在“新丽影业腾讯影业阅文影视2020年度发布会”上,国漫大IP《一人之下》宣布将推出真人网剧和真人电影,并且公开本剧计划在2021年第二季度开机。主创表示自从真人化选角信息发布后,选角邮箱直接挤爆瘫痪,仅九月就筛选了一万多份简历。剧组希望通过更广泛的海选、更专业的筛选,选拔出符合粉丝期待的演员。同时《一人之下》也有电影版和游戏的后续合作计划。
《一人之下》还将推出电影三部曲系列,总导演由乌尔善担任,他将亲自执导系列电影的第一部,乌尔善对本片的类型定位是奇幻、动作、青春和喜剧。
由腾讯影业、企鹅影视出品,广州百漫文化传播有限公司制作,改编自古龙所著经典同名小说的武侠3D动画《绝代双骄》今日宣布定档7月25日。官方同步释出定档海报及PV,影响一代人的“鱼花兄弟”小鱼儿与花无缺将以全新3D形象回归荧幕并肩作战,再度携手重启这一段江湖传奇。
CFP 供图千亿级二次元经济开始落地 资本追捧背后凸显文化使命毫无疑问,国产动漫产业已迎来了最好的时代。从《大圣归来》依靠口碑斩获10亿元票房开始,中国动漫电影迎来近年的一个小高峰。今年最瞩目的国产动漫非《大鱼海棠》莫属,这部被观众等待了12年之久的动画电影获得了5亿元的票房收入。与此同时,动画片作品在广电总局立项备案数量上开始爆发,2015年9月至2016年6月中旬(10个半月),广电总局共公布184部动漫动画立项备案,数量同比增长59%。这正如腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武所言:“整个中国动漫产业正在酝酿一次非常重要的变革。”对于那些常年浏览B站的年轻人而言,这种体会更加深刻。过去,《喜羊羊》《熊出没》是国产动漫的代名词,这种低年龄段的动漫主要为儿童而设,难以覆盖青年和成年观众。但年轻人也有庞大的动漫需求,这部分需求的供应主要来自于日本—根据日本动画协会近日发布的《2016动画产业报告》显示,去年日本动画的海外销量达到2569亿日元(约合168亿元人民币),这一数字相较上年激增78.7%,其中中国厂商是购买主力之一。然而,随着国内动漫产业的兴起,越来越多的资本开始涌入这个原本小众的领域,包括光线传媒、奥飞动漫和腾讯都是主要的玩家,他们大手笔的投入扶持了国产动漫走过最艰难的时刻,迎来了一个小阳春。10月20日,第二届腾讯动漫行业合作大会在上海召开,“每个人都可以成为国漫的英雄”这句话成为现场焦点。经过4年时间的酝酿,腾讯动漫俨然已成为腾讯互娱计划里的重要节拍器,驱动着游戏、影视等业务向前疾进。在第一届行业大会上,腾讯动漫首次提出“二次元经济”概念,这一次,他们已经找到了实现这个概念的路径,那就是让动漫IP与泛娱乐相互交融,最终达到“众创高能”的目标。腾讯互娱的动漫源头作为腾讯互娱生态圈里的内容源头,腾讯动漫承担着培育和开发IP的计划,而这一点是目前国内互娱公司未曾意识到的问题所在。自从泛娱乐概念提出后,越来越多的游戏、影视公司加入到泛娱乐的行业中,其中影游联动是目前最成熟的模式之一。然而在IP的初始阶段,即IP诞生初期,这些泛娱乐公司却更乐意购买而非自主制造IP,这导致IP的价格被不断炒作,甚至出现虚高。与游戏、影视等业务相比,动漫需要走的路还有很长很长。一方面是基于目前中国动漫的底子仍非常薄弱,另一方面则是变现能力上动漫需要探索出更多的商业模式。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇就表示,虽然国产动漫的基础对比欧美或者日本来说偏薄弱,但这种薄弱并不是文化认知层面的薄弱,只是工业基础的薄弱—而这一层面的薄弱可以快速赶上。根据公布的数字来看,腾讯动漫已经交出了一份靓丽的成绩单,其网络平台和相关产品覆盖动画和漫画用户已经超过5000万。与此同时,有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超500人,签约作品数超过6000部,其中超过300部为全版权作品,超200部作品点击率过千万。此外,百度国漫排行榜前十里,腾讯动漫的作品一度占了七成,如《王牌御史》《狐妖小红娘》等。在版权方面,腾讯动漫也成为国内首家同时和日本集英社、角川集团和讲谈社进行版权合作的网络动漫平台。基于目前已拥有的9000万个月活跃用户,腾讯动漫能够以此作为根基,在庞大用户之上产生更多可能性,例如二次元经济。在去年的11月,腾讯集团副总裁程武在《与二次元经济一起飞》的主题演讲中,首次提出“二次元经济”这个概念,随后腾讯动漫就以开放共创的商业策略推动二次元经济的发展。一个可以参考的对象是,二次元经济在日本GDP中的占比高达10%。在国内,二次元经济的消费群体多达2.6亿人,其中超过90%以上是90后到00后。尽管这部分人群目前的消费力不高,但未来这批年轻人终将成为社会的主流人群,这也意味着二次元经济也会成为未来中国经济的一个重要分支。而根据业内测算,中国的二次元经济将在短期内达到千亿级市场规模。从购买到自制IP在成立之初,腾讯动漫主要是通过购买国外尤其是日本动漫IP的方式起步。2013年,腾讯动漫就与日本集英社达成大规模版权合作,获得该社11部经典漫画的网络电子版权,独家引入的漫画作品包括《火影忍者》《海贼王》《龙珠》等。此后,腾讯动漫没有放缓脚步,将热门IP陆续收入囊中。2015年腾讯动漫与日本动漫社完成了多项合作,一方面先是与日本著名动漫出版社角川集团达成战略合作,引进一大批优质轻小说资源;另一方面则从讲谈社首批引入12部正版知名漫画作品,其中包括《妖精的尾巴》、《金田一少年事件簿》及20周年纪念系列、《头文字D》、《宇宙兄弟》、广受动漫用户喜爱的优秀作品。当时邹征宇就公开表示,腾讯动漫将在2015年引入500部日本漫画的数字版权。但相较而言,腾讯动漫其实并没有一味地购买国外的热门IP,而是选择主动制造IP,重新树立国产动漫的地位。为了加大扶持本土力量,腾讯动漫在去年投入5000万元资金来扶持原创动漫内容,其中2000万元是漫画资金,3000万元是动画资金。此外,腾讯动漫还推出了“2015追梦计划”,通过一套完善的奖励体系来激励作者创作更好的作品。实际上,虽然制造IP比购买热门IP的价格要低,但相对成功的案例较少,而且其变现的风险也高。不过邹正宇却认为,腾讯动漫需要坚持自主创新,直至实现国漫振兴的梦想。“拿一些知名的外国IP来做改编,放到腾讯的平台上,很容易赚到钱,但我始终认为它是相对眼前的事。文化作品虽然不分国界,但本土的作品可能更适合中国人,或者适合更大多数的中国人。”邹正宇表示,其实中国人在创意这个层面并不乏人才,我们完全可以做出自己的创意产业。在今年的合作大会上,腾讯动漫内容总监李筱婷就以漫画《一人之下》为例,讲述了漫画IP的进化过程。据了解,《一人之下》原先是一部漫画,但在进入腾讯动漫这个平台以后,它的粉丝规模在扩大,随后还接入优质的动画团队,各种二次元衍生内容如宅舞、音乐、COS、手办等纷纷涌现。经过这一波的众创过程后,《一人之下》就被初步打造成一个动漫IP。如果再进行影视化等泛娱乐开发后,《一人之下》有望成为更具影响力的明星IP。总的来说,腾讯动漫希望打造一个庞大的精品内容平台,在此基础上让动漫IP最终能进入影视、游戏等领域,构建大众影响力,并成为更具影响力的明星IP,其原来的漫画、动画及其他的二次元衍生品也会获得增值—这一点与腾讯坚持的链接人与服务的理念不谋而合。二次元经济落地从2012年算起,腾讯动漫已成立4年时间。从腾讯动漫原创发行平台更名为腾讯动漫,再到2015年成为腾讯互娱下的独立部门,腾讯动漫的成长速度在加快,这已为国产动漫注入了一剂强心针。然而在腾讯这一揽子互娱计划里,腾讯游戏一直是主角,也是目前腾讯盈利的核心。对于腾讯动漫而言,它可能无法达到像游戏这样的变现能力,但始终需要找到合适的盈利方式。不过,腾讯和邹正宇对这一点不太担心,因为在互联网时代下,动漫有了比过去更多的商业模式,它不再局限于发行收入,而是借助泛娱乐的力量,一下子打通产业链的上下游。