《寻梦环游记》老奶奶原型去世 享年109岁

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据外媒报道,《寻梦环游记》中米格的太奶奶Mama Coco的动画灵感来源——墨西哥太太María Salud Ramírez Caballero去世,享年109岁,具体死因没有公布。

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“死亡不是生命的终点,遗忘才是”,一路走好。

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《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片,由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品,李·昂克里奇、阿德里安.莫利纳执导,安东尼·冈萨雷兹、本杰明·布拉特、盖尔·加西亚·贝纳尔、蕾妮·维克多等参与配音。

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该片的灵感源于墨西哥亡灵节,讲述了热爱音乐的小男孩米格和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。该片于2017年11月22日在美国上映,2017年11月24日在中国内地上映,2020年7月20日在中国内地重映 。


2018年3月5日,该片获得第90届奥斯卡金像奖最佳动画长片。

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从《寻梦环游记》看美国动画电影的成功因素

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现实生活中的内容引起人们的共鸣,因此打开了成年人的电影市场。四、美国动画电影的成功对中国的启迪美国动画电影在全球电影市场上获得的好口碑和高票房,促使中国也开始重视动画电影的发展。比较中国动画电影和美国动画电影,观众最直观的感受是技术上的差距。虽然近年来,中国动画电影在技术方面有着明显的进步,从角色动作比较单一僵硬的《喜洋洋与灰太狼》到《西游记——大圣归来》,观众能够发现视听效果得到了极大的提高,尤其是电影《大鱼海棠》,向观众展示了华丽的渲染技术,但是在技术的先进程度上,还是和美国动画电影有一定的差距。所以在创作动画电影的时候,制作方需要投入更多的精力、金钱在技术上,这是一个必须长期坚持下去的过程,不可能一蹴而就。在叙事内容上,中国的动画电影也明显跟不上时代潮流。首先,创作的内容缺少创意性,大部分中国的动画电影还是停留在将古代神话还原在大银幕上的阶段,这些神话故事往往是脍炙人口的,尽管电影在内容上进行了新的改编,但是还是缺少一定的新颖性。不仅如此,总以神话、传说为题材,就难以实现电影中的现代感,很难折射出现代社会的问题,也难以引起成年人的共鸣,因此这样的电影也就没有实现电影的“全龄化”。在美国动画电影这样强有力的竞争对手面前,中国动画电影必须取长补短,注重电影中的细节创作,注重内容的新颖性,加快技术进步,使中国动画电影实现国际化。

