在猴年春节的年夜饭端上桌之前，广州体育学院体育新闻与传播系大二学生刘亮就点开手机APP，等着看当天18点开始直播的“哔哩哔哩2016拜年祭”节目。当铺天盖地的“弹幕”出现在手机屏幕上时，这个“95后”的女孩感到自己“热血澎湃”。
“感觉发弹幕的小伙伴就跟自己的家人一样。”她说。
如果对“弹幕”这个词还感到陌生的话，请立即补课吧——这个词是专门用来形容爱好者们在观看视频时发出的现场评论。由于会形成像子弹一样飞过屏幕的效果，甚至有时候会遮盖住整个屏幕，所以这些夹杂着文字、字母和符号的评论字幕最终被简化成了“弹（dan）幕”，而提供这种服务的视频网站也就成为无数年轻人热爱与追捧的弹幕网站。
正是以弹幕为核心，这场覆盖了吐槽、动漫、搞笑视频、卡牌游戏等丰富内容的在线节目，让数以百万计的中国青少年观众捧着手机和电脑度过了猴年除夕。人们用“二次元春晚”来形容这场在线晚会，认为它不仅代表了中国青少年群体的一个重要亚文化分支，也象征着中国的动漫经济正在向更加多元化、市场规模更加庞大、创新动力与消费需求结合更加紧密的“二次元经济”加速转变。
保持小众特色让真正懂你的人欣赏你
主办了这场节目的哔哩哔哩弹幕网董事长陈睿说，在猴年零点钟声敲响之时，共有22万人通过这台晚会在线发送跨年许愿弹幕，这一成绩让他感到满意，但他同时表示，对于爱好者习惯简称为“B站”的哔哩哔哩弹幕网而言，收获的大幕才刚刚拉起。
他预测说，2009年才创立的B站将在3到5年后迎来真正的爆发期，届时以“95后”乃至“00后”为主体的二次元文化群将成为新一代的消费主力，作为中国当下互联网文创企业中的“另类主角”，提倡自主创作和互动分享的B站不仅能够从中受益良多，其代表和培育的二次元创意团队也将成为中国文化产业的重要创新源泉，进而影响并改变中国乃至世界文化产业格局。
2011年初，在距离成为一家上市企业副总裁还有两年时，33岁的陈睿问自己：接下来我该干什么？是安稳地做一个上市公司的“霸道总裁”，还是为了自己心中喜欢的事业，从头再来一次？
“后来我想，个人财富意味着可以做更多的选择，而我不想放弃这种选择，而是主动选择做喜欢的事。于是我离开了这家企业，准备去做动漫。”2016年2月底的一天，在接受记者采访时，陈睿这样描述当时的心路历程。
对于1978年出生的陈睿而言，“自己心中喜欢的事业”就是动漫。而B站则成为点燃这股激情的导火索——2010年，奔波于猎豹移动各类事务的陈睿在朋友推荐下上了B站，从此一发不可收。当时他顶着巨大的业绩压力，B站成为他繁忙日程中的唯一乐趣，在连续上了差不多一年后，他深刻地感觉到“这个产品很特别”，因为它会让人有一种“发自内心的沉迷感觉”。
但即便如此，对于大部分同时代的人来说，陈睿选择动漫重新出发，依然是个难以顺畅理解的概念——在得知陈睿的离职消息后，一位在阿里巴巴就职的朋友给他提了两个忠告：第一，你可要想清楚，我认识你那么多年，我都不知道你喜欢动漫；第二，一旦你喜欢做动漫了，你和过去的朋友可能就没有共同语言了。
“当时我也会觉得有些可怕。”陈睿说。
但最终强烈的内心召唤还是让陈睿前往杭州，加入了当时平均年龄还不到23岁的B站创始团队。那时网站还没正式工商登记注册，虽然日活跃用户从最开始的不足1万人发展到超过30万人，收入来源却只有百度和谷歌的搜索广告，但加入后的陈睿和伙伴还是一起决定，“我们一定要保持B站的小众特色”。
“那时我们就想，也许有人觉得搞动漫就是童心未泯，但我们一直不认为动漫就该是给儿童看的。如果超过30岁的人都不看动漫，动漫怎么能起来？只有成年人的参与才会让动漫成气候。也恰恰是‘90后’这一代年轻人，他们的价值观改变了，他们也许老大不小，也许‘不务正业’，但大家都忠诚于爱好，这就给我们的创新奠定了基础。现在回过头看，所有B站用户都有一种内心的精神诉求，那就是要被有共同爱好的人认可。这种‘被认可’特别重要，是年轻一代的共同精神需要。有这样一种人，不在乎有多少喧嚣的掌声，而是在做一件事情的时候，有一个真正懂你的人欣赏你就可以了。B站就是抓住了这样一个时代的特征，所以才能成功。”陈睿说。
从弹幕走向主流：二次元背后的文化引领
对于不熟悉的人来说，打开B站的主页，就意味着打开了一个全新的天地。
也许你能看懂“我们是一家以ACG（Animation动画、Comic漫画、Game游戏）为主题的娱乐站点”大概是说什么，但是在它明确划分的10大版块中，不要说“番剧”、“鬼畜”这样的字眼会让你目瞪口呆，即使点开熟悉的动画、音乐、舞蹈、游戏、科技、娱乐、电影、电视剧等版块，你也不要指望能够顺利看懂相关内容，看似熟悉的标题下呈现的是完全不同逻辑的内容，几乎是一种常态。
为了理解B站和它背后的产业逻辑，就必须从理解“二次元”开始——这一概念诞生在战后的日本，早期指“二维空间”、“二维世界”的平面漫画作品，与“三次元”所指的三维真实世界相对应。后来泛指动画（Animation）、漫画（Comic）、游戏（Game）作品中的虚拟世界，也就是市场所逐渐熟悉的“日系ACG文化”，其发烧级爱好者形成的社交圈就被认为是二次元群体。
目前，来自商业机构和民间爱好者的各类调查基本已经形成共识，那就是在上个世纪80年代传入中国之后，中国的二次元文化在最近十多年里持续呈现高速发展态势，已经成为主流文化表层下存在感明显、影响力强大、持续性突出的青少年亚文化概念。
这是一个庞大的“用户群体”。商业机构艾瑞咨询提供的数据显示，仅仅在2014年，中国泛二次元用户（半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画）的数量就急剧膨胀了68％，达到1.49亿人的规模。在2015年，这一数字进一步上升至2.19亿人，其中每周至少浏览一次动画或漫画的核心用户的规模为5939万人。考虑到其中移动设备使用者的比例，今日的5.57亿中国移动网民中，平均每4人便有1人是泛二次元用户。
这是一个年轻世代占据绝对主力、潜力巨大的群体。我国比较活跃的二次元文化社交平台——B站提供的数据显示，目前该站25岁以下用户（即“90后”和“00后”）约占75％；而在2013到2015年间，该站仅上海地区现场活动人数就从约3000人／天上升至约3万人次／天；易观智库的市场分析报告则认为，考虑到1990到2009年之间中国新出生人口数量多达3.3亿人，预计2017年前后我国泛二次元用户总数会达到3亿人左右。
这也是一个产业规模持续扩张、前景乐观的市场领域。统计显示，2014年，与二次元相关的智能设备、动漫、游戏和影音项目的融资规模已达到1.73亿元，2015年这一数字可能会翻倍，仅腾讯当年投入的动画基金和漫画基金就分别达到6000万元和3000万元，预计5年内中国动画行业的产值将由当前的1000亿元人民币急剧增长到1000亿美元，市场空间惊人。
对于陈睿来说，在这一波市场逐浪过程中，B站至少有两点与别的互联网文创企业不同——一是提倡创作，这让整个网站的内容越来越丰富，由于需要将创作的内容上传至网站，这些创作人员也被称为“UP主”；二是其他网站运行模式相对较为被动，观众更多作为受众出现，但B站不仅可以在线观看，更可以通过实时弹幕互动满足不同爱好者在同一平台上互动分享、寻求共鸣的消费需求，从而形成牢固的核心用户群。
“在我们运行成熟之前，很多动漫文创业者看不懂B站的模式，很多人还停留在满足基本功能需求的阶段，比如在线看视频、聊天或听歌、看新闻等，他们不明白为什么好不容易弄出来的高清视频偏偏要用一堆弹幕去遮盖？而我们则认为，我们满足的是消费者内容创作和文化共享的需求，我们也一直朝着这个目标孤独地在做，这在当时的互联网生态中既是一种边缘状态，也是一种前沿和创新状态，因为互联网创业就是不断去中心化的过程。”陈睿说。
直到现在，B站用户一直认为所有视频分两种，一种叫“bilibili”，还有一种叫“其他”。陈睿说，从诞生以来，B站一直不缺少用户的支持。2011年B站架设了香港的节点，就是一个香港的用户，1个月花10万港币租了个基站，就是为了可以在香港流畅地看B站。
在他看来，文化发展都是从小众开始的，不是不喜欢的人变喜欢了，而是喜欢他的人逐渐掌握了舆论主流，B站代表了最年轻的一代人，也就代表了崭新的文化创作和传播方式，更重要的是，这种创作和传播方式不仅覆盖了最潮流的内容，也覆盖了最传统和经典的内容，这就为二次元这一青少年亚文化和主流文化的对接打下了基础。
在这一模式下，《那年那兔那些事儿》被视为最成功的作品之一。在业界看来，这部动漫作品用一种“美式主题＋日式演绎”的方式，塑造出的是喜闻乐见的中国英雄形象，讲述一段能引起情感共鸣的中国故事，累计点击量已经超过5亿次。制片人林超说，最感人的，不是“兔子军”，而是老一辈人的付出与奋斗。是什么力量支撑着他们在风雪中饿着肚子三四天依然手握钢枪？那是一种想要过上好日子、一定能够过上好日子的坚守，现在我们有了一个更好的词来解释这种精神——“中国梦”。
“现在有些媒体平台依然还是互联网电视机或搬运工，它们和电视同步播放，或通过购买版权实现同步化运营，但它们都不是创作内容的平台。在我们的模式下，未来UP主会越变越多，他们也会各自获得粉丝群，并且更有效率地去运营这些粉丝群。这种互联网创作模式的带宽是中心媒体的成千上万倍。从UP主当中，会走出来这样一批人：上B站——看视频——感动到‘燃起’——利用碎片的闲暇时间自己做视频——通过审核后排版上站——收到了点赞与‘请收下膝盖’的弹幕点评——激发热情继续创作，不断积累，最终越来越走向专业职业化的队伍，他们是被市场考验出来的一批人，未来将成为中国动漫产业的核心团队。”陈睿说。
初中就喜欢上二次元文化的刘亮说，自己应该是B站最早一批用户，她说，今年B站的二次元春晚的最大特色，就是虚拟内容与现实世界的结合非常紧密。
“以动画的人物重新演绎赵本山的经典小品《卖拐》给我印象很深，还有就是用纸牌游戏对决的方式，在搞笑之余讨论了二次元与三次元的关系，我也很赞同两个世界其实是相互融合的这个观点。”刘亮说。而在很多青少年爱好者看来，现实春晚同样已经被二次元文化所“攻陷”——冯巩在小品中使用的“吓死宝宝了”“机智如我”等令人捧腹的热词，就带有鲜明的二次元文化标签；除此之外，一些更具幽默感、画面感的表达方式，也已经从二次元爱好者的“弹幕”中走向更为大众化的微博、微信平台，被更多的人所知晓，进而成为网络热词的策源地。
刘亮说，“重要的事情说三遍”“我也是醉了”“脑洞大开”“傲娇”“给力”等已经被主流文化接纳的词汇，都是来自于二次元文化，“这说明现实并没有与我们隔绝，而是能够互相交融、互通，找到共同点。”
迎接千亿蓝海市场的“B站式创新”
