就在前几天，被称为“黑猫警长之父”的诸志祥因病在上海去世。他创造的“黑猫警长”这个形象，曾经影响了70后和80后两代人，在中国动画史上留下浓墨重彩的一笔。而2015年的暑期档，《黑猫警长之翡翠之星》的大电影也登上全国院线，票房成绩6706万元。在刚刚过去的2015年暑期档里，中国国产的动画电影以《西游记之大圣归来》为代表，真正实现了票房井喷，票房超过10亿元人民币。从1926年中国第一部动画片《大闹画室》到如今的《西游记之大圣归来》，中国动画的发展经历几次跌宕起伏，但是我们也看到了未来的希望。国产动画的几个时代A 中国动画与世界动画“年纪”相差并不算大1906年，世界上第一部动画诞生了，是英国人史都华·布雷克顿创作的《滑稽脸的幽默相》，而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年，时间相差并不算久。1928年，沃尔特·迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》是世界上第一部有声彩色动画片，也是米老鼠这个动画角色第一次与世人见面。在这之后仅仅7年的时间，中国的万氏四兄弟就在《大闹画室》之后，制作了我国第一部有声动画片——《骆驼献舞》。而让中国动画真正开始影响亚洲甚至世界的是1941年上映的第一部动画长片《铁扇公主》，当时在亚洲产生了极大的轰动。在世界电影史上，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。据说，就连日本动画巨人手冢治虫都是受到这部动画片的影响，才决定投身动画的。B 多种动画形式的出现，促成了中国动画的黄金时代新中国成立后，中国的动画事业可以说是得到了快速的发展，不但作品多，而且精品也多。从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961年—1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。这部片子真的是拿奖拿到手软，据不完全统计，它分别获得过1962年第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖；1963年中国第二届电影百花奖；1978年第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖；1980年第二次全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖；1982年厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖；1983年葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖……1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里；1958年，第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》诞生；1960年，第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》完成；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》问世。这些新的动画形式的加入，让中国的动画事业也达到了一个顶峰。而1956年出品的木偶片《神笔》，曾在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这也是中国美术片第一次在国际上获奖。C “白银时代”里产出了多部影响几代人的经典作品“文革”之后，中国动画又迎来了一个复兴时期，有人称这个时期为“中国动画的白银时代”。在这个新的创作高潮时期，中国的动画制作，不但数量上增加很快，而且形式和题材也不断的创新，这其中最值得一提的有两部作品，一部就是动画片《哪吒闹海》。