国产动画《雏蜂》开播在即 8月15日进军日本市场

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7月21日,由有妖气出品,李豪凌执导,上海绘梦文化传播有限公司提供制作,国内漫画家孙恒绘制的原创科幻漫画改编动画《雏蜂》在北京举办首次发布会,公布即将于7月23日在中国播放,并将于8月15日进军日本动画市场。

此次发布会上,作为出品方有妖气代表的董志凌首先上台回顾了国产动画的辉煌历程,并对国产动画市场的现状表达了自己的看法与担忧,就《雏蜂》动画化过程中的难度之大做了详细说明,截止发稿日,《雏蜂》漫画在网络点击量已经达到7.34亿之多,在谈到动画制作问题时,本作导演李豪凌受邀上台对《雏蜂》制作过程中遇到的难点以及困境作以说明,通过多年从业经历,诙谐幽默地对中国国产动画市场的现状现身说法,揭露大量行业内幕,并发表了如何打破这一怪圈的对策。此后配音导演皇贞季也受邀上台对《雏蜂》动画配音故事背后的点点滴滴进行分享,引发了现场粉丝的热烈反响。

全明星班底 阿兰香菜加盟

动画《雏蜂》讲述的是在公元2017年,新一代的军备竞争开始,“尖兵”作为一种新型的武器开始广泛的运用在军事纷争中。女主角琉璃是马上退役的尖兵,在她最后的380天里她接到了最后任务的故事。

该作由有妖气出品,网名为白猫sunny的国内漫画家孙恒所创作,《中国惊奇先生》《尸兄》等国产原创动画导演李豪凌执导,中国内地著名声优皇贞季担任配音导演,山新、洛如菲等知名声优也参与配音工作,并汇集中、日、韩三国优秀动画班底参与制作。目前,该片的日语吹替版宣传片已在日本公开,并将于8月15日网络播放。三位主人公分别由花泽香菜、折笠富美子、立花慎之介三位日本一线声优献声。据了解,这还是中国原创动画首次吸引日本声优加盟。

在动画音乐的方面,发布会宣布了日语版主题曲献唱者为在日本发展的著名实力唱将——阿兰。此番《雏蜂》与阿兰合作也在《雏蜂》的IP战略之一,阿兰以澎湃感情和丰富的演唱技艺完全驾驭了《雏蜂》的战斗格局,同时兼有柔美风韵,一定能给观众带来震撼的听觉体验。 同时宣布的还有片尾曲的中文与日文版本由中国人气少女组合Lunar演唱。

发布会的最后播放了《雏蜂》动画的首集。值得一提的是,发布会现场除嘉宾与媒体外,另有百余名雏蜂的粉丝受邀来到现场,他们对雏蜂抱以极大的热爱,并对中国动画的未来抱以极大的希望,并对播放的首集动画,大呼过瘾。

有妖气催生 创国产动画逆袭

作为国内顶尖的动漫产业基地,有妖气一直为中国优质动画提供发展平台,并为动漫迷们频频制造惊喜。除了此前火爆一时的搞笑漫画改编作品《十万个冷笑话》外,点击量高达7.3亿的超人气科幻战争向漫画《雏蜂》也被有妖气搬上动画化的舞台。不仅如此,凭借原作“萌妹+兵器”的喜人设定和精良制作,《雏蜂》更是远渡日本,完成国产动画反输出到日本的逆袭,这在国内尚属首例。

对于登陆日本的新闻,不仅国内动漫相关人士雀跃不已,而日本方面也表现的十足期待,“画风好棒!”“御宅文化无国界”“好想看看啊!因为作品和国籍无关”等评价相继出炉,为《雏蜂》登陆日本奠定了良好热播基础。此外,日本方面已将琉璃的初稿手办制作完成,由作者亲自监修,完成后将送回日本批量生产,并在第34回“宫泽模型展示会”上展出,可见《雏蜂》已成为最受日本欢迎的国内原创作品。

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奥飞娱乐:一个K12起家的动漫公司如何成为“东方迪士尼”

