国家版权局）、广东省人民政府主办，东莞市人民政府、广东省文化厅、广东省新闻出版广电局（版权局）、广东广播电视台承办。第九届漫博会以“版权兴业、创新引领”为口号，积极打造：“版权+文创+科技”的产业生态，在延续前八届漫博会“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”办展思路的基础上，力求升级为更专业的版权产业展会，突出以版权保护和贸易为核心、以影视动漫内容为特色、以产业对接为着眼点，聚焦新兴产业，发挥珠三角在国际合作中的区域优势，打造中国最具特色的版权产业对接平台。专业化程度全面升级是第九届漫博会的突出特点。据漫博会执委会介绍，本届展会举行了影视动漫、版权保护和贸易、虚拟现实产业、动漫创新设计、公众艺术等五大专业主题活动，先后举行5个专业品牌展、10项专业主题论坛、16场对接会、10个公众艺术专题展览、1项扶持计划等层面高、创意新、互动强、规模大的专业分享活动。这些与动漫和版权产业密切相关的专业展和活动突出实效，令参会各方获益良多。东莞本土文化企业广东智高旗下全新的动画片《魔法可可》此次在漫博会上亮相，并在“动感金羊”优秀作品扶持计划中荣获电视动画片类别优秀作品，公司旗下的“KK”品牌也获得“最佳动漫品牌”称号。漫博会首日，智高就与两家企业现场签订了合作协议。“还有许多企业跟我们进行了意向性地接触，后面还会深入对接。”智高副总经理周尧臣说。省外参展商也越来越认可漫博会。譬如，江苏的动漫企业已经组团参展多届漫博会，今年江苏动画展团带来16家动漫机构，展示动漫品牌54个，14个动漫项目参加对接会。“企业参展的主要目的是寻求好的商业机会，漫博会每年都给我们带来不同惊喜。”广州易动文化传播有限公司商务推广总监王剑宇表示，易动文化从几年前开始参加漫博会，并因此对接上国内外众多动漫行业发展资源，成功将原创动漫IP推向国际舞台。接下来，他们计划推出一部主题大电影，希望在授权上与更多有实力的制造企业进行对接，“这一次，漫博会又给我们提供了一个很好的机会”。为推动全国优质原创设计资源和东莞当地供应链结合，漫博会期间，清华美院设计战略与原型创新研究所、广东省动漫行业联盟、广东原仓知识产权数字备案中心签订了三方协议，将共同发力在东莞筹建创新设计研究所，成为本次漫博会产业对接的落地成果之一。中国工业设计之父、清华美院教授柳冠中曾担任多届东莞杯工业设计大赛、厚街名家具展的评委，他表示，要像“家长呵护孩子一样”培育创新设计能力，千万不能急功近利，从营造系统、创新机制、打造平台做起。版权兴业传统制造借力“动漫+”创新升级《神偷奶爸》《侏罗纪公园》《速度与激情》《好奇猴乔治》《魔发精灵》……11月10日下午，松山湖学术交流中心三层02报告厅，环球影业品牌授权专场对接会正在此举行，来自服装等11个行业170多位企业家把报告厅坐得满满当当。环球影业和梦工厂第一次参加漫博会，并带来了很多最新的IP形象及衍生品创意概念产品。环球影业大中华区消费品业务副总裁王以伦说，借助漫博会这一展会平台，他们实现了与各行各业寻求品牌授权合作对接。除了环球影业和梦工厂，众多的国际化元素也让到场的动漫爱好者大饱眼福。11月11日，波黑木偶展一揭幕便受到不少观众的好评。波黑儿童剧院戏剧木偶博物馆总经理Predrag Bjelosevic介绍，波黑木偶展将持续至11月19日。第九届漫博会把推动版权经济发展作为重点板块。