过去一年里，国内动漫产业行业被接受程度，似乎顶得上过去十年的光景。《从前有座灵剑山》，两个月播放量破亿，满屏弹幕。《时空使徒》登陆日本后，也一度排到N站的第二位。《大圣归来》、《大鱼海棠》等作品都一度刷爆了朋友圈，动漫题材大动漫在国内开始打开了市场。这意味着动漫这一领域在国内的用户群体，从偏二次元、偏年轻人的群体开始拓宽到普罗大众，即使这两部片都有一定的“情怀”在其中，但这个趋势还是比较明显的。有数据指出，全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元，动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。而中国动漫市场规模已经突破千亿元大关，而且正在以每年接近20%的速度增长。这个数据的背后，视频、二次元网站等功不可没。从内容端看，虽然有《大圣归来》、《尸兄》等优质作品出现，但长久来看，这短期的“繁荣”只是成熟市场非常早期的开端，国产动漫市场还远远不能说已经走上了正轨。至今国内的动漫市场并不如美国、日本、韩国等动漫强国，不温不火很多年，脱离这个状态不是一朝一夕。正如腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武在2016腾讯动漫行业合作大会上所说的：中国动漫，或许真的到了崛起的前夜。“整个中国动画正在酝酿一次非常重要的变革。”而在这个前夜，腾讯正在联合各方做一个助力国漫崛起的实验。1、腾讯正在做的实验程武表示，国漫崛起有两个风向标，一是资本已经开始快速进入动漫领域，另一个风向标就是“偶像化”，漫画大神正在开始涌现，并成为年轻人的偶像。腾讯这个实验分三步走：腾讯动漫既会引入外部优质作品，也会大力扶持原创国漫。在此基础上，希望进一步增强内容的延展性，大力推动各种二次元衍生内容的发展，如宅舞、音乐、COS、手办等等。接下来提供一个开放式众创平台，让所有参与者，都能成为动漫IP成长的一部分、第三步是，让动漫IP接入泛娱乐体系，进入影视、游戏等领域，构建大众影响力，打造明星动漫IP。总结来讲，腾讯在去年提出以打造明星动漫IP为核心的“二次元经济“概念基础上，经过一年业务探索，进一步提出了“二次元经济”的具体路径：精品动漫内容+众创平台+泛娱乐共生=明星动漫IP。可以说腾讯实际上结合了目前市场的特点，通过自身能力和开放合作，把动漫这个具备非常高偶然性的产业的风险降到了最低。程武以《一人之下》为例。《一人之下》先是一部漫画，进入平台以后，扩大粉丝，接入优质的电影团队，腾讯邀请coser进行主题cosplay，舞见创作主题宅舞，还制作推广手办。经过这一波的众创过程，《一人之下》就被初步打造成一个动漫IP。当再进行影视化等泛娱乐开发后，就在忘明星动漫IP。原来的漫画、动画及其他的二次元衍生品也会获得增值。这或许是腾讯接下来推动动漫的标准逻辑。当然，光有情怀没有盈利的行业是没法走下去的。从腾讯这次动漫大会的动作来看，在目前这个阶段还主要是通过IP的打造来探索其他方式的变现，至于动漫内容的直接盈利，只能寄希望于用户付费习惯大规模形成，这其实需要较长的时间。2、腾讯能否整出一块合适国漫的土壤？国漫市场为何迟迟未能走上正轨？这其中的原因恐怕一本书都说不完。从最简单的市场层面切入，我们会发现国内市场，通常就喜欢一口吃成一个胖子，不喜欢循序渐进。正如影视在去年还形势一片大好的情况下，各路兵马追逐，到今年瞬间跌到了谷底。当钱砸进去之后，却发现产业链还远远没有完善，输出的产品烂片居多。所以说，没有一个完整的产业链是不足以让一个行业可持续发展的。国漫同样如此，不会因一两部作品而得到“救赎”。从产业链来看，这几年都在布局泛娱乐的腾讯，覆盖了泛娱乐所涉及的文学、影视、动漫和游戏，加上社交能力和资本，在最基础的数据方面，腾讯动漫全平台MAU已经超过9000万，理论上来说已经是当下国内最有可能帮助国漫崛起的平台。