“盈利有两种方式,一种是基于IP授权的真人剧的授权、游戏的授权,包括未来制作电影、影视剧等。”邹正宇曾表示,腾讯非常擅长第二种方式,即是对个人的零售模式,“不论是付费阅读,还是很多更纯粹的互联网收费方式,腾讯都有丰富的经验。”事实上,腾讯在IP授权上已经获取了不菲的回报。早在2014年,腾讯动漫的王牌作品《尸兄》以5000万元的高价向龙图游戏进行授权,这一金额创国产动漫IP手游授权最高纪录。而在今年的合作大会上,邹正宇还公布了《中国惊奇先生》《从前有座灵剑山》《银之守墓人》等动漫的游戏开发计划,这些动漫分别授权给了火谷、久游、凯撒等开发机构,涉及金额高达上亿元人民币。除了对外授权外,腾讯动漫也可以与腾讯游戏打通,围绕动漫或游戏IP进行合作,这一点是目前其他动漫平台难以企及的优势。在合作大会上,腾讯动漫就宣布将打造《枪娘》IP的发展规划,其概念就是来自腾讯的人气游戏《穿越火线》。由于枪械文化和二次元文化的用户存在高度重叠,因此“枪娘”这一IP概念将率先实现漫游联动,并有望成为二次元经济的成功案例。在邹正宇看来,游戏无疑是排在第一位的变现模式,但是影视和周边衍生品的授权亦有开发空间。“影视对IP有升华,而且大电影、网剧这方面本身是可以产生收益。另外,中国在IP周边衍生品授权方面还有待挖掘,这里有非常大的市场空间,例如在成熟的欧美、日韩有很多主题乐园、线下周边产品等,市场规模很大。”当盈利模式不再成为后顾之忧,有理由相信腾讯动漫已经走在一条正确的道路上,它也有可能成为国产动漫从孱弱到复兴的一个样本—用腾讯副总裁、腾讯影业CEO程武来说,那就是“国漫已经到了崛起前夜”。
CFP 供图千亿级二次元经济开始落地 资本追捧背后凸显文化使命毫无疑问,国产动漫产业已迎来了最好的时代。从《大圣归来》依靠口碑斩获10亿元票房开始,中国动漫电影迎来近年的一个小高峰。今年最瞩目的国产动漫非《大鱼海棠》莫属,这部被观众等待了12年之久的动画电影获得了5亿元的票房收入。与此同时,动画片作品在广电总局立项备案数量上开始爆发,2015年9月至2016年6月中旬(10个半月),广电总局共公布184部动漫动画立项备案,数量同比增长59%。这正如腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武所言:“整个中国动漫产业正在酝酿一次非常重要的变革。”对于那些常年浏览B站的年轻人而言,这种体会更加深刻。过去,《喜羊羊》《熊出没》是国产动漫的代名词,这种低年龄段的动漫主要为儿童而设,难以覆盖青年和成年观众。但年轻人也有庞大的动漫需求,这部分需求的供应主要来自于日本—根据日本动画协会近日发布的《2016动画产业报告》显示,去年日本动画的海外销量达到2569亿日元(约合168亿元人民币),这一数字相较上年激增78.7%,其中中国厂商是购买主力之一。然而,随着国内动漫产业的兴起,越来越多的资本开始涌入这个原本小众的领域,包括光线传媒、奥飞动漫和腾讯都是主要的玩家,他们大手笔的投入扶持了国产动漫走过最艰难的时刻,迎来了一个小阳春。10月20日,第二届腾讯动漫行业合作大会在上海召开,“每个人都可以成为国漫的英雄”这句话成为现场焦点。经过4年时间的酝酿,腾讯动漫俨然已成为腾讯互娱计划里的重要节拍器,驱动着游戏、影视等业务向前疾进。在第一届行业大会上,腾讯动漫首次提出“二次元经济”概念,这一次,他们已经找到了实现这个概念的路径,那就是让动漫IP与泛娱乐相互交融,最终达到“众创高能”的目标。腾讯互娱的动漫源头作为腾讯互娱生态圈里的内容源头,腾讯动漫承担着培育和开发IP的计划,而这一点是目前国内互娱公司未曾意识到的问题所在。自从泛娱乐概念提出后,越来越多的游戏、影视公司加入到泛娱乐的行业中,其中影游联动是目前最成熟的模式之一。然而在IP的初始阶段,即IP诞生初期,这些泛娱乐公司却更乐意购买而非自主制造IP,这导致IP的价格被不断炒作,甚至出现虚高。与游戏、影视等业务相比,动漫需要走的路还有很长很长。一方面是基于目前中国动漫的底子仍非常薄弱,另一方面则是变现能力上动漫需要探索出更多的商业模式。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇就表示,虽然国产动漫的基础对比欧美或者日本来说偏薄弱,但这种薄弱并不是文化认知层面的薄弱,只是工业基础的薄弱—而这一层面的薄弱可以快速赶上。根据公布的数字来看,腾讯动漫已经交出了一份靓丽的成绩单,其网络平台和相关产品覆盖动画和漫画用户已经超过5000万。与此同时,有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超500人,签约作品数超过6000部,其中超过300部为全版权作品,超200部作品点击率过千万。此外,百度国漫排行榜前十里,腾讯动漫的作品一度占了七成,如《王牌御史》《狐妖小红娘》等。在版权方面,腾讯动漫也成为国内首家同时和日本集英社、角川集团和讲谈社进行版权合作的网络动漫平台。基于目前已拥有的9000万个月活跃用户,腾讯动漫能够以此作为根基,在庞大用户之上产生更多可能性,例如二次元经济。在去年的11月,腾讯集团副总裁程武在《与二次元经济一起飞》的主题演讲中,首次提出“二次元经济”这个概念,随后腾讯动漫就以开放共创的商业策略推动二次元经济的发展。一个可以参考的对象是,二次元经济在日本GDP中的占比高达10%。在国内,二次元经济的消费群体多达2.6亿人,其中超过90%以上是90后到00后。尽管这部分人群目前的消费力不高,但未来这批年轻人终将成为社会的主流人群,这也意味着二次元经济也会成为未来中国经济的一个重要分支。而根据业内测算,中国的二次元经济将在短期内达到千亿级市场规模。从购买到自制IP在成立之初,腾讯动漫主要是通过购买国外尤其是日本动漫IP的方式起步。2013年,腾讯动漫就与日本集英社达成大规模版权合作,获得该社11部经典漫画的网络电子版权,独家引入的漫画作品包括《火影忍者》《海贼王》《龙珠》等。此后,腾讯动漫没有放缓脚步,将热门IP陆续收入囊中。2015年腾讯动漫与日本动漫社完成了多项合作,一方面先是与日本著名动漫出版社角川集团达成战略合作,引进一大批优质轻小说资源;另一方面则从讲谈社首批引入12部正版知名漫画作品,其中包括《妖精的尾巴》、《金田一少年事件簿》及20周年纪念系列、《头文字D》、《宇宙兄弟》、广受动漫用户喜爱的优秀作品。当时邹征宇就公开表示,腾讯动漫将在2015年引入500部日本漫画的数字版权。但相较而言,腾讯动漫其实并没有一味地购买国外的热门IP,而是选择主动制造IP,重新树立国产动漫的地位。为了加大扶持本土力量,腾讯动漫在去年投入5000万元资金来扶持原创动漫内容,其中2000万元是漫画资金,3000万元是动画资金。此外,腾讯动漫还推出了“2015追梦计划”,通过一套完善的奖励体系来激励作者创作更好的作品。实际上,虽然制造IP比购买热门IP的价格要低,但相对成功的案例较少,而且其变现的风险也高。不过邹正宇却认为,腾讯动漫需要坚持自主创新,直至实现国漫振兴的梦想。“拿一些知名的外国IP来做改编,放到腾讯的平台上,很容易赚到钱,但我始终认为它是相对眼前的事。文化作品虽然不分国界,但本土的作品可能更适合中国人,或者适合更大多数的中国人。”邹正宇表示,其实中国人在创意这个层面并不乏人才,我们完全可以做出自己的创意产业。在今年的合作大会上,腾讯动漫内容总监李筱婷就以漫画《一人之下》为例,讲述了漫画IP的进化过程。据了解,《一人之下》原先是一部漫画,但在进入腾讯动漫这个平台以后,它的粉丝规模在扩大,随后还接入优质的动画团队,各种二次元衍生内容如宅舞、音乐、COS、手办等纷纷涌现。经过这一波的众创过程后,《一人之下》就被初步打造成一个动漫IP。如果再进行影视化等泛娱乐开发后,《一人之下》有望成为更具影响力的明星IP。