为推进版权产业对接实效，展会举办了多场品牌授权&投融资对接会，邀请国内外著名的投融资机构、衍生品生产商家、宣传播出平台、互联网企业等参与，从数以千计的动漫IP中，精选出近100个具有品牌溢价和市场潜力的IP，通过路演、点评、询价、设立对接区、一对一闭门谈判等方式，为动漫IP版权方和衍生品企业提供全方位专业化服务，搭建动漫衍生品交易服务平台，提供投融资和相互对接的机会。漫博会执委会透露，影视动漫产业成果展、VR/AR产业运用（国际）特展、品牌授权展三个展区三天接待专业观众6000余人次，达成合作意向100余项，广东智高文化与深圳博林集团、广东世纪华文与四三九九、湖南笨狼文化与深圳点猫科技、咏声动漫与花都美琪雪糕、艾力达动漫与七海秀日电子科技、广东宾豪与环球影业、广东乐的与卷卷、广东乐的与奥飞Q宠、东莞美琳与卷卷、深圳慧康华皓与智高KK、深圳盟世奇与超级飞侠Q版、玹一科技与环球小黄人等均达成初步合作意向，实现了漫博会加强产业对接的办展初衷。国务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所副所长黄斌表示，漫博会在版权保护上不遗余力，接下来可在版权使用上下功夫，推动版权工作进一步创新发展。科技引领新兴技术与传统产业擦出合作火花第九届漫博会，VR/AR（虚拟现实/增强现实）成为展会上的“新宠儿”，不仅在大众观众中圈粉无数，在众多专业观众中也备受追捧。本届漫博会设立VR产业应用（国际）特展，针对VR/AR技术的展览和活动更加突出产业对接特色，现场安排了多场产业对接活动，突出VR+影视动漫、VR+教育培训、VR+智能制造，为东莞乃至广东和动漫产业及传统行业注入新的活力。“我觉得比较有可能合作的起码有十几家。”广州时间网络科技有限公司副总裁彭利国透露，包括中国邮政在内的多家传统企业通过漫博会都看中了他们的VR技术，这些传统企业希望借助全新的VR技术打造令人耳目一新的企业形象宣传片，让用户更具体、更形象地体验公司的产品和服务。彭利国说，通过漫博会的牵线搭桥，公司还现场与多个主题园区达成对接意向，其中与深圳华侨城的合作规模最大，双方目前正在进行深度对接，“很多传统行业对VR技术都是有需求的，只不过大家都不了解如何将自身特色与VR技术结合起来，这次漫博会在专业对接上给双方搭建了一个很好的平台”。为加快推进4K技术在影视动漫领域的应用，第九届漫博会首次专门设立“2017 4K超高清影视动漫产业展”，设置了免费体验区，展示并推广最新的4K技术应用成果，吸引众多专业观众前往交流对接。据估算，预计到2017年底，广东全省4K超高清影视内容生产总量将有望突破5000小时，受制于后期渲染制作成本高等因素，全省4K影视动漫还处于起步阶段。国家新闻出版广电总局科技司司长许家奇在“4K超高清影视动漫产业发展与市场趋势论坛”上致辞时表示，发展4K超高清电视，着力加强技术标准体系建设，统一标准规范；积极创新发展模式，着力推动制播、传输、服务协同一体化发展，培育发展新动能；进一步加强4K超高清电视省部合作，推动广东试点取得扎实成效。中国工程院院士丁文华同样指出，预计到2020年，中国即将关闭标清电视服务，提供80%的HDTV服务以及20%的UHDTV服务。广东等地区应当抓住UHDTV发展的历史机遇，利用UHDTV技术实现文化强国战略的重要支撑。美国罗格斯大学美术部主任谭力勤则表示，漫博会坚持版权兴业、创新引领，用众多高品质的专业主题活动将全世界业界大咖集结在一起，搭建平台凝聚智慧，为推动传统产业与VR/AR、4K等新兴技术紧密结合发展上先行一步作出了表率，这样的尝试值得称赞。

