国产真猫版《哆啦A梦》曝预告和海报 蓝胖子消失大丈夫

2015
09/22
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哆啦A梦真人版大电影《拜托啦小叮当》,今日正式发布精彩预告,以高还原度的剧情,精良的制作水准真实再现童年经典动画,颇受影迷期待。


据悉,《拜托啦小叮当》是史上第一次采用真猫拍摄哆啦A梦。预告片中,哆啦A梦从抽屉中出现的情节忠实还原原版动画片中的第一次出场,真人演员饰演的大雄也十分传神。在年初3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》之后,这是经典动画作品哆啦A梦再一次被搬上大银幕,而这一次不同的是,哆啦A梦不再是采用特效制作的二次元人物,而是采用了真猫拍摄,而这只猫也被誉为史上最帅的哆啦A梦。


作为史上第一部真人版哆啦A梦大电影,该片已经在日本网友中引发热议,认为真人版电影以漫画原著为基础,加入了更多新鲜元素,让人更期待正片的上映。细心的国内网友也注意到,该片由手机淘宝首发,出品人则是J.马,而Jack正是马云的英文名字,看来这部真人版哆啦A梦会是手机淘宝的又一次大胆创新之作。


《哆啦A梦》真人版大电影《拜托啦小叮当》宣传海报:









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1905电影网 2444天前
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票房早已不是动画电影的唯一——2016中国院线动画电影盘点