小马哥说过，目前中国最有条件做好泛娱乐的，就是腾讯了。动漫也是同样的逻辑。腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇就表示，动漫是一个内容的产业，内容的培养需要一群天才，很潜心的创作，需要经过很多时间的积累。“在内容的领域内，我们可能很难说短期内可以快速变现。这也是腾讯做内容产业最开始就有的理念，我们要潜心涤把好的内容扎实的做出来。”换句话说，腾讯有这个底气和基础来搭建产业链的，这与之前国内诸多产业的急功近利心态还是有所区别。不过这片土壤的形成，似乎比腾讯其他产品需要承受的压力会更大。

8月30日，微博博主“松鼠视频”发布一条“《猪猪侠》原来抄袭了《猫和老鼠》，模仿到了动作却模仿不了精髓。”的微博，国产动画“抄袭无底线”的话题再次激起了网友的热烈讨论。该视频展示了《猪猪侠之大闹皇宫》（2005）第一集与《扬基都得鼠》（1943）年的画面对比，从故事情节、分镜头语言、场景设计、节奏点都基本一样，从无缝剪辑的画面来看并没有任何跳脱，可以说这部05年的国产动画除了粗糙的人物造型和糟心的3D效果外，完全抄袭了50多年前的《猫和老鼠》，而后者获得了1944年第十六届奥斯卡最佳动画短片。《猪猪侠》是广东咏声文化传播有限公司自2005年起打造的动漫IP，至今已有13部动画长片、4部大电影、4部舞台剧作品，曾获得白玉兰奖、金龙奖等国内动画奖项。除在中央电视台少儿频道首播外，还与多家电视台及网络视频平台合作，加上其衍生的周边产业，整个IP带动的产业年零售市值超10亿元，说《猪猪侠》包办了国内大部分00后的童年也不为过。在“抄袭”视频发布后，有网友表示“这集猪猪侠只是整个系列动画的一个独立开头，和《猪猪侠》系列片的内容并无联系，是‘致敬’经典的一个片段，算不上抄袭”。是的，很多影视作品都会向经典影片致敬，在画面配色、镜头调度、人物造型、剪辑手段等方面去借鉴或模仿经典影片的一些片段，但前提是故事的内核是原创的。《猪猪侠》这个片段作为投入到市场中的作品，除了在百度百科中介绍自己是“人猪版的猫和老鼠”外没有在任何地方标注创意来源于《猫和老鼠》。这么赤裸裸的复制粘贴，就算把场景移到粗糙的宫廷，把主角强行缩小配上红艳艳的中国肚兜，也是板上钉钉抄袭《猫和老鼠》了。在“松鼠视频”发布这个版本的对比视频之前，视频网站bilibili上已有不少博主制作过类似的对比视频，直指“咏声动漫”旗下的多部动画作品都存在抄袭嫌疑。从这些视频发布的片段中可以看出，不仅是《猪猪侠之大闹皇宫》这一集动画，《猪猪侠之终极决战前夜篇》在故事设定和造型上都和美漫《少年骇客》（Ben10）高度重合，《猪猪侠之超星萌宠2》中的舞蹈编排照搬了《极乐净土》里的动作，咏声旗下的另一款动画《逗逗迪迪爱冒险》和《爱探险的朵拉》重合度也不低、《疯狂小糖》更是被许多网友直指“照抄”《海绵宝宝》。《少年骇客》（右上）和《极乐净土》（右下）目前国产动画，尤其是针对12岁以下儿童群体的作品大都被诟病存在照搬国外动画作品的问题，包括《熊出没》、《大耳朵图图》等系列国产动画。除此之外，版权问题也是国产动画一大绕不过的坎。《汽车人总动员》（左）、《赛车总动员》（右）2016年，迪士尼和皮克斯工作室就国产动画《汽车人总动员》侵权《赛车总动员》系列起诉了国内的蓝火焰公司和基点公司，并获胜诉。而今年7月，日本圆谷制作公司指出广州蓝弧文化传播有限公司利用奥特曼系列角色制作的影视作品《钢铁飞龙之再见奥特曼》侵犯了其著作权，并表示会进一步通过法律手段维权。圆谷公司发布声明值得一提的是，被指侵权的蓝弧创始人王巍，先前就职于“咏声动漫”，被指抄袭的《猪猪侠》系列1-4季动画长片是由他执导制作的。