“即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。”——《幽灵公主》企划书 宫崎骏“宫崎骏,在一个高科技的时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 。” ——《时代周刊》宫崎骏无异于当今日本乃至世界最著名的动画家,甚至可以说,没有之一。曾经动漫是被人们视作小孩之物的艺术形式,宫崎骏将它升华,宫崎骏是第一个让动画升华到人文高度的艺术大师。宫崎骏的作品关注人性,关注人与自然的关系,关注战争,关注和平,他让动画不仅仅是娱乐,而承载了许多值得人类深思的内涵。本届威尼斯电影节,宫崎骏与他的《起风了》莅临水城,不管能否有所斩获,就当是对这位动画巨匠的一次褒奖,一次致敬。家族经营军工企业 自幼衣食无忧宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏(みやざき はやお)出生于1941年的东京都文京区,在四个兄弟中排名第二,父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂,属于军工企业,所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活,宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好,宫崎骏不擅长运动,也因此对静态的绘画很有天分,特别对于飞机感到兴趣,并成为终身的爱好,他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社,所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会,传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画,也曾向贷本漫画出版社投稿,不过似乎是没有完结的作品。不愿被人说“模仿手冢” 进入东映开启动画生涯在大学毕业后,宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司,从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子,有长子继承家业,所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢,在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家,于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员,逐渐,勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》,其不凡的才能被发现后,升职为主要制作人,并担任了东映动画的公会书记长。由于宫崎骏在工作中起了很大作用,大家为他发明了一个职位:场面设计。随后,宫崎骏所在团队发生了一些变故,有些人离开,而宫崎骏继续留在东映。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》的一点原型。出走东映 新公司未采纳《龙猫》前身企划1971年,宫崎骏从东映动画跳槽到A-Pro。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一,宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因,这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景,这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。后来,宫崎骏几经辗转,在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作,在这里,宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过,当然没有被采用。创立吉卜力工作室1981年,德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑,本来是打算访问高畑勋,但被其拒绝,最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下,宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划,最初由于没有原作被打回,于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画,深刻而多重的反思,使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后,离开东京Movie新社为新作做准备。1983年,从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来,《风之谷》的动画开始制作。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层,宫崎骏有着主导从故事到作画,动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾,虽然制作者觉得不大满意,但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下,1985年在德间书店的投资下,宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室,该名字来自二战时候意大利的一款侦察机,意思是“撒哈拉沙漠的热风”,由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作,从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往,这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。