《西游》被指抄袭日本游戏 周星驰或将亲自回应

2013
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《阿修罗之怒》(左)与《西游降魔篇》分镜头对比

  《阿修罗之怒》(左)与《西游降魔篇》分镜头对比

  《阿修罗之怒》(左)与《西游降魔篇》分镜头对比

  《阿修罗之怒》(左)与《西游降魔篇》分镜头对比

正在热映的周星驰导演电影《西游降魔篇》日前被曝片尾处重场戏“孙悟空大战如来佛祖”一场疑似抄袭了日本电子游戏《阿修罗之怒》中的一幕,更有网友逐帧对比后称相似度超过99%。对此,周星驰本人并未做出正面回应,但有《西游降魔篇》的相关人士透露,周星驰可能会在近期的发布会上正面回应此事。

《西游降魔篇》与日本游戏惊人相似网友怒斥抄袭

周星驰导演的贺岁片《西游降魔篇》上映六日票房已过六亿元,成为开年影市的最大一匹黑马。而伴随着票房的节节高升,《西游降魔篇》也引发了众多争议。在此前被质疑太过血腥不适宜儿童观赏之后,2月13日,又有网友在微博上爆出《西游降魔篇》的重场戏“孙悟空大战如来佛”一场与日本电子游戏《阿修罗之怒》惊人相似。

网友“鸡生蛋生鸡生蛋生鸡生蛋生小鸡鸡”在其13日发表的微博中称贴出了日本电子游戏《阿修罗之怒》的片段,并在微博中表示,“我就没见过原模原样抄袭得这么严重的镜头,概念和分镜的同步率令人发指啊!!!!!!!!!各位看过西游记降魔篇的请从48秒开始看,我已经开始怀疑高家庄和猪八戒的概念是否也另有出处了。”

而通过对《阿修罗之怒》的片段与《西游降魔篇》的相关片段进行对比不难发现,两段片段不仅在构思创意上几乎完全相同,就连镜头设计和剪辑都基本一致,除了《阿修罗之怒》的片段是完全由3G技术完成的之外,几乎很难辨别出两段片段之间的区别。

相关资料显示,《阿修罗之怒》是日本游戏公司Capcom在2012年2月发行的一款游戏,在PS3 和XBOX360两个平台上同时发布。有趣的是,在《阿修罗之怒》的中文背景介绍中,也出现了“降魔”的概念,“在某个架空的世界,由工业化现代文明与精神宗教文明相融合组成的神国“Trust Rim”作为这个世界上唯一的超级大国和文明中心,支配了这个世界。由被称作“神人类”的机械化人类作为上层阶级来支配下层的人类,形成了严格而文明的阶级社会。然而,这个世界中存在着让神人类也束手无策的问题。从大地的污秽中产生了一种会袭击众神,人类以及其它生灵的魔物‘降魔’。”

“鸡生蛋生鸡生蛋生鸡生蛋生小鸡鸡”的这条微博在短短几日内转发到了3000余次,不少网友留言表示“抄袭不对”,也有网友质疑周星驰是否是替特效团队背了黑锅,把原本应该算是特效制作上面的抄袭算到了周星驰头上。据了解,承制《西游降魔篇》的特效公司为香港朝霆特效公司,而该公司的老板则是谢霆锋。

编剧称“好东西可以拿来用”宣传方或开发布会说明

《西游降魔篇》疑似“抄袭”一事被曝后,周星驰与其公司都未对此事做出正面回应。影片的编剧之一编剧卢正雨表示自己不太了解这件事,但他个人认为这不是核心剧情,影片中出现的“如来神掌”“天残脚”等等都是香港老片中的花样,“好的东西都是可以拿来用的。”而宣传总监李磊则表示:“暂不做官方回应。”而周星驰和今何在共同创作的该电影同名剧本小说出版方凤凰联动总编辑卢俊则说:“星爷承认参考过游戏元素,特效公司也承认,这是事实。”也有观众认为如果说西游抄袭,那电视剧《灵珠》与动漫《犬夜叉》相似度几乎达到99%,为什么没人质疑?而且《阿修罗之怒》本身的创意也是来自七龙珠,“谁能说自己就是原创呢?”

