好莱坞梦工场动画巨制《驯龙高手2》，于昨日在内地以2D、3D、IMAX 3D、中国巨幕的全格式上映。影片讲述了年轻英勇的维京勇士小嗝嗝与龙之间的故事，他们共同探索未知的世界，保护自己的家园。据“中国电影票房吧”统计数据显示，《驯龙高手2》首日票房高达4020万，仅次于《功夫熊猫2》,成为动画电影内地首日票房亚军。梦工场每一部作品的诞生，都让人惊叹故事的新奇以及精湛的3D技术，《驯龙高手2》自然不会例外。其中大量飞翔的场面让观众屏住呼吸心跳加速。影片发行方、来自东方梦工厂的陈骏说，这是梦工场动画工作室首度使用全新应用技术，让飞翔超越动画视觉的限制，为观众带来了更丰富的视觉体验。“这种被詹姆斯?卡梅隆用来拍摄《阿凡达》的超强技术，首次被梦工厂的动画师们用来制作动画，其目的就是为了让动画人物有着更接近于真人表演的质感。”确实，《驯龙高手2》是一部适合全年龄段观看的电影，援引一位网友的评论来说，就是“飞天遁地，入脑走心！” 网友评论：行者无疆动画技术层面做得精致，飞翔自由感也很爽，其他无甚惊喜。瓦力更大规模的群龙作战，看上去画面特别炫。没牙仔全程卖萌太可爱，情节紧凑有笑有泪有欢乐。就是主题有点陈词滥调。天宇司空比前作差点，剧情发展的比较凌乱。Greg1212没有第一部惊艳。不过人类对飞翔、对自由的渴望是永远不会变的。Se7en人与自然的和谐相处和对自然的敬畏感和统治欲，还是难以调和，无牙仔和一众龙萌了一脸，总的来说，是一次奇妙的3D飞翔之旅！苏西Succi有些为续集而续集的拼凑感，无论喜相逢、爱别离、浪子回头都显得突兀，略狗血，不过宠物技赞。Jessie视听效果得以全方位升级，作为消遣还是不错。剧情发展俗套，还有国语配音完全听不下去！流年里的未央歌比第一部稍差，剧情设置有不少槽点，叙事上也没有第一部工整。不过3D效果很赞！两巨头对战让我穿越到哥斯拉了……

●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。

美国梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》于今日（11月14日）全面上映，终于为11月的影市注入了一股新鲜活力。更加值得一提的是，本片在内地领先北美12天“全球首发”，中国观众终于可以领先于世界各地超前欣赏到这部梦工场的新作了。片中贱萌企鹅特工队再次使出看家本领，出没世界各地，完成惊险又爆笑的特工任务。为迎接上映，梦工场首度揭秘影片五大看点，将企鹅帮征服全球粉丝的讨喜招数一一呈现。超强“单飞” 打造卖座系列最新作《马达加斯加》系列动画三部曲曾经狂揽全球19亿美金票房，培养无数粉丝。而系列电影中最令人忍俊不禁的，绝对要属那四只无所不能的企鹅了。此次美国梦工场将这几位人气“萌物”作为主角拍摄成电影，正是顺应民意。放眼当下的好莱坞动画，似乎总是出现配角抢镜的案例。无论是那只神奇的松鼠，还是让人密集恐惧的小黄人，眼下都走上了“单飞”的路线，即将推出外传电影。其实说到这种“配角上位”的经典案例，梦工场才是龙头老大。超强3D 与企鹅穿越世界各地除了萌贱的四位主角养眼之外，影片出色的3D视效也给观众带来了意外惊喜。早在《马达加斯加》系列里，我们就领略过老大（Skipper）、科斯基（Kowalski）、瑞哥（Rico）和菜鸟（Private）四只企鹅的神奇本领，这一次影片从四个人的童年讲起，更加放大了四个小家伙的“萌点”，在3D的效果之下，企鹅毛茸茸的身体，还有冰川上飞扬的雪花，都仿佛触手可及。电影讲述了四个企鹅在全世界各地的冒险故事，从复杂多样的场景设置就能看出制作团队的野心。因此从另一个角度来说，这部电影也是一部绝佳的风光片。沙漠、岛屿、热带丛林、极地冰川，威尼斯、上海、纽约……这些自然和人文风光在出色的3D效果之下让人身临其境。影片中自然还少不了企鹅们的动作戏，各种激战追逐让人目不暇接，而3D又进一步保证了这些动作场面的精彩程度。