新媒体有望成为中国动漫的新突破口

2015
03/05
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中国动漫产业新闻网

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上映十天,根据同名人气网络动画剧衍生而来的动画电影《十万个冷笑话》便坐稳“院线黑马”的名头,在几乎没有任何硬广告宣传的情况下,斩获过亿票房。这部沿着“漫画—网络动画—院线”一路走来的电影,在完成了中国动漫低龄化蜕变的同时,也引发不少动漫人的反思。

去年11月,漫画家岸本齐史执笔的经典漫画《火影忍者》终章完结。“15年的追看和等待就此画上句号,一代人的青春就此结束了。”众多“火影粉”感慨。

“高二的时候,无数次爬墙出学校租《火影忍者》的漫画书,整整十年,鸣人(漫画主人公)不再是那个只会拿着油漆乱涂乱画搞恶作剧的小孩,我也不再是绞尽脑汁躲避老师搜查的调皮鬼。”看到《火影忍者》完结的消息,赵国祥在微信朋友圈更新状态:“向岸本致敬,与青春作别。”

研究生毕业后,赵国祥一直在齐鲁证券任职,即便工作紧张,他坚持每周看《火影忍者》的更新。“这成了我的一种习惯,也是我生活的一部分。”当被问到看过多少国产动漫作品时,他皱皱眉头,“我是火影迷,不是动漫迷,但我希望中国也能出个宫崎骏,也能多出几部《火影忍者》。”

“讲故事是一门学问,用15年的时间来讲明白一个故事不容易,日本漫画原创性非常高,原创好故事能吸引读者一集集地‘追看’下去。”在枣庄市一甲动漫制作有限公司洪方坤看来,中国不缺好故事,但缺会讲故事的人,“动漫从业人员泛滥,但动漫人才匮乏。”

“时间和空间维度宽广,架空的世界立体感十足,故事设置有悬念,人物虽然虚构,但血肉感十足。”谈到《火影忍者》内容的出彩之处,赵国祥滔滔不绝,“故事中有关友情与爱情、忠诚与背叛、生命与死亡,带给我心灵的悸动,能引发共鸣。”

“尽管现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画,但从上世纪60年代到80年代中期,大陆的动画片在内容和艺术性上都远高于同一时期的日本和美国动画。”台湾动漫创作协会荣誉理事长邓有立对上世纪80年代中国连环画市场的火爆境况记忆犹新,“1982年,大陆的连环画出版曾一度达到8.6亿多册,但仅仅3年过后,连环画市场就崩盘了,64开连环画(俗称小人书)退出历史舞台,一大批优秀的连环画家失业并转行。”

2005年来,在文化创意产业大发展的浪潮下,中国各种动漫展览和动漫论坛犹如雨后春笋,各地动漫基地纷纷上马,动漫瞬间火遍全国,动漫产业俨然成为“有待开发的金矿”。

“其实,现在大陆的动漫实力不容小觑,《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等几部国产动漫电影的票房连续过亿就是很好的证明。”在邓有立看来,相较五年前,中国的动漫迈出了“值得喝彩”的一大步。

“论产量,中国动漫年产27万分钟的傲人成绩不输于世界任何一个国家,但论产能,这27万分钟加起来都不及一个迪斯尼的1/3。”在2014海峡两岸文化创意产业发展论坛上,中国动画学会副会长王英毫不讳言,中国动漫还没有一条明晰的产业化道路,“一些动画导演根据自己的想法,把故事编出来,再根据故事去做营销和宣传,然后再去赌博市场,而国外多是先做市场调查,再决定拍摄内容。”

虽然有不少观众吐槽《十万个冷笑话》“连贯性不强,笑点不够突出”,可作为沿袭了《十万个冷笑话》网络动画剧风格的电影,依然获得众多网友点“赞”。

“新媒体时代,无论在播展平台还是在内容创作上,都给动漫产业注入了新的活力。”亚太动漫协会秘书长王六一认为,新媒体改变了动漫行业格局,有望成为中国动漫新的突破口。

“放到过去,台儿庄能够与台湾第一家动漫公司中华卡通达成合作,难以想象,但新媒体让这一切成为现实。” 2014年10月28日,两岸动漫研创人才学术研究交流基地在台儿庄揭牌,在洪方坤看来,新媒体为双方搭建了合作的“金桥”。

2014年年底,著名网络小说《吞噬星空》的漫画版印发,和这本小说在互联网上的超高人气一样,漫画版《吞噬星空》在受到众多网友追捧的同时,也引发了新一轮网络小说“动漫化”的高潮。

“新媒体不是动漫的温床,它是新一轮的战场,竞争更加激烈,淘汰率更高。”在邓有立看来,新媒体动漫不是简单地将传统动漫在新媒体渠道播放,而是要研创具有新媒体特征的全新动漫产品,“对创意的要求更高,片子要短,叙事完整还要有思想深度。”

在中国动漫产业联盟总监张广英看来,新媒体动漫更需要“头脑风暴”。“如何在冗杂繁复的信息中脱颖而出成为动漫从业者的又一考题。”