而这部国产版奥特曼大电影在国庆上映的计划并未受到侵权风波的影响。《十万个冷笑话2》在国产动画电影方面，自《大圣归来》（2015）年成为爆款以后，似乎很久没有作品再掀起这样的国产动画热潮，今年上映的《大护法》、《十万个冷笑话2》等作品虽然有一定口碑，但也并不十分卖座，暑期档上映的十部国产动画电影的总票房还抵不上《神偷奶爸3》一半。对于国内观众而言，目前的国产动画既比不上欧美、日本的作品，甚至连国内上个世纪的动画作品都比不上。这一方面来源于技术水平的差距，但更多的是在故事创作和审美上的缺失。许多国产动画打着“传统文化”的幌子，但实际上只是一些诸如图腾、民俗符号的堆砌，故事设定经不起推敲，剧情推进全靠旁白，价值观没有本土化，导致观众接受度很低。这种情况下，通过电视端抢占了小朋友市场先机的《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等常年霸占动画票房第一也成了不得不接受的事实，网友们“心疼小朋友只能看这种东西”的声音也从未间断。产动画电影《大闹天宫》（1961）其实观众对于当下国产动画的吐槽和不满，颇有一些“怒其不争”的感觉。故事创作从来都不是易事，但对于国外优秀的影视作品，学习其系统化的孵化IP、打磨剧本、精进自身的制作工艺和人才培养体系，才是国产动画人应该做的正经事儿，这种复制粘贴、粗制滥造出来的劣质IP，即使衍生的周边产品卖得再多也称不上创作。《狐妖小红娘》（左）《一人之下》（右）目前整体的中国动漫产业正处在一个高速发展的阶段，无论是资本还是市场都亟待优秀的原创作品出现。像有日本制作团队加持的中日合作动画作品的《一人之下》和《狐妖小红娘》在口碑和点击率方面都有不俗的表现。而IP改编的《全职高手》、《斗破苍穹》等作品也是国产动画市场的一大突破。虽然部分国产动画不尽如人意，但远不到看衰国产动画的地步，多给动画人一些时间去打磨孵化原创，国产动画的春天仍然可期。

在上周刚刚过去的10月20日，腾讯动漫第二届行业大会落下了帷幕。毋庸置疑的说，作为国漫的领头羊，腾讯动漫大会上的许多数据都折射出二次元行业的起伏变化。那么总结腾讯动漫2016年的合作大会，我们能发现哪些新亮点？动画番剧产能提升近50%，中日合作趋势走强动画番剧作为漫画IP影响力放大的标准孵化路径，正在受到巨头们的广泛重视。首先是动画番剧的产能提升明显。在2015年行业大会上，腾讯动漫内容总监李筱婷总共发布了9部新番，而在本次大会上，这个数字被提升至了13部，产能增幅近50%。无独有偶，在今年年初的优土所发布的“创计划”中，同样把动画作为发力点，产能为7部／年。其次，番剧的中日合制的趋势正在越来越明显。2015年，腾讯动漫发布的9部新番中，仅有《从前有座灵剑山》为中日合作项目。而在今年公布的13部新番中，中日合作项目便占到了5部，分别是《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》、《银之守墓人》和《宇宙警察》。值得注意的是，《宇宙警察》为腾讯动漫首次进入集英社所主导的制作委员会，这标志着腾讯动漫在国际化合作的规模与程度的双向加深。李筱婷在会上回顾了国漫发展的三个阶段，分别是“拓荒阶段”、“发展阶段”和“初级工业化阶段”，其中“走出去”正是第三阶段的产物。李筱婷表示，“通过借助日本成熟的动画工业体系，能够尽快提高我们的动画质量。”李筱婷表示。目前，腾讯动漫已经登陆日本的番剧包括《从前有座灵剑山》、《一人之下》和《时空使徒》三部，均由绘梦动画参与制作。手游成为二次元内容变现重点出口二次元内容与游戏结合度的提升正在不断加强，尤其是与手游领域。2015年腾讯动漫的布局重点围绕内容孵化体系建设展开，包括引进天闻角川的轻小说和加强动画番剧制作的产能，虽然提出了对于二次元内容对于搭建游戏、动漫、文学、影视四大业务的规划，却并未发布具体的二次元游戏规划。