仅今年上半年,国内就有多部好莱坞大片陆续上线,其中包括《生化危机6》《金刚狼3》《刺客信条》以及《美女与野兽》等,如今这张清单上新添一名新成员。据网友最新爆料,索尼影业出品的动画电影《蓝精灵:失落的村庄》已在国内过审,目前档期未定。

《蓝精灵3》不同于前两部,第三部确定是使用全CG动画的形式呈现,没有真人演出,即便是格格巫也是动画形象。这对于粉丝们而言,是一个很好的消息。毕竟我们从小看的就是动画片,做出真人加动画的形式总会有点隔阂之感,希望第三部能够让这个系列再度受到热捧。

另外,《蓝精灵3》的导演凯利·阿斯博瑞称第三部会更接近原动画的风格,并且他还在斯皮尔伯格的电影《夺宝奇兵》和《七宝奇谋》吸取了很多灵感,第三部的大冒险会给观众带来前所未有的全新体验。
本片将于2017年4月7日在美国上映,中国内地档期未定,腾讯动漫对此将持续关注。
改编自同名游戏、在全球拥有超高人气的生化动作巨制《生化危机5:惩罚》已定档于3月17日以全3D制式登陆内地院线。该片由生化危机系列的王牌编剧保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、米歇尔·罗德里格兹、西耶娜·盖尔利再度集结,更有李冰冰华丽加盟注入新鲜“中国血液”,全新生化热潮即将来袭再掀视听风暴。 《生化危机5:惩罚》中国版海报 李冰冰笑谈片中被里昂摸大腿的经历3月16日,李冰冰 粉丝观影见面会在北京百丽宫影院举行,李冰冰亮相影院在现场与粉丝欢乐互动赠送签名海报,在接受媒体群访时片方也宣布了一个重要消息:李冰冰将出演《生化危机6》。片方宣布“李冰冰将出演《生化危机6》” 李冰冰与粉丝现场趣味互动《生化危机5:惩罚》的编剧、导演保罗·安德森在评价李冰冰时称:“这是我与李冰冰的首次合作,她的敬业程度让我惊叹不已,从英文台词到动作戏,她所表现出的天赋都给现场所有的工作人员留下深刻印象。”在回应李冰冰“戏份略少”这一质疑时,导演保罗·安德森表示:“李冰冰所饰演的艾达·王无论是在游戏中还是在电影中都是个重要的角色,如果《生化危机5》少了李冰冰的精彩表演会失色很多。”不少参加了首映观影的观众推测,艾达·王在《生化危机5》中的故事大有“未完待续”之意,不知道李冰冰是否还会继续参演下一部。对此,导演保罗·安德森已明确表态:“李冰冰将继续出演生化危机系列的最后一部作品《生化危机6》,她在影片中的戏份也会大大增加。艾达·王这个角色,没有人能比李冰冰更加适合。”粉丝场观影结束后,李冰冰亮相影院,现场的粉丝观众们欢呼不已。在互动环节有粉丝表示看到李冰冰躺在雪地中拍戏“很心疼”,李冰冰风趣的回应到: “只要有粉丝的关爱再冷也不怕。”在活动现场,主持人还准备了有关《生化危机5:惩罚》和艾达·王的趣味小问题,回答正确的观众不仅获得了李冰冰签名海报,更得到了和李冰冰合影的机会。李冰冰冷静对待票房 现场笑谈片中被里昂摸大腿趣闻《生化危机5:惩罚》去年9月已经陆续在全球公映,距离此次中国上映已有半年。现场有记者问李冰冰是否认为自己是本片的中国票房保障,李冰冰坦言:“我从来没想过这个问题,因为一个电影的票房不仅仅是演员的事情,主要是电影本身的品质能不能够满足大家的趣味。”影片中有一场戏是李冰冰扮演的艾达·王被里昂摸了大腿,说到这场戏时,李冰冰笑言:“剧本里真的没这一段,是导演自己加的。裙子确实是叉有点高,大腿一直在外面晃来晃去,想藏也藏不起来。这衣服结合了中国传统旗袍的设计,大腿高开叉,很帅很性感,大腿还绑着枪套,很酷。当时他摸我的时候,我就想,幸好他戴着手套。”由导演保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、李冰冰、米歇尔·罗德里格兹领衔主演的《生化危机5:惩罚》已于3月17日公映,沿袭前作风格,诸多前作演员回归,“米拉+李冰冰”亮眼新组合将带给观众们重重惊喜。全3D制式的《生化危机5:惩罚》将带给观众强烈的视听震撼,与此同时该片也将登陆中国巨幕。
改编自同名游戏、在全球拥有超高人气的生化动作巨制《生化危机5:惩罚》已定档于3月17日以全3D制式登陆内地院线。该片由生化危机系列的王牌编剧保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、米歇尔·罗德里格兹、西耶娜·盖尔利再度集结,更有李冰冰华丽加盟注入新鲜“中国血液”,全新生化热潮即将来袭再掀视听风暴。 《生化危机5:惩罚》中国版海报 李冰冰笑谈片中被里昂摸大腿的经历3月16日,李冰冰 粉丝观影见面会在北京百丽宫影院举行,李冰冰亮相影院在现场与粉丝欢乐互动赠送签名海报,在接受媒体群访时片方也宣布了一个重要消息:李冰冰将出演《生化危机6》。片方宣布“李冰冰将出演《生化危机6》” 李冰冰与粉丝现场趣味互动《生化危机5:惩罚》的编剧、导演保罗·安德森在评价李冰冰时称:“这是我与李冰冰的首次合作,她的敬业程度让我惊叹不已,从英文台词到动作戏,她所表现出的天赋都给现场所有的工作人员留下深刻印象。”在回应李冰冰“戏份略少”这一质疑时,导演保罗·安德森表示:“李冰冰所饰演的艾达·王无论是在游戏中还是在电影中都是个重要的角色,如果《生化危机5》少了李冰冰的精彩表演会失色很多。”不少参加了首映观影的观众推测,艾达·王在《生化危机5》中的故事大有“未完待续”之意,不知道李冰冰是否还会继续参演下一部。对此,导演保罗·安德森已明确表态:“李冰冰将继续出演生化危机系列的最后一部作品《生化危机6》,她在影片中的戏份也会大大增加。艾达·王这个角色,没有人能比李冰冰更加适合。”粉丝场观影结束后,李冰冰亮相影院,现场的粉丝观众们欢呼不已。在互动环节有粉丝表示看到李冰冰躺在雪地中拍戏“很心疼”,李冰冰风趣的回应到: “只要有粉丝的关爱再冷也不怕。”在活动现场,主持人还准备了有关《生化危机5:惩罚》和艾达·王的趣味小问题,回答正确的观众不仅获得了李冰冰签名海报,更得到了和李冰冰合影的机会。李冰冰冷静对待票房 现场笑谈片中被里昂摸大腿趣闻《生化危机5:惩罚》去年9月已经陆续在全球公映,距离此次中国上映已有半年。现场有记者问李冰冰是否认为自己是本片的中国票房保障,李冰冰坦言:“我从来没想过这个问题,因为一个电影的票房不仅仅是演员的事情,主要是电影本身的品质能不能够满足大家的趣味。”影片中有一场戏是李冰冰扮演的艾达·王被里昂摸了大腿,说到这场戏时,李冰冰笑言:“剧本里真的没这一段,是导演自己加的。裙子确实是叉有点高,大腿一直在外面晃来晃去,想藏也藏不起来。这衣服结合了中国传统旗袍的设计,大腿高开叉,很帅很性感,大腿还绑着枪套,很酷。当时他摸我的时候,我就想,幸好他戴着手套。”由导演保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、李冰冰、米歇尔·罗德里格兹领衔主演的《生化危机5:惩罚》已于3月17日公映,沿袭前作风格,诸多前作演员回归,“米拉+李冰冰”亮眼新组合将带给观众们重重惊喜。全3D制式的《生化危机5:惩罚》将带给观众强烈的视听震撼,与此同时该片也将登陆中国巨幕。