总的来说,腾讯动漫希望打造一个庞大的精品内容平台,在此基础上让动漫IP最终能进入影视、游戏等领域,构建大众影响力,并成为更具影响力的明星IP,其原来的漫画、动画及其他的二次元衍生品也会获得增值—这一点与腾讯坚持的链接人与服务的理念不谋而合。二次元经济落地从2012年算起,腾讯动漫已成立4年时间。从腾讯动漫原创发行平台更名为腾讯动漫,再到2015年成为腾讯互娱下的独立部门,腾讯动漫的成长速度在加快,这已为国产动漫注入了一剂强心针。然而在腾讯这一揽子互娱计划里,腾讯游戏一直是主角,也是目前腾讯盈利的核心。对于腾讯动漫而言,它可能无法达到像游戏这样的变现能力,但始终需要找到合适的盈利方式。不过,腾讯和邹正宇对这一点不太担心,因为在互联网时代下,动漫有了比过去更多的商业模式,它不再局限于发行收入,而是借助泛娱乐的力量,一下子打通产业链的上下游。“盈利有两种方式,一种是基于IP授权的真人剧的授权、游戏的授权,包括未来制作电影、影视剧等。”邹正宇曾表示,腾讯非常擅长第二种方式,即是对个人的零售模式,“不论是付费阅读,还是很多更纯粹的互联网收费方式,腾讯都有丰富的经验。”事实上,腾讯在IP授权上已经获取了不菲的回报。早在2014年,腾讯动漫的王牌作品《尸兄》以5000万元的高价向龙图游戏进行授权,这一金额创国产动漫IP手游授权最高纪录。而在今年的合作大会上,邹正宇还公布了《中国惊奇先生》《从前有座灵剑山》《银之守墓人》等动漫的游戏开发计划,这些动漫分别授权给了火谷、久游、凯撒等开发机构,涉及金额高达上亿元人民币。除了对外授权外,腾讯动漫也可以与腾讯游戏打通,围绕动漫或游戏IP进行合作,这一点是目前其他动漫平台难以企及的优势。在合作大会上,腾讯动漫就宣布将打造《枪娘》IP的发展规划,其概念就是来自腾讯的人气游戏《穿越火线》。由于枪械文化和二次元文化的用户存在高度重叠,因此“枪娘”这一IP概念将率先实现漫游联动,并有望成为二次元经济的成功案例。在邹正宇看来,游戏无疑是排在第一位的变现模式,但是影视和周边衍生品的授权亦有开发空间。“影视对IP有升华,而且大电影、网剧这方面本身是可以产生收益。另外,中国在IP周边衍生品授权方面还有待挖掘,这里有非常大的市场空间,例如在成熟的欧美、日韩有很多主题乐园、线下周边产品等,市场规模很大。”当盈利模式不再成为后顾之忧,有理由相信腾讯动漫已经走在一条正确的道路上,它也有可能成为国产动漫从孱弱到复兴的一个样本—用腾讯副总裁、腾讯影业CEO程武来说,那就是“国漫已经到了崛起前夜”。
9月29日晚,第九届中国国际动漫产业节系列活动之一、素有中国动漫奥斯卡之称的金龙奖在广州颁奖。颁奖大会当晚,国内首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数(简称“CAI”)正式启动。第13届中国动漫金龙奖颁奖典礼1 评委击鼓开奖 (金羊网记者郑迅摄)第13届中国动漫金龙奖颁奖典礼现场的cosplay (金羊网记者郑迅摄)本届金龙奖的最佳剧情漫画奖由《狩魂曲》获得,最佳长片动画由《熊出没之熊心归来》获得,最佳动漫表情奖由《猪傻傻工作篇》获得。此外,《一人之下》、《猪猪侠》、咪咕动漫等分别获得金龙奖广州奖(行业奖)各奖项。近年来,二次元产业在国内高速发展,数据显示千亿市场亟待挖掘,使得资本对这一领域的投资日趋提速。但在产业模式还不完善的情况下,大量热钱涌入势必打乱市场规则,IP评估体系不完善也导致乱象横生,浮躁氛围同时影响了产业链上下游,因此建立客观公正的第三方监测评估体系迫在眉睫。已举办了13年的金龙奖,孕育了为数众多的国内动漫的中流砥柱。金龙奖组委会基于“金龙奖中国二次元数据库”,以漫画链上下游环节的市场综合数据为基础,通过科学客观的方法挑选出具有代表性的样本,再依靠国际通用的数学模型编制出中国二次元指数体系。黄玉郎、蔡志忠等漫画大师是该指数的专家委员会主要成员。专家认为,该指数有望成为产业的“晴雨表”。基于这一指数体系,组委会将针对动漫繁荣城市、二次元活动、内容生产及运营机构、创作者、新人、二次元演艺大咖、二次元经理人、二次元App等产业链上下游环节发布相关榜单。据悉,首次榜单将在今年11月发布。
9月29日晚,第九届中国国际动漫产业节系列活动之一、素有中国动漫奥斯卡之称的金龙奖在广州颁奖。颁奖大会当晚,国内首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数(简称“CAI”)正式启动。第13届中国动漫金龙奖颁奖典礼1 评委击鼓开奖 (金羊网记者郑迅摄)第13届中国动漫金龙奖颁奖典礼现场的cosplay (金羊网记者郑迅摄)本届金龙奖的最佳剧情漫画奖由《狩魂曲》获得,最佳长片动画由《熊出没之熊心归来》获得,最佳动漫表情奖由《猪傻傻工作篇》获得。此外,《一人之下》、《猪猪侠》、咪咕动漫等分别获得金龙奖广州奖(行业奖)各奖项。近年来,二次元产业在国内高速发展,数据显示千亿市场亟待挖掘,使得资本对这一领域的投资日趋提速。但在产业模式还不完善的情况下,大量热钱涌入势必打乱市场规则,IP评估体系不完善也导致乱象横生,浮躁氛围同时影响了产业链上下游,因此建立客观公正的第三方监测评估体系迫在眉睫。已举办了13年的金龙奖,孕育了为数众多的国内动漫的中流砥柱。金龙奖组委会基于“金龙奖中国二次元数据库”,以漫画链上下游环节的市场综合数据为基础,通过科学客观的方法挑选出具有代表性的样本,再依靠国际通用的数学模型编制出中国二次元指数体系。黄玉郎、蔡志忠等漫画大师是该指数的专家委员会主要成员。专家认为,该指数有望成为产业的“晴雨表”。基于这一指数体系,组委会将针对动漫繁荣城市、二次元活动、内容生产及运营机构、创作者、新人、二次元演艺大咖、二次元经理人、二次元App等产业链上下游环节发布相关榜单。据悉,首次榜单将在今年11月发布。
4月26日,由腾讯动漫和凤凰娱乐联合举办、主题为“凤腾九天·漫游侠道”的金庸武侠漫画战略合作发布会,在北京奥林匹克体育中心国粹馆召开。腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇携手凤凰娱乐CEO张佳运共同宣布,腾讯动漫与凤凰娱乐正式达成战略合作,将会联合推出金庸先生全15部经典武侠小说的改编漫画,其中,《天龙八部》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》和《侠客行》四部作品的改编将于年内上线。发布会上,邹正宇表示,以前的年轻人对武侠小说的喜爱,绝不亚于现在的年轻人对漫画的执着。动漫作为一种重要的文化载体,在现代文娱产业中扮演着日益重要的角色。其所能产生的社会文化影响力,相较曾经,早已发生了天翻地覆的变化。很多传统文化借助动漫这个载体,推陈出新,回到大众视野。比如《狐妖小红娘》、《一人之下》等。而随着人们的阅读习惯的改变,动漫这种形式,更加容易被年轻人接受。经典的东西要传承与发展,一定要有新的表达方式。此次腾讯动漫和凤凰娱乐强强联手,就是希望把经典IP用二次元的方式赋能。邹正宇表示:“金庸的文字是我们最熟悉的,而一些视觉化的印象则多数来自于港台、国内的电视剧等。很多时候这种视觉化过程为人物形象打上了特定标签和符号。而这次用动漫的方式改编,希望以相对更加突破的方式,用年轻人青睐的表达方式,去做这一改编呈现。举个例子:对于一些招式、动作戏,非常适合以动漫的方式呈现出来(譬如日本漫画中有非常多的招式)。但反映于文字描绘,则需要你自己意会。影视剧的拍摄受制于特效等因素,无法很好地展现这些动作戏。动漫则不然:比如六脉神剑,书中描写只能意会,但动漫能够以大段的画面进行描绘。其中也需要大量的想象力和改编。”关于改编方式,腾讯动漫内容总监李筱婷介绍:“腾讯动漫会在忠于原作的基础上,从经典的故事模型出发,用全新的漫画语言来翻新小说中的一些概念设定、角色关系和一些画面表现。同时我们还会借用现在流行的一些‘二次元’的表现形式,比如呆萌、毒舌、花痴等等,让人物属性更加凸显,使角色的塑造更加立体化。” 