在二次元文化和B站弹幕中，“前方高能预警”是一个被频繁使用的词汇。这一源于日本动漫作品的词汇通常被用来形容视频节目中即将出现的重要情节与热点内容，但在陈睿看来，这也足以用来形容二次元产业的市场前景。
“每隔一段时间，我们就会出来一群火遍整个互联网的视频，随着UP主越变越多，这个频率可能会更快。去年新增的UP主数量超过了之前6年的总和，而老的UP主有了自己品牌和口碑积累且运营能力提高后，也会有不断的再创作，他们发任何一个视频都是一呼百应。”陈睿说。
在内容与主流文化对接、融合的进程中，B站还在探索运营模式的创新——陈睿说，能为用户创造价值的东西，都能从用户那里得到价值反馈，“B站目前主要的商业方向是内容衍生经济。通过内容作为删选条件，推送更富有个性化服务基础的衍生产品。”
“在没有互联网的时代，我们大部分花费在信息支付的成本上。但B站可以从获得的用户信息直观统计其消费倾向。中国至少一半动漫爱好者上B站，其细分的爱好倾向使得我代理的一些游戏，推荐的精准性和成功率会高很多，所以B站已经是当前中国最大的二次元动漫游戏发行平台。”陈睿说。
良好的市场基础也让传统文化产品更愿意和B站形成深度合作。陈睿说，对于一部动漫电影而言，他们更愿意到B站上来联合做制作、出品和推广，“这也是未来我们的主要运营方向。”
B站高级战略顾问邓博仁说，目前这家网站还在积极探索开展文创作品周边衍生业务和线下活动业务，“比如B站的音乐、舞蹈、二次剪辑的‘鬼畜’（指利用已有影视素材剪辑而成的新的影视作品，往往具有强烈的反差或反讽效应），内容的实力都非常强，这些歌曲未来能产生的商业价值，都是B站可以合作分享的。”
“互联网本质就是解决信息的效率问题。未来UP主就是淘宝的各个商铺，而我们就是互联网文创的阿里巴巴。几亿用户，知道他们的消费习惯和金融信誉，然后可以做各种衍生。”他说。
在创业之初，陈睿就曾对外公开表示，中国有一天会超过日本，成为最大的动漫产品输出国。他说，现在B站正在加大对国内动漫的支持力度，和文化部合作在日本投资制作相关影片，“这是中国公司第一次大规模进驻日本动画制作委员会，这在三年前都是不可想象的。”
更重要的是，B站正在加大力度培养中国的二次元创意群体，“通过线上、线下共同打造二次元年轻人社区，串联他们的需求布局，形成完整的创新创业生态链”。
“以前B站很多视频是学习日本、美国的产物，但现在越来越多中国本土的、传统的素材在里面。我们的注册用户已经超过6000万人，基数大，也不缺创新人才，这种创造力就代表着文化的崛起和腾飞。”陈睿说。
作为主旋律动画片《那年那兔那些事儿》的作者，我对这部片子能够受到观众欢迎备感欣慰。国内观众对国产动画片尤其是主旋律动画片的评价一直不是很好，但我始终认为，主旋律动画片也能做得既好看又有市场。只有首先能够打动作者自己的动画片才是好动画片。那么究竟“兔子”这部片子是如何打动我自己和更多观众的呢？其实真正感人的并非兔子，而是兔子形象之下老一辈人的付出与奋斗。想一想，是什么力量支撑着他们一连饿了几天却还握着钢枪对拥有优势的敌军发起必死冲击呢？又是什么力量支撑着他们在漫天风沙里打夯修路呢？我觉得就是一种想让自己和整个国家都过上好日子的精神。放到现在，这也有点“中国梦”的意思。有了感人的因素后，要具体如何叙述这段历史呢？首先在形式上不要说教。国产动画片在宣扬正能量和爱国主义时，习惯用老师给小孩上课的方式去叙述，总想塑造高大全的形象，这很容易让人产生拒斥心理。国内动画片观众群已博览日韩美欧动漫，并不好“骗”。因此包括主旋律在内的国产动画制作者须收起忽悠，转而用细致和真诚的态度去对待每一位你想面对的观众。我在创作“兔子”时结合了美式动画的英雄主题和日式动画的细腻演绎，塑造出首先让我个人喜闻乐见的英雄。这种英雄并非高大全，他有缺点、有失落，但也有崛起，更有成为英雄的关键因素——信仰，有对国家和社会的坚持。形式和方法对了，接下来就是画面等技术层面问题了，这需要制作者对时间和成本进行有效把控。当前国内动画片的制作基本是在沿用过去那些不会出错的方法或模式，结果就陷入了一种死气沉沉、鲜有亮点的境况。另外，动画制作成本很高，逐帧动画一分钟就得两三万元人民币。虽然投资方给的钱或政府扶持资金貌似很多，但与高质量动画片所需成本相比仍是杯水车薪。问题在于，国内一些动画制作公司面对这点有限资金仍想捞点油水。我就接触过这样的动画公司，它说要打造一个全新动漫品牌形象，预期40集左右，因为多报集数能够拿到更多政府扶植资金;立项后还在高新产业园获得一块免费场地，政策上享受3~5年免税。但在实际操作上，这家公司只以极低薪水招聘15—20名初期员工，加上电脑等设备后每月成本也在5万元以内。获得一笔政府扶植资金后(通常15万—25万)，这家公司在一两个月内就把预告片制作出来，之后就开始裁员，只维持最低限度运转，实际上其制作能力此时已经丧失。接下来就是拿着预告片和宣传单跑展会、跑政策、跑评奖。只要回过头来得了奖或参加过什么展会，那么在报告上吹就行了。只要这个东西吹得过去，接下来就是政府一轮又一轮的投资扶持，一年又一年的跑展、评奖和写报告，如此循环。而其真正做的东西还是只有之前那个短短的预告片，动画本身就这样沦为一个揩油的工具，何谈质量。其实中国并不缺乏好题材和好导演，但只有忠于自己理想和表达的东西，才能做出好的作品。对于主旋律或正能量作品而言，尤其如此。发自内心喜欢这个国家，喜欢为这个国家做出奉献的人们，才有可能成功，否则就算掩饰得再好，还是会被观众一眼看穿。
作为主旋律动画片《那年那兔那些事儿》的作者，我对这部片子能够受到观众欢迎备感欣慰。国内观众对国产动画片尤其是主旋律动画片的评价一直不是很好，但我始终认为，主旋律动画片也能做得既好看又有市场。只有首先能够打动作者自己的动画片才是好动画片。那么究竟“兔子”这部片子是如何打动我自己和更多观众的呢？其实真正感人的并非兔子，而是兔子形象之下老一辈人的付出与奋斗。想一想，是什么力量支撑着他们一连饿了几天却还握着钢枪对拥有优势的敌军发起必死冲击呢？又是什么力量支撑着他们在漫天风沙里打夯修路呢？我觉得就是一种想让自己和整个国家都过上好日子的精神。放到现在，这也有点“中国梦”的意思。有了感人的因素后，要具体如何叙述这段历史呢？首先在形式上不要说教。国产动画片在宣扬正能量和爱国主义时，习惯用老师给小孩上课的方式去叙述，总想塑造高大全的形象，这很容易让人产生拒斥心理。国内动画片观众群已博览日韩美欧动漫，并不好“骗”。因此包括主旋律在内的国产动画制作者须收起忽悠，转而用细致和真诚的态度去对待每一位你想面对的观众。我在创作“兔子”时结合了美式动画的英雄主题和日式动画的细腻演绎，塑造出首先让我个人喜闻乐见的英雄。这种英雄并非高大全，他有缺点、有失落，但也有崛起，更有成为英雄的关键因素——信仰，有对国家和社会的坚持。形式和方法对了，接下来就是画面等技术层面问题了，这需要制作者对时间和成本进行有效把控。当前国内动画片的制作基本是在沿用过去那些不会出错的方法或模式，结果就陷入了一种死气沉沉、鲜有亮点的境况。另外，动画制作成本很高，逐帧动画一分钟就得两三万元人民币。虽然投资方给的钱或政府扶持资金貌似很多，但与高质量动画片所需成本相比仍是杯水车薪。问题在于，国内一些动画制作公司面对这点有限资金仍想捞点油水。我就接触过这样的动画公司，它说要打造一个全新动漫品牌形象，预期40集左右，因为多报集数能够拿到更多政府扶植资金;立项后还在高新产业园获得一块免费场地，政策上享受3~5年免税。但在实际操作上，这家公司只以极低薪水招聘15—20名初期员工，加上电脑等设备后每月成本也在5万元以内。获得一笔政府扶植资金后(通常15万—25万)，这家公司在一两个月内就把预告片制作出来，之后就开始裁员，只维持最低限度运转，实际上其制作能力此时已经丧失。接下来就是拿着预告片和宣传单跑展会、跑政策、跑评奖。只要回过头来得了奖或参加过什么展会，那么在报告上吹就行了。只要这个东西吹得过去，接下来就是政府一轮又一轮的投资扶持，一年又一年的跑展、评奖和写报告，如此循环。而其真正做的东西还是只有之前那个短短的预告片，动画本身就这样沦为一个揩油的工具，何谈质量。其实中国并不缺乏好题材和好导演，但只有忠于自己理想和表达的东西，才能做出好的作品。对于主旋律或正能量作品而言，尤其如此。发自内心喜欢这个国家，喜欢为这个国家做出奉献的人们，才有可能成功，否则就算掩饰得再好，还是会被观众一眼看穿。
4月26日知名网剧《那年那兔那些事儿》的制作团队翼下之风获得了二次元视频网站哔哩哔哩(bilibili、B站)2000万A轮融资。同时麻蛇表示那兔大电影已经开始策划，网剧方面正在一些团队在接触。刚进入5月，国内游戏公司游族网络就携其代理的备《刀剑乱舞-ONLINE-》中文版网游发布了其“二次元”战略。据悉，游族还将在“二次元”重镇日本成立分公司。那兔视频截图：游族网络宣传图：一、什么是二次元经济1.二次元经济二次元是动漫用语，原指区别于立体的二维平面空间，现指ACGN（即漫画、动画、游戏、小说）领域的一系列平面视觉产物，而我们的现实世界则被称为三次元。Kuso恶搞、非主流、颜文字、腐文化，这些都算“二次元”。二次元经济则是指基于互联网及移动互联网，开放共创培育明星IP，并通过多内容形态的共生，所构建的具备大众影响力的二次元文化消费形态。国内“二次”元产业从1991年开始萌芽，先后经历培育期、成长期，在2015年突飞猛进。二次元经济是泛娱乐战略在动漫领域的垂直精细拓展。从纵向来看，通过二次元经济，聚合动漫作者、漫迷、泛动漫用户、行业合作伙伴，构建流行的二次元动漫内容;从横向开看，二次元经济以动漫明星IP为核心，与影视、文学、游戏等内容形态协同共生，构建“泛娱乐”生态。如今，二次元正在打破二维和三维、真实与虚拟之间的界限。动漫IP可以变成很优秀的真人影视，变成游戏，变成宅舞和cos，变成周边产品等等形态不一的展现形式。2.IP产业链IP 即Intellectual Property，知识产权，基于IP 的全产业链开发，简言之就是从版权交易，到影视内容的制作发行，再到游戏、电商、实景娱乐、玩具等实体物品销售、艺人经纪、粉丝经济等一系列衍生产品的开发。上游为版权储备交易环节，目前网络文学是比重最大的一块市场，规模近百亿级别。中游通过电影、电视剧、网络剧等方式实现IP内容变现通常位于IP 产业链中游，市场规模已接近千亿级别。下游的衍生产品市场主要包括游戏、动漫衍生品、实景娱乐主题公园、玩具、图书等，保守预计市场规模在2000 亿上下。二次元经济其核心价值是在于IP产业链，通过14-15年二次元领域投资和并购的事件，可清晰看到，IP产业链的打造正在成为制高点。腾讯、奥飞动漫等各种动作，都是在围绕漫画、动漫形象来打造产业链。二次元的IP首发于漫画，中国有大量漫画作者，也有大量漫画的媒体，但总体还处于原始粗放的状态，缺乏优质IP的创作和生产体系。