与之相比，2016年二次元内容在手游领域爆发迅猛，由网易游戏出品的手游《阴阳师》长期霸榜iOS畅销榜，一扫之前二次元游戏小众的论调。今年的腾讯互娱同样加强了二次元手游的布局。在本次大会上，腾讯动漫一口气发布了四款手游。其中，《从前有座灵剑山》和《银之守墓人》的游戏改编权被凯撒股份(002425,股吧)收入囊中，将于2017年第二季度面世；《中国惊奇先生》的游戏开发由火谷网络负责，将于今年11月上线；《妖怪名单》的开发商则是游久游戏(600652,股吧)，预计将于今年12月面世。值得注意的是，番剧与手游的联动趋势正在加强。腾讯互娱将与啊哈娱乐进行合作，就《枪娘》项目与旗下游戏《穿越火线》进行全面开发，包括游戏植入、漫画和动画三个方面。《穿越火线》产品负责人、腾讯互娱火线合作部总经理许光表示，枪娘将与CF游戏实现真正意义的漫游联动。首次提出二次元联盟概念二次元产业链由商业闭环走向产业联盟。在本次大会上，腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武提出了“多圈层共生增值IP”概念，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇则进一步将其细化为可执行的二次元联盟。邹正宇表示，腾讯动漫将在未来一年着重打造一个连接二次元小型企业与个体，且包括声优、画手、唱见、舞见和漫展活动组织者等KOL在内的二次元联盟体系。邹正宇透露，目前腾讯动漫已与次元文化，黑天工作室，音熊联萌等达成合作，并与CCG中国国际动漫游戏博览会、萤火虫动漫游戏嘉年华、CICF中国国际漫画节动漫游戏展等达成了战略型合作。受到二次元市场扩容和腾讯动漫IP孵化速率提升双重影响，腾讯动漫在传统漫画—动画—影视／游戏的改编路径产能已经难以满足现阶段的需求。目前，腾讯动漫破10亿点击的漫画IP数量为29部，而动画化最大产能为13部／年。根据腾讯动漫产品总监张飚在会上的分享，目前腾讯动漫孵化一部点击数过亿的IP周期已经由过去的300天缩短至45天，甚至还在提速。由此在头部内容的开发上拉开了一个50%以上的孵化缺口。IP经济作为眼球经济的一部分，如果不能在相应时间周期内完成由“孵化—影响力放大—收割”的产业循环，所孵化的热度往往极易被其他作品所消耗，从而造成巨大损失。不过，据cos界和声优界的多名行业人士透露，目前他们对与腾讯动漫提出的二次元联盟的具体事宜完全不知晓。由此看来，腾讯动漫的二次元联盟打造仍有很长的路要走。

国漫曾一直被贴上低幼、制作水平差的标签，腾讯两年的努力，已经慢慢把这些标签从国漫身上抹去。10月20日，第二届腾讯动漫产业行业合作大会在上海举行。会上，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇表示，腾讯动漫过去一年月活跃用户超9000万、在线连载动漫作品总量22600部、29部动漫作品阅读量过10亿、12部动画作品播放量破亿，签约作者新进增幅22%，目前已达610位。这得益于的腾讯动漫此前搭建的福利体系建设，通过签约作者，给予作者工资以及分成，保障国内漫画家的生活，从而得到更多更好的原创作品。在去年，腾讯动漫行业合作大会宣布将投入3亿元建立聚星基金，扶持动漫创作者和工作室，鼓励创造更多的原创国产动漫作品。不过，邹正宇告诉界面新闻记者：“虽然现在国漫的量上来了，但优质的作品还是缺少的。”对于优质的作品，腾讯会努力将IP价值做到最大化。其实这也是腾讯曾提出的“二次元经济”，在这个模式下，腾讯动漫会从新作品培养、二次元产业联盟以及培育IP多元化三个方面打造自己的生态链。