鉴于此次改编为何不是“动画”而是漫画,邹正宇回答:真正能用图片的方式将文字小说展示出来的,首先是漫画。如果将漫画做好了,未来制作动画时,对于分镜、所有的设定等的处理也将变得相对容易。所以漫画是基础。至于改编的漫画,选择目前流行的条漫形式,还是传统的日本页漫或其他形式,邹正宇表示对此并没有特别的设定,而是有两个原则。第一个原则是怎样更好地展现故事。比如对一些打斗场景,需要一小帧一小帧地定格时,会采用相对传统的漫画方式展现它。而对叙事较多的章节,则采用条漫方式,能够让更多读者更好地阅读。这是第一个层面。第二个层面是,我们还要更贴近于现在的年轻用户的阅读习惯。所以并没有设定只能用某种方式表现,而是以相对更贴近用户和市场的方式进行创作。经典作品已经出现有将近50年的历史。怎样尽可能还原经典,对所有的设定不刻意地改变,同时又能成为大家认可或喜欢的一种方式,这确实是改编过程中一个很大的难点,所有的团队也正为克服这一难点而努力工作。所以改编金庸时,并不只是了解这些书、甚至能把这些书背下来并按书中所说把它画下来就好,改编不可能这么简单。 此外,李筱婷也表示,金庸先生笔下的一些“留白”一直为读者所津津乐道,如北冥神功如何演化为吸星大法、作为背景人物出现的王重阳、独孤求败到底有着怎样的故事等等。而这次改编,将结合腾讯动漫团队经验与外部创作,充盈这些故事和角色,也使金庸迷们看到一些不一样的东西。对于这次改编的主笔和团队,李筱婷透露:因为此次金庸作品改编工程浩大,腾讯动漫正和平台上众多优秀作者和团队作专项沟通,之后这15部小说将由多个团队分别进行改编制作,借由其成熟的漫画创作能力和完善的漫画制作流程,为大家呈现更富想象力的场景和画面。届时,腾讯动漫也将开启金庸专区,为粉丝提供“一站式”的金庸阅读平台。同时也将建立金庸粉丝团,将金庸先生的作品以年轻人更加喜爱的方式,推荐给更多的动漫爱好者。“金庸武侠文化是陪伴我成长的经典,我希望我的孩子未来也能够喜欢上金庸的作品。”在发布会上,邹正宇表示,希望这些漫改作品能够成为一座“桥梁”,让所有的孩子们都喜欢上金庸武侠,让他们也能看着这些经典的国漫一步一步成长。
4月26日,由腾讯动漫和凤凰娱乐联合举办、主题为“凤腾九天·漫游侠道”的金庸武侠漫画战略合作发布会,在北京奥林匹克体育中心国粹馆召开。腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇携手凤凰娱乐CEO张佳运共同宣布,腾讯动漫与凤凰娱乐正式达成战略合作,将会联合推出金庸先生全15部经典武侠小说的改编漫画,其中,《天龙八部》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》和《侠客行》四部作品的改编将于年内上线。发布会上,邹正宇表示,以前的年轻人对武侠小说的喜爱,绝不亚于现在的年轻人对漫画的执着。动漫作为一种重要的文化载体,在现代文娱产业中扮演着日益重要的角色。其所能产生的社会文化影响力,相较曾经,早已发生了天翻地覆的变化。很多传统文化借助动漫这个载体,推陈出新,回到大众视野。比如《狐妖小红娘》、《一人之下》等。而随着人们的阅读习惯的改变,动漫这种形式,更加容易被年轻人接受。经典的东西要传承与发展,一定要有新的表达方式。此次腾讯动漫和凤凰娱乐强强联手,就是希望把经典IP用二次元的方式赋能。邹正宇表示:“金庸的文字是我们最熟悉的,而一些视觉化的印象则多数来自于港台、国内的电视剧等。很多时候这种视觉化过程为人物形象打上了特定标签和符号。而这次用动漫的方式改编,希望以相对更加突破的方式,用年轻人青睐的表达方式,去做这一改编呈现。举个例子:对于一些招式、动作戏,非常适合以动漫的方式呈现出来(譬如日本漫画中有非常多的招式)。但反映于文字描绘,则需要你自己意会。影视剧的拍摄受制于特效等因素,无法很好地展现这些动作戏。动漫则不然:比如六脉神剑,书中描写只能意会,但动漫能够以大段的画面进行描绘。其中也需要大量的想象力和改编。”关于改编方式,腾讯动漫内容总监李筱婷介绍:“腾讯动漫会在忠于原作的基础上,从经典的故事模型出发,用全新的漫画语言来翻新小说中的一些概念设定、角色关系和一些画面表现。同时我们还会借用现在流行的一些‘二次元’的表现形式,比如呆萌、毒舌、花痴等等,让人物属性更加凸显,使角色的塑造更加立体化。” 鉴于此次改编为何不是“动画”而是漫画,邹正宇回答:真正能用图片的方式将文字小说展示出来的,首先是漫画。如果将漫画做好了,未来制作动画时,对于分镜、所有的设定等的处理也将变得相对容易。所以漫画是基础。至于改编的漫画,选择目前流行的条漫形式,还是传统的日本页漫或其他形式,邹正宇表示对此并没有特别的设定,而是有两个原则。第一个原则是怎样更好地展现故事。比如对一些打斗场景,需要一小帧一小帧地定格时,会采用相对传统的漫画方式展现它。而对叙事较多的章节,则采用条漫方式,能够让更多读者更好地阅读。这是第一个层面。第二个层面是,我们还要更贴近于现在的年轻用户的阅读习惯。所以并没有设定只能用某种方式表现,而是以相对更贴近用户和市场的方式进行创作。经典作品已经出现有将近50年的历史。怎样尽可能还原经典,对所有的设定不刻意地改变,同时又能成为大家认可或喜欢的一种方式,这确实是改编过程中一个很大的难点,所有的团队也正为克服这一难点而努力工作。所以改编金庸时,并不只是了解这些书、甚至能把这些书背下来并按书中所说把它画下来就好,改编不可能这么简单。 此外,李筱婷也表示,金庸先生笔下的一些“留白”一直为读者所津津乐道,如北冥神功如何演化为吸星大法、作为背景人物出现的王重阳、独孤求败到底有着怎样的故事等等。而这次改编,将结合腾讯动漫团队经验与外部创作,充盈这些故事和角色,也使金庸迷们看到一些不一样的东西。对于这次改编的主笔和团队,李筱婷透露:因为此次金庸作品改编工程浩大,腾讯动漫正和平台上众多优秀作者和团队作专项沟通,之后这15部小说将由多个团队分别进行改编制作,借由其成熟的漫画创作能力和完善的漫画制作流程,为大家呈现更富想象力的场景和画面。届时,腾讯动漫也将开启金庸专区,为粉丝提供“一站式”的金庸阅读平台。同时也将建立金庸粉丝团,将金庸先生的作品以年轻人更加喜爱的方式,推荐给更多的动漫爱好者。“金庸武侠文化是陪伴我成长的经典,我希望我的孩子未来也能够喜欢上金庸的作品。”在发布会上,邹正宇表示,希望这些漫改作品能够成为一座“桥梁”,让所有的孩子们都喜欢上金庸武侠,让他们也能看着这些经典的国漫一步一步成长。
DoNews互娱4月20日消息(记者 刘胜军) 腾讯动漫签入小新、大鬼等多位知名漫画作者以及南派三叔等漫画编剧,将以平台本身体量和机制优势应对“动漫逐步变成大众休闲娱乐方式”的商业利好,争取更大的市场份额,推动国漫发展。动漫市场正在扩大,两大优势面对新商业利好腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇表示,2016年,国内整体动漫市场的用户规模已达3.1亿,提升了15%,其中泛二次元用户占比庞大。在用户规模大幅提升的同时,漫画用户的阅读行为也随之改变,总体呈现出移动化、多元化的趋势,且年轻女性的用户增长极为明显。他认为,动漫正在从小众亚文化转变成大众休闲娱乐方式。由腾讯动漫推出的《狐妖小红娘》全网动画播放量已经超过10亿。在这种市场环境下,腾讯动漫经过5年的发展已经具备了两大优势优势:体量优势和机制优势。体量方面,腾讯动漫全平台月活跃用户9000万,动画播放量破100亿,移动端90后与00后用户占比超过90%。平台机制方面,在整个动漫行业,腾讯动漫对内容创作者的回馈处于绝对领先地位。在2016年,腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。邹正宇表示:“通过我们共同耕耘的这个平台、这片土壤,让作者们有了经济保障,从源头上推动了动漫行业健康发展。”