一到年终,各种盘点蜂拥而至,本文是关于2016年在中国院线上映过的动画电影盘点,通过简单的收集、分析,ACGx发现,相对于中国的院线真人电影过分看重票房数据,院线动画电影的票房其实早已不是最重要的了。票房过亿级动画电影:引进片立大功2016年中国全年院线动画电影总共为63部(其中《铠甲勇士捕王》和《小魔仙之魔法来袭》虽然是真人特摄片,但是由于其受众更接近动画受众,本文将其归纳在动画电影中),相比2015年的54部多了9部。详细的电影列表附在文末,各位看完文章后有兴趣可以一览。2015、2016中国院线动画电影总票房对比上图为2015年和2016年中国院线动画电影总票房对比。虽然2016年上映的电影数量只比去年多了9部,但是无论是在全国总票房的比例,还是去年同比增长,2016年都有明显的拉升。那么这些数据增长都来自哪些作品呢?ACGx作了一些简单的统计。2015年票房过亿的动画电影为8部,这8部动画电影带来的票房总额为31.38亿,占2015年全年院线动画电影票房的70%。2016年票房过亿的动画电影为14部,总共69.76亿票房,占全年动画电影票房的88%。其中有8部美国动画电影,迪士尼占了4部,这4部的票房之和为29.44亿人民币。在2015年迪士尼仅有《超能陆战队》以5.25亿这一部动画电影在中国市场过亿。引进片数量猛增的日本动画电影在中国也有4部破亿,票房之和为8.82亿人民币,要知道在2015年仅有《哆啦A梦:伴我同行》以5.29亿栖身过亿票房榜单中。 很明显,2016年中国动画电影之所以有如此之高的同比增长率,和引进片不无关系,特别是迪士尼连出几部佳片在中国都获得了较高票房,卖粉丝情怀的日本动画电影票房在中国也来了个小爆发。那么国产动画电影怎么样呢?2015、2016年票房过亿本土动画电影对比2015年过亿级票房的中国动画电影有3部,2016年仅2部。除了《熊出么》在这两年间继续蝉联过亿票房榜单外,前年还有中国院线动画电影冠军《西游记之大圣归来》和源自网络动画的《十万个冷笑话》,而去年仅有一部《大鱼海棠》。《大圣归来》在2015年引发了中国动画电影制作狂潮,然而本土动画电影在2016年依然处于既不叫好又不叫座的状态。其他媒体撰写的关于2017年全球动画电影展望的文章中提到,2016年迪士尼多部动画片爆发现象在2017年很难再现,而如《你的名字。》这种黑马近两年也难以再出现在日本,中国本土动画电影爆款更难,2017年的中国动画电影市场的票房两个字总结——堪忧。另外,ACGx还收集了2016年全年在中国影院上映的这些动画电影的联动游戏出品情况和国内衍生品授权情况。尽管现如今我们已经很难在APP Store或者应用商店里靠前的位置看到这些动画电影的同名游戏,但是它们确实是存在的。2016年14部票房过亿的动画电影中,有9部作品都有联动游戏。尽管已经裁掉了自家的游戏发行部门,然而迪士尼仍旧为国内上映的这4部迪士尼动画电影各出了一个同名游戏。虽然这4款手游的反响并不如其电影那般热烈,甚至可以用“圈钱”二字来形容,但是深谙泛娱乐之道的迪士尼至少在产业链的各个环节都是做到位的。另外,《功夫熊猫3》、《愤怒的小鸟》、《冰川时代5》和《熊出没》都授权给了国内手游厂商同名电影手游做影游联动,《爱宠大机密》授权给了EA做手游。日本的动画电影基本属于动漫IP旗下的剧场版,所以在国内就没有专门针对电影的游戏授权。不过,这14部动画电影在国内的衍生品授权倒是做得不错,根据ACGx的统计,有10部电影在中国国内有衍生品授权。不过相对于它们在国内的票房来说,游戏和衍生品授权的收入其实只是锦上添花。1000万~1亿票房区间动画电影:高举“合家欢”大旗票房在1亿以下、1000万以上的动画电影,2016年的数量为24部。其中美国动画电影3部,日本动画电影5部,中国动画电影11部,其他国家动画电影5部。2015年,这个票房区间是23部动画电影,其中本土动画电影是17部。在2016年这11部本土动画电影中,除了《我叫MT之山口山战记》属于魔兽老玩家的情怀片之外,其他10部动画电影都无一例外地打着“合家欢”旗号。在中国,“合家欢”可用于特定时期、特定片种的电影上。比如春节档,我们会看到每一部电影都叫“合家欢”,哪怕里面有不适合小朋友观看的色情擦边球情节;低幼向动画电影这些年也被包装成“合家欢”影片,尽管剧情简单到让家长不得不坐在影院里玩手机。那么问题就来了,内容和宣传错位的电影,怎么能获得高票房?