互联网助推中国动漫产业发展 产业产值突破1000亿

2016
05/26
14:20

中国动漫产业新闻网

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近日,文化部文化产业司发布《关于2016年弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划申报工作的通知》,这不是文化部第一次对动漫产业项目开展扶持工作。值得注意的是,此次扶持项目将动漫内容限定为弘扬社会主义核心价值观的动漫项目,说明了国家越来越看重动漫产业的内容输出,也为未来动漫产业指明了发展方向。

动漫产业,被认为是中国最具发展潜力的新兴产业之一,作为21世纪前景最被看好的朝阳产业,国产动漫发展迅速,带动了周边产品、同人、衍生物等多条产业链的快速崛起。然而在动漫核心内容方面,纵观全球市场,日美动漫长期霸占市场,中国动漫在世界范围内前进之路举步维艰。随着中国经济进入新常态,消费升级转型,文化消费市场的拓展,中国动漫市场掀开了新的发展篇章。不管是政府、市场,对于动漫产业更加宽容,面对如此良好的发展环境,怎样的内容核心成为动漫产业未来发展的首要问题。

 中国动漫产业产值突破1000亿

近些年,中国动漫保持着快速增长,但是质量水平良莠不齐,大多数作品定位于少年儿童,和美漫、日漫的全年龄定位相比有着很大差距。

2006年,国家大力发展动漫产业,陆续出台一系列相关的政策文件,构建国产动画的播映体系,大力扶植国漫的发展。出台的政策中,限制了日美漫画的文化输出,努力培养国产漫画自己的市场和受众,兴建动漫产业基地,鼓励多种经济成分共同开拓动画影视市场,给中国动漫产业发展注入了一针强心剂。

目前,在我国动漫产业已经形成了完整且成熟的产业链条,热门IP不断涌现,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等从动画节目发展成为每年一部的动画大电影,其周边产品也成为小孩子竞相购买的“儿童流行款”。2015年,我国动漫产业内容生产能力进一步提升,动漫产业总产值已经突破了1000亿元,同时二次元用户规模已经突破了5000万,泛二次元文化辐射面积超过1亿人。随着各类动漫IP的不断涌现,动漫用户和动漫市场依旧具有很大的增长空间。

然而中国动漫由于长时间的积累和固有传统思维的禁锢,已经成为了小孩子的专利,很多动漫企业看到少儿市场的钱比较好赚,争先放弃了动漫作品内容的研发,而是转向动漫人物、动漫技术领域的开拓。这也导致目前我国动漫人物形象多是动物,故事十分薄弱单一,情节处理低龄化,虽然有良好的技术支撑但是无法形成现象级、口碑级别的佳片良作。

2015年现象级动画片《大圣归来》在暑期档成功突破十亿元票房大关,成为我国动漫作品的票房冠军。《大圣归来》便是一部全年龄的动画电影,它的成功不仅再次将动漫电影市场带向全年龄化,也让很多动漫从业人员看到了故事内核的重要性。对于动画市场而言,《大圣归来》宣告了动画不仅是少年儿童的专属,也可以是老少咸宜的合家欢套餐。对于整个动漫行业环境而言,《大圣归来》完美地将技术和故事内容相结合,展现了一种十分成熟、健康的动漫“打开方式”,给动漫企业找到了新的发展之路。

迪士尼产值达3500亿元

美国的迪士尼公司是美国动漫产业中最具有代表性的公司,其从最早的动画制作、生产、发行到现在涉及到广播、动画、电影和娱乐活动等产业几乎所有文化领域中,成为了美国对外文化输出的重要通道。每年迪士尼制作的动漫作品在全球上映后均能掀起一波又一波的观影浪潮,其周边产品和迪士尼乐园也为迪士尼公司带来了巨大的营业收入,不仅如此,根据动漫周边产品发展出来的酒店、书籍等经营业务也呈现递增趋势。迪士尼从最早的动画制作公司逐步发展成为全世界范围内的第二大娱乐产业帝国。

215年,迪士尼公司的营业收入和净利润水平远超中国各大互联网公司,约为3457.6亿元人民币,这一数字甚至远超中国三大互联网巨头百度、阿里、腾讯三家收入的总和。去年腾讯、阿里、百度三家公司的营业收入总和只有2500亿人民币。

然而在迪士尼的营业额占比上面,其传统的影视动画方面只占15%。这一现象表明,虽然迪士尼是从影视动画行业起家,且每年仍然有大量的影视作品、动漫电影的出品,其主要的经济来源却不是影视动漫。

