在国产动画电影《大圣归来》票房挺进8亿元之际，中宣部文艺局和国家新闻出版广电总局电影局4日联合举办了该片的研讨会。来自政府部门、片方、学界、评论界、媒体的近50位专家学者等，对这部现象级影片展开热烈讨论。《大圣归来》票房挺进8亿元，这不仅仅是中国动漫电影票房的奇迹，也是整个中国电影的奇迹。《大圣归来》为什么能如此吸引观众的眼球?究其根本原因，一方面是由于当前正值暑期，大量的学生观众为其创造了相当比例的票房收入;另一方面，该片从古典名著《西游记》中汲取创作灵感，大胆创新、合理想象、不故意恶搞，保持原著的本意，整个影片充分体现出中国精神和中国气派。应该说，《大圣归来》取得成功不仅对国产动画电影的发展具有里程碑的意义，更对中国动漫电影的崛起将起到巨大的推动作用。它用最有力的证据——票房收入说话，证明只要把准创作方向、坚持以人民为中心、搞好宣传策划、选准上映时机，国产动画电影同样能够创造奇迹。正如中国艺术研究院研究员贾磊磊所言：“该片之所以取得成功，关键是源于对中国传统文化资源进行现代性的开采。”换而言之，也就是说动画电影《大圣归来》的整个团队敢于创新、善于求变。因此，笔者认为《大圣归来》的成功经验是样本，国产动画电影要想创出一片新天地，除了需要国家出台有关政策大力扶持之外，更重要的还是要靠自身努力，学会“求变”。要学会在沿袭和传承中求变。《大圣归来》的成功，关键就在于注重对中华传统文化进行现代开采。因此，国产动画电影在今后的发展道路上，也要借鉴该片的创作经验，做到既传承中华传统文化，又要在传承中不断创新、在传承中求变。特别是要多在历史典故和传奇故事等传统优秀文化中寻找创作灵感，力争创作出更加优秀的动画电影。要顺应时代潮流而变。历史的潮流浩浩荡荡，不进则退。国产动画电影也一样，要不断与时俱进。《大圣归来》的成功，就是抓住了“友善”、“正义”等社会主流价值取向，采用了好莱坞的经典结构和通行全球的3D特效。所以，国产动画电影也要顺应时代潮流而变，紧扣时代的脉搏，多创作一些具有时代气息和领跑世界的动画电影。比如今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，国产动画电影就要抓住这一机遇，紧扣时代主题，多拍摄一些抗战题材的国产动画电影。要根据市场需求而变。《大圣归来》的成功，除以上两点之外，还有就是其善于在瞬息万变的电影市场中捕捉商机，迎合了暑期电影市场的需求。因此，国产动画电影既要学会根据市场的需求变化而变化，又要做到不做市场的奴隶。也就是说，要善于分析市场、科学策划，创作出既有市场又符合大众口味的电影动画作品。总之，国产动画电影要想多出精品力作，必须学会在静中求变、在动中求变，就像《大圣归来》中的孙大圣一样，会根据不同情况而“七十二变”。只有这样，国产动画电影才能够杀出一条血路，创造新辉煌。

第八届厦门国际动漫节进入倒计时。8月22日，《西游记之大圣归来》(简称《大圣归来》) 制片人金大勇将莅临动漫节，出席动画讲坛动漫板块分论坛，作精彩主题演讲。记者日前从本届动漫节承办单位信息集团创新软件园公司获悉这一消息。与金大勇一道在动画论坛上展开“头脑风暴”的，还有三张国际面孔:加拿大国家电影局导演王水泊、特效制片人John Dietz、日本动画导演、制片人木下小叶子。本届讲坛将以“势与变”为大主题，分为上午和下午两个板块进行:上午时段动漫板块主题为“‘内容为王’时代的动漫发展之路”；下午的游戏板块主题为“‘互联网+’做大做强游戏产业”。同时，今年厦门国际动漫节瞄准移动互联网大背景下动漫产业的发展需求，举办人才对接会、中外原创动漫项目和动漫出版交流会、海西动漫游戏产业精品路演会、动漫节产业对接会暨业界握手冷餐会等四大主题活动，将人才对接、项目投资对接、商务对接有机融合，搭建出版社、高校、动漫企业的高效交流沟通平台。A、业内专家名人齐聚，动画讲坛令人期待作为本届厦门国际动漫节的一大重头戏，动画讲坛将于8月22日在厦门国际会展中心举行。我国著名学府的教授专家、国内外动漫及游戏企业家及行业机构经营者将齐聚一堂，共同探讨品牌运营、人才培养，以及新媒体动漫和游戏领域的热点话题。