比全球晚了近三月的《小黄人大眼萌》9月13日首日就拿到1.18亿元人民币，轻松创造动画电影在中国电影市场的单日票房纪录。该片有望打破《西游记之大圣归来》刚创造的9.56亿中国市场动画电影纪录，成为在中国首部突破10亿大关的动画电影。该片也已超越《玩具总动员3》，成功晋级为影史动画电影全球票房的亚军。2015年是环球影业厚积薄发的一年。在此前，该电影公司最接近10亿美元票房的电影是《神偷奶爸2》的9.7亿美元。直到今年，环球才由《速度与激情7》第一次正式突破10亿美元的票房大关（《侏罗纪公园》是靠3D复映）。在此之后，环球的势头便一发不可收，《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》接连突破10亿。同一家电影公司一年之内推出了三部票房10亿美元以上电影，这个纪录未来恐怕也不容易被改写。环球影业在中国也启动了开挂模式：《速度与激情7》和《侏罗纪世界》的票房均成功超越10亿元人民币，小黄人也存在突破10亿元的可能性，一旦实现，环球影业就成为连续三部片子在华晋级10亿俱乐部的第一家好莱坞电影公司，要打破这个纪录恐怕更是“难于上青天了”。全球最卖座动画片排行榜纵观电影史上的最卖座的动画系列，《神偷奶爸》系列目前位列第三，而这一切都要归功于创造小黄人的工作室——照明娱乐（Illumination Entertainment）。这家名不见经传的动画工作室是怎样创建的，工作室旗下的当家明星小黄人又是如何诞生的，小黄人之外他们还将有什么作品与观众见面？下面，时光网将深扒照明娱乐的前世今生，一起来看看这位好莱坞动画新贵的成功秘诀。创建·从《冰川时代》到照明娱乐 "小黄人之父"的自主创业之路环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室，2007年由好莱坞著名制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞一手创建。在短短几年时间内，凭借创作出“小黄人”这一群全球最受欢迎的动画角色，照明娱乐一跃成为好莱坞上升势头最猛的动画工作室。现年56岁的麦雷丹德瑞毕业于达特茅斯学院，初入行时为1984年的影片《浑身是劲》的执行制片人丹尼尔·梅尔尼克做助理。数年后，麦雷丹德瑞单飞自己制作了几部电影，其中包括和环球影业合作的《鸿运当头》。之后，麦雷丹德瑞还加盟迪士尼担任黎明钢铁影业的总裁，制作了《摇摆狂潮》、《冰上轻驰》和《修女也疯狂2》等电影。《冰上轻驰》为他赢得声誉，也为他后来转投20世纪福斯获得筹码。《冰冻星球》是二维手绘风格动画1997年，20世纪福斯收购了擅长电脑特效和动画的蓝天工作室，但工作室当时主要负责福斯旗下的电影特效。1998年，麦雷丹德瑞参与的《灰姑娘：很久很久以前》获得不错反响，随着福斯对动画日益重视，他也获得机会筹建福斯动画部，并担任总裁一职。但是开局不利，2000年，麦雷丹德瑞负责的二维科幻动画片《冰冻星球》折翼，7500万美元的成本在当时可是动画的大制作，但全球仅获得3600万美元的票房。也是这次惨痛教训，让麦雷丹德瑞痛定思痛，他认为动画的CG时代的确已经到来，而这正是蓝天工作室发挥的最佳时机。2002年，麦雷丹德瑞制作的蓝天工作室第一部动画长片《冰川时代》问世，并一炮打响。这次成功让福斯的蓝天工作室成为继皮克斯和梦工厂动画之后的好莱坞第三支最重要的动画力量，这让麦雷丹德瑞义无反顾地投向电脑CG动画。《冰川时代》之后，麦雷丹德瑞又担任了《机器人历险记》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》三部电脑动画的制片人。他创造的《冰川时代》品牌是影史最卖座的动画系列之一，全球已取得28亿美元的票房。