动漫文化只作为迪士尼整个商业帝国的先头部队,给迪士尼带来票房收入之后带来更多的是后续的文化影响力的变现。票房收入只是最为直观的,其他的还包括影片随后发行的DVD和蓝光碟片,还有主题公园的宣传效应,以及动画人物形象的授权和周边产品的售卖。用动漫作品打造品牌形象,然后用随后的产业链条作为下游资本收入,这一类型的产业模式在美国资本主义市场相当成功。

全球动漫6成来自日本

除了美国动漫产业之外,日本的动漫产业已经成为了全日本的经济支柱,动漫产业在日本的年产值达到了230万亿元,全球60%以上的动漫作品均来自于日本,动漫产业在日本经济结构中占比超过10%,已经成为了日本第三大经济产业。

日本动漫产业和美国动漫产业的发展方式大相径庭,日本的动漫产业链建立在庞大的漫画业上面,虽然也有各种大大小小规模的公司,但是像美国动漫产业中迪士尼这种垄断性地位的暂时没有。也就是说日本动漫产业是一种全民产业,他们有强大的漫画体系和浓郁的漫画情结,经过多年的发展,形成了自己独特的漫画底蕴和文化。源源不断的漫画作品给漫画下游的产业链铸就了良好的资源,漫画的发售只是一种满足读者的形式,其最重要的输出通道是动漫产业的下游产业链条。

漫画进入动画制作环节,大量减少了动画片制作时的高资金投入,且有原本漫画的粉丝基础,也不必过分担心收视率的问题,更不产生偏离市场走入瓶颈的风险,大大降低了日本动画制作单位所承担的风险。随后IP的授权和衍生产品的销售成为了日本动漫业最为赚钱的环节。对成功的动漫产品的深度开发、对新型动漫产品的研发二者形成了动漫产业健康的良性再循环的链条,衔接良好的产业链形成了效益递进的良性循环模式。在整个产业链条中,所有环节上的单位、部门有详细的分工合作,漫画工作室、动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等都形成了界限分明的合作机制。日本更重眼前的经济效益、市场互动和快速回收,以尽可能小的投资、尽可能少的人力,同时获得尽可能快的制作和尽可能大的收益,除了东映之外,基本上都是小作坊式的公司,各产业环节的公司在其专业分工领域精耕细作,共同创造了繁荣的日本动漫市场。

互联网助推中国动漫产业发展

现如今互联网和众多动漫APP利用社交平台、视频网站等方式交叉纵横,实现了多媒体、多角度、多渠道、立体化的传播模式,让动漫摆脱了书籍和电视的束缚可以随时随地传播。2015年,我国网民规模达6.68亿,互联网普及率为47.9%,互联网时代的到来给动漫行业的传播和发展提供了十分便利的条件。

随着传统媒体的没落,“互联网+动漫”的发展趋势已经成为主流。网络技术将动漫行业的资源进行充分的利用和整合,达到最大化传播的效果,目前各大主流视频平台均有自己独播的动漫资源和板块,除此之外A站、B站、酷米、淘米等动漫垂直平台在网民尤其是青年网民中上间大受欢迎。

近些年来,弹幕文化迅速崛起,这种二次元的交流方式给观众一种实时互动的感觉,增加了视频观看的独特体验,而动漫作品也是弹幕文化的重要流行阵营。除此之外,御宅文化、腐文化、中二文化、二次元等从动漫中发展出来的新时代青年流行文化借助互联网快速传播,形成了自己独特的动漫二次元风格。

除了互联网助推动漫产业的发展之外,在另一领域中,电影院大银幕也正在逐渐变成动漫产品的新舞台。互联网增加了动漫产品的亲和力,大银幕则提升了动漫产品的内容和艺术价值。从现在的市场现象来看,几年前霸占大银幕的《喜羊羊》系列大电影和《熊出没》大电影正在走下坡路,这是市场淘汰的结果,说明了中国动漫市场未来正在朝全年龄的角度发展,纯粹面向少年儿童的动漫产品如果不提升内容品质必将会被淘汰。

未来,中国动漫产业将形成以互联网为主要传播模式、电影院为高端传播模式的两条路线,动漫产品的内容将会是最终主导动漫产品价值的主要因素。在面向全年龄化传播的过程中,中国动漫产业要形成自己庞大、健康、稳定的产业链还有很长的路要走。