奥飞娱乐(002292,原名“奥飞动漫”)创立于1993年,是A股第一家动漫上市公司。2015年,奥飞娱乐提出“内容为王”、“国际化”以及“互联网”三大战略,打造“新世代的中国迪士尼”。一个多年来以K12为核心群体的动漫公司,如何转型?奥飞娱乐的路径非常明确,以IP为核心,通过并购、入股等方式,进行集影视动画、动漫、游戏、文学、电影、媒体、平台、玩具、衍生品、教育、主题乐园、智能科技、VR等为一体的泛娱乐全产业链布局。2016年2月3日,奥飞动漫发布公告,将公司名称由广东奥飞动漫文化股份有限公司更变为奥飞娱乐股份有限公司,“广东”消失,“动漫”变为“娱乐”,宣布全面转型。创始人蔡东青在2月18日减持6000万股,用于补充奥飞娱乐的运营资金。投资界梳理了奥飞娱乐近些年的资本布局,发现主要集中在IP、游戏、泛娱乐、VR、人工智能等领域,投资总金额超过40亿元。 IP布局“IP是永续经营资产,其商业价值会如滚雪球般不断放大、增值,优质IP群则像很多个磁石,不需要能源就能持续粘住更多的用户。”奥飞娱乐方面表示。多年来,奥飞娱乐自主创作了铠甲勇士、巴啦啦小魔仙、超级飞侠、火力少年王、开心超人等IP,通过并购等方式收获喜羊羊、贝肯熊、功夫料理娘、雷霆战机、魔天记、太极鼠、雏蜂、端脑、镇魂街、十万个冷笑话等IP。对于以动漫和玩具起家的奥飞娱乐而言,K12以下的低幼年龄段一直是其固有的核心竞争力,所以其在IP领域的投资思路就是:突破K12以下的动漫IP壁垒,拓展全年龄段动漫业务,比如收购有妖气、投资灵龙集团,通过这类投资,延长IP链条,拓宽受众渠道。自2013年5.4亿收购喜羊羊开始,奥飞娱乐就一直在买买买。2013年9月,奥飞以6.34亿港元收购意马国际之全资子公司咨询港管理有限公司100%股权, 以3639.6万元人民币收购广东原创动力文化传播有限公司100%股权,从而获得包括“喜羊羊与灰太狼”在内的系列动漫品牌及卡通形象的知识产权。2013年10月,奥飞以6.92亿元收购方寸科技和爱乐游两家游戏公司100%股权。这两家游戏公司开发了《魔天记》《雷霆战机》《水果武士》《英雄OL》等爆款手游,由此获得移动网络游戏开发商和休闲游戏开发商的资源。2015年2月,奥飞宣布战略入股北京剧角映画,旨在共同打造以真人动漫为主的大电影计划,主要剧目为剧角映画旗下的《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》这三部优质IP作品。5月,奥飞再次宣布与天风证券领投剧角映画C轮投资,投资额度超过1亿元人民币。2015年8月,奥飞宣布以9.04亿元人民币收购“有妖气”母公司北京四月星空网络技术有限公司,这是迄今为止国内动漫产业最大的一场收购案。有妖气是国内最大的互联网原创动漫平台,平均每月点击量高达800万,有4万部以上漫画作品,超过1.7万名漫画家,月更新漫画60000页,高热度的IP达到100部以上,《雏蜂》《十万个冷笑话》等多部现象级动漫IP均出自于此。在本次收购后,奥飞正式将动漫业务拓展到全年龄段。泛娱乐布局奥飞娱乐目前拥有包括“原创动力、明星动画、狼烟动画、太极鼠工作室”等十余个原创动漫工作室。媒体渠道上,奥飞娱乐投资了万象娱通、嘉佳卡通卫视、手机动漫平台魔屏和互联网电视品牌统帅创智家,以及蔡东青个人名义投资的弹幕网站AcFun和直播平台斗鱼。2014年奥飞影业成立,奥飞影业将携手妖气影业、剧角影业和美国451集团,挑战漫威模式,将有妖气优质IP打造成一系列真人大电影。奥飞影业最新参与投资的两部电影是票房超过30亿的《美人鱼》和新晋奥斯卡影帝莱奥纳多·迪卡普里奥主演的《荒野猎人》。以下为具体投资情况:2010年3月,奥飞以9000万元收购广东嘉佳卡通影视有限公司60%股权,拥有了“嘉佳卡通卫视”三十年的经营权;2012年6月,奥飞以600万元投资北京万象娱通网络科技有限公司,获得37.5%股权,进入移动视频领域;同月,以1600万元投资广东明星创意动画有限公司,获得70%股权,获得“开心宝贝”IP运营权,并开始与“喜羊羊之父”黄伟明合作;2013年年底,奥飞收购手游公司方寸科技和爱乐游00%股权,并参股手机游戏开发商LakooLimited的10.28%股权,以及卡牌类手机游戏开发商上海哈邻网络科技有限公司20%股权;2014年1月,奥飞以3000万元投资专注于动漫IP游戏开发的广州叶游信息技术有限公司;2014年4月11日,奥飞投资壹沙(北京)文化传媒有限公司486万元,持有壹沙70%的股权,布局媒体广告;投资移动漫画平台北京魔屏科技有限公司2500万元,获得60%股权;2014年4月15日,奥飞1.18亿元入股火石软件,取得火石软件集团旗下两家企业三乐信息和Waystar 40%股权;2014年12月,奥飞宣布投资美国娱乐公司451 Media Group近千万美元,并成为后者第一大股东;2015年7月6日,奥飞以5000万元收购新日日顺持有的深圳统帅创智家科技有限公司10%股权,与暴风科技、三诺数码携手切入智能电视领域;2015年7月,奥飞投资参股中联畅想科技有限公司3.5%股权,中联畅想主营业务包括代理、开发网页游戏和移动端游戏,并经营棋牌游戏平台99电玩以及视频秀平台2339么么直播;2015年7月,奥飞联合TCL、碧桂园等6家机构向儿童游乐连锁品牌悠游堂(YuYuTo)注资3亿元,成为悠游堂第四大股东;2015年9月14日,奥飞向卓游科技投资1.2亿元,进一步布局手游;2016年1月4日,奥飞和国金投资联合投资掌阅科技1亿美元,从二次元精品内容的创作到渠道分发,再到IP变现,搭建内容生态圈;2016年3月3日,奥飞战略入股《大圣归来》幕后联合制片方、CG动画技术公司大千阳光,联手打造国产动漫IP。对奥飞娱乐来说,泛娱乐生态布局不是简单的多端口发力,而是要用统一的IP和形象,进行业态和产品整合,给消费提供更多元、多场景的增值服务。反过来看,IP的开发价值在于多业态的转化能力,而用户反复、多场景消费“以IP为核心的多元娱乐产品及服务”,将使得单位用户的边际价值递增,为企业贡献更多的利润。同时,消费洞察及大数据的多层次分析,又反过来促进奥飞娱乐的“IP+大生态”进一步进化、升级。VR布局 VR是奥飞娱乐“IP+娱乐”战略中的重要一环,某种程度上来说,二次元人群将是虚拟现实应用最早的一批用户。奥飞娱乐的IP资源能最大程度上应用于VR领域,目前,奥飞娱乐已经投资了多家VR公司,从硬件到内容到技术,均有涉及,初步搭建了完整的VR生态圈。 2015年11月,奥飞领投动作捕捉技术公司诺亦腾2000万美元B轮融资;12月,战略入股二次元虚拟歌手“洛天依”母公司泽立仕;12月25日,850万美元投资韩国动漫公司FunnyFlux;12月31日,战略入股专注虚拟现实头戴显示产品开发和虚拟现实内容平台建设的上海乐相科技有限公司(大朋VR);12月31日,1亿元战略入股幻想作家杨治(江南)创立的灵龙集团,合力打造奇幻世界IP;2016年2月18日,领投从事虚拟现实游戏制作的时光机虚拟现实(TVR)公司A轮;2月21日,投资全景视觉服务商“互动视界全景视觉”(Sightpano)。 未来十年是VR与AR的十年,未来更大市场的爆发依赖于VR工业与泛娱乐产业进行多场景融合。“以IP为核心,奥飞娱乐拟将旗下动画制作、电影拍摄、游戏开发等基石性业务,与前沿的动作捕捉技术等进行结合,开发出超越用户期待的沉浸式娱乐产品。”奥飞娱乐告诉投资界。 人工智能2016年1月,奥飞娱乐启动“IP+智能”战略,战略注资人工智能机器人开放平台图灵机器人5000万元,并计划投入20亿研发包括智能机器人、可穿戴手表等智能终端。同时战略投资法国蓝蛙、图灵机器人等顶尖机器人公司,以全球一流的智能研发矩阵共同打造全球首个“家庭智能心生态”。奥飞娱乐具有“IP+”模式的DNA,发挥用情感链接用户的优势,使持有IP虚拟形象的人工智能技术变得更加具有亲和力。预计到2016年年底,奥飞家庭智能终端的总存量将超过100万台。作者: 黄梅娟