走入正轨 大量经典作品诞生随着新动画天空之城开始制作,漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力,充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。随后的日子里,包括《龙猫》、《魔女宅急便》、《萤火虫之墓》、《风之谷》、《千与千寻》等作品一一上映,宫崎骏的动画王国渐渐有了模样。吉卜力工作室2005年4月脱离德间书店,成为独立公司,并由铃木敏夫出任代表取缔役社长,宫崎骏与史提芬?艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。经过种种世事之后,他在全球动画界无可替代的地位再一次得到了肯定和承认。评价宫崎骏:世界之巅 无可替代宫崎骏并不是日本动画之父,日本动画第一人是手冢治虫,他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者,同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富,想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是,相比于其他大部分动画家,宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜,更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人,他很自然地便能把心中的故事告诉了大家,而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森?克莱门茨这样说,“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》,一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品,在1997年电影《铁达尼号》上映前,一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年,宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》,这部作品获得了奥斯卡奖,讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样,《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点,吉力卜的制作人铃木敏夫说:“要为孩子们创作怎么样的动画?我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”什么令宫崎骏的动画如此受人注目?是因为在这个兴起用电脑作画的年代,宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界,犹如清水滴在长满青苔的岩石上,犹如一列火车在黎明时分驶过大海。这生动的亮点,不是靠大量的音乐或高科技去传递,而是靠简单的出色的手艺,这些就足以令你想得很远很远……
“即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。”——《幽灵公主》企划书 宫崎骏“宫崎骏,在一个高科技的时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 。” ——《时代周刊》宫崎骏无异于当今日本乃至世界最著名的动画家,甚至可以说,没有之一。曾经动漫是被人们视作小孩之物的艺术形式,宫崎骏将它升华,宫崎骏是第一个让动画升华到人文高度的艺术大师。宫崎骏的作品关注人性,关注人与自然的关系,关注战争,关注和平,他让动画不仅仅是娱乐,而承载了许多值得人类深思的内涵。本届威尼斯电影节,宫崎骏与他的《起风了》莅临水城,不管能否有所斩获,就当是对这位动画巨匠的一次褒奖,一次致敬。家族经营军工企业 自幼衣食无忧宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏(みやざき はやお)出生于1941年的东京都文京区,在四个兄弟中排名第二,父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂,属于军工企业,所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活,宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好,宫崎骏不擅长运动,也因此对静态的绘画很有天分,特别对于飞机感到兴趣,并成为终身的爱好,他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社,所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会,传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画,也曾向贷本漫画出版社投稿,不过似乎是没有完结的作品。