在动作、爱情、科幻等多种类型电影层出不穷的今天,美国优秀的动画电影依然在市场中占有一定的地位,这些优秀的动画电影甚至成为票房上的佼佼者,毫不费力地领先同一时段的奇幻大片。以《寻梦环游记》为例,其成功因素会为中国的动画电影制作者带来启迪。一、以丰富的内容吸引观众当下大量科幻动作片充斥电影市场,一味依靠技术堆砌的电影让观众开始产生审美疲劳,素来以注重反映生活中真善美的动画电影,其内容创作就显得更为重要,本文主要从情节、叙事和角色等方面进行研究。(一)新颖丰富的故事情节动画电影的基本核心是内容。富有创新力的故事、丰富的情节,令人意想不到的展开,带来惊喜的转折,美好的结局都会成为吸引观众的动力。1.想象与写实相结合想象力是动画电影区别于其他电影最大的特点,让人意想不到的故事才能抓住观众。亡灵给人的感觉总是冰冷的、阴森的,传统思维很难将亡灵与欢乐的动画电影联系起来,然而就是这种有悖于常理的内容设计,成为影片叙事上最大的悬念。整个故事并不阴森恐怖,反而色调轻快明亮,充满爱意,并且将亡灵和音乐梦想连接在一起,实现了内容创作上的创新性。梦想一直是皮克斯最擅长的主题,而在这部电影中,它又加入了亲情的元素,使得整部电影既励志又充满温情,故事更加饱满。宏观的想象力为该电影奠定了基本的创意内容,而在细节处理方面,它遵循了写实的原则。度过枫叶桥,通过亡灵城的关口,呈现在观众眼前的是一个和人类世界极度相似的亡灵世界,这个崭新的世界拥有自己的一套秩序,建构非常完整。它里面有楼房、办公厅、服务机构,还有从事不同工作的人,有舞女、工人、老师等,这些细节都对照着人类世界的点点滴滴进行建构,一丝一毫都不马虎,真实到让观众愿意相信这是一个确实存在的世界。而在刻画骷髅的一举一动时,制作团队更是将写实原则发挥得淋漓尽致,骷髅们的一个点头、一个抬手、一个迈步都是写实的,也正是因为这种细致的刻画,我们看到的骷髅眼珠可转,眉毛会动,能哭能笑,甚至能做鬼脸,承包了电影的全部笑点。美国许多动画电影都和《寻梦环游记》一样,以想象力为基础,用写实的原则刻画细节,这使整个电影内容显得生动形象且饱满丰富。2.曲折的故事情节曲折的情节是任何优秀的故事中必备的,它的设置能够激发观众继续观看的欲望。美国经典的动画电影都会在故事中设计一些情节,一反人们的设想,例如《冰雪奇缘》里用到了许多动画片中提到的“真爱之吻”,但这里的“爱”并非爱情,而是亲情,这一点也成为影片最大的悬念。近年来,一些动画电影甚至在结局处出现反转,极大地抓住了观众的好奇心。《寻梦环游记》里有好几段曲折的故事线,从刚开始小男孩米格想学音乐但是却遭到家人的反对,到米格误入亡灵城几进几出,接着米格在寻找曾爷爷的过程中几遇困难,最后米格发现一直尊敬的歌神却是毒害其曾爷爷的真凶。每条故事线都环环相扣又留有悬念。整部电影在播放的过程中,丰富曲折的故事线使该动画处处充满意想不到的转折,牢牢地抓住了观众。《寻梦环游记》中这些颠覆人们设想和传统的情节,让这部动画片获得了更强的生命力。(二)现代化的叙事和思维美国皮克斯动画工作室自1995年至今创作的动画电影全部都是以现代化叙事、后现代化叙事甚至未来时空叙事为背景来展开的。古老的动画故事总以“这是一个很久以前的故事”来开头,像童年记忆里的《灰姑娘》《睡美人》等,但是皮克斯却将故事的背景设定在21世纪甚至是未来。《寻梦环游记》也是如此,这样设计既避免了老套的开场白,也不用再刻意强调故事的时间背景,观众通过影片中的场景和角色的服饰就能分辨出是什么时代的事情。现代化的叙事缩小了动画电影和现实的距离,相似的服饰、相似的食物、相似的居住环境,这些都能引起观众在观看时的情感共鸣,增强电影的亲和力。现代化的叙事需要配合现代化的思维,这种思维取代了古老的神话思维和浪漫思维,故事情节完全符合现代人思考的理性和逻辑性,在现实生活中,也有许多人面临梦想和亲情的选择。这样的叙事思维不仅让动画具有了现实意义,也吸引了成年人的观看,使动画电影有了更广阔的受众群。现代化的叙事和思维打破了成年人观看动画电影的界限,这也是美国动画电影老少皆宜的原因。(三)复杂矛盾的角色塑造美国动画电影的成功和角色的塑造密不可分,丰满的角色能够更好地推动故事情节的发展。《寻梦环游记》里的每一个角色都有其存在的意义,都对电影的故事情节起到了不可忽视的作用。1.升华主题的主角主角是每部动画电影里必不可少的,故事情节在主角的身上展开。主角不仅起推动情节的作用,更重要的是引起电影主题的升华。《寻梦环游记》中的主角是追求音乐的米格,所以追求音乐是米格在整部电影中的标签。但是这部电影想探讨的是梦想和亲情的选择,电影最后的落脚点是回归亲情。所以尽管主角身上带有明显的追求梦想的标签,但随着情节的发展,米格在一系列事件的触动下,最后意识到比音乐、梦想更重要、更不可失去的东西是亲情。至此完成了对主题的升华。一个饱满的主角形象可以为电影的主题带来升华,加深电影在观众心中的印象。2.分工明确的配角美国动画电影中,从不忽视配角的作用,它能够衬托主角,更能丰富故事内容。美国动画电影会将配角进行明确的分工,这使得故事内容显得饱满有序,利于人们更好地理解故事的核心主题。《寻梦环游记》中有许多配角,他们的特点也是分工特别明确,无用的配角绝不会出现在特定的场景里。整部电影有三个主要配角:埃克托(真正的曾祖父)、伊梅尔达(米格的曾祖母)和米格的奶奶。埃克托是最重要的一个配角,他即将离世时和米格的互动是影片的高潮也是全剧的泪点,他是使米格意识到亲情比梦想更为重要的一个关键人物,他作为配角推动了全剧核心思想的转变。伊梅尔达和米格奶奶这两个配角的作用实际上有些相似,她们通过不同的自身经历,从侧面向观众解释了为什么音乐会成为米格家族的禁令。而最终这两个角色在音乐上态度的转变也体现了家人之间的互相理解。该电影中每个配角的出现都有其特定的原因和作用。总体来说,这些配角在刻画的时候注重其明确的分工,因为这些配角的出现,使该动画电影的故事形象更加饱满,故事内容更加有序,情节的推进更加清晰,核心思想的转变更加自然。由此可见,将配角的分工细致化也是该电影取得成功的保证。3.强调两面性的反派美国动画电影中的反派和其他电影中的反派有很大区别,它将幽默、可爱融入到反派的身上,这些角色虽然是反派,但是他们的动作、神态、语言却又让人觉得有趣可爱,让人又爱又恨。不仅如此,电影还注重刻画反派的两面性,强调反派对善与恶的选择,他们选择恶不是无缘无故的,同时他们也有可能从恶走向善。《神偷奶爸》中的格鲁本是一个坏蛋,但是在被迫领养了几个小宝贝后,他整个人都开始变得温暖,他开始去做好事。他的形象随着影片的发展已经从恶转为了善,这也是该片吸引人的地方。