奥飞娱乐(002292,原名“奥飞动漫”)创立于1993年,是A股第一家动漫上市公司。2015年,奥飞娱乐提出“内容为王”、“国际化”以及“互联网”三大战略,打造“新世代的中国迪士尼”。一个多年来以K12为核心群体的动漫公司,如何转型?奥飞娱乐的路径非常明确,以IP为核心,通过并购、入股等方式,进行集影视动画、动漫、游戏、文学、电影、媒体、平台、玩具、衍生品、教育、主题乐园、智能科技、VR等为一体的泛娱乐全产业链布局。2016年2月3日,奥飞动漫发布公告,将公司名称由广东奥飞动漫文化股份有限公司更变为奥飞娱乐股份有限公司,“广东”消失,“动漫”变为“娱乐”,宣布全面转型。创始人蔡东青在2月18日减持6000万股,用于补充奥飞娱乐的运营资金。投资界梳理了奥飞娱乐近些年的资本布局,发现主要集中在IP、游戏、泛娱乐、VR、人工智能等领域,投资总金额超过40亿元。 IP布局“IP是永续经营资产,其商业价值会如滚雪球般不断放大、增值,优质IP群则像很多个磁石,不需要能源就能持续粘住更多的用户。”奥飞娱乐方面表示。多年来,奥飞娱乐自主创作了铠甲勇士、巴啦啦小魔仙、超级飞侠、火力少年王、开心超人等IP,通过并购等方式收获喜羊羊、贝肯熊、功夫料理娘、雷霆战机、魔天记、太极鼠、雏蜂、端脑、镇魂街、十万个冷笑话等IP。对于以动漫和玩具起家的奥飞娱乐而言,K12以下的低幼年龄段一直是其固有的核心竞争力,所以其在IP领域的投资思路就是:突破K12以下的动漫IP壁垒,拓展全年龄段动漫业务,比如收购有妖气、投资灵龙集团,通过这类投资,延长IP链条,拓宽受众渠道。自2013年5.4亿收购喜羊羊开始,奥飞娱乐就一直在买买买。2013年9月,奥飞以6.34亿港元收购意马国际之全资子公司咨询港管理有限公司100%股权, 以3639.6万元人民币收购广东原创动力文化传播有限公司100%股权,从而获得包括“喜羊羊与灰太狼”在内的系列动漫品牌及卡通形象的知识产权。2013年10月,奥飞以6.92亿元收购方寸科技和爱乐游两家游戏公司100%股权。这两家游戏公司开发了《魔天记》《雷霆战机》《水果武士》《英雄OL》等爆款手游,由此获得移动网络游戏开发商和休闲游戏开发商的资源。2015年2月,奥飞宣布战略入股北京剧角映画,旨在共同打造以真人动漫为主的大电影计划,主要剧目为剧角映画旗下的《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》这三部优质IP作品。5月,奥飞再次宣布与天风证券领投剧角映画C轮投资,投资额度超过1亿元人民币。2015年8月,奥飞宣布以9.04亿元人民币收购“有妖气”母公司北京四月星空网络技术有限公司,这是迄今为止国内动漫产业最大的一场收购案。有妖气是国内最大的互联网原创动漫平台,平均每月点击量高达800万,有4万部以上漫画作品,超过1.7万名漫画家,月更新漫画60000页,高热度的IP达到100部以上,《雏蜂》《十万个冷笑话》等多部现象级动漫IP均出自于此。在本次收购后,奥飞正式将动漫业务拓展到全年龄段。泛娱乐布局奥飞娱乐目前拥有包括“原创动力、明星动画、狼烟动画、太极鼠工作室”等十余个原创动漫工作室。媒体渠道上,奥飞娱乐投资了万象娱通、嘉佳卡通卫视、手机动漫平台魔屏和互联网电视品牌统帅创智家,以及蔡东青个人名义投资的弹幕网站AcFun和直播平台斗鱼。2014年奥飞影业成立,奥飞影业将携手妖气影业、剧角影业和美国451集团,挑战漫威模式,将有妖气优质IP打造成一系列真人大电影。奥飞影业最新参与投资的两部电影是票房超过30亿的《美人鱼》和新晋奥斯卡影帝莱奥纳多·迪卡普里奥主演的《荒野猎人》。以下为具体投资情况:2010年3月,奥飞以9000万元收购广东嘉佳卡通影视有限公司60%股权,拥有了“嘉佳卡通卫视”三十年的经营权;2012年6月,奥飞以600万元投资北京万象娱通网络科技有限公司,获得37.5%股权,进入移动视频领域;同月,以1600万元投资广东明星创意动画有限公司,获得70%股权,获得“开心宝贝”IP运营权,并开始与“喜羊羊之父”黄伟明合作;2013年年底,奥飞收购手游公司方寸科技和爱乐游00%股权,并参股手机游戏开发商LakooLimited的10.28%股权,以及卡牌类手机游戏开发商上海哈邻网络科技有限公司20%股权;2014年1月,奥飞以3000万元投资专注于动漫IP游戏开发的广州叶游信息技术有限公司;2014年4月11日,奥飞投资壹沙(北京)文化传媒有限公司486万元,持有壹沙70%的股权,布局媒体广告;投资移动漫画平台北京魔屏科技有限公司2500万元,获得60%股权;2014年4月15日,奥飞1.18亿元入股火石软件,取得火石软件集团旗下两家企业三乐信息和Waystar 40%股权;2014年12月,奥飞宣布投资美国娱乐公司451 Media Group近千万美元,并成为后者第一大股东;2015年7月6日,奥飞以5000万元收购新日日顺持有的深圳统帅创智家科技有限公司10%股权,与暴风科技、三诺数码携手切入智能电视领域;2015年7月,奥飞投资参股中联畅想科技有限公司3.5%股权,中联畅想主营业务包括代理、开发网页游戏和移动端游戏,并经营棋牌游戏平台99电玩以及视频秀平台2339么么直播;2015年7月,奥飞联合TCL、碧桂园等6家机构向儿童游乐连锁品牌悠游堂(YuYuTo)注资3亿元,成为悠游堂第四大股东;2015年9月14日,奥飞向卓游科技投资1.2亿元,进一步布局手游;2016年1月4日,奥飞和国金投资联合投资掌阅科技1亿美元,从二次元精品内容的创作到渠道分发,再到IP变现,搭建内容生态圈;2016年3月3日,奥飞战略入股《大圣归来》幕后联合制片方、CG动画技术公司大千阳光,联手打造国产动漫IP。对奥飞娱乐来说,泛娱乐生态布局不是简单的多端口发力,而是要用统一的IP和形象,进行业态和产品整合,给消费提供更多元、多场景的增值服务。反过来看,IP的开发价值在于多业态的转化能力,而用户反复、多场景消费“以IP为核心的多元娱乐产品及服务”,将使得单位用户的边际价值递增,为企业贡献更多的利润。同时,消费洞察及大数据的多层次分析,又反过来促进奥飞娱乐的“IP+大生态”进一步进化、升级。VR布局 VR是奥飞娱乐“IP+娱乐”战略中的重要一环,某种程度上来说,二次元人群将是虚拟现实应用最早的一批用户。奥飞娱乐的IP资源能最大程度上应用于VR领域,目前,奥飞娱乐已经投资了多家VR公司,从硬件到内容到技术,均有涉及,初步搭建了完整的VR生态圈。 2015年11月,奥飞领投动作捕捉技术公司诺亦腾2000万美元B轮融资;12月,战略入股二次元虚拟歌手“洛天依”母公司泽立仕;12月25日,850万美元投资韩国动漫公司FunnyFlux;12月31日,战略入股专注虚拟现实头戴显示产品开发和虚拟现实内容平台建设的上海乐相科技有限公司(大朋VR);12月31日,1亿元战略入股幻想作家杨治(江南)创立的灵龙集团,合力打造奇幻世界IP;2016年2月18日,领投从事虚拟现实游戏制作的时光机虚拟现实(TVR)公司A轮;2月21日,投资全景视觉服务商“互动视界全景视觉”(Sightpano)。 未来十年是VR与AR的十年,未来更大市场的爆发依赖于VR工业与泛娱乐产业进行多场景融合。“以IP为核心,奥飞娱乐拟将旗下动画制作、电影拍摄、游戏开发等基石性业务,与前沿的动作捕捉技术等进行结合,开发出超越用户期待的沉浸式娱乐产品。”奥飞娱乐告诉投资界。 人工智能2016年1月,奥飞娱乐启动“IP+智能”战略,战略注资人工智能机器人开放平台图灵机器人5000万元,并计划投入20亿研发包括智能机器人、可穿戴手表等智能终端。同时战略投资法国蓝蛙、图灵机器人等顶尖机器人公司,以全球一流的智能研发矩阵共同打造全球首个“家庭智能心生态”。奥飞娱乐具有“IP+”模式的DNA,发挥用情感链接用户的优势,使持有IP虚拟形象的人工智能技术变得更加具有亲和力。预计到2016年年底,奥飞家庭智能终端的总存量将超过100万台。作者: 黄梅娟