不管你是喜欢自然风情，还是喜欢激烈场面，都不会感到失望的。超强减压 逗比企鹅上演欢乐喜剧去电影院最大的意义是什么？放松减压呀。对于很多上班族和学生党来说，这就是他们的答案。在电影院看一部欢乐喜剧绝对是一个不错的选择，而当企鹅成为了故事的主角，而且不仅是卖萌，还有逗比耍贱，这样的魅力谁能拒绝呢？正如为老大配音的梦工场影片导演汤姆·麦克格雷斯所言：“如果让我用三个词语来形容《马达加斯加的企鹅》，我会说：滑稽、恶搞、真情。”企鹅们这次的任务是要与邪恶的章鱼博士作战，拯救世界。同时半路还杀出一个专业组织“北风”，与北风相比，企鹅们明显是不着调的散兵游勇，但他们最终还是用自己的另类方式解决了问题。从超前点映场观众的反应来看，这也是一个“全年龄段”的喜剧动画，孩子和成年人都能从中找到乐趣。有网友表示：如今早就不流行高大上的主角了，这群“非主流”的企鹅很讨人喜欢，忙了一整天再去看看它们的故事，给自己90分钟去放松一下紧绷的神经，这种观影体验很不错。超强阵容 集体狂欢开启贺岁档2014年对梦工场来说是丰收的一年，年初的《天才眼镜狗》讲述了一个温情满满的穿越故事；暑期档《驯龙高手2》的完美回归将动画技术提升到一个全新的高度，而此番贺岁档再次推出《马达加斯加的企鹅》，无疑成为全球观众集体狂欢的最佳选择。影片一开场，菜鸟的出生就给团队带来了惊险有趣的冒险旅程，全片也穿插了各种“企鹅四贱客”之间如家庭一般的温情时刻。他们是团队伙伴，他们更是最亲的家人。正如为四贱客配音的梦工场导演们一样：汤姆·麦克格雷斯担任老大的配音，他本人就是《马达加斯加》三部曲的导演；他的得力助手科斯基由动画制作人克里斯·米勒配音——这种“家族式”的兄弟组合让影片显得与众不同。当然影片可不是没有大明星，梦工场的动画怎么能少了明星呢？《神探夏洛克》的本尼迪克特·康伯巴奇就为影片献出了动画片声优首秀，他所“饰演”的机密绝对是影片一大亮点。超强档期 11月唯一好莱坞动画大片《马达加斯加的企鹅》提前北美12天公映，让影片不仅成为11月影市的唯一动画大片，也是今年贺岁档的唯一一部好莱坞动画。影片全球首站公映就在中国，已经将内地观众的热情完全点燃，甚至有人开玩笑称“轮到我们要给美国观众提前剧透”；值得一提的是，影片的中国元素也将成为一大重点：老大不仅要在上海街头“拷问”一只可怜的小鱿鱼；四兄弟还要大闹魔都海洋中心，上演一场精彩的追逐战。小分队还有化身中国娃娃的卖萌场景，让人忍俊不禁。美国梦工场动画《马达加斯加的企鹅》已于11月14日在内地以3D、中国巨幕、杜比全景，Auro11.1，4DX格式全面上映。原标题：《马达加斯加的企鹅》超强档期 11月唯一好莱坞动画大片来源： 新华娱乐

《驯龙高手2》中文海报 梦工场动画《驯龙高手2》将于今年暑期“龙重”归来。四年前，《驯龙高手》靠着超好口碑最终在全球拿下4.95亿美元总票房可谓战功赫赫；四年后，《驯龙高手2》带着全新的故事卷土重来，北美率先上映，在著名影评网站“烂番茄”上的“新鲜度”（支持率）高达92%。在影迷们翘首以盼多时之后，《驯龙高手2》中国内地已确定于8月14日以2D/3D/IMAX3D/中国巨幕全版本引进，全线引爆暑期大银幕，并有望成为今夏最受欢迎的动画大片。 家有儿女初长成——全新视角讲述成长故事 《驯龙高手2》延续的是上一部电影五年后的故事，此时博克岛上曾被视为洪水猛兽、非赶尽杀绝不可的飞龙已与维京人成为了友邻及坐骑。父亲斯多戈不再介意小嗝嗝的瘦弱，希望儿子能成为下一任首领。然而小嗝嗝就像每个二十来岁的少年一样，虽有美好的梦想却看不清未来。然而一次奇遇改变了小嗝嗝，让他终于明确了自己人生的目标和意义并收获了家庭的团聚。比起第一部着重讲述小嗝嗝如何驯服没牙仔的故事，第二部的重点则落在了这一对小伙伴的共同成长上。显然，这绝对不是一部仅仅献给孩子们的动画片，也许每个人都能从小嗝嗝身上看到自己成长的轨迹。 