在新作品培养方面，腾讯动漫会建立推荐机制来增加新作的曝光度，帮助新作品的初期人气积累；当该作品成为一个IP，并进入成长期，则会借助智能推荐系统进行精准的运营推荐，匹配带有同样标签的潜在兴趣用户；当IP进入成熟期，就通过社区粉丝运营，为动漫作品持续积累粉丝。二次元产业联盟则是腾讯动漫线下布局的重要一环。在未来一年，腾讯动漫将着重打造连接漫画中小型企业与个体，包括机构、校园与圈层KOL的二次元联盟体系。无论是声优、画手，还是唱见、舞见，还是漫展、活动的组织者，甚至是活跃在校园的二次元爱好者，腾讯动漫都诚邀加入二次元联盟体系。腾讯动漫对于选择好作品也有自己的评判机制。邹正宇说，首先要根据数据表现能力来判断，这些数据包括点击量、收藏量，包括百度第三方的数据，证明这是一个有很大群众基础的作品，也就值得投资；其次则是根据题材来判断作品是进行游戏开发还是影视拍摄或者两者皆可。“适合改编成游戏的IP，商业化前景会比较好。”他说。界面新闻记者了解到，当一部作品在最初的创意、创作过程中，腾讯动漫会就根据其题材与特性，判断和规划适合它的发展方向。当作品有了初期内容和基础形态后，就会着手进行商业化考量与评估。在线下渠道方面，除了二次元联盟之外，邹正宇在会上宣布，腾讯动漫收购天闻角川41%股权，成为第二大股东。天闻角川是一家专业从事动漫出版品、周边商品生产、动漫粉丝线下服务的机构。未来，天闻角川遍布中国各地的800家实体粉丝服务机构、300家线上粉丝服务机构、以及每年100场以上的漫展活动，都将成为腾讯动漫IP推广重要渠道。与此同时，天闻角川优秀的漫画、轻小说等内容也将进驻腾讯动漫平台。从内容方面来看，腾讯动漫在国内确实领先于其他平台，但大家都面临的一个问题是的，要如何盈利。此前，腾讯动漫表示将通过会员付费增加收入，但目前来看效果并不是很好。目前在腾讯动漫平台，国漫的阅读量达到70%。不过邹正宇在接受界面记者采访时说：“目前付费作品的比率很低，可能只有10%-20%左右，付费用户的比率也比较低。”界面新闻记者也从内部人士处了解到，腾讯动漫2012年从腾讯互娱独立出来，现在确实会有营收的压力。“其实日漫购买版权是比很大的开销，而国内盗版成本低，如果进行会员付费，也会导致部分用户流失。”上述人士说。有业内人士告诉界面新闻记者：“从用户方面赚钱应该不会是腾讯动漫的主要来源，应该还是从面向企业的角度，版权商业化方面去走。”但这个过程可能会耗费更长时间。“动漫是一个内容的产业，在内容的领域内，我们可能很难说短期内可以快速变现。”邹正宇说。以腾讯动漫推出的作品《一人之下》来看，从初期到热捧，大概需要1年的时间，《一人之下》推出一年后，目前成为了百度风云榜国产动漫榜第一名。不过现在，腾讯动漫已经有部分IP授权改编成手游，包括《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》、《妖怪名单》、《中国惊奇先生》，这些游戏也将在2016年底与2017年上市。

腾讯动漫成立于2012年，涉足动画之前，主要身份是“为漫画爱好者提供国产原创漫画的发行平台”，并有大量正版人气日漫引进。腾讯动漫目前的产品布局主要有PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等，涉足范围较广，本文仅讨论腾讯动漫的动画实践。 2013年，腾讯动漫推出第一部漫改动画《尸兄》，其后陆续推出多部作品。在国产动画行业，腾讯动漫虽然是后起者，但成长迅速，无论是内容生产、IP运作、资本实力还是综合影响力，如今已是当之无愧的行业领跑者。单从网络播放成绩来看，据漫域大数据统计，2016年3月10日至10月11日期间，在腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、优酷、土豆、AcFun等十余家主流网络视频播放平台上，国产动画网络播放量破亿的共有7部，其中3部为腾讯动漫出品，《狐妖小红娘》第三季更以3.4亿播放量高居榜首。