《哪吒闹海》是一部大型的宽银幕动画，是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里，哪吒不畏强权，勇斗龙王的气魄让人敬佩。而结局处，哪吒看到生灵涂炭，引剑自刎的场面，让很多人都流下了眼泪。另外一部就是工笔重彩的《天书奇谭》，这部动画片根据《平妖传》的部分章节改编而成，片中的蛋生、狐狸精等人物给人印象非常深刻，至今都很难忘。而其细腻的艺术风格，更有“吴门画派”的影响贯穿始终。除此之外，像充满智慧的《阿凡提》、简洁幽默的《三个和尚》、还有水墨动画《鹿铃》、风格古雅的《南郭先生》、毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》、水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》、幽默有哲理的《崂山道士》等等也是那个时代的作品。而1983年下半年至1987年改编出品的五集《黑猫警长》系列动画片，则成为20世纪八九十年代中国少年的美好记忆。该片改编自诸志祥漫画，由戴铁郎导演，是国内原创经典动画之一。作为展现国产经典卡通英雄形象的影片，《黑猫警长》系列片在播放的20余年时间里，影响了整整两代中国人。“黑猫警长”、“一只耳”等动画形象也成为70后、80后心中的经典动画形象。D 从没落走向崛起，中国动画的希望在前方1985年之后，中国动画的发展进入一个转折时期，虽然也有《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》等一些不错的动画片，可是由于外国动画进入中国市场和对中国动画人才的挖角，致使中国动画走向一次没落。这段时间里值得一提的是《山水情》，这部动画在国内外获得了多项大奖，但是，它也被称为“中国水墨动画的绝唱”。因为这个时候，这种精工细作的电影动画已经开始走向衰落，慢慢地开始走向了后来的学院派，而产业化模式制作的外国动画片已经开始冲击国产动画市场。1995年以后，中国动画开始有了粗制滥造，内容幼稚这些问题，而相比之下，进口动画可以说是势不可挡啊，什么圣斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达，国外的动画几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势下，我们的国产动画也开始了反思。近年来地方动画公司如雨后春笋般诞生，也出现了不少优秀的作品。2006年，《精灵世纪》播出，立即获得了国内外动漫专家和企业界人士的高度评价，成为中国动画产业发展进程中的新里程碑和标杆，被誉为“中国第一、世界一流”。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》自2009年1月16日上映后，在全国各地大小观众和粉丝的支持下，票房一路猛进，最后突破9000万元，几年下来，其连续在每年春节推出系列大电影，6部电影票房累积已经超过7亿元。2015年是国产动画的井喷之年，春节档期间，《熊出没之雪岭熊风》获得了2.71亿元的票房成绩，创造了首周末票房总额、破两亿速度、国产动画票房纪录等一系列纪录。而暑期档的《西游记之大圣归来》更是打破了国产动画的各种纪录，最后以9.55亿元的票房完美收官。中国动漫应该汲取精华，走出自己的路子山东电视台影视频道企划部美编、动画师丁鼎介绍，动画加漫画是动漫，动画如果想要做好，就要抓好动漫产业的建设。日本把动漫立意为本国一大支柱产业，从教学培训开始着手，到各种渠道的挖掘开发人才，再到公司化的平面到动画的制作，另外配合更强大的边缘产品设计开发，一个庞大的动漫体系支撑着日本的动漫产业。漫画的初级筛选已经为后期的动画做了最充足的设定准备，在漫画书火爆的同时，动画上映，动画火爆的同时游戏跟上，反复赚你的钱，可是格调一点儿不掉。还有最后配合真人电视剧和真人舞台剧的动漫内容，一个情节让观者反复咀嚼都不腻歪。这简直是做到了所有细节的释放。中国的动漫，如果想继续发展下去，也没有必要完全照搬日本或者欧美的套路，而是应该学习人家的长处，然后找出一条适合自己的路子。《西游记之大圣归来》已经成功了，但是希望这条路能够更加长远地走下去。