明星献声倾情演绎——新角色上演“权力的游戏” 而在配音方面，除了众所周知的影后凯特·布兰切特倾情加盟外，在热门美剧《权力的游戏》中饰演人气角色琼恩·雪诺的基特·哈灵顿也将出演一个新的角色。导演迪恩·德布洛斯直言基特是《权力的游戏》中自己最喜欢的演员，相信他是《驯龙2》中新角色的最佳人选。制作人邦尼·阿诺德也表示“十分欣赏基特的声线，集年轻、威严与魅力于一身。”这样的高度评价更让观众充满期待——《驯龙高手2》将如何上演一场维京人版的“权力的游戏”。 此外，片方也有意邀请了几位在中国人气正旺的明星，为中文版《驯龙高手2》献声，超豪华的配音阵容届时定会让人眼前一亮。 《驯龙高手2》在北美上映后，《环球邮报》、《芝加哥太阳报》等几家权威媒体集体给出100分，称赞影片叙事独立，技术完美。随着影片在各国陆续上映，全球票房取得骄人成绩。台湾首周末票房冲上3200万，勇夺新片票房冠军，更创下年度动画片首周票房纪录，全台湾首周票房超越《冰雪奇缘》。此外，《驯龙高手2》首周征战法国电影市场表现出色，在刚刚过去的7天时间里共吸引法国观众近134.1万人次，遥遥领先于其他影片，轻松登顶票房榜。相信这部“四年磨一剑”的佳作也一定会在中国市场有上佳的表现。

1 CEO杰弗里-卡森伯格宣布梦工场动画要大幅度重组 梦工场动画表示从2016年开始公司每年只做一部原创+一部续集，要大幅度缩减开支梦工场动画在2014年真的蛮拼的，《驯龙高手2》、《天才眼镜狗》、《马达加斯加的企鹅》——他们全年一共推出了三部动画长片。在如此紧张密集的制作和宣传周期之下却没有收到什么高回报，梦工场也看到了自己的许多硬伤。今日梦工场动画正式宣布将开始重组，市场部主席Dawn Taubin和COO Mark Zoradi双双离职，副总裁Lew Coleman退休。他们同时宣布：此后每年只拍两部动画电影。梦工场动画表示：从2016年开始，公司每年只做一部原创+一部续集，要大幅度缩减开支。这也意味着他们将有比例高达18%的裁员，近500位员工将被辞退。对于观众来说，原本在2017年就可以看到的《驯龙高手3》要被推迟到2018年了。据悉，原创动画片的预算要从原本的1.45-1.5亿美元减少到1.2亿美元。原定将于2017年上映的《内裤队长》，梦工场准备把这个项目外包出去，并“极大幅度地缩减预算”，预计整个制作与发行都会交给其他公司。今年的新片《家园》仍旧会在美国照常上映（该片映期为3月27日）。梦工场动画CEO杰弗里·卡森伯格在近日的发言中承认了自己的战略失当。“一年拍三部长片的野心太大了。在如此追求数量的时候，我不认为我们还能保持好创意与高质量。我们实现了产品的生产力，而不是创意上的生产力。我们在过去有失偏颇，所以才会做出领导部门的调整。”他口中的“领导部门的调整”还包括以下变动：原有的创意总监Bill Damaschke下台，1月初新委任的Bonnie Arnold和Mireille Soria两人作为联合总裁，将负责动画工作室重组后的运营。卡森伯格还补充道，如今的电影市场跟三年前已经是天壤之别，在游戏规则上、市场运作上等各个方面的竞争都更加激烈，“梦工场动画15年来都可以创造出大卖的影片，我希望我们还能回归原有状态，回归基础，每年创造两部热卖的好电影。”同时他也承认这几年梦工场都在忙于扩张版图而没有好好做基本功课。“这几年我都在努力地扩大公司规模等等，现在，我是时候调转方向，来更多地关注我们的核心业务了。”2014年的财报显然给了卡森伯格巨大的压力，除了《驯龙高手2》之外，其余几部作品都在做赔钱生意。公司的股票在过去的12个月一直惨跌，直到最近才有回升趋势，尤其是在卡森伯格宣布重组之后。“现在让我们的电影重回正轨，这是梦工场眼下最重要的事情。”卡森伯格说。

