中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

2016
02/29
23:36

中国动漫产业新闻网

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现在国内的二次元手游分类主要可以分为IP和原创两大类,其中IP可能分为海外动漫IP改编(如《火影忍者》《航海王起航》)和国产动漫IP改编(如《十万个冷笑话》《那年那兔那些事儿》);原创可以分为海外原创(如《扩散性百万亚瑟王》)和国内原创(如《崩坏学园2》《暖暖环游世界》),而对于海外来说,更多的是以日本为主。那么对于中日的二次元游戏来说,哪里的和尚更会念经呢?

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

日本动漫IP VS 国产动漫IP

日漫IP对于二次元用户的影响力毋庸置疑,但高价的IP及复杂的授权和监修,导致不少厂商选择打擦边球,盗版IP手游充斥市场,而这些游戏普遍存在质量低下、用户体验差等问题,还损坏了原IP的品牌形象,投资了用户的期待值。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

《Fate》IP相关游戏

同时由于日本动漫IP授权的周期产且流程相对繁琐,对缺乏禁言的国内厂商来说是不低的门槛,同时也导致一些当下热门的动画IP无法快速转换为手游,实现手游变现。

同样随着厂商对IP购买力度的维权力度加大,如2014年胜利游戏起诉5家《火影忍者》盗版手游公司,2015年,中国大陆奥特曼版权总代理——新创华(SCLA)针对国内奥特曼版权盗版乱象启动的“冬雷行动”等国家对版权问题重视度的提升,盗版游戏的生存空间逐渐被压缩,未来将会面临下架甚至赔款等风险,正版化成为大势所趋。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

当然,虽然日本动漫IP尽管面临授权、监督周期长等,但其巨大的覆盖人群和由此带来的粉丝经济仍然会让厂商们趋之若鹜,随着精准的IP选择、经验的积累、合作的加深,未来日本动漫IP改编手游会走向成熟,将充分发挥IP的价值

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

日漫IP未来发展趋势

在国产动漫IP方面,受限于国内动漫产业的发展,优秀动漫IP数量的稀少,国产动漫(非低幼向)IP改编手游数量已非常尚,但是和日本动漫IP相比,国产动漫IP手游的曝光指数要相对较高。有数据显示,8款国产IP手游曝光指数达9511K,而10款日本IP手游曝光指数仅为8739K。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

国漫IP特点

除此之外,尽管互联网平台的兴起带来大量作品,但优质产品数量少,导致国产动漫在年轻的二次元用户中渗透率较低,影响力不足。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

国漫IP未来发展趋势

当然随着泛娱乐的兴起,资本对二次元行业的重视将推动国产动漫加速发展并逐步走向成熟化,但优质IP的积累仍需要时间,短期内国产动漫IP仍是存量市场,同一IP的多家授权或多类型改编成为主流。

日本原创VS国产原创

日本原创手游的画风、设计、声优与喜爱日系作品的二次元人群匹配度高,同时品质和完成度也较高。但尽管在日本市场已被验证成功,并有不少床罩流水的现象级产品,但是在国内的表现却并不如预期。

如上架九天内计入ios畅销榜TOP30的《怪物弹珠》在国内上线11个月即停运;同时在日本长期TOP前20的《勇者前线》在国内上线不到6个月即下架,而带来这些的最主要问题是日本原创手游很难实行本地化。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

所以对于日本原创手游来说,随着国内发行商经验的积累,在前后期各个环节中做足准备,把握主动权,日本原创二次元手游在国内的本地化难题将有望得到解决,优质的日本原创手游在国内有较大的施展空间,而有海外游戏引进经验街垒的厂商未来会占据更大优势。

回到国内,2015年众多中小团队为挖掘细分市场突破口而推出一众原创二次元游戏如《战舰少女》《冒险与挖矿》,尽管整体游戏数量和种类有所拓展,但是不少产品口有二次元的名号,实际产品参差不齐,而二次元用户对游戏的高要求反映在市场表现上,优胜劣汰成为必然。

中国二次元动漫比日本到底差在哪儿?