投资界 2142天前
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喜洋洋以小博大反映出动漫品牌授权行业强劲发展的态势

近期,分析机构预计2015年围绕喜洋洋IP授权消费品终端销售额将超过10亿元,而2005年创作《喜洋洋》作品的时候,成本才3万元。广东原创动力文化传播有限公司是喜洋洋创作团队成立的公司,当时喜羊羊之父黄伟明将国外先进的Flash技术用于《喜洋洋》中,将单集制作成本从10万元降到了3万元。到2009年,《喜洋洋》共制作了580集,制作成本仅2000万元,但收获了巨大的成功,经典的喜洋洋形象,更是铺就了3部低成本动画电影的高票房。喜洋洋的以小博大反映出当前动漫产业尤其是动漫品牌授权行业强劲发展的态势。动漫品牌授权是指授权者将自己所拥有或代理的商标或品牌等以合同的形式授予被授权者使用;被授权者按合同规定从事经营活动,并向授权者支付相应的费用权利金;同时授权者给予人员培训、组织设计、经营管理等方面的指导与协助。动漫品牌授权是动漫产业重要的收入来源,在国外,米老鼠每年授权收入可达18亿22.5亿美元;日本动漫形象皮卡丘仅日本国内每年的版权收入就有1000亿日元。与之相比,喜洋洋等国内动漫品牌授权收入落后较大,这主要是受到早前动漫产业发展不顺的影响,具体表现在以下方面。首先,长久以来我国动漫产业依靠补贴,只重产量不重质量的发展方式使得动漫作品缺乏创意,因此动漫形象难与日美竞争;其次,与日美等国相比,我国动漫产业发展结构不平衡,这阻碍了动漫品牌授权市场发展,亟待加强一体化即从上游设计到下游衍生品开发能力;最后,动漫品牌授权费高昂,山寨盗版现象时有发生,这制约了动漫品牌授权健康发展。综上可知,未来推动动漫品牌授权市场快速健康发展,需要国家出台政策鼓励动漫产业发展原创作品;积极打造动漫产业基地推动动漫产业一体化发展;并且加大动漫市场监察力度,对动漫盗版制品加以出发,以肃清动漫品牌授权市场。而针对目前高昂的动漫品牌授权问题,这亟待政策与业界共同推出创新方式摸索,如众筹等方式降低成本,又如先授权后分成的模式等。数据显示,2014年,我国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场规模的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本。其中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,占中国授权市场的55.6%。考虑到政策倾斜动漫产业,以及今年以来,《雏蜂》、《大圣归来》、《捉妖记》、《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》等多部电影吸足了众人眼球,带火了国产动漫IP,预计我国动漫品牌授权热潮,国产动漫崛起可期。

近期,分析机构预计2015年围绕喜洋洋IP授权消费品终端销售额将超过10亿元,而2005年创作《喜洋洋》作品的时候,成本才3万元。广东原创动力文化传播有限公司是喜洋洋创作团队成立的公司,当时喜羊羊之父黄伟明将国外先进的Flash技术用于《喜洋洋》中,将单集制作成本从10万元降到了3万元。到2009年,《喜洋洋》共制作了580集,制作成本仅2000万元,但收获了巨大的成功,经典的喜洋洋形象,更是铺就了3部低成本动画电影的高票房。喜洋洋的以小博大反映出当前动漫产业尤其是动漫品牌授权行业强劲发展的态势。动漫品牌授权是指授权者将自己所拥有或代理的商标或品牌等以合同的形式授予被授权者使用;被授权者按合同规定从事经营活动,并向授权者支付相应的费用权利金;同时授权者给予人员培训、组织设计、经营管理等方面的指导与协助。动漫品牌授权是动漫产业重要的收入来源,在国外,米老鼠每年授权收入可达18亿22.5亿美元;日本动漫形象皮卡丘仅日本国内每年的版权收入就有1000亿日元。与之相比,喜洋洋等国内动漫品牌授权收入落后较大,这主要是受到早前动漫产业发展不顺的影响,具体表现在以下方面。首先,长久以来我国动漫产业依靠补贴,只重产量不重质量的发展方式使得动漫作品缺乏创意,因此动漫形象难与日美竞争;其次,与日美等国相比,我国动漫产业发展结构不平衡,这阻碍了动漫品牌授权市场发展,亟待加强一体化即从上游设计到下游衍生品开发能力;最后,动漫品牌授权费高昂,山寨盗版现象时有发生,这制约了动漫品牌授权健康发展。综上可知,未来推动动漫品牌授权市场快速健康发展,需要国家出台政策鼓励动漫产业发展原创作品;积极打造动漫产业基地推动动漫产业一体化发展;并且加大动漫市场监察力度,对动漫盗版制品加以出发,以肃清动漫品牌授权市场。而针对目前高昂的动漫品牌授权问题,这亟待政策与业界共同推出创新方式摸索,如众筹等方式降低成本,又如先授权后分成的模式等。数据显示,2014年,我国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场规模的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本。其中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,占中国授权市场的55.6%。考虑到政策倾斜动漫产业,以及今年以来,《雏蜂》、《大圣归来》、《捉妖记》、《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》等多部电影吸足了众人眼球,带火了国产动漫IP,预计我国动漫品牌授权热潮,国产动漫崛起可期。

