暑期档动漫电影的票房飘红，给正在调整中的国产动漫业打了一针兴奋剂。今年是黑龙江动漫产业发展基地成立的第9个年头，和国内其它动漫企业一样，动漫基地内的企业也正在经历从快速发展到转型升级的过程，在国产动漫的一片叫好声中，如何让自己的产品得到受众和市场认可，从而稳步发展是摆在许多动漫企业面前的难题。为此，基地内企业纷纷探索转型之路，从产品转型到产业融合，以期在变革中不断成长。瞄准大银幕在动漫产业的调整中，一些企业没有撑下去倒闭了，一些企业开始动漫产品的转型寻找新的出路，哈尔滨品格文化传播有限公司无疑属于后者。2012年，由该公司生产制作的原创动画片《云奇飞行日记》获得法国戛纳秋季电视节最佳动画片奖，这不仅是国内唯一获此殊荣的作品，也是中国动漫作品首次获得该奖项，一时间企业在业界声名鹊起。此后，来自美国好莱坞等多个国家的动漫公司主动联系制作方洽谈有关项目合作事宜;该片在韩国KBS电视台播出后，曾一度占据全韩国收视率榜首，也有多家玩具、文具、服装等行业的国际公司希望获得该片的动画形象授权。“虽然我们在动画片《云奇飞行日记》取得了一定的成绩，但这仍回避不了电视动画片投入大、周期长、资金回收慢的问题。”哈尔滨品格文化传播有限公司总经理李清舫告诉记者，即便是一部较为成功的电视动画片，从回收成本再到盈利也要几年甚至更长时间。所以他们一直在探索产品转型寻求新的出路。“我们现在正在做一部动漫电影，用的是国际知名的动漫形象，待这部作品完成后，我们还将继续做动漫电影。”李清舫说，目前国产电影到了一个全面爆发的时代，对于各种类型的电影都是机遇，动漫电影更是迎来了黄金时代。与电视动画片相比，动漫电影见效更快更直接，以往动画片的盈利主要是靠后期的衍生品开发和销售，时间漫长，而动漫电影更多的是票房收入，资金回笼速度很快。因为公司是刚刚涉足动漫电影，所以选择做高端项目，用一个国际的知名动漫形象，来降低票房风险。全产业融合都说动漫是一个“烧钱”的产业，没有足够的资金支持，企业的原创之路举步维艰。有人说可以靠外包养活原创，但是当越来越多的动漫外包被大企业垄断时，企业坚持原创之路如何走，黑龙江新洋科技有限公司找到了突围之路。从最早的《帽儿山鬼子兵》，实现了黑龙江省三维动画片零的突破；到之后的《寻宝传奇》获巴黎中国电影节最佳动画片奖；《神童项橐》被文化部列入弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划；三维动画电影《虎口脱险之帽儿山的故事》入选文化部动漫企业项目资源库……15年间，黑龙江新洋科技有限公司共创作13部原创三维动画片，465集共计6000分钟，几乎每部作品都在央视播出，在业界有着极高的声望。“和其它企业一样，我们也曾想走电视台播片、衍生品开发的运营模式，比如我们在创作《探索地球村》时，就曾想将片里的‘智慧球’开发成故事机之类的衍生品，但是因为省内上下游配套不健全的原因，衍生品的开发只能搁置。”谈到动漫发展之路黑龙江新洋科技有限公司总经理赵中新说。他们后来选择反其道而行之，先选择可做的衍生产品，再去做动漫原创作品。例如在《卡卡和他的朋友们》创作时，他们就已经想好要在哈市周边建一座卡卡乐园，目前动画作品已在央视播出，预计明年卡卡乐园将在哈市建成。赵中新说，不仅如此，2014年公司还对现有业务进行了整合，以三维动画制作技术为核心，融合多媒体表现形式在不同领域实现其应用价值，现已成功转型为数字视觉技术服务型企业，并将进一步发展成为以数字图形服务为主体的大数据图像应用公司，业务范围涉及原创动画制作、游戏生产、建筑信息模型可视化、虚拟演播室搭建等等。