对于这个发展问题，《秦时明月》的导演沈乐平这样回答记者，中国动漫在世界动漫的排行中名次很低，但是这几年经过大家的努力，前50位中，已经出现了不少中国动漫的身影。从5年前到现在，我们的动漫在迅速发展，虽然《海贼王》、《火影忍者》等动漫我们还无法赶上，但中国市场的优势在于，我们拥有广大的观众群，拥有强大的市场爆发力，所以我们有信心做到最好。他很有信心地表示，一个动漫，需要有足够的持续性，超过10年的才是品牌，他要把《秦时明月》做成一个产业，不但要做动画电视、动画电影，还要拍电视剧，做主题酒店。动画要发展，人才也很关键葛优在《天下无贼》里说，“21世纪什么最重要，人才！”其实动画的发展也需要人才的储备。丁鼎告诉记者，上世纪六七十年代，中国动画确实出了不少精品，当年的上海美术电影制片厂，有一帮切实投入的制作人员，当然还有更多配合动画片的国画大师、插图大师作为原画的设定人员参与其中。《小蝌蚪找妈妈》、《九色鹿》、《人参娃娃》等等，随便拿出一帧电影里的画面都可以悬挂起来成为优秀的国画作品拍卖。为什么当时能出精品？无非是制度的产物，上世纪六七十年代正是艺术复苏的时代，国画大师们还在吃着微乎其微的大锅饭，不像如今的大师二师甚至三师们天天围着一平尺多少钱转，有几个会有当时的热情来做事作画？目前，动漫企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才。有业内人士表示，在快速发展的动漫行业里，从市场需求而言，复合技术与设计人才较少，这与庞大的需求市场相比，明显比例不协调，而国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人。虽然在国家政府的重视与扶持下，2014年全国动漫生产基地已经超过20余家，但这还远远难以满足中国动漫市场1000亿的潜在市场需求。中国动漫产业要寻求更进一步的发展，动漫人才需首先抓起。

随着气温蹿升，一年一度的暑期档越来越近。受去年暑期档动画电影大卖的影响——《西游记之大圣归来》爆红7月，《黑猫警长之翡翠之星》和《桂宝之爆笑闯宇宙》在8月高收6000万元以上——今年各片方摩拳擦掌，欲延续这一热络态势，仅仅在即将到来的7月，就有7部国产动画电影（含合拍片）上映，还有新片等待参战的迹象。可以想见，今年暑期档上半场必将是一场战况激烈的龙争虎斗。近几年，“六一”节前后几日的动画电影大盘行情加速下行，再次明白无误告诉业界：所谓“六一档”只是一个一厢情愿的伪命题。以往众多国产动画电影扎堆“六一”的状况在今年有了明显改变，在市场翻倍扩容的情况下，这些影片势必后移到暑期档内，而7月初至8月中的“国产保护月”也让一些“谈好莱坞色变”的中小片方心里感觉稳定不少，这恐怕也是暑期档动画电影卡位愈来愈密集的原因。尽管“六一档”已在事实上宣告出局，但“六一”作为最具动画情结的时间节点，却在宣传营销层面成了暑期档动画电影片方争夺话语权的必争“档期”——6月1日，《超能太阳鸭》出品方在广州发起“寻找英雄太阳鸭”主题巡展，《大鱼海棠》发布全新预告片，麦兜与屁屁怪这对小伙伴突访北京中关村几个知名网络公司；两天之后，6月3日，《摇滚藏獒》确定以唯一一部国产动画电影的身份入围上海国际电影节金爵奖动画片单元。凡此种种，“六一”俨然已是暑期档动画电影的宣传前哨。7月2日《丑小鸭历险记》率先开局，恐成哑炮本片以经典童话形象“丑小鸭”为原型，借其视角带观众走进一个充满神奇色彩的卡通世界：一只来自外太空的机器丑小鸭和一群来自地球的草原飞鸭，组成“飞鸭”天团，擦出亲情的火花。本片尝试打破以往的动画叙述模式，融入更多的科幻冒险元素，还使用了大量欧洲古典音乐，是动画电影和古典音乐结合的一次尝试，出品方期望能以这种二元组合为观众带来一次难忘的古典音乐之旅。从故事层面来看，本片亮点不少，但就市场形势观察，本片前景仍然堪忧。首先是档期，7月2日将会与派拉蒙暑期档头炮《忍者神龟2》CG真人电影迎面对撞。《忍者神龟2》虽然偏向成人化，但“忍者神龟”动漫作品一直主打青少年，在中国有着广泛的受众基础，这与相对低幼化的《丑小鸭历险记》的目标受众群有较大重叠。