我们现在发现一些优质的IP创业产业公司，正在IP的孵化、产业链相关的运营方面逐渐深化。二、成长中的90后、00后消费群体90后、00后逐渐步入社会生活的各个领域，不仅夺过80后的风头，成为互联网的中坚力量，也成为进军市场中的一股新兴力量，伴随90后成长的非主流的二次元文化自然也随之步入主流经济领域。根据艾瑞咨询发布的《2015年中国二次元用户报告》，中国的二次元消费者已达到2.6亿人，其中97.3%是90后和00后。随着核心用户年龄的增长，“二次元”用户及产业规模还会继续快速扩张。由于90后和00后大都是在物质丰裕的年代成长起来的，其消费需求和消费能力都明显高于他们的前辈。去年由B站举办的Bilibili MacroLink 2015演唱会是一场广大二次元爱好者的盛大聚会，被二次元人奉为“朝圣之旅”。售价几千元的限量动漫人物模型很快售罄，很多90后和00后御宅族都表示他们可以把生活费的全部都拿出来玩网络游戏，收集动漫人物模型，参加动漫展，看动漫演唱会。享受丰厚物质生活的90后、00后，更为任性地追求随性和刺激的精神生活。他们难以接受父辈框框架架的桎梏，不愿意循规蹈矩，不愿意生活平庸而枯燥。同时火热而成熟的日本动漫市场，也深刻地影响了中国青少年的发展。在二次元世界里，他们可以驰骋自己的想象，找到了高度认同的角色设定，借助虚拟人物实现自己的幻想。同时，二次元世界里的热血、燃、萌、腐能够重新点燃他们对生活的渴望。总体而言，二次元文化的内核是吐槽，是反叛，是对现实社会的不满。从小就被贴上“垮掉的一代”、“脑残”等标签长大的年轻人正在用他们的方式，创造出一个传统人士看不懂的新世界。三、进击的二次元经济在腾讯动漫2015年行业合作大会上，腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武提出新的动漫产业商业模式——“二次元经济”。腾讯副总裁程武直言：“如今的中国，一股来自二次元世界的力量正席卷而来。在移动互联网和泛娱乐大潮下，中国也走到了二次元文化崛起的前夜。”2015年，“二次元”领域的融资规模至少达到5.46亿元。国内互联网巨头，正在通过入股、收购等方式，谋求从动漫内容生产、制作、播放到衍生品生产、销售的全产业链布局。在2015年以来，二次元经济突飞猛进，包括腾讯、阿里、百度等互联网巨头先后杀入“二次元世界”。腾讯社交有中国两个最大的社交平台，微信和QQ。它可以垄断用户，并且出品原创国漫，相比起以电商起家的阿里和以搜索起家的百度，以QQ和游戏等交互、娱乐起家的腾讯天生具有“泛二次元”用户基因。2015年腾讯投资国内最热门二次元平台Bilibili，完成“泛二次元+核心二次元”用户的全面覆盖与垄断。阿里深耕PGC并引进日漫IP，阿里财大气粗，在2015年10月以356亿元人民币收购优酷土豆，而2个月前，优酷土豆亦3亿大手笔投资了B站的老对手Acfun。 百度主要依靠版权覆盖和流量，百度旗下的爱奇艺可以说是最早布局动漫的视频站，对国产少儿动画、日漫新番等的不计血本的投入为其累计了庞大的片库。而2014随着视频巨头PGC内容开始崛起，爱奇艺也是趁势推出动漫创投中心。在中国二次元经济发展的现状下，一部原创的动漫作品要通过非常长时间的积累才能达到一定的IP知名度，而之后想覆盖全部的衍生领域，又要通过漫长的时间。被互联网巨头推出或投资的IP更有可能脱颖而出，快速成长。一般作品的商业价值无法在短时间内最大化，且不同领域的联动彼此孤立，二次元经济整体发展并不平衡。
4月26日知名网剧《那年那兔那些事儿》的制作团队翼下之风获得了二次元视频网站哔哩哔哩(bilibili、B站)2000万A轮融资。同时麻蛇表示那兔大电影已经开始策划，网剧方面正在一些团队在接触。刚进入5月，国内游戏公司游族网络就携其代理的备《刀剑乱舞-ONLINE-》中文版网游发布了其“二次元”战略。据悉，游族还将在“二次元”重镇日本成立分公司。那兔视频截图：游族网络宣传图：一、什么是二次元经济1.二次元经济二次元是动漫用语，原指区别于立体的二维平面空间，现指ACGN（即漫画、动画、游戏、小说）领域的一系列平面视觉产物，而我们的现实世界则被称为三次元。Kuso恶搞、非主流、颜文字、腐文化，这些都算“二次元”。二次元经济则是指基于互联网及移动互联网，开放共创培育明星IP，并通过多内容形态的共生，所构建的具备大众影响力的二次元文化消费形态。国内“二次”元产业从1991年开始萌芽，先后经历培育期、成长期，在2015年突飞猛进。二次元经济是泛娱乐战略在动漫领域的垂直精细拓展。从纵向来看，通过二次元经济，聚合动漫作者、漫迷、泛动漫用户、行业合作伙伴，构建流行的二次元动漫内容;从横向开看，二次元经济以动漫明星IP为核心，与影视、文学、游戏等内容形态协同共生，构建“泛娱乐”生态。如今，二次元正在打破二维和三维、真实与虚拟之间的界限。动漫IP可以变成很优秀的真人影视，变成游戏，变成宅舞和cos，变成周边产品等等形态不一的展现形式。2.IP产业链IP 即Intellectual Property，知识产权，基于IP 的全产业链开发，简言之就是从版权交易，到影视内容的制作发行，再到游戏、电商、实景娱乐、玩具等实体物品销售、艺人经纪、粉丝经济等一系列衍生产品的开发。上游为版权储备交易环节，目前网络文学是比重最大的一块市场，规模近百亿级别。中游通过电影、电视剧、网络剧等方式实现IP内容变现通常位于IP 产业链中游，市场规模已接近千亿级别。下游的衍生产品市场主要包括游戏、动漫衍生品、实景娱乐主题公园、玩具、图书等，保守预计市场规模在2000 亿上下。二次元经济其核心价值是在于IP产业链，通过14-15年二次元领域投资和并购的事件，可清晰看到，IP产业链的打造正在成为制高点。腾讯、奥飞动漫等各种动作，都是在围绕漫画、动漫形象来打造产业链。二次元的IP首发于漫画，中国有大量漫画作者，也有大量漫画的媒体，但总体还处于原始粗放的状态，缺乏优质IP的创作和生产体系。我们现在发现一些优质的IP创业产业公司，正在IP的孵化、产业链相关的运营方面逐渐深化。二、成长中的90后、00后消费群体90后、00后逐渐步入社会生活的各个领域，不仅夺过80后的风头，成为互联网的中坚力量，也成为进军市场中的一股新兴力量，伴随90后成长的非主流的二次元文化自然也随之步入主流经济领域。根据艾瑞咨询发布的《2015年中国二次元用户报告》，中国的二次元消费者已达到2.6亿人，其中97.3%是90后和00后。随着核心用户年龄的增长，“二次元”用户及产业规模还会继续快速扩张。由于90后和00后大都是在物质丰裕的年代成长起来的，其消费需求和消费能力都明显高于他们的前辈。去年由B站举办的Bilibili MacroLink 2015演唱会是一场广大二次元爱好者的盛大聚会，被二次元人奉为“朝圣之旅”。售价几千元的限量动漫人物模型很快售罄，很多90后和00后御宅族都表示他们可以把生活费的全部都拿出来玩网络游戏，收集动漫人物模型，参加动漫展，看动漫演唱会。享受丰厚物质生活的90后、00后，更为任性地追求随性和刺激的精神生活。他们难以接受父辈框框架架的桎梏，不愿意循规蹈矩，不愿意生活平庸而枯燥。同时火热而成熟的日本动漫市场，也深刻地影响了中国青少年的发展。在二次元世界里，他们可以驰骋自己的想象，找到了高度认同的角色设定，借助虚拟人物实现自己的幻想。同时，二次元世界里的热血、燃、萌、腐能够重新点燃他们对生活的渴望。总体而言，二次元文化的内核是吐槽，是反叛，是对现实社会的不满。从小就被贴上“垮掉的一代”、“脑残”等标签长大的年轻人正在用他们的方式，创造出一个传统人士看不懂的新世界。三、进击的二次元经济在腾讯动漫2015年行业合作大会上，腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武提出新的动漫产业商业模式——“二次元经济”。腾讯副总裁程武直言：“如今的中国，一股来自二次元世界的力量正席卷而来。在移动互联网和泛娱乐大潮下，中国也走到了二次元文化崛起的前夜。”2015年，“二次元”领域的融资规模至少达到5.46亿元。国内互联网巨头，正在通过入股、收购等方式，谋求从动漫内容生产、制作、播放到衍生品生产、销售的全产业链布局。在2015年以来，二次元经济突飞猛进，包括腾讯、阿里、百度等互联网巨头先后杀入“二次元世界”。腾讯社交有中国两个最大的社交平台，微信和QQ。它可以垄断用户，并且出品原创国漫，相比起以电商起家的阿里和以搜索起家的百度，以QQ和游戏等交互、娱乐起家的腾讯天生具有“泛二次元”用户基因。2015年腾讯投资国内最热门二次元平台Bilibili，完成“泛二次元+核心二次元”用户的全面覆盖与垄断。阿里深耕PGC并引进日漫IP，阿里财大气粗，在2015年10月以356亿元人民币收购优酷土豆，而2个月前，优酷土豆亦3亿大手笔投资了B站的老对手Acfun。 百度主要依靠版权覆盖和流量，百度旗下的爱奇艺可以说是最早布局动漫的视频站，对国产少儿动画、日漫新番等的不计血本的投入为其累计了庞大的片库。而2014随着视频巨头PGC内容开始崛起，爱奇艺也是趁势推出动漫创投中心。在中国二次元经济发展的现状下，一部原创的动漫作品要通过非常长时间的积累才能达到一定的IP知名度，而之后想覆盖全部的衍生领域，又要通过漫长的时间。被互联网巨头推出或投资的IP更有可能脱颖而出，快速成长。一般作品的商业价值无法在短时间内最大化，且不同领域的联动彼此孤立，二次元经济整体发展并不平衡。