要问今夏最火的动画电影，非《大圣归来》莫属，影迷在惊叹“大圣不简单”的同时，诸多围绕《大圣归来》的探讨也随之展开——《大圣归来》不仅是一部电影，更是一大文化现象。基于此，《大圣归来》制作人金大勇此次在动画讲坛上的分享着实令人期待。参加论坛的加拿大国家电影局导演王水泊是加籍华裔，1999年凭借动画纪录片《天安门上太阳升》入围第71届奥斯卡提名。参与指导过《哈利波特》《X战警》的特效制片人John Dietz也将光临，他是中国人的“老朋友”，曾在《钟馗伏魔》《一步之遥》《一夜惊喜》等多部中国电影中任制片人。集多项头衔一身的木下小叶子女士也将来厦:她是世界动画协会副主席，日本动画协会主席，日本著名动画导演和制片人，广岛动画电影节主席资深动画导演和制片人，奥斯卡艺术大学的客座教授，艺术与设计大学董事等等。B、既做人才“伯乐”，又当企业“媒人”动漫节动漫产业对接会将成为重要环节，据悉，对接会将围绕时下火爆的“大众创业 万众创新”“互联网+”等议题，为动漫产业上下游企业开设独立洽谈区进行一对一、面对面的定向交流对接，推动互联网与动漫行业深度融合。此外，咪咕动漫公司将于8月21日正式发布“动漫+众创空间”白皮书，面向全社会发起有效整合资源、集成落实政策的动漫创意创新创业计划，打造咪咕版权服务平台。动漫版权保护，是中外原创动漫共同面临的一个问题。本届动漫节设立的中外原创动漫项目和动漫出版交流会，将以一对一或轮换商洽交流的形式，探讨动漫企业发展中的版权保护。在“互联网+”时代，动漫企业需要什么样的人才？人才对接会上，20家动漫企业将围绕这一问题进行交流。而如果您是动漫领域的人才，不妨参加本次动漫节的动漫人才招聘会，时间是:8月21日（14:00-17:00) ，22日（09:30-12:00）， 23日（10:00-17:00）。动漫节不仅是动漫人才的“伯乐”，还将做资本和企业的“牵线人”。动漫节将举办海西动漫游戏产业精品项目路演会，邀请十余家投资机构和路演项目，为企业和资本牵线搭桥，推动海西动漫游戏产业的发展。

第12届中国国际动漫节上，VR(虚拟现实)眼镜成了展会的一个亮点。浙江在线·教育新闻网05月04日讯5月2日，第十二届中国国际动漫节在杭州落下帷幕。今年动漫节，共有80个国家和地区参展，实现了五大洲齐聚中国国际动漫节的历史性突破。相比往届动漫节，今年的动漫节中外大师云集，在动漫节高峰论坛上，众多全球动漫产业领军人士莅临现场，发表演讲、分享心得。记者就本土动漫如何在创作、制作、人才培养和搭建平台等多个环节打造出更多世界级精品，采访了国家新闻出版广电总局副局长田进、迪士尼动画《疯狂动物城》制片人安德鲁·米尔斯坦、《大圣归来》制片人刘志江等多位官员、学者和动漫领域大咖。内容是核心人才是关键今年3月，迪士尼出品的动画片《疯狂动物城》在国内市场狂揽15亿元票房，折射出中国动画电影市场潜力巨大，观众对优质动画作品极度渴求的现状。交流中，“质量”，成了安德鲁·米尔斯坦反复挂在嘴边的词。迪士尼经过不断优化制度，最终建立了一套以内容创作为中心、高效运作的团队。“电影制作人可以有自己的想法，而不是只听总监、高层们的意见。即使是身为制片人的我，也不会强制要求导演和编剧去执行我的想法。”安德鲁·米尔斯坦说，但导演不是一个人在战斗，他身后有一支强大的内容制作智囊团及顶级技术团队做支撑：“我们每一部电影都会有8次头脑风暴会，艺术家和技术组也都会参与进来。”与一些电影过分炫技、轻视内容不同，迪士尼动画的尖端技术皆为内容服务。为让“动物城”看上去更真实，该项目工作室甚至专门研发了一套风模拟系统，使动物不同部位的毛发随风呈现不同的摆动幅度。而内容创造的核心，说到底是“人才”。中国传媒大学动画数字艺术学院院长黄心渊教授看到，现在青年动画人才所创造的动漫作品，无论是在社会主义核心价值观的诠释，或是对社会热点问题的关注上，都更加言之有物，有了自己的深刻见解。学生们的创作能力进步很大，但在青年人才的培养中也出现了一些问题。黄心渊说：“一些同学对时代、生活的关注还不够，主题缺失。中国动漫的主流创作者和观众，大多是在校大学生。