其次，就全片设定来看，“科幻元素+古典音乐”更适合非低幼年龄段观众，这与本片故事偏低龄的定位不太相符。因此，如果本片在叙事技巧和节奏把控上无明显突破，7月的“开头炮”恐怕将是一发哑炮。 7月8日 《摇滚藏獒》对决《大鱼海棠》，口碑成关键这两部片子均被形容为“制作精良、N年磨一剑”，都选在了暑假正式开始后的第一个周末，尽管二者画风、故事迥异，但宁可捉对厮杀，也不肯退出，显现出两片的雄心——意欲复制去年7月10日《西游记之大圣归来》的票房神话。从基本情况来看，两部作品可谓势均力敌，不仅发行公司都是业内巨头（前者华谊后者光线），且主创团队都在各自领域具有较高知名度。当然，更重要的是，从双方已经发布的海报、视频等宣发物料来看，都堪称同期国产动画电影中的上乘之作。就知名度而言，《大鱼海棠》稍占上风——毕竟，本片从第一次发布相关信息至今，已经整整过去12年，可谓自带话题性；而著名音乐人郑钧的转型之作《摇滚藏獒》则后发制人，借助已有的粉丝聚集效应频频出击，近期的单曲音频、MV、圈内好友助阵，正逐步推动影片的知名度与影响力提升，不容小觑。就故事内容而言，《摇滚藏獒》主基调轻松明快，情节紧凑有趣，是一部标准的合家欢影片；《大鱼海棠》则偏文艺向，浓郁的民族画风与故事结构是否接地气，仍需观察。当两部体量相当的国产动画电影同日PK，加之暑期档有重磅真人电影《寒战2》，可以预料，无论是《摇滚藏獒》还是《大鱼海棠》，都将面临严峻挑战，两部影片上映的前几日，口碑将成为成败之关键。7月15日 《超能太阳鸭》匆忙定档，形势堪忧在6月7日本片高调宣布参战暑期档之前，很多人都没听说过这部“中美俄合拍大作”。在影片公映日之前一个多月才匆忙定档，也在一定程度上反映了出品方的微妙心态。从5月26日发布首款预告片及海报，到6月1日全国主题巡展广州启动，再到6月7日确定档期，《超能太阳鸭》的宣传节奏呈明显加快的趋势。这种“短平快”的宣发策略在当下国产动画电影中具有相当的代表性。与海外影片动辄一两年的周密部署相比，我们在品牌营销方面的意识缺乏和行动轻视，可见一斑。尤其是在国内观众普遍对国产动画电影的水平与质量尚存疑虑的情况下，如果不进行长期的、多视角的物料投放，将影片的创意妙招及制作亮点说足讲细，很难打动对国产动画电影有“连续上当已有误解”之感的影迷。而从影片内容来看，小鸡、小鸭的低龄观众路线恐怕不易获得可观票房。在经历了《功夫熊猫3》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》这些高水准全年龄段动画大片的“洗礼”之后，内地电影观众对于高端动画电影的需求更上层楼。更何况，本片无论从主角还是科幻元素方面都与前述的《丑小鸭历险记》多有重合之处，市场表现恐不乐观。 7月22日 《刺猬小子》和《麦兜·饭宝奇兵》差异竞争，悬念待解又是两部颇具观察点的国产动画电影选在同一天上映。其中，特别值得关注的是原创题材的《刺猬小子》：同样是国内文艺圈明星深度参与（丁晟监制、任泉投资），好莱坞调性及中国元素绑定，讲述“小人物的正义感”，以“爱与勇气”为主线……这一切都像极了之前介绍的《摇滚藏獒》。本片从2015年就启动了宣传，可谓暑期档7月诸“战友”中除《大鱼海棠》之外宣传力度投入最大的一部。近期，片方以导演黄健明为主打新闻点，讲述其领衔的主创团队的艰辛历程，让观众感觉到“《刺猬小子》是一部饱含动画人梦想与情怀的作品”。从目前曝光的各类物料来看，该片主要角色萌感十足，形象较为讨喜，具有一定的长线口碑潜力；接下来则要看影片情节是否偏低幼，这或将成为票房高低的决定因素。在7月上映的7部影片中，最沉得住气的当属《麦兜·饭宝奇兵》。目前网络可见的新闻无论是篇数还是频次上，都远少于上述几部片子。当然，这与麦兜的品牌影响力有关——作为国内为数不多的获得全年龄段观众认可的本土优质IP，“麦兜”电影已经成为合家欢动画电影的典型成功案例，在国内有较好的受众基础。也许，这也是本片此次在宣传中倾向于线下活动的原因之一。从目前的档期及人气来说，《麦兜·饭宝奇兵》具有较强的票房号召力，“钱景”较为乐观。 7月29日 《神秘世界历险记3》神秘压轴此前的两部《神秘世界历险记》动画电影，都取得了不俗的票房，创造了以小搏大的成功范例。