“我有九块腹肌,”这个把黑色内裤套在头上的小人声音嘶哑。 近日,《乐高蝙蝠侠大电影》,又名《天啦撸蝙蝠侠终于向小丑表白了》在国内上映。望着银幕前身形灵活,方头方脑的积木小人上下翻腾,小娱真的有点方:这是我们记忆中那个苦大仇深的蝙蝠侠么?乐高电影里的他有点话痨,会在微波炉前等焗龙虾时咂摸嘴,热衷爱情喜剧,还是重金属摇滚的爱好者(没错,他开场就唱起来了)。 国内观众也许尚不能完全理解电影中的梗,但北美观众已经为这些凹凸不平花花绿绿的积(基)木电影疯狂: 看矮矮胖胖甚至显得有些笨拙的蝙蝠侠和小丑谈恋爱,咳咳,打起架来,和其他的超级英雄电影一样激动人心,不仅所有的超级英雄和坏蛋联盟们齐聚一堂,吐槽、恶搞与致敬经典电影无处不在,一开篇就自黑“DC这些年全靠蝙蝠侠才能活下来”、“哥谭市有蝙蝠侠,却仍然是世界上犯罪率最高的城市”。 对于这一切,北美粉丝们显然很受用。烂番茄网给以91%的新鲜度,对比《蝙蝠侠大战超人》的27%,无怪乎有人说这是近年最好的蝙蝠侠电影,它对DC一向黑暗严肃的电影风格进行了巧妙戏谑,甚至为蝙蝠侠安排蝙蝠小队,直接解构了他以往孤胆英雄的形象。 此前,乐高推出的《乐高大电影》表现更为亮眼,斩获全球4.7亿票房,超过《魔兽》《刺客信条》《生化危机6》等大IP。乐高大电影红火的背后,是乐高公司的崛起。这家成立于20世纪30年代的丹麦家族企业,曾经几次面临大起大落,如今借影视化的红利乘风破浪,在全球公司声誉排名升至第2,力压迪士尼、苹果、谷歌等一众巨头。 影视化在玩具领域早已流行,如今孩之宝的《变形金刚》5、6、7、8部全都提上议程,乐高两年密集上映《乐高蝙蝠侠》《乐高忍者》《乐高大电影2》三部大片,芭比的公司美泰明年要推出真人电影,大银幕为何成为了玩具巨头们新的奶与蜜之地? 资源互补,让乐高与华纳喜结连理 还是先从乐高说起。时间回到2009年,华纳制片人Dan Lin带着两位编剧Dan、Kevin Hageman径直来到乐高总部丹麦小城Billund,表达了拍摄乐高大电影的合作意向。 作为蓬勃发展了几十年的玩具界偶像,乐高已经从创意发源地变成了一家失去活力的慢公司,自满、得意并且保守。 1997年,卢卡斯影业找上门来,希望能够就1999年的《星球大战前传》与乐高进行合作时,乐高的高官们是震惊和拒绝的。他们觉得乐高如果授权了《星球大战》,那么他们就得按照好莱坞的规则办事,这可能会毁掉乐高这个“纯洁”的品牌的名声。 但后来,这成为玩具行业史上最成功也是最为持久的一段合作关系,借《星球大战前传1》推出的乐高星球大战系列产品一炮打响,上市前几年的销量,超过了公司总销量的1/6。 当然,他们确实拥有“高冷”的资本,每年20%-25%的增长率让乐高不必太在意电影带来的额外商机,况且与卢卡斯影业达成合作后,星球大战系列产品持续热卖,更是让高层把其他影视公司拒之门外。 “这对我们有啥好处?” 面对乐高管理层的质疑,制片人Lin果断抛出答案:“让乐高在大龄儿童面前显得更酷。” 华纳最终用相对创新的内容策划打动了乐高决策层,令其放弃改编乐高玩具线已有的故事,双方一起合作,根植于乐高最核心的精神“play well”,从零开始设计剧情。 用一部能吸引所有观众的乐高电影来帮助玩具产品突破“黑暗年龄段”,算是妙招。5至12岁是乐高的绝对领域,这个天花板是令乐高屈居玩具界“万年老三”的重要原因。 2012 年时,玩具巨头美泰的销售额是乐高的两倍。但2年后,也就是《乐高大电影》上映4个月后,乐高半年销售额增长了11%,首次超过美泰。2014年乐高全年销售额约合43.5亿美元,净利润几乎是孩之宝与美泰的总和,59 年来全球第一大玩具制造商头一次易主。 乐高获得了丰收,华纳也不赖。 虽然电影制作中期,华纳高层开始对《乐高大电影》信心不足,引入Village Roadshow 50%的投资,丢掉了不少利润。但制作成本6千万美元,却狂扫全球4.6亿美元票房,就算只占50%,也小赚一笔。 尝到甜头后,华纳赶紧把新作提上议程,于是2017年我们将看到衍生系列《乐高蝙蝠侠大电影》《乐高忍者大电影》,还有真正的续作《乐高大电影2》。 除了票房,乐高电影对于华纳更大的帮助,是IP生命力。 为IP拍续集,是戴着镣铐跳舞。为78岁的大IP拍续集,更是难以起舞。去年《蝙蝠侠大战超人》成绩不理想,华纳也很心塞。这次让蝙蝠侠以乐高小人的形式出现,既能保持英雄人物的热度,同时修改人物设定和原创的剧情,也有效地避免了观众审美疲劳。 “我通常对蝙蝠侠不感冒,但是乐高蝙蝠侠太棒了!” 从IMDb上网友的评价来看,乐高不仅能帮华纳留住老粉,还为蝙蝠侠圈了些新粉。 前作《乐高大电影》做得更绝:将华纳不同系列的电影角色齐聚一堂,来了一场“关公战秦琼”。能让超人与甘道夫、邓布利多相遇而又不违和的,想必只有乐高吧。 从此,乐高小人有了文化加持,华纳老树IP开了新花。因为资源的互补性强,华纳旗下的DC成为了乐高的漫画出品方;而华纳每推出一部电影,乐高会制作乐高版动画电影,开发新的乐高产品线,并推出视频游戏,而“发行大户”华纳兄弟互动娱乐公司负责出版销售,形成一个产业闭环,不得不说,双方八字真的很合。 玩具三巨头的电影厮杀:美泰芭比失色,孩之宝一招鲜,乐高蹭IP 当然不止乐高是聪明的,众多玩具公司早在上个世纪就见识到了电影衍生品的威力。1978年,《星球大战》产品线的成功,帮助肯尔公司(Kenner,1991年被孩之宝收购)打破了2亿美元的年销售额,这开启了一个玩具与影视联姻的先河。 对于所有传统玩具公司而言,21世纪的到来都意味着他们将面临来自科技与生活方方面面的挑战:孩子们本来就是善变的,娱乐休闲方式的极速拓宽,让他们沉迷于各类玩具、游戏软件和其他高科技产品。 同时,一些以廉价致胜的同类竞争对手比如美家宝、牛津积木等,正凶残地抢夺市场份额,这让已经坚挺了70多年的乐高、美泰等也一度显得力不从心,相比任天堂游戏,乐高小木块和芭比娃娃,仿佛古埃及文物一般死气沉沉。 这时候,必须要抓住一切渠道推广产品线。