据数娱梦工厂统计，过去一年国内二次元行业投融资总额获得了成倍增长，公开融资金额的达到 77 起，资金总额约 25 亿人民元。而其中，平台是融资次数最多的二次元细分领域，共计17家二次元平台类企业在2016年完成融资，获得融资总额高达约11.84亿元人民币，占行业总额的49%，几近半壁江山。这其中就包括在2016年完成2轮融资的A站。作为资历最老的两大平台，生长于北京的Acfun和扎根于上海的bilibili一直是观察二次元行业最重要的风向标。那么在过去的一年里，A站和B站经历了哪些起伏与变化？他们的轨迹又带给我们哪些启示？bilibili：商业化进程加快 探索变现模式多元化2016年，已跃居国内二次元第一平台的bilibili弹幕网站（B站）没有对外披露新一轮融资情况，但在探索商业化、实现变现模式多元化的道路上动作频繁。长期以来，由于担心引起用户反感而避谈商业化的b站，向用户塑造出一个以兴趣和爱好为出发点，还未盈利的形象。不过，这一情况在2016年有了微妙的变化。2016年B站在商业化进程中比较有代表性的事件包括：拆分北京分公司旅游子品牌bilibiliyoo进行独立融资：5月20日，bilibili宣布，原北京分公司旅游子品牌bilibiliyoo将拆分成为独立公司，新公司更名为“银河漫游指南”并进行独立融资，bilibili将继续作为股东支持新公司的发展。原bilibili旅游事业部负责人傅京南将担任新公司CEO；线下BML活动首次盈亏平衡：7月23日、24日，bilibili举办了为期两日的线下演出活动Bilibili Macro Link（简称BML），这也是BML举办四届来首次实现盈亏平衡；开设广告专区：8月改版后增设广告区，内容主要为原先散布在各区，用户自发上传的创意广告，引发外界对B站广告模式的遐想；实施付费“大会员”制度：10月10日，B站尝试会员付费制度，不过由于策略问题引发多方争议，B站随后就如何获得“大会员”资格与权益进行了调整；冠名上海男篮：10月27日，上海男篮在开启2016-17赛季CBA联赛征程的仪式上，正式宣布了哔哩哔哩将成为球队新的冠名赞助商，新球队全名“上海东方哔哩哔哩大鲨鱼队”。这是B站在2016年最高调的一场市场营销行为；成立7年来第一次举办面向品牌与4A公司的资源推介会：2016年底，B站在北京和上海各举办了一场2017资源推介会，向4A公司和品牌进行招商，这也是B站第一次举行此类推介会。已知B站的融资情况包括：2013年1月，B站完成A轮融资，由IDG投资4000万元；2014年1月，IDG领投B轮融资，金额为1.8亿元；2015年8月，掌趣科技投资1222.72万元；2015年11月，腾讯投资超过2亿元。在多方资本的牵扯下，B站必然要交出一份关于如何变现的答卷。除了电商社区、番剧承包、付费影视等业务，B站最主要的收入来源是游戏联运，主要有联运游戏、日本游戏的国内代理发行、自制IP游戏三种模式。除此之外，就是对广告业务的探索。目前B站上已经拥有超过一亿的活跃用户和超过100万活跃的UP主，其中0到17岁的用户是B站用户的绝对主流，其次是18到24岁的用户，而25岁以上的用户加起来不到10%。在北上广的大学生和中学生中，B站的用户超过50%。得益于二次元文化的主流化，这些以泛二次元人群为主的庞大用户流量在过去一年里找到了良好的变现出路。加上95后开始成为新的消费主力军，并且更善于发声，B站凭借这些绝对年轻化的用户吸引到了二次元产业以外行业的注意。这些变化让B站在2016年第一次面向品牌与4A公司举办了资源推介会。一方面，从B站角度来说，成立7年，已坐拥一亿多以95后、00后等年轻人群为主的活跃用户的B站有了招商的底气，也做好了招商的准备。作为视频网站，B站的特殊性在于，由于用户群体的特性，它无法像爱奇艺、优酷等视频网站那样做简单粗暴的贴片广告与植入，也因而无法复制这些视频网站探索的付费模式，同时还要小心避免高调商业化引发二次元用户的排斥心理。另一方面，从市场角度来说，95后正在逐渐成长为消费市场的主力，而品牌还没能跟上年轻市场的变化，B站为代表的以二次元为突破口笼络了大量年轻用户的流量入口开始受到青睐。从非主流到主力，从边缘化到成为资本角力的标的，B站的发展代表了二次元产业变迁的缩影——公司的品牌价值与二次元作为文化产品的价值越来越得到认可。除了接受外部的投资，2016年，B站也在二次元产业内进行了3笔投资：其中，MissEva是一个二次元声音社区，制作和收纳了有声漫画、音乐、广播剧、日抓、听书、电台、游戏评述等二次元及泛二次元的声音内容，是B站内容中的一个细分领域；米漫传媒，前身即国内知名原创古风音乐团体墨明棋妙，古风音乐是B站重要的内容板块；翼下之风制作了漫画《那年那兔那些事儿》的二维动画，在B站用户中有很高的认知度，获得 B 站投资后，双方将在内容方面展开更加深度的合作，例如策划《那年那兔那些事儿》大电影。Acfun：走出管理层动荡阴霾，加速融资奠定行业老二地位A站在过去的2016年实现了重塑管理层和完成三轮融资两件大事。2016年，A站给持续动荡的管理层画上了一个暂时稳定的句号。长久以来，A站一直陷于“融资—管理层动荡—再融资—再动荡”的怪圈之中，2016年也不例外。2016年1月，A站获得软银中国A+轮6000万投资，管理层再度调整。这次，孙旻由CEO升级为总裁，并任命莫然担任CEO。莫然之后又邀请来半次元的CEO王伟（ptw）担任管理产品技术主管，原先的领导层和中层再一次遭到清洗。直到2016年7月，原A站总编辑刘炎焱代替莫然接任CEO，A站董事会任命奥飞娱乐副总裁兼首席战略官李斌为董事长，A站才暂时从管理层动荡的危机中抽身。之后，A站管理层稳固至今。重新稳定了管理层的A站也开始对原先分散的股权结构进行调整。2016年11月爆出的股权结构表显示：奥飞娱乐董事长蔡东青为A站的第一大股东，占股达54.77%，中文在线和土豆文化分列第二、三大股东。前十大股东持股达100%，原先分散的诸多中小股东在这一轮整合中应声出局。A站在刚刚过去的2016年进行了堪称激进的三轮融资尝试。2016年1月，A站获得了软银中国规模6000万美元的A＋轮融资；2016年8月，华策影视宣布以5000万美元战略投资A站，不过据数娱梦工厂掌握的可靠消息，该笔投资并没有最终成行；2016年11月，A站牵手中文在线，完成规模2.5亿人民币的b轮融资。至此，A站在本轮的投后估值已经达到了18.5亿。正是凭借高效的融资速率，A站得以稳定自身的现金流，同时甩开身后的竞争对手，稳坐弹幕网站行业老二的地位。然而，这份暂时的稳定背后却依旧隐藏着动乱重启的隐忧。如果对比一下A站和B站的股东构成情况，外界就会发现：A站的投资人中，除了软银中国以外，不论是蔡东青所代表的奥飞、还是以诉讼手段入股的优酷土豆、或是尚未在股东之列的华策影视，亦或是此次刚刚晋升二股东的中文在线，每一个都不是单纯的财务投资者。相比之下，B站的股东名单里，除了腾讯和掌趣科技有战投意图以外，不论是华人文化、H Capital、还是IDG资本都属于纯粹的财务投资者。战投股东间的关系协调是如今外界对于A站未来的稳定性产生的又一次担忧，A站究竟要跟着哪位“婆婆”走，谁吃肉谁喝汤谁啃骨头，所有秩序的建立都意味着动荡的可能性。而从历史看，A站几乎每一次融资背后都伴随着剧烈的人事波动。从这个角度上看，A站动荡的根源并未被彻底铲除。不过值得庆幸的是，A站的几位股东之前已相互展开了业务上的合作。比如2016年8月24日，中文在线和奥飞约定，每年共同打造至少2部IP一体化开发项目；而后中文在线又在8月31日与华策影视约定，在同等条件下享有每年优先选择至少2个SIP进行一体化开发的权利。这或许是因为依靠业务上的合作进行利益绑定，能够使各大战略股东的利益在一定程度上达成一致。此外，A站商业开发停滞不前，自身造血能力薄弱也成为了阻碍其发展的一块短板。公告显示，A站在2015年的营业收入仅为363万元，净亏损达1.13亿元；A站2016年前9个月营收约为71万元，净亏损达1.46亿元。除了每年的收入堪忧，亏损巨大，截止到2016年9月30日，A站的负债总额高达1.48亿元，净资产为-1.12亿元。相比于已经建立起广告和游戏联运体系，并开始尝试付费会员的B站而言，A站在接下来的一年亟待解决自身商业化启动的问题。
据数娱梦工厂统计，过去一年国内二次元行业投融资总额获得了成倍增长，公开融资金额的达到 77 起，资金总额约 25 亿人民元。而其中，平台是融资次数最多的二次元细分领域，共计17家二次元平台类企业在2016年完成融资，获得融资总额高达约11.84亿元人民币，占行业总额的49%，几近半壁江山。这其中就包括在2016年完成2轮融资的A站。作为资历最老的两大平台，生长于北京的Acfun和扎根于上海的bilibili一直是观察二次元行业最重要的风向标。那么在过去的一年里，A站和B站经历了哪些起伏与变化？他们的轨迹又带给我们哪些启示？bilibili：商业化进程加快 探索变现模式多元化2016年，已跃居国内二次元第一平台的bilibili弹幕网站（B站）没有对外披露新一轮融资情况，但在探索商业化、实现变现模式多元化的道路上动作频繁。长期以来，由于担心引起用户反感而避谈商业化的b站，向用户塑造出一个以兴趣和爱好为出发点，还未盈利的形象。不过，这一情况在2016年有了微妙的变化。2016年B站在商业化进程中比较有代表性的事件包括：拆分北京分公司旅游子品牌bilibiliyoo进行独立融资：5月20日，bilibili宣布，原北京分公司旅游子品牌bilibiliyoo将拆分成为独立公司，新公司更名为“银河漫游指南”并进行独立融资，bilibili将继续作为股东支持新公司的发展。原bilibili旅游事业部负责人傅京南将担任新公司CEO；线下BML活动首次盈亏平衡：7月23日、24日，bilibili举办了为期两日的线下演出活动Bilibili Macro Link（简称BML），这也是BML举办四届来首次实现盈亏平衡；开设广告专区：8月改版后增设广告区，内容主要为原先散布在各区，用户自发上传的创意广告，引发外界对B站广告模式的遐想；实施付费“大会员”制度：10月10日，B站尝试会员付费制度，不过由于策略问题引发多方争议，B站随后就如何获得“大会员”资格与权益进行了调整；冠名上海男篮：10月27日，上海男篮在开启2016-17赛季CBA联赛征程的仪式上，正式宣布了哔哩哔哩将成为球队新的冠名赞助商，新球队全名“上海东方哔哩哔哩大鲨鱼队”。这是B站在2016年最高调的一场市场营销行为；成立7年来第一次举办面向品牌与4A公司的资源推介会：2016年底，B站在北京和上海各举办了一场2017资源推介会，向4A公司和品牌进行招商，这也是B站第一次举行此类推介会。已知B站的融资情况包括：2013年1月，B站完成A轮融资，由IDG投资4000万元；2014年1月，IDG领投B轮融资，金额为1.8亿元；2015年8月，掌趣科技投资1222.72万元；2015年11月，腾讯投资超过2亿元。在多方资本的牵扯下，B站必然要交出一份关于如何变现的答卷。除了电商社区、番剧承包、付费影视等业务，B站最主要的收入来源是游戏联运，主要有联运游戏、日本游戏的国内代理发行、自制IP游戏三种模式。除此之外，就是对广告业务的探索。目前B站上已经拥有超过一亿的活跃用户和超过100万活跃的UP主，其中0到17岁的用户是B站用户的绝对主流，其次是18到24岁的用户，而25岁以上的用户加起来不到10%。在北上广的大学生和中学生中，B站的用户超过50%。得益于二次元文化的主流化，这些以泛二次元人群为主的庞大用户流量在过去一年里找到了良好的变现出路。加上95后开始成为新的消费主力军，并且更善于发声，B站凭借这些绝对年轻化的用户吸引到了二次元产业以外行业的注意。