《西游降魔篇》的宣传方和颂世纪的相关工作人员透露,影片可能会在近期召开发布会,而周星驰本人则有可能在发布会上亲自对此事做出回应。

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新华网 2290天前
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[大圣归来]将拍成系列电影

这几天,打开微博、微信,不少人在刷着一部国产动画影片《西游记之大圣归来》,并掀起了一股“自来水”(自发形成的“水军”)的狂潮。该片在豆瓣上的评分高达8.7分,上映6天票房就超过2亿元。该片仅凭目前的票房,就已经打破了国产动画的首周票房纪录以及最近连续两日单日最高票房纪录。在两部青春大片的夹缝中取得如此成绩不得不说是一个奇迹。昨日,《大圣归来》的导演田晓鹏等人现身重庆沙坪坝横店电影院的主创见面会,并接受了重庆晚报记者的采访。影片采用了经典的好莱坞架构影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧俗名江流儿的小和尚误打误撞解除了封印,在相互陪伴的冒险之旅中找回初心,完成自我救赎的故事。不少人说这部影片将中国动画与美日动画从100年的差距缩短到了10年,对此,导演田晓鹏说影片本身还有欠缺,称不上完美,与好莱坞、迪斯尼的动画还有很大的差距,能取得如此票房成绩,田晓鹏称自己也感到有些意外。影片在高评分下也有一些吐槽声,有人说影片中汪峰的歌太突兀,田晓鹏也爽快地回应说确实突兀,这也是他觉得影片遗憾的一点,“音量和音质都有问题,因为当时收到的就是一个不太合格的CD。”而面对该片与美国影片类似的质疑,田晓鹏告诉重庆晚报记者,影片其实采用的就是一个好莱坞的经典架构,只不过在里面放进了中国的故事。另外,对于《大圣归来》里孙悟空大叔般的形象,“过去很多影片都强调孙悟空的形象都是美猴王,很野很美,但在自己的心中悟空应该是个很有侠气的角色,并不是外表像个猴子就行,得有神,影片主抓的是其神。”田晓鹏说。《大圣归来》打着“这是一个需要英雄的时代”的口号,而与西方的英雄不同,田晓鹏认为中国的英雄有悲情情节,不像西方的结局都很完美,“这个英雄是身边能看到的,他有故事,接地气,也许他并不那么完美。”而在现场,投资方横店影视总经理刘志江也坐实了该片将拍成系列电影的消息,并表示一部会比一部好。西游题材受追捧 一大波猴子霸屏“白龙马,蹄儿朝西,驮着唐玄奘和那三兄弟……”这首片尾曲响起,就能引发不少网友满满的童年记忆。《西游记》作为我国四大名著之一,拥有最高的翻拍率。有被奉为经典的六小龄童版《西游记》,有动画版的《西游记》,还有周星驰的《大话西游》、《西游降魔篇》等。近年来,《西游记》也成为抢手的电影题材。单是今年,荧屏上就有一大波大圣接踵而至,有黄晓明主演的中印合拍大片《大唐玄奘》,巩俐、郭富城主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》,李易峰、钟汉良等主演的《西游盘丝洞》,周星驰监制、徐克执导的《西游降魔篇2》,还有刘镇伟执导的《大话西游3》。田晓鹏告诉重庆晚报记者,八年前,西游题材并不像现在这么多,当时选择西游题材是因为想找一个观众都熟知的形象,而大多数人都有西游记情结,并且西游记里的魔幻色彩很有张力,很适合做3D。《大圣归来》通过八年的酝酿,四年的集中制作,才有今天我们看到的这部精彩的动画大片。悟空CP对象多 白骨精也爱上他这些年关于西游的片子,导演和编剧都不遗余力地给悟空搭配CP,周星驰的《大话西游》里,至尊宝(孙悟空)和紫霞仙子的虐恋让观众第一次看见孙悟空谈恋爱。TVB版的《齐天大圣孙悟空》里悟空更是被肆无忌惮搭配CP,不仅和蔡卓妍扮演的紫兰仙子有一段轰轰烈烈的爱情,紫兰仙子还追随悟空下凡间,参与到西天取经。白骨精也爱孙悟空,为了悟空她不惜用尽各种办法阻挠唐僧西天取经。2014年甄子丹主演的《西游记之大闹天宫》,孙悟空化身纯爱派,和九尾狐走起了两小无猜青梅竹马的感情路线。