不愿被人说“模仿手冢” 进入东映开启动画生涯在大学毕业后,宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司,从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子,有长子继承家业,所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢,在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家,于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员,逐渐,勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》,其不凡的才能被发现后,升职为主要制作人,并担任了东映动画的公会书记长。由于宫崎骏在工作中起了很大作用,大家为他发明了一个职位:场面设计。随后,宫崎骏所在团队发生了一些变故,有些人离开,而宫崎骏继续留在东映。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》的一点原型。出走东映 新公司未采纳《龙猫》前身企划1971年,宫崎骏从东映动画跳槽到A-Pro。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一,宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因,这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景,这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。后来,宫崎骏几经辗转,在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作,在这里,宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过,当然没有被采用。创立吉卜力工作室1981年,德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑,本来是打算访问高畑勋,但被其拒绝,最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下,宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划,最初由于没有原作被打回,于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画,深刻而多重的反思,使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后,离开东京Movie新社为新作做准备。1983年,从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来,《风之谷》的动画开始制作。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层,宫崎骏有着主导从故事到作画,动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾,虽然制作者觉得不大满意,但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下,1985年在德间书店的投资下,宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室,该名字来自二战时候意大利的一款侦察机,意思是“撒哈拉沙漠的热风”,由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作,从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往,这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。走入正轨 大量经典作品诞生随着新动画天空之城开始制作,漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力,充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。随后的日子里,包括《龙猫》、《魔女宅急便》、《萤火虫之墓》、《风之谷》、《千与千寻》等作品一一上映,宫崎骏的动画王国渐渐有了模样。吉卜力工作室2005年4月脱离德间书店,成为独立公司,并由铃木敏夫出任代表取缔役社长,宫崎骏与史提芬?艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。经过种种世事之后,他在全球动画界无可替代的地位再一次得到了肯定和承认。评价宫崎骏:世界之巅 无可替代宫崎骏并不是日本动画之父,日本动画第一人是手冢治虫,他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者,同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富,想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是,相比于其他大部分动画家,宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜,更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人,他很自然地便能把心中的故事告诉了大家,而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森?