这恐怕是这类动画电影最大的尴尬。2015、2016年千万至1亿票房区间的动画电影对比在这个票房区域中,有7部电影有同名手游,其中6部属于本土动画电影,然而ACGx的小编仍旧只是从新闻搜索中查询到这些电影同名手游……在衍生品授权这块,有12部电影有衍生品授权。从整个电影市场来看,这些票房几千万的动画电影,市场影响力不够广,不管是做游戏还是做衍生品,都很难依靠电影进行联动宣传,这是这个票房区间的院线动画电影最大的问题。1000万票房以下的动画电影:八仙过海,各显神通2016年1000万以下票房的动画电影数量为25部,全部为本土动画电影。票房1000万以下的本土动画电影是难以达到保本线的,那么它们到底要怎么赢利呢?在写这个部分的时候,ACGx小编专门在网络上观看了多部动画电影,发现了这一票房区间里动画电影存在一个很大的问题——制作水平参差不齐。有画面制作精美别致的,比如《糖果世界大冒险》、《果宝特攻之水果大逃亡》,也有美术风格别致的,如《热血雷锋侠之激情营救》,此外也有很多“辣眼睛”的动画电影。就ACGx看来,其实根据部分本土动画电影的质量来看,其票房应该是不止1000万的,在这里只能猜测或许是发行不给力,或者撞档强片,又或者是影院不待见动画电影所致。《糖果世界大冒险》尽管他们票房不高,却并不意味着电影制作出来一定亏本。这些动画电影有着多种盈利方式,甚至比那些票房过亿的动画电影吸金能力还要强。首先是我们所知道的动画制作补贴。原创电影动画在全国性院线播出,可以拿到每分钟3000元的补贴,在地区性院线播出,补贴每分钟1500元。被国家广电总局推荐为优先播出的优秀动画片,一次性奖励20万元。但是这笔费用怎么算下来,相比绝大部分院线动画电影的制作成本来说,都只是一笔不算太大的费用。其次,1000万以下票房区间里的本土动画电影大多属于国产动画IP的大电影,有一个特别明显的以“XX之OO”格式命名的片名,如《果宝特攻之水果大逃亡》、《神兽金刚之青龙再现》、《斗龙战士之星印罗盘》、《青蛙王国之冰冻大冒险》……除了大电影之外,他们还有多部电视动画在各个动画频道播出。大电影上映,更多的作用是推动该IP产业链中的玩具衍生品销售、游戏推广。尽管在ACGx的统计中,这个区间里专门针对大电影定做的游戏或者衍生品数量并不多,实际上针对动漫IP本身的游戏或者衍生品早已经在市场铺开。可以说,对这类院线动画电影来说,票房就显得不那么重要了。至于票房在100万左右的本土动画电影,完全就不是冲着票房去的。《少年师爷之大禹宝藏》是浙江省文化精品扶持工程的扶持项目,已经播出了10部的剧版《少年师爷》展现出浓浓的绍兴文化。由中影动画产业有限公司等联合出品的《热血雷锋侠之激情营救》的教育意义已经远远大于其票房数据,《人民日报》海外版也刊登了这部电影的首映新闻。票房排行榜倒数第二位的《新东方神娃》是青岛市政府出品投资的首部动画作品,作为2D手绘动画,这部电影的前作剧版《东方神娃》曾经在央视播出过,而电影版画风也是浓浓的“央视动画”风。票房排行榜最后一名《吉祥宝宝之我是食神》是东莞校企合作出品的动画片,在此之前双方曾合作出了208集的《吉祥宝宝》在央视播出,其主角形象参照了广东特色食品腊肠。政策扶持动漫产业固然是好事,然而最终扶持型的动画作品和市场接受型作品往往大相径庭,这到底是好还是坏?《热血雷锋侠之激情营救》通过不同票房等级的国内院线动画电影分析,不难看出真正能影响到全年龄的动画电影,高票房是一个基础条件。但是,由于没有足够的经验样本来支撑全年龄向动漫IP产业链的开发,所以仅有的几部本土高票房动画电影的衍生品授权仅仅止步于网络,而实际的衍生品销售金额和其票房数值相比也是九牛一毛。对那些产业链早已经完善的动漫IP来说,动画电影成不成功,票房到底有多少,其实不会带来本质的改变。事实上,在动漫IP的开发热潮下,对中国很多动漫IP来说,大电影的票房早已经不是重点了。然而在中国,这些产业链早已做到基本完善的动漫IP,目前仅限于在动画频道中播出的低幼向动漫IP,只有它们才具备通过多种内容领域、多种形式延续IP生命力的手段,不过其受众也仅限于面向儿童。所以,票房高的本土院线动画电影,它不一定赚到了钱,而票房不起眼的,它可能在其他领域闷声发大财,甚至还有那么一些动画电影,它做出来的主要目的不是给观众看的。中国的动画电影,在商业上的成功,还有很远很远的路要走。附表:2016年中国院线动画电影