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邓衡梦:国产动画片从来就不缺机遇

继日本动漫里的龙猫风靡全球之后,美国迪士尼联手漫威又打造了新一代动漫新宠儿—《超级陆战队》中的大白(Baymax),两者在外型上都是走胖乎乎呆萌路线,可爱的造型简直酥到人心里了。更值得一提的是,《超级陆战队》依靠憨态可掬的大白、好莱坞大片般的技术效果,加之美国一直崇尚的英雄主题等荣登第87届奥斯卡“最佳动画长片”奖的宝座。谈及动漫,我们大多数第一个想到的会是日本动漫或是美国迪士尼,尤其是80、90后都是看着《多啦A梦》、《名侦探柯南》、《猫和老鼠》《大力水手》等“舶来品”长大的,在他们的记忆中的中国动画片寥寥无几,能留下印象的只有《美猴王》、《黑猫警长》、《大头儿子和小头爸爸》这些。我们不禁要问:中国是世界上人口最多的国家,以此推断中国也拥有比别的国家更加的儿童,为什么我们的观众、我们的儿童要看着外国的动画片长大?中国为什么不能制作出优秀的动画片来?近些年,中国动漫也确实在政府和动漫人士的支持下一步步地进步着,像《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片也受到了全国小朋友的喜爱,但是我们的动漫较之日本、美国的动漫,尤其是在国际传播这一块儿,确实还是有很大的一段距离。那么,敢问中国动漫路在何方呢?有相关人士分析过日本和美国的动漫,认为日本动漫的优秀在于比较有思想、有内涵,即使是成人也愿意看,而且一个人在人生不同的年龄阶段来看同一部片子都会有不同的收获;美国动漫胜在有好莱坞的技术支持,画面炫酷、动感。就有人贸贸然得出结论:中国动漫去学习日本的思想、美国的技术不就解决问题了嘛。可是中国动漫的发展并不是这么简单就能实现的。因为我们这些年也确实在按这个思路实践着,但是摆在我们面前的结果却是不尽如人意的。这就像有的国家的历史原因决定了它要走资本主义道路,有的国家却适合走社会主义道路,中国动漫也是一样,不能一味照搬别人的一套理论,要走出自己的道路。第一个要改变的我们受众定位。大家都会说中国动漫比较幼稚,因为好像从诞生之日起,它的受众就被定义为小孩子,所以我们只听过有“某某少儿”频道的说法。诚然,小孩子在受众群中占很大部分,但是它还有更多的潜在受众。像日本就是一个全民看动画的国家;美国的迪士尼既是孩子的乐园,也是大人的天堂。并且,要把动漫持续做下去,并且做好,就要走产业化的道路。不可目光短浅,只顾眼前利益。类似日本动漫先是在杂志在连载漫画,反馈情况好的再拍出来,同时带动相关的产业链发展,比如卡通公仔、文具等。此外,中国五千年的文化历史为其拥有丰富的创作题材,像以前的《美猴王》、《宝莲灯》等都获得了很好的口碑。美国甚至也利用中国的文化资源取得过成功,比如《花木兰》、《功夫熊猫》。就地取材,利用中国传统文化既能吸引受众,也能教育孩子,还能向全球传播中国文化。总之,考虑中国的实际情况,重新定位、实行产业化、善用文化资源,走一条有中国特色的动漫道路才是正途。