热门电影和电视动画衍生出了数不清的授权产品,玩具界的龙头美泰和孩之宝,早早与迪士尼、漫威等影视公司签订了授权合作,推出衍生品的同时,也为玩具打造自己的漫画和动画。他们摸着了门道:在21世纪,人们可能不喜欢积木和玩偶,但没人不喜爱故事。 玩具公司必须从生产单个玩具,发展到能够创造一个完整的游戏世界观,而一向为人们造梦的电影、电视剧无疑是最好的载体,和电影世界的关联,让玩具变得更有幻想性和刺激感。只有当玩具有了人格,才能培养出品牌忠诚度。 要绑上好故事有两个途径,一是与各大制片厂搞好关系,争夺衍生品授权;二是实现自有IP影视化,生产自己的故事。 1.0版本:衍生品为王 最成功的衍生品无疑是乐高的星球大战产品线,至今仍是全球销售最好的三大系列之一。乐高甚至受启发推出了相似的系列产品“生化战士”,其故事脚本是由乐高的一个故事小组写的,可以看做是乐高自主创造的星球大战。 该系列产品推出的衍生周边,比如系列图书、漫画、视频游戏以及电视电影(由米拉麦克斯电影公司制作),为生化战士IP提供了前所未有的传播和营销平台。 而1935年靠大富翁游戏发家的孩之宝,也是做衍生品的大户,与乐高不断从内部创新不同,孩之宝的策略是买买买,几次重大的成功收购,让孩之宝获益匪浅: 一个是1984年,孩之宝从日本的TAKARA公司(如今的TAKARA TOMY)收购了可变成机器人的原模合金汽车和飞机,没错,就是后来在玩具、漫画、动画和视效大片领域火爆全球的变形金刚。 1991年,孩之宝又先后收购Tonka Corporation及其Kenner Products和帕克兄弟事业部,此项收购丰富了孩之宝的产品系列,目前公司旗下有变形金刚、特种部队、星球大战等多个知名品牌,仅星战玩具在2015年就卖出了5亿元的成绩。 当然更让孩之宝开心的是,2015年底,他们从美泰手里抢到了迪士尼公主和《冰雪奇缘》系列玩具的合约。不出所望,2016年第三季度,迪士尼公主玩具的总数量帮助了孩之宝女孩系列玩具销量实现57%的增长。 反之,和迪士尼散伙之后,美泰每年将损失5亿美元左右的收入,2015 年迪士尼公主系列娃娃的销售量占美泰总销售额的 7%,达 4.4 亿美元。 衍生品授权虽然好,但如果把宝都押在电影公司身上,就丧失了主动权。例如星球大战很成功,但根据授权协议,很大一部分利润要归卢卡斯影业所有。过分倚赖外部IP导致了严重后果,2003年,乐高集团出现历史上最大规模的亏损,产品销量同比下降30%,2004年更是面临约14亿丹麦克朗(2.25亿美元)的财务赤字。 一个关键原因就在于管理层低估了电影的影响力:这一年没有《星战》或者《哈利波特》系列电影上映,让此前大卖的电影衍生产品销量自由落体般滑落。那两年,只有星球大战系列和与之相似的生化战士系列还能赚钱。 如果能让自己手中的玩具变成电影主角,不是更好? 2.0版本,自有IP影视化 说做就做,买下变形金刚、特种部队系列后,孩之宝与漫威合作相继推出了两者的系列动画,此前谨慎的他们还推出了漫画版试水,发现对于提振销量效果明显,这是因为在漫威制作的漫画中,变形机器人、Joe大兵们第一次被赋予了鲜活的生命和人物形象。 对中国观众而言,《变形金刚》和《特种部队》的IP量级似乎天差地别,但其实在当时后者甚至火过前者。1986年,孩之宝趁热打铁与漫威拍摄了两部动画大电影版,然而走向大银幕的《变形金刚大电影》只收获了500多万美元票房(成本2000万左右),吓得孩之宝高层最终没有让电影版《特种部队》上映,而选择拆分成5集单元剧推向电视。 孩之宝为此消停了很久。直到2003年,制片人唐·墨菲想在伊拉克战争爆发后拍摄《特种部队》的电影,但最终和孩之宝公司洽谈下来的却是《变形金刚》的改编权,因为他们发现它拥有更广大的粉丝群体,大导演斯皮尔伯格和他的孩子也是其拥趸。 十多年前,在大银幕上展示把一辆卡车变形成10米高的机器人,显然是前无古人的壮举,派拉蒙发行了首部《变形金刚》真人电影,在2007年一炮走红,斯皮尔伯格的梦工厂则参与发行了2009年的《变形金刚2》。 如今《变形金刚》的辉煌已经不必言说,孩之宝坚定走上了IP影视化的道路,将小马宝莉、战舰等多个经典玩具形象搬上大银幕,甚至成立了电影公司Allspark。2015年他们与派拉蒙达成协议,将孩之宝公司的特种部队、微星小超人、魔幻骑士、蒙面斗士、宇宙骑士ROM五款玩具拍摄成电影,打造“孩之宝电影宇宙”。 如果说孩之宝是男孩们的天堂,那么美泰就是女孩心目中的向往。作为世界最大的玩具商之一,美泰一直以来的口号是:“芭比娃娃不单单是一种玩具,而是一种时尚,一种生活方式。” 从2001年至今,美泰针对芭比出品了近30部动画电影,《托马斯和他的朋友们》也推出了多部电视动画,但反响平平。这些电影全都按照电视电影的规格来做,成色明显粗糙许多。最亮眼的亮相是与迪士尼合作后,芭比客串了1999年的《玩具总动员2》,而2010年《玩具总动员3》中还引入了芭比的男友肯。 美泰没有注意到曾经的合作伙伴迪士尼,比他们更擅长讲故事,也并不缺乏打造公主的能力。《冰雪奇缘》里的Elsa和Anna逐渐取代芭比,成为最受女孩欢迎的玩具,琳琅满目的芭比电影最终没能止住玩具销量下跌。 芭比系列的市场占有率由2010年的25%,一路下跌至2013年的19.4%,到2015年仍然没有起色,使得董事长兼CEO布莱恩·斯多克顿匆匆离职。2016年,美泰转变策略,推出了面向男孩子的超级英雄电影《钢铁骑士》,但票房惨淡不说,还被人吐槽山寨《钢铁侠》。 灰姑娘、白雪公主、小美人鱼等知名迪士尼公主系列从美泰的产品名单上消失不说,美泰自己的王牌产品芭比以及费雪玩具也在2016年出现了不同程度的销售下滑。我们只能期待着美泰与索尼合作推出的芭比真人电影,据说会在2018年上映。 可以说在影视化这条路上,孩之宝出尽风头,美泰逐渐跌落凡间,甚至一度有传言要和孩之宝合并(那就真的成金刚芭比了)。 而看起来有点后知后觉的乐高,正在通过塑造自家方头小公仔的特色,逐渐把受众从7岁孩童扩大到全年龄向,那些曾经嘲笑乐高是“愚蠢的玩具电影”的成年观众发现,看《乐高蝙蝠侠》比自己儿子笑的时候还多,因为里面埋了无数个只可意会的梗。 玩具衍生电影到底怎么玩?有好故事还得有好靠山 看到这里大家可能会想,同样是以玩具起家的公司,为什么影视化之路却迥然不同?从中我们能够得到哪些教训? 可能首先还是要回到电影本身,不管是怎么改编,能否讲好故事很重要。孩之宝的电影化采取了漫画——动画——电影的过渡策略,并且在电影版丰富了变形机器人和人类主人公的性格,以原创剧本、宏大的世界观以及惊险刺激的特效场面取胜。 