作为行业代表之一，腾讯动漫的动画实践可说是当今国产动画产业实践的一个缩影，通过腾讯动漫的个案研究，可管窥国产动画的发展现状与趋势，以及问题与症结。 一、内容端——动画题材更多元，IP动画化是潮流 一部动画能不能吸引到观众，题材是重要影响因素之一，甚至有人认为选择了正确的题材，动画也就成功了一半，而题材选择很大程度上取决于受众对象。过去较长一段时间里，国产动画主要刊播平台为电视媒体，多为低龄观众，题材单一。近几年，国产动画的刊播平台向互联网延伸，动画的受众对象也扩展至喜爱ACGN次文化（ACGN即动画Animation、漫画Comic、游戏Game、轻小说Novel）的二次元观众，以及更广泛围的其他观众群，题材的多元化也是必然趋势。至2016年止，腾讯动漫已出品的16部网络动画作品中，题材多样，惊悚系的《尸兄》《中国惊奇先生》，冒险系的《勇者大冒险》，热血系的《生死回放》，悬疑系的《双生灵探》《时空使徒》，竞技系的《麻神》，玄幻系的《狐妖小红娘》，恋爱系的《爱神巧克力》，甚至小众耽美题材的也有两部作品。 这些题材各异的动画作品还有一个共同点便是“漫改”，其IP均来自于腾讯动漫网络平台，腾讯动漫网如同一个大型的IP孕育基地，为动画源源不断地输送精彩内容。早在2015年6月，平台作品总量便超2万部，投稿作者总数超5万人，点击量过亿的作品超40部。 与腾讯动漫类似，其他动画公司的作品也基本呈现同样的特点，各类传统与新奇的题材纷纷呈现，内容来源也多为ACGN IP。在各大平台上，如有妖气漫画网、起点中文网、创世中文网等，利用后台数据和相关的评价系统，便能准确地判断出人气作品，进而有选择地进行IP动画化，如此一来，动画作品既有观众基础，也有质量保证，市场成功的几率大大提高。 二、制作端——视听质量有提升，跨国合作更频繁 动画视听艺术语言的展现离不开动画制作者。为腾讯动漫担当制作重任的均为国内实力动画公司，如制作《麻神》的震雷（创始成员源于参与制作过《魁拔》的七灵石），托身于日本动画制作体系，制作流程与工艺规范成熟；制作《双生灵探》的视美精典，在动画行业潜心耕耘十余年，制作质量上乘，素有“帧数狂魔”之称；承担腾讯动漫大部分动画制作的绘梦则纠集了中日韩法的优秀制作力量；此外担当两部3D动画的中影年年也有多年3D动画经验。这些优秀动画公司的协力为动画制作质量提供了保障。可以说腾讯动漫作品的制作水准在一定程度上代表着中国动画的制作水准。虽然不少人对于国产动画的制作依然诟病不断，如3D渲染效果差、人物面部僵硬、打斗场面不流畅、作画崩坏等等，但纵向比较，整体进步有目共睹，从分镜台本、色彩音乐设定、原画、建模，到后期特效等各个方面，与世界级水准的距离也在渐渐缩小。 值得一提的是，配音的市场意义在国产动画中越来越被重视，邀请网络人气配音演员加盟逐渐成为行业的潮流。在日本，动画配音即“声优”是动画产业重要一环，优秀的声优是如同明星一般的存在，甚至是观众选择看不看一部动画的全部理由。在国产动画生产过程中，配音仅被视为动画的构成部分，其市场影响力一直被忽视，但这种情况如今已出现了变化。翻开腾讯动漫作品配音一栏，除了老牌专业配音，常常还会看到在二次元极有人气的配音演员如张杰、腾新、山新、皇贞季、小连杀等，一方面这些配音演员技能专业，另一方面，明星配音演员的粉丝效应也能增加动画的市场号召力。 “中外合作”也是国产动画的新特色。从上个世纪八九十年代到现在，中外合作作品有过不少，如中法合作的《中华小子》、中韩合作《摇铃啊摇铃》，中日合作的《三国演义》等，但密集推出中外合作作品，却是往年没有的。2016年，国产动画中仅中日合作作品便有8部，其中腾讯动漫3部，而目前公布的2017年计划片单中，中日合作也有4部。