据内部人士透露，此次《神秘世界历险记3》的画质全部重新制作，故事讲述方式和前两部不同，以前是两位孩子主角，此次增加了3名成年人主角，片子不像前两部只针对低幼群体。不过，该片自今年4月底在杭州中国国际动漫节上发布定档消息之后，见诸媒体的正式报道寥寥无几。据该片导演王云飞微信朋友圈显示，影片正处在配音等最后阶段，陆续放出了一些结合母亲节、高考、端午节等特殊时段做的小视频和图片。看来，本片的大面积宣传尚未启动，如果档期不变，片子的宣传节奏显得有些紧张。但考虑到前两部的票房基础，不妨将本片的票房潜力视为7月动画电影市场的一个神秘压轴。

1905电影网讯 即将于8月7日上映的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》日前发布了电影四款人物海报，两大经典角色黑猫警长与一只耳、两大新角色大猿博士和牟三嘟分别带着自己的专属武器悉数亮相，尽显童真气息。 海报上的黑猫警长目光如炬、正气凛然，搭配上身旁高能炫酷的摩托车，英雄气满满。大反派一只耳一副得意的模样，身旁是恢弘壮观的悬崖监狱，似乎在预示着不知悔改的倒霉蛋一只耳正全力引爆小宇宙准备向黑猫警长发起挑战！而另外两位主角牟三嘟和大猿博士也极具趣味和创意，画风截然相反。一呆萌一凶悍、一活泼俏皮一恐怖黑暗。身披一席红袍的大猿博士，双目赤红、双手凝聚出巨大的蓝色“能量球”，拥有强大力量、身份神秘的大猿博士携一只耳为复仇而来，视黑猫警长为最大的阻碍，一场激烈的正义与邪恶的较量必将拉开大幕！而作为影片中的“萌主”，小猪牟三嘟面带微笑、耳朵大大，带点直率的天真和“萌”的气质，令人忍俊不禁。片方表示，打造IP是近年来才被国人津津乐道的，但在当年的美影厂聚集着全中国最优秀的动画人，所有创作者都更乐于在创意的挑战中开拓疆土。细数当年美影厂的动画，是少有长篇制作的。至于片尾的“请看下集”则是当时一种创新的处理手法，也是导演想区别于其他影片的“完”或“未完待续”这种传统做法。事实上，戴铁郎属于正常退休，不存在“提前退休”的情况，在《黑猫警长》成功之后，戴铁郎导演就开始了新的题材新的作品的创作，《黑猫警长》之后，戴铁郎导演在上海美术电影制片厂还执导了《森林小鸟和我》、《母鸡搬家》、《警犬救护队》等多部动画片。暌违30年的下集之约，《黑猫警长之翡翠之星》8月7日重磅回归。

同样是动画电影，同样背后有一个强大的IP支撑，同样是大打情怀牌，《黑猫警长之翡翠之星》却好似与《哆啦A梦》、《西游记之大圣归来》有着不一样的境遇。8月10日，已经在院线上坚挺一个多月的《大圣归来》，当日票房竟还是上映四天的《黑猫警长之翡翠之星》的近两倍。而与《黑猫警长》同样伴随着一代人成长的《哆啦A梦》，此前在内地拿下了5.3亿票房。除了票房上的差距，《黑猫警长》既没有像《大圣归来》一样冒出“自来水”充当口碑先锋，也没有像《哆啦A梦》那样引发一系列的怀旧话题，反倒是随着影片的上映，有些不和谐的声音冒了出来：“跟童年记忆半毛钱关系都没有”、“特效只值5毛钱”，观众们批评起这只陪他们成长的“黑猫”似乎毫不留情。对于这些批评，作为《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军并不在意，“你可以去问问看过电影的小朋友和他们的家长，他们的感觉。”在于胜军看来，坚持合家欢类型的《黑猫警长》已经基本达成了预期效果，“‘大圣’的成绩不可复制，我们也没有把他们当成对手。”票房表现对比票房后劲乏力 《黑猫》不敌已上映一个月的《大圣》在今年五月底上映的《哆啦A梦》，引发了一股怀旧的热潮，一个多月下来，内地观众为这只陪伴自己成长的日本机器猫贡献了5.3亿元的票房，这个数字在当时的内地市场动画片票房榜上，仅次于《功夫熊猫2》。在《哆啦A梦》火爆期间，就有舆论提出，为何引爆我们童年记忆的是一部外国动画呢？很快，电影版的《黑猫警长》宣布定档8月，似乎有望掀起另一轮童年怀旧的热潮。在《黑猫警长》上映前一个月，《大圣归来》的意外火爆也把国产动画的名誉与市场期待都拉高了一个层级。在《黑猫警长》的首映礼上，有记者就问到导演于胜军，希望他能给出一个《黑猫警长》的票房预期。