处于这个阶段的青年正在形成他们的人生观和价值观，所以特别需要有正确的引导。因此，我们在人才教育中，要把这些学生的创造性引导到主流的价值观上。”中国好故事铸魂添动力去年，国产动漫亮点频频，引人瞩目。《西游记之大圣归来》靠精良的制作成就了惊天逆袭，以9.56亿元的票房创下国产动画电影新标杆；《捉妖记》《十万个冷笑话》通过动画元素在真人电影中娴熟运用、对IP价值的深度挖掘，同样取得了骄人成绩。这其中，不乏浙产动漫的身影。《大圣归来》大获成功，对于本土动漫如何打造精品内容有着重要的示范意义。制片人刘志江的建议是，动漫从业者要耐住寂寞，影视企业要有社会担当，而投资者则要尊重创作的客观规律，不要太急功近利。“中国动漫产业发展90年来，优秀动画片大部分还是那些老的。尽管我们的文化博大精深，古典题材宝库丰富，但在动画的开发上，我们却没有很好地去传承。我们要学习老一辈电影人，守得住底线、耐得住寂寞。《大圣归来》经历了4年的构思、制作，中间经历的艰险困难，需要很强的毅力去坚持。”刘志江说。《大圣归来》初期寻找投资困难，横店集团决定投资时，已经做好了赔本的准备。但许多投资者未必亏得起、等得起。刘志江希望，影视企业投资国产动画不能只为了赚钱，否则在制作上就会赶时间、在发行上抢档期，导致内容粗制滥造、抄袭模仿，形成动画市场的恶性循环。“在中国动漫产业发展史上，2015年具有重要意义。”4月28日，在第十二届中国国际动漫节动漫高峰论坛上，国家新闻出版广电总局副局长田进为过去的一年作了这样的评价。田进指出，接下来，国家新闻出版广电总局将围绕质量效益这个核心，进一步为建设动画强国提供更加有力的政策条件和市场环境。他代表总局鼓励动漫从业者从四个方面着手来讲故事：“第一，弘扬中国精神。去年，由多家电视台承制的《抗战三部曲》大力弘扬了伟大的抗战精神，受到了家长和小朋友们的一致好评。第二，讲好中国故事。中华民族5000多年悠久的文化传承，充满了丰富多彩、感天动地的中国故事。第三，彰显中国风格。经典作品《大闹天宫》《哪吒闹海》《三个和尚》等至今百看不厌，具有很高的艺术和观赏价值。第四，塑造中国品牌，要向品牌、知识、服务等能提高产品附加值的方向上着力。”搭建新平台助力国际化要拓展世界影响力，本土动漫除了拿出精品外，走出国门也很重要。去年10月，浙江博彩传媒和墨西哥动漫公司联手开拍动画电影《垃圾王国》。浙江本土制作力量搭上中外合作的快车，实现了内容产品的“拿进来、走出去”。“很多中小企业有好的作品，但是势单力薄，无法拓展海外发行渠道，影响力就有限。因此，加强中外合作，是加快中国动漫国际化、扩大国际影响力的有效手段。”浙江华麦网络技术有限公司总经理陈莹说。平台和渠道搭建的重要性日益显现。去年，华麦网络与中国国际动漫节合作，搭建了“中国动漫交易网”线上平台，向全世界展示最新的本土动漫作品；今年，动漫节上推出“浙产优秀动漫海外展播”活动，把浙产精品动画放在浙江国际频道上，进行为期3个月的轮动展播。“国际合作将成为今后动漫产业发展的一大趋势，包括合拍动画、人才交流、资本合作等。”陈莹展望未来，充满希望。

许多人说，现在是中国动漫发展的黄金时代。但很多行内从业者，却都在为如何盈利而苦恼。制作一部动画，非常“烧钱”，授权开发衍生产品是最大的赢利点，但由于版权原因，盈利往往困难重重，达不到预期目标。

《还珠格格》赵薇饰演小燕子1998年，根据台湾作家琼瑶同名小说改编，由赵薇、林心如、周杰、苏有朋等主演的电视剧《还珠格格》红透华人世界，那首“啊啊啊啊”的主题曲《当》更是响彻中国大街小巷。18年来，每年寒暑假，电视里都循环上演着“还珠”家族的故事，一代代观众在“小燕子”的陪伴下长大，而“还珠”家族里的演员也都成长为华语影视圈的一线力量，其中，“小燕子”赵薇更是网友心中的“人生赢家”：演戏、导戏、结婚、生娃、投资，一样都没落下。电影IP热火了一年多，各种经典小说、电视剧纷纷被重新演绎搬上大银幕。虽然眼见着一个个心中的经典都渐渐变成了“毁童年系列”，但是广大影迷仍然对IP拓展充满了信心。从2014年有传闻说阿里影业买下了《还珠格格》的版权并有望请赵薇执导时，好多网友都在暗暗期待着，但谁才能重塑当年备受喜爱的小燕子呢？