继日本动漫里的龙猫风靡全球之后,美国迪士尼联手漫威又打造了新一代动漫新宠儿—《超级陆战队》中的大白(Baymax),两者在外型上都是走胖乎乎呆萌路线,可爱的造型简直酥到人心里了。更值得一提的是,《超级陆战队》依靠憨态可掬的大白、好莱坞大片般的技术效果,加之美国一直崇尚的英雄主题等荣登第87届奥斯卡“最佳动画长片”奖的宝座。谈及动漫,我们大多数第一个想到的会是日本动漫或是美国迪士尼,尤其是80、90后都是看着《多啦A梦》、《名侦探柯南》、《猫和老鼠》《大力水手》等“舶来品”长大的,在他们的记忆中的中国动画片寥寥无几,能留下印象的只有《美猴王》、《黑猫警长》、《大头儿子和小头爸爸》这些。我们不禁要问:中国是世界上人口最多的国家,以此推断中国也拥有比别的国家更加的儿童,为什么我们的观众、我们的儿童要看着外国的动画片长大?中国为什么不能制作出优秀的动画片来?近些年,中国动漫也确实在政府和动漫人士的支持下一步步地进步着,像《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片也受到了全国小朋友的喜爱,但是我们的动漫较之日本、美国的动漫,尤其是在国际传播这一块儿,确实还是有很大的一段距离。那么,敢问中国动漫路在何方呢?有相关人士分析过日本和美国的动漫,认为日本动漫的优秀在于比较有思想、有内涵,即使是成人也愿意看,而且一个人在人生不同的年龄阶段来看同一部片子都会有不同的收获;美国动漫胜在有好莱坞的技术支持,画面炫酷、动感。就有人贸贸然得出结论:中国动漫去学习日本的思想、美国的技术不就解决问题了嘛。可是中国动漫的发展并不是这么简单就能实现的。因为我们这些年也确实在按这个思路实践着,但是摆在我们面前的结果却是不尽如人意的。这就像有的国家的历史原因决定了它要走资本主义道路,有的国家却适合走社会主义道路,中国动漫也是一样,不能一味照搬别人的一套理论,要走出自己的道路。第一个要改变的我们受众定位。大家都会说中国动漫比较幼稚,因为好像从诞生之日起,它的受众就被定义为小孩子,所以我们只听过有“某某少儿”频道的说法。诚然,小孩子在受众群中占很大部分,但是它还有更多的潜在受众。像日本就是一个全民看动画的国家;美国的迪士尼既是孩子的乐园,也是大人的天堂。并且,要把动漫持续做下去,并且做好,就要走产业化的道路。不可目光短浅,只顾眼前利益。类似日本动漫先是在杂志在连载漫画,反馈情况好的再拍出来,同时带动相关的产业链发展,比如卡通公仔、文具等。此外,中国五千年的文化历史为其拥有丰富的创作题材,像以前的《美猴王》、《宝莲灯》等都获得了很好的口碑。美国甚至也利用中国的文化资源取得过成功,比如《花木兰》、《功夫熊猫》。就地取材,利用中国传统文化既能吸引受众,也能教育孩子,还能向全球传播中国文化。总之,考虑中国的实际情况,重新定位、实行产业化、善用文化资源,走一条有中国特色的动漫道路才是正途。

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白百何郑恺献声《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》终极海报预告片曝光

每年贺岁档如约而至的动画大电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》(以下简称《喜羊羊与灰太狼大电影6》)今天(12月16日)举办了首场发布会。据片方介绍,该系列动画片前五部票房收入是6.7亿,平均单部收1.3亿多,已经是名副其实的“金字招牌”。《喜羊羊与灰太狼大电影6》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1236.html 发布会上除曝光了终极版海报及“奇幻天宫”预告片之外,还公布了新角色“飞马王子”和“蓝马公主”由郑恺、白百何配音,二人刚刚合作过的华谊新片《私人订制》也即将上映,可谓十分默契,现场白百何透露自己是主动请缨加盟,原因就是可以借此向儿子炫耀一番,而郑恺则笑称自己为配音动画环境音练就了“哼哈功”。郑恺配音练就“哼哈”功白百何主动请缨献声只为向儿子炫耀 现场揭幕的《喜羊羊6》海报及播放的预告片中,角色造型都多了一对小翅膀,据悉,飞翔是贯穿这一部大电影的主题,而这次新加入的新角色“飞马王子”和“蓝马公主”则由郑恺和白百何担任配音,二人都是首次为动画片献声。已为人母的白百何透露自己是为向儿子炫耀主动请缨配音大电影新角色,白百何说:“儿子刚刚可以进电影院我就带他去看了《开心闯龙年》,他在家每部喜羊羊都能看八九遍,也不管看过没看过!”。郑恺则笑称自己原以为特别简单,半个小时就可以完成配音,结果录了三个小时都没完成,因为动画电影不但需要配台词,还有很多向“哼哈哎嘿!”这样的象声词,搞得他大呼“吃不消”。“喜羊羊”平均每部都过亿片方谈《喜羊羊6》票房信心足:“孩子最无敌!”“喜羊羊”大电影已经连续五年在贺岁档如约而至,片方透露,这次《喜羊羊6》在技术上已经将国产2D动画做到了极致,并增添了不少适合全年龄段观众的角色和桥段,而香港导演的加盟也令“喜羊羊6”多了一些浪漫唯美,甚至西化的元素,这些在预告片中都已经初现端倪。出品方华谊影业总裁王中磊则表示:“华谊的加入是为了增强电影感,而选择郑恺、白百何两位专业电影演员担任配音,也是为了与国际接轨的做法。”发布会结束之后,记者对“喜羊羊”系列策划、中国动画学会副会长钟路明做了简单的采访,快人快语的他先是一番感慨:“当年我拿着‘喜羊羊’去找华谊、光线等大公司,他们基本上都没什么兴趣。”而在谈到这个系列的成功,他表示:“‘喜羊羊’的五年就是中国动漫的五年,‘喜羊羊’五部大电影的总票房是6.7亿,平均每部1.3亿,首先当然是营销上的成功,我们接下来就是把它做得更大更好。”他还笑言自己做了研究,发现这个系列票房最好的几部都是五字片名,而最新的这一部定名“飞马奇遇记”也是源于他的坚持,对于票房他信心十足:“因为孩子们是无敌的!”