这个问题是有明显倾向性的，当然是瞄着“大圣”的超高票房而提出的。“1亿到10亿不等！”经过了几番搪塞无果之后，于胜军最终半开玩笑地喊出了这么一个超大的预期范围。实际上，在上映之前，《黑猫警长》的点映票房已经超过了600万，这个数字虽然与“大圣”还有300万的差距。可如果论观影人次，身为3D点映的“大圣”票价要高于2D的“黑猫”，这么算来，在点映的观影人次上，《黑猫警长》与《大圣归来》相差无几。8月7日上映当天，《黑猫警长》也的确掠夺走了一部分“大圣”的观众。这一天，《大圣归来》仅取得了5%的排片，拿下了不足700万的票房，是当周票房最低的一个单日。而反观《黑猫警长》则靠着10%的排片，拿下超900万的票房，完成了对于《大圣归来》的超越。不过，这也是《黑猫警长》对《大圣归来》的唯一一次单日票房的超越。在这之后，“大圣”则重新反弹，跟《黑猫警长》的单日票房差距也越拉越大。直至8月10日已经接近《黑猫警长》的一倍。虽然如今黑猫警长已经取得了4400万的总票房，但无论是票房还是排片都在下滑，后劲乏力，基本无望复制《哆啦A梦》、《大圣归来》创下的票房奇迹了。口碑乏善可陈，大打情怀牌反招黑在豆瓣上，《黑猫警长之翡翠之星》的评分只有5.1，这不仅低于《大圣归来》的8.5分和《哆啦A梦》的8分，也比《熊出没》、《喜羊羊》这些并不以情怀口碑制胜的电影要低。大部分的观众给予《黑猫警长》的评价都是三颗星以下的评分。而有趣的是，1984年的《黑猫警长》评分却有8.3分之高。同样一个动画形象，评分一高一低，差距十分明显。大多数对《黑猫警长之翡翠之星》表达不认可的观众，给出的理由是：毁童年。“风格完全变了，故事也变了，现在的黑猫不再是当年的黑猫，只是一个躯壳而已”，“70、80后的我们看的是情怀，不是看你走向外太空的高科技装备警长”， “花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事”，“虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作，但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊。”显然，影片的低龄化定位满足了儿童观众，却无法让走进影院找情怀的成年观众满意。导演于胜军表示“我们一开始的定位就是合家欢，就是想让70、80后带着孩子去看电影，孩子是我们的主要受众。”但低龄化一直是国产动画备受诟病的原因之一，那些引爆内地影市的动画电影，从《功夫熊猫》到《超能陆战队》、《哆啦A梦》、《大圣归来》，无一不是大人小孩都会喜欢的作品，甚至成年人喜爱的程度还要更高，《大圣归来》的自来水就是例证。不过，低龄化的《黑猫警长》，却在宣传上一直主打情怀牌，希望吸引70后、80后入场，这直接导致了预期与结果的不符，使得口碑高开低走。除此之外，相比于齐天大圣与哆啦A梦，黑猫警长似乎在记忆沉淀上也并不占优。“大家都知道齐天大圣大闹天宫、都知道他被压在五行山下，齐天大圣太深入人心了。”而哆啦A梦，更是人见人爱，它的神奇口袋曾是许多人的童年幻想。“可黑猫警长呢，谁能准确地说出来它到底做了什么？大家熟悉的只是它的形象和那首歌，但记忆仅此而已”，有影评人如此说道。他也表示，同样作为IP动画电影，这是《黑猫警长》吃亏的一点。“你讲什么，讲螳螂吃螳螂的老故事？那叫没有创新，但不讲这些，大家就会说你没情怀。”回应导演于胜军：动画电影体量就是如此一部《大圣归来》让国人对于国产动画的热情和期待空前的高涨，可在《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军看来“大圣”的成功不可复制。据他说，如今《黑猫警长》取得的成绩基本属于意料之内。按于胜军所言，如今国产动画除了《大圣归来》，票房过亿的如《喜羊羊》、《熊出没》等屈指可数，“好莱坞的《冰雪奇缘》也就3亿，《功夫熊猫》也是5亿。难道说《大圣归来》真的比《冰雪奇缘》好一倍么？”于胜军说，“《大圣归来》绝对是很好，但它的成功原因很复杂，比如档期、比如对于烂片的报复消费等等。国产动画能到7、8千万的票房才是正常的水平。”