国产动画片《潜艇总动员3》重磅出击六一档

2013
05/20
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中国动漫产业新闻网

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深圳制造”最新国产动画片《潜艇总动员3》将出击六一档,日前记者在环球数码公司看到该片的3D花絮,其立体逼真的效果,让人眼前一亮。

环球数码以创建中国第一条三维动画电影生产线而闻名业界,去年推出的《潜艇总动员2》曾勇夺六一档国产电影票房榜首,今年又以《潜艇总动员3》再战竞争激烈的六一档。据片方介绍,影片将于5月31日起在全国43条院线,超过2500多家影院同时上映3D和2D版本,创下中国动画电影史上投放拷贝数最多的发行纪录。与上部影片相比,新片有着多项重大技术创新,是一部适合更多年龄段的少年儿童,同时也能吸引家长观看的动画电影。

据影片导演介绍,现在的三维立体电影通常是按照成人的平均瞳距65mm进行拍摄,会给儿童观影造成不舒适感,而《潜艇总动员3》拍摄时,利用环球数码在3D技术方面的国内领先优势,通过使用两台摄像机来同时模拟观众的眼睛,并将每个镜头进行细致合理的安排焦点、焦距,瞳距比值调整为儿童适宜的50mm-60mm之间进行拍摄,没有锐力和晕觉感,是非常适合儿童观看的3D电影。

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中国动画业界之怪现状

业界的现实状况是,中国动画被当作吸引热钱的所谓创意产业从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是——动画片在电视台贱,在电影市场里挤根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内质量稍高的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。电视台这条路走不通,越来越多的原创动画人看准了动画电影。"先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电视台市场更符合经济规律,更市场化。"原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20多部国产动画电影上映的盛况-这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。"未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影。"光线传媒董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。2013年,《潜艇总动员3》《我爱灰太狼》《魁拔2:大战元泱界》《昆塔:盒子总动员》《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有上百家。也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的"滑铁卢"。"就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。"几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人"永远有多远"一样,仍然是个未知数。让人愤怒与绝望的体制2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国"闪客"群体的代表人物。2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。同时,因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图。"如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。"动漫整合营销平台"卡通骑士"的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造"动漫之都"的城市有20多个。[web_page]补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。"电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?"薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说,“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,20世纪90年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟8000元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,"连吃个盒饭的钱都不够"。"业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。"薛燕平说,"资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在'人傻钱多速来'的怪现状。"2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿元,但从北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,"投入的钱远多于总成本。"消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。喜羊羊是个奇葩说起中国原创动画,"喜羊羊"是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。在电影市场上,"喜羊羊"系列占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫宣布斥资近5.4亿元人民币,收购"喜羊羊"品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对"喜羊羊"却褒贬不一。"喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。"动漫营销公司"卡通骑士"董事总经理胡宗京说。"喜羊羊"的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。"并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。"2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集"喜羊羊"的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入"片荒"的全国电视台的播出需求。"全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了"喜羊羊"的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?"诉诸时间与内心为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们在创意、渠道推广、组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪士尼?薛燕平说:"如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪士尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?"以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司"靠不靠谱",首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。"如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。""长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之'失身'。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己'失语'了。"陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在"用自己的话讲自己的故事",到了承接外包加工片时期就是"用别人的话讲别人的故事",而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是"用别人的话讲自己的故事"。"中国动画需要放平心态,将注意力转回到自身文化与真实情感为本的创作上来。"陈廖宇说,"即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。"“任何一个电影大师都可以骂迪士尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪士尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的艺术。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:"我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。"薛燕平说,小孩的"特异功能"就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:"将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!"“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

业界的现实状况是,中国动画被当作吸引热钱的所谓创意产业从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是——动画片在电视台贱,在电影市场里挤根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内质量稍高的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。电视台这条路走不通,越来越多的原创动画人看准了动画电影。"先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电视台市场更符合经济规律,更市场化。"原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20多部国产动画电影上映的盛况-这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。"未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影。"光线传媒董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。2013年,《潜艇总动员3》《我爱灰太狼》《魁拔2:大战元泱界》《昆塔:盒子总动员》《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有上百家。也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的"滑铁卢"。"就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。"几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人"永远有多远"一样,仍然是个未知数。让人愤怒与绝望的体制2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国"闪客"群体的代表人物。2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。同时,因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图。"如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。"动漫整合营销平台"卡通骑士"的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造"动漫之都"的城市有20多个。[web_page]补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。"电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?"薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说,“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,20世纪90年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟8000元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,"连吃个盒饭的钱都不够"。"业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。"薛燕平说,"资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在'人傻钱多速来'的怪现状。"2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿元,但从北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,"投入的钱远多于总成本。"消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。喜羊羊是个奇葩说起中国原创动画,"喜羊羊"是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。在电影市场上,"喜羊羊"系列占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫宣布斥资近5.4亿元人民币,收购"喜羊羊"品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对"喜羊羊"却褒贬不一。"喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。"动漫营销公司"卡通骑士"董事总经理胡宗京说。"喜羊羊"的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。"并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。"2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集"喜羊羊"的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入"片荒"的全国电视台的播出需求。"全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了"喜羊羊"的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?"诉诸时间与内心为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们在创意、渠道推广、组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪士尼?薛燕平说:"如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪士尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?"以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司"靠不靠谱",首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。"如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。""长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之'失身'。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己'失语'了。"陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在"用自己的话讲自己的故事",到了承接外包加工片时期就是"用别人的话讲别人的故事",而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是"用别人的话讲自己的故事"。"中国动画需要放平心态,将注意力转回到自身文化与真实情感为本的创作上来。"陈廖宇说,"即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。"“任何一个电影大师都可以骂迪士尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪士尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的艺术。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:"我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。"薛燕平说,小孩的"特异功能"就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:"将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!"“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