另外，他在福斯还经手了两部成功的合家欢电影：《鼠来宝》和《辛普森一家》。但麦雷丹德瑞一直想创建自己的公司，这个大胆的想法让他既激动又害怕，就在他举棋不定的时刻，环球影业投来了橄榄枝。眼看其它公司在动画领域搞得风风火火，好莱坞最年长的环球影业自然也不甘落人下风。在看中克里斯托弗·麦雷丹德瑞之前，他们已经开始尝试动画，但首度出手却偏偏还是坚持出品二维动画，2006年上映的《好奇的乔治》的惨淡结局似乎是命中注定的。虽然环球之后转做电脑动画，但两年后的《浪漫的老鼠》还是以失败告终。克里斯托弗·麦雷丹德瑞和环球影业一拍即合：为了个人发展，麦雷丹德瑞选择了离开20世纪福斯；为了公司的业绩，环球影业需要动画大咖来追赶皮克斯和梦工厂动画，于是注资麦雷丹德瑞投资成立照明娱乐，麦雷丹德瑞担任创始人和CEO。崛起·《神偷奶爸》开门红 照明娱乐的独家成功秘诀环球影业入主照明娱乐后，虽然他们和克里斯托弗·麦雷丹德瑞共同拥有这家动画工作室，但依旧赋予其独立性——环球只负责电影的发行，而照明娱乐则保留创作的自主权。照明娱乐和环球影业合作的第一部作品《神偷奶爸》一出手就与众不同，麦雷丹德瑞大胆尝试一部大反派为主角的动画，在先期的预告片当中也是处处展现格鲁这个角色的坏和恶，这和过去的合家欢动画有着非常大的区别。影片打出的宣传标语则一直提醒观众：这是一部出自《冰川时代》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》制片人之手的动画作品。就在大家以为《神偷奶爸》是一部偏黑色口味适合成人观看的动画时，第三款预告横空出世，两个相互拆台的黄色小怪人令剧情发生惊天大逆转。导演皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德以及角色设计师希望不苟言笑的格鲁身边有一群令人捧腹大笑的小小跟屁虫，于是小黄人应运而生。小黄人的出现，让很多观众想起《冰川时代》里的小松鼠奎特，但两者却又拥有许多不同之处。很显然，麦雷丹德瑞没有简单地复制过去的自己，也没有随意去效仿同行。2010年7月9日，《神偷奶爸》上映，影片大获全胜，以6900万美元的成本获得了5.43亿的全球票房，创造了动画工作室处女作的最好成绩。不过《神偷奶爸》亦非完美，其中最大的遗憾当属与中国内地观众的失之交臂。照明娱乐和环球影业之后的作品《拯救小兔》是一部真人动画结合，充分利用兔子、糖果等复活节元素的合家欢电影。不难看出麦雷丹德瑞想复制《鼠来宝》的成功，而且请来了《鼠来宝》的导演蒂姆·希尔以及幕后特效团队Rhythm & Hues。但是2011年4月1日上映的《拯救小兔》却事与愿违，票房比《鼠来宝》差了一大截。第二弹的哑火让麦雷丹德瑞放缓了真人动画相结合电影的开发步伐，而进一步投怀相抱CG动画片。同年夏季，环球影业收购法国巴黎的特效公司Mac Guff旗下的动画部，并划归至照明娱乐旗下并更名为Illumination Mac Guff。Mac Guff动画部之前制作过两部法国动画《阿祖尔和阿斯马尔》和《龙战》，也曾参与过《神偷奶爸》的制作。收购期间，Mac Guff动画部正在制作照明娱乐和环球影业合作的第三作品《老雷斯的故事》。《老雷斯的故事》改编自美国最知名儿童作家苏斯博士的同名作品。环球影业之前就曾将苏斯博士的作品《圣诞怪杰》和《戴帽子的猫》拍成真人电影。麦雷丹德瑞在福斯动画期间，则把苏斯博士的《霍顿奇遇记》改编成了动画。可以说环球影业和麦雷丹德瑞对改编苏斯博士的作品有着丰富的经验。2012年3月2日，《老雷斯的故事》上映，尽管海外票房不佳（在中国仅有1397万元人民币），该片还是以3.48亿美元击败《圣诞怪杰》的3.45亿美元，创造了苏斯博士电影作品的全球最高票房。