《寻梦环游记》中,歌神的前期形象是一个幽默风趣、富有才华、拥有梦想的明星,起初他毫不犹豫地支持米格的梦想,让这个人物的正面形象达到顶峰,然而剧情急转,当发现男孩可能会损害自己的利益时,歌神的嘴脸骤变,立即由善转为恶,影片到这里也完全显示出其反派形象。反派的落脚点一定是恶,但是如果从一开始就一味刻画反派的恶,就会使这一形象单调乏味,如果从人性的角度,将善的一面也融入角色中,那么反派角色对善与恶的选择就会成为影片的一大亮点,反派的人物形象也更加饱满和鲜活。二、以精良先进的技术优化视听体验技术虽然不是动画电影创作的唯一核心,但是动画电影的场景描绘、人物刻画都离不开它,所以动画电影里的技术不容忽视。(一)逼真的数字技术美国动画电影中技术的优势大家有目共睹,它以CG技术为创作基点,运用电脑图像技术去构建惟妙惟肖的物质形象,场景、角色、物品、特效等全部由计算机生成的CG动画或CG图片构成。《寻梦环游记》里骷髅走路时的形态、夸张的面部表情,还有舞会上骷髅名媛们曼妙的舞姿,都要依靠CG技术来制作。就是因为这项技术的运用,骷髅们的一系列动作才显得毫无违和感。这些动态的表情和动作既符合骷髅本身的角色设定,又无限贴近人们日常活动的表情和动作,所以显得生动真实。数字技术被用于模拟真实的皮肤质感,小男孩作为人类,其皮肤质感一定和骷髅有所区别,孩子脸上的红晕,难过时的微表情以及脸上的泪水都利用数字技术增加了其真实性。将技术运用在每一个细节上,使角色达到最大程度的还原,能够提高角色的逼真性。动画电影由于所有的场景和角色都是虚拟的,真实性的提高能最直接地优化观众观看电影的感受。观众知道这些东西是虚拟的,但他们却觉得看到的和感受到的是那么真实,几乎和现实世界真假难辨,这是动画电影需要做到的。(二)巧妙的数字声音技术传统的动画声音是辅助性的,配合画面而出现,这样的声音缺少艺术性,也不能满足人们对听觉感受的需求。随着技术的进步,新的数字声音技术出现在动画电影中。美国的动画电影在制作时,力求还原生活中最真实的声音,所以观众在电影中听到的风声、雨声就像生活中的声音一样。而对于角色们的声音,数字声音技术可以使他们更为立体,每一个角色的声音都充满可辨识度。声音不再被创作者们忽视,它成为动画电影的关键部分。《寻梦环游记》中,虽然角色众多,但观众能够通过不同的声音去辨识不同的人和他们的情绪,角色平静说话时是一种声音,愤怒时声音又会有所改变。不仅如此,当他们歌唱时,观众还能听到美声。亡灵城里的宠物们虽然不会说话,但是不同的样子决定了它们的声音,高大的虎形宠物连喘气声都非常粗重,体型娇小的猴形宠物则会发出尖细的叫声。三、以文化包容性和“全龄化”思维打开影片市场美国动画电影之所以能在全球票房中成为佼佼者,是因为美国动画电影的受众面向所有人,面向全世界。综观几部经典的美国动画电影,人们不难发现这些电影的市场前景非常广阔,在全球的许多国家都有不俗的票房成绩。(一)注重文化包容性美国动画电影往往有一个明确的文化背景,并在此基础上展开故事内容。比较著名的有《功夫熊猫》,它将中国的文化——功夫和中国的国宝——熊猫结合在一起,配合美国思维的编剧及设计,最终带给观众一部中西方结合的优秀动画。美国的动画电影在文化的选择上并不局限于美国文化,同一部作品里也会出现不同的文化,这就体现了其文化包容性。而这样做的好处不言而喻,《功夫熊猫》里面汇聚了众多中国元素,该片一上映,就疯狂获得中国观众的好评,仅上映三周就取得1.35亿元人民币的票房成绩,成为中国第一部票房过亿的动画片。其很大一部分原因就是因为中国元素的应用增加了中国观众的文化认同感。再比如《冰雪奇缘》,它是基于丹麦的《安徒生童话》进行创作,所以整部片子都有浓浓的北欧风格,它在中国、北美、日本都获得了不俗的票房成绩,全球总票房更是升至11.12亿美元。再到今年的《寻梦环游记》,独特的墨西哥文化在影片中进行了丰富的展示,吸引了大批的观众。多种文化元素结合着美式编剧、表达和美式幽默,这样充满文化包容性的动画电影获得了不同国家观众对电影的文化认同感,为其打开了广阔的世界市场。(二)注重“全龄化”思维在人们的潜意识里,动画当然是为孩子们创造的,它满足了孩子们天真、童趣、善良的特性同时又激发了孩子们的想象力。所以动画对于孩子们而言主要是发挥“寓教于乐”的作用。但是近年来越来越多的成年人愿意花费时间去电影院观看美国动画电影,就是因为这些动画电影能让成年人暂时跳出充满压力的现实社会,重温那些纯粹美好的童年回忆,在这短短的两个小时里,成年人可以在电影里找回自己失去已久的童真,因为电影里的某些小美好而引起共鸣,让他们感到精神的愉悦和放松。这就是美国动画电影的“全龄化”思维。《寻梦环游记》虽然是部动画,但它却反映了最现实的问题。当梦想和亲情发生冲突时,我们究竟该如何选择。皮克斯将这种艰难的选择放在动画里,减轻了人们在看到选择时的压力,也引起了许多观众的共鸣。而影片中小男孩的最终选择也给现实生活中还未做出选择或已经做出选择的人们带来了启示。另一方面,每个人都有对逝去亲人的不舍和思念,动画用最温柔的方式,为观众创造了这座“亡灵城”,告诉观众亲人们没有远去,他们是以另一种方式生活在我们的身边。“亡灵城”作为一种思念的寄托,让离别不再显得那么撕心裂肺。以“全龄化”思维创作出的动画电影既满足了人们重温童真的需要,又以现实生活中的内容引起人们的共鸣,因此打开了成年人的电影市场。四、美国动画电影的成功对中国的启迪美国动画电影在全球电影市场上获得的好口碑和高票房,促使中国也开始重视动画电影的发展。比较中国动画电影和美国动画电影,观众最直观的感受是技术上的差距。虽然近年来,中国动画电影在技术方面有着明显的进步,从角色动作比较单一僵硬的《喜洋洋与灰太狼》到《西游记——大圣归来》,观众能够发现视听效果得到了极大的提高,尤其是电影《大鱼海棠》,向观众展示了华丽的渲染技术,但是在技术的先进程度上,还是和美国动画电影有一定的差距。所以在创作动画电影的时候,制作方需要投入更多的精力、金钱在技术上,这是一个必须长期坚持下去的过程,不可能一蹴而就。在叙事内容上,中国的动画电影也明显跟不上时代潮流。首先,创作的内容缺少创意性,大部分中国的动画电影还是停留在将古代神话还原在大银幕上的阶段,这些神话故事往往是脍炙人口的,尽管电影在内容上进行了新的改编,但是还是缺少一定的新颖性。不仅如此,总以神话、传说为题材,就难以实现电影中的现代感,很难折射出现代社会的问题,也难以引起成年人的共鸣,因此这样的电影也就没有实现电影的“全龄化”。在美国动画电影这样强有力的竞争对手面前,中国动画电影必须取长补短,注重电影中的细节创作,注重内容的新颖性,加快技术进步,使中国动画电影实现国际化。

