《黑猫警长》拍出一部大电影来，引发的怀旧风潮也许未必比在市中心某个商场举办一次黑猫警长主题展来得更成功。70、80后在黑猫警长人偶前拍个照发个朋友圈感慨一下对童年的怀念足矣，要是花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事，大概出了电影院少不了要骂骂咧咧几句“毁童年”。首映式的时候当年的主题曲演唱者沈小岑又“重出江湖”唱响了主题曲，可是原来的味道只剩下前奏。曾经清亮的嗓音已经蒙上暗沉，副歌部分音调略高的“啊～～黑猫警长”甚至还跑了调。这是岁月不饶人，人也回不到曾经的岁月的铁证。至于眼下电影，片尾用胡彦斌的版本搭配老版画面，种种不合时宜的穿越感和后现代气息。另一个比歌更出戏的是隔三差五乱入的招商银行大特写。其实《黑猫警长》筹备着要重拍的这些年里，《葫芦娃》和《邋遢大王》都已经将电视剧版本重新剪辑组合进过电影院，《大闹天宫》成了3D，也算是在大银幕上重新吼了一嗓子中国动画曾经的辉煌。《黑猫警长》的电视重剪电影版也在2010年4月短暂面过世。那个时候上海美术电影制片厂知道自己手里握着一代人的童年等同于守着金山银山，却只是站在山前，搭起个简单的小篷房，前面竖一块廉价的KT板子就开始吆喝“卖票”，实在是把一片风景经营得乏善可陈。从这一点上来说，《黑猫警长之翡翠之星》起码让整个陈腐老旧的美影厂动起来了。至少这是一个再创造的过程，对人物的性情、故事的格局以及人物存在的意义都做了梳理。尽管故事低幼老套，也总算是花了心思把故事编圆了。上天入地的格局让电影的商业诉求明显，摩托车能变身飞艇，手枪能发射不同功能的子弹，手腕上的通讯对讲机能投射出萝莉母猫小秘书的全息影像，黑猫警长的与时俱进，至少在今天看惯了美国大片的小朋友们看来，才是大银幕上英雄应有的水准。这是一个态度上的飞跃，不管结果飞没飞起来，扑腾两下的态度比剪几刀旧片子扔进影院里来得有诚意一些。70、80后们一定很难习惯，童年熟悉的卡通人物如今在银幕上说着“我竟无言以对”、“不管你信不信，反正我信了”、“快发朋友圈”这样的时髦话。一只耳的脸谱化集结了银河火箭队和灰太狼的脓包特质，翻来覆去说“我可以是英明神武的一只耳大人”，有些没话找话，不过容易树立起标志性的辨识度。毕竟今天小朋友没看到他被打掉一只耳朵的经历。小时候看《黑猫警长》，看到动物世界的奇观，再学些简单的科学常识。至少螳螂吃配偶这件事，从动画片里获得震撼性的认知后，这辈子看到螳螂这种生物都要无法直视地联想到《黑猫警长》。而今天的《黑猫警长》变得如此平庸，不是这只黑猫，换了另外任何的卡通形象，都一样可以打败坏蛋，拯救城市，结交朋友，传播积极向上正能量。这也许是令人失落的地方，黑猫警长惩恶扬善的历险变成了浮夸绚丽的空中楼阁，也就丧失了这部经典最独树一帜的魅力所在。不过显然在现在的动画制作水平里，主创对自身能力的评估算是客观，知道做不到迪士尼那般两全，能让成年的怀旧党、初次见面的小观众们同样热爱。何况今天早不是当年除了看这个你也没什么其他选择的匮乏年代，满电影院里多的是选择，电影院外的儿童娱乐天地更宽广。于是新的《黑猫警长》也没那么大的野心追求，去还给80后什么童年，而是转而精准去投放那些最直接能够为影片买单的观众的——看过黑猫警长的，以及现在有孩子了的观众，这是片方心目中最核心的受众人群。带孩子看动画片的家长，自然以孩子接受度为标准，需要家长带的孩子心智上接受黑猫警长这样的故事恰是刚刚好。所以不为带娃打发时间的观众们，基本上可以不用进电影院了，这电影真的不是为大人拍的。低幼没什么错，成年人非要去凑低幼的热闹才会有问题。但如果你真的抵不住对童年美好记忆的向往去看了，也无需把未能达成期待的不满发泄到这部片子上，不信你再回去看一遍原模原样的老版，你的童年也一样回不来。