“企业只有生存下来才能有机会做出更好的动漫作品，在国内动漫产业的调整期，不能总期望国家和政府的扶持，必须寻找一条适合企业自身的发展之路，借助先进的动画制作技术，向相关领域拓展，获得足够的积累才能继续原创动漫之路。”赵中新如是说。借外脑升级产品转型、产业融合，动漫企业在产业调整中不断寻找着生存的方向，而作为动漫产业的聚集地，黑龙江动漫产业发展基地也在不断调整服务方向和内容，全力助推动漫产业转型。见到黑龙江动漫产业发展基地主任许威时，他正在等待一位重要的客人——东北林业大学保护医学与生态安全研究中心主任王晓龙。“东北林业大学正在做一个项目，需要大数据处理和应用方面的技术，今天他来就是要和基地企业亿林数据对接的。”谈到此次的洽谈对接，许威说，他们也是在一次偶然的机会听说了这个信息，就赶忙联系为企业对接，而这种资源的对接只是动漫基地服务企业的一个缩影。许威说，近几年动漫产业进入了一个调整期，动漫基地也在不断调整服务方向，建立专家顾问团为动漫产业发展建言献策、引入投资机构，搭建投资平台为动漫发展注资、开拓国际市场等。“我们一直认为专业的人办专业的事，就动漫产业发展来讲我们不是专家，所以我们找了一批专家顾问来支招，这就叫利用外脑，现在看效果不错。”谈到基地服务的改变许威有许多话说，他们的专家不仅有科研专家、企业老总，还有承担国家课题先进地区的专家，他们不仅有办法还有资源，目前基地正在打造一系列项目来完善产业链条，这其中就有不少来自专家团队的支持。都说动漫企业融资难，这一点动漫基地的企业都深有体会，多年来动漫基地一直尝试将银行等投资机构与企业对接，但最终因为抵押门槛等问题都未能成功。今年动漫基地主动作为，不仅将省文投成功引入与企业对接，还在动漫周期间与北京慧致天诚管理咨询有限公司合作“创业投融资推荐与服务项目”，双方就创业项目推荐与服务，投融资对接和智力支持等涉及创业服务相关的内容开展战略合作。据悉，截至目前省文投已为基地企业累计投资四五千万元。

4月13日，第57届法国昂西国际动画电影节中国赛区颁奖典礼暨第三届中法动画论坛在浙江大学宁波理工学院隆重举行。浙江大学宁波理工学院党委书记费英勤、宁波南部商务区管委会主任金伟莉等出席颁奖典礼并致辞。中国动漫集团发展研究部主任宋磊在论坛上就《中国动漫产业发展情况》进行了演讲。 最终，中国美术学院博士李毅的动画项目《寻找布列松》，从9个入围项目中脱颖而出荣获大奖。他也将获得由2017年昂西国际动画电影节组委会提供的项目创投路演机会，以及本次中国赛区组委会提供的为期一个月的法国动画工作室项目孵化交流机会。李佳佳的《午后三时见》也获得评委会奖，她将获得由昂西国际动画电影节提供的官方邀请。 本次活动由昂西国际动画电影节组委会、CULTUREVE法中文化交流协会、宁波国家广告产业园主办，宁波市鄞州区人民政府、宁波市文化产业促进会、宁波市青年创业创新协会指导，宁波拿趣文化传播有限公司承办，浙江大学宁波理工学院、上海拿趣文化传播有限公司、B2ES苏州影视文化传媒有限公司、北京嚓嚓动漫文化传播有限公司协办。 “这是宁波国家广告产业园首次举办这样国际化的动漫活动。”金伟莉说，“这次活动为中国动画搭建了通向世界的舞台，也让中国选手走向国际化。” 费英勤则表示：“浙江大学宁波理工学院和影视业有较深的渊源，学校传媒和设计学院培养了一批影视人才。通过举办这样的高端活动，可以进一步促进学校和电影人互动，促进高水平、应用型人才的培养。” 