这些变化让B站在2016年第一次面向品牌与4A公司举办了资源推介会。一方面，从B站角度来说，成立7年，已坐拥一亿多以95后、00后等年轻人群为主的活跃用户的B站有了招商的底气，也做好了招商的准备。作为视频网站，B站的特殊性在于，由于用户群体的特性，它无法像爱奇艺、优酷等视频网站那样做简单粗暴的贴片广告与植入，也因而无法复制这些视频网站探索的付费模式，同时还要小心避免高调商业化引发二次元用户的排斥心理。另一方面，从市场角度来说，95后正在逐渐成长为消费市场的主力，而品牌还没能跟上年轻市场的变化，B站为代表的以二次元为突破口笼络了大量年轻用户的流量入口开始受到青睐。从非主流到主力，从边缘化到成为资本角力的标的，B站的发展代表了二次元产业变迁的缩影——公司的品牌价值与二次元作为文化产品的价值越来越得到认可。除了接受外部的投资，2016年，B站也在二次元产业内进行了3笔投资：其中，MissEva是一个二次元声音社区，制作和收纳了有声漫画、音乐、广播剧、日抓、听书、电台、游戏评述等二次元及泛二次元的声音内容，是B站内容中的一个细分领域；米漫传媒，前身即国内知名原创古风音乐团体墨明棋妙，古风音乐是B站重要的内容板块；翼下之风制作了漫画《那年那兔那些事儿》的二维动画，在B站用户中有很高的认知度，获得 B 站投资后，双方将在内容方面展开更加深度的合作，例如策划《那年那兔那些事儿》大电影。Acfun：走出管理层动荡阴霾，加速融资奠定行业老二地位A站在过去的2016年实现了重塑管理层和完成三轮融资两件大事。2016年，A站给持续动荡的管理层画上了一个暂时稳定的句号。长久以来，A站一直陷于“融资—管理层动荡—再融资—再动荡”的怪圈之中，2016年也不例外。2016年1月，A站获得软银中国A+轮6000万投资，管理层再度调整。这次，孙旻由CEO升级为总裁，并任命莫然担任CEO。莫然之后又邀请来半次元的CEO王伟（ptw）担任管理产品技术主管，原先的领导层和中层再一次遭到清洗。直到2016年7月，原A站总编辑刘炎焱代替莫然接任CEO，A站董事会任命奥飞娱乐副总裁兼首席战略官李斌为董事长，A站才暂时从管理层动荡的危机中抽身。之后，A站管理层稳固至今。重新稳定了管理层的A站也开始对原先分散的股权结构进行调整。2016年11月爆出的股权结构表显示：奥飞娱乐董事长蔡东青为A站的第一大股东，占股达54.77%，中文在线和土豆文化分列第二、三大股东。前十大股东持股达100%，原先分散的诸多中小股东在这一轮整合中应声出局。A站在刚刚过去的2016年进行了堪称激进的三轮融资尝试。2016年1月，A站获得了软银中国规模6000万美元的A＋轮融资；2016年8月，华策影视宣布以5000万美元战略投资A站，不过据数娱梦工厂掌握的可靠消息，该笔投资并没有最终成行；2016年11月，A站牵手中文在线，完成规模2.5亿人民币的b轮融资。至此，A站在本轮的投后估值已经达到了18.5亿。正是凭借高效的融资速率，A站得以稳定自身的现金流，同时甩开身后的竞争对手，稳坐弹幕网站行业老二的地位。然而，这份暂时的稳定背后却依旧隐藏着动乱重启的隐忧。如果对比一下A站和B站的股东构成情况，外界就会发现：A站的投资人中，除了软银中国以外，不论是蔡东青所代表的奥飞、还是以诉讼手段入股的优酷土豆、或是尚未在股东之列的华策影视，亦或是此次刚刚晋升二股东的中文在线，每一个都不是单纯的财务投资者。相比之下，B站的股东名单里，除了腾讯和掌趣科技有战投意图以外，不论是华人文化、H Capital、还是IDG资本都属于纯粹的财务投资者。战投股东间的关系协调是如今外界对于A站未来的稳定性产生的又一次担忧，A站究竟要跟着哪位“婆婆”走，谁吃肉谁喝汤谁啃骨头，所有秩序的建立都意味着动荡的可能性。而从历史看，A站几乎每一次融资背后都伴随着剧烈的人事波动。从这个角度上看，A站动荡的根源并未被彻底铲除。不过值得庆幸的是，A站的几位股东之前已相互展开了业务上的合作。比如2016年8月24日，中文在线和奥飞约定，每年共同打造至少2部IP一体化开发项目；而后中文在线又在8月31日与华策影视约定，在同等条件下享有每年优先选择至少2个SIP进行一体化开发的权利。这或许是因为依靠业务上的合作进行利益绑定，能够使各大战略股东的利益在一定程度上达成一致。此外，A站商业开发停滞不前，自身造血能力薄弱也成为了阻碍其发展的一块短板。公告显示，A站在2015年的营业收入仅为363万元，净亏损达1.13亿元；A站2016年前9个月营收约为71万元，净亏损达1.46亿元。除了每年的收入堪忧，亏损巨大，截止到2016年9月30日，A站的负债总额高达1.48亿元，净资产为-1.12亿元。相比于已经建立起广告和游戏联运体系，并开始尝试付费会员的B站而言，A站在接下来的一年亟待解决自身商业化启动的问题。
以爱国为题材的国产动画《那年那兔那些事儿》一开始在网上播出就受到了网友们的喜爱和追捧。同样是主旋律作品，《那年那兔那些事儿》却是深受大家的喜爱，而作者逆光飞行也一夜成为国产动漫的新希望。近日作者逆光飞行表达了自己对于“主旋律”动画片的看法，我们来看看他是如何看待现今的国产动画的制作吧。作为主旋律动画片《那年那兔那些事儿》的作者，我对这部片子能够受到观众欢迎备感欣慰。国内观众对国产动画片尤其是主旋律动画片的评价一直不是很好，但我始终认为，主旋律动画片也能做得既好看又有市场。只有首先能够打动作者自己的动画片才是好动画片。那么究竟“兔子”这部片子是如何打动我自己和更多观众的呢？其实真正感人的并非兔子，而是兔子形象之下老一辈人的付出与奋斗。想一想，是什么力量支撑着他们一连饿了几天却还握着钢枪对拥有优势的敌军发起必死冲击呢？又是什么力量支撑着他们在漫天风沙里打夯修路呢？我觉得就是一种想让自己和整个国家都过上好日子的精神。放到现在，这也有点“中国梦”的意思。有了感人的因素后，要具体如何叙述这段历史呢？首先在形式上不要说教。国产动画片在宣扬正能量和爱国主义时，习惯用老师给小孩上课的方式去叙述，总想塑造高大全的形象，这很容易让人产生拒斥心理。国内动画片观众群已博览日韩美欧动漫，并不好“骗”。因此包括主旋律在内的国产动画制作者须收起忽悠，转而用细致和真诚的态度去对待每一位你想面对的观众。我在创作“兔子”时结合了美式动画的英雄主题和日式动画的细腻演绎，塑造出首先让我个人喜闻乐见的英雄。这种英雄并非高大全，他有缺点、有失落，但也有崛起，更有成为英雄的关键因素——信仰，有对国家和社会的坚持。形式和方法对了，接下来就是画面等技术层面问题了，这需要制作者对时间和成本进行有效把控。当前国内动画片的制作基本是在沿用过去那些不会出错的方法或模式，结果就陷入了一种死气沉沉、鲜有亮点的境况。另外，动画制作成本很高，逐帧动画一分钟就得两三万元人民币。虽然投资方给的钱或政府扶持资金貌似很多，但与高质量动画片所需成本相比仍是杯水车薪。问题在于，国内一些动画制作公司面对这点有限资金仍想捞点油水。我就接触过这样的动画公司，它说要打造一个全新动漫品牌形象，预期40集左右，因为多报集数能够拿到更多政府扶植资金；立项后还在高新产业园获得一块免费场地，政策上享受3~5年免税。但在实际操作上，这家公司只以极低薪水招聘15—20名初期员工，加上电脑等设备后每月成本也在5万元以内。获得一笔政府扶植资金后（通常15万—25万），这家公司在一两个月内就把预告片制作出来，之后就开始裁员，只维持最低限度运转，实际上其制作能力此时已经丧失。接下来就是拿着预告片和宣传单跑展会、跑政策、跑评奖。只要回过头来得了奖或参加过什么展会，那么在报告上吹就行了。只要这个东西吹得过去，接下来就是政府一轮又一轮的投资扶持，一年又一年的跑展、评奖和写报告，如此循环。而其真正做的东西还是只有之前那个短短的预告片，动画本身就这样沦为一个揩油的工具，何谈质量。其实中国并不缺乏好题材和好导演，但只有忠于自己理想和表达的东西，才能做出好的作品。对于主旋律或正能量作品而言，尤其如此。发自内心喜欢这个国家，喜欢为这个国家做出奉献的人们，才有可能成功，否则就算掩饰得再好，还是会被观众一眼看穿。
以爱国为题材的国产动画《那年那兔那些事儿》一开始在网上播出就受到了网友们的喜爱和追捧。同样是主旋律作品，《那年那兔那些事儿》却是深受大家的喜爱，而作者逆光飞行也一夜成为国产动漫的新希望。近日作者逆光飞行表达了自己对于“主旋律”动画片的看法，我们来看看他是如何看待现今的国产动画的制作吧。作为主旋律动画片《那年那兔那些事儿》的作者，我对这部片子能够受到观众欢迎备感欣慰。国内观众对国产动画片尤其是主旋律动画片的评价一直不是很好，但我始终认为，主旋律动画片也能做得既好看又有市场。只有首先能够打动作者自己的动画片才是好动画片。那么究竟“兔子”这部片子是如何打动我自己和更多观众的呢？其实真正感人的并非兔子，而是兔子形象之下老一辈人的付出与奋斗。想一想，是什么力量支撑着他们一连饿了几天却还握着钢枪对拥有优势的敌军发起必死冲击呢？又是什么力量支撑着他们在漫天风沙里打夯修路呢？我觉得就是一种想让自己和整个国家都过上好日子的精神。放到现在，这也有点“中国梦”的意思。有了感人的因素后，要具体如何叙述这段历史呢？首先在形式上不要说教。国产动画片在宣扬正能量和爱国主义时，习惯用老师给小孩上课的方式去叙述，总想塑造高大全的形象，这很容易让人产生拒斥心理。国内动画片观众群已博览日韩美欧动漫，并不好“骗”。因此包括主旋律在内的国产动画制作者须收起忽悠，转而用细致和真诚的态度去对待每一位你想面对的观众。我在创作“兔子”时结合了美式动画的英雄主题和日式动画的细腻演绎，塑造出首先让我个人喜闻乐见的英雄。这种英雄并非高大全，他有缺点、有失落，但也有崛起，更有成为英雄的关键因素——信仰，有对国家和社会的坚持。形式和方法对了，接下来就是画面等技术层面问题了，这需要制作者对时间和成本进行有效把控。当前国内动画片的制作基本是在沿用过去那些不会出错的方法或模式，结果就陷入了一种死气沉沉、鲜有亮点的境况。另外，动画制作成本很高，逐帧动画一分钟就得两三万元人民币。虽然投资方给的钱或政府扶持资金貌似很多，但与高质量动画片所需成本相比仍是杯水车薪。问题在于，国内一些动画制作公司面对这点有限资金仍想捞点油水。我就接触过这样的动画公司，它说要打造一个全新动漫品牌形象，预期40集左右，因为多报集数能够拿到更多政府扶植资金；立项后还在高新产业园获得一块免费场地，政策上享受3~5年免税。但在实际操作上，这家公司只以极低薪水招聘15—20名初期员工，加上电脑等设备后每月成本也在5万元以内。获得一笔政府扶植资金后（通常15万—25万），这家公司在一两个月内就把预告片制作出来，之后就开始裁员，只维持最低限度运转，实际上其制作能力此时已经丧失。接下来就是拿着预告片和宣传单跑展会、跑政策、跑评奖。只要回过头来得了奖或参加过什么展会，那么在报告上吹就行了。只要这个东西吹得过去，接下来就是政府一轮又一轮的投资扶持，一年又一年的跑展、评奖和写报告，如此循环。而其真正做的东西还是只有之前那个短短的预告片，动画本身就这样沦为一个揩油的工具，何谈质量。其实中国并不缺乏好题材和好导演，但只有忠于自己理想和表达的东西，才能做出好的作品。对于主旋律或正能量作品而言，尤其如此。发自内心喜欢这个国家，喜欢为这个国家做出奉献的人们，才有可能成功，否则就算掩饰得再好，还是会被观众一眼看穿。