新闻爱好者 1575天前
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真的泡在音乐里面 《寻梦环游记》新画面公

说到皮克斯今年最值得期待的动画电影,就不能不提到将于感恩节在北美上映的电影《寻梦环游记》了。虽然皮克斯的动画电影在国内的票房都相当一般,但还是有很多网友都看好这部电影。而且这部电影的题材也非常特别——以墨西哥亡灵节为题材,对于很多第一次了解亡灵节的观众来说是一个非常新鲜的体验。日前官方公开了一则新的视频,在这次公开的新视频当中为大家揭开了亡灵们是如何狂欢的。在这次公开的预告当中,米格尔终于变装为骷髅,从而可以靠近他最想要见的歌神。然而就在米格尔沉浸在音乐中的时候,一不小心掉进了吉他形的泳池当中。而注意到有人落水的歌神立刻跳入水池中将米格尔救起,但是米格尔脸上的骷髅妆也因此花掉了。究竟米格尔要如何摆脱危机呢?《寻梦环游记》的主角是12岁的男孩米格尔。他住在一个热闹、嘈杂的墨西哥村庄,自小就有音乐梦。然而他出生在鞋匠家庭“里韦拉斯”,这是整个镇子里唯一讨厌音乐的家庭。里韦拉斯一家深信自己被音乐所诅咒,祖祖辈辈都摈弃音乐。追溯家族历史,米格尔的曾祖父抛弃了妻子,追寻自己的音乐表演梦想。于是米格尔的曾祖母伊梅尔达成为族长之后当即宣布:里韦拉斯家族永远都不能碰音乐。为了解除魔咒并拯救村子,米格尔和自己的伙伴们展开了行动……