虎嗅 2465天前
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“六一档”已渐成气候成为动画电影的“必争之地”

数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。

数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。

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中国动画:迪斯尼有多远

无疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,仍然是个未知数。中国原创动画产业蓄积了太多动能,也许正处于爆发前夜中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”邓丽丽说。她是北京大学动漫游戏研究中心主任,参与了《辑要》的调研和编写。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是,根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内稍高质量的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20部国产动画电影上映的盛况——这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒[0.02% 资金 研报]董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人“永远有多远”一样,仍然是个未知数。体制功与过2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。这个计划从2007年9月开始执行,6年来,他采访了近40位中国一线动画导演和制作人,记录他们的生存状态以及对中国动画业的各种吐槽。“大家一谈到中国动画就提上海美影厂那段历史,好像之后就一无是处。”薛燕平说,“其实这个行业里,还是有很多人在认真做事的。”[web_page]中国动画行业的历史的确要从上海美术电影制片厂说起。从1957年正式建厂至今,上海美影厂制作出了《大闹天宫》、《哪咤闹海》等一系列经典动画片。以上海美影厂的作品为代表,直到20世纪80年代,中国动画都享有世界级的美誉,当时的动画片不但承载了教化作用,也有保护和弘扬中国美学文化的功能——投资和播出平台都由“国家包办”,动画人只要在符合主流思路的前提下一门心思搞创作就可以。转折发生在市场经济大潮来袭的20世纪90年代。一方面,各个美影厂失去了“国家包办”的优势;另一方面,因为利益驱动,动画行业人才逐渐集中到以深圳为中心的珠三角,去为美国、日本和欧洲国家的动画加工生产线服务——从创作者变成了流水线工人。这个行业同时还经历了从手工彩绘到电脑三维制图的升级换代——无论是生产、工具还是做动画的理念都被颠覆了。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国“闪客”群体的代表人物,2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。而因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。“中国有两种职业的人,可能经常不好意思介绍自己:一种是踢足球的,一种是做动画的。”北京电影学院动画学院副教授陈廖宇说,公众对于动画业往往抱有的成见是“哄小孩儿的玩意”,觉得智商很低。但薛燕平说,依照国际理念,越是给小孩子看的文化产品,越应该高端、讲究,注重审美品位,“因为不能教小朋友学坏。”这有一部分是中国动画片的内容审查标准模糊不清,带有很大的主观因素造成的。“我特别希望动画片能够实行分级制,比如给学龄前儿童看的、给小学生看的、给中学生看的,肯定都是不一样的内容。”薛燕平说,他曾经跟央视合作一部动画片,片中有段情节讲女主角会魔法,有个能让人乖乖听话的魔法镜。结果这段在审片时被毙了,领导意见是:这不是教小朋友学坏吗,一天到晚拿个镜子照来照去怎么办?这让薛燕平很没脾气:“监管部门在审查动画片时其实只有一个级别,就是‘学龄前儿童级’。所以并不是我们做动画片的人只会哄小孩儿,而是可供发挥创意的空间非常有限。”在中国动画界,通过电视台的市场化运作调节动画片产量和质量的路基本也被堵死了——这段历史特别具有“中国特色”。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图“如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。”动漫整合营销平台“卡通骑士”的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造“动漫之都”的城市有20多个。而各种来自中央和地方政府的扶持资金,往往跟业内的各种评奖活动挂钩。“中国式的评奖就是拼关系,各种潜规则。”薛燕平说,他有个学生在某动画公司工作,说公司老板花80多万元“运作”一个奖,而奖金是10万元。“我说你们老板有病啊,学生说薛老师你错了,我们老板这是为了赚更多的钱。”薛燕平说,“拿了这个奖就能争取国家项目,那可就800万都不止了。”补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。“电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?”薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,九十年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟八千元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,“连吃个盒饭的钱都不够。”[web_page]诡异的市场制度环境让国内动漫产业的资源并不能达到最有效配置,资本虽在挤入但结果是成功者模式充满偶然性而难以规模复制。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。”薛燕平说,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿,但从邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,“投入的钱远多于总成本。”消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。