对话于胜军“我们没把大圣当对手”记者：以目前《黑猫警长》的票房，作为导演还满意么？还赔钱么？于胜军：还差一点点，但估计努努力，到6、7千万我们就很满意了。目前看还可以的。实际上主要是《大圣归来》让大家提高了对于国产动画的预期。一般国产动画片达到7、8千万就是很不错的成绩了。记者：但都是IP动画，大家很难不去做对比，大家会觉得里面的情节没有如期待那样高，或者说情怀展示上没有达到。于胜军：我们与《大圣归来》的定位就不一样，《大圣归来》属于青春动画，面向的是成年观众，而我们一开始的定位就是“合家欢”，就是想让70、80后带着孩子去看电影，孩子是我们的主要受众，现在80后的孩子才几岁啊，所以肯定会有低幼化的趋势。记者：那为什么我们不去做和《大圣归来》那样的面向成年人的青春动画呢？于胜军：其实我也做过，《我是狼》那个动画电影受众就是成年人，或者说是专业的动漫迷，但就是赌输了，票房很惨。毕竟针对成年人的动画片成功的很少，当然，《大圣》成功了，所以大家都会拿它去比较。但我们现在国内的动画片市场并不成熟，做成年人的动画片就跟赌博一样，田晓鹏导演基本上押上了自己的全部。这是成功了，假如要是输了呢？在我个人看来，无论是好莱坞还是国内，合家欢类的动画电影才是真的受众主体。你看《功夫熊猫》它也是合家欢类型的。无论是单纯的做动画片，还是一个动画公司不可能去靠赌一个现象级的电影来维持的。我们当然没有把《大圣》作为对手，但也可以去影院问问那些我们的受众，那些孩子们，还有他们的家长，他们看完《黑猫警长》是很满意的。记者：那说回《黑猫警长》，有人觉得制作上也不是很满意，比如帧数上面，甚至还不如以前老版《黑猫警长》？于胜军：那是胡扯！我们的技术上很多都是1拍1，比如一只耳的形象就是这么做的。国外的好莱坞、甚至日本还有好多都是1拍2、1拍3。所谓1拍1，就是1帧动画就是一张画，你看国外的经常也有人不动，光动嘴的那种就是1拍2、1拍3的。所以我们的动作是很连贯和流畅的。这方面没有问题。

《大圣归来》 《黑猫警长之翡翠之星》 《捉妖记》 《赛尔号5》卖座又叫好逆袭《小时代4》策划：徐晖文：广州日报记者黄岸今年暑期档国产动画电影的表现非常抢眼，口碑之作《西游记之大圣归来》（简称《大圣归来》）面对《小时代4》、《栀子花开》等热门影片，实现票房逆袭，连口碑也摆脱以往“山寨”、“低幼”的标签，真正做到“卖座又叫好”。而即将上映的真人动画电影《捉妖记》也凭借萌萌的小妖“胡巴”未映先火。此外，《赛尔号5》、《黑猫警长之翡翠之星》等针对不同年龄层的国产动画片将陆续有来。这些变化让不少人对国产动画电影信心大增，加上近年来《熊出没》等动画电影所出现的票房奇迹，让人不禁想问，国产动画电影的黄金岁月又回来了吗？《大圣归来》票房逆袭有望成为年度动画电影冠军随着《小时代4》与《栀子花开》上映，今年暑期档票房大战日趋白热化。两部青春粉丝电影占据了近60%的排片，其他国产小片以各自的方式谋求突围。而在如此激烈的竞争下，一部名为《大圣归来》的国产动画电影的口碑持续发酵，刚上映时凭借仅10%的低排片量，3天票房过亿元，且一改以往国产动画电影上座率低的现象，连续保持上座率第一，爆冷成为暑期档的一匹“黑马”。截至昨日中午12时，《大圣归来》以20.54%的排片量拿下43.76%的票房，打败《小时代4》、《栀子花开》这两位强劲对手，登顶单日票房冠军，业内人士预估，4亿元票房已毫无悬念，甚至有望超过《哆啦A梦》，夺得内地年度动画电影冠军。国产动画电影进步中暑期档电影口碑和票房的这些变化让不少网友对国产动画电影的信心回升，毕竟，近年来国产动画电影的道路并不顺利，《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列和《十万个冷笑话》等票房大卖，但在口碑上面临颇多争议。《麦兜》系列和《魁拔》系列口碑上佳，却票房惨淡。如今的国产动画电影看起来能兼具口碑及卖相，这其中到底有什么改变？制作更精良《大圣归来》在票房冲高的同时获得众多自称“自来水”（指发自内心地成为影片“水军”）的网友力撑，有动漫粉表示：“片中行云流水的打斗场面、高水准的技术特效以及大人小孩都能看的故事，让人不敢相信这是国产动画片。”