往年，动漫片一直是暑期档市场的主旋律，但今年暑期档已经过去一半，暑期档的动画片却不甚给力。不过值得关注的是，今年上映的国产动画片正有从“低幼动画”向“全民动画”转变的趋势，这对于国产动画电影的发展无疑是件好事。今年暑期档由于遇上《变形金刚4》、《分手大师》等大片，动画片市场显得有些“静悄悄”，但其实票房也都还算过得去。持续到第四部的《赛尔号》更是票房渐涨，以6059万的票房佳绩成为七月暑期动画电影冠军。值得注意的是，今年的国产电影正在日益摆脱“低幼”的现状，向好莱坞动画电影学习寻求“合家欢”。为了吸引观众眼球，动画片纷纷祭出各自的宣传法宝。比如《神笔马良》邀请到歌神张学友演唱主题曲；《洛克王国3》邀请TF-BOYS配唱……对于长期以来国产动画片屡被诟病的“低幼”。资深电影人吴鹤沪表示，只有像《功夫熊猫》这样走覆盖全年龄段的“合家欢”路子，动画电影才能产生巨大收益。像《神笔马良》是取材于中华传统文化的动画片，故事内容堪称老幼皆知，甚至80后观众比00后观众还熟悉，片方走的就是和《功夫熊猫》一样的全民动画路线。本土动画 单挑好莱坞大片重庆制真人动画电影《飞跃地心》昨举行首映式，后地震动画片关注儿童心理健康进入8月，迎来了暑期动画片集中爆发的时段，本土造真人动画片到底能否杀出一条血路？由重庆本土造的国产儿童电影《飞跃地心》即将于8月9日在全国上映，昨天该片在大坪同美英利影城举行了提前观影活动。影片讲述了一个地震后重组家庭的故事，重点关注地震后人们精神健康、心理抚慰等问题。该片以疗伤和温暖为主基调，采用真人与动画相结合的拍摄方法，同时不乏地震时地动山摇的大场面，给观众传递了积极的正能量。作为重庆本土知名动画公司，重庆享弘影视制作的“乐乐熊”，数年间为其带来了超过150万美元的海外版权交易合同，并使得该公司一跃成为位于全国前列、西部最大的动漫公司，年收入超过5000万元。而这次的真人动画电影《飞跃地心》，导演是毕业于美国俄亥俄大学电影系的陈苗，也是影星龚蓓苾产后复出的首部作品。“这部电影讲述的是后地震时代的思考，类似的片子在国外有很多，像《2012》、《龙卷风》等等，但在国内其实并不多见，因为拍这种类型的电影在票房上是有很大压力的。”昨天，该片出品人张炼红女士在接受重庆晨报记者采访时说，“为了拍这部电影，我们前往灾区了解、采访了大量素材。希望这部电影能教会小朋友们很多地震知识，让大家在看电影的过程中，一方面被剧中的剧情吸引，一方面又学会各种防卫技巧、如何自救。”而提起本片的两位小主演陈薪羽和杨宇涵，张炼红更是笑着告诉记者：“他们两个都是我们在重庆找的，杨宇涵7岁半，陈薪羽8岁半。”张炼红透露，为了找适合电影角色的小演员，片方在重庆少年宫和20多所小学中到处征选合适角色，最终找到了他俩。“虽然他们都不会演戏，但只要将平时的正常状态展现出来就好。”不过八月档的动画片实力都不弱，国产有《秦时明月之龙腾万里》、《神秘世界历险记2》等，好莱坞动画片《驯龙高手2》、《冰川时代2》也来势汹汹，对此张炼红坦言压力很大：“之前一位业内好友给我说‘拍一部好片子容易，但怎么让更多人看到是很艰难的’，我也是这样认为。但我们还是选择坚持做，会对孩子的成长、自救有好处，因此不管有多么艰难我们都不会放弃。”专家建议>需重视儿童心理问题专家建议>专家建议>由于电影中有不少描写儿童在地震后自闭的情节，重庆明亮心理咨询所所长邱驷昨天告诉记者，“片中小女主角的症状就是典型的灾后创伤后应激障碍，比如地震反复痛苦地在梦中出现，又或者不承认父亲已经去世，避免接触，与他人疏远，高度警觉等症状。”邱驷向记者分析说，“遇到这种症状时，家人就要有持续的帮助和爱心，在安全的状态下用绘画、联想、对焦虑的管理和认知重建等心理治疗去帮助孩子，让他们从灾后创伤后应激障碍恢复健康，回归到现实生活中来。”邱驷直言，儿童成长中心理健康比身体健康更重要，“我去过灾后现场，发现很多孩子都会有类似的问题，他们会自我封闭，也不和外界交流，这是很危险的，家长们不了解也很难发现。”邱驷希望能够通过本片让更多人重视孩子的心理问题，特别是灾难后儿童的心理治疗。原标题：国产动画摆脱低龄感 来源：重庆晨报