引进优秀作者,坚持精品,转向多元邹正宇宣布,腾讯动漫已与夏天岛工作室达成协议,将小新、大鬼等7位优质漫画作者引入,成为腾讯动漫独家签约作者,并为其提供更好的创作条件和回报空间。同时,腾讯动漫也引进了众多社交网络上的热门漫画家,包括郭斯特、使徒子等7位人气作者以及《非人哉》作品出品人徐博,继而为当下年轻用户创作更多、更精彩的漫画内容。引入名单此外,平台将开始向多元化发展。首先,基于漫画用户年轻化、女性化的趋势,腾讯动漫开设了女生频道,并加大了少女漫画题材的创作。据数据显示,女生频道上线后,女性用户占比提升10%。其次,腾讯动漫还将与凤凰娱乐共同打造金庸经典武侠漫画世界,正版金庸武侠漫画如《天龙八部》、《笑傲江湖》等作品,未来均会在腾讯动漫平台独家首发。据悉,更多相关细节将在4月26日,双方的战略签约仪式上公布。邹正宇表示,腾讯动漫还将推出创新举措,引进漫画编剧大神参与漫画脚本的创作。作为首批漫画编剧大神的代表,著名作家、编剧,果派首席IP架构师南派三叔将担任腾讯动漫漫画编剧。在今年3月,由南派三叔担任总策划的《代嫁丞相》在腾讯动漫平台上线,漫画上线 7话,阅读量已破亿。引入日本小学馆正版漫画,促进国漫日漫交流腾讯动漫将首次引入日本小学馆的正版漫画,包括《名侦探柯南》、《魔笛》、《深夜食堂》等7部经典作品。本次与小学馆达成合作,也标志着腾讯动漫成为了中国唯一与集英社、角川集团、讲谈社和小学馆达成合作的平台。漫改计划方面,腾讯动漫将推出《狐妖小红娘》真人剧、《一人之下》真人电影和手游、《从前有座灵剑山》手游以及《中国惊奇先生》手游。
DoNews互娱4月20日消息(记者 刘胜军) 腾讯动漫签入小新、大鬼等多位知名漫画作者以及南派三叔等漫画编剧,将以平台本身体量和机制优势应对“动漫逐步变成大众休闲娱乐方式”的商业利好,争取更大的市场份额,推动国漫发展。动漫市场正在扩大,两大优势面对新商业利好腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇表示,2016年,国内整体动漫市场的用户规模已达3.1亿,提升了15%,其中泛二次元用户占比庞大。在用户规模大幅提升的同时,漫画用户的阅读行为也随之改变,总体呈现出移动化、多元化的趋势,且年轻女性的用户增长极为明显。他认为,动漫正在从小众亚文化转变成大众休闲娱乐方式。由腾讯动漫推出的《狐妖小红娘》全网动画播放量已经超过10亿。在这种市场环境下,腾讯动漫经过5年的发展已经具备了两大优势优势:体量优势和机制优势。体量方面,腾讯动漫全平台月活跃用户9000万,动画播放量破100亿,移动端90后与00后用户占比超过90%。平台机制方面,在整个动漫行业,腾讯动漫对内容创作者的回馈处于绝对领先地位。在2016年,腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。邹正宇表示:“通过我们共同耕耘的这个平台、这片土壤,让作者们有了经济保障,从源头上推动了动漫行业健康发展。”引进优秀作者,坚持精品,转向多元邹正宇宣布,腾讯动漫已与夏天岛工作室达成协议,将小新、大鬼等7位优质漫画作者引入,成为腾讯动漫独家签约作者,并为其提供更好的创作条件和回报空间。同时,腾讯动漫也引进了众多社交网络上的热门漫画家,包括郭斯特、使徒子等7位人气作者以及《非人哉》作品出品人徐博,继而为当下年轻用户创作更多、更精彩的漫画内容。引入名单此外,平台将开始向多元化发展。首先,基于漫画用户年轻化、女性化的趋势,腾讯动漫开设了女生频道,并加大了少女漫画题材的创作。据数据显示,女生频道上线后,女性用户占比提升10%。其次,腾讯动漫还将与凤凰娱乐共同打造金庸经典武侠漫画世界,正版金庸武侠漫画如《天龙八部》、《笑傲江湖》等作品,未来均会在腾讯动漫平台独家首发。据悉,更多相关细节将在4月26日,双方的战略签约仪式上公布。邹正宇表示,腾讯动漫还将推出创新举措,引进漫画编剧大神参与漫画脚本的创作。作为首批漫画编剧大神的代表,著名作家、编剧,果派首席IP架构师南派三叔将担任腾讯动漫漫画编剧。在今年3月,由南派三叔担任总策划的《代嫁丞相》在腾讯动漫平台上线,漫画上线 7话,阅读量已破亿。引入日本小学馆正版漫画,促进国漫日漫交流腾讯动漫将首次引入日本小学馆的正版漫画,包括《名侦探柯南》、《魔笛》、《深夜食堂》等7部经典作品。本次与小学馆达成合作,也标志着腾讯动漫成为了中国唯一与集英社、角川集团、讲谈社和小学馆达成合作的平台。漫改计划方面,腾讯动漫将推出《狐妖小红娘》真人剧、《一人之下》真人电影和手游、《从前有座灵剑山》手游以及《中国惊奇先生》手游。
“我很清楚,这个世界仍然有99%的人不认同,不相信我们……有一天你会看到1%的微茫,原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日,当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起,我只过1%的生活》,漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别,与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后,“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资:从A轮300万美元,到B轮1亿元人民币,再到C轮的2.5亿元人民币,“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年,伴随着中国动漫市场火爆,随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生,国产动漫初尝市场甜头,大量创业者与投资者也开始跟风涌入,但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注,水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来,二次元经济的壮大,与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说,虽然年轻用户的变现能力不高,但抢占年轻人市场相当于抢占未来,当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言,漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段,根据用户集中的情况,梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线,一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力,一种是快看漫画这类,强调流量至上,让内容为流量服务。在资本的推动下,漫画开始从亚文化领域进入公众视野,但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资,不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向,而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下,漫画平台缺乏优质内容意识,甚至用大量三俗内容打擦边球,这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中,看上去国产漫画迎来了最好的时候,但与日本、美国等漫画大国相比,中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示,动漫平台用流量圈用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,“但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失”。