这几天,打开微博、微信,不少人在刷着一部国产动画影片《西游记之大圣归来》,并掀起了一股“自来水”(自发形成的“水军”)的狂潮。该片在豆瓣上的评分高达8.7分,上映6天票房就超过2亿元。该片仅凭目前的票房,就已经打破了国产动画的首周票房纪录以及最近连续两日单日最高票房纪录。在两部青春大片的夹缝中取得如此成绩不得不说是一个奇迹。昨日,《大圣归来》的导演田晓鹏等人现身重庆沙坪坝横店电影院的主创见面会,并接受了重庆晚报记者的采访。影片采用了经典的好莱坞架构影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧俗名江流儿的小和尚误打误撞解除了封印,在相互陪伴的冒险之旅中找回初心,完成自我救赎的故事。不少人说这部影片将中国动画与美日动画从100年的差距缩短到了10年,对此,导演田晓鹏说影片本身还有欠缺,称不上完美,与好莱坞、迪斯尼的动画还有很大的差距,能取得如此票房成绩,田晓鹏称自己也感到有些意外。影片在高评分下也有一些吐槽声,有人说影片中汪峰的歌太突兀,田晓鹏也爽快地回应说确实突兀,这也是他觉得影片遗憾的一点,“音量和音质都有问题,因为当时收到的就是一个不太合格的CD。”而面对该片与美国影片类似的质疑,田晓鹏告诉重庆晚报记者,影片其实采用的就是一个好莱坞的经典架构,只不过在里面放进了中国的故事。另外,对于《大圣归来》里孙悟空大叔般的形象,“过去很多影片都强调孙悟空的形象都是美猴王,很野很美,但在自己的心中悟空应该是个很有侠气的角色,并不是外表像个猴子就行,得有神,影片主抓的是其神。”田晓鹏说。《大圣归来》打着“这是一个需要英雄的时代”的口号,而与西方的英雄不同,田晓鹏认为中国的英雄有悲情情节,不像西方的结局都很完美,“这个英雄是身边能看到的,他有故事,接地气,也许他并不那么完美。”而在现场,投资方横店影视总经理刘志江也坐实了该片将拍成系列电影的消息,并表示一部会比一部好。西游题材受追捧 一大波猴子霸屏“白龙马,蹄儿朝西,驮着唐玄奘和那三兄弟……”这首片尾曲响起,就能引发不少网友满满的童年记忆。《西游记》作为我国四大名著之一,拥有最高的翻拍率。有被奉为经典的六小龄童版《西游记》,有动画版的《西游记》,还有周星驰的《大话西游》、《西游降魔篇》等。近年来,《西游记》也成为抢手的电影题材。单是今年,荧屏上就有一大波大圣接踵而至,有黄晓明主演的中印合拍大片《大唐玄奘》,巩俐、郭富城主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》,李易峰、钟汉良等主演的《西游盘丝洞》,周星驰监制、徐克执导的《西游降魔篇2》,还有刘镇伟执导的《大话西游3》。田晓鹏告诉重庆晚报记者,八年前,西游题材并不像现在这么多,当时选择西游题材是因为想找一个观众都熟知的形象,而大多数人都有西游记情结,并且西游记里的魔幻色彩很有张力,很适合做3D。《大圣归来》通过八年的酝酿,四年的集中制作,才有今天我们看到的这部精彩的动画大片。悟空CP对象多 白骨精也爱上他这些年关于西游的片子,导演和编剧都不遗余力地给悟空搭配CP,周星驰的《大话西游》里,至尊宝(孙悟空)和紫霞仙子的虐恋让观众第一次看见孙悟空谈恋爱。TVB版的《齐天大圣孙悟空》里悟空更是被肆无忌惮搭配CP,不仅和蔡卓妍扮演的紫兰仙子有一段轰轰烈烈的爱情,紫兰仙子还追随悟空下凡间,参与到西天取经。白骨精也爱孙悟空,为了悟空她不惜用尽各种办法阻挠唐僧西天取经。2014年甄子丹主演的《西游记之大闹天宫》,孙悟空化身纯爱派,和九尾狐走起了两小无猜青梅竹马的感情路线。

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“互联网+”倒逼传统动漫“突围”

国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮,票房节节攀升;《黑猫警长》新版电影尚未公映,普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转;《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……7月中旬,在上海举办的第11届中国国际动漫游戏博览会上,“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”,成为一大焦点。“互联网+”倒逼传统动漫“突围”近年来,一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎,动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链,彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品,有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”,《花千骨》等从网络文学起步,被拍成热播剧,进而推出页面动画游戏。业内人士认为,在动漫行业的“日风美雨”中,国产动漫能逆风而上,得益于“互联网+”的产业新浪潮。与此同时,网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”,谋求复兴。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想,实在不能再等了,要拿出自己的作品来,很重要。”他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于整个国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,人才大多在体制外,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到2015年,“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”,近年来红火的“熊出没”也已经“4岁”了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”,田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事”,“我们五个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第三部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权,也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映,也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质,长了国产动漫的志气。一些业内人士指出,孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力,确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入,却在特效上粗制滥造、漏洞百出,甚至出现盗版和“穿越”等,以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题,近年来“拼特效”的作品越来越多,真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等,其中也有部分特效及剧情,因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中,更多的则是追求“低成本、快回收”的作品,上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露,“大圣归来”之所以吸引人,与在特效上“倾尽全力”有很大关系,预算成本中几乎一半给了特效,重要的特效精确到秒,反反复复、精益求精不断修改,要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效,我们也在不断反思,主张每一次运用,都要精准到位。”钱建平分析,在经历了一段时间的探索后,上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍,而不是一味“加特效”,更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下,新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”,以保持二维动画的传统美。