说到皮克斯今年最值得期待的动画电影,就不能不提到将于感恩节在北美上映的电影《寻梦环游记》了。虽然皮克斯的动画电影在国内的票房都相当一般,但还是有很多网友都看好这部电影。而且这部电影的题材也非常特别——以墨西哥亡灵节为题材,对于很多第一次了解亡灵节的观众来说是一个非常新鲜的体验。日前官方公开了一则新的视频,在这次公开的新视频当中为大家揭开了亡灵们是如何狂欢的。在这次公开的预告当中,米格尔终于变装为骷髅,从而可以靠近他最想要见的歌神。然而就在米格尔沉浸在音乐中的时候,一不小心掉进了吉他形的泳池当中。而注意到有人落水的歌神立刻跳入水池中将米格尔救起,但是米格尔脸上的骷髅妆也因此花掉了。究竟米格尔要如何摆脱危机呢?《寻梦环游记》的主角是12岁的男孩米格尔。他住在一个热闹、嘈杂的墨西哥村庄,自小就有音乐梦。然而他出生在鞋匠家庭“里韦拉斯”,这是整个镇子里唯一讨厌音乐的家庭。里韦拉斯一家深信自己被音乐所诅咒,祖祖辈辈都摈弃音乐。追溯家族历史,米格尔的曾祖父抛弃了妻子,追寻自己的音乐表演梦想。于是米格尔的曾祖母伊梅尔达成为族长之后当即宣布:里韦拉斯家族永远都不能碰音乐。为了解除魔咒并拯救村子,米格尔和自己的伙伴们展开了行动……

腾讯动漫 1920天前
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动画电影《寻梦环游记》领跑 2018安妮奖提名名单公开