克莱门茨这样说,“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》,一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品,在1997年电影《铁达尼号》上映前,一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年,宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》,这部作品获得了奥斯卡奖,讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样,《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点,吉力卜的制作人铃木敏夫说:“要为孩子们创作怎么样的动画?我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”什么令宫崎骏的动画如此受人注目?是因为在这个兴起用电脑作画的年代,宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界,犹如清水滴在长满青苔的岩石上,犹如一列火车在黎明时分驶过大海。这生动的亮点,不是靠大量的音乐或高科技去传递,而是靠简单的出色的手艺,这些就足以令你想得很远很远……
作为文化产业的重要组成部分,动漫产业受到中央和各级地方政府的高度重视。2009年9月,国务院发布《文化产业振兴规划》,动漫产业被列入重点发展的八大文化产业之一。动漫产业也包括与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。加快发展动漫产业需多管齐下,其中税收政策是非常重要的方面。由北京市财政局、北京市经济与信息化委员会、北京市社科院首都文化发展研究中心组成的“文化产业税收政策研究”课题组,对动漫企业的实地调研,我国税收政策存在以下主要问题:一是属于增值税一般纳税人的动漫企业,销售动漫衍生品时需按17%税率缴纳增值税,销售动漫衍生品可抵扣的进项税额较少,且17%税率较高,导致企业负担较重。二是享受优惠政策动漫企业及高新技术企业认定审批标准过于严格,不符合动漫游戏企业的经营规律,导致部分动漫企业及全部游戏企业无法通过审批,不能享受相关优惠政策。三是现行政策规定,销售软件可享受增值税超三返还优惠政策。游戏公司在销售游戏机时,存在将游戏软件安装在游戏机中与游戏机一并销售的情况。根据政策规定,此种情况下销售的游戏软件不能享受增值税超三返还优惠政策。四是原来大部分动漫游戏企业缴纳的主体税种为营业税,适用5%或3%税率。从企业层面看,虽然“营改增”后总体上有利于减少企业上缴税额,但对动漫游戏企业改征增值税,税率上调至6%,由于动漫游戏企业主要经营成本为人工成本,可抵扣的进项税额较少,改征增值税后加重了动漫游戏企业的税收负担。五是部分动漫游戏企业不了解该行业适用的税收优惠政策,未向税务部门申请税收优惠或未申请可享受优惠政策动漫及高新技术企业的认定审批。例如,北京市掌上明珠科技有限公司不了解研发费用在企业所得税税前加计扣除政策,导致多缴纳了企业所得税。六是动漫企业属劳动密集型企业,企业员工较多,个人所得税负担较重。七是动漫企业按文化体育业税目缴纳营业税,适用3%税率。但目前由于大部分动漫企业不能通过相关资格认定,因而无法享受优惠税率,需按5%税率缴纳营业税,导致企业负担较重。八是作为资金补充的国家税收优惠政策很难惠及中小企业。如2009年,财政部和国家税务总局联合发布的《关于扶持动漫产业发展有关税收政策问题的通知》,其中就增值税、企业所得税减免等方面对动漫企业及其自主开发、生产的动漫产品做出了一系列优惠规定。但这项政策对于大型动漫企业而言,优惠幅度较大,对于一些处于成长期的中小型企业来说,有些优惠措施享受不到,如增值税优惠,以至于税收优惠的短期作用并不明显。为了完善我国动漫产业的税收政策,课题组提出以下建议:第一,建议国家出台政策,对属于增值税一般纳税人的动漫企业销售动漫衍生品适用13%低税率或按6%征收率征收增值税。第二,建议国家有关部门根据动漫游戏企业的经营状况及内在规律,适当修改享受优惠政策动漫企业及高新技术企业认定审批标准,确保大部分动漫游戏企业能够通过审批享受优惠政策。建议北京市国税局、北京市地税局适当调整动漫企业营业税认定审批标准,确保大部分动漫企业能够享受3%营业税优惠税率。第三,对于承担政府任务的动漫游戏企业,建议国家就其承担政府任务所取得的收入,给予免征营业税、增值税、企业所得税优惠。第四,营业税改征增值税后,为了不增加动漫游戏企业税收负担,建议对原适用3%营业税税率的动漫游戏企业,改征增值税后,由国家给予增值税超三返还或适用3%增值税简易征收率优惠政策。第五,对于将游戏软件安装在游戏机中与游戏机一并销售的情况,如能分别核算游戏机与游戏软件的销售额,建议国家给予销售游戏软件部分收入增值税超三返还优惠政策。