同时国内目前原创二次元手游研发商以垂直型二次元企业为主,由于这类游戏没有IP依托需要对二次元了解更深,因而成为垂直企业的转战场,但垂直厂商在研发和运营经验及能力上的却反也导致了目前国内原创二次元手游的发展局限。

相较于IP改编以及日本原创引进而言,自由度最高的国内原创二次元手游未来的想象空间也更为巨大。随着常山个成熟化,产品的创新化,以及类型的多元化,未来将会出现更多优质的原创二次元手游,而真正优质的游戏用户群体也将进一步扩大,甚至推动非二次元用户转化。

综上所述可以看出,四大类别各有千秋。日本动漫IP改编方面,优势在于对二次元用户影响力大,推广成本低但盗版现象严重;相比较而言国漫IP更接地气,便于和IP方联动推广。日本原创二次元特点在于在日本已被验证成功但本地化难度高,而国产原创二次元则自由度高,想象空间巨大但缺乏IP支撑,对产品品质有更高要求。

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国产动漫IP变现之路:高潜力也隐含风险

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1905电影网 1934天前
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新媒体有望成为中国动漫的新突破口

上映十天,根据同名人气网络动画剧衍生而来的动画电影《十万个冷笑话》便坐稳“院线黑马”的名头,在几乎没有任何硬广告宣传的情况下,斩获过亿票房。这部沿着“漫画—网络动画—院线”一路走来的电影,在完成了中国动漫低龄化蜕变的同时,也引发不少动漫人的反思。一去年11月,漫画家岸本齐史执笔的经典漫画《火影忍者》终章完结。“15年的追看和等待就此画上句号,一代人的青春就此结束了。”众多“火影粉”感慨。“高二的时候,无数次爬墙出学校租《火影忍者》的漫画书,整整十年,鸣人(漫画主人公)不再是那个只会拿着油漆乱涂乱画搞恶作剧的小孩,我也不再是绞尽脑汁躲避老师搜查的调皮鬼。”看到《火影忍者》完结的消息,赵国祥在微信朋友圈更新状态:“向岸本致敬,与青春作别。”研究生毕业后,赵国祥一直在齐鲁证券任职,即便工作紧张,他坚持每周看《火影忍者》的更新。“这成了我的一种习惯,也是我生活的一部分。”当被问到看过多少国产动漫作品时,他皱皱眉头,“我是火影迷,不是动漫迷,但我希望中国也能出个宫崎骏,也能多出几部《火影忍者》。”“讲故事是一门学问,用15年的时间来讲明白一个故事不容易,日本漫画原创性非常高,原创好故事能吸引读者一集集地‘追看’下去。”在枣庄市一甲动漫制作有限公司洪方坤看来,中国不缺好故事,但缺会讲故事的人,“动漫从业人员泛滥,但动漫人才匮乏。”“时间和空间维度宽广,架空的世界立体感十足,故事设置有悬念,人物虽然虚构,但血肉感十足。”谈到《火影忍者》内容的出彩之处,赵国祥滔滔不绝,“故事中有关友情与爱情、忠诚与背叛、生命与死亡,带给我心灵的悸动,能引发共鸣。”二“尽管现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画,但从上世纪60年代到80年代中期,大陆的动画片在内容和艺术性上都远高于同一时期的日本和美国动画。”台湾动漫创作协会荣誉理事长邓有立对上世纪80年代中国连环画市场的火爆境况记忆犹新,“1982年,大陆的连环画出版曾一度达到8.6亿多册,但仅仅3年过后,连环画市场就崩盘了,64开连环画(俗称小人书)退出历史舞台,一大批优秀的连环画家失业并转行。”2005年来,在文化创意产业大发展的浪潮下,中国各种动漫展览和动漫论坛犹如雨后春笋,各地动漫基地纷纷上马,动漫瞬间火遍全国,动漫产业俨然成为“有待开发的金矿”。“其实,现在大陆的动漫实力不容小觑,《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等几部国产动漫电影的票房连续过亿就是很好的证明。”在邓有立看来,相较五年前,中国的动漫迈出了“值得喝彩”的一大步。“论产量,中国动漫年产27万分钟的傲人成绩不输于世界任何一个国家,但论产能,这27万分钟加起来都不及一个迪斯尼的1/3。”在2014海峡两岸文化创意产业发展论坛上,中国动画学会副会长王英毫不讳言,中国动漫还没有一条明晰的产业化道路,“一些动画导演根据自己的想法,把故事编出来,再根据故事去做营销和宣传,然后再去赌博市场,而国外多是先做市场调查,再决定拍摄内容。”三虽然有不少观众吐槽《十万个冷笑话》“连贯性不强,笑点不够突出”,可作为沿袭了《十万个冷笑话》网络动画剧风格的电影,依然获得众多网友点“赞”。“新媒体时代,无论在播展平台还是在内容创作上,都给动漫产业注入了新的活力。”亚太动漫协会秘书长王六一认为,新媒体改变了动漫行业格局,有望成为中国动漫新的突破口。“放到过去,台儿庄能够与台湾第一家动漫公司中华卡通达成合作,难以想象,但新媒体让这一切成为现实。” 2014年10月28日,两岸动漫研创人才学术研究交流基地在台儿庄揭牌,在洪方坤看来,新媒体为双方搭建了合作的“金桥”。2014年年底,著名网络小说《吞噬星空》的漫画版印发,和这本小说在互联网上的超高人气一样,漫画版《吞噬星空》在受到众多网友追捧的同时,也引发了新一轮网络小说“动漫化”的高潮。“新媒体不是动漫的温床,它是新一轮的战场,竞争更加激烈,淘汰率更高。”在邓有立看来,新媒体动漫不是简单地将传统动漫在新媒体渠道播放,而是要研创具有新媒体特征的全新动漫产品,“对创意的要求更高,片子要短,叙事完整还要有思想深度。”在中国动漫产业联盟总监张广英看来,新媒体动漫更需要“头脑风暴”。“如何在冗杂繁复的信息中脱颖而出成为动漫从业者的又一考题。”