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数字动漫产品丰富,以读、用、玩、晒四大类“图应用”为主。作为首届中国移动互联网内容开发者大会暨中国智能内容及开发者大会的分论坛活动之一,11月18日上午举办的数字动漫发展论坛不算太引人注目,但由于涉及到近年的热点现象,且聚焦于近两年政府主管部门着力推动的中国动漫产业标准化进程,因而具有了一种年度总结及展望的特殊意义。手机动漫是数字动漫中最重要的组成部分据百度风云榜国产动漫榜分析,百度搜索量TOP30的动漫中,国产动漫占比33%左右,在这个33%中,新媒体动漫占60%;百度搜索量TOP20的国产动漫中,新媒体动漫有9部,占比45%;而在国产动漫TOP5中,《尸兄》、《中国惊奇先生》、《十万个冷笑话》均为新媒体动漫,分别位列第二、三、四名。“新媒体动漫的影响力提升,市场份额加大。”爱奇艺总裁耿晓华说。“以网络动漫和手机动漫为代表的新媒体动漫这两年在我国开始表现出强劲的发展潜力和增长空间,已发展成为我国动漫产业的新增长点。”文化部文化产业司司长吴江波表示,在新媒体领域,我国动漫产业不仅与国外动漫强国处于同一起跑线上,而且还拥有巨大的消费市场潜力。这股潜力来自移动互联网的迅速发展。艾瑞咨询统计数据显示,移动互联网市场规模在2014年为2818.8亿元,2015年将达到4252.7亿元。“移动互联网实现网络终端多样化,智能手机等多种网络化终端的快速发展是新媒体动漫发展的硬件条件。”中国移动手机动漫基地副总经理向黎生将此总结为两个“成熟”,一是网络成熟——据CNNIC今年7月发布的《中国互联网络发展状况统计报告》,截至2014年6月,中国网民规模达6.32亿人,其中手机网民规模5.27亿人,互联网普及率达到46.9%;二是终端成熟——据国际数据公司IDC最新预测,到2017年中国智能手机出货量将达到4.6亿部,占整体手机市场的比例将从2013年的78.4%上升到90.1%。智能手机时代的来临为数字动漫产业提供了更广阔的开发空间和创新空间。“就市场环境而言,数字动漫产业多足鼎立、竞争激烈:有利用平台及用户优势抢占动漫市场的互联网平台;有拥有成熟的互联网内容运作模式及较高的用户忠诚度的动漫网站;有抢占产业链高地的几大运营商;还有专注移动互联网、运作模式灵活、有先发优势的动漫类应用。”向黎生分析。竞争虽激烈,但在以手机和网络为代表的新媒体平台上,中国动漫产业的发展前景十分诱人。据“动漫产业信息周报”统计,2011年,我国数字动漫产值达39.78亿元(互联网动漫22亿元、手机动漫17.78亿元);2012年,我国数字动漫产值达58.36亿元(包括互联网动漫30亿元、手机动漫28.36亿元)。“手机动漫是数字动漫中最重要的组成部分。2014年中国动漫产业规模将达到522亿元,其中手机动漫市场规模为30.25亿元,占动漫产业总市场比重将提升至5.8%。”向黎生说。示范应用推广手机动漫标准推进产业提质升级“2007年起,文化部一直关注支持以手机动漫为代表的新媒体动漫产业发展。”吴江波说,“动漫产业是内容与技术结合最紧密的文化产业之一,相对统一的技术、内容、服务标准会有力促进和引导新媒体时代下的动漫产业健康快速发展。”2013年,新媒体动漫产业的“标准化”序幕正式拉开。去年8月,文化部联合中宣部、工信部等部门共同开展的手机(移动终端)动漫标准制定工作顺利完成,公布了4个针对手机(移动终端)动漫的行业标准:手机动漫文件格式、手机(移动终端)动漫内容要求、手机(移动终端)动漫用户服务规范、手机(移动终端)动漫运营服务要求。“手机(移动终端)动漫行业标准体系正式确立,自此,中国手机动漫上下游统一了接口,行业迎来了新的发展节点。”北京邮电大学世纪学院副教授陈洪说。他认为,标准体系构建完成并不意味着挑战结束,而是又一个挑战的开始。“标准如何实施、应用、推广才能为行业、企业和用户带来最多的利益?实践之路任重而道远。”今年4月起,文化部启动了“手机动漫标准示范应用推广工程”项目,从运营和用户服务平台标准升级改造、内容标准示范推广、标准创作工具开发、编写标准授课教材、标准应用培训等方面入手推动标准在行业中的示范应用,鼓励创作适合手机(移动终端)的优秀原创动漫产品,促进在手机(移动终端)上的动漫消费。“我们已经委托北京邮电大学牵头组织编写了手机(移动终端)动漫国家标准,并已形成送审稿在征求行业意见。”吴江波表示,同时着力在国际上推广该标准,发出“中国声音”,积极争取国际电联的国际标准立项,建立手机(移动终端)动漫标准和产业研究、发展的长效化机制。“可能是一种全新的动漫生态”Line、腾讯魔法表情、和漫宠、围住神经猫是向黎生举例说明的数字动漫经典产品。“数字动漫产品丰富,以读、用、玩、晒四大类‘图应用’为主。”他说,目前互联网应用中,游戏、社交、图片、视频、音乐类五分天下,图片类应用占比超过25%,收入占比超过20%;与图片关联的应用包括益智休闲类游戏、阅读看书、主题桌面、聊天社交、影音媒体及网络浏览,占整体的58%。与此相应,基于图应用的数字衍生品蓬勃发展,如手机主题、壁纸、表情、彩漫等。于是,一些具有“传统”印记的动漫业务开始在移动互联网上蓬勃发展,如搜狐、腾讯等传统互联网平台纷纷涉足动漫业务,为用户提供动漫内容及动漫数字衍生品——腾讯以秀类为主体的红钻业务已成为腾讯动漫的收入支撑点;知音漫客、漫友等传统CP以网站、客户端等形式拓展无线市场。而对于一开始就是颠覆传统、属于互联网圈的漫画网站有妖气而言,数字动漫被理解成了一种新的动漫内容的销售渠道。《十万个冷笑话》从网络漫画到动画,到即将于2015年1月推出大电影,“有人说我们开创了一种新媒体动漫的新模式。”北京四月星空网络技术有限公司创始人兼CEO、人称“妖气君”的周靖淇认为,数字动漫不单纯代表技术和渠道,可能还是一种全新的动漫生态。“一个新载体创造一个新生态,基于互联网尤其是智能设备的新载体时代来临了,在这个生态环境中,更重要的是关注用户的特性、需求、玩法是什么,然后据此打散原有的元素,打破思维局限,重新组合创造全新的内容。”“数字动漫的未来必然是跨界发展。”向黎生说,随着移动互联网的飞速发展,可以预见未来3至5年,中国动漫可基本完成全数字化或移动终端的转变,动漫所承载的文化内容将扩散到百姓生活的各个方面,动漫也因此成为中国文化传播的一个主要载体,动漫产业与传统行业的融合必将越来越紧密。而国际合作将成为数字动漫发展的主流模式,在制作成本、传播渠道、运营推广、品牌建设、整合资源等方面表现出来的优势,加之有效的版权保护平台,将成为引领传统动漫转型的主导力量。原标题:数字动漫:可能是新的动漫生态来源:中国文化报 作者:程丽仙