乐高则用蹭IP的策略,他们先为DC、漫威、哈利波特、指环王等超级英雄和奇幻主人公们定制萌萌的乐高版动画电影,这些电影是没有自己独立的世界观的,也就是说电影剧本是怎样,乐高版就原封不动翻拍,这为衍生的乐高玩具吸了不少动漫粉。 当他们推出自己的原创故事《乐高大电影》系列时,人们不仅已经习惯了看到银幕前那些没胸没屁股,脑袋方方的乐高人仔,而且即使是原创故事,我们也能从中发现那些耳熟能详的经典形象:正义联盟、哥斯拉、小丑女、金刚、伏地魔......基本上华纳霸霸的IP都被乐高玩了个遍。 而对美泰来说,其实早在十多年前就为芭比大电影创作过剧本,但最终这个剧本被搁置。而推出的系列动画电影故事,是从《三个火枪手》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》等经典名著里挖老本,缺少新的故事,因此在年轻人心中的认知度越来越低。 另外不能忽视的一点是,最好选择合适的电影制作伙伴进行绑定。孩之宝也经历过动画电影的惨败,这源于他们起初对电影的不重视,1986年推出《变形金刚大电影》的初衷只是为了推广新产品,他们还把重要的电影发行工作交给当年刚开始做发行的DEG公司,结果可想而知。吸取教训的孩之宝后来绑定了派拉蒙,又拿下迪士尼授权,才真正搭上了影视化的顺风车。 乐高与华纳、卢卡斯影业之间也是如胶似漆,反观美泰却一直更换合作伙伴,除了后来的索尼,为其制作过芭比电影的公司有Rainmaker Entertainment(前身为Mainframe Entertainment)、Technicolor和ARC Production,相比迪士尼、梦工厂、皮克斯,他们显得太名不见经传。 对于挑剔的消费者而言,质量不高的玩具改编电影,是不太可能反哺玩具销售的,也许美泰重新恢复和迪士尼的合作才是出路。 最后小娱想说,抓住了中国观众的心,就等于抓住了未来。《变形金刚》系列可以说陪伴了几代中国人的成长,芭比曾经深入人心但逐渐被迪士尼的公主系列赶超;乐高姗姗来迟,今年才正式打入内地大银幕市场,仍需要接受中国观众的检验。 不过暗中的合作早在紧锣密鼓之中。乐高的教育中心自不必说,他们还在嘉兴开设了一家新工厂,可能是为了应对接连三部乐高大电影上映带来的可观引流。孩之宝除了今年的《变5》,很早就敲定了奥飞动漫作为“中国合伙人”,建立合资公司做铠甲勇士积木,真是热衷于战斗啊~ 最可怕的是美泰,近几个月动作连连:为腾讯QQ制作QQ family玩具,与宝宝树合作开设教育中心,还入驻了天猫B2C平台,是不是下一步就要授权给中国拍大电影了呢?让我们拭目以待。
“我有九块腹肌,”这个把黑色内裤套在头上的小人声音嘶哑。 近日,《乐高蝙蝠侠大电影》,又名《天啦撸蝙蝠侠终于向小丑表白了》在国内上映。望着银幕前身形灵活,方头方脑的积木小人上下翻腾,小娱真的有点方:这是我们记忆中那个苦大仇深的蝙蝠侠么?乐高电影里的他有点话痨,会在微波炉前等焗龙虾时咂摸嘴,热衷爱情喜剧,还是重金属摇滚的爱好者(没错,他开场就唱起来了)。 国内观众也许尚不能完全理解电影中的梗,但北美观众已经为这些凹凸不平花花绿绿的积(基)木电影疯狂: 看矮矮胖胖甚至显得有些笨拙的蝙蝠侠和小丑谈恋爱,咳咳,打起架来,和其他的超级英雄电影一样激动人心,不仅所有的超级英雄和坏蛋联盟们齐聚一堂,吐槽、恶搞与致敬经典电影无处不在,一开篇就自黑“DC这些年全靠蝙蝠侠才能活下来”、“哥谭市有蝙蝠侠,却仍然是世界上犯罪率最高的城市”。 对于这一切,北美粉丝们显然很受用。烂番茄网给以91%的新鲜度,对比《蝙蝠侠大战超人》的27%,无怪乎有人说这是近年最好的蝙蝠侠电影,它对DC一向黑暗严肃的电影风格进行了巧妙戏谑,甚至为蝙蝠侠安排蝙蝠小队,直接解构了他以往孤胆英雄的形象。 此前,乐高推出的《乐高大电影》表现更为亮眼,斩获全球4.7亿票房,超过《魔兽》《刺客信条》《生化危机6》等大IP。乐高大电影红火的背后,是乐高公司的崛起。这家成立于20世纪30年代的丹麦家族企业,曾经几次面临大起大落,如今借影视化的红利乘风破浪,在全球公司声誉排名升至第2,力压迪士尼、苹果、谷歌等一众巨头。 影视化在玩具领域早已流行,如今孩之宝的《变形金刚》5、6、7、8部全都提上议程,乐高两年密集上映《乐高蝙蝠侠》《乐高忍者》《乐高大电影2》三部大片,芭比的公司美泰明年要推出真人电影,大银幕为何成为了玩具巨头们新的奶与蜜之地? 资源互补,让乐高与华纳喜结连理 还是先从乐高说起。时间回到2009年,华纳制片人Dan Lin带着两位编剧Dan、Kevin Hageman径直来到乐高总部丹麦小城Billund,表达了拍摄乐高大电影的合作意向。 作为蓬勃发展了几十年的玩具界偶像,乐高已经从创意发源地变成了一家失去活力的慢公司,自满、得意并且保守。 1997年,卢卡斯影业找上门来,希望能够就1999年的《星球大战前传》与乐高进行合作时,乐高的高官们是震惊和拒绝的。他们觉得乐高如果授权了《星球大战》,那么他们就得按照好莱坞的规则办事,这可能会毁掉乐高这个“纯洁”的品牌的名声。 但后来,这成为玩具行业史上最成功也是最为持久的一段合作关系,借《星球大战前传1》推出的乐高星球大战系列产品一炮打响,上市前几年的销量,超过了公司总销量的1/6。 当然,他们确实拥有“高冷”的资本,每年20%-25%的增长率让乐高不必太在意电影带来的额外商机,况且与卢卡斯影业达成合作后,星球大战系列产品持续热卖,更是让高层把其他影视公司拒之门外。 “这对我们有啥好处?” 面对乐高管理层的质疑,制片人Lin果断抛出答案:“让乐高在大龄儿童面前显得更酷。” 华纳最终用相对创新的内容策划打动了乐高决策层,令其放弃改编乐高玩具线已有的故事,双方一起合作,根植于乐高最核心的精神“play well”,从零开始设计剧情。 用一部能吸引所有观众的乐高电影来帮助玩具产品突破“黑暗年龄段”,算是妙招。5至12岁是乐高的绝对领域,这个天花板是令乐高屈居玩具界“万年老三”的重要原因。 2012 年时,玩具巨头美泰的销售额是乐高的两倍。但2年后,也就是《乐高大电影》上映4个月后,乐高半年销售额增长了11%,首次超过美泰。2014年乐高全年销售额约合43.5亿美元,净利润几乎是孩之宝与美泰的总和,59 年来全球第一大玩具制造商头一次易主。 乐高获得了丰收,华纳也不赖。 虽然电影制作中期,华纳高层开始对《乐高大电影》信心不足,引入Village Roadshow 50%的投资,丢掉了不少利润。