平台混战据统计,2016年国内漫画领域共完成23笔融资,其中漫画CP类的公司完成融资15笔,漫画平台融资8笔。而进入2017年,资本仍在加速进场,全面呈现百花齐放:1月,快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资;3月,旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资;5月,飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上,其中最令人瞩目的是快看漫画,其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时,也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升,进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称,国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模,而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多,若加上周边开发和影视化收入,这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示,2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中,快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显,均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里,快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司,为了避开与腾讯、网易、奥飞(有妖气)等大企业的正面交锋,其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析,发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园,比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品,主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容,快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过,也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称,虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来,他们代表着主要的消费群体,但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众,但是这个群体变现和倒流的能力比较差,只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮,陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论,但截至发稿,快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者,快看漫画的优势是能够快速获得用户,形成口碑效应,但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体,快看漫画走这种路线的上升空间非常小,但它的风格比较固定,因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女,这个群体消费能力比较有限,并没有想象中这么高。”刺穿泡沫?尽管漫画市场看似火热,但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后,漫画行业也面临着盈利压力,如果没有相应的变现渠道,这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上,目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题,腾讯互娱回复记者称短期来说,营收和盈利不是最重要的目标,还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出,包括内容付费和IP授权等,2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为,动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的,但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失,比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示,动漫IP重在产业链,比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例,其最初以免费的内容吸引用户,但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮,现在早已远离漫画家的身份,她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途,但从她的对外言论看来,似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题,去年陈曾公开表示,快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的,而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了,然后到中游可能变成网络剧,可能变成电视剧,最后变成电影和游戏,这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示,目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式,IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到,广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月,快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读,快看漫画可能面临着流量下降的风险,而且低龄用户的付费能力也有限,这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上,目前中国的动漫产业,已经呈现出两种不同商业模式:一种以流量为目标,用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量,就可以继续进行下一轮融资,再继续吸量并融资;一种则以孵化IP为任务,将精品IP向影视、游戏方向输出,形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式,外界有观点认为,快看漫画其实并