说起中国原创动画,“喜羊羊”是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。邓丽丽的研究报告里有三个关于中国电视动画片的榜单,分别是“2012年播出占有率十强”、“2012年重播率综合十强”和“2012年播出版权销售十强”,三个榜单排名首位的都是《喜羊羊与灰太狼》系列。在电影市场上,“喜羊羊”系列也占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫[1.40% 资金 研报]宣布斥资近5.4亿元人民币,收购“喜羊羊”品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对“喜羊羊”却褒贬不一。“喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。”动漫营销公司“卡通骑士”董事总经理胡宗京说。喜羊羊”的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。“并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。”2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集“喜羊羊”的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入“片荒”的全国电视台的播出需求。“全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了喜羊羊的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?”“为什么很多人现在热衷做动画电影?很重要的原因是只有电影票房有收回成本的可能,而电影市场是相对公平、透明的,虽然成功概率也不大,总好过白给电视台。”薛燕平说。中国的电视台其实还不是真正意义上的市场化平台,电影院线的市场化程度更好。“真正想玩游戏的人,在意的不是游戏规则有多残酷,而是游戏规则有多公平。”陈廖宇说。但是,电影市场竞争的残酷程度可能超乎想象,因为和动画电影争抢院线资源的不仅是同类型的动画片,更多的是已经实现成熟工业化制作的真人电影。一位动画制片人向薛燕平诉苦,说国内各大院线的老板对动画电影的态度基本是“不屑一顾”,因为动画片在电影市场里实在只是很小众的一类。院线要赚钱,黄金场次必然优先排给卖座的商业大片。以今年暑期档号称投资过亿的国产动画电影《昆塔:盒子总动员》为例,薛燕平去影院想看3D版,被告知只有2D版,且每天仅在上午七点多放映一场。“有几个人会一大早跑去看电影?”所有的3D放映厅都在放同期的好莱坞大片《环太平洋》。2009年第一部喜羊羊大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映,票房收获九千多万元,幕后是上海文广集团联合优扬传媒、博纳影业,联手投入海量的宣传和发行资源进行强力推广。胡宗京是2010年初进入优扬传媒,开始从事动画电影营销工作,熟悉行业环境之后他认定:“中国动画电影还没有真正的营销技巧可言,都是在拼命砸资源。”[web_page]幸存者与闯入者为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们或在创意、或在渠道推广、或在组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪斯尼?薛燕平说:“如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪斯尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?”时间问题的背后其实是动漫行业的国际标准和市场规律。梦工厂这样的闯入者也会用他们的方式改变国内动漫业的现有规律。以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司“靠不靠谱”,首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。“如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。”陈廖宇举例说,2012年梦工厂宣布在上海投资组建“东方梦工厂”,这个合资公司的中方伙伴是上海东方传媒集团(SMG)和上海联和投资有限公司(SAIL)。好莱坞正在愈发重视中国市场,不过他们并不急于求成,东方梦工厂的第一部作品预计不会早于2016年问世。“这就叫大公司。”陈廖宇说,“好比微软和谷歌现在研发的技术,可能七八年以后才会投入商用。每一个领先的产品背后,都是超前很多年的时间投入。”“长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之‘失身’。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己‘失语’了。”陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在“用自己的话讲自己的故事”,到了承接外包加工片时期就是“用别人的话讲别人的故事”,而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是“用别人的话讲自己的故事”。“中国动画需要放平心态,将注意力回到自身文化与真实情感为本的创作上来。”陈廖宇说,“即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。”“任何一个电影大师都可以骂迪斯尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪斯尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的约束。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:“我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。”薛燕平说,小孩的“特异功能”就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:“将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!”“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

无疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,仍然是个未知数。中国原创动画产业蓄积了太多动能,也许正处于爆发前夜中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”邓丽丽说。她是北京大学动漫游戏研究中心主任,参与了《辑要》的调研和编写。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是,根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内稍高质量的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20部国产动画电影上映的盛况——这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒[0.02% 资金 研报]董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人“永远有多远”一样,仍然是个未知数。体制功与过2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。这个计划从2007年9月开始执行,6年来,他采访了近40位中国一线动画导演和制作人,记录他们的生存状态以及对中国动画业的各种吐槽。“大家一谈到中国动画就提上海美影厂那段历史,好像之后就一无是处。”薛燕平说,“其实这个行业里,还是有很多人在认真做事的。”[web_page]中国动画行业的历史的确要从上海美术电影制片厂说起。从1957年正式建厂至今,上海美影厂制作出了《大闹天宫》、《哪咤闹海》等一系列经典动画片。以上海美影厂的作品为代表,直到20世纪80年代,中国动画都享有世界级的美誉,当时的动画片不但承载了教化作用,也有保护和弘扬中国美学文化的功能——投资和播出平台都由“国家包办”,动画人只要在符合主流思路的前提下一门心思搞创作就可以。转折发生在市场经济大潮来袭的20世纪90年代。一方面,各个美影厂失去了“国家包办”的优势;另一方面,因为利益驱动,动画行业人才逐渐集中到以深圳为中心的珠三角,去为美国、日本和欧洲国家的动画加工生产线服务——从创作者变成了流水线工人。这个行业同时还经历了从手工彩绘到电脑三维制图的升级换代——无论是生产、工具还是做动画的理念都被颠覆了。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国“闪客”群体的代表人物,2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。而因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。“中国有两种职业的人,可能经常不好意思介绍自己:一种是踢足球的,一种是做动画的。”北京电影学院动画学院副教授陈廖宇说,公众对于动画业往往抱有的成见是“哄小孩儿的玩意”,觉得智商很低。但薛燕平说,依照国际理念,越是给小孩子看的文化产品,越应该高端、讲究,注重审美品位,“因为不能教小朋友学坏。”这有一部分是中国动画片的内容审查标准模糊不清,带有很大的主观因素造成的。“我特别希望动画片能够实行分级制,比如给学龄前儿童看的、给小学生看的、给中学生看的,肯定都是不一样的内容。”薛燕平说,他曾经跟央视合作一部动画片,片中有段情节讲女主角会魔法,有个能让人乖乖听话的魔法镜。结果这段在审片时被毙了,领导意见是:这不是教小朋友学坏吗,一天到晚拿个镜子照来照去怎么办?这让薛燕平很没脾气:“监管部门在审查动画片时其实只有一个级别,就是‘学龄前儿童级’。所以并不是我们做动画片的人只会哄小孩儿,而是可供发挥创意的空间非常有限。”在中国动画界,通过电视台的市场化运作调节动画片产量和质量的路基本也被堵死了——这段历史特别具有“中国特色”。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图“如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。”动漫整合营销平台“卡通骑士”的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造“动漫之都”的城市有20多个。而各种来自中央和地方政府的扶持资金,往往跟业内的各种评奖活动挂钩。“中国式的评奖就是拼关系,各种潜规则。”薛燕平说,他有个学生在某动画公司工作,说公司老板花80多万元“运作”一个奖,而奖金是10万元。“我说你们老板有病啊,学生说薛老师你错了,我们老板这是为了赚更多的钱。”薛燕平说,“拿了这个奖就能争取国家项目,那可就800万都不止了。”补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。“电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?”薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,九十年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟八千元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,“连吃个盒饭的钱都不够。”[web_page]诡异的市场制度环境让国内动漫产业的资源并不能达到最有效配置,资本虽在挤入但结果是成功者模式充满偶然性而难以规模复制。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。”薛燕平说,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿,但从邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,“投入的钱远多于总成本。”消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。说起中国原创动画,“喜羊羊”是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。邓丽丽的研究报告里有三个关于中国电视动画片的榜单,分别是“2012年播出占有率十强”、“2012年重播率综合十强”和“2012年播出版权销售十强”,三个榜单排名首位的都是《喜羊羊与灰太狼》系列。在电影市场上,“喜羊羊”系列也占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫[1.40% 资金 研报]宣布斥资近5.4亿元人民币,收购“喜羊羊”品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对“喜羊羊”却褒贬不一。“喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。”动漫营销公司“卡通骑士”董事总经理胡宗京说。喜羊羊”的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。“并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。”2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集“喜羊羊”的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入“片荒”的全国电视台的播出需求。“全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了喜羊羊的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?”“为什么很多人现在热衷做动画电影?很重要的原因是只有电影票房有收回成本的可能,而电影市场是相对公平、透明的,虽然成功概率也不大,总好过白给电视台。”薛燕平说。中国的电视台其实还不是真正意义上的市场化平台,电影院线的市场化程度更好。“真正想玩游戏的人,在意的不是游戏规则有多残酷,而是游戏规则有多公平。”陈廖宇说。但是,电影市场竞争的残酷程度可能超乎想象,因为和动画电影争抢院线资源的不仅是同类型的动画片,更多的是已经实现成熟工业化制作的真人电影。一位动画制片人向薛燕平诉苦,说国内各大院线的老板对动画电影的态度基本是“不屑一顾”,因为动画片在电影市场里实在只是很小众的一类。院线要赚钱,黄金场次必然优先排给卖座的商业大片。以今年暑期档号称投资过亿的国产动画电影《昆塔:盒子总动员》为例,薛燕平去影院想看3D版,被告知只有2D版,且每天仅在上午七点多放映一场。“有几个人会一大早跑去看电影?”所有的3D放映厅都在放同期的好莱坞大片《环太平洋》。2009年第一部喜羊羊大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映,票房收获九千多万元,幕后是上海文广集团联合优扬传媒、博纳影业,联手投入海量的宣传和发行资源进行强力推广。胡宗京是2010年初进入优扬传媒,开始从事动画电影营销工作,熟悉行业环境之后他认定:“中国动画电影还没有真正的营销技巧可言,都是在拼命砸资源。”[web_page]幸存者与闯入者为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们或在创意、或在渠道推广、或在组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪斯尼?薛燕平说:“如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪斯尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?”时间问题的背后其实是动漫行业的国际标准和市场规律。梦工厂这样的闯入者也会用他们的方式改变国内动漫业的现有规律。以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司“靠不靠谱”,首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。“如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。”陈廖宇举例说,2012年梦工厂宣布在上海投资组建“东方梦工厂”,这个合资公司的中方伙伴是上海东方传媒集团(SMG)和上海联和投资有限公司(SAIL)。好莱坞正在愈发重视中国市场,不过他们并不急于求成,东方梦工厂的第一部作品预计不会早于2016年问世。“这就叫大公司。”陈廖宇说,“好比微软和谷歌现在研发的技术,可能七八年以后才会投入商用。每一个领先的产品背后,都是超前很多年的时间投入。”“长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之‘失身’。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己‘失语’了。”陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在“用自己的话讲自己的故事”,到了承接外包加工片时期就是“用别人的话讲别人的故事”,而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是“用别人的话讲自己的故事”。“中国动画需要放平心态,将注意力回到自身文化与真实情感为本的创作上来。”陈廖宇说,“即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。”“任何一个电影大师都可以骂迪斯尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪斯尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的约束。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:“我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。”薛燕平说,小孩的“特异功能”就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:“将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!”“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