《西游记：女儿国》立项表《西游记之孙悟空三打白骨精》立项表1905电影网讯 9月25日，国家新闻出版广电总局电影局公布了新一期电影备案、立项公示，曾经在今年春节档横扫10.45亿票房的《西游记之大闹天宫》的两部续集《西游记之孙悟空三打白骨精》和《西游记：女儿国》齐齐立项。 据悉，这两部影片可能进行套拍，以两年一部的间隔与观众见面。其中，《西游记之孙悟空三打白骨精》曾于今年五月亮相戛纳，进行海外预售，该片将于2014年的11月正式开拍，国内上映时间基本锁定为2016的正月初一。 演员方面，古天乐已确定出演唐僧，周润发仍是玉帝人选。至于孙悟空的扮演者，片方仍属意甄子丹，但如果甄子丹无法出演，很有可能会由黄渤担当重任。《西游记之孙悟空三打白骨精》的剧情基本与原著一致，师徒四人在西行路上，白骨精为夺唐僧巧设圈套，被孙悟空识破，屡次受挫。唐僧却误会孙悟空滥杀无辜，将其逐出师门。白骨精趁虚而入，掳走唐僧，孙悟空闻讯前往营救，彻底击败白骨精，师傅冰释前嫌，重新踏上西天取经之路。而《西游记：女儿国》目前曝光的剧情也与原著没有区别，均为唐僧师傅行至西梁女国时，因误食子母河水而怀孕，孙悟空与落胎泉水仙人展开斗争，西梁女王却看中唐僧要以身相许，悟空设计逃出女儿国，琵琶洞女妖乘机抢走唐僧，悟空搬来救兵打败女妖并烧毁妖洞，师徒继续上路。据悉，《西游记：女儿国》也将于今年年底启动，但具体上映时间还不得而知。

六小龄童将拍《敢问路在何方》昨日下午，著名表演艺术家、老版《西游记》中孙悟空扮演者六小龄童做客西安一所大学“亲情大讲堂”，进行了《苦练72变，笑对81难》的专题演讲。除了和在校师生们分享人生经验，激励学生“善于挖掘优点和长处”外，面对年轻群体，六小龄童也在汲取灵感，给筹备中的3D魔幻电影《敢问路在何方》进行“市场调研”。《西游记》娱乐化的尺度，在老百姓心里2016年是猴年，因为《西游记》中的“全民偶像”孙悟空妇孺皆知，电影市场注定要硝烟四起，多部由《西游记》故事改编的电影正在拍摄之中，大家一较高低的势头随之而来。面对市场上多种多样的孙悟空、玄奘法师，六小龄童昨日告诉华商报记者，他多年坚持推广西游文化，大家对《西游记》的热爱让他很感动，但是一些戏说的改编，也让他气愤痛心。 “比如女儿国那集，原著其实很简单，就是女王喜欢唐僧，唐僧不近女色。我们拍《西游记》时导演、编剧在此基础上，用艺术化的手法作调整，比如让女王去想象跟唐僧在一起观鱼、交流，这些情爱场面有度、唯美，到了卧室以后，女王准备亲近他时，唐僧马上挪座，并且满头是汗，仅此而已，这就要说明理智战胜情感，但如果唐僧跟女王有了进一步发展，上床或是什么的，那这就是恶搞了。”六小龄童说，他们当时对情节的处理是为了深化主题：唐僧为了追求理想，可以抛弃爱情，“但恶搞、戏说的东西，一旦形成气候，它的收视和票房越高，危害越大！中国电影现在没有分级制，这些东西对青少年儿童不利。不过，这个娱乐化的尺度，不在我六小龄童心里，而是在老百姓心里。《西游记》师徒作为世界上最优秀的团队，如果他们都有女朋友，还都是妖怪女友，那这还叫《西游记》吗？”3D电影定了俩主演 “马德华老师和我”日前，56岁的六小龄童出席3D电影《敢问路在何方》新闻发布会，宣布与美国电影公司派拉蒙合作正式起航，新片筹备之中，“这是一个系列作品，力争明年给大家一个交代。”发布会当天，老版《西游记》“师徒四人”聚齐。