昂西国际动画电影节代表Caroline Attia高度赞扬了本次中国赛区的作品水平。她认为作品的故事都很好，很多都融入了中国传统文化元素。特别是获得大奖的作品《寻找布列松》，体现了浓厚的中国风格。Caroline Attia说：“9个入围作品经过大师班的培训，在短时间内都有很大进步，让人惊讶。这个交流过程也让我学到了很多。” 李毅在得知自己获得大奖时十分激动，他表示，短短两天的培训收获很大，五位老师每天都在全力帮助项目进行提升。他还感谢了中国美术学院吴小华、刘正、林超等老师的培养。 据悉，本次昂西国际动画电影节中国赛区活动共为期三个月。从1月开始征集作品，3月中旬由初评评委从100多个报名作品中挑选出9部入围作品，4月10日开始对入围作者举行大师班培训，通过短时间高强度的一对一交流，研磨作品，提升表达水平，最终在4月14日举行了终评路演。整个过程可谓紧凑专业。 不少作者都表示收获良多，不仅得到了悉心指导，结交了朋友，看到了很多出色的作品，更重要的是让中国的动画、中国的创意获得了世界的关注。有些作者是把几年前开始创意的“压箱底儿”的作品拿来参赛，这些代表自身内心的创作得到世界级专家的点评和肯定，使其更加坚信自身的动画之路。 宁波拿趣文化传播有限公司创始人傅方政表示，把昂西国际动画电影节中国赛区活动引进宁波非常有意义，希望拿趣能为宁波动漫产业和文创产业发展贡献更多的力量。 大奖李毅/Yi LI 寻找布烈松/Finding Bresson 评委会奖李佳佳/Jiajia LI 午后三时见/ICU at 3p.m. 入围奖徐娴/Xian XU 蒸汽世界/Steamworld李航/Hang LI 山鬼/The Mountain spirit王可倩/Keqian LI Just Plain Love郑泠泠/Lingling ZHENG 了/Release鲁婷婷/Tingting LU 缝隙中的人/The person in gap徐凤/Feng XU 板桥三娘子/The Donkey Inn姚文爽/Wenshuang YAO 来我心里看天堂/Found The Heaven in My Heart

据韩联社3月14日报道，韩国门户及互联网信息服务商Kakao公司14日表示，在门户网站Daum上连载的5部动漫作品将经中国影视制作公司华策集团之手，被打造成全新的影视作品并在华播映。据报道，这5部作品为《镜子小姐传》、《拜托你了，分手鬼》、《JUST ONE SHOT》、《Cashero》和《死了也好》。中韩双方已就其中4部作品签订了版权合同，还有1部作品的合同签署工作也即将收尾。Kakao方面表示，Daum网漫其间为宣传韩国作家的作品，帮助国内作家走向世界发挥了桥头堡的作用，目前已有50部作品走向了国际市场。华策影业方面则表示，将全力启用华策集团力量和基础设施，将网漫作品的价值发挥极致，努力向中国观众介绍更优质的韩国作品，扩大两国间文化交流。

人气声优田村由香里的最新歌曲，同时也是4月新番《变态王子与不笑猫》OP主题歌的《Fantastic future》现在公开了真人MV，田村由香里在MV中一人四役扮演“田村家四姐妹”。这首歌的单曲CD将于4月17日发售。 另外田村由香里演唱会《LOVE LIVE *Fall in Love*》的BD/DVD将于5月29日发售，收录的是去年秋季演唱会横滨站（10月18日）的公演映像。作为特典，收录了在横滨站没能演唱的《Tomorrow》《白金Lover's Day》《星空的Spica》《Fruit》《行星的约会》等歌曲的演唱会映像。 