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中国动漫“三巨头”深析之奥飞动漫篇

说起奥飞动漫(动漫圈内称“A社”),很多人并不熟悉,虽然这家公司知名度不高,但你一定知道“喜羊羊”、“奥迪双钻”、“雏蜂”、“十万个冷笑话”、“倒霉熊”、“铠甲勇士”,没错,这些都是奥飞动漫旗下的品牌。此次,笔者就来针对奥飞动漫做一个全面的深析。“动漫生产———动画片播出———衍生产品开发———衍生产品销售———收益———再生产”,这是一条完整的动漫产业链。2010年收购嘉佳卡通频道后,A社成为国内唯一一家实现动漫全产业链运营的企业。中国动漫产业已经进入一个“IP(知识产权)为王”的时代。在“动漫生产”环节,A社旗下有原创动力、明星创意、狼烟动画、太极鼠等10多个动漫工作室,已打造出一个IP矩阵,其中包括面向K12人群的“喜羊羊与灰太狼”、“铠甲勇士”、“巴啦啦小魔仙”、“开心超人”、“倒霉熊”等IP,也有面向青少年和成人的“十万个冷笑话”、“端脑”、“雏蜂”、“镇魂街”、“嫁人就嫁灰太狼”、“太极鼠”、“功夫料理娘”等IP。在“动漫播出”环节,除了旗下上星频道(通过卫星转发的频道)嘉佳卡通,A社今年还收购了暴风TV 10%股权,意在加强在互联网电视领域的战略布局。除此之外,A社今年在节目制作领域也大显身手,旗下奥飞多屏与中央电视台联手打造的大型情感互动节目《我爱妈妈》,受到The one郑淳元等粉丝的热捧。作为一个“逆流而上”发展的企业,“衍生品开发”和“衍生品销售”是A社的强项。“奥迪双钻,我的伙伴”,这是中国最大、知名度最高的玩具品牌。十几年前,奥迪双钻无人不知无人不晓,很多人曾经把它比作中国的万代,中国的东映。直到现在,奥迪双钻依然称霸着中国玩具市场,“飓风战魂”陀螺已成为小学生中最流行的玩具。国际化战略动作频频你是否想过,国产动画可以被中国驻美大使引用在发言中,甚至代表中国参加国际文化事务?这些在今年已成为现实。2月11日,中国驻美大使崔天凯在春节招待会上说“希望羊年中美关系能够‘多一点喜羊羊、少一点灰太狼’”。次日,人民日报刊文《多些“喜羊羊”少些“灰太狼”》阐述中美关系,“喜羊羊”指中美关系中的积极因素,“灰太狼”则指两国关系中的消极因素,中美两国应该扩大两国关系中的积极因素,抑制和减少消极因素,确保中美关系始终沿着合作共赢的轨道向前发展。4月24日,“中国荷兰文化传媒论坛”在荷兰诺德维克举行,庆祝中欧建交40周年。中国的“喜羊羊”之父黄伟明和荷兰的“大黄鸭”之父霍夫曼到场参与此次活动,为论坛增加了一大亮点。4月25日,荷兰第68届花车游行在诺德维克拉开帷幕,装饰喜羊羊形象和长城标识的大型中国花车参加巡游。在一望无际的花车队伍中,活跃在中国长城上的喜羊羊人偶剧团格外醒目,不少当地民众纷纷驻足并合影留念。当地民众说,听说今年是中国的羊年,之前一直不清楚中国羊是指哪种羊。今天终于明白,原来指的就是代表快乐的“Pleasant Goat”(喜羊羊)。由此可见,虽然近年来“喜羊羊”的电影票房接连跳水,在国内的口碑也大不如从前,但是其在国内和国际上的巨大影响力依然无可比拟,“喜羊羊”已不只是一部动画,更成为了一种文化现象。另外,由于喜羊羊自2010年起就通过迪士尼推广到海外市场,而近几年的新剧集并没有对外输出,所以“喜羊羊”在港澳台和国际上的口碑依然良好。2015年,A社正式公布“XI计划”,将通过整合动漫创意人才、联合明星潮牌跨界合作、拍摄喜羊羊全球大电影等一系列举措,将“喜羊羊”打造成面向全球的国际IP,树立国际化的动漫经典品牌。如果A社能把控好“喜羊羊”的国际影响力,或许能给这个品牌带来新的生机。除了“喜羊羊”,A社于2014年成立奥飞贝肯公司,收购了“倒霉熊”在亚洲及其他一些地区的著作权,负责“倒霉熊”知识产权商品化运营、影视作品发行、玩具衍生品开发和增值服务等。2014年12月25日,A社宣布入股纽约451媒体集团,占股19.99%,成为该公司单一最大股东,并享有相关影片在大中华区的发行权以及IP的商品化权益。451集团董事MichaelBay执导+制作的影片已创造了超过55亿美元的票房,作品包括《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《世界末日》、《珍珠港》、《克隆岛》、以及《变形金刚》系列电影。2012年,A社和孩之宝签署战略合作协议,约定共同投资设立一家合资公司,双方各持股50%,且双方均会贡献出最优秀的动漫IP来开发新产品。经过三年时间,A社和孩之宝的合作项目“酷垒铠甲勇士积木”和“火力少年王国际版”正式落地。两种方式进军青年和成人市场《十万个冷笑话》大电影于2014年在全国上映,获得了1.1亿元的票房,这是国产动画首次针对成人受众的覆盖实现,树立了成人动画电影的新标杆。作为“十冷”的出品方,“有妖气”声名大噪。更重要的是,它给一度萎靡的中国动漫产业带来了一股真正的“妖气”。今年7月,“有妖气”出品的国产原创科幻动画《雏蜂》在京首度曝光,根据原作改编的动画版《雏蜂》在内地播出,并进军日本,成为首部登陆岛国的中国动画作品。8月,A社以9.04亿元收购“有妖气”母公司“北京四月星空”100%股权。A社的用户在12岁以下居多,而“有妖气”的用户主要是12岁以上,将“有妖气”纳入版图后,A社的IP体系拓展至K12以上,实现了全年龄段、全维度覆盖。抓住成人市场,既是喜羊羊自身发展的需求,也是顺应中国动漫市场环境的大趋势。针对年轻人爱情观,喜羊羊创作团队推了出名为“嫁人就嫁灰太狼”的成人版系列网络剧,内容是关于灰太狼和红太狼在办公室恋情的动画片。另外,A社通过授权合作等方式推出了不少针对成年人的新衍生品,比如,“跑男”郑恺主理的潮牌DUEPLAY为“喜羊羊”设计了十周年纪念版“羊”帽,并在DUEPLAY淘宝旗舰店销售;此外,他们还在广州开了第一家灰太狼咖啡厅。奥飞动漫、阿里巴巴与Acfun的千丝万缕Acfun(以下简称:A站)是中国最早的弹幕网站,被称为“弹幕鼻祖”。2014年,有消息称A站被A社收购,而在2015年,A社公关部负责人表示,A社与A站无关联。那么,背后真相究竟是什么呢?从A站的母公司“广州弹幕网络科技有限公司”的工商备案中可见,A社的确不是A站的股东,而A社的董事长蔡东青是以个人身份成为了该公司第二大股东,占股39.51%。另外,A社互动娱乐事业群CEO陈德荣在该公司拥有一个董事会席位。由此可见,A站是A社的兄弟公司。8月6日,A站宣布完成A轮融资,由阿里旗下的合一集团(优酷土豆)领投。合一集团将调动优酷土豆品牌与资金优势,为A站提供充足的流量和带宽支持,补充更多多元化的版权内容,未来将与A站在自制动漫影视剧、IP全产业链开发等各个领域开展深度合作,进一步扩大A站在行业内的领先优势。而在A站母公司的工商备案中,“上海全土豆文化传播有限公司”占股18%,是其第三大股东。值得注意的是,十月,A社与阿里展开合作,“经典IP授权众筹项目”在阿里集团旗下的1688上线了,这将真正开启动漫授权的“互联网+”尝试,并成为中国动漫授权史上的里程碑。据悉,A社今后还将与阿里进行更紧密的合作,继续开拓动漫授权互联网化的新模式。超越“大圣”《太极鼠》媲美皮克斯《太极鼠之入学考试》是唐伯卿和曾小兰用5台电脑、耗时15个月打造的诚意之作,被网友赞为具有“业界良心”。其特效制作可媲美皮克斯动画,画风古色古香,上线一个月,就在豆瓣获得8.2的高分,并引发3万余次转发。不少网友高度称赞此部动画片,认为其不逊色于《疯狂原始人》《怪兽大学》等好莱坞制作。该片讲述的是几只小老鼠被考验偷鸡蛋,最终一只小老鼠在失败了一次之后,悟出了奥妙,完成了偷鸡蛋的旅程。画面精美逼真,动作效果极佳,清晰度非常高,而且情节非常连贯。据悉,出品该动画的“太极鼠工作室”已被A社收购,A社现已让太极鼠团队跟皮克斯、梦工厂等美国著名动画团队联合打造《太极鼠》全球大电影,预计将于2017年上映。业内人士认为,《太极鼠》大电影将创造中国动画新的里程碑,其制作水平和影响力或将超越《大圣归来》。战略入股“洛天依”母公司泽立仕进军二次元音乐A社近期战略入股“洛天依”的幕后制作公司“香港泽立仕”(上海禾念的母公司),成为后者第三大股东,并享有优先投资权和多项业务优先合作权。“洛天依”作为全球首款能唱中文的虚拟歌手,一诞生便引发中国粉丝集合“创造”虚拟偶像的热潮,她的声音素材库全部来自于人气动漫圈知名声优“山新”。不过,拥有“洛天依”的版权,进行偶像制造并不是泽立仕公司的全部。这家公司还开发、设计了言和、乐正绫等虚拟形象及配套宠物各5个。此外,泽立仕也致力于现实偶像的打造和运营,迄今已推出ZEST、WANNAB 、LULUE 3个偶像团体。