年末到了,各种颁奖典礼也已经陆续开始了预热。日前,动画界最高奖项安妮奖也公开了各个奖项的提名名单。上个月在国内上映的动画电影《寻梦环游记》获得了13项提名。而今年大热的《至爱梵高》《神偷奶爸3》《赛车总动员3》《瑞克和莫蒂》等热门动画都有奖项入围。除了《寻梦环游记》《养家之人》《咱们裸熊》这样的热门动画之外,来自中国的学生肖君逸的作品《Elsewhere》获得了安妮奖最佳学生动画提名。安妮奖将于2018年2月正式公开和获奖名单。完整版名单如下:最佳动画长片:《内裤队长》《赛车总动员3:极速挑战》《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《宝贝老板》。最佳独立动画长片:《在这世界的角落》《至爱梵高》《午睡公主》《大坏狐狸的故事》《养家之人》。最佳动画SP:《Feeling Sad》《雪宝的冰雪大冒险》《守坝员》《叛逆曲》《魔发奇缘:幸福前奏》。最佳动画短片:《亲爱的篮球》《Hedgehog`s Home》《负空间》《星际拾荒者》《美洲豹之子》。最佳电视动画:《June》《Biscotti.Una storia buona》《League of Legends’Legends Never Die’》《Please the Cheese》《The Greatest Gift》。最佳电视动画(幼儿向):《米奇与赛车手》《海洋探险队》《佩佩与小猫》《The Stinky&Dirty Show》《Through the Woods》最佳电视动画(儿童向):《雷霆卡车巴蒂》《迷失奥兹国》《尼克与光之剑》《魔发奇缘》《咱们裸熊》最佳电视动画:《大嘴巴》《马男波杰克》《瑞克和莫蒂》《机器鸡》《武士杰克》最佳学生动画电影:《摇篮》《Elsewhere》《各位晚安》《Once a hero》《Poles Apat》最佳动画视觉特效:《阿凡达飞行旅程》《赛车总动员3:极速挑战》《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《雪宝的冰雪大冒险》最佳电视动画角色动画设计:《魔发精灵的假日》《巨怪猎人》《飘零叶》最佳动画电影角色动画设计:《寻梦环游记》《大坏狐狸的故事》《宝贝老板》最佳动画电影人物动画设计:《权力的游戏》《银河护卫队2》《金刚:骷髅岛》《星际特工:千星之城》《猩球崛起3:终极之战》最佳游戏人物动画设计:《茶杯头》《地狱之刃:塞娜的献祭》《地平线:黎明时分》《神秘海域:失落遗产》最佳电视动画角色设计:《雷霆卡车巴蒂》《Danger&Eggs》《武士杰克》《魔发奇缘》《巨怪猎人》最佳动画电影角色设计:《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《蓝精灵:寻找神秘村》《宝贝老板》《养家之人》最佳电视动画导演:《米老鼠》《驯龙高手:飞跃边界》《魔发奇缘》《辛普森一家:树屋惊魂》《巨怪猎人》《乐高蝙蝠侠大电影》最佳电视动画配乐:《米老鼠》《Home Adventures With Tip&Oh》《乐高星球大战》《飞天小女警》《飘零叶》最佳动画电影配乐:《内裤队长》《寻梦环游记》《至爱梵高》《雪宝的冰雪大冒险》《养家之人》最佳电视动画艺术指导:《超能陆战队》(TV动画版)《米老鼠》《六月》《武士杰克》《喧闹一家琴》最佳动画电影艺术指导:《寻梦环游记》《公牛历险记》《玛丽与魔女之花》《养家之人》最佳动画电影导演:《寻梦环游记》《大坏狐狸的故事》《宝贝老板》《养家之人》最佳电视动画故事板(story boarding):《米老鼠》《Home or the Holidays》《尼克与光之剑》《巨怪猎人》最佳动画电影故事板:《寻梦环游记》《宝贝老板》《养家之人》《圣诞星》最佳电视动画配音:《马男波杰克》《野兽本森》《米老鼠》《海绵宝宝》《阿甘妙世界》最佳动画电影配音:《内裤队长》《寻梦环游记》《养家之人》《乐高蝙蝠侠大电影》最佳电视动画编剧:《亚契》《米老鼠》《迈罗:墨菲定律》《瑞克和莫蒂》《巨怪猎人》最佳动画电影编剧:《寻梦环游记》《至爱梵高》《玛丽与魔女之花》《养家之人》最佳电视动画剪辑:《开心汉堡店》《马男波杰克》《恐龙卡车》《腌黄瓜先生》《武士杰克》最佳动画电影剪辑:《寻梦环游记》《公牛历险记》《养家之人》《乐高蝙蝠侠大电影》《圣诞星》安妮奖(Annie Awards)是一个动画奖项,也是动画领域的最高荣誉之一,由国际动画电影协会(International Animated Film Association)的美国加利福尼亚州洛杉矶分部成员ASIFA-Hollywood从1972年开始举办。原先设计这个奖是为了奖励动画的导演、制作、作品、设计、编剧、配音、音效与配乐等领域的终身成就。后安妮奖开始对动画整体来评价,并设立最佳动画片奖,随后在各种不同的动画领域也设立了这个奖。