六小龄童向记者介绍：“目前主演就定了两个，我和马德华老师。”六小龄童说，20年前，美国电影制作公司就曾邀请他出演名为《大闹天宫》的电影，可惜并未成行，“那是1995年，当时定下我是主演，最后的争议之处聚焦在对剧本的改编，他们认为孙悟空出场时应该是个1000多岁的老猴儿，满脸的褶子，披着长头发，你想中国人肯定难以认可。但美方看了《西游记》，说孙悟空被压五百年，出来样貌肯定已经老了，这就是东西方文化观念碰撞。第二他们希望表现风格是高科技，但我觉得技术要为艺术服务，不能喧宾夺主，技术是剧情所需，我要拍有故事，有内容的电影。”解决好以上两个问题，才有了今年《敢问路在何方》的顺利筹备，六小龄童说：“奥斯卡外语片评委主席做这部戏的总制片人，导演美方出，中方也出，剧本、主演所有主体我们都有话语权，我还出任这部戏的艺术顾问，虽然电影的结构、表现方式会变，但孙悟空的基本心理、孙悟空的造型绝对不会变。”尊重学生意见，向年轻人“取经”“我在学校演讲时问：希望孙悟空的样貌改变吗？很多人都不同意。”六小龄童从昨天起将在西安的四所大学演讲，他说自己跟年轻人近距离交流后，理解并尊重他们，就像对待自己的孩子一样，“虽然我一直推广传统文化，我的孩子偷着看《流星花园》我也不反对，一开始孩子听中国吹拉弹唱就睡觉，时间长了，自己就主动了解什么是中国戏曲的‘缕胡子’。”六小龄童理解的沟通方式不是硬性灌输，而是寓教于乐的吸引。“学生们会说：老师，虽然我们也知道恶搞不好，但学习生活压力大，有时候就想放松休闲一下，即便明明知道原著并不是这样……那么，像《西游记》这种能代表中国文化的作品，我们就应该多拍几部。我欣赏美国电影对精神力量的感知，所以这次和美方合作，我们认为只要适合剧本剧情的，都可以吸收进来。比如欧洲演员深邃的五官可以演妖魔，印度的演员扮演佛祖，有些网友在我微博留言说：中国没演员了吗？为什么要去日韩找！其实请一位外国顶级演员参与，对这部戏在他们国家的推广都有帮助，这正是推广中国文化的影响力，但前提是，他必须适合剧本，是剧情所需。”对西安不陌生，铜川还有六小龄童艺术馆许多人到了“知天命”，都会选择琴棋书画，修养身心，但记者面前的六小龄童，聊起西游文化，连说带比划，生龙活虎，“为什么我56岁，美国人还要找我演孙悟空？按照自然规律，应该是找个二十七八岁的演员去演，想想，不是我有多大的能耐，而是前两年没有被利益驱使，一直在推动传统文化、西游文化。同样，漫长的时间里，孙悟空的形象没有变，始终是正义、智慧、勇敢的象征。当然也可以穿越，但是把他的爱情写得多么可歌可泣，那就不是孙悟空了。你可以写猴王，也可以像《金刚》《猩球崛起》那样写，但《西游记》、孙悟空这几个字很神圣，不要把孙悟空毁在这一代人手里，这种神话偶像型的人物，在我们中华民族在千年大地上树起来不容易。”六小龄童对西安并不陌生，据他透露，玄奘圆寂的陕西铜川玉华山，2014年起开始建立一所六小龄童艺术馆，“目前还在建设，开馆后，将展览我收藏的玄奘翻译经书，以及拍摄《西游记》的道具、服装、工艺品等。”