但制作成本6千万美元,却狂扫全球4.6亿美元票房,就算只占50%,也小赚一笔。 尝到甜头后,华纳赶紧把新作提上议程,于是2017年我们将看到衍生系列《乐高蝙蝠侠大电影》《乐高忍者大电影》,还有真正的续作《乐高大电影2》。 除了票房,乐高电影对于华纳更大的帮助,是IP生命力。 为IP拍续集,是戴着镣铐跳舞。为78岁的大IP拍续集,更是难以起舞。去年《蝙蝠侠大战超人》成绩不理想,华纳也很心塞。这次让蝙蝠侠以乐高小人的形式出现,既能保持英雄人物的热度,同时修改人物设定和原创的剧情,也有效地避免了观众审美疲劳。 “我通常对蝙蝠侠不感冒,但是乐高蝙蝠侠太棒了!” 从IMDb上网友的评价来看,乐高不仅能帮华纳留住老粉,还为蝙蝠侠圈了些新粉。 前作《乐高大电影》做得更绝:将华纳不同系列的电影角色齐聚一堂,来了一场“关公战秦琼”。能让超人与甘道夫、邓布利多相遇而又不违和的,想必只有乐高吧。 从此,乐高小人有了文化加持,华纳老树IP开了新花。因为资源的互补性强,华纳旗下的DC成为了乐高的漫画出品方;而华纳每推出一部电影,乐高会制作乐高版动画电影,开发新的乐高产品线,并推出视频游戏,而“发行大户”华纳兄弟互动娱乐公司负责出版销售,形成一个产业闭环,不得不说,双方八字真的很合。 玩具三巨头的电影厮杀:美泰芭比失色,孩之宝一招鲜,乐高蹭IP 当然不止乐高是聪明的,众多玩具公司早在上个世纪就见识到了电影衍生品的威力。1978年,《星球大战》产品线的成功,帮助肯尔公司(Kenner,1991年被孩之宝收购)打破了2亿美元的年销售额,这开启了一个玩具与影视联姻的先河。 对于所有传统玩具公司而言,21世纪的到来都意味着他们将面临来自科技与生活方方面面的挑战:孩子们本来就是善变的,娱乐休闲方式的极速拓宽,让他们沉迷于各类玩具、游戏软件和其他高科技产品。 同时,一些以廉价致胜的同类竞争对手比如美家宝、牛津积木等,正凶残地抢夺市场份额,这让已经坚挺了70多年的乐高、美泰等也一度显得力不从心,相比任天堂游戏,乐高小木块和芭比娃娃,仿佛古埃及文物一般死气沉沉。 这时候,必须要抓住一切渠道推广产品线。热门电影和电视动画衍生出了数不清的授权产品,玩具界的龙头美泰和孩之宝,早早与迪士尼、漫威等影视公司签订了授权合作,推出衍生品的同时,也为玩具打造自己的漫画和动画。他们摸着了门道:在21世纪,人们可能不喜欢积木和玩偶,但没人不喜爱故事。 玩具公司必须从生产单个玩具,发展到能够创造一个完整的游戏世界观,而一向为人们造梦的电影、电视剧无疑是最好的载体,和电影世界的关联,让玩具变得更有幻想性和刺激感。只有当玩具有了人格,才能培养出品牌忠诚度。 要绑上好故事有两个途径,一是与各大制片厂搞好关系,争夺衍生品授权;二是实现自有IP影视化,生产自己的故事。 1.0版本:衍生品为王 最成功的衍生品无疑是乐高的星球大战产品线,至今仍是全球销售最好的三大系列之一。乐高甚至受启发推出了相似的系列产品“生化战士”,其故事脚本是由乐高的一个故事小组写的,可以看做是乐高自主创造的星球大战。 该系列产品推出的衍生周边,比如系列图书、漫画、视频游戏以及电视电影(由米拉麦克斯电影公司制作),为生化战士IP提供了前所未有的传播和营销平台。 而1935年靠大富翁游戏发家的孩之宝,也是做衍生品的大户,与乐高不断从内部创新不同,孩之宝的策略是买买买,几次重大的成功收购,让孩之宝获益匪浅: 一个是1984年,孩之宝从日本的TAKARA公司(如今的TAKARA TOMY)收购了可变成机器人的原模合金汽车和飞机,没错,就是后来在玩具、漫画、动画和视效大片领域火爆全球的变形金刚。 1991年,孩之宝又先后收购Tonka Corporation及其Kenner Products和帕克兄弟事业部,此项收购丰富了孩之宝的产品系列,目前公司旗下有变形金刚、特种部队、星球大战等多个知名品牌,仅星战玩具在2015年就卖出了5亿元的成绩。 当然更让孩之宝开心的是,2015年底,他们从美泰手里抢到了迪士尼公主和《冰雪奇缘》系列玩具的合约。不出所望,2016年第三季度,迪士尼公主玩具的总数量帮助了孩之宝女孩系列玩具销量实现57%的增长。 反之,和迪士尼散伙之后,美泰每年将损失5亿美元左右的收入,2015 年迪士尼公主系列娃娃的销售量占美泰总销售额的 7%,达 4.4 亿美元。 衍生品授权虽然好,但如果把宝都押在电影公司身上,就丧失了主动权。例如星球大战很成功,但根据授权协议,很大一部分利润要归卢卡斯影业所有。过分倚赖外部IP导致了严重后果,2003年,乐高集团出现历史上最大规模的亏损,产品销量同比下降30%,2004年更是面临约14亿丹麦克朗(2.25亿美元)的财务赤字。 一个关键原因就在于管理层低估了电影的影响力:这一年没有《星战》或者《哈利波特》系列电影上映,让此前大卖的电影衍生产品销量自由落体般滑落。那两年,只有星球大战系列和与之相似的生化战士系列还能赚钱。 如果能让自己手中的玩具变成电影主角,不是更好? 2.0版本,自有IP影视化 说做就做,买下变形金刚、特种部队系列后,孩之宝与漫威合作相继推出了两者的系列动画,此前谨慎的他们还推出了漫画版试水,发现对于提振销量效果明显,这是因为在漫威制作的漫画中,变形机器人、Joe大兵们第一次被赋予了鲜活的生命和人物形象。 对中国观众而言,《变形金刚》和《特种部队》的IP量级似乎天差地别,但其实在当时后者甚至火过前者。1986年,孩之宝趁热打铁与漫威拍摄了两部动画大电影版,然而走向大银幕的《变形金刚大电影》只收获了500多万美元票房(成本2000万左右),吓得孩之宝高层最终没有让电影版《特种部队》上映,而选择拆分成5集单元剧推向电视。 孩之宝为此消停了很久。直到2003年,制片人唐·墨菲想在伊拉克战争爆发后拍摄《特种部队》的电影,但最终和孩之宝公司洽谈下来的却是《变形金刚》的改编权,因为他们发现它拥有更广大的粉丝群体,大导演斯皮尔伯格和他的孩子也是其拥趸。 十多年前,在大银幕上展示把一辆卡车变形成10米高的机器人,显然是前无古人的壮举,派拉蒙发行了首部《变形金刚》真人电影,在2007年一炮走红,斯皮尔伯格的梦工厂则参与发行了2009年的《变形金刚2》。 如今《变形金刚》的辉煌已经不必言说,孩之宝坚定走上了IP影视化的道路,将小马宝莉、战舰等多个经典玩具形象搬上大银幕,甚至成立了电影公司Allspark。2015年他们与派拉蒙达成协议,将孩之宝公司的特种部队、微星小超人、魔幻骑士、蒙面斗士、宇宙骑士ROM五款玩具拍摄成电影,打造“孩之宝电影宇宙”。 