中国国际动漫 2465天前
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做原创动漫切忌急功近利

以首创中国第一条三维动画电影生产线而闻名业界的环球数码公司,曾在十年前率先推出中国第一部3D动画《魔比斯环》。多年来,公司在行业中摸爬滚打已成龙头。继去年推出发行的《潜艇总动员2》勇夺“六一”档国产电影票房榜首后,今年儿童节再度推出的动画新片《潜艇总动员3:彩虹宝藏》取得了不俗成绩,创下国产原创动漫电影单日票房纪录和投放拷贝最多的发行纪录。为此,记者特地专访公司董事长金国平,听他畅谈国产动画的创作核心和未来发展方向。南方日报:《潜3》有一个突出的成绩是打破了国产动漫单日票房纪录,同时观众反响和票房成绩也在不断增长中,在您看来,取得成绩的关键原因是什么?金国平:关键是《潜3》影片本身好看。今年“六一”的整体影片都还不错,有正火爆的《中国合伙人》、《星际迷航》等影片,有三部原创动漫电影和一部儿童故事片。还有一部是已经上映很久的《疯狂原始人》。《潜3》是周五上映的,应该说只有三天的时间,现在的票房已经超过4000万元了。首周票房是一个很重要的指标,它直接影响着影城的排期及观众的口碑,也直接影响接下来的票房成绩。我们在很多地方做了《潜3》的提前放映,让很多影城经理提前看到我的影片以决定排期。如果影片内容不好,提前放映会带来负影响,但是我们对这部影片很有信心。最终大家也看到,5月31日三部国产动画上映当日,《潜艇总动员3》排片率达到11.76%,6月1日排片率达到17.62%。而且票房也在不断增长中。南方日报:2008年,公司第一部《潜艇总动员》上映反响并不太大,但到今天的第三部出来反应热烈,从创作的角度来讲,公司做了哪些改进?金国平:第一部《潜艇总动员》上映是2008年,票房成绩受当年5·12地震的影响很大;《潜2》是去年“六一”出来的,当时的票房是“六一”档期国产动画电影榜首。与前两部相比,今年的《潜3》有一个很大的创作思路上的改变。前两部我们的定位是低龄幼儿,所以故事非常简单枯燥,这样年纪稍微大一点的孩子就没有耐心看。但是《潜3》我们根据观众反映做了很多创新,把定位调整到家庭共赏,老少咸宜。让大人和孩子一起看,既要了解儿童心理学,也要了解大人的兴趣点。这方面我们动了很多脑筋,怎么让故事不枯燥,前面有铺陈,后面有呼应。人物不单一,故事交织但是发展得井井有条。为了吸引孩子,我们设计了很多幽默点和互动,吸引孩子参与到影片中。创作的时候考虑到大人和小孩子的感受,在传递价值观的时候不是说教,而是在优美的故事里潜移默化,这是原创动漫创作现在发展的方向。此外,我们针对不同地方和影院的需要,还特地发行了2D和3D两种共5000个拷贝。南方日报:影城排期是受到市场反应指引最直接的反映,可以看出影城的支持力度已经逐步加大。这些年来,从行业发展的角度,您认为原创动漫发展的外部环境有什么变化?金国平:应该说,,行业里对原创动漫的重视程度是极大地增加了。一方面体现在创作上,是越来越多的动漫企业和动漫工作室在做原创,而且潜心做好的原创。因为大家都意识到,只有好的片子才能把观众拉近影城,并让大家看完之后口口相传;第二,现在的动漫创作方都会去主动宣传,争取重视,影院看到动漫制作方的努力,也在不断地加大重视。这是一个大趋势,事实上,今天我们可以看到很多国产电影的票房已经超过了好多好莱坞大片,在这个方向下,国产原创动漫也会赢得更多影城的重视,让他们去排更多的放映场次。南方日报:环球数码一路走来也经历了艰难险阻,对于那些执着原创动漫的年轻一辈,您有什么建议?金国平:在动漫行业,深圳有自己的优势,整体上有很多人才,积聚了很多创作人员。比较早吸取到国外的经验理念,制作水准和能力都很强,前景非常不错。对于从事原创工作的人,我觉得要把创作心态摆正,不要急功近利,不要浮躁。因为原创工作绝非一朝一夕可以成功,它需要积累和耐心。环球数码也是从第一部《潜艇总动员》几百万票房,再到第二部、第三部这样坚持着,一步步艰辛地走过来的。深圳目前的原创动漫环境很好,政府也相当重视,希望大家可以真正去了解观众,充分发挥自己的创意和创作力,做出接地气的好作品。