上映十天,根据同名人气网络动画剧衍生而来的动画电影《十万个冷笑话》便坐稳“院线黑马”的名头,在几乎没有任何硬广告宣传的情况下,斩获过亿票房。这部沿着“漫画—网络动画—院线”一路走来的电影,在完成了中国动漫低龄化蜕变的同时,也引发不少动漫人的反思。一去年11月,漫画家岸本齐史执笔的经典漫画《火影忍者》终章完结。“15年的追看和等待就此画上句号,一代人的青春就此结束了。”众多“火影粉”感慨。“高二的时候,无数次爬墙出学校租《火影忍者》的漫画书,整整十年,鸣人(漫画主人公)不再是那个只会拿着油漆乱涂乱画搞恶作剧的小孩,我也不再是绞尽脑汁躲避老师搜查的调皮鬼。”看到《火影忍者》完结的消息,赵国祥在微信朋友圈更新状态:“向岸本致敬,与青春作别。”研究生毕业后,赵国祥一直在齐鲁证券任职,即便工作紧张,他坚持每周看《火影忍者》的更新。“这成了我的一种习惯,也是我生活的一部分。”当被问到看过多少国产动漫作品时,他皱皱眉头,“我是火影迷,不是动漫迷,但我希望中国也能出个宫崎骏,也能多出几部《火影忍者》。”“讲故事是一门学问,用15年的时间来讲明白一个故事不容易,日本漫画原创性非常高,原创好故事能吸引读者一集集地‘追看’下去。”在枣庄市一甲动漫制作有限公司洪方坤看来,中国不缺好故事,但缺会讲故事的人,“动漫从业人员泛滥,但动漫人才匮乏。”“时间和空间维度宽广,架空的世界立体感十足,故事设置有悬念,人物虽然虚构,但血肉感十足。”谈到《火影忍者》内容的出彩之处,赵国祥滔滔不绝,“故事中有关友情与爱情、忠诚与背叛、生命与死亡,带给我心灵的悸动,能引发共鸣。”二“尽管现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画,但从上世纪60年代到80年代中期,大陆的动画片在内容和艺术性上都远高于同一时期的日本和美国动画。”台湾动漫创作协会荣誉理事长邓有立对上世纪80年代中国连环画市场的火爆境况记忆犹新,“1982年,大陆的连环画出版曾一度达到8.6亿多册,但仅仅3年过后,连环画市场就崩盘了,64开连环画(俗称小人书)退出历史舞台,一大批优秀的连环画家失业并转行。”2005年来,在文化创意产业大发展的浪潮下,中国各种动漫展览和动漫论坛犹如雨后春笋,各地动漫基地纷纷上马,动漫瞬间火遍全国,动漫产业俨然成为“有待开发的金矿”。“其实,现在大陆的动漫实力不容小觑,《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等几部国产动漫电影的票房连续过亿就是很好的证明。”在邓有立看来,相较五年前,中国的动漫迈出了“值得喝彩”的一大步。“论产量,中国动漫年产27万分钟的傲人成绩不输于世界任何一个国家,但论产能,这27万分钟加起来都不及一个迪斯尼的1/3。”在2014海峡两岸文化创意产业发展论坛上,中国动画学会副会长王英毫不讳言,中国动漫还没有一条明晰的产业化道路,“一些动画导演根据自己的想法,把故事编出来,再根据故事去做营销和宣传,然后再去赌博市场,而国外多是先做市场调查,再决定拍摄内容。”三虽然有不少观众吐槽《十万个冷笑话》“连贯性不强,笑点不够突出”,可作为沿袭了《十万个冷笑话》网络动画剧风格的电影,依然获得众多网友点“赞”。“新媒体时代,无论在播展平台还是在内容创作上,都给动漫产业注入了新的活力。”亚太动漫协会秘书长王六一认为,新媒体改变了动漫行业格局,有望成为中国动漫新的突破口。“放到过去,台儿庄能够与台湾第一家动漫公司中华卡通达成合作,难以想象,但新媒体让这一切成为现实。” 2014年10月28日,两岸动漫研创人才学术研究交流基地在台儿庄揭牌,在洪方坤看来,新媒体为双方搭建了合作的“金桥”。2014年年底,著名网络小说《吞噬星空》的漫画版印发,和这本小说在互联网上的超高人气一样,漫画版《吞噬星空》在受到众多网友追捧的同时,也引发了新一轮网络小说“动漫化”的高潮。“新媒体不是动漫的温床,它是新一轮的战场,竞争更加激烈,淘汰率更高。”在邓有立看来,新媒体动漫不是简单地将传统动漫在新媒体渠道播放,而是要研创具有新媒体特征的全新动漫产品,“对创意的要求更高,片子要短,叙事完整还要有思想深度。”在中国动漫产业联盟总监张广英看来,新媒体动漫更需要“头脑风暴”。“如何在冗杂繁复的信息中脱颖而出成为动漫从业者的又一考题。”