每年贺岁档如约而至的动画大电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》(以下简称《喜羊羊与灰太狼大电影6》)今天(12月16日)举办了首场发布会。据片方介绍,该系列动画片前五部票房收入是6.7亿,平均单部收1.3亿多,已经是名副其实的“金字招牌”。《喜羊羊与灰太狼大电影6》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1236.html 发布会上除曝光了终极版海报及“奇幻天宫”预告片之外,还公布了新角色“飞马王子”和“蓝马公主”由郑恺、白百何配音,二人刚刚合作过的华谊新片《私人订制》也即将上映,可谓十分默契,现场白百何透露自己是主动请缨加盟,原因就是可以借此向儿子炫耀一番,而郑恺则笑称自己为配音动画环境音练就了“哼哈功”。郑恺配音练就“哼哈”功白百何主动请缨献声只为向儿子炫耀 现场揭幕的《喜羊羊6》海报及播放的预告片中,角色造型都多了一对小翅膀,据悉,飞翔是贯穿这一部大电影的主题,而这次新加入的新角色“飞马王子”和“蓝马公主”则由郑恺和白百何担任配音,二人都是首次为动画片献声。已为人母的白百何透露自己是为向儿子炫耀主动请缨配音大电影新角色,白百何说:“儿子刚刚可以进电影院我就带他去看了《开心闯龙年》,他在家每部喜羊羊都能看八九遍,也不管看过没看过!”。郑恺则笑称自己原以为特别简单,半个小时就可以完成配音,结果录了三个小时都没完成,因为动画电影不但需要配台词,还有很多向“哼哈哎嘿!”这样的象声词,搞得他大呼“吃不消”。“喜羊羊”平均每部都过亿片方谈《喜羊羊6》票房信心足:“孩子最无敌!”“喜羊羊”大电影已经连续五年在贺岁档如约而至,片方透露,这次《喜羊羊6》在技术上已经将国产2D动画做到了极致,并增添了不少适合全年龄段观众的角色和桥段,而香港导演的加盟也令“喜羊羊6”多了一些浪漫唯美,甚至西化的元素,这些在预告片中都已经初现端倪。出品方华谊影业总裁王中磊则表示:“华谊的加入是为了增强电影感,而选择郑恺、白百何两位专业电影演员担任配音,也是为了与国际接轨的做法。”发布会结束之后,记者对“喜羊羊”系列策划、中国动画学会副会长钟路明做了简单的采访,快人快语的他先是一番感慨:“当年我拿着‘喜羊羊’去找华谊、光线等大公司,他们基本上都没什么兴趣。”而在谈到这个系列的成功,他表示:“‘喜羊羊’的五年就是中国动漫的五年,‘喜羊羊’五部大电影的总票房是6.7亿,平均每部1.3亿,首先当然是营销上的成功,我们接下来就是把它做得更大更好。”他还笑言自己做了研究,发现这个系列票房最好的几部都是五字片名,而最新的这一部定名“飞马奇遇记”也是源于他的坚持,对于票房他信心十足:“因为孩子们是无敌的!”