说起奥飞动漫(动漫圈内称“A社”),很多人并不熟悉,虽然这家公司知名度不高,但你一定知道“喜羊羊”、“奥迪双钻”、“雏蜂”、“十万个冷笑话”、“倒霉熊”、“铠甲勇士”,没错,这些都是奥飞动漫旗下的品牌。此次,笔者就来针对奥飞动漫做一个全面的深析。“动漫生产———动画片播出———衍生产品开发———衍生产品销售———收益———再生产”,这是一条完整的动漫产业链。2010年收购嘉佳卡通频道后,A社成为国内唯一一家实现动漫全产业链运营的企业。中国动漫产业已经进入一个“IP(知识产权)为王”的时代。在“动漫生产”环节,A社旗下有原创动力、明星创意、狼烟动画、太极鼠等10多个动漫工作室,已打造出一个IP矩阵,其中包括面向K12人群的“喜羊羊与灰太狼”、“铠甲勇士”、“巴啦啦小魔仙”、“开心超人”、“倒霉熊”等IP,也有面向青少年和成人的“十万个冷笑话”、“端脑”、“雏蜂”、“镇魂街”、“嫁人就嫁灰太狼”、“太极鼠”、“功夫料理娘”等IP。在“动漫播出”环节,除了旗下上星频道(通过卫星转发的频道)嘉佳卡通,A社今年还收购了暴风TV 10%股权,意在加强在互联网电视领域的战略布局。除此之外,A社今年在节目制作领域也大显身手,旗下奥飞多屏与中央电视台联手打造的大型情感互动节目《我爱妈妈》,受到The one郑淳元等粉丝的热捧。作为一个“逆流而上”发展的企业,“衍生品开发”和“衍生品销售”是A社的强项。“奥迪双钻,我的伙伴”,这是中国最大、知名度最高的玩具品牌。十几年前,奥迪双钻无人不知无人不晓,很多人曾经把它比作中国的万代,中国的东映。直到现在,奥迪双钻依然称霸着中国玩具市场,“飓风战魂”陀螺已成为小学生中最流行的玩具。国际化战略动作频频你是否想过,国产动画可以被中国驻美大使引用在发言中,甚至代表中国参加国际文化事务?这些在今年已成为现实。2月11日,中国驻美大使崔天凯在春节招待会上说“希望羊年中美关系能够‘多一点喜羊羊、少一点灰太狼’”。次日,人民日报刊文《多些“喜羊羊”少些“灰太狼”》阐述中美关系,“喜羊羊”指中美关系中的积极因素,“灰太狼”则指两国关系中的消极因素,中美两国应该扩大两国关系中的积极因素,抑制和减少消极因素,确保中美关系始终沿着合作共赢的轨道向前发展。4月24日,“中国荷兰文化传媒论坛”在荷兰诺德维克举行,庆祝中欧建交40周年。中国的“喜羊羊”之父黄伟明和荷兰的“大黄鸭”之父霍夫曼到场参与此次活动,为论坛增加了一大亮点。4月25日,荷兰第68届花车游行在诺德维克拉开帷幕,装饰喜羊羊形象和长城标识的大型中国花车参加巡游。在一望无际的花车队伍中,活跃在中国长城上的喜羊羊人偶剧团格外醒目,不少当地民众纷纷驻足并合影留念。当地民众说,听说今年是中国的羊年,之前一直不清楚中国羊是指哪种羊。今天终于明白,原来指的就是代表快乐的“Pleasant Goat”(喜羊羊)。由此可见,虽然近年来“喜羊羊”的电影票房接连跳水,在国内的口碑也大不如从前,但是其在国内和国际上的巨大影响力依然无可比拟,“喜羊羊”已不只是一部动画,更成为了一种文化现象。另外,由于喜羊羊自2010年起就通过迪士尼推广到海外市场,而近几年的新剧集并没有对外输出,所以“喜羊羊”在港澳台和国际上的口碑依然良好。2015年,A社正式公布“XI计划”,将通过整合动漫创意人才、联合明星潮牌跨界合作、拍摄喜羊羊全球大电影等一系列举措,将“喜羊羊”打造成面向全球的国际IP,树立国际化的动漫经典品牌。如果A社能把控好“喜羊羊”的国际影响力,或许能给这个品牌带来新的生机。除了“喜羊羊”,A社于2014年成立奥飞贝肯公司,收购了“倒霉熊”在亚洲及其他一些地区的著作权,负责“倒霉熊”知识产权商品化运营、影视作品发行、玩具衍生品开发和增值服务等。2014年12月25日,A社宣布入股纽约451媒体集团,占股19.99%,成为该公司单一最大股东,并享有相关影片在大中华区的发行权以及IP的商品化权益。451集团董事MichaelBay执导+制作的影片已创造了超过55亿美元的票房,作品包括《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《世界末日》、《珍珠港》、《克隆岛》、以及《变形金刚》系列电影。2012年,A社和孩之宝签署战略合作协议,约定共同投资设立一家合资公司,双方各持股50%,且双方均会贡献出最优秀的动漫IP来开发新产品。经过三年时间,A社和孩之宝的合作项目“酷垒铠甲勇士积木”和“火力少年王国际版”正式落地。两种方式进军青年和成人市场《十万个冷笑话》大电影于2014年在全国上映,获得了1.1亿元的票房,这是国产动画首次针对成人受众的覆盖实现,树立了成人动画电影的新标杆。作为“十冷”的出品方,“有妖气”声名大噪。更重要的是,它给一度萎靡的中国动漫产业带来了一股真正的“妖气”。今年7月,“有妖气”出品的国产原创科幻动画《雏蜂》在京首度曝光,根据原作改编的动画版《雏蜂》在内地播出,并进军日本,成为首部登陆岛国的中国动画作品。8月,A社以9.04亿元收购“有妖气”母公司“北京四月星空”100%股权。A社的用户在12岁以下居多,而“有妖气”的用户主要是12岁以上,将“有妖气”纳入版图后,A社的IP体系拓展至K12以上,实现了全年龄段、全维度覆盖。抓住成人市场,既是喜羊羊自身发展的需求,也是顺应中国动漫市场环境的大趋势。针对年轻人爱情观,喜羊羊创作团队推了出名为“嫁人就嫁灰太狼”的成人版系列网络剧,内容是关于灰太狼和红太狼在办公室恋情的动画片。另外,A社通过授权合作等方式推出了不少针对成年人的新衍生品,比如,“跑男”郑恺主理的潮牌DUEPLAY为“喜羊羊”设计了十周年纪念版“羊”帽,并在DUEPLAY淘宝旗舰店销售;此外,他们还在广州开了第一家灰太狼咖啡厅。奥飞动漫、阿里巴巴与Acfun的千丝万缕Acfun(以下简称:A站)是中国最早的弹幕网站,被称为“弹幕鼻祖”。2014年,有消息称A站被A社收购,而在2015年,A社公关部负责人表示,A社与A站无关联。那么,背后真相究竟是什么呢?从A站的母公司“广州弹幕网络科技有限公司”的工商备案中可见,A社的确不是A站的股东,而A社的董事长蔡东青是以个人身份成为了该公司第二大股东,占股39.51%。另外,A社互动娱乐事业群CEO陈德荣在该公司拥有一个董事会席位。由此可见,A站是A社的兄弟公司。8月6日,A站宣布完成A轮融资,由阿里旗下的合一集团(优酷土豆)领投。合一集团将调动优酷土豆品牌与资金优势,为A站提供充足的流量和带宽支持,补充更多多元化的版权内容,未来将与A站在自制动漫影视剧、IP全产业链开发等各个领域开展深度合作,进一步扩大A站在行业内的领先优势。而在A站母公司的工商备案中,“上海全土豆文化传播有限公司”占股18%,是其第三大股东。值得注意的是,十月,A社与阿里展开合作,“经典IP授权众筹项目”在阿里集团旗下的1688上线了,这将真正开启动漫授权的“互联网+”尝试,并成为中国动漫授权史上的里程碑。据悉,A社今后还将与阿里进行更紧密的合作,继续开拓动漫授权互联网化的新模式。超越“大圣”《太极鼠》媲美皮克斯《太极鼠之入学考试》是唐伯卿和曾小兰用5台电脑、耗时15个月打造的诚意之作,被网友赞为具有“业界良心”。其特效制作可媲美皮克斯动画,画风古色古香,上线一个月,就在豆瓣获得8.2的高分,并引发3万余次转发。不少网友高度称赞此部动画片,认为其不逊色于《疯狂原始人》《怪兽大学》等好莱坞制作。该片讲述的是几只小老鼠被考验偷鸡蛋,最终一只小老鼠在失败了一次之后,悟出了奥妙,完成了偷鸡蛋的旅程。画面精美逼真,动作效果极佳,清晰度非常高,而且情节非常连贯。据悉,出品该动画的“太极鼠工作室”已被A社收购,A社现已让太极鼠团队跟皮克斯、梦工厂等美国著名动画团队联合打造《太极鼠》全球大电影,预计将于2017年上映。业内人士认为,《太极鼠》大电影将创造中国动画新的里程碑,其制作水平和影响力或将超越《大圣归来》。战略入股“洛天依”母公司泽立仕进军二次元音乐A社近期战略入股“洛天依”的幕后制作公司“香港泽立仕”(上海禾念的母公司),成为后者第三大股东,并享有优先投资权和多项业务优先合作权。“洛天依”作为全球首款能唱中文的虚拟歌手,一诞生便引发中国粉丝集合“创造”虚拟偶像的热潮,她的声音素材库全部来自于人气动漫圈知名声优“山新”。不过,拥有“洛天依”的版权,进行偶像制造并不是泽立仕公司的全部。这家公司还开发、设计了言和、乐正绫等虚拟形象及配套宠物各5个。此外,泽立仕也致力于现实偶像的打造和运营,迄今已推出ZEST、WANNAB 、LULUE 3个偶像团体。