年末到了,各种颁奖典礼也已经陆续开始了预热。日前,动画界最高奖项安妮奖也公开了各个奖项的提名名单。上个月在国内上映的动画电影《寻梦环游记》获得了13项提名。而今年大热的《至爱梵高》《神偷奶爸3》《赛车总动员3》《瑞克和莫蒂》等热门动画都有奖项入围。除了《寻梦环游记》《养家之人》《咱们裸熊》这样的热门动画之外,来自中国的学生肖君逸的作品《Elsewhere》获得了安妮奖最佳学生动画提名。安妮奖将于2018年2月正式公开和获奖名单。完整版名单如下:最佳动画长片:《内裤队长》《赛车总动员3:极速挑战》《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《宝贝老板》。最佳独立动画长片:《在这世界的角落》《至爱梵高》《午睡公主》《大坏狐狸的故事》《养家之人》。最佳动画SP:《Feeling Sad》《雪宝的冰雪大冒险》《守坝员》《叛逆曲》《魔发奇缘:幸福前奏》。最佳动画短片:《亲爱的篮球》《Hedgehog`s Home》《负空间》《星际拾荒者》《美洲豹之子》。最佳电视动画:《June》《Biscotti.Una storia buona》《League of Legends’Legends Never Die’》《Please the Cheese》《The Greatest Gift》。最佳电视动画(幼儿向):《米奇与赛车手》《海洋探险队》《佩佩与小猫》《The Stinky&Dirty Show》《Through the Woods》最佳电视动画(儿童向):《雷霆卡车巴蒂》《迷失奥兹国》《尼克与光之剑》《魔发奇缘》《咱们裸熊》最佳电视动画:《大嘴巴》《马男波杰克》《瑞克和莫蒂》《机器鸡》《武士杰克》最佳学生动画电影:《摇篮》《Elsewhere》《各位晚安》《Once a hero》《Poles Apat》最佳动画视觉特效:《阿凡达飞行旅程》《赛车总动员3:极速挑战》《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《雪宝的冰雪大冒险》最佳电视动画角色动画设计:《魔发精灵的假日》《巨怪猎人》《飘零叶》最佳动画电影角色动画设计:《寻梦环游记》《大坏狐狸的故事》《宝贝老板》最佳动画电影人物动画设计:《权力的游戏》《银河护卫队2》《金刚:骷髅岛》《星际特工:千星之城》《猩球崛起3:终极之战》最佳游戏人物动画设计:《茶杯头》《地狱之刃:塞娜的献祭》《地平线:黎明时分》《神秘海域:失落遗产》最佳电视动画角色设计:《雷霆卡车巴蒂》《Danger&Eggs》《武士杰克》《魔发奇缘》《巨怪猎人》最佳动画电影角色设计:《寻梦环游记》《神偷奶爸3》《蓝精灵:寻找神秘村》《宝贝老板》《养家之人》最佳电视动画导演:《米老鼠》《驯龙高手:飞跃边界》《魔发奇缘》《辛普森一家:树屋惊魂》《巨怪猎人》《乐高蝙蝠侠大电影》最佳电视动画配乐:《米老鼠》《Home Adventures With Tip&Oh》《乐高星球大战》《飞天小女警》《飘零叶》最佳动画电影配乐:《内裤队长》《寻梦环游记》《至爱梵高》《雪宝的冰雪大冒险》《养家之人》最佳电视动画艺术指导:《超能陆战队》(TV动画版)《米老鼠》《六月》《武士杰克》《喧闹一家琴》最佳动画电影艺术指导:《寻梦环游记》《公牛历险记》《玛丽与魔女之花》《养家之人》最佳动画电影导演:《寻梦环游记》《大坏狐狸的故事》《宝贝老板》《养家之人》最佳电视动画故事板(story boarding):《米老鼠》《Home or the Holidays》《尼克与光之剑》《巨怪猎人》最佳动画电影故事板:《寻梦环游记》《宝贝老板》《养家之人》《圣诞星》最佳电视动画配音:《马男波杰克》《野兽本森》《米老鼠》《海绵宝宝》《阿甘妙世界》最佳动画电影配音:《内裤队长》《寻梦环游记》《养家之人》《乐高蝙蝠侠大电影》最佳电视动画编剧:《亚契》《米老鼠》《迈罗:墨菲定律》《瑞克和莫蒂》《巨怪猎人》最佳动画电影编剧:《寻梦环游记》《至爱梵高》《玛丽与魔女之花》《养家之人》最佳电视动画剪辑:《开心汉堡店》《马男波杰克》《恐龙卡车》《腌黄瓜先生》《武士杰克》最佳动画电影剪辑:《寻梦环游记》《公牛历险记》《养家之人》《乐高蝙蝠侠大电影》《圣诞星》安妮奖(Annie Awards)是一个动画奖项,也是动画领域的最高荣誉之一,由国际动画电影协会(International Animated Film Association)的美国加利福尼亚州洛杉矶分部成员ASIFA-Hollywood从1972年开始举办。原先设计这个奖是为了奖励动画的导演、制作、作品、设计、编剧、配音、音效与配乐等领域的终身成就。后安妮奖开始对动画整体来评价,并设立最佳动画片奖,随后在各种不同的动画领域也设立了这个奖。