哔哩哔哩（Bilibili）安静地藏身在上海浦东的一个写字楼里，一层大厅的楼层指引中，看不到公司的名字。同样，在其网站上也找不到任何关于公司的地址信息。这个大家口中的B站在现实中如此低调神秘，似乎与它“拥有超过5000万用户”、“国内最大的二次元文化交流社区”的地位不太相符。但在某种程度上，这种与现实世界的疏离感放在一个带有浓厚“二次元”标签的弹幕视频网站身上，又有着充分的合理性。\“没办法，公开地址的话经常会有人慕名前来围观，”B站工作人员解释了记者的疑问。据说在某个工作日，B站门口出现了几个中学生模样的孩子，怯生生地问保安可不可以进去看一眼。原来那天是他们当中一个小伙伴的生日，愿望就是想亲眼看看传说中的B站是个什么样。最后工作人员破例带着这几个年轻人进了公司，让他们在前台logo合了张影。“类似这样的事情还有很多，”工作人员语气中的困扰搭配着神情里的自豪。在前段时间出炉的艾瑞《2015中国二次元用户报告》中，关于“核心二次元用户”的界定范畴里，有这么一条：“经常上B站看相关内容的”。为何B站会成为二次元文化的一个重要象征？作为国内重要的二次元内容输出地，在这里工作的人都长什么样？带着维护世界和平、打破次元壁的使命，我们走进了B站的大门。首先，如果你不了解二次元，或者没有听说过B站，我们是不会嘲笑你的，因为“在二次元的世界里，包容一切的爱与和平才是最重要的”。成立于2009年的B站有着大量的传统宅向ACG（动画、漫画、游戏的合称）内容，也就是二次元文化的核心部分——比如，最新的动漫番剧、游戏实况解说、宅舞视频等等。现在的B站也大量涉猎韩剧、美剧等大量三次元内容，吸引着来自穿透次元壁的更多用户。而且，相比于其他视频网站，B站的一大好处是：没有广告。拥有海量ACG资源的B站算是死宅们的天堂了B站上产生过的“爆款”包括蓝翔挖掘机系列、Duang系列、动画电影《大圣归来》上映时衍生出的“当《西游记之大圣归来》MV遇到戴荃老师原创歌曲《悟空》”等等。当然，不得不提到“拜年祭”，也被称作“二次元春晚”。2010年刚刚从Mikufans更名为bilibili的 B 站组织众多知名up主（上传视频的用户）制作了一个春节拜年视频，之后每年固定出街，变成二次元的一大盛事。弹幕文化是B站的一大特色，但是，相比于弹幕内容的无底脑洞，这个功能本身却自带强烈的规矩性：在注册时，必须要答对所有关于“弹幕礼仪”的试题才能进入下一个注册环节（宅向内容的专业测试部分，分数及格才算真正注册完成！），而弹幕礼仪中的许多条款已经成了二次元世界里约定俗成的规矩。最后，在B站看弹幕视频是怎样一种体验？两个字：欢脱。有些网友会专门跑去B站看弹幕“欢脱”同样适用于现实中B站的工作氛围。换句话说，从公司环境到员工，处处充斥着深重的二次元气息。约好到B站实地采访的当天，球球出现在了记者面前。这个笑得一派阳光明媚的小姑娘迅速变成了导游，开始兴致勃勃地介绍关于B站的一切。球球的微信头像是个比着剪刀手的动漫少女，而她真人甚至比头像还可爱：穿着一身JK制服（日本女高中生制服），蹦蹦跳跳，笑起来见牙不见眼。“听说过我们的‘养猪计划’吗？”球球一开口便一副中二少女上身的样子，与她的装扮毫无违和感。作为B站的行政人员，花式安排各种员工活动，比如每月的员工集体庆生，是她工作的一部分。“传说中每个B站员工刚进来都会胖10斤！”球球说到兴高采烈处会变得很大声，意识到自己声音有点大，就会吐吐舌头，压低音量，但是很快又大声起来。B站的“养猪计划”：员工刚来会胖10斤球球另外一项重要工作，是管理B站各种各样的员工社团。除了乒乓球社、羽毛球社、料理社等常见社团外，还有二次元属性明显的宅舞社、配音社等。球球说，配音社的作品不仅会上传到网站分享，公司甚至还会请到日本的声优作嘉宾，“如果有团员或其他员工是他们的粉丝，安排签名、合影什么的是一定的啦。”二次元的幸福感永远来得如此简单。不过按球球的说法，宅舞社却是个很“坑”的地方。“汉子们奔着萌妹入了社，结果自己被逼着在年会上穿小裙子跳舞……但是！他们其实可开心了，穿上小裙子都不舍得脱！各种自拍！”Biu总：一只萌宠猫咪的传说B站有一个隐藏Boss：Biu总——它是一只猫。最早B站站长Bishi在公司楼下捡到了一只流浪小黄猫，拿回公司因为太惹人怜爱就变成了员工的群宠。后来，因为B站官微经常晒它的照片，Biu总便成了很多B站用户的偶像。可惜的是，在一次遛猫过程中，Biu总不幸走失，B站所有员工自发寻找了半天，Biu总依然杳无音信，但另一只走失的小白猫却被B站员工带回了公司，变成了如今的Biu总二代目（第二代）。现在，Biu总住在公司一个豪华的猫房里：全部由玻璃围成，方便大家来看望，里面配有豪华版猫爬架、自动喂食机和自动饮水机。哦，对了，猫房的门是豪华电动门。“Biu总很机智，以前总能自己打开门逃出去，所以我们专门给它装了遥控门！”球球似乎又控制不住音量了。而整个过程中，Biu总高冷地躺在高处的猫吊床里，无视着我们的观摩，监督着办公区的员工们工作。Biu总高冷地躺在床上看着忙碌的众人在走道的另一端，B站还有一个“仓鼠部”，小仓鼠就在笼子里愉快地跑圈。“终于可以穿汉服来上班了！”对球球来说，加入B站简直就是解放天性的开始。高中时候入宅的她一直把二次元当成自己私下里的爱好，念大学的时候因为身边大多数都是“现充”（对二次元不太了解，现实生活就很丰富多彩的人），让她也基本上变成了一个“伪现充”。作为B站资深用户的她在毕业后加入了公司，在大多数同学穿着西装革履OL套裙神色肃然地穿梭在上海各个写字楼之间时，她身穿JK制服，手一挥，说：“我们可以随意穿自己想穿的衣服来上班。”在探访的过程中，有穿着lo裙（洛丽塔风格的洋装）的小姑娘跟记者擦身而过，也有穿着汉服襦裙的姑娘淡定地坐在工位上办公——虽然记者在来访之前预料到了这一幕，但亲眼见过之后，还是有种“不知身在何处”的抽离感。去年12月刚入职的“一只大慕斯”出现在记者面前时，身穿印有B站电视logo的汉服，发型和发饰搭配整体造型，衣服颜色鲜艳很是惹眼，而路过的人却形色如常。她声称自己的工作内容是“维护世界和平”——其实就是负责日常帮助一些有遇到问题的up主（上传视频的用户）解决问题，而被问到“来B站工作最大的感受”时，这只“大慕斯”完全不假思索：“终于可以穿汉服来上班了！”在B站工作的二次元穿着汉服上班★★★B站工作人员这样描述自己的工作日常★★★一只大慕斯：工作之余我会穿着汉服给妹子们种草（跟别人介绍某样东西如何好如何棒）！撩妹养猪撸猫什么的~啊哈哈哈~不愿意透露姓名的F字母画师：每天踩点到公司打卡，然后摸鱼（偷懒、开小差）刷微博吃饭刷微博摸鱼聊天刷微博玩仓鼠撸猫刷微博下班。（吃枣药丸/音译“迟早要完”）“说我们是国内最大的同性交友网站是真的！”球球爆起B站的料来也是毫不含糊。“因为进公司以后经常都是男生和男生玩，女生跟女生玩，兴趣爱好一致立刻就玩到一起去了。”“不过我们的原则是‘不烧真爱’，公司内部已经有好几对都领证了。”像大多数处在融资阶段的创业公司一样，B站里直接招聘的应届毕业生比较少，除了球球，其他几位接受记者采访的B站员工都来自不同的行业背景，有的甚至跟现在的工作完全不相干。但是，他们的一个最大共同点是，之前就都是B站的忠实用户，更是资深二次元中毒者。“老司机”的神转行：不想当技术员的会计不是好解说嘎呜接受记者采访时刚刚从阿法狗对战李世乭的直播间出来，人还没坐定，就开始滔滔不绝地跟记者分析起这局棋的局势。“我觉得李世乭应该还有机会，但是不到最后收官一切都不好说。”脸上略带痘印的嘎呜看起来很符合人们对IT宅男的刻板印象——有点呆萌，憨厚，对自己感兴趣的东西热情非凡。但神奇的是，嘎呜在B站的真正工作是技术员，主要负责直播板块的技术支持。更神奇的是，他是学会计出身，之前的工作领域也是财会。顶替围棋直播的主持竟然红了嘎呜2013年在B站刚落户上海时就加入了公司，算得上是这里的元老级员工——当然，他也是B站的元老级用户，用2010年就开始上B站。从一开始做内容的审核、编辑、运营，到后来负责直播板块，他几乎做过B站除了程序员之外的所有核心业务。而他最近在网上爆红却是因为做围棋人机大战时候的一次乱入：在直播阿法狗对战李世乭时，B站请来的专业解说员刚好临时离场，原本只是负责调试设备的嘎呜临阵接过了麦克风，却没想到效果意外的好。“因为一开始他们的解说太正了，相比B站比较欢乐的风格，大家听得有点不适应。他们中间出去的时候，我刚好小时候学过围棋嘛，就顶上了。但是我不能一上去就直接开始解说啊，总得介绍一下我自己吧！但我要是说我是负责直播端技术BlaBlaBla的大家肯定懵逼啊，所以我就介绍说我是B站的一个一般会社员，理想是娶一个声优。这就是个梗嘛，你们懂的，日本很多声优最后都会嫁给一个普通的公司职工，公司职工就是一般会社员嘛。B站的大家都懂这个二次元的梗，立马气氛就活跃了。”这一段声情并茂的“光辉历史”复盘让记者明白了为什么这个有点“贫”的技术员能够在一场围棋解说后瞬间爆红。不过此时旁边的球球窃笑着补刀：“他之前因为直播吃鸡排就红了！外号‘嘎鸡排’！”说起这个，嘎呜挠了挠头，乐了两声，“我平时就比较喜欢吃炸鸡排，大家也都知道，所以就叫我‘嘎鸡排’。有一天午饭我买了9块肯德基的炸鸡，闲着也是闲着就自己开了个直播。直播嘛总得说点什么，就一边跟大家闲聊一边吃，没想到就这样传开了，好多公司同事都来看，后来发现莫名其妙的就被顶到首页了。”嘎呜最早靠在公司直播吃炸鸡走红“那天好多同事都买了KFC的炸鸡，因为看他吃得实在是太香了。”球球在旁边继续补刀。然而嘎呜突然话锋一转，端敛起神色：“我算是看着公司逐渐走向成熟的，对这里的文化吃得也比较透。如果要说感受，我觉得B站可能就像迪斯尼一样，给了我们这些喜欢二次元文化的人实现梦想、创造欢乐的机会。”外表单纯、内心更单纯的工作狂“对，跟一群有共同爱好的人在一起工作，很多平时在网上用的‘黑话’可以直接跟同事用，大家很快都能‘同流合污’起来！”球球的中二神经似乎随时都要负责把气氛活络，说着自己快笑翻到桌底下，连记者也忍不住逗她：“那我们就写，《B站，一个很污的网站》，怎么样？”