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互联网改变并重塑动漫产业

近日,“动漫蓝皮书”系列第五本《中国动漫产业发展报告(2015)》正式上市。该书对2014年中国动漫产业的主要特点和发展态势进行了全面梳理和盘点,并从产业融合、生态体系、商业模式、粉丝经济、IP品牌、产品营销、国际化7个方面提出了不同的发展建议。互联网改变并重塑动漫产业动漫产业自2004年启动市场化和产业化进程以来,在传统媒体和互联网新媒体的环境中同步演进成长。随着互联网的深入应用,特别是以移动技术为代表的普适计算、泛在网络的发展并渗透进生活的各个角落,电子商务、视频网站、众筹等互联网商业模式与动漫产业嫁接,改变并重塑了动漫产业链。首先,动漫内容制作方式发生了变化。动漫内容制作已经全面实现了CG数字化,大数据成为动漫项目策划的重要技术手段,众筹为动漫融资提供了有效补充。观众不再是被动的接受者,可以通过各种互联网形式参与和影响动漫内容的制作,典型案例是根植于网络的动漫作品《十万个冷笑话》,从2010年的连载漫画到2012年网络开播动画短片第一季,再到2013年发起电影项目众筹,直至2014年底电影上映收获1亿多元票房,都有观众的参与。其次,动漫内容的传播渠道日趋互联网化。我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移,数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势。在高新技术的支撑下,动漫产品的传播介质和呈现方式发生了变化,传统的“报刊、图书、磁带、胶片、光盘介质+物理运输”被现今的“数字格式+网络传输+多种终端呈现”所取代。从物理形态到数字产品形态,这就使得动漫内容产品的边际生产成本大大降低,原本的生产复制(印刷)、仓储、物流运输等业务流程实现了数字化,影视节目可通过卫星、光纤网络进行流量传输,其边际复制和传播成本渐趋于零。此外,动漫还成为国内视频网站和阅读网站的重要板块,产生了在线漫画网站、垂直动画视频网站以及为数众多的APP应用。再次,网络成为动漫电子商务的得力工具。互联网O2O商业模式的高速发展将实体企业尤其是本地生活服务业和商业服务业与互联网紧密结合,线下企业已经成为互联网消费经济中重要的一环。动漫企业综合利用官方网站、手机APP应用和微店等工具开展实物商品的电子商务,以动漫品牌张小盒为例,2014年,张小盒采取“针尖式突破战略”,其天猫旗舰店专注于拉杆箱一个品类,爆款产品年销量突破1万件。第四,动漫营销从平面、电视媒体硬性广告和影院、户外地面推广活动等形式向互联网迁移,社交网站成为动漫信息推广和口碑争夺的重要阵地。即时通信(微信、QQ等)、微博现已成为中国网民使用的主流应用,手机即时通信更是由于其随身、随时、拥有社交属性和可以提供用户位置的特点,逐渐演变成为高附加值业务的用户入口,以其庞大的用户基数为其他服务提供了巨大的潜在商业价值。如今,微信公众账号、新浪微博企业版已经成为动漫企业、动漫品牌和动漫人物开展互动营销的得力工具,视频网站成了动漫项目发布预告片、影片花絮、首映式等影片宣传物料的集结地。加速和相关产业融合,走向混业经营我国动漫产业正全面步入“大动漫时代”,不仅在内部创造了丰富多样的产品形态和服务类型,更通过高新技术催生出众多新兴业态,在文化、艺术、信息、传媒、广告等领域得到广泛应用,实现了产业间的互补和延伸。可以说,中国动漫产业已从过去的分业经营转向混业经营,在文学、漫画、动画、游戏、影视、玩具、服装等领域开展多元化、交叉式经营。在腾讯、奥飞动漫等龙头企业的带动下,以IP为核心的泛娱乐发展战略成为引领我国动漫产业发展的新引擎,漫画、动画、影视、游戏、小说等领域IP的跨界改编和一体化协同发展愈加火爆。据不完全统计,2014年有《秦时明月》、《熊出没》、《侠岚》、《魁拔》等近20部动画改编成游戏,《赛尔号》、《洛克王国》、《摩尔庄园》等游戏改编成动画电影登陆院线,《滚蛋吧!肿瘤君》、《端脑》、《雏蜂》等漫画作品已改编或将改编成真人电影。动漫和社会各行各业的融合发展可称之“动漫+”。“动漫+”打破了文化产业原本的条块分割模式,形成了新的横向经济,动漫产业并非漫画和动画的简单叠加,而是较广泛地生发于演艺业、影视业、音像业、文化娱乐业、文化旅游业、网络文化业等各个文化产业门类中,并渗透到玩具、服装等制造业和服务业当中。动漫产业正在成为文化产业中一个跨行业、跨门类的集合体,是以创作、创造和创新为根本手段,以品牌形象、文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。动漫产业受到资本追捧在产业融合的推动下,动漫产业相关企业正在经历着深刻的产业变革,大动漫产业链的整合成为多数大型企业的选择,并改变着传统动漫产业的市场边界和组织形态。奥飞动漫、光线传媒、美盛文化等一批影视文化传媒上市公司,发挥资本优势,掀起并购风潮。据投资中国网数据,2014年较大手笔的并购包括:奥飞动漫控股“魔屏”和“壹沙”、入股美国451娱乐集团、整合韩国知名动漫品牌“贝肯熊”、并购叶游信息和三乐信息;长城动漫(更名前为四川圣达)收购湖南宏梦卡通、杭州东方国龙、北京新娱兄弟、杭州宣诚科技等公司100%股权……除了动漫企业之间的并购之外,资本对于国产动漫特别是网络动漫的关注度在2014年有明显提高,私募股权投资基金对动漫产业的投资活跃度也较高。根据投中集团旗下金融数据产品CVSource统计,2014年文化传媒VC/PE融资规模为17.15亿美元,融资案例数量42起,其中,动漫领域发生了7起相关融资案例,融资规模为4347万美元。同时,国内开始出现专注于投资动漫产业的投资基金,如上海早鸟投资管理中心2014年陆续投资了北京华映星球、中山市星龙动漫、杭州天雷动漫、上海百逸动漫、杭州路行动画、上海左袋文化等多家动漫企业。上市融资也是动漫企业融资的一种方式,但由于动漫企业规模较小、商业模式尚不成熟,所以上市企业数量较少。目前,已在国内上市的动漫类公司主要有奥飞动漫、拓维信息、骅威股份、美盛文化、长城动漫等,多数为民营企业。由于全国中小企业股份转让系统(新三板)上市门槛较低,不少动漫企业选择了在新三板挂牌,2014年就有约克股份、小白龙、光影侠、博润通、东联动漫5家挂牌上市。随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代。我国动漫产业结构未来将会得到不断优化,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。在当前的产业转型和升级的战略机遇期,动漫企业须找准产业定位,通过找准细分市场和进行微创新等策略,谋求未来长远发展。