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“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀

以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。 原创取得突破提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注“互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。 动漫会展成促消费亮点走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。五是继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。 2015年文化部继续实施国家动漫品牌建设和保护计划文化部文化产业司消息,为促进动漫产业结构调整和优化升级,推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌,培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意,文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。11月16日,《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》正式下发。据了解,2015年文化部品牌计划支持社会效益和经济效益明显,具有较强品牌效应、较高品牌开发价值,对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护,支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展,为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。以下为《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》全文:文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知各省、自治区、直辖市文化厅(局)文化产业处,新疆生产建设兵团文化广播电视局文化产业处,各计划单列市文化局文化产业处:为促进动漫产业结构调整和优化升级,推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌,培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意,文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。现将申报工作有关事项通知如下: 一、支持方向与重点品牌计划支持社会效益和经济效益明显,具有较强品牌效应、较高品牌开发价值,对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护,支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展,为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。二、申报主体与对象在我国合法注册成立的从事动漫产品创作、生产、经营的内资法人单位,提供符合本通知要求的动漫品牌或动漫创意作为申报项目,可申报品牌计划。2015年品牌计划支持的“动漫品牌”包括在国内、国际具有一定知名度的动漫产品(包括漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等)。品牌计划支持的“动漫创意”是指具备基本动漫形象、角色设定、剧情安排、场景设计的成熟构思,并已形成具有可操作性、产业开发价值、品牌规划的实施方案。 三、申报程序与要求(一)请各省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处组织本地相关单位进行网络申报。申报主体可登录国家文化产业项目服务平台“2015年国家动漫品牌建设和保护计划”申报入口(pinpai.ccipp.org),按照项目类别和填报要求,在线填报相关表格,上传相关资料的电子版,并按照网站申报要求提交附件。(二)申报主体将在线打印的申报材料连同附件一式5份加盖公章,报送至单位注册所在地省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处。(三)请各省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处汇总申报材料并初审,统筹考虑漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等多种形式,按照每省(区、市)动漫品牌产品原则上不超过3个、动漫创意不超过3个的名额,在网络申报系统中签署推荐意见,填写2015年国家动漫品牌建设和保护计划项目汇总表(见附件),连同申报材料一并于12月7日前(以寄出日期为准)报送文化部文化产业司。(四)中央有关部门直属单位经主管部门推荐后,文化部直属单位,经文化部、财政部、税务总局认定的重点动漫企业,可直接向文化部文化产业司申报,不占用地方推荐名额。(五)每个申报主体限报1个动漫品牌项目和1个动漫创意项目;已经入选往年品牌计划的项目不得重复申报同一项目;已入选往年品牌计划的动漫创意项目可申报动漫品牌项目,已入选往年品牌计划的动漫品牌项目不可再申报动漫创意项目。四、后续工作及扶持方式文化产业司将组织专家对申报项目进行评荐并研究确定入选项目,对入选动漫品牌发展的建设保护和宣传推广给予资金支持,利用多种推广形式对入选品牌和创意予以重点宣传推广和项目对接。获扶持项目单位需确保扶持资金用途合理、专款专用,自觉接受管理监督,按要求提供一定数量的产品样品配合宣传推广活动,定期报告工作进度和推广情况。特此通知。联系人:文化部文化产业司动漫处韩继鹏范洁电话:010-5988215459881424国家文化产业项目服务平台技术支持陈丹电话:010-6251521862515517传真:010-62519147电子邮箱:icit@vip.163.com申报材料邮寄地址:北京市海淀区中关村大街甲59号中国人民大学文化大厦403(1)室陈丹收(邮政编码:100872)