国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮,票房节节攀升;《黑猫警长》新版电影尚未公映,普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转;《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……7月中旬,在上海举办的第11届中国国际动漫游戏博览会上,“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”,成为一大焦点。“互联网+”倒逼传统动漫“突围”近年来,一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎,动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链,彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品,有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”,《花千骨》等从网络文学起步,被拍成热播剧,进而推出页面动画游戏。业内人士认为,在动漫行业的“日风美雨”中,国产动漫能逆风而上,得益于“互联网+”的产业新浪潮。与此同时,网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”,谋求复兴。8年前,曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影,从前期写本子到获得投资经历了4年,这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起,这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想,实在不能再等了,要拿出自己的作品来,很重要。”他坦言,《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说,以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼,现在这种压力更来自于整个国内市场,一批新的本土动漫团队已经崛起,人才大多在体制外,只有通过整合优质资源,传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到2015年,“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”,近年来红火的“熊出没”也已经“4岁”了。但显然,国产动漫的前进脚步,已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的,当时一扎进《西游记》的原著,就觉得还有很多可以挖掘的,可以用今天中国人的视角去进行解读,更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”,田晓鹏的团队认为,“版权固然很重要,孙悟空本身已经是一个版权载体了,但更重要的是讲故事”,“我们五个编剧都不是科班出身,都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子,后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点:“好故事+好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说,“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权,现在通过拍摄第三部大电影,也在不断进行自我完善,如果躺在以往的成绩单上,很多曾经值钱的版权,也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映,也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质,长了国产动漫的志气。一些业内人士指出,孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力,确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入,却在特效上粗制滥造、漏洞百出,甚至出现盗版和“穿越”等,以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题,近年来“拼特效”的作品越来越多,真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等,其中也有部分特效及剧情,因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中,更多的则是追求“低成本、快回收”的作品,上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露,“大圣归来”之所以吸引人,与在特效上“倾尽全力”有很大关系,预算成本中几乎一半给了特效,重要的特效精确到秒,反反复复、精益求精不断修改,要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效,我们也在不断反思,主张每一次运用,都要精准到位。”钱建平分析,在经历了一段时间的探索后,上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍,而不是一味“加特效”,更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下,新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”,以保持二维动画的传统美。

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“西游IP”深耕动画电影领域 《金箍棒传奇2》定档5.29

近两年,西游题材的电影挤爆银幕,“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP(知识产权),并呈现持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》先后锁定2016年档期。近日,《金箍棒传奇2》正式定档5月29日,作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作,该片锁定了儿童节档期。 现象:热门IP屡创票房佳绩 古典名著《西游记》改编热潮不断,以此为题材的电影屡创票房佳绩,周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿票房,郑保瑞的《西游记之大闹天宫》票房同样轻松突破10亿大关。至此,票房破10亿的四部国产片中,由西游IP改编的占据两席,成绩喜人。近两年,西游题材更是持续发力,3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期,其中《敢问路在何方》由1986年剧版《西游记》演员六小龄童、马德华领衔,而《西游记之孙悟空三打白骨精》作为《西游记之大闹天宫》的续集电影,由郭富城、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦出演,成为“颜值最高”的师徒四人组。“古装真人版”西游题材大获全胜,但在动画电影领域却不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后,三年时间里再无动画大银幕作品推出,稍显滞后。近日,“金箍棒传奇”四部曲中的第二部《金箍棒传奇2》,锁定儿童节档期“定时上映”,成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作,填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示,相比真人电影,动画电影更具竞争力,“动画可以更夸张、更具表现力,不受道具和现实因素的限制,可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节,也更符合西游这一题材。”突破:尊重原著不“毁三观” “既不照本宣科,也不能恶搞‘毁三观’。”这是《金箍棒传奇2》导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来,所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行,《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著,努力在“迎合市场”和“传承经典”中找到平衡点,诠释名著的精神内核,“如果只是一味地保留原著,从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神,像《明朝那些事》那样变得通俗,融入现代的元素,反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详,但是真正了解故事内涵的人少之又少。”哈磊认为,对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》,编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下,对角色进行重塑,沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格,在不颠覆原著的基础上,让角色更加丰满、有血有肉。