近日,“动漫蓝皮书”系列第五本《中国动漫产业发展报告(2015)》正式上市。该书对2014年中国动漫产业的主要特点和发展态势进行了全面梳理和盘点,并从产业融合、生态体系、商业模式、粉丝经济、IP品牌、产品营销、国际化7个方面提出了不同的发展建议。互联网改变并重塑动漫产业动漫产业自2004年启动市场化和产业化进程以来,在传统媒体和互联网新媒体的环境中同步演进成长。随着互联网的深入应用,特别是以移动技术为代表的普适计算、泛在网络的发展并渗透进生活的各个角落,电子商务、视频网站、众筹等互联网商业模式与动漫产业嫁接,改变并重塑了动漫产业链。首先,动漫内容制作方式发生了变化。动漫内容制作已经全面实现了CG数字化,大数据成为动漫项目策划的重要技术手段,众筹为动漫融资提供了有效补充。观众不再是被动的接受者,可以通过各种互联网形式参与和影响动漫内容的制作,典型案例是根植于网络的动漫作品《十万个冷笑话》,从2010年的连载漫画到2012年网络开播动画短片第一季,再到2013年发起电影项目众筹,直至2014年底电影上映收获1亿多元票房,都有观众的参与。其次,动漫内容的传播渠道日趋互联网化。我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移,数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势。在高新技术的支撑下,动漫产品的传播介质和呈现方式发生了变化,传统的“报刊、图书、磁带、胶片、光盘介质+物理运输”被现今的“数字格式+网络传输+多种终端呈现”所取代。从物理形态到数字产品形态,这就使得动漫内容产品的边际生产成本大大降低,原本的生产复制(印刷)、仓储、物流运输等业务流程实现了数字化,影视节目可通过卫星、光纤网络进行流量传输,其边际复制和传播成本渐趋于零。此外,动漫还成为国内视频网站和阅读网站的重要板块,产生了在线漫画网站、垂直动画视频网站以及为数众多的APP应用。再次,网络成为动漫电子商务的得力工具。互联网O2O商业模式的高速发展将实体企业尤其是本地生活服务业和商业服务业与互联网紧密结合,线下企业已经成为互联网消费经济中重要的一环。动漫企业综合利用官方网站、手机APP应用和微店等工具开展实物商品的电子商务,以动漫品牌张小盒为例,2014年,张小盒采取“针尖式突破战略”,其天猫旗舰店专注于拉杆箱一个品类,爆款产品年销量突破1万件。第四,动漫营销从平面、电视媒体硬性广告和影院、户外地面推广活动等形式向互联网迁移,社交网站成为动漫信息推广和口碑争夺的重要阵地。即时通信(微信、QQ等)、微博现已成为中国网民使用的主流应用,手机即时通信更是由于其随身、随时、拥有社交属性和可以提供用户位置的特点,逐渐演变成为高附加值业务的用户入口,以其庞大的用户基数为其他服务提供了巨大的潜在商业价值。如今,微信公众账号、新浪微博企业版已经成为动漫企业、动漫品牌和动漫人物开展互动营销的得力工具,视频网站成了动漫项目发布预告片、影片花絮、首映式等影片宣传物料的集结地。加速和相关产业融合,走向混业经营我国动漫产业正全面步入“大动漫时代”,不仅在内部创造了丰富多样的产品形态和服务类型,更通过高新技术催生出众多新兴业态,在文化、艺术、信息、传媒、广告等领域得到广泛应用,实现了产业间的互补和延伸。可以说,中国动漫产业已从过去的分业经营转向混业经营,在文学、漫画、动画、游戏、影视、玩具、服装等领域开展多元化、交叉式经营。在腾讯、奥飞动漫等龙头企业的带动下,以IP为核心的泛娱乐发展战略成为引领我国动漫产业发展的新引擎,漫画、动画、影视、游戏、小说等领域IP的跨界改编和一体化协同发展愈加火爆。据不完全统计,2014年有《秦时明月》、《熊出没》、《侠岚》、《魁拔》等近20部动画改编成游戏,《赛尔号》、《洛克王国》、《摩尔庄园》等游戏改编成动画电影登陆院线,《滚蛋吧!肿瘤君》、《端脑》、《雏蜂》等漫画作品已改编或将改编成真人电影。动漫和社会各行各业的融合发展可称之“动漫+”。“动漫+”打破了文化产业原本的条块分割模式,形成了新的横向经济,动漫产业并非漫画和动画的简单叠加,而是较广泛地生发于演艺业、影视业、音像业、文化娱乐业、文化旅游业、网络文化业等各个文化产业门类中,并渗透到玩具、服装等制造业和服务业当中。动漫产业正在成为文化产业中一个跨行业、跨门类的集合体,是以创作、创造和创新为根本手段,以品牌形象、文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。动漫产业受到资本追捧在产业融合的推动下,动漫产业相关企业正在经历着深刻的产业变革,大动漫产业链的整合成为多数大型企业的选择,并改变着传统动漫产业的市场边界和组织形态。奥飞动漫、光线传媒、美盛文化等一批影视文化传媒上市公司,发挥资本优势,掀起并购风潮。据投资中国网数据,2014年较大手笔的并购包括:奥飞动漫控股“魔屏”和“壹沙”、入股美国451娱乐集团、整合韩国知名动漫品牌“贝肯熊”、并购叶游信息和三乐信息;长城动漫(更名前为四川圣达)收购湖南宏梦卡通、杭州东方国龙、北京新娱兄弟、杭州宣诚科技等公司100%股权……除了动漫企业之间的并购之外,资本对于国产动漫特别是网络动漫的关注度在2014年有明显提高,私募股权投资基金对动漫产业的投资活跃度也较高。根据投中集团旗下金融数据产品CVSource统计,2014年文化传媒VC/PE融资规模为17.15亿美元,融资案例数量42起,其中,动漫领域发生了7起相关融资案例,融资规模为4347万美元。同时,国内开始出现专注于投资动漫产业的投资基金,如上海早鸟投资管理中心2014年陆续投资了北京华映星球、中山市星龙动漫、杭州天雷动漫、上海百逸动漫、杭州路行动画、上海左袋文化等多家动漫企业。上市融资也是动漫企业融资的一种方式,但由于动漫企业规模较小、商业模式尚不成熟,所以上市企业数量较少。目前,已在国内上市的动漫类公司主要有奥飞动漫、拓维信息、骅威股份、美盛文化、长城动漫等,多数为民营企业。由于全国中小企业股份转让系统(新三板)上市门槛较低,不少动漫企业选择了在新三板挂牌,2014年就有约克股份、小白龙、光影侠、博润通、东联动漫5家挂牌上市。随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代。我国动漫产业结构未来将会得到不断优化,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。在当前的产业转型和升级的战略机遇期,动漫企业须找准产业定位,通过找准细分市场和进行微创新等策略,谋求未来长远发展。