《西游记之孙悟空三打白骨精》定档2016年春节郭富城将演新猴王 1905电影网讯 日前有媒体报道，继《西游记之大闹天宫》之后，第二部西游记系列电影《西游记之孙悟空三打白骨精》（以下简称《三打白骨精》）即将开机，两届金马奖影帝郭富城将扮演孙悟空，演绎新猴王。该片确定于2016年猴年春节档在全国公映。再创华语片投资之最 第一部《西游记之大闹天宫》是今年国内春节档的票房冠军，收获了10.53亿票房。实际上，《三打白骨精》早在《大闹天宫》上映前便已开始筹备，该片计划投资高达4.5亿，再创华语片投资规模之最。尽管“孙悟空三打白骨精”的故事大家耳熟能详，但实际上在以往由真人拍摄的“西游记”题材电影中并未有太多涉及“三打白骨精”的元素，唯一可以追溯的，还是早在上个世纪60年代由六小龄童的父亲六龄童主演的绍剧电影《三打白骨精》。剧情忠于原著 制作全面升级 《三打白骨精》已于今年8月下旬在电影局立项，电影局官网上公示的剧情梗概基本忠于原著，讲述了师徒四人在西行的路上，白骨精为夺唐僧而巧设圈套，被孙悟空识破，屡次受挫。唐僧却误会孙悟空滥杀无辜，将其逐出师门。白骨精趁虚而入，掳走唐僧。悟空闻讯前往营救，彻底击溃白骨精。师徒冰释前嫌，重新上路。据悉，第一部《大闹天宫》的香港导演郑保瑞将继续担任本片导演，曾担任《画皮2》等片的编剧冉平操刀此次剧本创作，剧组将在江苏无锡和新西兰等地取景拍摄。 据悉，在《大闹天宫》中饰演牛魔王、曾凭借《三岔口》和《父子》两获金马奖影帝的郭富城这次将会出演孙悟空一角。之所以选择郭富城演绎新猴王，主要是他的舞蹈功底能够胜任高难度的动作设计。目前郭富城为此角色已秘密训练近三个月。 《三打白骨精》确定于2016年猴年春节档全国公映。

今年暑期档风云突变，以往无人问津的国产动画电影大打翻身仗——《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）以黑马姿态，票房逆流而上，力压《小时代4》和《栀子花开》，预计将在今日超越《熊出没2》，创国产动画片票房新高。今日，另一部国产动画片《捉妖记》又将接棒上映。“怪物史瑞克之父”许诚毅回国创业，以真人3D动画讲述《山海经》传奇，在前期试映中更凭借优良口碑，赢得无数观众自发支持。《大圣归来》引发“西游IP”热《大圣归来》票房节节攀升，14日该片单日票房达5100万元，这一成绩比《小时代4》和《栀子花开》单日票房之和还要多，这也打破了《熊出没2》创造的4080万元国产动画单日最高票房纪录。截至昨日，该片票房突破两亿元。业内人士估计，按照这一票房增速，《大圣归来》有望在今日刷新《熊出没2》2.5亿元的国产动画票房纪录。目前，片方已筹划影片的海外发行。此外，光线传媒也宣布投资《大圣归来》核心团队，与《大圣归来》导演田晓鹏等人，共同设立十月文化传媒有限公司。按照协议，十月文化将享有《西游记3D》后续系列以及田晓鹏其他数部原创影视作品等的开发权（包括项目的著作权、投资权等权利）。该片的热映也引发了“西游IP（知识产权）”热。《西游记》作为中国四大名著之一，因其独特的魔幻风格和鲜明的角色个性一直备受影视剧改编的欢迎。据悉，程小东的《西游盘丝洞》、刘镇伟的《大话西游终结篇》、徐克的《西游降魔2》、郭子建的《悟空传》、张纪中的《美猴王》等都在筹备中。此外，郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》早早确定将于明年春节上映，该系列前一部《大闹天宫》创造了10亿元票房。在未来几年内，李易峰、彭于晏、吴亦凡、林更新等当红小生，将在银幕上塑造各型各款的“大圣”。《捉妖记》重演“山海经”奇幻世界《大圣归来》让经典《西游记》焕发青春，今日上映的《捉妖记》，故事则来源于《山海经》。这部先秦奇书记载了我国民间传说中的众多地理知识，包括山川、道里、民族、物产、药物、祭祀、巫医等元素，保存了包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等脍炙人口的远古神话传说。