TV动画《变态王子与不笑猫》《变态王子与不笑猫》方面，本作动画BD/DVD确认为全6卷，第1卷预定6月26日发售。作为动画发售纪念，6月30日ANIMATE池袋本店将召开本作的声优EVENT，为筒隠月子配音的小仓唯和为小豆梓配音的石原夏织都将出场。在全国任意一家ANIMATE或GAMERS实体店预约动画第1卷，就能参加本次EVENT招待券的抽选。田村由香里／「Fantastic future」MUSIC VIDEO

在2015年暑期档，一部动画电影《大圣归来》成为了最大黑马。上映62天，斩获9.56亿元票房，《大圣归来》向市场展现出了动画电影和泛二次元文化巨大的消费潜力。“二次元”作为动漫的一种分支，发源于日本，意即二维平面，特别指代ACGN（Animation，Comic，Game，Novel的简写，意为动画、漫画、游戏、小说）爱好者眼中由虚拟角色构成的、与三次元的现实世界相对的乌托邦。二次元社区次元社的创始人陈漠称二次元是一个永远“在场”的精神空间，具有想象和真实的双重属性。鬼畜、腐、CP（CP是英语中couple的缩写，即配对）、卖萌、伪娘是这种文化的主要标签词；提取现实世界的素材，运用二次元的世界观进行变造，是这种文化的主要传播形式。二次元弹幕网站Acfun（以下简称A站）的总编辑刘焱焱告诉记者，和20世纪初的话剧热、七八十年代的摇滚热，还有90年代兴起的游戏文化一样，二次元本质上是一种属于年轻人的亚文化，但伴随着传播介质——互联网和受众群体成长为社会主流群体，其蕴含的经济价值也在被逐渐释放。互联网消费者咨询公司艾瑞咨询发布的《2015年中国二次元用户报告》为我们勾勒出了中国二次元消费群体的形象：目前该群体数量达2.6亿人，97.3％左右是90后到00后，尽管没有独立收入来源的学生占到这个群体的80％，但他们仍乐此不疲地购买动漫周边、游戏、手办（动漫人物的人形玩偶）等二次元及衍生产品。据日本三菱研究所调查，以二次元为代表的动漫相关产业占到了日本GDP的10％以上，虚拟动画偶像Love Live五年内带动了500亿人民币的消费。而在中国，围绕着ACGN 所产生的语言、审美、思维模式，一个二次元世界正在形成，而且正在吸引越来越多的年轻人。在今年，国产动漫的覆盖率首次超越日本，ACG（二次元内容产品）人均消费额至1700多元，分析机构易观预计未来中国整个二次元市场潜力可达上千亿美元。这场来势汹汹的二次元热像是一场集体的产业狂欢：中国最大的二次元社区平台bilibili弹幕视频网在最近一次融资中将正式跻身10亿美元独角兽俱乐部，《十万个冷笑话》手游首月流水量即破亿，热门IP（版权）的价格被哄抬至上亿元。各路资本创业者一拥而入，迫不及待地想要给新新人类们设计接下来数十年的二次元人生。但本质上，产业底部孱弱的内容根基问题却无法回避，不少业内人士告诉记者，中国的二次元产业还处于相对尴尬和初级的阶段。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇称，尽管作品培育的方法不断升级，但产量依然跟不上消耗的速度，好的作品逐渐被透支。爱奇艺动漫副总裁杨晓轩则直言由于受众和市场的不成熟，二次元的内容产业还面临着离变现太远的问题。中国的二次元故事显然才刚刚开始。资本豪赌未来早在2011年，一个只有4个人的创始团队，花了3000元钱在杭州租了一间民房，开始了白手起家的创业故事。