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《十万个冷笑话2》领衔 有妖气电影计划公布

在本次的奥飞联姻有妖气的现场发布会上,有妖气官方介绍了他们接下来的各种作品的开发计划,本次一共有八部作品,其中最引人瞩目的就是有妖气将要推出《十万个冷笑话2》大电影,并且预计将在2016年圣诞档上映。而且有妖气的人气三部曲《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》也都将推出大电影和真人电影。《端脑》预计将于2016年暑期上映,《镇魂街》将于2017年年初上映。同时官方还公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算,分别为1亿元和2亿元。不过《雏蜂》的相关消息还没有公布。另外有妖气的知名作品《虎X鹤》》、《开封奇谭》、《无视者》、《馒头日记》都将开启动画、影视等各种计划,而且有妖气还将开办实体的二次元咖啡厅,真的让人好期待有木有。《十万个冷笑话2》大电影本次着重介绍的就是有妖气的重点IP《十万个冷笑话》第二部大电影,本作已经确定开拍并且将在2016年圣诞节的档期上映。《馒头日记》相关动画产品计划《馒头日记》是一部绘本风格的作品,由柳露霏、柳霜霏于2010年2月18号开始在有妖气开始网络连载,并曾推出单行本作品,在短暂完结后,不久前正式恢复连载,2013年12月25日由有妖气原创漫画梦工厂出品推出网络播放动画版。《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》大电影和真人电影这三部作品都是有妖气的绝对人气漫画,《雏蜂》和《端脑》都推出了动画版。其中《雏蜂》还将要走出国门登陆日本,《端脑》的动画已经播完第一季并且深受好评。而《镇魂街》因为题材和内容也是深受大家的喜爱,都期望它的相关作品计划能尽快实施。现在看来一切都离我们不远了,官方正式公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算和当期,《端脑》的预算为1亿元,将于2016年暑期上映。而《镇魂街》的预算为2亿元,预计将于2017年年初上映。《开封奇谈》《无视者》《虎X鹤》

在本次的奥飞联姻有妖气的现场发布会上,有妖气官方介绍了他们接下来的各种作品的开发计划,本次一共有八部作品,其中最引人瞩目的就是有妖气将要推出《十万个冷笑话2》大电影,并且预计将在2016年圣诞档上映。而且有妖气的人气三部曲《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》也都将推出大电影和真人电影。《端脑》预计将于2016年暑期上映,《镇魂街》将于2017年年初上映。同时官方还公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算,分别为1亿元和2亿元。不过《雏蜂》的相关消息还没有公布。另外有妖气的知名作品《虎X鹤》》、《开封奇谭》、《无视者》、《馒头日记》都将开启动画、影视等各种计划,而且有妖气还将开办实体的二次元咖啡厅,真的让人好期待有木有。《十万个冷笑话2》大电影本次着重介绍的就是有妖气的重点IP《十万个冷笑话》第二部大电影,本作已经确定开拍并且将在2016年圣诞节的档期上映。《馒头日记》相关动画产品计划《馒头日记》是一部绘本风格的作品,由柳露霏、柳霜霏于2010年2月18号开始在有妖气开始网络连载,并曾推出单行本作品,在短暂完结后,不久前正式恢复连载,2013年12月25日由有妖气原创漫画梦工厂出品推出网络播放动画版。《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》大电影和真人电影这三部作品都是有妖气的绝对人气漫画,《雏蜂》和《端脑》都推出了动画版。其中《雏蜂》还将要走出国门登陆日本,《端脑》的动画已经播完第一季并且深受好评。而《镇魂街》因为题材和内容也是深受大家的喜爱,都期望它的相关作品计划能尽快实施。现在看来一切都离我们不远了,官方正式公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算和当期,《端脑》的预算为1亿元,将于2016年暑期上映。而《镇魂街》的预算为2亿元,预计将于2017年年初上映。《开封奇谈》《无视者》《虎X鹤》

动漫星空 2353天前
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中国动漫中的“卖萌”经济

今年暑假孙大圣又回来了,并非86版电视剧《西游记》,而是动画《大圣归来》,桀骜不驯的孙悟空偶尔冒出萌言萌语,让粉丝为之倾倒。紧接着《捉妖记》上映,短短一个月,一个叫胡巴的萌物吸金24亿元,轻松打破国内最高票房纪录。文字释义中“萌”为开始、发芽,时下这个词更多用来形容二次元事物,“卖萌”成了可爱的代名词。不久前安徽芜湖举办的中国动漫产业交易会上,从动漫微电影到卡通手办,从《熊出没》主题公园到农产品卖家,各路“卖萌”冲击消费者视觉的同时,获得了巨大的商业价值。看不见摸不着的“萌”,正以具象化的形式,融入到各行各业看得见的产品中。“卖萌”无处不在作为企业首席品牌策划师,郭广宇最近在为“三只松鼠”的抄袭潮烦恼。这家以山核桃起家的企业,未料“三只松鼠”的卡通形象逐步成了品牌形象。一时间各类抄袭产品接踵而至,有的摘掉了松鼠小美的发夹,有的把三只萌物位置掉了个。“三只松鼠”创始人章燎原过去做坚果生意,创立“三只松鼠”后主业依旧是农产品。涉农企业纵身互联网,把品牌塑造成卡通形象,无疑是一次冒险。他们首先想到的是腾讯QQ的企鹅和YY聊天工具中的浣熊,“人们潜意识里会觉得在跟一个很萌的小动物交流,这使得客户体验产生了更多的可能。”郭广宇说,虽没有直接数据支撑动漫品牌对企业带来了多少收益,但可以肯定的是,企业定位“萌化”后,多年来产值呈100%以上增长,今年已达20亿元以上,且消费群体日益年轻化。有的同行开始抄袭三只松鼠的卡通形象,也侧面证明了“萌化”战略的成功。中国动漫产业交易会上,扮成“三只松鼠”的工作人员成了众多动漫迷的自拍背景,参与活动的游客可以领取一套“三只松鼠”大礼包,前提是扫描宣传册上的微信二维码。其他参展商打着和“三只松鼠”一样的算盘,利用动画短片、手游吸引人气。“动漫产业不是狭义的动画片、漫画书,涉农企业、房地产商、服装品牌都能沾点边,它的涵盖面越来越广。”方特主题公园相关负责人介绍,与方特一期欢乐世界不同,二期、三期、四期都融入了动漫主题概念,特别是二期,以“熊出没”为主题梦幻乐园赢得了广大青年人的亲睐。“萌”不只是孩子的特权数据显示,2014年中国动漫产业总值突破1000亿元,与日本动漫产业仍有不小的差距。在中国动漫产业交易会论坛上,日本京都精华大学故事漫画学部客员研究员、著名漫画家聂俊说,中国漫画受到日本漫画冲击和影响是不争的事实。中国动漫在赶超过程中,打下了很好的市场基础,形成自己的产业雏形。最近的例子是,暑期档上映的《大圣归来》票房突破9个亿,桀骜不驯又时而卖萌的孙大圣让人欢呼雀跃;去年,“有妖气”原创动漫平台的人气漫画《雏蜂》的动画版也率先在日本网络平台进行播放,赢得了不错口碑。《漫画行》编辑部主编梁菊清认为,国产漫画“萌化”趋势受到日本漫画近年来“萌”风格影响,也是自身发展的结果。以往因为题材限制,许多成人化风格不能触碰。“萌”符合当下年轻人的集体心理需求。北京电影学院和社会科学文献出版社曾共同主办《动漫蓝皮书》显示,当前,我国人口结构正在发生着巨大的变化,少年儿童人口数量的持续下降,直接导致儿童动漫消费市场的萎缩。与此同时,国内成人动漫消费市场开始升温。梁菊清说,随着成人动漫消费市场日益成熟,“萌”并非低幼化,而是为成年人量身定做。《我叫MT》《十万个冷笑话》《啦啦啦德玛西亚》等“卖萌”微动画的走红,恰恰契合了网络时代青年人群的观看需求。她认为国产动漫“萌化”是精准市场定位:以“萌”为切口,将观众内心的喜悦情绪充分释放。“萌”蕴含着无限可能在中国动漫产业交易会论坛上,国家新闻出版广电总局相关负责人表示,进入4G时代,移动互联网和PC端创造了更广的发布渠道,日益健全的版权机制下,中国动漫可施展的空间更大。“提速的移动互联网给手机提供了更快的下载速度,手机动漫特别是‘萌化’动漫,在青年人市场有着广大前景。”芜湖着迷网络信息技术有限公司相关负责人田菲介绍,手游的产值几乎是每年翻一倍,今年预计整个市场会超过400亿元。田菲和他的团队与国内一知名手游公司合作,已将日本著名漫画《火影忍者》制成手游版。眼下他将目光投向国产漫画市场,试图打造一款国漫手游,“其实国内市场已经很成熟,比如手游《我是MT》就有不错的口碑,和日漫相比,国漫转化为手游的成本更低,且更接地气。”“看到爆米花,就想到电影院。看到芒果,大家就想到湖南卫视。看到企鹅,就想到了腾讯QQ。”郭广宇说,只作为产品辅助的萌宠形象,已从二维空间变得越来越具象化,形成卡通手办、吉祥物等产品。“萌化”具有极大能量,“相比冰冷的客服,消费者和观众更希望和一只萌宠打交道,这个过程中蕴含着无限可能。”