近日这个问题有了答案。阿里影业CEO张强回应：“对，今年要启动了，不过是拍成动画片。”据他介绍，阿里影业持有这个热门IP的电影改编权后，曾多次和赵薇沟通，希望能邀请她执导筒。“但大家讨论后觉得，再找一个‘小燕子’太难了，谁能超越之前的形象？拍动画版就不一样了，我们可以创造一个全新的动画版小燕子，这个大家绝对想不到吧。”显然，赵薇也认可这种“剑走偏锋”，最终同意担任动画版导演。但该片何时开拍，2016年能否上映，张强表示还不到公开的时机。现如今青春电影的市场已经被消耗殆尽，眼看喜剧电影也面临审美疲劳。要说现在的中国电影市场，最炙手可热的类型之一就是动画片了，凡是跟国产动画沾边的项目都能跟宏伟大计沾上光。阿里影业投资拍摄《还珠格格》动画版有可能直接把一个赚IP快钱的项目运作成既赚吆喝又谋利的项目。更何况，从电影内容的角度上来讲，翻拍经典的风险和难度都非常之高。在观众心里，演员总是小鲜肉好，但是作品却总是旧版的劲道。《还珠格格》也重拍过电视剧，虽说制作水准并不差，但是比起老版来口碑却差了很多。这些经验教训值得吸取，以赵薇饰演的小燕子为首的原装“还珠组合”已经太过深入人心，这几个演员几乎成了那几个角色的代名词。如今小燕子、五阿哥成了导演，金锁化作范爷，紫薇当了监制，尔康转身表情包，拍摄动画电影省去了与经典角色叫板的麻烦。动画的人物形象自成一体，只要立体而鲜活，观众们都会欣然接受。从另外一个角度来讲，《还珠格格》拍成动画片其实还是很值得期待的。因为无论是《大圣归来》还是《小门神》都已经证明中国动画片的制作水平取得了较大的进步，现在最缺的是经得起时间和观众考验的好故事。对于大多数人来说，《还珠格格》是一个好故事。当年看着《还珠格格》成长起来的80后甚至90后，好多也已经为人父母，也许他们将牵着自己孩子的手走进电影院，这算是片方一举两得吧。

第八届厦门国际动漫节动画讲坛于8月22日上午，在会展中心4楼海峡厅精彩开讲。本届动漫节动画讲坛以“势与变”为大主题，汇聚了国内外动画行业积淀深厚的顶级专家和大胆锐利的新星，他们齐聚一堂、自由争鸣、现场互动，进行了一场思想火花的激烈碰撞，让在场的听众聆听到了国内乃至世界动漫界的最新发展动态。本届动漫节动画讲坛以“势与变”为大主题，动漫板块主题为“‘内容为王’时代的动漫发展之路”，游戏板块主题为“‘互联网+’做大做强游戏产业”。动漫节现场可谓群英荟萃，既邀请到了加拿大国家电影局导演王水泊、《哈利波特》、《X战警》特效制片人 John Dietz和日本著名动画导演、制片人Sayoko Kinoshita Animation Magazine董事长Jean Mesinger Thoren等业内知名高端专业人士，也邀请到了本年度口碑最佳、最获好评的国产优秀动画电影《大圣归来》监制金大勇和咪咕动漫等国内著名动漫公司负责人，共同探讨动漫发展之路。 互联网+新时代环境下，这是游戏产业最美好的时代，既面临机遇，也面临巨大挑战。在国家政策引导、社会发展需求、受众体验等方面都要求动漫产业传递积极上进的正能量，靠“内容为王”抢占制高点。伴随着国家“大众创业、万众创新”口号的出台，创新与创业成为了游戏产业发展的新驱动轮。在这个百花齐放的游戏产业背景下，如何探寻动漫产业发展，做大做强游戏产业，也是论坛专家与业内人士高度关注的焦点。本届动漫节动画讲坛的嘉宾就产业发展新机遇、新挑战、新趋势等方面，畅所欲言，自由争鸣，从不同角度讲述互联网+时代大环境下，动漫产业发展现状与趋势，积极探讨推进动漫产业发展之路。 讲坛上，以“互联网+寻找新机遇”的头脑风暴尤其精彩，现场互动，嘉宾精彩点评，开放深入地讨论了互联网+时代下动漫发展现状与新趋势，进行了一场思想火花的激烈碰撞。厦门国际动漫节的动画讲坛一直以“集名家精华，共论产业发展”为宗旨，以“演讲高规格，参会高质量”为著称，特色鲜明、独树一帜。动画讲坛经过八年的精心培育，办出了特色、办出了优势，受到在场专家、制作机构和观众的高度认可。厦门动画讲坛的专业性、国际范，将有力地推动厦门国际动漫节成为世界范围内屈一指的论坛性质国际动漫节。