时光网 3267天前
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暑期档迎来国产动画电影大混战

7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段,也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计,今年暑期档有15部动画电影上映,其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期,国产电影都是怎么来做营销,有什么绝招来突围?动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映,其中国产动画电影9部,既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影,也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示,国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下,各影片为何还选择在暑期档上映?上海淘米网络科技有限公司(以下简称“淘米网络”)电影宣发经理陈俊表示,动画电影的档期没有成人电影那么多,而暑假档期比较长,有将近两个月的时间,可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》(以下简称《赛尔号3》)已经是第三年登陆暑期档,即便已经是暑期档的常客,《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日,“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影,避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长,动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力,卡通先生影业有限公司(以下简称“卡通先生”)总经理陈英杰告诉北京商报记者,面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高,因为大家要上班,反而是儿童放假在家,白天可以看电影,所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映,同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际,北京商报记者采访了多家动画电影制作公司,这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素,为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》(以下简称《昆塔》)的导演李炼向北京商报记者透露,《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体,生活的空间被成人控制,其实现在的小孩接触的东西越来越多,有自己的想法,在盒子世界的社区里,总会有小孩发表对父母、老师的意见,他们渴望获得认同感,而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材,比较特别的是,这部电影里引入了环保的概念,“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气,我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成,对星球的环境造成威胁,通过主人公的努力来把这些毒气驱散,这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎,已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍,名著经典历来是动画片改编的热门题材,《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影,《我爱灰太狼2》也做出了大的改变,以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影,故事都是发生在草原上,而这次故事的场景换到了海上,为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄,并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄,力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本,独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示,《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象,在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广,为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区,希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群,等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销,“其实有很多人在做游戏改编电影,我们的特别之处在于,最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影,所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔,塔尖是电影,塔底是盒子世界这个社区,中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币,其中在营销上就投入了5000万元,如此巨大的营销投入,即便对于一部非动画类商业大片来说,也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作,系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍,《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动,只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品,同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年,所以还做了一系列的人偶见面会和派对,目的是让孩子不仅仅是“看电影”,更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络,淘米集团执行副总裁朱承华表示,公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念,把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露,《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式,《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示,2012年,国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部,比2011年增加了9部,这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部,产出票房13.5亿多元,占国内总票房的8%左右,其中国产动画电影共20部,产出票房4亿元左右。而今年上半年,国产动画电影票房表现优异,已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期,《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元,观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后,可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候,中国的动画电影都是动画公司在做,而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入,在陈英杰看来,这是一种好现象,“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列,因为他们会用更加商业的目光来看电影,这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻,这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元,而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议,国产动画企业要更多地去了解市场,了解孩子需要什么,他们在想什么,只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。

7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段,也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计,今年暑期档有15部动画电影上映,其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期,国产电影都是怎么来做营销,有什么绝招来突围?动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映,其中国产动画电影9部,既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影,也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示,国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下,各影片为何还选择在暑期档上映?上海淘米网络科技有限公司(以下简称“淘米网络”)电影宣发经理陈俊表示,动画电影的档期没有成人电影那么多,而暑假档期比较长,有将近两个月的时间,可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》(以下简称《赛尔号3》)已经是第三年登陆暑期档,即便已经是暑期档的常客,《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日,“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影,避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长,动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力,卡通先生影业有限公司(以下简称“卡通先生”)总经理陈英杰告诉北京商报记者,面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高,因为大家要上班,反而是儿童放假在家,白天可以看电影,所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映,同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际,北京商报记者采访了多家动画电影制作公司,这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素,为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》(以下简称《昆塔》)的导演李炼向北京商报记者透露,《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体,生活的空间被成人控制,其实现在的小孩接触的东西越来越多,有自己的想法,在盒子世界的社区里,总会有小孩发表对父母、老师的意见,他们渴望获得认同感,而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材,比较特别的是,这部电影里引入了环保的概念,“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气,我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成,对星球的环境造成威胁,通过主人公的努力来把这些毒气驱散,这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎,已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍,名著经典历来是动画片改编的热门题材,《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影,《我爱灰太狼2》也做出了大的改变,以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影,故事都是发生在草原上,而这次故事的场景换到了海上,为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄,并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄,力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本,独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示,《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象,在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广,为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区,希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群,等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销,“其实有很多人在做游戏改编电影,我们的特别之处在于,最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影,所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔,塔尖是电影,塔底是盒子世界这个社区,中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币,其中在营销上就投入了5000万元,如此巨大的营销投入,即便对于一部非动画类商业大片来说,也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作,系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍,《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动,只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品,同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年,所以还做了一系列的人偶见面会和派对,目的是让孩子不仅仅是“看电影”,更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络,淘米集团执行副总裁朱承华表示,公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念,把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露,《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式,《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示,2012年,国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部,比2011年增加了9部,这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部,产出票房13.5亿多元,占国内总票房的8%左右,其中国产动画电影共20部,产出票房4亿元左右。而今年上半年,国产动画电影票房表现优异,已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期,《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元,观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后,可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候,中国的动画电影都是动画公司在做,而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入,在陈英杰看来,这是一种好现象,“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列,因为他们会用更加商业的目光来看电影,这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻,这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元,而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议,国产动画企业要更多地去了解市场,了解孩子需要什么,他们在想什么,只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。

北京商报 3432天前
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