以首创中国第一条三维动画电影生产线而闻名业界的环球数码公司,曾在十年前率先推出中国第一部3D动画《魔比斯环》。多年来,公司在行业中摸爬滚打已成龙头。继去年推出发行的《潜艇总动员2》勇夺“六一”档国产电影票房榜首后,今年儿童节再度推出的动画新片《潜艇总动员3:彩虹宝藏》取得了不俗成绩,创下国产原创动漫电影单日票房纪录和投放拷贝最多的发行纪录。为此,记者特地专访公司董事长金国平,听他畅谈国产动画的创作核心和未来发展方向。南方日报:《潜3》有一个突出的成绩是打破了国产动漫单日票房纪录,同时观众反响和票房成绩也在不断增长中,在您看来,取得成绩的关键原因是什么?金国平:关键是《潜3》影片本身好看。今年“六一”的整体影片都还不错,有正火爆的《中国合伙人》、《星际迷航》等影片,有三部原创动漫电影和一部儿童故事片。还有一部是已经上映很久的《疯狂原始人》。《潜3》是周五上映的,应该说只有三天的时间,现在的票房已经超过4000万元了。首周票房是一个很重要的指标,它直接影响着影城的排期及观众的口碑,也直接影响接下来的票房成绩。我们在很多地方做了《潜3》的提前放映,让很多影城经理提前看到我的影片以决定排期。如果影片内容不好,提前放映会带来负影响,但是我们对这部影片很有信心。最终大家也看到,5月31日三部国产动画上映当日,《潜艇总动员3》排片率达到11.76%,6月1日排片率达到17.62%。而且票房也在不断增长中。南方日报:2008年,公司第一部《潜艇总动员》上映反响并不太大,但到今天的第三部出来反应热烈,从创作的角度来讲,公司做了哪些改进?金国平:第一部《潜艇总动员》上映是2008年,票房成绩受当年5·12地震的影响很大;《潜2》是去年“六一”出来的,当时的票房是“六一”档期国产动画电影榜首。与前两部相比,今年的《潜3》有一个很大的创作思路上的改变。前两部我们的定位是低龄幼儿,所以故事非常简单枯燥,这样年纪稍微大一点的孩子就没有耐心看。但是《潜3》我们根据观众反映做了很多创新,把定位调整到家庭共赏,老少咸宜。让大人和孩子一起看,既要了解儿童心理学,也要了解大人的兴趣点。这方面我们动了很多脑筋,怎么让故事不枯燥,前面有铺陈,后面有呼应。人物不单一,故事交织但是发展得井井有条。为了吸引孩子,我们设计了很多幽默点和互动,吸引孩子参与到影片中。创作的时候考虑到大人和小孩子的感受,在传递价值观的时候不是说教,而是在优美的故事里潜移默化,这是原创动漫创作现在发展的方向。此外,我们针对不同地方和影院的需要,还特地发行了2D和3D两种共5000个拷贝。南方日报:影城排期是受到市场反应指引最直接的反映,可以看出影城的支持力度已经逐步加大。这些年来,从行业发展的角度,您认为原创动漫发展的外部环境有什么变化?金国平:应该说,,行业里对原创动漫的重视程度是极大地增加了。一方面体现在创作上,是越来越多的动漫企业和动漫工作室在做原创,而且潜心做好的原创。因为大家都意识到,只有好的片子才能把观众拉近影城,并让大家看完之后口口相传;第二,现在的动漫创作方都会去主动宣传,争取重视,影院看到动漫制作方的努力,也在不断地加大重视。这是一个大趋势,事实上,今天我们可以看到很多国产电影的票房已经超过了好多好莱坞大片,在这个方向下,国产原创动漫也会赢得更多影城的重视,让他们去排更多的放映场次。南方日报:环球数码一路走来也经历了艰难险阻,对于那些执着原创动漫的年轻一辈,您有什么建议?金国平:在动漫行业,深圳有自己的优势,整体上有很多人才,积聚了很多创作人员。比较早吸取到国外的经验理念,制作水准和能力都很强,前景非常不错。对于从事原创工作的人,我觉得要把创作心态摆正,不要急功近利,不要浮躁。因为原创工作绝非一朝一夕可以成功,它需要积累和耐心。环球数码也是从第一部《潜艇总动员》几百万票房,再到第二部、第三部这样坚持着,一步步艰辛地走过来的。深圳目前的原创动漫环境很好,政府也相当重视,希望大家可以真正去了解观众,充分发挥自己的创意和创作力,做出接地气的好作品。