《神偷奶爸2》是照明娱乐和环球影业合作的第一部续集作品，也是两者合作的第四部作品。这一集黄金配角小黄人戏份略有增加，但多少也削弱了电影的故事情节。但全球观众对小黄人已经欲罢不能，2013年7月3日上映即引爆全球，势如破竹，成为当时环球影业历史上最赚钱的电影。尽管时隔半年才在中国上映，《神偷奶爸2》还是拿下3.2亿人民币的票房佳绩，并助力影片一举摘得影史全球票房的亚军。纵观照明娱乐的成功，我们不难发现其中的两大秘诀：有效的监督和控制成本，专注打造主要角色。其实两者也是相辅相成的，对这两点自始至终的贯彻才完美构成了照明娱乐的致胜法宝。和迪士尼/皮克斯专注故事不同，对照明娱乐而言最重要的是角色，尤其是观众聚焦的主要角色。照明娱乐执着的重中之重是打造这些角色，并赋予它们分明的层次感、十足的魅力和趣味。能让观众产生认同感和亲切感的是角色，而故事是角色的呈现方式，只得退而求次之。照明娱乐专注于每一个画面中的主要角色，决不会在水、毛发、叶子等其它背景或细节上浪费精力和时间。正是主要角色的强烈个性、形象和行动让照明娱乐变得与众不同，小黄人就是有史以来最好的例子。麦雷丹德瑞严格控制每一部动画的成本，他的预算标准远低于好莱坞成本的平均水平，差不多是迪士尼或梦工厂动画作品投入的一半。投入制作之后他致力于提供有效的监督以实现预算数值，并按时完成影片。照明娱乐的成功秘诀说白了就是要远离完美主义，选择在设定的资金或时间范围内实现创意。因此很明显，影片在故事方面，必须做些舍弃。照明娱乐出品的动画电影成本基本维持在6500万-7500万美元之间。照明娱乐动画电影制作成本未来·原创&续集两手抓 下一个《神偷奶爸》会是谁？从目前公布的档期看，明后两年照明娱乐公司将进入快车道，每年将携两部片子杀入竞争激烈的动画电影市场，而且都是牢牢地强占住了最重要的暑期档和假日档。照明娱乐未来两年新片计划《宠物的秘密生活》 2016年7月8日“未命名新片” 2016年12月21日《神偷奶爸3》 2017年6月30日《圣诞怪杰》 2017年11月17日全球观众们热衷续集电影这是不争的事实，尤其是《神偷奶爸》系列一再刷新票房纪录，但照明娱乐CEO克里斯托弗·麦雷丹德瑞认定自己的公司不能只有小黄人，他始终觉得原创故事非常重要，换句话说，照明娱乐需要下一个《神偷奶爸》。照明娱乐回归原创的第一部新片是明年年中上映的《宠物的秘密生活》，故事讲述了在一幢喧嚣的公寓里，当主人去上班或上学时，“朝九晚五”的宠物们如何度过一天里这段最美好的幸福时光。影片堪称《玩具总动员》的动物版或者《七十二家房客》的宠物版。明年年底上映的第二部原创作品目前还没有正式片名，姑且称作“未命名新片”。这是一部讲述勇气、竞争的音乐喜剧类动画，影片中一只名为巴斯特的考拉（马修·麦康纳配音）是一位演出剧院的企业家，他聘请他最好的朋友黑羊（约翰·C·赖利配音）来帮助他运营这家剧院。这也是照明娱乐首次尝试音乐题材。除了《拯救小兔》，照明娱乐此前主要作品的导演工作都由皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德和凯尔·巴尔达三人承包了。《宠物的秘密生活》和“未命名新片”开始加入新鲜血液，过去一直担任艺术指导的亚罗·切尼，晋级为《宠物的秘密生活》导演之一；曾执导过《兰博之子》和《银河系漫游指南》的加斯·詹宁斯则兼任“未命名新片”的编导，而他之前从未和照明娱乐合作过。