如果说孩之宝是男孩们的天堂,那么美泰就是女孩心目中的向往。作为世界最大的玩具商之一,美泰一直以来的口号是:“芭比娃娃不单单是一种玩具,而是一种时尚,一种生活方式。” 从2001年至今,美泰针对芭比出品了近30部动画电影,《托马斯和他的朋友们》也推出了多部电视动画,但反响平平。这些电影全都按照电视电影的规格来做,成色明显粗糙许多。最亮眼的亮相是与迪士尼合作后,芭比客串了1999年的《玩具总动员2》,而2010年《玩具总动员3》中还引入了芭比的男友肯。 美泰没有注意到曾经的合作伙伴迪士尼,比他们更擅长讲故事,也并不缺乏打造公主的能力。《冰雪奇缘》里的Elsa和Anna逐渐取代芭比,成为最受女孩欢迎的玩具,琳琅满目的芭比电影最终没能止住玩具销量下跌。 芭比系列的市场占有率由2010年的25%,一路下跌至2013年的19.4%,到2015年仍然没有起色,使得董事长兼CEO布莱恩·斯多克顿匆匆离职。2016年,美泰转变策略,推出了面向男孩子的超级英雄电影《钢铁骑士》,但票房惨淡不说,还被人吐槽山寨《钢铁侠》。 灰姑娘、白雪公主、小美人鱼等知名迪士尼公主系列从美泰的产品名单上消失不说,美泰自己的王牌产品芭比以及费雪玩具也在2016年出现了不同程度的销售下滑。我们只能期待着美泰与索尼合作推出的芭比真人电影,据说会在2018年上映。 可以说在影视化这条路上,孩之宝出尽风头,美泰逐渐跌落凡间,甚至一度有传言要和孩之宝合并(那就真的成金刚芭比了)。 而看起来有点后知后觉的乐高,正在通过塑造自家方头小公仔的特色,逐渐把受众从7岁孩童扩大到全年龄向,那些曾经嘲笑乐高是“愚蠢的玩具电影”的成年观众发现,看《乐高蝙蝠侠》比自己儿子笑的时候还多,因为里面埋了无数个只可意会的梗。 玩具衍生电影到底怎么玩?有好故事还得有好靠山 看到这里大家可能会想,同样是以玩具起家的公司,为什么影视化之路却迥然不同?从中我们能够得到哪些教训? 可能首先还是要回到电影本身,不管是怎么改编,能否讲好故事很重要。孩之宝的电影化采取了漫画——动画——电影的过渡策略,并且在电影版丰富了变形机器人和人类主人公的性格,以原创剧本、宏大的世界观以及惊险刺激的特效场面取胜。 乐高则用蹭IP的策略,他们先为DC、漫威、哈利波特、指环王等超级英雄和奇幻主人公们定制萌萌的乐高版动画电影,这些电影是没有自己独立的世界观的,也就是说电影剧本是怎样,乐高版就原封不动翻拍,这为衍生的乐高玩具吸了不少动漫粉。 当他们推出自己的原创故事《乐高大电影》系列时,人们不仅已经习惯了看到银幕前那些没胸没屁股,脑袋方方的乐高人仔,而且即使是原创故事,我们也能从中发现那些耳熟能详的经典形象:正义联盟、哥斯拉、小丑女、金刚、伏地魔......基本上华纳霸霸的IP都被乐高玩了个遍。 而对美泰来说,其实早在十多年前就为芭比大电影创作过剧本,但最终这个剧本被搁置。而推出的系列动画电影故事,是从《三个火枪手》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》等经典名著里挖老本,缺少新的故事,因此在年轻人心中的认知度越来越低。 另外不能忽视的一点是,最好选择合适的电影制作伙伴进行绑定。孩之宝也经历过动画电影的惨败,这源于他们起初对电影的不重视,1986年推出《变形金刚大电影》的初衷只是为了推广新产品,他们还把重要的电影发行工作交给当年刚开始做发行的DEG公司,结果可想而知。吸取教训的孩之宝后来绑定了派拉蒙,又拿下迪士尼授权,才真正搭上了影视化的顺风车。 乐高与华纳、卢卡斯影业之间也是如胶似漆,反观美泰却一直更换合作伙伴,除了后来的索尼,为其制作过芭比电影的公司有Rainmaker Entertainment(前身为Mainframe Entertainment)、Technicolor和ARC Production,相比迪士尼、梦工厂、皮克斯,他们显得太名不见经传。 对于挑剔的消费者而言,质量不高的玩具改编电影,是不太可能反哺玩具销售的,也许美泰重新恢复和迪士尼的合作才是出路。 最后小娱想说,抓住了中国观众的心,就等于抓住了未来。《变形金刚》系列可以说陪伴了几代中国人的成长,芭比曾经深入人心但逐渐被迪士尼的公主系列赶超;乐高姗姗来迟,今年才正式打入内地大银幕市场,仍需要接受中国观众的检验。 不过暗中的合作早在紧锣密鼓之中。乐高的教育中心自不必说,他们还在嘉兴开设了一家新工厂,可能是为了应对接连三部乐高大电影上映带来的可观引流。孩之宝除了今年的《变5》,很早就敲定了奥飞动漫作为“中国合伙人”,建立合资公司做铠甲勇士积木,真是热衷于战斗啊~ 最可怕的是美泰,近几个月动作连连:为腾讯QQ制作QQ family玩具,与宝宝树合作开设教育中心,还入驻了天猫B2C平台,是不是下一步就要授权给中国拍大电影了呢?让我们拭目以待。
改编自同名游戏、在全球拥有超高人气的生化动作巨制《生化危机5:惩罚》已定档于3月17日以全3D制式登陆内地院线。该片由生化危机系列的王牌编剧保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、米歇尔·罗德里格兹、西耶娜·盖尔利再度集结,更有李冰冰华丽加盟注入新鲜“中国血液”,全新生化热潮即将来袭再掀视听风暴。 《生化危机5:惩罚》中国版海报 李冰冰现场与粉丝合影,并赠送签名海报 李冰冰笑谈片中被里昂摸大腿的经历3月16日,李冰冰粉丝观影见面会在北京百丽宫影院举行,李冰冰亮相影院在现场与粉丝欢乐互动赠送签名海报,在接受媒体群访时片方也宣布了一个重要消息:李冰冰将出演《生化危机6》。片方宣布“李冰冰将出演《生化危机6》” 李冰冰与粉丝现场趣味互动《生化危机5:惩罚》的编剧、导演保罗·安德森在评价李冰冰时称:“这是我与李冰冰的首次合作,她的敬业程度让我惊叹不已,从英文台词到动作戏,她所表现出的天赋都给现场所有的工作人员留下深刻印象。”在回应李冰冰“戏份略少”这一质疑时,导演保罗·安德森表示:“李冰冰所饰演的艾达·王无论是在游戏中还是在电影中都是个重要的角色,如果《生化危机5》少了李冰冰的精彩表演会失色很多。”不少参加了首映观影的观众推测,艾达·王在《生化危机5》中的故事大有“未完待续”之意,不知道李冰冰是否还会继续参演下一部。对此,导演保罗·安德森已明确表态:“李冰冰将继续出演生化危机系列的最后一部作品《生化危机6》,她在影片中的戏份也会大大增加。艾达·王这个角色,没有人能比李冰冰更加适合。”粉丝场观影结束后,李冰冰亮相影院,现场的粉丝观众们欢呼不已。