南方日报 2628天前
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国产动画力战好莱坞《星际迷航2》

5月28日,好莱坞科幻大片《星际迷航2》在我国公映,届时必将引来“星际粉”的热捧。而周六恰逢“六一”儿童节,《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》、《潜艇总动员3》等三部国产动画电影以及真人动画片《让熊猫飞》再度扎堆来袭,与《星际迷航2》展开家庭观众争夺战。此外,黄晓明、邓超、佟大为主演的《中国合伙人》,梦工场动画《疯狂原始人》,杨采妮执导的《圣诞玫瑰》也还在各大影院上映。《星际迷航2》:卷福出演大反派媲美“小丑”上映日期:5月28日导演:J·J·艾布拉姆斯主演:克里斯·派恩、扎克瑞·昆图、佐伊·索尔达娜、本尼迪克特·康伯巴奇类型:动作/科幻/冒险推荐指数:周二,由派拉蒙电影出品的《星际迷航:暗黑无界》(简称《星际迷航2》)将在华公映,该片也会在中国巨幕同期推出。据了解,早在《星际迷航2》传出拍摄的消息时,不少影迷就热烈期待该片的到来。究其原因,扮演大反派的本尼迪克特·康伯巴奇,因《神探夏洛克》中闻名全球的“卷福”释放了强大吸引力。而他的表演也没有让人失望,看过《星际迷航2》的不少影迷认为,康伯巴奇在影片中扮演的大反派约翰·哈里森内敛、传神,有成为“史上最强反派”的潜质,甚至堪比《蝙蝠侠》系列中希斯·莱杰扮演的经典角色小丑。作为一部科幻大片,《星际迷航2》最值得称道的可能还是它令人震撼的画面效果。我们从曝光的预告片中可以看到,线条优美的飞行器在星际航行时驶过行星、穿越星云,在宇宙大幕满天恒星的背景下呈现出气势恢宏的临场景象,加上优美动人的音效,让人有一种身临其境的感觉。3D版令人震撼的画面效果,炙手可热的大反派卷福等,都构成了该片令人期待的看点。《辛巴达历险记2013》:改编自《一千零一夜》上映日期:5月31日导演:程炳峰、顾培欣类型:动画/冒险推荐指数:《辛巴达历险记2013》的故事发生在神奇古老的阿拉伯世界。古阿拉伯王国有一个非常古老的古城巴库提鲁,穷小子辛巴达和富家公子阿拉丁是一对调皮捣蛋的鬼马组合,宁静的小城常常被这双鸭蛋二人组搞得鸡飞狗跳、天翻地覆。在一次惊心动魄的追逐战后,跑到海边的辛巴达偶然间得到了一只神秘的漂流瓶。瓶内隐藏着数千海里外的惊天秘密……这是卡通先生影业根据世界文学经典名著《一千零一夜》改编的儿童电影,尝试通过儿童视角看文学经典,使之成为故事好笑、动画好看、互动好玩的“三好”全新动画电影。原著故事紧张曲折、剧情巧妙离奇,受到全球各地读者青睐。二度改编的动画电影《辛巴达历险记2013》,结合儿童受众的欣赏习惯,加入了“接地气”元素和桥段,会给小朋友和家长观众带来既开怀捧腹又攥拳捏汗的多重体验。影片不仅传神地再现了阿拉伯古城的风土人情、神奇的七海冒险等,更加入了搞怪的摇滚洛克鸟、可爱卖萌的独眼怪兽、拥有美妙声音的美人鱼等新奇元素。《魁拔2》:阐述了“善良有力量”的主旨上映日期:5月31日导演:王川类型:动画/奇幻/冒险推荐指数:《魁拔2》全名《魁拔之大战元泱界》,耗时两年制作完成,延续了第一部的故事情节,讲述历经重重磨难之后,主人公蛮吉和蛮大人终于登上开往涡流岛的曲境一号,随神圣联军一起踏上征讨魁拔的死亡之路。影片阐述的依然是“善良是有力量”的主旨。国内大部分动画片以低幼人群为目标,但“魁拔”系列把目标锁定为青少年、大学生和白领。