不是一家动漫内容平台,是一个以漫画为介质,展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是,像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径,以打造IP为目标,再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中,有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年,奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上,面对时代周报记者,腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调,腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示,目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超600人,去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外,北京若森的《画江湖之不良人》,杭州玄机的《秦时明月》等,也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中,IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力,动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示,相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者,平台型公司具有更大的稳定性,他们的盈利更加确定,增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行,但明年就不太流行了,其持续性没有平台好。平台就不同,一个当红IP的离开并不会让平台垮掉,因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”
“我很清楚,这个世界仍然有99%的人不认同,不相信我们……有一天你会看到1%的微茫,原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日,当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起,我只过1%的生活》,漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别,与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后,“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资:从A轮300万美元,到B轮1亿元人民币,再到C轮的2.5亿元人民币,“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年,伴随着中国动漫市场火爆,随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生,国产动漫初尝市场甜头,大量创业者与投资者也开始跟风涌入,但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注,水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来,二次元经济的壮大,与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说,虽然年轻用户的变现能力不高,但抢占年轻人市场相当于抢占未来,当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言,漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段,根据用户集中的情况,梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线,一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力,一种是快看漫画这类,强调流量至上,让内容为流量服务。在资本的推动下,漫画开始从亚文化领域进入公众视野,但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资,不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向,而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下,漫画平台缺乏优质内容意识,甚至用大量三俗内容打擦边球,这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中,看上去国产漫画迎来了最好的时候,但与日本、美国等漫画大国相比,中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示,动漫平台用流量圈用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,“但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失”。平台混战据统计,2016年国内漫画领域共完成23笔融资,其中漫画CP类的公司完成融资15笔,漫画平台融资8笔。而进入2017年,资本仍在加速进场,全面呈现百花齐放:1月,快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资;3月,旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资;5月,飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上,其中最令人瞩目的是快看漫画,其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时,也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升,进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称,国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模,而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多,若加上周边开发和影视化收入,这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示,2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中,快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显,均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里,快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司,为了避开与腾讯、网易、奥飞(有妖气)等大企业的正面交锋,其