网络 1879天前
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皮克斯年度力作《寻梦环游记》定档 北美11月22日正式上映

皮克斯年度动画力作《寻梦环游记(COCO)》近日宣布定档日期,影片确认将于11月22日在北美正式上映。本片主角是12岁男孩米格尔,他住在一个热闹、嘈杂的墨西哥村庄,自小就有音乐梦。然而他出生在鞋匠家庭“里韦拉斯”,这是整个镇子里唯一讨厌音乐的家庭。里韦拉斯一家深信自己被音乐所诅咒,祖祖辈辈都摈弃音乐。追溯家族历史,米格尔的曾祖父抛弃了妻子,追寻自己的音乐表演梦想。米格尔的曾祖母伊梅尔达成为族长之后当即宣布:里韦拉斯家族永远都不能碰音乐。影片由《海底总动员》和《玩具总动员3》导演李·昂克里奇执导,主角米格尔将由新人安东尼·冈萨雷斯配音,本杰明·布拉特(《法律与秩序》《摩登家庭》《奇异博士》)将为德拉克鲁兹配音,盖尔·加西亚·贝纳尔为海克特配音,Renée Victor为伊梅尔达配音。

皮克斯年度动画力作《寻梦环游记(COCO)》近日宣布定档日期,影片确认将于11月22日在北美正式上映。本片主角是12岁男孩米格尔,他住在一个热闹、嘈杂的墨西哥村庄,自小就有音乐梦。然而他出生在鞋匠家庭“里韦拉斯”,这是整个镇子里唯一讨厌音乐的家庭。里韦拉斯一家深信自己被音乐所诅咒,祖祖辈辈都摈弃音乐。追溯家族历史,米格尔的曾祖父抛弃了妻子,追寻自己的音乐表演梦想。米格尔的曾祖母伊梅尔达成为族长之后当即宣布:里韦拉斯家族永远都不能碰音乐。影片由《海底总动员》和《玩具总动员3》导演李·昂克里奇执导,主角米格尔将由新人安东尼·冈萨雷斯配音,本杰明·布拉特(《法律与秩序》《摩登家庭》《奇异博士》)将为德拉克鲁兹配音,盖尔·加西亚·贝纳尔为海克特配音,Renée Victor为伊梅尔达配音。

腾讯动漫 2146天前
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皮克斯好动画背后的故事

皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。

皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。

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