5月28日,好莱坞科幻大片《星际迷航2》在我国公映,届时必将引来“星际粉”的热捧。而周六恰逢“六一”儿童节,《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》、《潜艇总动员3》等三部国产动画电影以及真人动画片《让熊猫飞》再度扎堆来袭,与《星际迷航2》展开家庭观众争夺战。此外,黄晓明、邓超、佟大为主演的《中国合伙人》,梦工场动画《疯狂原始人》,杨采妮执导的《圣诞玫瑰》也还在各大影院上映。《星际迷航2》:卷福出演大反派媲美“小丑”上映日期:5月28日导演:J·J·艾布拉姆斯主演:克里斯·派恩、扎克瑞·昆图、佐伊·索尔达娜、本尼迪克特·康伯巴奇类型:动作/科幻/冒险推荐指数:周二,由派拉蒙电影出品的《星际迷航:暗黑无界》(简称《星际迷航2》)将在华公映,该片也会在中国巨幕同期推出。据了解,早在《星际迷航2》传出拍摄的消息时,不少影迷就热烈期待该片的到来。究其原因,扮演大反派的本尼迪克特·康伯巴奇,因《神探夏洛克》中闻名全球的“卷福”释放了强大吸引力。而他的表演也没有让人失望,看过《星际迷航2》的不少影迷认为,康伯巴奇在影片中扮演的大反派约翰·哈里森内敛、传神,有成为“史上最强反派”的潜质,甚至堪比《蝙蝠侠》系列中希斯·莱杰扮演的经典角色小丑。作为一部科幻大片,《星际迷航2》最值得称道的可能还是它令人震撼的画面效果。我们从曝光的预告片中可以看到,线条优美的飞行器在星际航行时驶过行星、穿越星云,在宇宙大幕满天恒星的背景下呈现出气势恢宏的临场景象,加上优美动人的音效,让人有一种身临其境的感觉。3D版令人震撼的画面效果,炙手可热的大反派卷福等,都构成了该片令人期待的看点。《辛巴达历险记2013》:改编自《一千零一夜》上映日期:5月31日导演:程炳峰、顾培欣类型:动画/冒险推荐指数:《辛巴达历险记2013》的故事发生在神奇古老的阿拉伯世界。古阿拉伯王国有一个非常古老的古城巴库提鲁,穷小子辛巴达和富家公子阿拉丁是一对调皮捣蛋的鬼马组合,宁静的小城常常被这双鸭蛋二人组搞得鸡飞狗跳、天翻地覆。在一次惊心动魄的追逐战后,跑到海边的辛巴达偶然间得到了一只神秘的漂流瓶。瓶内隐藏着数千海里外的惊天秘密……这是卡通先生影业根据世界文学经典名著《一千零一夜》改编的儿童电影,尝试通过儿童视角看文学经典,使之成为故事好笑、动画好看、互动好玩的“三好”全新动画电影。原著故事紧张曲折、剧情巧妙离奇,受到全球各地读者青睐。二度改编的动画电影《辛巴达历险记2013》,结合儿童受众的欣赏习惯,加入了“接地气”元素和桥段,会给小朋友和家长观众带来既开怀捧腹又攥拳捏汗的多重体验。影片不仅传神地再现了阿拉伯古城的风土人情、神奇的七海冒险等,更加入了搞怪的摇滚洛克鸟、可爱卖萌的独眼怪兽、拥有美妙声音的美人鱼等新奇元素。《魁拔2》:阐述了“善良有力量”的主旨上映日期:5月31日导演:王川类型:动画/奇幻/冒险推荐指数:《魁拔2》全名《魁拔之大战元泱界》,耗时两年制作完成,延续了第一部的故事情节,讲述历经重重磨难之后,主人公蛮吉和蛮大人终于登上开往涡流岛的曲境一号,随神圣联军一起踏上征讨魁拔的死亡之路。影片阐述的依然是“善良是有力量”的主旨。国内大部分动画片以低幼人群为目标,但“魁拔”系列把目标锁定为青少年、大学生和白领。

生活日报 2635天前
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