一到年终,各种盘点蜂拥而至,本文是关于2016年在中国院线上映过的动画电影盘点,通过简单的收集、分析,ACGx发现,相对于中国的院线真人电影过分看重票房数据,院线动画电影的票房其实早已不是最重要的了。票房过亿级动画电影:引进片立大功2016年中国全年院线动画电影总共为63部(其中《铠甲勇士捕王》和《小魔仙之魔法来袭》虽然是真人特摄片,但是由于其受众更接近动画受众,本文将其归纳在动画电影中),相比2015年的54部多了9部。详细的电影列表附在文末,各位看完文章后有兴趣可以一览。2015、2016中国院线动画电影总票房对比上图为2015年和2016年中国院线动画电影总票房对比。虽然2016年上映的电影数量只比去年多了9部,但是无论是在全国总票房的比例,还是去年同比增长,2016年都有明显的拉升。那么这些数据增长都来自哪些作品呢?ACGx作了一些简单的统计。2015年票房过亿的动画电影为8部,这8部动画电影带来的票房总额为31.38亿,占2015年全年院线动画电影票房的70%。2016年票房过亿的动画电影为14部,总共69.76亿票房,占全年动画电影票房的88%。其中有8部美国动画电影,迪士尼占了4部,这4部的票房之和为29.44亿人民币。在2015年迪士尼仅有《超能陆战队》以5.25亿这一部动画电影在中国市场过亿。引进片数量猛增的日本动画电影在中国也有4部破亿,票房之和为8.82亿人民币,要知道在2015年仅有《哆啦A梦:伴我同行》以5.29亿栖身过亿票房榜单中。 很明显,2016年中国动画电影之所以有如此之高的同比增长率,和引进片不无关系,特别是迪士尼连出几部佳片在中国都获得了较高票房,卖粉丝情怀的日本动画电影票房在中国也来了个小爆发。那么国产动画电影怎么样呢?2015、2016年票房过亿本土动画电影对比2015年过亿级票房的中国动画电影有3部,2016年仅2部。除了《熊出么》在这两年间继续蝉联过亿票房榜单外,前年还有中国院线动画电影冠军《西游记之大圣归来》和源自网络动画的《十万个冷笑话》,而去年仅有一部《大鱼海棠》。《大圣归来》在2015年引发了中国动画电影制作狂潮,然而本土动画电影在2016年依然处于既不叫好又不叫座的状态。其他媒体撰写的关于2017年全球动画电影展望的文章中提到,2016年迪士尼多部动画片爆发现象在2017年很难再现,而如《你的名字。》这种黑马近两年也难以再出现在日本,中国本土动画电影爆款更难,2017年的中国动画电影市场的票房两个字总结——堪忧。另外,ACGx还收集了2016年全年在中国影院上映的这些动画电影的联动游戏出品情况和国内衍生品授权情况。尽管现如今我们已经很难在APP Store或者应用商店里靠前的位置看到这些动画电影的同名游戏,但是它们确实是存在的。2016年14部票房过亿的动画电影中,有9部作品都有联动游戏。尽管已经裁掉了自家的游戏发行部门,然而迪士尼仍旧为国内上映的这4部迪士尼动画电影各出了一个同名游戏。虽然这4款手游的反响并不如其电影那般热烈,甚至可以用“圈钱”二字来形容,但是深谙泛娱乐之道的迪士尼至少在产业链的各个环节都是做到位的。另外,《功夫熊猫3》、《愤怒的小鸟》、《冰川时代5》和《熊出没》都授权给了国内手游厂商同名电影手游做影游联动,《爱宠大机密》授权给了EA做手游。日本的动画电影基本属于动漫IP旗下的剧场版,所以在国内就没有专门针对电影的游戏授权。不过,这14部动画电影在国内的衍生品授权倒是做得不错,根据ACGx的统计,有10部电影在中国国内有衍生品授权。不过相对于它们在国内的票房来说,游戏和衍生品授权的收入其实只是锦上添花。1000万~1亿票房区间动画电影:高举“合家欢”大旗票房在1亿以下、1000万以上的动画电影,2016年的数量为24部。其中美国动画电影3部,日本动画电影5部,中国动画电影11部,其他国家动画电影5部。2015年,这个票房区间是23部动画电影,其中本土动画电影是17部。在2016年这11部本土动画电影中,除了《我叫MT之山口山战记》属于魔兽老玩家的情怀片之外,其他10部动画电影都无一例外地打着“合家欢”旗号。在中国,“合家欢”可用于特定时期、特定片种的电影上。比如春节档,我们会看到每一部电影都叫“合家欢”,哪怕里面有不适合小朋友观看的色情擦边球情节;低幼向动画电影这些年也被包装成“合家欢”影片,尽管剧情简单到让家长不得不坐在影院里玩手机。那么问题就来了,内容和宣传错位的电影,怎么能获得高票房?这恐怕是这类动画电影最大的尴尬。2015、2016年千万至1亿票房区间的动画电影对比在这个票房区域中,有7部电影有同名手游,其中6部属于本土动画电影,然而ACGx的小编仍旧只是从新闻搜索中查询到这些电影同名手游……在衍生品授权这块,有12部电影有衍生品授权。从整个电影市场来看,这些票房几千万的动画电影,市场影响力不够广,不管是做游戏还是做衍生品,都很难依靠电影进行联动宣传,这是这个票房区间的院线动画电影最大的问题。1000万票房以下的动画电影:八仙过海,各显神通2016年1000万以下票房的动画电影数量为25部,全部为本土动画电影。