以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。 原创取得突破提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注“互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。 动漫会展成促消费亮点走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。五是继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。 2015年文化部继续实施国家动漫品牌建设和保护计划文化部文化产业司消息,为促进动漫产业结构调整和优化升级,推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌,培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意,文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。11月16日,《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》正式下发。据了解,2015年文化部品牌计划支持社会效益和经济效益明显,具有较强品牌效应、较高品牌开发价值,对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护,支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展,为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。以下为《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》全文:文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知各省、自治区、直辖市文化厅(局)文化产业处,新疆生产建设兵团文化广播电视局文化产业处,各计划单列市文化局文化产业处:为促进动漫产业结构调整和优化升级,推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌,培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意,文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。现将申报工作有关事项通知如下: 一、支持方向与重点品牌计划支持社会效益和经济效益明显,具有较强品牌效应、较高品牌开发价值,对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护,支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展,为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。二、申报主体与对象在我国合法注册成立的从事动漫产品创作、生产、经营的内资法人单位,提供符合本通知要求的动漫品牌或动漫创意作为申报项目,可申报品牌计划。2015年品牌计划支持的“动漫品牌”包括在国内、国际具有一定知名度的动漫产品(包括漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等)。品牌计划支持的“动漫创意”是指具备基本动漫形象、角色设定、剧情安排、场景设计的成熟构思,并已形成具有可操作性、产业开发价值、品牌规划的实施方案。 三、申报程序与要求(一)请各省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处组织本地相关单位进行网络申报。申报主体可登录国家文化产业项目服务平台“2015年国家动漫品牌建设和保护计划”申报入口(pinpai.ccipp.org),按照项目类别和填报要求,在线填报相关表格,上传相关资料的电子版,并按照网站申报要求提交附件。(二)申报主体将在线打印的申报材料连同附件一式5份加盖公章,报送至单位注册所在地省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处。(三)请各省(自治区、直辖市、计划单列市)文化厅(局)文化产业处汇总申报材料并初审,统筹考虑漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等多种形式,按照每省(区、市)动漫品牌产品原则上不超过3个、动漫创意不超过3个的名额,在网络申报系统中签署推荐意见,填写2015年国家动漫品牌建设和保护计划项目汇总表(见附件),连同申报材料一并于12月7日前(以寄出日期为准)报送文化部文化产业司。(四)中央有关部门直属单位经主管部门推荐后,文化部直属单位,经文化部、财政部、税务总局认定的重点动漫企业,可直接向文化部文化产业司申报,不占用地方推荐名额。(五)每个申报主体限报1个动漫品牌项目和1个动漫创意项目;已经入选往年品牌计划的项目不得重复申报同一项目;已入选往年品牌计划的动漫创意项目可申报动漫品牌项目,已入选往年品牌计划的动漫品牌项目不可再申报动漫创意项目。四、后续工作及扶持方式文化产业司将组织专家对申报项目进行评荐并研究确定入选项目,对入选动漫品牌发展的建设保护和宣传推广给予资金支持,利用多种推广形式对入选品牌和创意予以重点宣传推广和项目对接。获扶持项目单位需确保扶持资金用途合理、专款专用,自觉接受管理监督,按要求提供一定数量的产品样品配合宣传推广活动,定期报告工作进度和推广情况。特此通知。联系人:文化部文化产业司动漫处韩继鹏范洁电话:010-5988215459881424国家文化产业项目服务平台技术支持陈丹电话:010-6251521862515517传真:010-62519147电子邮箱:icit@vip.163.com申报材料邮寄地址:北京市海淀区中关村大街甲59号中国人民大学文化大厦403(1)室陈丹收(邮政编码:100872)

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汉产动漫喜优参半 技术过硬但缺原创品牌

长镜头香港电影节每年都能找到武汉身影,今年除了有武汉籍明星刘亦菲、余少群主演的电影《夜空缺·如果没有遇见你》发布海报,武汉晚报记者还在电影交易市场,看到了武汉动漫协会的展台。 喜:技术过硬,已名列全国前茅此番以“武汉动漫协会”组团来参加香港电影节的,包括武汉两点十分、武汉华美铭远、武汉龙门星和、武汉数媒和湖北古今传奇等几家本地影视动漫文化公司。这是他们第一次来香港电影节,两点十分的总经理王世勇说:“出来是为了交流,也希望让大家认识武汉的动漫,争取达成一些合作。”他们此番带来的作品都是武汉原创动画,包括《巴喳巴喳》《小猪啵弟》等,还有以湖北文化为背景的《武当虹少年》,据介绍,这部26集的动画作品已经在央视平台播出。“武汉的动漫技术其实非常厉害!”武汉数媒的企划制作总监黄浩说,“完全可以排在全国前列,不比北京、上海、广州差。”他举了一个例子,“大家非常熟悉和颇多好评的动画品牌《熊出没》,其实除了剧本和创意,技术全部是武汉这边的动漫公司外包制作的。”忧:更像加工厂,仍缺原创品牌然而,创意和品牌,也是目前武汉动漫发展遇到的最大难题。目前,武汉的知名动画作品,包括玛雅动漫制作的《闯堂兔》和江通动画制作的《天上掉下个猪八戒》。但这两部动画的品牌效益,放眼全国,仍与《喜羊羊》《熊出没》等存在差距。黄浩也感慨:“武汉技术厉害,但目前的状况更像一个加工厂,还是比较缺乏有实力的原创品牌。动漫人才也容易流失。”不过,武汉的动漫人仍在努力。王世勇说:“《十万个冷笑话》的成功让我们看到了互联网的作用。目前,我们也尝试推出了网播短动画《爆弹晶英》,已经放出一集,反响还不错,点击过百万了。如果后续关注度大,我们也会考虑制作电影。”他同时呼吁:“还是希望得到更多官方重视和扶持,这次来香港电影节就是我们自发的。”

长镜头香港电影节每年都能找到武汉身影,今年除了有武汉籍明星刘亦菲、余少群主演的电影《夜空缺·如果没有遇见你》发布海报,武汉晚报记者还在电影交易市场,看到了武汉动漫协会的展台。 喜:技术过硬,已名列全国前茅此番以“武汉动漫协会”组团来参加香港电影节的,包括武汉两点十分、武汉华美铭远、武汉龙门星和、武汉数媒和湖北古今传奇等几家本地影视动漫文化公司。这是他们第一次来香港电影节,两点十分的总经理王世勇说:“出来是为了交流,也希望让大家认识武汉的动漫,争取达成一些合作。”他们此番带来的作品都是武汉原创动画,包括《巴喳巴喳》《小猪啵弟》等,还有以湖北文化为背景的《武当虹少年》,据介绍,这部26集的动画作品已经在央视平台播出。“武汉的动漫技术其实非常厉害!”武汉数媒的企划制作总监黄浩说,“完全可以排在全国前列,不比北京、上海、广州差。”他举了一个例子,“大家非常熟悉和颇多好评的动画品牌《熊出没》,其实除了剧本和创意,技术全部是武汉这边的动漫公司外包制作的。”忧:更像加工厂,仍缺原创品牌然而,创意和品牌,也是目前武汉动漫发展遇到的最大难题。目前,武汉的知名动画作品,包括玛雅动漫制作的《闯堂兔》和江通动画制作的《天上掉下个猪八戒》。但这两部动画的品牌效益,放眼全国,仍与《喜羊羊》《熊出没》等存在差距。黄浩也感慨:“武汉技术厉害,但目前的状况更像一个加工厂,还是比较缺乏有实力的原创品牌。动漫人才也容易流失。”不过,武汉的动漫人仍在努力。王世勇说:“《十万个冷笑话》的成功让我们看到了互联网的作用。目前,我们也尝试推出了网播短动画《爆弹晶英》,已经放出一集,反响还不错,点击过百万了。如果后续关注度大,我们也会考虑制作电影。”他同时呼吁:“还是希望得到更多官方重视和扶持,这次来香港电影节就是我们自发的。”