作为文化产业的重要组成部分,动漫产业受到中央和各级地方政府的高度重视。2009年9月,国务院发布《文化产业振兴规划》,动漫产业被列入重点发展的八大文化产业之一。动漫产业也包括与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。加快发展动漫产业需多管齐下,其中税收政策是非常重要的方面。由北京市财政局、北京市经济与信息化委员会、北京市社科院首都文化发展研究中心组成的“文化产业税收政策研究”课题组,对动漫企业的实地调研,我国税收政策存在以下主要问题:一是属于增值税一般纳税人的动漫企业,销售动漫衍生品时需按17%税率缴纳增值税,销售动漫衍生品可抵扣的进项税额较少,且17%税率较高,导致企业负担较重。二是享受优惠政策动漫企业及高新技术企业认定审批标准过于严格,不符合动漫游戏企业的经营规律,导致部分动漫企业及全部游戏企业无法通过审批,不能享受相关优惠政策。三是现行政策规定,销售软件可享受增值税超三返还优惠政策。游戏公司在销售游戏机时,存在将游戏软件安装在游戏机中与游戏机一并销售的情况。根据政策规定,此种情况下销售的游戏软件不能享受增值税超三返还优惠政策。四是原来大部分动漫游戏企业缴纳的主体税种为营业税,适用5%或3%税率。从企业层面看,虽然“营改增”后总体上有利于减少企业上缴税额,但对动漫游戏企业改征增值税,税率上调至6%,由于动漫游戏企业主要经营成本为人工成本,可抵扣的进项税额较少,改征增值税后加重了动漫游戏企业的税收负担。五是部分动漫游戏企业不了解该行业适用的税收优惠政策,未向税务部门申请税收优惠或未申请可享受优惠政策动漫及高新技术企业的认定审批。例如,北京市掌上明珠科技有限公司不了解研发费用在企业所得税税前加计扣除政策,导致多缴纳了企业所得税。六是动漫企业属劳动密集型企业,企业员工较多,个人所得税负担较重。七是动漫企业按文化体育业税目缴纳营业税,适用3%税率。但目前由于大部分动漫企业不能通过相关资格认定,因而无法享受优惠税率,需按5%税率缴纳营业税,导致企业负担较重。八是作为资金补充的国家税收优惠政策很难惠及中小企业。如2009年,财政部和国家税务总局联合发布的《关于扶持动漫产业发展有关税收政策问题的通知》,其中就增值税、企业所得税减免等方面对动漫企业及其自主开发、生产的动漫产品做出了一系列优惠规定。但这项政策对于大型动漫企业而言,优惠幅度较大,对于一些处于成长期的中小型企业来说,有些优惠措施享受不到,如增值税优惠,以至于税收优惠的短期作用并不明显。为了完善我国动漫产业的税收政策,课题组提出以下建议:第一,建议国家出台政策,对属于增值税一般纳税人的动漫企业销售动漫衍生品适用13%低税率或按6%征收率征收增值税。第二,建议国家有关部门根据动漫游戏企业的经营状况及内在规律,适当修改享受优惠政策动漫企业及高新技术企业认定审批标准,确保大部分动漫游戏企业能够通过审批享受优惠政策。建议北京市国税局、北京市地税局适当调整动漫企业营业税认定审批标准,确保大部分动漫企业能够享受3%营业税优惠税率。第三,对于承担政府任务的动漫游戏企业,建议国家就其承担政府任务所取得的收入,给予免征营业税、增值税、企业所得税优惠。第四,营业税改征增值税后,为了不增加动漫游戏企业税收负担,建议对原适用3%营业税税率的动漫游戏企业,改征增值税后,由国家给予增值税超三返还或适用3%增值税简易征收率优惠政策。第五,对于将游戏软件安装在游戏机中与游戏机一并销售的情况,如能分别核算游戏机与游戏软件的销售额,建议国家给予销售游戏软件部分收入增值税超三返还优惠政策。
在4月5日,日本知名的动画导演高畑勋因心脏问题在医院去世,让网友们惋惜不已。高畑勋是吉卜力工作室创始人之一,曾经指导了《萤火虫之墓》、 《岁月的童话》、《红海龟》、《辉夜姬物语》等非常知名的动画电影。他的告别会于今天(5月15日)在吉卜力美术馆举行,众多日本知名动画导演,宫崎骏、铃木敏夫、山田洋次、富野由悠季、岩井俊二等出席送别会。
近年来,人气漫画作品被改编成动画已成趋势。《一人之下》、《狐妖小红娘》、《西行纪》等国产漫画动画化的大获成功,似乎也验证了国产漫画动画化成为爆款作品的高潜力。
随着中国“动漫产业的不断繁荣,动漫市场多元化发展步伐急剧加速,因中国动漫人才实战经验不足,且一些高端人才没有形成合力,导致动漫人才的匮乏和人才培养机制的滞后已成为制约中国动漫产业发展的巨大瓶颈。以下是2015年我国动漫产业发展现状分析 :动漫人才培育滞后到2013年,不仅国内公司纷纷高薪抢聘动漫人才,很多国外公司也不惜重金在中国寻觅专业人才。由于动漫为新兴的产业,有相关工作经验的人如凤毛麟角,企业要招到有经验人员的可能性寥寥无几。根据国内权威第三方教育数据咨询机构,麦克斯公司公布的2013年就业前景最好的十大专业,动画专业位列第一,同时薪资待遇普遍高于其他行业薪资。另据国内一项调查结果显示,在青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。对于动漫市场来说,成功的根本还是取决于动漫产品的质量。虽然中国动漫产业发展速度非常快、产量已经稳居世界第一,但是国内动漫产业由于精英人才的缺乏而处于行业分散、自主研发能力不足的阶段。对此,政府高度重视人才培养工作,并出台了一系列相关政策,鼓励各类职业院校大力培育动漫游戏人才,从而解决动漫人才“荒”这样难题。国内动漫游戏产业在不断探索和发展当中,其广阔的市场前景不仅拥有无法预计的潜在市场,动漫游戏设计职业必将成为今后最火爆的职业之一,如果广大求学者能够选一所品牌大、师资力量雄厚的动漫游戏学院进行专业系统的学习,那么,他们的职业生涯必将是一条充满鲜花和掌声的成功之路!高端人才依然吃紧动漫游戏产业属于动漫产业的一种衍生产业,因其具有低能耗、低污染、高产业价值、多就业机会等特点与优势,被誉为21世纪的朝阳产业。近几年,随着市场形势的发展,动漫游戏产业越来越受政府和社会的广泛关注。面对动漫游戏产业诱人的市场前景,政府出台各种扶持政策,不断加大对该产业的投入力度,由此催生了一大批动漫游戏人才培训机构。经过一段时期的发展,动漫游戏行业员工薪资逐渐增长,而高端专业人才却依然供不应求。更多动漫产业现状分析资讯,请查阅中国报告大厅发布的《2014-2020年中国动漫产业现状分析及发展趋势预测报告》。反馈一:岗位薪资过万现象很普遍中华英才网最新游戏职场十大人气排行榜发布,3D/2D开发设计师成为最大需求量职位,而位列第三、四位的游戏开发和策划人员仍是游戏企业最急需的人才。游戏行业平均月薪已经突破5000元,中高级人才更是“吃香”,月薪近万元都是很普遍的现象,更有甚者年薪最高可达30万元。为了能够吸引和留住更多人才,各大游戏公司都在大幅度给员工加薪,其中大型游戏公司员工的平均薪资上涨幅度超过20%。