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动漫行业进入“圈地时代” 野蛮布局之后胜负难料

B站,目前国内最大的二次元视频平台,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。娱乐资本论发现,腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。除了腾讯投资B站以外;10月光线成立彩条屋,一口气公布了22部动画电影计划;再往前推,今年9月,奥飞收购国内最大的原创漫画网站有妖气,此前还投资了布卡漫画,并曾是A站的股东。我们发现,腾讯、光线、奥飞虽然背景相差极远,但现却都走上了相似的道路——布局动漫产业链。尽管腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。这一轮快速“跑马圈地”之后,动漫版图依旧大局未定,胜负几何尚难知晓。腾讯动漫投资B站抢占平台入口前几日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。腾讯动漫本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。除了入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。在三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。但从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。光线抓住最快的变现模式,风险控制能力强相比奥飞和腾讯,光线的的主打业务是电影投资制作和发行,算是最没有动漫基因的一家公司,但是却通过大量的资本运作,短时间内参股多家动漫公司,完成在动漫领域的布局。目前,在五大民电影发行公司中,是动漫实力最强的。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。从光线投资的这13家动画公司中,可以看出一些共同的特点。1.技术成熟,曾经有成功作品推出,但是公司要推出后续作品仍缺少投资。比如曾成功推出《大圣归来》的十月文化。2.拥有成熟可直接使用的IP。比如国产动画作品最有人气的作品之一《秦时明月》,目前已经出到了第五部,有着稳定的粉丝群。3.拥有海外版权。比如通耀科技,这家公司手握丰富日本IP游戏改编权,其中包括《命运石之门》,《数码宝贝:圣十字军》等,并在日本设有分公司。也就是说,光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。上述业内人士向娱乐资本论表示,光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。但是从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。奥飞动漫收购有妖气控制内容端在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫,后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。为了弥补这一短板,奥飞做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。通过两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。不过,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。“三国杀”一说为时尚早,野蛮布局之后胜负难料腾讯、光线、奥飞说到底是动漫领域三种不同细分市场的竞争。在目前动漫领域格局多变的蛮荒时代,内容也好观众也好随时都在变,谁也说不好谁的布局和模式更好。在程震看来,动漫作为一个以前大家没有太关注的一个行业,以前一直没有太赚到钱,现在随着电影行业的爆发,互联网的各种周边衍生产品变现成熟,大家开始知道,原来动漫也能赚钱,各家开始从各自擅长的方向进行布局和切入。这个战略会不会成功,或者收到多少效益,现在还很难说。总的来说大家都认为这个行业会火,都在忙着布局,但这个领域还处于早起的春秋战国时代,到真正出现为这个领域树立标准和商业模式的企业还有很远。比如说光线的彩条屋,计划要做22部动画,假如到明年只出了2部,而且票房很差,那就说明这种布局是有问题的;再比如说奥飞现在就是“买买买”的状态,那到底这种方式对它的市值有多大提升,或者这样的布局有没有达到他们的预期,这些都要看日后,现在没法衡量。奥飞收购有妖气之后,引起有妖气在商业模式和人事上面的变动,但是你现在很难说这些变动对有妖气而言变得就一定好或者不好。不像《大圣归来》,上院线之后,就是有票房数据和影响力摆在那里。