通过合作，可以快速解决因人员不足、工期紧张带来的问题，更是一条学习对方先进的动画制作理念与工艺的途径。 三、传播端——市场推广受重视，传播平台延伸海外 在过去，动画播放平台主要为电视台，作品要与观众见面，与电视台交涉即可，无需考虑市场推广。而现在，播放平台已向互联网倾斜，缺乏知名度的动画即易被淹没在信息大潮中不见天日，再加上国内的二次元动画市场已被国外动画尤其是日本动画所占据，国产动画竞争难度可想而知，这种情况下，市场推广几乎成为必须。腾讯动漫在市场推广上也是不遗余力，花样百出。以《狐妖小红娘》为例，即使IP人气高，也没有忽视推广。早在动画制作前，在腾讯pv大赛中赢得决赛冠军的pv就在网络广为传播，赢得了一定知名度。动画开播之前，又在北京举办国内第一个网络动画首映礼，其后还在上海、武汉、杭州、昆明、成都、南京六城举办看片会，进一步扩散知名度。第一集上线前，片尾曲《东流》在古风音乐圈形成话题，B站众多up还对其进行二次创作，极大地提高了受众的好感与期待。动画热播期间的2015 ChinaJoy现场，原著中苏苏角色的Coser罗人类成为吸睛焦点，狐妖小红娘的相关周边也被抢购一空，这种大红大热的迹象为动画赚足噱头。2016年9月，腾讯动漫与腾讯公益、雅昌文化集团、中国妇女发展基金会联合发起“非遗传统文化：与二次元的一次结缘”公益活动，狐妖小红娘的皮影戏、油纸伞、刻纸、疆绣、泥塑，成功地让不少二次元的受众燃起对中国传统手艺的热情。这样的公益活动弘扬了中国传统文化，也丰富了动画作品的内涵。《狐妖小红娘》的市场推广为国产商业化动画提供了一个成功的模板。 纵观多部国产动画作品，网络话题的炒作，动画PV的提前预热，以动画为原材的二次创作（如恶搞段子、图片分享、mv等）已是常用手段，同时各部作品也有自己的特色传播方式。可以说，一部动画的成功，有赖于原作IP的魅力，有赖于动画制作的精良，而有效的市场推广也是重要原因。 此外，一个让国产动画迷们津津乐道是，一贯实行动漫输出策略，极少在电视台刊播国外作品的日本，2016年却把腾讯动漫的几部动画搬上了荧屏——《从前有座灵剑山》《一人之下》《时空使徒》。2017年腾讯动漫还将有几部作品登陆日本电视台。加上2015年有妖气出品的《雏蜂》，以及更早的《三国演义》，登上日本电视台的国产动画虽然不算多，但却释放出了重要信息，随着国产动画的觉醒，中外合作的频度在增加，这些合作也不止于动画制作层面，更渗透至动画传播层面。过去都是日本动画输入我国，而现在国产动画却可以底气十足地反输日本，国产动画的萎靡形象在一定程度上在淡化。 四、受众端——刻板印象有所改观，付费形式渐被接受 说起国产动画，不少人的第一反应是“怀念”，怀念小时候看过的《铁扇公主》《大闹天宫》《虹猫蓝兔》，怀念那些意境优美水墨动画，而论及现今的国产动画，众多动画观众则表示“不好看”“低幼化”“技术差”“剧情差”“配音差”“音乐差”“跟国外没法比”。在这种刻板印象的影响下，国产动画的努力和进步往往被无视，国产动画的观看需求也大打折扣甚至缺失。值得欣慰的是，随着近年多部优秀动画作品陆续面世，并成为了社会文化热门话题，如取得不俗票房成绩的《大圣归来》《大鱼海棠》等动画电影，成功征服无数全龄段动漫迷的《秦时明月》《画江湖》等新媒体动画，国产动画“低幼”“低质”的刻板印象正在慢慢改观，这种改观从受众对动画的评价中亦可感受到。以bilibili视频网站上《狐妖小红娘》第一集为例，本集单站播放量308.2万，评论8499条，点赞前三的评论，主要观点分别为“配音不错，OPED（片头片尾曲）好听”“这么好的画质这么好的配音，如果坚持不崩，泡面番也开心”“比起之前国产动画质量，这个相当不错。”点赞前三十的评论，29条均为正面评论，唯一一条负面评论之下，其回复也是对动画的正面评论。其他较有人气的国产动画的评论情况也基本类似。 