近两年,西游题材的电影挤爆银幕,“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP(知识产权),并呈现持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》先后锁定2016年档期。近日,《金箍棒传奇2》正式定档5月29日,作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作,该片锁定了儿童节档期。 现象:热门IP屡创票房佳绩 古典名著《西游记》改编热潮不断,以此为题材的电影屡创票房佳绩,周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿票房,郑保瑞的《西游记之大闹天宫》票房同样轻松突破10亿大关。至此,票房破10亿的四部国产片中,由西游IP改编的占据两席,成绩喜人。近两年,西游题材更是持续发力,3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期,其中《敢问路在何方》由1986年剧版《西游记》演员六小龄童、马德华领衔,而《西游记之孙悟空三打白骨精》作为《西游记之大闹天宫》的续集电影,由郭富城、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦出演,成为“颜值最高”的师徒四人组。“古装真人版”西游题材大获全胜,但在动画电影领域却不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后,三年时间里再无动画大银幕作品推出,稍显滞后。近日,“金箍棒传奇”四部曲中的第二部《金箍棒传奇2》,锁定儿童节档期“定时上映”,成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作,填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示,相比真人电影,动画电影更具竞争力,“动画可以更夸张、更具表现力,不受道具和现实因素的限制,可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节,也更符合西游这一题材。”突破:尊重原著不“毁三观” “既不照本宣科,也不能恶搞‘毁三观’。”这是《金箍棒传奇2》导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来,所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行,《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著,努力在“迎合市场”和“传承经典”中找到平衡点,诠释名著的精神内核,“如果只是一味地保留原著,从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神,像《明朝那些事》那样变得通俗,融入现代的元素,反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详,但是真正了解故事内涵的人少之又少。”哈磊认为,对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》,编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下,对角色进行重塑,沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格,在不颠覆原著的基础上,让角色更加丰满、有血有肉。

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中国动漫开始走出日漫阴影 西山居《灵域》引领跨界主流

对于国产动漫产业来说,2015年注定是个值得铭记的年头。从二次元文化代表《十万个为什么》,到走情怀路线的《大圣归来》,中国动漫开始走出日漫阴影,撕掉低幼专属的标签,产出更多大众喜闻乐见的高品质文化食粮。动漫也推动了IP(知识产权)经济的火热,并将这股澎湃大潮引向文学、游戏、影视等更多文化领域。在IP助推下,国产动漫产业得以将商业化触手延伸至上下游,比如文学、游戏。知名网络作家逆苍天的网络文学生涯已近十年,他的新作《灵域》刚刚完结,该热门小说形成IP效应很快吸引了上下游产业的关注——爱奇艺与西山居分别作为视频、游戏领域的制作方与逆苍天达成IP授权合作,开发同名动漫及手游产品。一个IP,通过将文学、动漫、游戏三个文化产业打通连接,使其变现能力得到空前增长。在此之前,2015年,西山居与著名导演周星驰合作,签下后者大热电影《西游降魔篇》的游戏改编权,随后制作发行的手游产品创造月流水7000万的成绩。评论人士认为,在政策和资本推动下,2016年的国产动漫产业还将持续爆发,随之而来的商业化能力也会呈现多元化、多渠道态势,对于整个文化产业来说,开放融合已经成为新的主流。

对于国产动漫产业来说,2015年注定是个值得铭记的年头。从二次元文化代表《十万个为什么》,到走情怀路线的《大圣归来》,中国动漫开始走出日漫阴影,撕掉低幼专属的标签,产出更多大众喜闻乐见的高品质文化食粮。动漫也推动了IP(知识产权)经济的火热,并将这股澎湃大潮引向文学、游戏、影视等更多文化领域。在IP助推下,国产动漫产业得以将商业化触手延伸至上下游,比如文学、游戏。知名网络作家逆苍天的网络文学生涯已近十年,他的新作《灵域》刚刚完结,该热门小说形成IP效应很快吸引了上下游产业的关注——爱奇艺与西山居分别作为视频、游戏领域的制作方与逆苍天达成IP授权合作,开发同名动漫及手游产品。一个IP,通过将文学、动漫、游戏三个文化产业打通连接,使其变现能力得到空前增长。在此之前,2015年,西山居与著名导演周星驰合作,签下后者大热电影《西游降魔篇》的游戏改编权,随后制作发行的手游产品创造月流水7000万的成绩。评论人士认为,在政策和资本推动下,2016年的国产动漫产业还将持续爆发,随之而来的商业化能力也会呈现多元化、多渠道态势,对于整个文化产业来说,开放融合已经成为新的主流。

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