反馈二:岗位发展空间大可成金领,中国动漫游戏行业的人才缺口巨大。有调查显示,许多高薪职位,像游戏动漫设计总监,年薪可达30万元左右,但还是有价无“货”。从中不难看出国内动漫游戏人才培养的速度远远不能满足游戏动漫产业迅猛的发展速度。高级动漫游戏人才的需求量依然持续增长,预计未来3—5年,中国游戏人才缺口将高达60万人。例如,网络游戏设计岗位的平均薪资要比普通行业的平均薪资高出20%—25%左右。游戏美术设计师、角色动画设计师、高级动漫游戏造型设计师、3D多媒体设计师等职位发展空间广阔,成为令人羡慕的金领职位。反馈三:高端专业人才依然吃紧动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的新兴产业,受到投资者青睐和政府的重视,正所谓“21世纪,最贵的是人才”。面对中国动漫产业产值每年50%的高增长率,中国不足万人的研发队伍显得过于单薄,高端专业人才的不足已经成为制约行业发展的瓶颈。,国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出,因此导致动漫游戏高端专业人才市场供不应求,市场需求依然吃紧。反馈四:知名机构招生仍然火爆,全国已有500多所高校开设了动漫相关专业,但企业对动漫游戏人才的需求仍然难以得到满足。业内人士表示,导致这一矛盾的根本原因是教育与产业的脱节。“高校应届生往往是理论知识强,动手能力差,而企业需要的是真正有实力的人才。”
随着中国“动漫产业的不断繁荣,动漫市场多元化发展步伐急剧加速,因中国动漫人才实战经验不足,且一些高端人才没有形成合力,导致动漫人才的匮乏和人才培养机制的滞后已成为制约中国动漫产业发展的巨大瓶颈。以下是2015年我国动漫产业发展现状分析 :动漫人才培育滞后到2013年,不仅国内公司纷纷高薪抢聘动漫人才,很多国外公司也不惜重金在中国寻觅专业人才。由于动漫为新兴的产业,有相关工作经验的人如凤毛麟角,企业要招到有经验人员的可能性寥寥无几。根据国内权威第三方教育数据咨询机构,麦克斯公司公布的2013年就业前景最好的十大专业,动画专业位列第一,同时薪资待遇普遍高于其他行业薪资。另据国内一项调查结果显示,在青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。对于动漫市场来说,成功的根本还是取决于动漫产品的质量。虽然中国动漫产业发展速度非常快、产量已经稳居世界第一,但是国内动漫产业由于精英人才的缺乏而处于行业分散、自主研发能力不足的阶段。对此,政府高度重视人才培养工作,并出台了一系列相关政策,鼓励各类职业院校大力培育动漫游戏人才,从而解决动漫人才“荒”这样难题。国内动漫游戏产业在不断探索和发展当中,其广阔的市场前景不仅拥有无法预计的潜在市场,动漫游戏设计职业必将成为今后最火爆的职业之一,如果广大求学者能够选一所品牌大、师资力量雄厚的动漫游戏学院进行专业系统的学习,那么,他们的职业生涯必将是一条充满鲜花和掌声的成功之路!高端人才依然吃紧动漫游戏产业属于动漫产业的一种衍生产业,因其具有低能耗、低污染、高产业价值、多就业机会等特点与优势,被誉为21世纪的朝阳产业。近几年,随着市场形势的发展,动漫游戏产业越来越受政府和社会的广泛关注。面对动漫游戏产业诱人的市场前景,政府出台各种扶持政策,不断加大对该产业的投入力度,由此催生了一大批动漫游戏人才培训机构。经过一段时期的发展,动漫游戏行业员工薪资逐渐增长,而高端专业人才却依然供不应求。更多动漫产业现状分析资讯,请查阅中国报告大厅发布的《2014-2020年中国动漫产业现状分析及发展趋势预测报告》。反馈一:岗位薪资过万现象很普遍中华英才网最新游戏职场十大人气排行榜发布,3D/2D开发设计师成为最大需求量职位,而位列第三、四位的游戏开发和策划人员仍是游戏企业最急需的人才。游戏行业平均月薪已经突破5000元,中高级人才更是“吃香”,月薪近万元都是很普遍的现象,更有甚者年薪最高可达30万元。为了能够吸引和留住更多人才,各大游戏公司都在大幅度给员工加薪,其中大型游戏公司员工的平均薪资上涨幅度超过20%。反馈二:岗位发展空间大可成金领,中国动漫游戏行业的人才缺口巨大。有调查显示,许多高薪职位,像游戏动漫设计总监,年薪可达30万元左右,但还是有价无“货”。从中不难看出国内动漫游戏人才培养的速度远远不能满足游戏动漫产业迅猛的发展速度。高级动漫游戏人才的需求量依然持续增长,预计未来3—5年,中国游戏人才缺口将高达60万人。例如,网络游戏设计岗位的平均薪资要比普通行业的平均薪资高出20%—25%左右。游戏美术设计师、角色动画设计师、高级动漫游戏造型设计师、3D多媒体设计师等职位发展空间广阔,成为令人羡慕的金领职位。反馈三:高端专业人才依然吃紧动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的新兴产业,受到投资者青睐和政府的重视,正所谓“21世纪,最贵的是人才”。面对中国动漫产业产值每年50%的高增长率,中国不足万人的研发队伍显得过于单薄,高端专业人才的不足已经成为制约行业发展的瓶颈。,国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出,因此导致动漫游戏高端专业人才市场供不应求,市场需求依然吃紧。反馈四:知名机构招生仍然火爆,全国已有500多所高校开设了动漫相关专业,但企业对动漫游戏人才的需求仍然难以得到满足。业内人士表示,导致这一矛盾的根本原因是教育与产业的脱节。“高校应届生往往是理论知识强,动手能力差,而企业需要的是真正有实力的人才。”
继上周被苹果App Store「今天看什么」栏目推荐后,3月12日,AcFun(即A站)又荣登App Store的C位——Today推荐页。苹果编辑团队还配文《少女,你想成为最强的动画师吗?》,为用户介绍了A站独播新番《别对映像研出手!》的剧情。