在互动环节有粉丝表示看到李冰冰躺在雪地中拍戏“很心疼”,李冰冰风趣的回应到: “只要有粉丝的关爱再冷也不怕。”在活动现场,主持人还准备了有关《生化危机5:惩罚》和艾达·王的趣味小问题,回答正确的观众不仅获得了李冰冰签名海报,更得到了和李冰冰合影的机会。李冰冰冷静对待票房 现场笑谈片中被里昂摸大腿趣闻《生化危机5:惩罚》去年9月已经陆续在全球公映,距离此次中国上映已有半年。现场有记者问李冰冰是否认为自己是本片的中国票房保障,李冰冰坦言:“我从来没想过这个问题,因为一个电影的票房不仅仅是演员的事情,主要是电影本身的品质能不能够满足大家的趣味。”影片中有一场戏是李冰冰扮演的艾达·王被里昂摸了大腿,说到这场戏时,李冰冰笑言:“剧本里真的没这一段,是导演自己加的。裙子确实是叉有点高,大腿一直在外面晃来晃去,想藏也藏不起来。这衣服结合了中国传统旗袍的设计,大腿高开叉,很帅很性感,大腿还绑着枪套,很酷。当时他摸我的时候,我就想,幸好他戴着手套。”由导演保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、李冰冰、米歇尔·罗德里格兹领衔主演的《生化危机5:惩罚》已于3月17日公映,沿袭前作风格,诸多前作演员回归,“米拉+李冰冰”亮眼新组合将带给观众们重重惊喜。全3D制式的《生化危机5:惩罚》将带给观众强烈的视听震撼,与此同时该片也将登陆中国巨幕。
改编自同名游戏、在全球拥有超高人气的生化动作巨制《生化危机5:惩罚》已定档于3月17日以全3D制式登陆内地院线。该片由生化危机系列的王牌编剧保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、米歇尔·罗德里格兹、西耶娜·盖尔利再度集结,更有李冰冰华丽加盟注入新鲜“中国血液”,全新生化热潮即将来袭再掀视听风暴。 《生化危机5:惩罚》中国版海报 李冰冰现场与粉丝合影,并赠送签名海报 李冰冰笑谈片中被里昂摸大腿的经历3月16日,李冰冰粉丝观影见面会在北京百丽宫影院举行,李冰冰亮相影院在现场与粉丝欢乐互动赠送签名海报,在接受媒体群访时片方也宣布了一个重要消息:李冰冰将出演《生化危机6》。片方宣布“李冰冰将出演《生化危机6》” 李冰冰与粉丝现场趣味互动《生化危机5:惩罚》的编剧、导演保罗·安德森在评价李冰冰时称:“这是我与李冰冰的首次合作,她的敬业程度让我惊叹不已,从英文台词到动作戏,她所表现出的天赋都给现场所有的工作人员留下深刻印象。”在回应李冰冰“戏份略少”这一质疑时,导演保罗·安德森表示:“李冰冰所饰演的艾达·王无论是在游戏中还是在电影中都是个重要的角色,如果《生化危机5》少了李冰冰的精彩表演会失色很多。”不少参加了首映观影的观众推测,艾达·王在《生化危机5》中的故事大有“未完待续”之意,不知道李冰冰是否还会继续参演下一部。对此,导演保罗·安德森已明确表态:“李冰冰将继续出演生化危机系列的最后一部作品《生化危机6》,她在影片中的戏份也会大大增加。艾达·王这个角色,没有人能比李冰冰更加适合。”粉丝场观影结束后,李冰冰亮相影院,现场的粉丝观众们欢呼不已。在互动环节有粉丝表示看到李冰冰躺在雪地中拍戏“很心疼”,李冰冰风趣的回应到: “只要有粉丝的关爱再冷也不怕。”在活动现场,主持人还准备了有关《生化危机5:惩罚》和艾达·王的趣味小问题,回答正确的观众不仅获得了李冰冰签名海报,更得到了和李冰冰合影的机会。李冰冰冷静对待票房 现场笑谈片中被里昂摸大腿趣闻《生化危机5:惩罚》去年9月已经陆续在全球公映,距离此次中国上映已有半年。现场有记者问李冰冰是否认为自己是本片的中国票房保障,李冰冰坦言:“我从来没想过这个问题,因为一个电影的票房不仅仅是演员的事情,主要是电影本身的品质能不能够满足大家的趣味。”影片中有一场戏是李冰冰扮演的艾达·王被里昂摸了大腿,说到这场戏时,李冰冰笑言:“剧本里真的没这一段,是导演自己加的。裙子确实是叉有点高,大腿一直在外面晃来晃去,想藏也藏不起来。这衣服结合了中国传统旗袍的设计,大腿高开叉,很帅很性感,大腿还绑着枪套,很酷。当时他摸我的时候,我就想,幸好他戴着手套。”由导演保罗·安德森执导,米拉·乔沃维奇、李冰冰、米歇尔·罗德里格兹领衔主演的《生化危机5:惩罚》已于3月17日公映,沿袭前作风格,诸多前作演员回归,“米拉+李冰冰”亮眼新组合将带给观众们重重惊喜。全3D制式的《生化危机5:惩罚》将带给观众强烈的视听震撼,与此同时该片也将登陆中国巨幕。
《金刚狼3:殊死一战》3月3日在中国内地上映。根据《中华人民共和国电影产业促进法》相关规定,进口影片《金刚狼3》需在线上线下售票窗口显著位置标明以下提示:小学生及学龄前儿童应在家长陪同下观看。”该片前不久在柏林电影节全球首映后,烂番茄新鲜度一度高达99%,独特的暴力美学风格受到赞誉。在美国,《金刚狼3》被定为R级,即17岁以下观众需有父母或成人陪同观看。孩子的模仿能力强但辨别能力弱,模仿看到过的影视作品中的剧情是十分常见的游戏行为。比如孩子模仿《喜洋洋与灰太狼》中“烤羊”的情节,对孩子来说只是简单的游戏,动画中灰太狼的一次次“我一定会回来的”搞笑结局,也在一定程度上弱化了孩子对“烤”这一行为所导致的不良后果的认知。中国动画学会研究部副主任宋磊也曾经在微博上提醒,一些动画片比真人影片更容易掺入暴力情节,不适合孩童单独观看。接触过一些家长,他们有的觉得动画片是哄小孩的,很放心地任由孩子看;还有的觉得动画片会耽误孩子学习,伤害眼睛,干脆不让孩子看。很少有家长能够静下心来,陪着孩子认真地看,并启发孩子理解其中的寓意。在电影院里,陪孩子看动画片的家长不少都在玩手机或打瞌睡。动画中鲜艳的色彩、可爱的形象很能满足孩子的好奇心。通过动画形式,一些人生道理、良好的生活习惯也变得容易被孩子接受,走进孩子的内心,这比家长反复唠叨管用多了。比如宫崎骏的《千与千寻》,一个10岁的小女孩面对陌生场所的孤独无助,到如何得到大家力量,然后再去帮助别人。家长可以多陪孩子看一些适合孩子观看的作品,对孩子心理的健康发育很有好处。而且好的动画片也能教给大人,在一些特殊场合如何应对孩子,如迪斯尼公司出品的《超人总动员》,就告诉大人,吵架时怎么给孩子解释。在国外,动画片都有严格的分级制度,美国动画片最低一级为G级,没有脏话和色情场面,适合全年龄段儿童在家长不在场的情况下观看。然后是Y7级,带有科幻和喜剧色彩,适合7岁以上孩子观看。而像《疯狂原始人》被定义为PG级,家长不陪着孩子是不能看的。我国的动画片尚没有这样的分级制度,但成人动漫的发展趋势已不可逆。中国的动漫发展即将进入一个辉煌的发展期,互联网时代,各类动漫作品皆可轻易地呈现在视频网站上供任何人观看。若是爱护孩子,就更应该负好为人父母的责任,帮孩子把好动画关,又怎能因为自己工作忙不想让孩子闹自己从而以动画片来打发孩子?同时值得注意,当下国内动漫市场已朝着成人动漫为主流的方向发展开拓,文化的发展本就是百花齐放,以保护孩子为理由限制一行业的发展不仅是愚蠢的,更是可笑的。无论是发展儿童动画还是着手成人动画、青少年动画,皆无高下之分。好的作品不会因受众不同而有任何折损。