有观众发现，片中小男孩“江流儿”的头发会随着剧情的推进越来越密，而孙悟空也会随着剧情推进，毛发产生变化。连头发这样的小细节都如此精益求精，让观众点赞“够诚意”。据导演田晓鹏介绍，为了追求更生动的效果，影片特别采用真实的摄影机拍摄，目的就是为了捕捉东方人特有的表情、动作和微妙的心理活动。而且，每一场戏都要像实拍一样，有完善、精确的站位、走位图，要考虑所有的人物关系、运动关系和所有细节的合理性。人物更接地气与以往多数中国动画电影爱模仿日本、美国的动漫相比，越来越多的国产动画电影开始回归本土，让人物形象更加接地气，更有“中国味”。《捉妖记》是一部真人动画电影，虽然集结了众多大牌明星，但“萌萌哒”小妖胡巴是最抢眼的角色。导演许诚毅出身好莱坞，但出自他手的“小萌妖”巧妙地融入中国的精气神，不断闪现跳动的“剪纸小人”极具中国特色。故事大人也爱看内容相对低幼一直是国产动画电影的一大诟病，虽然这些动画电影是针对幼童的，但类型的局限让影院常常出现“小孩子开心、父母煎熬”的场面。而今年暑期档，国产动画电影开始多元化，既有《赛尔号5》、《奥拉星：进击圣殿》、《洛克王国4》这种针对幼童的低幼动画电影，也有《桂宝之爆笑闯宇宙》这样的奇幻爆笑片以及老少咸宜的《捉妖记》、《大圣归来》，观众可以各取所需。在《大圣归来》里，“孙悟空”一改以往桀骜不驯的形象，变成失去法力的落魄大叔，直到认识“江流儿”，才在不断纠缠中重新振作，让不少成年观众看得有笑有泪。而另一部动画电影《黑猫警长之翡翠之星》则主打情怀牌，几代人心中的“国民英雄”黑猫警长依然英姿飒爽，经典反派“一只耳”也会在片中出现，让不少成年观众打算进影院“找寻童年回忆”。缺陷依然不少当然，国产动画电影依然存在不少缺陷。《大圣归来》虽然口碑急剧上升，却依然难掩其剧本偏单薄的事实——反派过弱，“江流儿”触发孙悟空振作的故事也没有讲透，导致结尾草草收场，让观众看得有点云里雾里。山寨、抄袭也一直是国产动画电影面临的困境，前段时间，国产动画电影《汽车人总动员》在宣传海报、动画设计上都与好莱坞经典动画电影《汽车总动员》如出一辙，几乎明目张胆地进行抄袭，被网友吐槽“毫无节操”。此外，像《魁拔》、《秦时明月》近年来都被称为国产动画的“良心之作”，最终却票房惨败，可见除了内容之外，影片在营销手法、观众定位上也亟须多加研究。

1905电影网讯 暑期档动画电影《黑猫警长之翡翠之星》，终于将在8月7日迎来全国公映！在上映之际，我们也为观众全面揭幕电影五大看点！看点一：两代人一个童年 重掀怀旧热潮作为国漫经典大IP，《黑猫警长》虽只有短短五集，却贯穿了无数人的童年。大电影势头强劲、攻势迅猛，先是霸占热搜榜、话题榜，在此前的点映中又轻松刷新动画电影点映首日的票房纪录，更大获绝佳口碑，创“两代人一个童年”神话！看点二：装备炫酷升级 科幻感科技感爆棚大电影从故事情节到角色形象设计都极具新意，科技感、未来感的加入更是如虎添翼，带给影迷巨大惊喜！黑猫警长手持激光手枪，乘坐变形摩托车、配备全息影像技术的可视电话设备，罪犯们的手段也更为现代化······装备全线升级，科技感科幻感爆棚！看点三：国漫英雄霸气归来 太空大战抓眼球陪伴无数人走过年少时光的正气英雄，阔别三十年后霸气归来，势必燃爆万千“黑猫粉”的观影激情！相较于之前的《黑猫警长》，制片方此次倾力打造超炫酷场景，超时代感画面，故事从大森林升级到极具未来感的城市，从保护森林居民安全，晋级为飞到太空展开精彩大战！看点四：秉承二维手绘理念 还原童年记忆在“3D热遍所有类型片”的当下，制片方顶着巨大票房压力，坚持秉承二维手绘工艺，采用二维手绘和三维镜头相结合的呈现手法，竭力原汁原味还原两代人童年记忆！黑猫警长依旧是粉丝心中的那个英雄，升级得更炫酷、更霸气！精美细致的画面雕刻、恢宏壮观的场景构造，诚意制作和精良音效的完美搭配，呈现出不输国外科幻大片的效果，足以让“黑猫粉”热血沸腾！看点五：一只耳倒霉搞怪“笑点担当” “猪队友”引关注影迷们熟悉的一只耳仍是核心人物，它与黑猫警长斗智斗勇，将“倒霉又搞怪”的反派角色进行到底。惹人又爱又恨的一只耳究竟会带来怎样的爆笑与乐趣，与“老对手”黑猫警长擦出怎样的火花？《黑猫警长之翡翠之星》8月7日上映。