她立马摆手，“明明我们工作时候都很严肃的！”B站现在除了一般公司都会有的人事部门、行政部门，一般互联网公司都有的技术部门外，剩下的部门基本都跟B站独特的运营方式有关，比如内容部门、up主维系部门、审核部门等。其中，最“苦大仇深”的应属内容审核部，因为B站每天数量可观的新上传作品都需要人工一一审核。嘎呜告诉记者，在B站初创时期，审核部的工作人员严重不足，他自己就曾经一人担起整个网站三分之一的审核工作。“那段时间忙到晚上回家都会登陆系统继续审核。”如今虽然部门人数扩大了不少，但由于“要保证几个小时之内上传作品必须过审”的指标要求，依旧需要三班倒，24小时不间断的审核上传的作品。其他部门的工作人员同样需要面临繁重的日常工作。不愿意透露姓名的F画师——没错，就是上面说自己上班“摸鱼刷微博”的那位，谈起自己的工作状态也一般正经：“有两种状态，第一种状态就是艺术家，根据具体项目愉悦地讨论需求，愉快地画画设计。比如春节时的连环闪屏，就用了很多春节习俗和中国特色的元素，动用了8位画师去画的。还有一种状态就是突发性的新闻记者！在发生大事件后，我们要迅速反应，与各部门的老司机（在某领域经验丰富的人）激烈地讨论玩法，委派手法最熟练的画师老司机快速抽出时间，在第一时间熟练地完成画作！”结合春节习俗元素的连环闪屏在采访过程中，由于内容、up主维系、审核部门的工作人员不是在队形整齐地低头敲键盘，就是穿梭在各个会议室之间，记者最终并没有得到与他们直接对话的机会。★★★B站员工这样透露公司的招聘内幕★★★球球：其实我们也不是一定要死宅啦，还是要看个人能力和工作岗位匹不匹配。但是，我们的面试问题有可能很清奇哦，比如你喜欢吃咸粽子还是甜粽子？喜欢比基尼还是死库水（连体式泳衣）？之前就有来面试的被问懵了。小小：当时在接到猎头公司的电话时，对方说“哔哩哔哩在招人，如果你不知道这个公司可以搜一下。”我在电话那头差点尖叫了出来：“我知道！怎么可能不知道！”在采访过程中，B站员工向记者透露，公司员工除了共有的二次元属性，其中还藏龙卧虎，不乏一些站内人气很高的up主用户，“但是我们一直都保持低调，因为你懂的，怕引起内部围观”。用户之间的互动方式：谈钱就俗了作为一个视频几乎全部靠用户上传、内容基本依据流量排名的视频网站，up主们贡献的内容对B站的发展起到了重要的作用。各up主一般通过弹幕与网友和粉丝交流——在某种意义上，B站更像是一个以视频为载体的互动社区。在著名的美漫类up主小鱼看来，“B站就是一个大家一起观看视频，吐槽视频的地方。”但是在B站，普通观众和up主互动的方式也非常的“二次元”。不同于微博和微信公众账号的打赏机制，也不同于其他视频直播网站的道具打赏，在B站，和up主互动几乎不需要任何花费。除了可以发弹幕实时互动外，B站特有的“硬币打赏”和“充电机制”成了用户对自己喜爱的up主表达支持的主要方式。B站的打赏机制也是别出心裁每个用户的“硬币”和“电量”会随着用户的活跃程度和上传作品数量自动累计，根本不需要用户掏钱，只要你天天登录B站发弹幕，自然就有足够的硬币。B站为了控制恶性竞争，还特地控制了每个人最多给每个视频打赏硬币的数量上限。显然，在B站的体系里——在这个75%以上的用户年龄在24岁以下的年轻化平台，维系用户和用户之间关系的主要还是依靠“兴趣”二字。这点与公司和员工之间的关系类似，当然，也完美契合了二次元世界里“兴趣第一”的宗旨。“毕竟，聊起‘热血’、‘中二’这种事，谈钱就俗了嘛。”小鱼说道。B站员工谈“二次元”：那是什么？能吃吗？对于B站的工作人员来说，他们反而并不会特别强调所谓“二次元”，甚至对这个词有些排斥。“说到（二次元）这个词可能很多人觉得是亚文化、非主流，我觉得这是起初一些不了解的人给下的标签和误解，”一个B站员工告诉记者。“其实对于在这工作的人或者喜欢这个文化的人来说，它不过就是一个爱好。”“其实B站做一件事的原则很简单，就是这件事做了大家开心用户喜欢，那就做！”球球在旁边拍了拍桌子，一派豪气。这一点其实在B站的内容上早有了体现，Chelsea是个标准的现充，她一开始接触B站并不是因为里面的宅向内容，而是被室友安利了B站连载的动画《那年那兔那些事儿》。这部热血爱国动画吸引了许多像Chelsea一样的非二次元观众到B站，进而被这里轻松的氛围所吸引，开始逐步探索B站为代表的二次元世界。《那兔》已经获得了2.69亿次点击量这样看来，如果说现在的B站是一个二次元网站，不如说它是一个将以“兴趣至上”的二次元文化精神推广开来的平台。二次元这种一度具有明显代际特征的亚文化正在逐渐的渗透到主流文化中——当大家都兴致勃勃地传阅着雷军“Are you ok”和成龙“Duang”的鬼畜（画面与背景乐旋律高度同步且不断重复）视频时，谁还会特别在意这是几次元的事情呢？开心就好了嘛。这次的《总结陈词》来自一个大写加粗的现充：不得不承认，从踏进B站的那一刻起，我们就像跳进了兔子洞的爱丽丝，整个人呈现出一副懵逼的神情，差不多是这样的：（╯－_－）╯╧╧但又多亏了这种置身事外，我们得以最真实地捕捉到每个受访员工说话时脸上的表情：那是一种近乎纯粹的理想主义者的诚挚。他们当中几乎没有人把工作目标明确为“公司早日上市”、“年薪早日过XX”，挂在嘴上最多的却是“这个破网站吃枣药丸”和“反正还发得起工资”。然而，这一切都掩藏不住他们身上散发的满足感：那是一种小孩子吃到糖果的满足，一种宅人扭到限量版扭蛋的满足，一种来源于“把兴趣理直气壮地变成工作日常”的满足……说到这里，这个现充怎么突然觉得有点空虚了呢？作者：Yida
哔哩哔哩（Bilibili）安静地藏身在上海浦东的一个写字楼里，一层大厅的楼层指引中，看不到公司的名字。同样，在其网站上也找不到任何关于公司的地址信息。这个大家口中的B站在现实中如此低调神秘，似乎与它“拥有超过5000万用户”、“国内最大的二次元文化交流社区”的地位不太相符。但在某种程度上，这种与现实世界的疏离感放在一个带有浓厚“二次元”标签的弹幕视频网站身上，又有着充分的合理性。\“没办法，公开地址的话经常会有人慕名前来围观，”B站工作人员解释了记者的疑问。据说在某个工作日，B站门口出现了几个中学生模样的孩子，怯生生地问保安可不可以进去看一眼。原来那天是他们当中一个小伙伴的生日，愿望就是想亲眼看看传说中的B站是个什么样。最后工作人员破例带着这几个年轻人进了公司，让他们在前台logo合了张影。“类似这样的事情还有很多，”工作人员语气中的困扰搭配着神情里的自豪。在前段时间出炉的艾瑞《2015中国二次元用户报告》中，关于“核心二次元用户”的界定范畴里，有这么一条：“经常上B站看相关内容的”。为何B站会成为二次元文化的一个重要象征？作为国内重要的二次元内容输出地，在这里工作的人都长什么样？带着维护世界和平、打破次元壁的使命，我们走进了B站的大门。首先，如果你不了解二次元，或者没有听说过B站，我们是不会嘲笑你的，因为“在二次元的世界里，包容一切的爱与和平才是最重要的”。成立于2009年的B站有着大量的传统宅向ACG（动画、漫画、游戏的合称）内容，也就是二次元文化的核心部分——比如，最新的动漫番剧、游戏实况解说、宅舞视频等等。现在的B站也大量涉猎韩剧、美剧等大量三次元内容，吸引着来自穿透次元壁的更多用户。而且，相比于其他视频网站，B站的一大好处是：没有广告。拥有海量ACG资源的B站算是死宅们的天堂了B站上产生过的“爆款”包括蓝翔挖掘机系列、Duang系列、动画电影《大圣归来》上映时衍生出的“当《西游记之大圣归来》MV遇到戴荃老师原创歌曲《悟空》”等等。当然，不得不提到“拜年祭”，也被称作“二次元春晚”。2010年刚刚从Mikufans更名为bilibili的 B 站组织众多知名up主（上传视频的用户）制作了一个春节拜年视频，之后每年固定出街，变成二次元的一大盛事。弹幕文化是B站的一大特色，但是，相比于弹幕内容的无底脑洞，这个功能本身却自带强烈的规矩性：在注册时，必须要答对所有关于“弹幕礼仪”的试题才能进入下一个注册环节（宅向内容的专业测试部分，分数及格才算真正注册完成！），而弹幕礼仪中的许多条款已经成了二次元世界里约定俗成的规矩。最后，在B站看弹幕视频是怎样一种体验？两个字：欢脱。有些网友会专门跑去B站看弹幕“欢脱”同样适用于现实中B站的工作氛围。换句话说，从公司环境到员工，处处充斥着深重的二次元气息。约好到B站实地采访的当天，球球出现在了记者面前。这个笑得一派阳光明媚的小姑娘迅速变成了导游，开始兴致勃勃地介绍关于B站的一切。球球的微信头像是个比着剪刀手的动漫少女，而她真人甚至比头像还可爱：穿着一身JK制服（日本女高中生制服），蹦蹦跳跳，笑起来见牙不见眼。“听说过我们的‘养猪计划’吗？”球球一开口便一副中二少女上身的样子，与她的装扮毫无违和感。作为B站的行政人员，花式安排各种员工活动，比如每月的员工集体庆生，是她工作的一部分。“传说中每个B站员工刚进来都会胖10斤！”球球说到兴高采烈处会变得很大声，意识到自己声音有点大，就会吐吐舌头，压低音量，但是很快又大声起来。B站的“养猪计划”：员工刚来会胖10斤球球另外一项重要工作，是管理B站各种各样的员工社团。除了乒乓球社、羽毛球社、料理社等常见社团外，还有二次元属性明显的宅舞社、配音社等。球球说，配音社的作品不仅会上传到网站分享，公司甚至还会请到日本的声优作嘉宾，“如果有团员或其他员工是他们的粉丝，安排签名、合影什么的是一定的啦。”二次元的幸福感永远来得如此简单。不过按球球的说法，宅舞社却是个很“坑”的地方。“汉子们奔着萌妹入了社，结果自己被逼着在年会上穿小裙子跳舞……但是！他们其实可开心了，穿上小裙子都不舍得脱！各种自拍！”Biu总：一只萌宠猫咪的传说B站有一个隐藏Boss：Biu总——它是一只猫。最早B站站长Bishi在公司楼下捡到了一只流浪小黄猫，拿回公司因为太惹人怜爱就变成了员工的群宠。后来，因为B站官微经常晒它的照片，Biu总便成了很多B站用户的偶像。可惜的是，在一次遛猫过程中，Biu总不幸走失，B站所有员工自发寻找了半天，Biu总依然杳无音信，但另一只走失的小白猫却被B站员工带回了公司，变成了如今的Biu总二代目（第二代）。现在，Biu总住在公司一个豪华的猫房里：全部由玻璃围成，方便大家来看望，里面配有豪华版猫爬架、自动喂食机和自动饮水机。哦，对了，猫房的门是豪华电动门。“Biu总很机智，以前总能自己打开门逃出去，所以我们专门给它装了遥控门！”球球似乎又控制不住音量了。而整个过程中，Biu总高冷地躺在高处的猫吊床里，无视着我们的观摩，监督着办公区的员工们工作。Biu总高冷地躺在床上看着忙碌的众人在走道的另一端，B站还有一个“仓鼠部”，小仓鼠就在笼子里愉快地跑圈。“终于可以穿汉服来上班了！”对球球来说，加入B站简直就是解放天性的开始。