他们最初做了一个二次元社区平台，即bilibili弹幕视频网，又称“B站”。每个月仅有1W多的日活量，唯一的收入来源是搜索引擎的广告费，经营状况入不敷出。事实上，在2009年国内动漫玩具第一股奥飞动漫上市之后，二次元领域经历了几年的沉寂。曾有人盘点奥飞之后下一个可能上市的公司，他们猜测的分别为水晶石、宏梦卡通、三辰卡通、中南卡通、漫友文化。无一命中，反而水晶石一度传出要破产重组。当时动画的播放都只在电视台，受严格监管，所以国家定位动漫为低幼类内容，很多其他内容难以展现。受众群体大多以没有消费力的低幼龄儿童为主，动漫市场形态近似于一种儿童经济。而B站的出现则使得在网络上播放原创动漫内容成为可能，很多青少年向和成人向的内容有了展示的空间。B站董事长陈睿曾公开透露动漫、二次元的内容天生就是被人喜欢的，只不过在过去，因为物质条件有限、媒介低效率以及无法与共同爱好者沟通，使得其发展被限制在小范围内，如今互联网的出现加速了内容的传播，同时也丰富了变现形式。IDG资本的合伙人熊晓鸽曾表示，作为真正意义上第一代移动互联网的原住民，90后更加习惯于生活在虚拟世界之中，愿意为精神和虚拟的满足付费。因而在这样特定的技术和时代背景下，二次元文化在中国便拥有了成长的土壤。据陈睿透露，从2011年到2014年，每年B站的用户是平稳三倍的成长。正因为此，B站的估值一路水涨船高。据了解，2015年11月，B站获得了来自腾讯数亿元人民币的D轮投资，此前IDG资本曾参与其A轮投资。记者获悉，B站的新一轮融资或将在最近完成。在新一轮融资中，B站很可能将正式跻身10亿美元独角兽俱乐部。B站副总裁陈汉泽透露B站用户数量已达5000万人，其中四分之三在24岁以下。这让B站成为投资人眼中二次元世界的上佳入口，哪怕这个入口还没有形成较为成型的商业模式。跟其他视频网站不一样，B站的主要内容由用户上传，以大量动漫、音乐、游戏、用户再创作的鬼畜视频和翻唱作品为主，观看视频时用户添加的评论会像射击游戏里的子弹一样实时飞过屏幕，甚至遮蔽整个画面，其原本的盈利方式仅以游戏联运为主，陈睿曾公开表示B站“一直处于亏损状态”。曾负责宣发《大圣归来》的皮皮互娱创始人杨光告诉记者，B站最大的一个优势在于将类似价值观的年轻用户带了进来，有了这些即将在未来3年-5年成为社会主流的人，平台就会有更大的想象力，即便短时间内盈利能力并不算理想。这同时也成为了当前争抢动漫版权的最重要原因。在国内动画市场逐渐走向正版的过程中，极影这类盗版动画平台正逐渐倒下，取而代之的是爱奇艺、优酷土豆、乐视这些大平台对动画版权的疯抢，而动画版权动辄上百万元的价格，显然无法用广告费用来填平。短暂的亏损，正是资本在豪赌年轻用户的归属。经纬创投在过去一年投资了近10家二次元相关的企业，其合伙人徐传称，如今的亚文化未来将变成主流文化，因此经纬决定提前买票入场。创新工场的合伙人汪华曾公开表示，投资二次元本质上亦是在投资90后、投资未来。不仅仅如此，二次元的产业一方面连接了以90后为代表的社会未来主流消费群体，另一方面在移动互联网的红利下，大大地扩宽了产业链条与变现渠道。在传统的二次元经济中，主要的变现环节是通过动画制作将漫画或者小说搬上荧幕，主要的消费场景是卖手办。二次元经济本质上是一种IP经济，移动互联网的出现则帮助二次元产业完成了商业模式的搭建，帮助释放了IP的衍生价值，几乎所有的娱乐形式都可以被囊括进来。越来越多的动漫IP以手游形式进行最直接的商业变现，线下娱乐市场也与内容无缝对接，电影、舞台剧等各种呈现形式让IP的价值继续膨胀，这些都让资本看到了获利的可能性。