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《圣诞大赢家》定档双12 或成《大圣归来》继承者

《圣诞大赢家》海报1905电影网讯 12月12日,“年度逗比动画”《圣诞大赢家》引领圣诞档上映,《大鱼海棠》、《小门神》等紧随其后,有望成为《西游记之大圣归来》的“继承者”。近日宣布定档12月12日的吐槽动画电影《圣诞大赢家》,圣诞档挑战西方IP,欲成为国漫崛起之路的“接班人”。《圣诞大赢家》的导演毛呆表示,“观众的审美正在逐渐改变,古风、仙侠圈的人数日益增长。同时动画收益,国家版权、产业链也越来越健康,让更多的人愿意投资去做国漫,让动画人愿意投入时间精力打磨品质高的影片。这是一个正向的引导,可以说,在《大圣归来》的带领下,国漫崛起,市场复活了。”身为动画人,这也让他对《圣诞大赢家》的前景充满信心。剧照《圣诞大赢家》以逗比的麋鹿“小天真”重塑西方IP“圣诞节”,引领“圣诞档”,主打“日和风”,突破了动画电影节奏缓慢的惯例,用让人措手不及的情节发展、配合超快的语速、场景转换及超多的逻辑断裂塑造了影片独特的喜剧风格。值得一提的是,该片由《十万个冷笑话》配音团队跨刀演绎,台词量大到配音工作的实际时间比预定的多了整整一倍,“冷笑”扎堆,被戏称为“有史以来对白最多的动画电影”。

《圣诞大赢家》海报1905电影网讯 12月12日,“年度逗比动画”《圣诞大赢家》引领圣诞档上映,《大鱼海棠》、《小门神》等紧随其后,有望成为《西游记之大圣归来》的“继承者”。近日宣布定档12月12日的吐槽动画电影《圣诞大赢家》,圣诞档挑战西方IP,欲成为国漫崛起之路的“接班人”。《圣诞大赢家》的导演毛呆表示,“观众的审美正在逐渐改变,古风、仙侠圈的人数日益增长。同时动画收益,国家版权、产业链也越来越健康,让更多的人愿意投资去做国漫,让动画人愿意投入时间精力打磨品质高的影片。这是一个正向的引导,可以说,在《大圣归来》的带领下,国漫崛起,市场复活了。”身为动画人,这也让他对《圣诞大赢家》的前景充满信心。剧照《圣诞大赢家》以逗比的麋鹿“小天真”重塑西方IP“圣诞节”,引领“圣诞档”,主打“日和风”,突破了动画电影节奏缓慢的惯例,用让人措手不及的情节发展、配合超快的语速、场景转换及超多的逻辑断裂塑造了影片独特的喜剧风格。值得一提的是,该片由《十万个冷笑话》配音团队跨刀演绎,台词量大到配音工作的实际时间比预定的多了整整一倍,“冷笑”扎堆,被戏称为“有史以来对白最多的动画电影”。

1905电影网 2212天前
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国产动画电影全年龄化生态正在形成

前两年,《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》分别以9.57亿元和5.65亿元票房,获得当年暑期档动画电影票房冠军并引发全民热议。到了今年,“小黄人”在暑期档一众动画参赛选手的包围下持续领跑,《神偷奶爸3》 至今已揽下10.37亿元票房。尽管今年没有再出现像“大圣”“大鱼”这样的“现象级选手”,但让人欣喜的是,暑期档不再被低幼动画电影霸占,出现了更多不同类型题材的高质量国产作品。[现象] 《十万个冷笑话2》成唯一破亿国产动画据猫眼专业版数据显示,《神偷奶爸3》自7月7日开画之后首周便收获4.44亿元票房,之后两周相对平稳的日票房帮助“小黄人”毫无悬念拿下今年暑期档动画电影票房榜冠军。不过作为系列第三部,影片口碑有所下降。紧随“小黄人”其后的便是国产动画电影的混战。极具个人风格的《大护法》是光线传媒继《大鱼海棠》 之后推出的又一部作品,题材画风引发圈内热议,不少深度动画电影爱好者更在诸多社交平台上为它甘当“自来水”,不过这部豆瓣8.0分的口碑款最终票房未过亿,报收8759万元。7月下旬,追光动画继《小门神》之后的新作《阿唐奇遇》,以及邀请了皮克斯、梦工厂团队人员参与制作的《豆福传》,这两部合家欢国产动画都未在市场上引起大水花,3039万元与1590万元的票房很难让制作方收回成本。其余如《功夫小兔侠》《牧野传奇》《大象林旺之一炮成名》等票房都只有小几百万,首登大银幕的《大耳朵图图之美食狂想曲》则依靠电视版观众的基础赢得了4190万元票房。暑期档临近尾声时,市场又迎来了两匹国产黑马。8月18日上映的《十万个冷笑话2》在上映8天后票房成功突破1亿元,目前1.22亿元的累计票房已成功追平三年前第一部的成绩,并成为目前暑期档唯一破亿的国产动画电影,豆瓣7.7分的评价也比第一部刚及格的表现优秀很多。另一部暑期年年见的“大IP”低幼向作品《赛尔号大电影6:圣者无敌》上映13天也已累计9750万元票房。[趋势] 国产动画电影全年龄化生态正在形成尽管今年暑期档动画电影中未出现“现象级爆款”,但短短两个月还是为观众带来了不少惊喜,尤其是国产动画电影在类型题材上的丰富与突破让许多青年动画爱好者欣喜不已,观众的认可也让这个暑期档相比以往多了好几部豆瓣7分以上的国产佳作。过去国产动画一直被诟病题材太窄,低幼化现象严重,而随着“大圣”“大鱼”的出现,国产动画全年龄化生态正在逐渐形成,今年暑期档正是佐证。从受众来讲,除低龄观众较熟悉的《大耳朵图图》《赛尔号》等电视动画IP电影,有向迪士尼与皮克斯风格看齐的《阿唐奇遇》《豆福传》等合家欢向作品,还有《大护法》《十万个冷笑话2》这样极具特色的成年向动画电影。目标受众是青少年与成年观众,制作方自然会在剧本上花更多心思。豆瓣分数仅次于“大圣”的“8分国产良心”《大护法》,充满隐喻的人设与情节设计、结合水墨画与简笔画的奇特画风,都让这部实验气息浓厚的“成人童话”在上映期间成为热议话题。而豆瓣7.2分的《阿唐奇遇》吸取了《小门神》的教训,不仅在剧情设计上更加老少咸宜,还巧妙地将茶文化融入故事中,最终成就了一部趣味横生的“茶宠总动员”,传承与传播中国传统文化不再只是一句口号。植根于“吐槽文化”的《十万个冷笑话2》 则把如今那些已习惯“没有弹幕就看不下去”的年轻观众吸引进了电影院。影片对《哆啦A梦》等知名动画,《速度与激情》等好莱坞大片,以及希腊、北欧、东方神话等元素进行了重新解构,剧情上如“脑洞世界”“人物降次元消解”的创意也让人惊艳。[思考] 爆款不是目的,作品走心才可期“小黄人”票房遥遥领先实际讨论度却不高,国产动画口碑佳作不少,在市场表现上却几乎“全军覆没”,“叫好不叫座”的魔咒又一次在国产动画上应验。客观来讲,暑期档前有“小黄人”,后有“现象级”《战狼2》,两个月内国产动画电影的排片空间并不大。再者“事不过三”,2015年“大圣”头炮打响,至今仍稳居国产动画电影票房榜冠军位置;去年的《大鱼海棠》已是口碑褒贬不一,但仍凭借“十二年情怀”“吐槽热”拿下超5亿元票房;而今年讨论热度最高的《大护法》没有IP基础,题材更是小众,圈内口碑再高,也不足以让已看了两年“国产动画良心”而愈加挑剔的广大观众埋单。《大护法》导演不思凡曾经说过,他刚到杭州发展时,几乎所有原创动画人都在问:“动画怎么样做才商业?动画应该怎么样赚钱?”后来他选择捂上耳朵,专心做自己的作品。想要造就“现象级爆款”天时地利人和缺一不可,但“爆款”永远不能成为动画人创作的目的。“走心”作品能让愈加成熟的中国观众认可,而“走肾”也许只能让影片沦为“影院一日游”产品。