明年的动画电影市场竞争尤为激烈，环球/照明娱乐，迪士尼/皮克斯、福斯动画/蓝天工作室、梦工厂动画、派拉蒙动画、索尼动画和华纳兄弟，好莱坞的巨头们全部都有动画作品问世，堪称动画电影的超级大片年。照明娱乐敢于第一次在一年内投放两部动画，而且还都是原创故事，也说明了他们对自己作品的自信，离开《神偷奶爸》系列，这是对照明娱乐更严峻的考验。而明年迪士尼也将推出两部原创作品《动物大都会》和《海洋奇缘》，无形中加深了两家公司的竞争关系——照明娱乐有意和迪士尼比拼创意。照明娱乐既有续集或改编电影，也有原创电影，这两类电影交织开发、上映。续集电影方面，格鲁一家和小黄人将悉数回归2017年的《神偷奶爸3》；至于改编电影，照明娱乐和环球影业依旧最看重苏斯博士的作品，其笔下的《圣诞怪杰》在2000年11月17日由朗·霍华德和金·凯瑞改编成真人版上映，并大获成功，最新动画版的上映日期也选在了17年后的同一天，与其说是一次叫板，不如说是一种致敬。除了上述作品，照明娱乐还会一直制作小黄人电影，而其它正在筹划的动画项目还包括苏斯博士的《戴帽子的猫》，玩具“丑娃娃”的改编电影和著名童话形象“大红狗克利福德”的改编电影。

美国著名导演史蒂文·斯皮尔伯格的经典科幻片《侏罗纪公园》问世已有20年,最近它又以全新的3D形式在国内上映,掀起了一场恐龙热。然而随着《侏罗纪公园》再次成为热议话题,双棘龙头部有皮膜会喷毒液、霸王龙只能看见运动的物体、迅猛龙会开门……影片中的一些科学漏洞也遭到质疑。为此,科技日报记者采访了中国科学院古脊椎动物与古人类研究所研究员徐星,请他谈谈对影片中这些科学硬伤的看法。双棘龙喷毒液没化石证据情节&质疑电影中,叛徒内迪开车偷运样品走错路遭遇双棘龙,双棘龙展开头两侧的伞状皮膜,喷了他一脸毒液后将其杀死。质疑者认为,皮膜需要骨头或者其他坚硬结构撑开,这些东西应该会留下成为化石,且双棘龙脖子上的骨骼也应该留下肌肉附着的痕迹,但古生物学家并没有在化石中发现这些东西。专家连线对于双棘龙来说,人们目前只发现了它的骨骼化石,所以它的软体到底长成什么样子我们并不是很清楚,如果仅仅从骨骼来看,现在还没有证据证明双棘龙有皮膜,能喷毒液。当然,骨骼化石也不一定能完全体现出恐龙的真实状态。恐龙小百科双棘龙长达6米,头顶上长着两片大大的骨冠,前肢短小,善于奔跑,是侏罗纪早期的食肉恐龙。其鼻嘴前端特别狭窄。与后来的大型食肉恐龙相比,双棘龙的身体显得比较“苗条”,所以它行动敏捷。口中长满利齿,能捕杀一些大个子的食草恐龙。腕龙不咀嚼食物直接吞咽情节&质疑影片中,腕龙伸长脖子摘取高处树枝上的树叶吃,它像羊一样咀嚼,显得温顺可爱。质疑者认为,腕龙的牙齿表面没有凹槽,不可能做到有效咀嚼,而且它们的下巴不会左右移动只能上下移动,因此吃东西是像鸟那样直接吞的。专家连线大多数恐龙与哺乳动物,比如牛、马、羊等的进食方式是不同的。有些恐龙会在口中对食物进行研磨,更多的恐龙就是将食物直接吞咽下去,在胃中进行消化。比如腕龙这样的蜥角类恐龙,大多数上下颌运动比较简单,没有侧向的那种比较复杂的研磨方式。恐龙小百科腕龙有长长的脖子、小脑袋和短粗的尾巴,走路时四脚着地。其肩膀离地大约5.8米,而它将头高高抬起时,离地面大约有12米,依靠长长的脖子,它能够摘取高处树梢上的嫩叶。腕龙是曾出现过的最大和最重的恐龙之一。一个普通人的身高只能达到这个庞然大物的膝盖。与其它恐龙不同的是,腕龙的前腿比后腿长,这样能帮助它支撑长脖子的重量。霸王龙视力更像鸟类情节&质疑凶残的霸王龙第一次出现时,影片主人公、恐龙专家告诉孩子们,它只能看到活动的物体,因此他们保持不动就能保护自己。质疑者认为这在古生物学中毫无道理,霸王龙的视力与其说像青蛙,不如说更像鸟。专家连线不同种类的恐龙视力有所不同。