此外，二次元经济还显示出强烈的粉丝经济特征。一方面基于对某种分支文化的高度认同，这群用户在相同文化导向下的产品之间的转化率极高。“2013年下半年，B站也就几百万用户，我们联运了一款游戏，仅安卓就导入了300万用户。”陈睿坦言，这个数据模型，几乎是一般互联网公司完全无法想象的东西。另一方面，二次元人群还具有强付费性，这正是目前二次元产业大热的真正原因。据艾瑞《2015中国二次元用户报告》，二次元用户花钱比例很高，56.2％的二次元用户愿意在周边（此处并未包括手办/模型，主要为文化衫、纸笔等产品）上投入；48.5％的用户愿意为游戏付费；47.3％的用户愿意为漫画付费。而没在二次元上付费的用户仅占调查用户总数的5.5％。奥飞娱乐副董事长陈德荣告诉记者，愿意为“社交消费”买单是二次元人群一大消费特征，二次元人群将是虚拟现实应用最早的一批用户，并认为基于二次元VR社交将迎来大爆发。尴尬的中国处境日本是二次元产业的发源地，但它的经验无法在中国复制。中国二次元故事的尴尬在于一是没有形成类似于日本模式中成熟的、分工明确的产业链；二是内容根基太弱，IP跨媒介能力尚未完成开发。在日本，二次元相关作品的生产轨迹一般是这样的：先是发表在集英社等公司的杂志上，继而作品出版单行本，并被TBS(东京电视台)这样的机构改编成动画，接着万代南梦宫等公司会将其改编成游戏。如果人物角色吸引人的话，Goodsmile等公司还会发布角色的相关手办等。这套模式，从手冢治虫时代开始慢慢形成。围绕着链条，还有Pixiv、Niconico等网络社区。而童石网络的CEO王君告诉记者，目前整个国内产业链还没完全构建，国漫衍生出来的动漫、电视剧、真人秀、电影还没打通，只有网文已经打通。另一方面，中国目前的二次元由于文化植根于日系ACGN，其需求也高度依赖于日本宅文化。从最基层的内容，直到IP运营、周边售卖，只要日本公司不松手，国内的产业链就很难展开；即便展开，国内公司在这其中分得的利益也相当有限。这意味着定位于日系ACGN上的二次元发展到中国，也仅仅只会是一个日本ACGN产业的附属，甚至是其链条的末端。而建立在这一定义上的二次元人群，由于消费倾向过于贴近日系，从商业角度可能没办法直接带来足够大的能量，来驱动整个二次元泛娱乐产业。在这两大问题下，中国企业在努力尝试具有中国特色的二次元产业。一方面努力扩大二次元文化的外延，如加大对国漫的扶持力度。二是淡化了日本二次元文化中至关重要但在国内并不合时宜的“中二”题材，只留下了二次元的文化内核。这个内核包涵吐槽、恶搞等内容，和诸多亚文化也有所交叉。确切来讲，是一种代表90后甚至95后年轻人文化的聚合体，并以此延展出更多的文化产品形式。相比于日本分工鲜明的产业链条，中国二次元公司的竞争焦点大多放在了内容平台的较量上。A、B两站作为二次元领域的独角兽公司，在完成对用户积累之后，下一阶段的重点都放在了内容建设上，B站此前曾宣布联合尚世影业成立二次元影业公司，A站新上任的CEO莫然在接受记者采访时透露，A站未来将转型成为一个IP孵化基地，并借助此进行游戏和电影的商业化扩展。而爱奇艺，优酷土豆这样的视频平台则开始尝试从源头收割IP，今年1月，土豆动漫作为制作委员会参与到了日本本土动画《蘑菇花园》的制作过程当中。土豆除获得播放权外，也可以享受周边的收益。也有一些公司意图成为全产业链玩家，例如腾讯和奥飞。