前两年,《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》分别以9.57亿元和5.65亿元票房,获得当年暑期档动画电影票房冠军并引发全民热议。到了今年,“小黄人”在暑期档一众动画参赛选手的包围下持续领跑,《神偷奶爸3》 至今已揽下10.37亿元票房。尽管今年没有再出现像“大圣”“大鱼”这样的“现象级选手”,但让人欣喜的是,暑期档不再被低幼动画电影霸占,出现了更多不同类型题材的高质量国产作品。[现象] 《十万个冷笑话2》成唯一破亿国产动画据猫眼专业版数据显示,《神偷奶爸3》自7月7日开画之后首周便收获4.44亿元票房,之后两周相对平稳的日票房帮助“小黄人”毫无悬念拿下今年暑期档动画电影票房榜冠军。不过作为系列第三部,影片口碑有所下降。紧随“小黄人”其后的便是国产动画电影的混战。极具个人风格的《大护法》是光线传媒继《大鱼海棠》 之后推出的又一部作品,题材画风引发圈内热议,不少深度动画电影爱好者更在诸多社交平台上为它甘当“自来水”,不过这部豆瓣8.0分的口碑款最终票房未过亿,报收8759万元。7月下旬,追光动画继《小门神》之后的新作《阿唐奇遇》,以及邀请了皮克斯、梦工厂团队人员参与制作的《豆福传》,这两部合家欢国产动画都未在市场上引起大水花,3039万元与1590万元的票房很难让制作方收回成本。其余如《功夫小兔侠》《牧野传奇》《大象林旺之一炮成名》等票房都只有小几百万,首登大银幕的《大耳朵图图之美食狂想曲》则依靠电视版观众的基础赢得了4190万元票房。暑期档临近尾声时,市场又迎来了两匹国产黑马。8月18日上映的《十万个冷笑话2》在上映8天后票房成功突破1亿元,目前1.22亿元的累计票房已成功追平三年前第一部的成绩,并成为目前暑期档唯一破亿的国产动画电影,豆瓣7.7分的评价也比第一部刚及格的表现优秀很多。另一部暑期年年见的“大IP”低幼向作品《赛尔号大电影6:圣者无敌》上映13天也已累计9750万元票房。[趋势] 国产动画电影全年龄化生态正在形成尽管今年暑期档动画电影中未出现“现象级爆款”,但短短两个月还是为观众带来了不少惊喜,尤其是国产动画电影在类型题材上的丰富与突破让许多青年动画爱好者欣喜不已,观众的认可也让这个暑期档相比以往多了好几部豆瓣7分以上的国产佳作。过去国产动画一直被诟病题材太窄,低幼化现象严重,而随着“大圣”“大鱼”的出现,国产动画全年龄化生态正在逐渐形成,今年暑期档正是佐证。从受众来讲,除低龄观众较熟悉的《大耳朵图图》《赛尔号》等电视动画IP电影,有向迪士尼与皮克斯风格看齐的《阿唐奇遇》《豆福传》等合家欢向作品,还有《大护法》《十万个冷笑话2》这样极具特色的成年向动画电影。目标受众是青少年与成年观众,制作方自然会在剧本上花更多心思。豆瓣分数仅次于“大圣”的“8分国产良心”《大护法》,充满隐喻的人设与情节设计、结合水墨画与简笔画的奇特画风,都让这部实验气息浓厚的“成人童话”在上映期间成为热议话题。而豆瓣7.2分的《阿唐奇遇》吸取了《小门神》的教训,不仅在剧情设计上更加老少咸宜,还巧妙地将茶文化融入故事中,最终成就了一部趣味横生的“茶宠总动员”,传承与传播中国传统文化不再只是一句口号。植根于“吐槽文化”的《十万个冷笑话2》 则把如今那些已习惯“没有弹幕就看不下去”的年轻观众吸引进了电影院。影片对《哆啦A梦》等知名动画,《速度与激情》等好莱坞大片,以及希腊、北欧、东方神话等元素进行了重新解构,剧情上如“脑洞世界”“人物降次元消解”的创意也让人惊艳。[思考] 爆款不是目的,作品走心才可期“小黄人”票房遥遥领先实际讨论度却不高,国产动画口碑佳作不少,在市场表现上却几乎“全军覆没”,“叫好不叫座”的魔咒又一次在国产动画上应验。客观来讲,暑期档前有“小黄人”,后有“现象级”《战狼2》,两个月内国产动画电影的排片空间并不大。再者“事不过三”,2015年“大圣”头炮打响,至今仍稳居国产动画电影票房榜冠军位置;去年的《大鱼海棠》已是口碑褒贬不一,但仍凭借“十二年情怀”“吐槽热”拿下超5亿元票房;而今年讨论热度最高的《大护法》没有IP基础,题材更是小众,圈内口碑再高,也不足以让已看了两年“国产动画良心”而愈加挑剔的广大观众埋单。《大护法》导演不思凡曾经说过,他刚到杭州发展时,几乎所有原创动画人都在问:“动画怎么样做才商业?动画应该怎么样赚钱?”后来他选择捂上耳朵,专心做自己的作品。想要造就“现象级爆款”天时地利人和缺一不可,但“爆款”永远不能成为动画人创作的目的。“走心”作品能让愈加成熟的中国观众认可,而“走肾”也许只能让影片沦为“影院一日游”产品。

新浪动漫 1558天前
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