今年暑假孙大圣又回来了,并非86版电视剧《西游记》,而是动画《大圣归来》,桀骜不驯的孙悟空偶尔冒出萌言萌语,让粉丝为之倾倒。紧接着《捉妖记》上映,短短一个月,一个叫胡巴的萌物吸金24亿元,轻松打破国内最高票房纪录。文字释义中“萌”为开始、发芽,时下这个词更多用来形容二次元事物,“卖萌”成了可爱的代名词。不久前安徽芜湖举办的中国动漫产业交易会上,从动漫微电影到卡通手办,从《熊出没》主题公园到农产品卖家,各路“卖萌”冲击消费者视觉的同时,获得了巨大的商业价值。看不见摸不着的“萌”,正以具象化的形式,融入到各行各业看得见的产品中。“卖萌”无处不在作为企业首席品牌策划师,郭广宇最近在为“三只松鼠”的抄袭潮烦恼。这家以山核桃起家的企业,未料“三只松鼠”的卡通形象逐步成了品牌形象。一时间各类抄袭产品接踵而至,有的摘掉了松鼠小美的发夹,有的把三只萌物位置掉了个。“三只松鼠”创始人章燎原过去做坚果生意,创立“三只松鼠”后主业依旧是农产品。涉农企业纵身互联网,把品牌塑造成卡通形象,无疑是一次冒险。他们首先想到的是腾讯QQ的企鹅和YY聊天工具中的浣熊,“人们潜意识里会觉得在跟一个很萌的小动物交流,这使得客户体验产生了更多的可能。”郭广宇说,虽没有直接数据支撑动漫品牌对企业带来了多少收益,但可以肯定的是,企业定位“萌化”后,多年来产值呈100%以上增长,今年已达20亿元以上,且消费群体日益年轻化。有的同行开始抄袭三只松鼠的卡通形象,也侧面证明了“萌化”战略的成功。中国动漫产业交易会上,扮成“三只松鼠”的工作人员成了众多动漫迷的自拍背景,参与活动的游客可以领取一套“三只松鼠”大礼包,前提是扫描宣传册上的微信二维码。其他参展商打着和“三只松鼠”一样的算盘,利用动画短片、手游吸引人气。“动漫产业不是狭义的动画片、漫画书,涉农企业、房地产商、服装品牌都能沾点边,它的涵盖面越来越广。”方特主题公园相关负责人介绍,与方特一期欢乐世界不同,二期、三期、四期都融入了动漫主题概念,特别是二期,以“熊出没”为主题梦幻乐园赢得了广大青年人的亲睐。“萌”不只是孩子的特权数据显示,2014年中国动漫产业总值突破1000亿元,与日本动漫产业仍有不小的差距。在中国动漫产业交易会论坛上,日本京都精华大学故事漫画学部客员研究员、著名漫画家聂俊说,中国漫画受到日本漫画冲击和影响是不争的事实。中国动漫在赶超过程中,打下了很好的市场基础,形成自己的产业雏形。最近的例子是,暑期档上映的《大圣归来》票房突破9个亿,桀骜不驯又时而卖萌的孙大圣让人欢呼雀跃;去年,“有妖气”原创动漫平台的人气漫画《雏蜂》的动画版也率先在日本网络平台进行播放,赢得了不错口碑。《漫画行》编辑部主编梁菊清认为,国产漫画“萌化”趋势受到日本漫画近年来“萌”风格影响,也是自身发展的结果。以往因为题材限制,许多成人化风格不能触碰。“萌”符合当下年轻人的集体心理需求。北京电影学院和社会科学文献出版社曾共同主办《动漫蓝皮书》显示,当前,我国人口结构正在发生着巨大的变化,少年儿童人口数量的持续下降,直接导致儿童动漫消费市场的萎缩。与此同时,国内成人动漫消费市场开始升温。梁菊清说,随着成人动漫消费市场日益成熟,“萌”并非低幼化,而是为成年人量身定做。《我叫MT》《十万个冷笑话》《啦啦啦德玛西亚》等“卖萌”微动画的走红,恰恰契合了网络时代青年人群的观看需求。她认为国产动漫“萌化”是精准市场定位:以“萌”为切口,将观众内心的喜悦情绪充分释放。“萌”蕴含着无限可能在中国动漫产业交易会论坛上,国家新闻出版广电总局相关负责人表示,进入4G时代,移动互联网和PC端创造了更广的发布渠道,日益健全的版权机制下,中国动漫可施展的空间更大。“提速的移动互联网给手机提供了更快的下载速度,手机动漫特别是‘萌化’动漫,在青年人市场有着广大前景。”芜湖着迷网络信息技术有限公司相关负责人田菲介绍,手游的产值几乎是每年翻一倍,今年预计整个市场会超过400亿元。田菲和他的团队与国内一知名手游公司合作,已将日本著名漫画《火影忍者》制成手游版。眼下他将目光投向国产漫画市场,试图打造一款国漫手游,“其实国内市场已经很成熟,比如手游《我是MT》就有不错的口碑,和日漫相比,国漫转化为手游的成本更低,且更接地气。”“看到爆米花,就想到电影院。看到芒果,大家就想到湖南卫视。看到企鹅,就想到了腾讯QQ。”郭广宇说,只作为产品辅助的萌宠形象,已从二维空间变得越来越具象化,形成卡通手办、吉祥物等产品。“萌化”具有极大能量,“相比冰冷的客服,消费者和观众更希望和一只萌宠打交道,这个过程中蕴含着无限可能。”

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