B站,目前国内最大的二次元视频平台,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。娱乐资本论发现,腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。除了腾讯投资B站以外;10月光线成立彩条屋,一口气公布了22部动画电影计划;再往前推,今年9月,奥飞收购国内最大的原创漫画网站有妖气,此前还投资了布卡漫画,并曾是A站的股东。我们发现,腾讯、光线、奥飞虽然背景相差极远,但现却都走上了相似的道路——布局动漫产业链。尽管腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。这一轮快速“跑马圈地”之后,动漫版图依旧大局未定,胜负几何尚难知晓。腾讯动漫投资B站抢占平台入口前几日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。腾讯动漫本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。除了入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。在三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。但从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。光线抓住最快的变现模式,风险控制能力强相比奥飞和腾讯,光线的的主打业务是电影投资制作和发行,算是最没有动漫基因的一家公司,但是却通过大量的资本运作,短时间内参股多家动漫公司,完成在动漫领域的布局。目前,在五大民电影发行公司中,是动漫实力最强的。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。从光线投资的这13家动画公司中,可以看出一些共同的特点。1.技术成熟,曾经有成功作品推出,但是公司要推出后续作品仍缺少投资。比如曾成功推出《大圣归来》的十月文化。2.拥有成熟可直接使用的IP。比如国产动画作品最有人气的作品之一《秦时明月》,目前已经出到了第五部,有着稳定的粉丝群。3.拥有海外版权。比如通耀科技,这家公司手握丰富日本IP游戏改编权,其中包括《命运石之门》,《数码宝贝:圣十字军》等,并在日本设有分公司。也就是说,光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。上述业内人士向娱乐资本论表示,光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。但是从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。奥飞动漫收购有妖气控制内容端在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫,后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。为了弥补这一短板,奥飞做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。通过两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。不过,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。“三国杀”一说为时尚早,野蛮布局之后胜负难料腾讯、光线、奥飞说到底是动漫领域三种不同细分市场的竞争。