高中时候入宅的她一直把二次元当成自己私下里的爱好，念大学的时候因为身边大多数都是“现充”（对二次元不太了解，现实生活就很丰富多彩的人），让她也基本上变成了一个“伪现充”。作为B站资深用户的她在毕业后加入了公司，在大多数同学穿着西装革履OL套裙神色肃然地穿梭在上海各个写字楼之间时，她身穿JK制服，手一挥，说：“我们可以随意穿自己想穿的衣服来上班。”在探访的过程中，有穿着lo裙（洛丽塔风格的洋装）的小姑娘跟记者擦身而过，也有穿着汉服襦裙的姑娘淡定地坐在工位上办公——虽然记者在来访之前预料到了这一幕，但亲眼见过之后，还是有种“不知身在何处”的抽离感。去年12月刚入职的“一只大慕斯”出现在记者面前时，身穿印有B站电视logo的汉服，发型和发饰搭配整体造型，衣服颜色鲜艳很是惹眼，而路过的人却形色如常。她声称自己的工作内容是“维护世界和平”——其实就是负责日常帮助一些有遇到问题的up主（上传视频的用户）解决问题，而被问到“来B站工作最大的感受”时，这只“大慕斯”完全不假思索：“终于可以穿汉服来上班了！”在B站工作的二次元穿着汉服上班★★★B站工作人员这样描述自己的工作日常★★★一只大慕斯：工作之余我会穿着汉服给妹子们种草（跟别人介绍某样东西如何好如何棒）！撩妹养猪撸猫什么的~啊哈哈哈~不愿意透露姓名的F字母画师：每天踩点到公司打卡，然后摸鱼（偷懒、开小差）刷微博吃饭刷微博摸鱼聊天刷微博玩仓鼠撸猫刷微博下班。（吃枣药丸/音译“迟早要完”）“说我们是国内最大的同性交友网站是真的！”球球爆起B站的料来也是毫不含糊。“因为进公司以后经常都是男生和男生玩，女生跟女生玩，兴趣爱好一致立刻就玩到一起去了。”“不过我们的原则是‘不烧真爱’，公司内部已经有好几对都领证了。”像大多数处在融资阶段的创业公司一样，B站里直接招聘的应届毕业生比较少，除了球球，其他几位接受记者采访的B站员工都来自不同的行业背景，有的甚至跟现在的工作完全不相干。但是，他们的一个最大共同点是，之前就都是B站的忠实用户，更是资深二次元中毒者。“老司机”的神转行：不想当技术员的会计不是好解说嘎呜接受记者采访时刚刚从阿法狗对战李世乭的直播间出来，人还没坐定，就开始滔滔不绝地跟记者分析起这局棋的局势。“我觉得李世乭应该还有机会，但是不到最后收官一切都不好说。”脸上略带痘印的嘎呜看起来很符合人们对IT宅男的刻板印象——有点呆萌，憨厚，对自己感兴趣的东西热情非凡。但神奇的是，嘎呜在B站的真正工作是技术员，主要负责直播板块的技术支持。更神奇的是，他是学会计出身，之前的工作领域也是财会。顶替围棋直播的主持竟然红了嘎呜2013年在B站刚落户上海时就加入了公司，算得上是这里的元老级员工——当然，他也是B站的元老级用户，用2010年就开始上B站。从一开始做内容的审核、编辑、运营，到后来负责直播板块，他几乎做过B站除了程序员之外的所有核心业务。而他最近在网上爆红却是因为做围棋人机大战时候的一次乱入：在直播阿法狗对战李世乭时，B站请来的专业解说员刚好临时离场，原本只是负责调试设备的嘎呜临阵接过了麦克风，却没想到效果意外的好。“因为一开始他们的解说太正了，相比B站比较欢乐的风格，大家听得有点不适应。他们中间出去的时候，我刚好小时候学过围棋嘛，就顶上了。但是我不能一上去就直接开始解说啊，总得介绍一下我自己吧！但我要是说我是负责直播端技术BlaBlaBla的大家肯定懵逼啊，所以我就介绍说我是B站的一个一般会社员，理想是娶一个声优。这就是个梗嘛，你们懂的，日本很多声优最后都会嫁给一个普通的公司职工，公司职工就是一般会社员嘛。B站的大家都懂这个二次元的梗，立马气氛就活跃了。”这一段声情并茂的“光辉历史”复盘让记者明白了为什么这个有点“贫”的技术员能够在一场围棋解说后瞬间爆红。不过此时旁边的球球窃笑着补刀：“他之前因为直播吃鸡排就红了！外号‘嘎鸡排’！”说起这个，嘎呜挠了挠头，乐了两声，“我平时就比较喜欢吃炸鸡排，大家也都知道，所以就叫我‘嘎鸡排’。有一天午饭我买了9块肯德基的炸鸡，闲着也是闲着就自己开了个直播。直播嘛总得说点什么，就一边跟大家闲聊一边吃，没想到就这样传开了，好多公司同事都来看，后来发现莫名其妙的就被顶到首页了。”嘎呜最早靠在公司直播吃炸鸡走红“那天好多同事都买了KFC的炸鸡，因为看他吃得实在是太香了。”球球在旁边继续补刀。然而嘎呜突然话锋一转，端敛起神色：“我算是看着公司逐渐走向成熟的，对这里的文化吃得也比较透。如果要说感受，我觉得B站可能就像迪斯尼一样，给了我们这些喜欢二次元文化的人实现梦想、创造欢乐的机会。”外表单纯、内心更单纯的工作狂“对，跟一群有共同爱好的人在一起工作，很多平时在网上用的‘黑话’可以直接跟同事用，大家很快都能‘同流合污’起来！”球球的中二神经似乎随时都要负责把气氛活络，说着自己快笑翻到桌底下，连记者也忍不住逗她：“那我们就写，《B站，一个很污的网站》，怎么样？”她立马摆手，“明明我们工作时候都很严肃的！”B站现在除了一般公司都会有的人事部门、行政部门，一般互联网公司都有的技术部门外，剩下的部门基本都跟B站独特的运营方式有关，比如内容部门、up主维系部门、审核部门等。其中，最“苦大仇深”的应属内容审核部，因为B站每天数量可观的新上传作品都需要人工一一审核。嘎呜告诉记者，在B站初创时期，审核部的工作人员严重不足，他自己就曾经一人担起整个网站三分之一的审核工作。“那段时间忙到晚上回家都会登陆系统继续审核。”如今虽然部门人数扩大了不少，但由于“要保证几个小时之内上传作品必须过审”的指标要求，依旧需要三班倒，24小时不间断的审核上传的作品。其他部门的工作人员同样需要面临繁重的日常工作。不愿意透露姓名的F画师——没错，就是上面说自己上班“摸鱼刷微博”的那位，谈起自己的工作状态也一般正经：“有两种状态，第一种状态就是艺术家，根据具体项目愉悦地讨论需求，愉快地画画设计。比如春节时的连环闪屏，就用了很多春节习俗和中国特色的元素，动用了8位画师去画的。还有一种状态就是突发性的新闻记者！在发生大事件后，我们要迅速反应，与各部门的老司机（在某领域经验丰富的人）激烈地讨论玩法，委派手法最熟练的画师老司机快速抽出时间，在第一时间熟练地完成画作！”结合春节习俗元素的连环闪屏在采访过程中，由于内容、up主维系、审核部门的工作人员不是在队形整齐地低头敲键盘，就是穿梭在各个会议室之间，记者最终并没有得到与他们直接对话的机会。★★★B站员工这样透露公司的招聘内幕★★★球球：其实我们也不是一定要死宅啦，还是要看个人能力和工作岗位匹不匹配。但是，我们的面试问题有可能很清奇哦，比如你喜欢吃咸粽子还是甜粽子？喜欢比基尼还是死库水（连体式泳衣）？之前就有来面试的被问懵了。小小：当时在接到猎头公司的电话时，对方说“哔哩哔哩在招人，如果你不知道这个公司可以搜一下。”我在电话那头差点尖叫了出来：“我知道！怎么可能不知道！”在采访过程中，B站员工向记者透露，公司员工除了共有的二次元属性，其中还藏龙卧虎，不乏一些站内人气很高的up主用户，“但是我们一直都保持低调，因为你懂的，怕引起内部围观”。用户之间的互动方式：谈钱就俗了作为一个视频几乎全部靠用户上传、内容基本依据流量排名的视频网站，up主们贡献的内容对B站的发展起到了重要的作用。各up主一般通过弹幕与网友和粉丝交流——在某种意义上，B站更像是一个以视频为载体的互动社区。在著名的美漫类up主小鱼看来，“B站就是一个大家一起观看视频，吐槽视频的地方。”但是在B站，普通观众和up主互动的方式也非常的“二次元”。不同于微博和微信公众账号的打赏机制，也不同于其他视频直播网站的道具打赏，在B站，和up主互动几乎不需要任何花费。除了可以发弹幕实时互动外，B站特有的“硬币打赏”和“充电机制”成了用户对自己喜爱的up主表达支持的主要方式。B站的打赏机制也是别出心裁每个用户的“硬币”和“电量”会随着用户的活跃程度和上传作品数量自动累计，根本不需要用户掏钱，只要你天天登录B站发弹幕，自然就有足够的硬币。B站为了控制恶性竞争，还特地控制了每个人最多给每个视频打赏硬币的数量上限。显然，在B站的体系里——在这个75%以上的用户年龄在24岁以下的年轻化平台，维系用户和用户之间关系的主要还是依靠“兴趣”二字。这点与公司和员工之间的关系类似，当然，也完美契合了二次元世界里“兴趣第一”的宗旨。“毕竟，聊起‘热血’、‘中二’这种事，谈钱就俗了嘛。”小鱼说道。B站员工谈“二次元”：那是什么？能吃吗？对于B站的工作人员来说，他们反而并不会特别强调所谓“二次元”，甚至对这个词有些排斥。“说到（二次元）这个词可能很多人觉得是亚文化、非主流，我觉得这是起初一些不了解的人给下的标签和误解，”一个B站员工告诉记者。“其实对于在这工作的人或者喜欢这个文化的人来说，它不过就是一个爱好。”“其实B站做一件事的原则很简单，就是这件事做了大家开心用户喜欢，那就做！”球球在旁边拍了拍桌子，一派豪气。这一点其实在B站的内容上早有了体现，Chelsea是个标准的现充，她一开始接触B站并不是因为里面的宅向内容，而是被室友安利了B站连载的动画《那年那兔那些事儿》。这部热血爱国动画吸引了许多像Chelsea一样的非二次元观众到B站，进而被这里轻松的氛围所吸引，开始逐步探索B站为代表的二次元世界。《那兔》已经获得了2.69亿次点击量这样看来，如果说现在的B站是一个二次元网站，不如说它是一个将以“兴趣至上”的二次元文化精神推广开来的平台。二次元这种一度具有明显代际特征的亚文化正在逐渐的渗透到主流文化中——当大家都兴致勃勃地传阅着雷军“Are you ok”和成龙“Duang”的鬼畜（画面与背景乐旋律高度同步且不断重复）视频时，谁还会特别在意这是几次元的事情呢？开心就好了嘛。这次的《总结陈词》来自一个大写加粗的现充：不得不承认，从踏进B站的那一刻起，我们就像跳进了兔子洞的爱丽丝，整个人呈现出一副懵逼的神情，差不多是这样的：（╯－_－）╯╧╧但又多亏了这种置身事外，我们得以最真实地捕捉到每个受访员工说话时脸上的表情：那是一种近乎纯粹的理想主义者的诚挚。他们当中几乎没有人把工作目标明确为“公司早日上市”、“年薪早日过XX”，挂在嘴上最多的却是“这个破网站吃枣药丸”和“反正还发得起工资”。然而，这一切都掩藏不住他们身上散发的满足感：那是一种小孩子吃到糖果的满足，一种宅人扭到限量版扭蛋的满足，一种来源于“把兴趣理直气壮地变成工作日常”的满足……说到这里，这个现充怎么突然觉得有点空虚了呢？作者：Yida
新华社沈阳3月27日电（于也童）近年来，《熊出没》《那年那兔那些事》等众多国漫IP层出不穷，随着IP概念在文化、影视等行业被不断推广，国漫正逐渐进入以IP为核心的发展新阶段。面对黄金发展期，国漫IP的产业化融合发展之路究竟该如何走？