票房1000万以下的本土动画电影是难以达到保本线的,那么它们到底要怎么赢利呢?在写这个部分的时候,ACGx小编专门在网络上观看了多部动画电影,发现了这一票房区间里动画电影存在一个很大的问题——制作水平参差不齐。有画面制作精美别致的,比如《糖果世界大冒险》、《果宝特攻之水果大逃亡》,也有美术风格别致的,如《热血雷锋侠之激情营救》,此外也有很多“辣眼睛”的动画电影。就ACGx看来,其实根据部分本土动画电影的质量来看,其票房应该是不止1000万的,在这里只能猜测或许是发行不给力,或者撞档强片,又或者是影院不待见动画电影所致。《糖果世界大冒险》尽管他们票房不高,却并不意味着电影制作出来一定亏本。这些动画电影有着多种盈利方式,甚至比那些票房过亿的动画电影吸金能力还要强。首先是我们所知道的动画制作补贴。原创电影动画在全国性院线播出,可以拿到每分钟3000元的补贴,在地区性院线播出,补贴每分钟1500元。被国家广电总局推荐为优先播出的优秀动画片,一次性奖励20万元。但是这笔费用怎么算下来,相比绝大部分院线动画电影的制作成本来说,都只是一笔不算太大的费用。其次,1000万以下票房区间里的本土动画电影大多属于国产动画IP的大电影,有一个特别明显的以“XX之OO”格式命名的片名,如《果宝特攻之水果大逃亡》、《神兽金刚之青龙再现》、《斗龙战士之星印罗盘》、《青蛙王国之冰冻大冒险》……除了大电影之外,他们还有多部电视动画在各个动画频道播出。大电影上映,更多的作用是推动该IP产业链中的玩具衍生品销售、游戏推广。尽管在ACGx的统计中,这个区间里专门针对大电影定做的游戏或者衍生品数量并不多,实际上针对动漫IP本身的游戏或者衍生品早已经在市场铺开。可以说,对这类院线动画电影来说,票房就显得不那么重要了。至于票房在100万左右的本土动画电影,完全就不是冲着票房去的。《少年师爷之大禹宝藏》是浙江省文化精品扶持工程的扶持项目,已经播出了10部的剧版《少年师爷》展现出浓浓的绍兴文化。由中影动画产业有限公司等联合出品的《热血雷锋侠之激情营救》的教育意义已经远远大于其票房数据,《人民日报》海外版也刊登了这部电影的首映新闻。票房排行榜倒数第二位的《新东方神娃》是青岛市政府出品投资的首部动画作品,作为2D手绘动画,这部电影的前作剧版《东方神娃》曾经在央视播出过,而电影版画风也是浓浓的“央视动画”风。票房排行榜最后一名《吉祥宝宝之我是食神》是东莞校企合作出品的动画片,在此之前双方曾合作出了208集的《吉祥宝宝》在央视播出,其主角形象参照了广东特色食品腊肠。政策扶持动漫产业固然是好事,然而最终扶持型的动画作品和市场接受型作品往往大相径庭,这到底是好还是坏?《热血雷锋侠之激情营救》通过不同票房等级的国内院线动画电影分析,不难看出真正能影响到全年龄的动画电影,高票房是一个基础条件。但是,由于没有足够的经验样本来支撑全年龄向动漫IP产业链的开发,所以仅有的几部本土高票房动画电影的衍生品授权仅仅止步于网络,而实际的衍生品销售金额和其票房数值相比也是九牛一毛。对那些产业链早已经完善的动漫IP来说,动画电影成不成功,票房到底有多少,其实不会带来本质的改变。事实上,在动漫IP的开发热潮下,对中国很多动漫IP来说,大电影的票房早已经不是重点了。然而在中国,这些产业链早已做到基本完善的动漫IP,目前仅限于在动画频道中播出的低幼向动漫IP,只有它们才具备通过多种内容领域、多种形式延续IP生命力的手段,不过其受众也仅限于面向儿童。所以,票房高的本土院线动画电影,它不一定赚到了钱,而票房不起眼的,它可能在其他领域闷声发大财,甚至还有那么一些动画电影,它做出来的主要目的不是给观众看的。中国的动画电影,在商业上的成功,还有很远很远的路要走。附表:2016年中国院线动画电影

36氪 1834天前
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“低龄化”不应成为局限动画艺术的“原罪”

今日,人民日报14版刊发了《做“全年龄”的动画电影》的文章。文章指出,在过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》票房成绩大放光彩,近日,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。令市场振奋,影迷开心。但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。

今日,人民日报14版刊发了《做“全年龄”的动画电影》的文章。文章指出,在过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》票房成绩大放光彩,近日,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。令市场振奋,影迷开心。但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。

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