在目前动漫领域格局多变的蛮荒时代,内容也好观众也好随时都在变,谁也说不好谁的布局和模式更好。在程震看来,动漫作为一个以前大家没有太关注的一个行业,以前一直没有太赚到钱,现在随着电影行业的爆发,互联网的各种周边衍生产品变现成熟,大家开始知道,原来动漫也能赚钱,各家开始从各自擅长的方向进行布局和切入。这个战略会不会成功,或者收到多少效益,现在还很难说。总的来说大家都认为这个行业会火,都在忙着布局,但这个领域还处于早起的春秋战国时代,到真正出现为这个领域树立标准和商业模式的企业还有很远。比如说光线的彩条屋,计划要做22部动画,假如到明年只出了2部,而且票房很差,那就说明这种布局是有问题的;再比如说奥飞现在就是“买买买”的状态,那到底这种方式对它的市值有多大提升,或者这样的布局有没有达到他们的预期,这些都要看日后,现在没法衡量。奥飞收购有妖气之后,引起有妖气在商业模式和人事上面的变动,但是你现在很难说这些变动对有妖气而言变得就一定好或者不好。不像《大圣归来》,上院线之后,就是有票房数据和影响力摆在那里。

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让中国动漫走出窘境除了质量更需多元化形式

由于相关政策的支持,动漫产业才得以蓬勃发展,以此同时,也间接带动了游戏产业的发展。游戏和动漫一直是密切相关的,往往很多游戏是根据同名动漫改编而成的。尤为明显的是经典的海外动漫,由《火影忍者》、《海贼王》改编的《小小忍者》、《火影世界》、《热血海贼王》,都是非常热门的。国内的《秦时明月》、《喜洋洋与灰太狼》和翔通动漫旗下页游《闪客快打》、手游《菌临天下》也受到国人的热捧。然而,不少业内人士无奈的表示,原创动漫企业三年一轮回,目前国内动漫产业的发展仍属于大而不强,原创品牌影响力、原创制作能力不足的问题仍然突出,大多数动漫企业都是小微企业,大型企业集团响度缺乏,产业集中度低。这对游戏行业的发展也是不利的。如今,网络科技发达,游戏三大板块:页游、手游、端游,都有了不同的发展前景。在2013年度中国游戏产业年会上发布的《2013年中国游戏产业报告》显示,中国游戏市场的用户数达到4.9亿,比2012年增长了20.7%。其中客户端网络游戏用户数达到1.5亿,网页游戏用户数达到3.3亿,移动游戏用户数达到3.1亿。从以上数据中看出,随着网络的高速发展,移动游戏市场在2013年异军突起,呈现爆发式增长,成为2013年中国游戏市场增长的新力量。这让页游面临着极大的冲击。但是,只有竞争才有进步,正因为游戏三大板块的比重变化,让页游有了前进的动力,即便这动力是被动情况下所萌生的。目前我国正在破解中小型动漫企业融资窘境,文化部文化产业司副司长表示,国家将进一步改善动漫企业投融资环境,支持优秀动漫企业做大做强。这对于哪些想尝试游戏行业的动漫企业有利后盾,为了改变企业的窘境,国内许多传媒公司、动漫企业开始从事游戏开发。除此之外,由动漫和游戏改编的网页游戏也在市场上频频出现。这些作品被开发成网页游戏,使动漫成为网页游戏的前期依托,许多网页游戏的故事背景、人物形象、故事情节等都是有动漫作品提炼而出,同时还可以根据动漫的侧重点衍生出几款甚至十几款不同类型的网页游戏,这让游戏的开发有了内涵的基础,不再是没有灵魂的游戏。可见由经典动漫演变成经典游戏,是对动漫产业价值的延伸,既可以让漫迷们一饱眼福,也可以让游戏迷们参与其中。如今,动漫产业作为文化创意产业的一个重要分支,在取得突飞猛进发展的时候,高产低质的唏嘘声却不绝于耳。一个成熟的动漫产业链的形成需要多种元素,比如市场开发,广告、游戏、衍生品、品牌授权代言等多个环节组成。因此,要想让中国动漫走出窘境,除了在动画的产量上做文章,还需致力于动漫的多元化形式发展,尤其是游戏这块,这是最有效的拉近受众距离的途径,也是有效的宣传动漫品牌的方式。