《金刚狼3:殊死一战》3月3日在中国内地上映。根据《中华人民共和国电影产业促进法》相关规定,进口影片《金刚狼3》需在线上线下售票窗口显著位置标明以下提示:小学生及学龄前儿童应在家长陪同下观看。”该片前不久在柏林电影节全球首映后,烂番茄新鲜度一度高达99%,独特的暴力美学风格受到赞誉。在美国,《金刚狼3》被定为R级,即17岁以下观众需有父母或成人陪同观看。孩子的模仿能力强但辨别能力弱,模仿看到过的影视作品中的剧情是十分常见的游戏行为。比如孩子模仿《喜洋洋与灰太狼》中“烤羊”的情节,对孩子来说只是简单的游戏,动画中灰太狼的一次次“我一定会回来的”搞笑结局,也在一定程度上弱化了孩子对“烤”这一行为所导致的不良后果的认知。中国动画学会研究部副主任宋磊也曾经在微博上提醒,一些动画片比真人影片更容易掺入暴力情节,不适合孩童单独观看。接触过一些家长,他们有的觉得动画片是哄小孩的,很放心地任由孩子看;还有的觉得动画片会耽误孩子学习,伤害眼睛,干脆不让孩子看。很少有家长能够静下心来,陪着孩子认真地看,并启发孩子理解其中的寓意。在电影院里,陪孩子看动画片的家长不少都在玩手机或打瞌睡。动画中鲜艳的色彩、可爱的形象很能满足孩子的好奇心。通过动画形式,一些人生道理、良好的生活习惯也变得容易被孩子接受,走进孩子的内心,这比家长反复唠叨管用多了。比如宫崎骏的《千与千寻》,一个10岁的小女孩面对陌生场所的孤独无助,到如何得到大家力量,然后再去帮助别人。家长可以多陪孩子看一些适合孩子观看的作品,对孩子心理的健康发育很有好处。而且好的动画片也能教给大人,在一些特殊场合如何应对孩子,如迪斯尼公司出品的《超人总动员》,就告诉大人,吵架时怎么给孩子解释。在国外,动画片都有严格的分级制度,美国动画片最低一级为G级,没有脏话和色情场面,适合全年龄段儿童在家长不在场的情况下观看。然后是Y7级,带有科幻和喜剧色彩,适合7岁以上孩子观看。而像《疯狂原始人》被定义为PG级,家长不陪着孩子是不能看的。我国的动画片尚没有这样的分级制度,但成人动漫的发展趋势已不可逆。中国的动漫发展即将进入一个辉煌的发展期,互联网时代,各类动漫作品皆可轻易地呈现在视频网站上供任何人观看。若是爱护孩子,就更应该负好为人父母的责任,帮孩子把好动画关,又怎能因为自己工作忙不想让孩子闹自己从而以动画片来打发孩子?同时值得注意,当下国内动漫市场已朝着成人动漫为主流的方向发展开拓,文化的发展本就是百花齐放,以保护孩子为理由限制一行业的发展不仅是愚蠢的,更是可笑的。无论是发展儿童动画还是着手成人动画、青少年动画,皆无高下之分。好的作品不会因受众不同而有任何折损。
说到最近大热的电影,就不能不说到《金刚狼3》。这部狼叔的收官之作不仅获得了很高的票房成绩,也获得了很好的口碑。日前官方公开了一则狼叔在为电影配音时的视频。在这个视频中,狼叔在配音过程当中相当投入,甚至还原了电影当中的手刀跑。不少网友都表示这么拼命的狼叔实在是太可爱了。“感觉狼叔都要燃烧了,简直不能更可爱。”“狼叔脸都红了,其实不这么用力都可以。”“看看什么叫做入戏,国内的小鲜肉真的该学学。”“所以狼叔这一身腱子肉是配音配出来的吗?”《金刚狼3》故事将发生在很久之后的未来世界,与现行的X战警宇宙相隔甚远。迈入暮年的金刚狼渐渐失去了体内的自愈因子。一个与他能力相似的变种人女孩劳拉突然出现,小姑娘也能伸出与金刚狼一样的钢爪。X教授便请狼叔出山保护劳拉,阻止生化人杀手Reavers组织绑架劳拉的计划。
说到最近大热的电影,就不能不说到《金刚狼3》。这部狼叔的收官之作不仅获得了很高的票房成绩,也获得了很好的口碑。日前官方公开了一则狼叔在为电影配音时的视频。在这个视频中,狼叔在配音过程当中相当投入,甚至还原了电影当中的手刀跑。不少网友都表示这么拼命的狼叔实在是太可爱了。“感觉狼叔都要燃烧了,简直不能更可爱。”“狼叔脸都红了,其实不这么用力都可以。”“看看什么叫做入戏,国内的小鲜肉真的该学学。”“所以狼叔这一身腱子肉是配音配出来的吗?”《金刚狼3》故事将发生在很久之后的未来世界,与现行的X战警宇宙相隔甚远。迈入暮年的金刚狼渐渐失去了体内的自愈因子。一个与他能力相似的变种人女孩劳拉突然出现,小姑娘也能伸出与金刚狼一样的钢爪。X教授便请狼叔出山保护劳拉,阻止生化人杀手Reavers组织绑架劳拉的计划。
据报道,近日由由詹姆斯·曼高德执导的动作片:《金刚狼3》,曝光全新片场照。休·杰克曼扮演的老年金刚狼和帕特里克·斯图尔特饰演的X教授同框。片场照中,由休叔饰演的金刚狼,面色凝重,气场凌然。即使两鬓斑白,还是依稀能看得到当年处于巅峰时期的变种人的风采。而首次出现在片中的老X教授表情痛苦,整个人看起来也是羸弱不堪,与之前在《X战警》中精神矍铄的形象形成强烈的反差。照片中的他表情相当看起来相当悲伤,身后的金刚狼也显得一筹莫展。《金刚狼3》近日定名《X武器》,但是影片的故事情节尚未曝光,金刚狼和X教授为何会成为这副模样我们目前尚未可知,反派波伊德.霍布鲁克将以哪个角色现身现在也没有被揭晓。另外片场照中,站在金刚狼身边的小女孩是谁,与他有着何种关系,也让人感到好奇。这些疑问也许未来会随着更多的物料放出而得到解答。
据报道,近日由由詹姆斯·曼高德执导的动作片:《金刚狼3》,曝光全新片场照。休·杰克曼扮演的老年金刚狼和帕特里克·斯图尔特饰演的X教授同框。片场照中,由休叔饰演的金刚狼,面色凝重,气场凌然。即使两鬓斑白,还是依稀能看得到当年处于巅峰时期的变种人的风采。而首次出现在片中的老X教授表情痛苦,整个人看起来也是羸弱不堪,与之前在《X战警》中精神矍铄的形象形成强烈的反差。照片中的他表情相当看起来相当悲伤,身后的金刚狼也显得一筹莫展。《金刚狼3》近日定名《X武器》,但是影片的故事情节尚未曝光,金刚狼和X教授为何会成为这副模样我们目前尚未可知,反派波伊德.霍布鲁克将以哪个角色现身现在也没有被揭晓。另外片场照中,站在金刚狼身边的小女孩是谁,与他有着何种关系,也让人感到好奇。这些疑问也许未来会随着更多的物料放出而得到解答。