有一部分恐龙,尤其是肉食恐龙视力比较好,和鸟类更像一些。另外一些恐龙的视力可能就相对较差,它们的视力更像鳄鱼这样的爬行动物。对于恐龙的一些生理特征,比如视觉、听觉、嗅觉等,古生物学家会根据一些骨骼特征来判断。例如古生物学家会根据恐龙眼眶的大小、位置来分析恐龙视觉的好坏。除了眼眶形态可以提供一部分视觉信息外,恐龙脑颅部分的化石也可以用来推断恐龙的视觉。因为脑各个部分负责的功能不同,如果与视觉功能相关的这部分脑颅空间较大,我们就有理由相信这个恐龙视觉发达。恐龙小百科霸王龙是肉食性恐龙中出现最晚、也是最大型、最孔武有力的物种之一。其身长约13米,体重约9至12吨。霸王龙是双足恐龙,相对于它们大而强壮的后肢,其前肢非常小,借由长而重的尾巴来保持平衡。霸王龙的头颅骨后方宽广,口鼻部狭窄,眼睛朝向前方,使双眼的视觉重叠区比较大,可以看到更广的立体影像,具有颇佳的立体视觉。野生恐龙会开门有点难情节&质疑影片中,迅猛龙追杀姐弟俩,孩子们跑进屋子关上房门躲了起来,迅猛龙用爪子压下门把手打开门,进屋搜寻。质疑者认为,恐龙的智商不高,没有那么聪明可以模仿人类打开房门。专家连线有些动物会模仿人的一些动作,主要是由于和人类长期一起生活耳濡目染或者由人长时间教导,但是野生动物很少能做出人类的动作。因此如果是野生的恐龙做出这种开门动作的可能性不大。恐龙的智商与脑容量和脑各个部分的发育程度有关。在脑容量比例上,恐龙之间的差别很大。有些恐龙的脑容量较小比较愚蠢。但有些恐龙的脑容量就相对较大比较聪明。一般吃植物的恐龙如腕龙、鸭嘴龙、三角龙智商相对较低。鸟类实际上是恐龙的后裔,因此和鸟类比较接近的恐龙的智商就相对较高,比如伤齿龙和迅猛龙。这些恐龙做一些相对复杂动作的可能性还是存在的。恐龙小百科迅猛龙又名伶盗龙,成年个体身长约2米,体重约15公斤。尾椎上侧的前关节突以及下侧的人字骨极度加长,重叠在一起,使它们的尾巴坚挺。其尾巴整体像一根棍子一样,在垂直方向几乎不能弯曲,不过,在水平方向有一定的弯曲度,保持着一定的运动灵活性。这样的尾巴可以帮助迅猛龙在高速奔跑时保持平衡和灵活转向,也说明了迅猛龙是出色的奔跑者。伤齿龙是种小型恐龙,身长约2米,高1米,重达60公斤。伤齿龙拥有较长的前肢,前肢可以像鸟类一样往后折起,而手部拥有可做出抓握动作的拇指。它们的第二脚趾上拥有大型、可缩回的镰刀状趾爪,这些趾爪在奔跑时可能会抬起。与身体相比,伤齿龙的脑袋是恐龙中最大的,而且它的感觉器官非常发达,因此伤齿龙被认为是最有智能的恐龙之一。恐龙颜色可由黑色素体推断情节&质疑有人认为,电影中恐龙的颜色也值得商榷。因为恐龙被保留下来的只有化石,它们的皮肤或者羽毛的颜色很难被确认。专家连线一般仅仅根据恐龙的骨骼化石是没有办法考证出恐龙的颜色的,所以以前在复原恐龙颜色的时候,专家们就会参考现生的动物,比如吃植物的动物倾向于什么颜色,肉食动物倾向于什么颜色,生活在丛林里的动物倾向于什么颜色,生活在沙漠里的动物倾向于什么颜色,拿现代动物作参考,进行粗略的推测,当然这种推测经常会出错。现在的研究已经有了一些实质性的进展,我们知道很多恐龙身上长有羽毛,羽毛化石中一种名为黑色素体的亚细胞结构也会被保存下来,通过黑色素体的形状、数量、分布规律,就可以推断出恐龙的颜色。