由于相关政策的支持,动漫产业才得以蓬勃发展,以此同时,也间接带动了游戏产业的发展。游戏和动漫一直是密切相关的,往往很多游戏是根据同名动漫改编而成的。尤为明显的是经典的海外动漫,由《火影忍者》、《海贼王》改编的《小小忍者》、《火影世界》、《热血海贼王》,都是非常热门的。国内的《秦时明月》、《喜洋洋与灰太狼》和翔通动漫旗下页游《闪客快打》、手游《菌临天下》也受到国人的热捧。然而,不少业内人士无奈的表示,原创动漫企业三年一轮回,目前国内动漫产业的发展仍属于大而不强,原创品牌影响力、原创制作能力不足的问题仍然突出,大多数动漫企业都是小微企业,大型企业集团响度缺乏,产业集中度低。这对游戏行业的发展也是不利的。如今,网络科技发达,游戏三大板块:页游、手游、端游,都有了不同的发展前景。在2013年度中国游戏产业年会上发布的《2013年中国游戏产业报告》显示,中国游戏市场的用户数达到4.9亿,比2012年增长了20.7%。其中客户端网络游戏用户数达到1.5亿,网页游戏用户数达到3.3亿,移动游戏用户数达到3.1亿。从以上数据中看出,随着网络的高速发展,移动游戏市场在2013年异军突起,呈现爆发式增长,成为2013年中国游戏市场增长的新力量。这让页游面临着极大的冲击。但是,只有竞争才有进步,正因为游戏三大板块的比重变化,让页游有了前进的动力,即便这动力是被动情况下所萌生的。目前我国正在破解中小型动漫企业融资窘境,文化部文化产业司副司长表示,国家将进一步改善动漫企业投融资环境,支持优秀动漫企业做大做强。这对于哪些想尝试游戏行业的动漫企业有利后盾,为了改变企业的窘境,国内许多传媒公司、动漫企业开始从事游戏开发。除此之外,由动漫和游戏改编的网页游戏也在市场上频频出现。这些作品被开发成网页游戏,使动漫成为网页游戏的前期依托,许多网页游戏的故事背景、人物形象、故事情节等都是有动漫作品提炼而出,同时还可以根据动漫的侧重点衍生出几款甚至十几款不同类型的网页游戏,这让游戏的开发有了内涵的基础,不再是没有灵魂的游戏。可见由经典动漫演变成经典游戏,是对动漫产业价值的延伸,既可以让漫迷们一饱眼福,也可以让游戏迷们参与其中。如今,动漫产业作为文化创意产业的一个重要分支,在取得突飞猛进发展的时候,高产低质的唏嘘声却不绝于耳。一个成熟的动漫产业链的形成需要多种元素,比如市场开发,广告、游戏、衍生品、品牌授权代言等多个环节组成。因此,要想让中国动漫走出窘境,除了在动画的产量上做文章,还需致力于动漫的多元化形式发展,尤其是游戏这块,这是最有效的拉近受众距离的途径,也是有效的宣传动漫品牌的方式。

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