受众对国产动画的认可和支持，从对付费视频的态度与行为中也可见一斑。虽然视频收费是必然趋势，但吸引大量用户成为付费会员的主要是影视剧、综艺，国产动画的付费吸引力明显不足，究其原因，一是大家已经习惯免费看动画，一时难以接受免费到付费的落差，二是学生观众居多，消费能力相对较弱，三是对国产动画的整体期待指数偏低，付费意愿低微。不过，随着动画制作知识的普及，优秀作品的推出，以及“视频付费”的大环境影响，这种状况已经有所转变，越来越多的受众对动画收费表示理解，并有所行动。据企鹅智库《2016年中国视频网站付费会员调查报告》的数据显示，国内各大视频网站付费用户的核心诉求中，13.4%的男性用户和10.9%的女性用户表示“动漫吸引力更大”。2016年腾讯视频付费会员数量已高达2000万，作为国产动画传播的最大平台，其中因动画而购买会员的用户自然不在少数。 五、整合运营端——依托泛娱乐大战略，布局国产动画全产业 2011年腾讯互动娱乐首提“泛娱乐”概念，至2016年已完成动漫、游戏、文学、影视业务泛娱乐布局，作为腾讯互娱事业群四大业务平台之一，腾讯动漫的资源优势明显。依托腾讯泛娱乐大战略，腾讯动漫在产业布局上已逐步构建完成内容链（自有IP、引进IP）——制作合作链(视美、绘梦等中国动画公司、日本知名动画制作公司)——媒体链（腾讯视频、爱奇艺、Bilibili、国内和海外电视台）——产品链（PC站、移动客户端、H5、QQ动漫、腾讯新闻等）——品牌活动链（腾讯动漫网pv大赛）——周边链（手办、玩具）——融合链（与腾讯互娱其他平台联动，共同打造大IP）这样一条完整国产动画产业链。不只是腾讯动漫，积极构建产业链也是国内众多动画企业集团主要的市场战略，如奥飞动漫，也已形成从内容制作到媒体协作、周边开发、渠道运营的庞大产业链，并通过对外合作和投资并购进一步强化产业链。众多业务类型单一的小型动画企业也以自身之所长积极参与到产业链中来。当前国产动画的发展绝不能仅仅依靠动画作品，国产动画的崛起实际上更是国产动画产业的崛起。 六、结语 当然，虽然现状良好，趋势可喜，国产动画依然存在不少问题。内容上，一味迎合市场受众偏好，往往容易忽略动画本身应有的审美和文化价值，如在非剧情需要的地方强行卖肉卖腐，或是为了让动画更有“看点”，所以台词修改得粗俗不堪。制作上，人才短缺、技术不成熟的问题依旧突出。中外合作中动画海外外包也使得动画质量难以控制。跨国传播时，文化差异未在作品中得到协调，如在日本播出的腾讯动漫出品的《从前有座灵剑山》，中国仙侠小说系统中的修仙文化并没有作充分的铺垫介绍，导致日本观众高呼看不懂。动画周边的研发能力和市场能力也明显不足。此外，动画产业化运作过程中，资本雄厚的大企业有着更大的主导权，动画作品也往往以大企业的商业意志为导向，而担当制作的其他动画公司仅仅只是动画制作机器，创意与个性往往被压抑。国产动画要长足发展，还有诸多的难关需要攻克。如何平衡作品的商业性与艺术性，如何培育动画人才、提高制作技术，如何在跨国合作和传播中协调文化差异，如何在产业化进程中不迷失方向，都是未来国产动画需要考虑的问题。 参考文献： 1.冯文,孙立军.动画艺术概论[M].北京:海洋出版社,2007. 2.王冀中.动画产业化经营系统论[M].北京:中国传媒大学出版社,2011. 3.彭玲.动画创意产业[M].上海:东方出版中心,2009. 4.罗虹.动漫艺术与文化[M].武汉:武汉大学出版社,2011.

​放在二十年前,做着厨子、保安的米二从没想过,自己将来会是国内数一数二的职业漫画家,而他创作的《一人之下》漫画角色冯宝宝会被捏成立体的手办小人,摆在腾讯程武的办公桌上,出现在乌尔善导演的电脑屏幕前,而这台电脑边,还摞着两叠《一人之下》漫画——就在前天,《一人之下》系列电影宣布正式启动,系列电影共三部,由乌尔善担任总导演,并亲自执导首部。