克里斯·帕拉特坐牢【环球网综合报道】据英国《每日邮报》8月1日报道，由克里斯?帕拉特(Chris Pratt)主演的动作电影《银河护卫队》票房一路飙红，他在下一部大制作电影(《侏罗纪公园》)中的硬汉形象也于近日曝光。《侏罗纪公园》导演科林?特莱沃若日前发布了一张帕拉特的剧照，剧照里这位影星双手扶在窗户的围栏上，面色凝重，并且配上了“下个夏天大荧幕再见，星爵。”星爵是帕拉特在《银河护卫队》中的角色。这个照片里连恐龙尾巴都没见着，但是在粉丝中引起了轰动，好像真的照片里真的有只迅猛龙一样。帕拉特对《每日邮报》的记者说，《侏罗纪公园》这部商业大片中最新一部分的台词是他读过的最吸引他的。在出席《银河护卫队》宣传活动前，他说，“我想让大家快点看到这部电影，我已经迫不及待了。” 他甚至透漏了影片的高级机密，“电影场景设在了第一部故事发生的22年后。侏罗纪公园成为了一个主题公园，正常运转着。在这部电影里，一天约有2万的参观者，不过人们也渐渐对恐龙失去兴趣了。所以我们就不得不绞尽脑汁出新点子来吸引参观者赚钱，然而，其他危机也渐渐出现。”帕拉特还说，相比再去透漏其他细节“惹怒”简直史蒂文?斯皮尔伯格(Steven Spielberg),他更愿意去面对科林?特莱沃若。电影《侏罗纪公园》明年6月12日上映，合作演员还有布莱丝?达拉斯?霍华德(Bryce Dallas Howard)和文森特?多诺费奥(Vincent D’Onofrio)等。 (实习编辑：任潇潇 审稿：李宗泽)

照明娱乐制作的《神偷奶爸2》全球票房正式破9亿美元。其中北美收3.64多亿美元，海外票房超过5.42亿美元。该片由环球影业发行，目前已成为环球全球第二卖座的电影。环球历史上最卖座的影片是《侏罗纪公园》，该片新旧两版全球共收票房10.29亿美元。《神偷奶爸2》虽未能在中国内地上映，也难以抵挡它在全球的火热《神偷奶爸2》制作成本7600万美元，全球入账是成本的近12倍。NBC环球主席Steve Burke在早前的一次电话财报会议上说，《神偷奶爸2》是环球101年历史上最赚钱的电影之一。截止目前，全球票房超过7亿的动画片共有12部。其中皮克斯/迪士尼出品的《玩具总动员3》高居榜首，《神偷奶爸2》全球票房排在第五。在这12部动画片中，制作成本最高的是《玩具总动员3》和《怪兽大学》，均为2亿美元。制作成本最低的是《狮子王》，为4500万美元，该片全球票房9.87亿，投资回报比近1:22。

改档期成为暑期的关键词,原本锁定8月22日上映的怀念系爱情大片《被偷走的那五年》,突然宣布改档,将首映日改为了8月29日。而在此前的七夕档,《小时代2》《一场风花雪月的事》等至少四部爱情题材影片的档期改来改去,让这一档期显得十分拥挤。《被偷走的那五年》是香港新锐导演黄真真最新的爱情大作,主演是因《失恋33天》《分手合约》等多部爱情片走红的白百何和台湾人气偶像张孝全,这部爱情大作早前曾入围上海电影节金爵奖,并锁定8月22日上映。对于档期延后的原因,片方称一方面配合港台地区的同步上映,另一方面也毫不避讳地表示:“避开一些过挤的档期也是一种理智的选择。”《被偷走的那五年》不是暑期档唯一改档的影片,8月暑期档因为上映日期的调整就已经乱成一锅粥。原本贺岁档或者9月份上映的《小时代2》突然杀入七夕档,宣布8月9日公映,已经让《一夜惊喜》《一场风花雪月的事》《宫锁沉香》等一系列爱情片措手不及。而后《小时代2》又提档一天,改到8月8日抢映,这一天的抢映可能就涉及上千万的票房,也难怪“风花雪月”的导演高群书气到跳脚,在微博里不点名地开骂,而《一场风花雪月的事》也不甘示弱提档一天。除此之外,原本在6月上映的3D《侏罗纪公园》调整至8月上映,也引来一串档期之争。对于《被偷走的那五年》此次改档,查询8月的电影档期就会发现,除了七夕一连串爱情片外,好莱坞大片再度袭来,3D复刻的《侏罗纪公园》还在其次,23日公映的《怪兽大学》才是真正票房怪物,《被偷走的那五年》在某种程度上是为了躲“怪兽”。