导演许诚毅此前在好莱坞工作，由于对《山海经》的强烈热爱，让他数度通读欲罢不能，毅然回国创业，走上这条开启东方奇幻新格局的艰辛道路。曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画片奖的导演许诚毅出生于香港，在好莱坞创作多年。他不仅有着12年打造“怪物”的丰富经验，更有着不可割舍的中国文化背景。他此次回国创业，让许多好莱坞最前沿的动画技术在中国电影里得到完美展现。《捉妖记》并非好莱坞动画的一次本土化尝试，而是从内核到技术的百分百中国制造，所呈现的特效与质感，堪与好莱坞影片媲美。更令许诚毅骄傲的是，整个特效团队几乎全是中国人。作为亚洲最佳制片人，现任安乐电影有限公司总裁的江志强一度被《时代》杂志封为“亚洲英雄”，他不仅是曾让李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》《十面埋伏》大获成功的幕后操盘手，更是一手缔造华语电影大片时代的海外发行华人第一人。两年前他再次出发，全身心投入到《捉妖记》中，他用“死去活来”形容这部电影的命运，也为这部“商业性、艺术性、娱乐性完美结合”的诚意之作押上了全部身家。昕观察从幼儿园走向合家欢国产动画开创新时代“喜羊羊”“熊出没”曾在寒假档迎来票房大丰收，而《大圣归来》《捉妖记》在暑期档的迅猛崛起，意味着国产动画从低幼走向成熟。以《捉妖记》为例，其“真人+特效”的制作水准，标志着国产动画技术的飞跃。更重要的是，影片故事和情感诉求也有质的飞跃，国产动画片不再仅仅是父母陪着孩子看，而是真正的合家欢。《捉妖记》除了全明星阵容，故事同样充满笑与泪。点映场上，观众们每隔10分钟便爆发一次大笑，观众随着小妖王胡巴的出生而纠结，也随着天荫（井柏然饰）与小岚（白百何饰）扑朔迷离的爱情而心潮起伏。影片自点映以来，口碑爆棚。从“干净纯粹、技术一流、老少咸宜”的普遍定义，到“故事有泪有笑、人物有萌有逗、歌曲有痛有热”的细节推敲，再至“极具中国奇幻色彩的商业大片”的产业定论，无不满溢着惊喜与感动。《大圣归来》与《捉妖记》的相继上映，昭示着国产动画一个全新时代的来临。本报记者 卫昕

去年寒假《喜羊羊与灰太狼4》和《大闹天宫》一起豪取2亿元票房，今年寒假7部动画电影票房总和不足2.7亿元。影片数量增多，单片票房明显分流。究其原因，还在于国产动画电影本身。其中“低幼”便是其饱受诟病的关键词。“讲什么样的故事，用什么方法讲故事， 很多投资方和制作者并不在意。在他们看来，低幼市场最保险，只要能吸引小朋友，就能将家长‘拉下水’。”有业内人士表示，这种心态让国内动画整体“不愿长大”。“其实很多小朋友对‘喜羊羊’还是很感兴趣的，但家长不愿一而再再而三地‘陪看’，开始选择其他影片。”北京新影联华谊兄弟影城副总经理王宁表示。此外，故事“缺乏营养”也是很多家长担忧的问题之一：“动画电影应通过反映真实生活，鼓励孩子积极动脑克服问题战胜困难，而不是让他们沉醉在梦想的世界里。”山东外事翻译学院心理咨询师任淑红表示。既然技术层面尚无法达到国际水准，那么“如何讲好一个故事”便成为所有动画电影人现阶段的努力目标。有了好故事，宣传营销也不能忽视。《绿林大冒险》与《波鲁鲁冰雪大冒险》两部影片的短板便在于营销。《洛克王国》系列电影与《巴啦啦小魔仙》的成功表明，选择具有渠道优势资源的合作伙伴将令电影营销事半功倍。此外，据业内人士调研，电视依然是小朋友获得动画电影上映信息的最主要媒体来源，几乎为100%。未来动画电影的数量恐将有增无减。如何打江山， 又怎样守江山， 是摆在每个动画人面前的课题。