从玩具产业由下至上布局产业链的奥飞动漫，此前在K12领域已经有着较为丰富的变现经验，在从漫画IP到网剧、电影直到周边的整个链条上，奥飞已经建立起“内容生态”，即便单纯的漫画赚不到钱，IP的后端价值也有可能会创造更多的赢利点。奥飞还在尝试打造更多的IP入口，接连投资了虚拟现实厂商诺亦腾和大朋以及图灵机器人，意图通过更多终端来变现IP价值。四年前，腾讯动漫还只是一个名为“新业务拓展中心”的部门，现在它已经成为腾讯互动娱乐事业群四大业务板块之一。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇认为，中国二次元产业最大的尴尬之处来自于商业模式。当下主流的商业模式是通过作品的衍生授权来变现，一部作品要通过非常长时间的积累才能达到一定的IP知名度，而之后想覆盖全部的衍生领域，又要通过漫长的时间，因此作品的商业价值无法在短时间内最大化，且不同领域的联动彼此孤立。腾讯的做法是依靠旗下的文学网站、视频网站、动漫事业部、游戏事业部来整合产业链各个环节，共同打造一部IP。总结国内企业的探索，都是希望自建内容与IP来驱动整个产业链，这也是中国二次元故事的特色之处。在某种程度而言，内容较量的背后比拼的是资金能力，皮皮互娱的创始人杨光认为，未来二次元的内容将被巨头统治。创新工场投资总监陈悦天表示，内容+渠道，这是二次元领域里商业模式最明晰的一个板块。但这种打法只适合巨头。这个领域内的其他“选手”，瞄准的是内容周围更加长尾的一些领域。从去年下半年开始，有一系列细分领域的小公司开始成长。比如专注于音频的被窝声次元、面向核心创作人群的半次元、面向腐女的豆腐……年轻人更细碎化的生活方式，给这些公司带来了机会。而它们的商业模式，正如创新工厂投资总监陈悦天在一篇二次元产业分析文章中说到的那样：“有明显的人群属性、场景属性后，大流量大用户量的互联网产品是非常容易找到变现手段的……当内容成为文化、成为粉丝社区，当流量变成用户、变成粉丝后，实际上向这个人群售卖任何一种具有同样文化符号属性的商品或者服务都可以赚到钱。”和那些前途远大却又一直烧钱的领域一样，二次元行业的“选手”们需要找到靠山才能在竞争中维持下去，布卡漫画的背后是奥飞动漫，AcFun则接受了优酷土豆的投资，B站成为了腾讯版图的一部分。这个产业中最主要的受众群体们，他们依旧泡着泡面，等待新一季带来的惊喜，还是一边刷着“233”，一边停不下玩《Love Live》的手，但在某种程度上而言，在各路资金的融入和资源的整合集中后，他们乐此不疲热爱着的产业正在迎来新的春天。

乙女动画《兄弟战争》在官网公开了“放送直前PV”与“放送告知CM”，动画将于7月2日24：30在TOKYO MX电视台首播。《兄弟战争》是由叶濑敦子企划、水野隆志撰写脚本、Udajyo绘制插图、连载于月刊《SYLPH》的女性向轻小说，发售过角色歌CD、广播剧CD和PSP游戏。故事讲述因为父亲再婚的关系，就读高中的女主人公不仅突然之间拥有了后妈带来的13位兄弟，而且还与性格各异、职业五花八门的他们同住在一个屋檐下。与兄弟们加深羁绊的同时，还开始培养“禁断”之恋。 声优方面，动画集结了兴津和幸、平川大辅、诹访部顺一、冈本信彦、铃村健一、鸟海浩辅、前野智昭、武内健、小野大辅、浪川大辅、细谷佳正、KENN、梶裕贵在内的豪华声优阵容，女主角绘麻由佐藤利奈配音，绘麻的宠物松鼠朱利由神谷浩史配音。音乐方面，OP《BELOVED×SURVIVAL》将由在NICONICO上活跃的人气男歌手Gero献唱，ED《14to1》则交由在剧中饰演13名兄弟及松鼠朱利的声优们来演唱。