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析,发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园,比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品,主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容,快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过,也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称,虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来,他们代表着主要的消费群体,但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众,但是这个群体变现和倒流的能力比较差,只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮,陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论,但截至发稿,快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者,快看漫画的优势是能够快速获得用户,形成口碑效应,但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体,快看漫画走这种路线的上升空间非常小,但它的风格比较固定,因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女,这个群体消费能力比较有限,并没有想象中这么高。”刺穿泡沫?尽管漫画市场看似火热,但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后,漫画行业也面临着盈利压力,如果没有相应的变现渠道,这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上,目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题,腾讯互娱回复记者称短期来说,营收和盈利不是最重要的目标,还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出,包括内容付费和IP授权等,2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为,动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的,但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失,比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示,动漫IP重在产业链,比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例,其最初以免费的内容吸引用户,但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮,现在早已远离漫画家的身份,她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途,但从她的对外言论看来,似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题,去年陈曾公开表示,快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的,而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了,然后到中游可能变成网络剧,可能变成电视剧,最后变成电影和游戏,这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示,目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式,IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到,广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月,快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读,快看漫画可能面临着流量下降的风险,而且低龄用户的付费能力也有限,这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上,目前中国的动漫产业,已经呈现出两种不同商业模式:一种以流量为目标,用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量,就可以继续进行下一轮融资,再继续吸量并融资;一种则以孵化IP为任务,将精品IP向影视、游戏方向输出,形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式,外界有观点认为,快看漫画其实并不是一家动漫内容平台,是一个以漫画为介质,展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是,像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径,以打造IP为目标,再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中,有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年,奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上,面对时代周报记者,腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调,腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示,目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超600人,去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外,北京若森的《画江湖之不良人》,杭州玄机的《秦时明月》等,也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中,IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力,动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示,相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者,平台型公司具有更大的稳定性,他们的盈利更加确定,增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行,但明年就不太流行了,其持续性没有平台好。平台就不同,一个当红IP的离开并不会让平台垮掉,因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”